19ARC304J

DESIGN INTERIOR

MODULUL 1
 DIFERITE TIPURI DE
SPAȚII INTERIOARE
MODERN
Modern este un termen larg de design care se referă de obicei la o casă
cu linii curate, clare, o paletă simplă de culori și utilizarea
materiale care pot include metal, sticlă și oțel.
Designul modern folosește un sentiment de simplitate în fiecare element,
inclusiv mobilierul. Un cuvânt folosit în mod obișnuit pentru a descrie
stilul modern este elegant și nu există multă dezordine sau
accesorii implicate cu un stil modern.
 CONTEMPORAN
Modern și contemporan sunt două stiluri frecvent utilizate în mod interschimbabil.
Contemporanul este diferit de modern, deoarece descrie designul bazat pe aici și acum.
Diferența primară separă
stil de design modern și contemporan
este că modernul este o interpretare strictă a
design care a început în secolul al XX-lea.
Contemporan, pe de altă parte, este
mai fluidă şi poate reprezenta un sentiment de
monedă cu mai puțină aderență la una
stil anume. De exemplu,
stilul contemporan poate include curbarea
linii, în timp ce designul modern nu.
Vă puteți referi la modern vs
articol contemporan pentru mai multe
informație.
MINIMALIST
Conceptul minimalist este unul care este popular aici, în Australia. Este nevoie de
noțiuni de design modern și le simplifică în continuare.
Paletele de culori sunt neutre și aerisite; mobilierul este simplu și
raționalizat și nimic nu este excesiv sau extravagant în accesorii sau
decor.
Minimalismul este definit în cele din urmă printr-un sentiment de funcționalitate și ultra-
curata liniile.

INDUSTRIAL
Stilul industrial, după cum sugerează și numele, se inspiră dintr-un depozit sau
o mansardă urbană.
Există un sentiment de cruditate neterminată în multe dintre elemente și nu este
mai puțin obișnuit să vezi cărămidă expusă, conducte și lemn. O casă iconică
cu o temă de design industrial ar fi o mansardă renovată dintr-un fost
clădire industrială.
Gândiți-vă la tavane înalte, cherestea veche și corpuri de iluminat din metal suspendate cu rare
mobilier funcțional. Este posibil să existe una sau două piese de artă abstractă
sau fotografie pentru a adăuga un strop de culoare unei culori altfel neutre
 schema derivata din materialele primare ale lemnului si metalelor.

MODERNUL MIJLOCULUI SECOLULUI

Modernul de la mijlocul secolului este o întoarcere la stilul de design de la mijlocul
secolului.
Anii 1900 - în primul rând anii 1950 și 60. Există o nostalgie retro prezentă în
Design modern de la mijlocul secolului și, de asemenea, câteva elemente de minimalism.
Funcționalitatea sau „fără chivoi” a fost tema principală pentru designul de la mijlocul
secolului.
Se pune accent pe forme reduse, forme naturale sau organice, cum ar fi
Scaun „în formă de ou”, design contemporan ușor de utilizat și simplu
 confectionari. Se completează cu ușurință orice interior și, de asemenea, ajută
tranziție fără probleme de la interior la exterior.

SCANDINAV
Designul scandanav aduce un omagiu simplității vieții demonstrată în nordic
ţări. Designul de mobilier scandinav se simte adesea ca o operă de artă, deși este
simplu si subestimat. Există funcționalitate în mobilier împreună cu unele
linii interesante, dintre care multe au o influență sculpturală.
Alte caracteristici comune includ paletele de culori albe și
încorporarea de elemente naturale cum ar fi lemnul presat, materialele plastice strălucitoare și
aluminiu emailat, otel si parchet lat. Dacă există puncte de culoare
adesea provine din utilizarea de artă, aruncături din fibre naturale sau blănuri, sau o singură bucată de
 mobila.
Se caracterizează cu iluminare spațioasă, naturală, mai puține accesorii și mobilier funcțional
Modele scandinave.

TRADIŢIONAL
Stilul tradițional de design oferă detalii clasice, mobilier somptuos și un
abundenta de accesorii. Are rădăcini în sensibilitățile europene.
Casele tradiționale au adesea lemn întunecat, finisat, palete bogate de culori și a
varietate de texturi și linii curbe. Mobilierul este elaborat și ornamentat
detalii și țesături, cum ar fi catifea, mătasea și brocartul, care pot include o varietate de
modele și texturi.
Există profunzime, stratificare și dimensionalitate în majoritatea modelelor tradiționale.
 TRANZITORII
Tranziția este un stil foarte popular deoarece împrumută atât din tradițional, cât și
design modern pentru a facilita un spațiu care nu este „prea mult”, în ceea ce privește un singur stil
sau alt. Există un sentiment de echilibru care este atrăgător și neașteptat.
Un design de tranziție poate include materiale moderne, cum ar fi oțel și sticlă,
și apoi unește-le cu mobilier de pluș.
Designul de tranziție include și palete de culori relativ neutre, creând a
spațiu liniștit și relaxat, care reușește să se simtă atât elegant, cât și elegant
la fel de cald și primitor.
 ȚARA FRANCEZĂ
Culorile calde, pământești, indică un stil de design rustic francez, așa cum sunt
mobilier din lemn uzat și ornamental. Stilul are un caracter general
inspirație de fermă.
Designul French Country poate include tonuri moi și calde de roșu, galben sau auriu
și materiale naturale precum piatra și cărămida. Designul țării franceze poate include
colecții de vase ornamentate din porțelan și lenjerie grea și cuverturi de pat.
 BOEM
Boemia este un stil popular pentru designul casei și modă. Ea reflectă o lipsă de griji
stil de viață cu mici reguli, în afară de a-ți urma dorința inimii.
Casele boeme pot include mobilier de epocă și corpuri de iluminat, la nivel global
textile și covoare inspirate, expoziții de colecții și articole găsite pe scară largă
surse variate, inclusiv piețele de vechituri și în timpul călătoriilor cuiva.
Nu este neobișnuit să vezi perne de podea și spații confortabile de relaxare când
încorporând stilul boem. Acest stil eclectic poate încorpora un ultra-
candelabru glam asociat cu un covor uzat și un scaun de la mijlocul secolului. În
 în stilul boem, există o atitudine laissez-faire în care orice merge atât de mult
așa cum o iubești.

RUSTIC
Designul rustic este extras din inspirație naturală, folosind brut și adesea neterminat
elemente inclusiv lemn și piatră.
Designul rustic poate include accesorii din exterior cu căldură
emulând din designul și detaliile arhitecturale care pot include caracteristici
ca tavanele boltite împodobite cu grinzi de lemn sau podele din lemn recuperat.
Multe modele integrează acum designul rustic cu mobilierul mai modern și
accesorii.
 IMPORTANȚA ȘI
ROLUL INTERIORULUI
SPAȚII
Designul interior a fost doar o expresie pompoasă pentru o anumită sensibilitate
și bun gust în decorarea unui spațiu. Ceva de genul alegerii
țesături sau culori potrivite de utilizat.
 În zilele noastre sunt mai multe și
mai mult cei care realizează adevăratul
importanta de a avea un spatiu
ingrijite de specialisti, cu a
 prezentare confortabilă şi
placut pentru toti.
Designul interior este un proces care oferă clienților săi un set de
solutii estetice dar eficiente pentru o mai buna utilizare a spatiului in
întrebare. Scopul designului interior este de a îmbunătăți experiența utilizatorului prin
gestionarea mai bună a spațiului disponibil în mediul intervenit.

Specialiștii responsabili cu amenajarea interioară a proprietății sau biroului

dumneavoastră îl evaluează, vă ascultă nevoile și reflectează asupra opțiunilor care
optimizează utilizarea acestuia, în funcție de ceea ce doriți pentru fiecare divizie.
 Există mai multe provocări
care fac din designul interior un
activitate dezvoltată de
profesionisti in domeniu.
Practic, este o modalitate de a
transforma vietile oamenilor
care trăiesc sau se bucură de un anumit
spațiu, îmbunătățindu-le calitatea
a vieții în aceasta prin proiectare
si decor.
Care este istoria din spatele designului
interior?
Practica designului interior se întoarce
la egiptenii antici,
care și-au decorat casele naive de noroi
cu mobilier de bază îmbunătățit
prin piei de animale, textile simple,
grafice biografice și spirituale
picturi murale, sculpturi și urne pictate.

Care este cea mai influentă mișcare de

design?
Bauhaus este una dintre cele mai
 influente mișcări de design din istorie.
Fondat în Germania de Walter Gropius în 1919, Bauhaus continuă să o facă
influențează arhitectura, designul de produse, ceasurile și multe altele.

Care este importanța istoriei designului interior?

Într-un fel, istoria designului interior reflectă tradițiile noastre, obiceiurile în utilizare
medii. Prin urmare, în modul de educare a noilor designeri de interior,
cursurile de istorie au rol nu numai în dezvoltarea unei baze pentru profesie, dar
conduce, de asemenea, la stabilirea conștiinței în înțelegerea contextuală a
profesie.

Care sunt factorii care influențează un stil de design în

istorie?
Mai jos sunt câteva dintre lucrurile pe care le-ar putea gândi un arhitect
despre primul înainte de a face schița finală.
Geografie, climă și proiectarea scărilor comerciale.
Geografia unui loc este un factor esențial în
arhitectură.
Religie, tehnologie și cultură.
Imaginație și stil.
 Ce este mișcarea în designul interior?
Mișcarea sau fluxul în decorarea interioară descrie modul în care
Ochiul este atras de diferite elemente din decorarea ta generală
sistem. Cealaltă modalitate este de a conduce ochiul folosind linie, model
și culoare.
Idei cheie și realizări în mișcarea de artă și meșteșuguri

Mișcarea Arts & Crafts a existat sub numele său specific în Statele Unite
Regatul Unit și Statele Unite, iar aceste două componente sunt adesea distinse
unul față de celălalt prin atitudinile lor față de industrializare: în Marea Britanie,
Artiștii și designerii Arts & Crafts aveau tendința de a fi fie negativi, fie ambivalenți
spre rolul mașinii în procesul creativ, în timp ce americanii tindeau
pentru a îmbrățișa mașina mai ușor.

Practicanții mișcării au crezut cu tărie că legătura s-a creat

între artist și opera sa prin meșteșuguri a fost cheia producerii ambelor
împlinirea umană și articole frumoase care ar fi utile în fiecare zi;
ca urmare, artiștii Arts & Crafts sunt în mare măsură asociați cu gama vastă a
artele decorative şi arhitectura spre deosebire de artele „înalte” ale picturii şi
sculptură.

Estetica Arts & Crafts a variat foarte mult în funcție de media și locație
implicat, dar a fost influențat cel mai proeminent atât de imaginile naturii
și formele de artă medievală, în special stilul gotic, care s-a bucurat de a
renaștere în Europa și America de Nord la mijlocul secolului al XIX-lea.
 Un obiectiv major al Art Nouveau a fost de a sparge distincția tradițională
dintre artele plastice (în special pictura și sculptura) și artele aplicate. A fost cel
mai utilizat în design interior, arte grafice, mobilier, arta sticlei, textile,
ceramică, bijuterii și prelucrarea metalelor .

fIrTindElBMESIMIMBEM
fiMI! " ' De exemplu,
 Dulapurile sunt adesea realizate în formă de palazzo miniatural,
încorporând adesea uși, ferestre, coloane și alte detalii
arhitecturale ca elemente decorative. Dulapurile din acea perioadă
conțin de obicei o mulțime de sertare și compartimente – vizibile
și ascunse.

Scaun. Caquetoire este unul dintre cele mai cunoscute scaune ale
Renașterii franceze. „Caqueter” înseamnă „a discuta” în franceză și
acest scaun a fost conceput special pentru femei. Brațele în formă
de U permit să se potrivească fuste multistratificate populare în
acest moment. Scaunul are forma triunghiulara care se ingusteaza
mai aproape de spate. De obicei, aceste scaune erau făcute din nuc
și decorate cu sculptură:

Mese. Există două tipuri de mese: formă dreptunghiulară cu blat

gros pe două picioare masive sau blat rotund, formă hexagonală
sau octogonală pe un bont central.
 Stilul Bauhaus se concentrează pe reducerea designurilor la cele mai elementare
elemente,
• rezultând curat
• spații minimaliste
• forme raționalizate
• o absență a ornamentației.

Intenția este de a crea armonie între funcția unui obiect și

proiecta.
 Modernismul se referă la un termen de design care îmbrățișează o casă cu curat,
clar
linii, o paletă simplă de culori și utilizarea materialelor care pot include metal,
sticla si otel. Minimalistul este definit în cele din urmă printr-un sentiment de
funcționalitate
și linii ultra-curate, ia noțiuni de design modern și simplifică
ei mai departe.

Constructivismul este oportunitatea estetică deosebită, raționalitatea formelor strict utilitare,

modernismul romantic decorativ decojit. Mobilierul este simplu, riguros, forme
convenabile. Funcțiile atribuite fiecărui subiect sunt foarte clare. Fără lux burghez.
 Futurismul este marcat de creativitate minimalistă care echivalează cu distinctiv
piese de mobilier în formă care sunt fie curbate, unghiulare și realizate din
sticlă, metal, plastic sau piele. Se pot folosi linii drepte și netede
creați un efect asemănător unei nave spațiale.

Designul interior minimalist este foarte asemănător cu designul interior modern și implică
folosirea elementelor esențiale pentru a crea un spațiu simplu și neaglomerat. Se
caracterizează prin simplitate, linii curate și o paletă monocromatică cu culoare folosită ca
un
 Regiunea de Nord Interior
Proiecta
Elementele de decor tradiționale pot
include colecții de cărți,
candelabre, vaze sofisticate și
aranjamente florale. Covoare ornate,
dulapuri încorporate și artă înrămată
sunt
de asemenea popular. Opțiuni pentru
tradițional
interioarele sunt atât de variate încât
este
important să echilibrăm elementele
împreună .
Design interior pentru regiunea de sud
 Fie că canalizează plaja sau
decor influențat de interior, stilul de
Decorarea sudică încorporează a
amestec de tradițional, formal
elemente cu confortabil, încă
stilate, piese. Oriunde ai casa
poate fi, utilizați un amestec de culori,
țesături, stiluri de mobilier și
accesorii pentru un pic de
Living Southern.
Design interior pentru regiunea de
vest
Decor în stil occidental de obicei
folosește lemn, rocă, piele și metal
in abundenta. Semineul si
manta sunt premise pentru a
interior living in stil occidental.
Decorați cu lucrări de artă pe ulei,
fotografii de epocă, picturi și
Artefacte occidentale.
Amenajari interioare Regiunea de Est

Decorul estic al casei este cunoscut

 după
culori bogate, mobilier luxos și
(desigur) unele spectaculoase
elemente lucrate manual si traditionale
modele de decorare. Orientul Mijlociu
designul interior reunește
lux, confort și un fel de
misterul timpurilor străvechi, care
reflectă bogăția culturilor sale.