Istoria modei in imagini.

Vezi cele mai

importante trenduri ale ultimului secol!

Istoria modei in imagini! Vezi cele mai importante momente din moda ultimului secol!
Moda a trecut prin numeroase schimbari de-a lungul timpului. Daca inainte de 1900
un anumit trend in moda putea dura chiar si 100 de ani sau mai mult, in secolul 20, o
data cu dezvoltarea mijloacelor de informare in masa, moda s-a schimbat intr-un ritm
mult mai accelerat.

De la deceniu la deceniu, putem observa cum trendurile se schimba din ce in ce mai

rapid, ajungand pana la ceea ce numim astazi tendinte de sezon. Iata cele mai
importante trenduri in moda secolului trecut.

Anii '20

Anii '20 au fost cu adevarat revolutionari. Tivul rochiilor s-a ridicat pana la jumatatea
gambei, ceea ce era foarte mult pentru vremea aceea, iar croiala rochiilor s-a
indepartat tot mai mult de ideea de corset, rochiile cu talie cazuta fiind norma.
Rochiile de seara erau opulente si fluide, iar stilul flapper, decadent, si extrem de
sexy, oferea barbatilor un nou motiv sa suspine.
Anii '30

Anii '30 au fost o perioada foarte glam, influentata de starurile de la Hollywood.

Rochiile iconice ale perioadei sunt cele din satin alb sau argintiu, foarte decente in
fata insa cu decolteuri adanci la spate.
Anii '40

In 1939 debuteaza cel de-al doilea razboi mondial, fapt ce schimba cu totul moda
anilor '40. Se renunta complet la rochiile stralucitoare de seara, in favoarea
costumelor din doua piese, comode si practice. Toata materia prima era rationalizata,
fiind rezervata armatei, astfel ca femeile se vad nevoite sa gaseasca metode pentru
a-si purta vechile haine cat mai mult timp. Costumul la 4 nasturi devine uniforma, in
timp ce femeile sunt nevoite sa ia locul barbatilor plecati la razboi, lucrand in fabrici si
agricultura.

Anii '50

Cristian Dior creeaza una dintre cele mai iconice colectii ale tuturor timpurilor, New
Look. Designerul reintroduce corsetul, subtiaza talia, in timp ce soldurile iau
amploare. New Look reprezinta o intoarcere la modelul traditional al femeii, fiind insa
controversat, atat pentru folosirea corsetului, cat si pentru cantitatea uriasa de
materiale folosite, intr-o perioada in care lumea abia isi revenea dupa privatiunile
razboiului. Cu toate astea, amprenta sa asupra modei anilor '50 este evidenta.
Anii '60

Moda anilor '60 este dominata de tineri. Se renunta la corset, hainele sunt din ce in
ce mai largi, iar tinerele incep sa poarte mini. Femeile mature continua sa poarte
haine in stilul anilor '50. Designul si culorile folosite sunt puternic influentate de
curentul Pop Art, se folosesc tot mai multe materiale artificiale, costurile sunt mai
scazute, iar moda devine accesibila.
Istoria modei in imagini! Vezi cele mai importante momente din moda ultimului secol!

Anii '70

Anii '70 stau sub semnul feminismului. Moda este puternic influentata de muzica,
aflandu-se undeva intre stilul boem, al generatiei hippie, si cel glam, dictat de muzica
disco. Moda se diversifica, coexistand mai multe stiluri simultan, insa pantalonii
evazati sunt reprezentativi pentru toti. Se poarta lycra, poliester, plastic, si mult
kitsch. Jeansii sunt purtati de toata lumea. Tot in anii '70, Vivienne Westwood
revolutioneaza moda britanica, ca pionier al curentului punk.
Anii '80

Anii '80 cunosc o noua crestere economica, iar Statele Unite devin epicentrul modei.
Apare modelul femeii de cariera, imbracata in costume cu umeri supradimensionati,
cautand sa fie egala barbatilor. Se pune accent pe cromatica si opulenta, totul este
supradimensionat: umeri accentuati, fuste foarte ample, culori stridente, cercei
supradimensionati, maneci bufante, parul foarte tapat. Madonna este fashion icon-ul
anilor '80.
Anii '90

Daca in anii '70 moda e influentata de starurile rock, iar in anii '80 de actritele din
serialele TV, in anii '90 modelele devin noile celebritati. Chiar daca exista un vadit
pluralism stilistic, este decada in care se fac simtite ultimele curente majore in moda.
Muzica isi pune accentul pe moda strazii: stilul grunge sau hip-hop dicteaza
vestimentatia tinerilor, iar Kate Moss este noul fashion icon.
O data cu anii 2000 intram in era internetului. Interesul pentru moda este sporit, insa
nu mai exista niciun curent major. Trendurile se schimba de la un sezon la altul,
moda este interpretata si reinterpretata, iar magazinele online faciliteaza accesul la
branduri exclusiviste, care pana acum le erau rezervate doar celor privilegiati.
Istoria Modei Europene: Eleganţă,
Stil şi Lux

Vă invităm într-o incursiune fermecătoare în lumea modei, pentru a descoperi care sunt
momentele cele mai spectaculoase din istoria costumului şi a stilului din Europa.
Costumul – ţinutele aristocraţilor, hainele burghezilor sau excentricităţile unor artişti –
reflectă schimbările din societate, semnele puterii sau ale revoltei, evoluţia oamenilor de-
a lungul secolelor. Hainele extraordinare despre care vom povesti şi pe care le vom
admira de-a lungul cursului stau sub semnul jocului dintre convenţie şi inovaţie,
moralitate şi frivolitate, decenţă şi senzualitate, docilitate şi emancipare feminină.

Capricioasă, efemeră, generatoare de extravaganţe şi revolte, moda pare, la prima

vedere, o poveste despre podoabe şi gusturi de moment. Trenele, gulerele plisate,
crinolinele, silueta în formă de S şi cea tubulară, fusta mini sau jeanşii, toate i-au
determinat pe bărbaţii şi femeile de ieri şi de azi să îşi modeleze trupul după un standard
anume, să asocieze o piesă vestimentară unui moment al zile sau unei anumite vârste.

Privind cu atenţie printre volane, costume, rochii şi cămăşi, descoperim nu

doar cochetăria unei doamne şi eleganţa unui domn, ci şi spiritul timpului. Căci
moda surprinde, aproape imperceptibil, plăcerile, spaimele, credinţele politico-religioase
sau economice ale unei societăţi.

Vă invit, de-a lungul a patru ateliere, să descoperim o altă istorie a Europei, spusă prin
intermediul mătăsurilor, stofelor preţioase dar si a corsetelor, redingotelor, pelerinelor,
pălăriilor. Ne vom delecta cu sculpturi, picturi şi gravuri celebre, dar nu vom uita nici de
hainele, pantofii sau bijuteriile care au ajuns până la noi şi care acum se află în muzee
prestigioase.

La sfârşit, s-ar putea să descoperim că pelerina unui domn şi broderiile de pe fustele

unei cochete narează o istorie vie şi mereu surprinzătoare.

Temele celor patru ateliere sunt:

1. De la Antichitate la Renaştere. Faldurile lumii greco-romane. Tunică, togă, mantie.

Podoabe, siluete şi apariţii sociale. Evul mediu bizantin şi cel latin. Câteva
caracteristici. Când şi-a făcut apariţia moda europeană? Feminin şi masculin. Corsete,
haine vătuite, gulere dantelate, verdugados şi alte curiozităţi din Renaştere.

2. Europa modernă. Pelerine, pălării, dantele şi peruci: când domnii se împodobesc la

fel de mult ca doamnele. Crinoline şi panileuri. Rochia de inspiraţie britanică – spre
naturaleţe. Reviste de modă. Rose Bertin – prima creatoare de modă. Secolul XIX–
pentru scurt timp corsetul este uitat. Costumul masculin – cum s-a născut o ţinută
clasică. De la crinolină la silueta în formă de S şi la silueta clepsidră.

3. Spiritul modei. Marile case de modă şi marile magazine. Worth şi Poiret – de la

conservator la modern. Secolul XX şi revoluţia Chanel. De la Vionnet la Schiaparelli –
drapaje, bieuri şi alte experimente. Moda războiului. Materiale inedite.

4. Europa postbelică şi renaşterea modei. Dior, Balenciaga, Givenchy. Când hainele

vorbesc despre tinereţe, revoltă şi proteste (Cardin, Courrege, Quant). Minijupa, jeanşii
şi alte «transgresiuni» vestimentare. Hainele unisex. Modă şi artă – Yves Saint-
Laurent. Moda la începutul secolului XX – «o ceremonie pentru o regină dispărută»?