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Abstracionismo: História e Características

O abstracionismo surgiu no início do século 20 como uma reação contra a arte figurativa e renascentista. O russo Wassily Kandinsky é considerado um dos precursores com suas primeiras obras abstratas em 1910. Dois estilos principais são o abstracionismo expressivo e o geométrico, representados respectivamente por Kandinsky e Piet Mondrian. O abstracionismo se desenvolveu no Brasil a partir da década de 1950 com grupos como o Ruptura.

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Abstracionismo: História e Características

O abstracionismo surgiu no início do século 20 como uma reação contra a arte figurativa e renascentista. O russo Wassily Kandinsky é considerado um dos precursores com suas primeiras obras abstratas em 1910. Dois estilos principais são o abstracionismo expressivo e o geométrico, representados respectivamente por Kandinsky e Piet Mondrian. O abstracionismo se desenvolveu no Brasil a partir da década de 1950 com grupos como o Ruptura.

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Abstracionismo

História e Arte II

Primeira Aquarela Abstrata (1910), do


russo Wassily Kandinsky
Abstracionismo nas artes
O Abstracionismo, ou arte abstrata, é um estilo artístico moderno das artes visuais que
prioriza as formas abstratas em detrimento das figuras que representam algo da nossa
própria realidade.

Dessa forma, podemos dizer que esse tipo de arte é uma obra “não representacional”, ao
contrário da arte figurativa, expressa por meio de figuras que retratam a natureza.

O pintor russo Wassily Kandinsky é considerado o precursor da arte abstrata com suas
obras Primeira Aquarela Abstrata (1910) e a série Improvisações (1909-14).
Primeira Aquarela
Abstrata (1910), do
russo Wassily
Kandinsky
"Improvisação . Desfiladeiro"
Wassily Kandinsky - óleo sobre tela -
110 x 110 cm - 1914 - (Stadtische
Galerie in Lenbach (Munich, Germany)

É uma pintura de 1914 pelo


impressionista russo Wassily Kandinsky
(1866–1944). O óleo sobre tela faz parte
da série improvisações e é desenhado
no estilo e gênero de pintura abstrata e
mede 97 de 98 centímetros . agora está
localizado na städtische galerie im
lenbachhaus , Munique. nesta pintura,
kandinsky retrata uma inspiração ainda
inspiradora da paisagem. Sua
experiência de caminhar por um steep-
sided desfiladeiro, usando o motivo da
escada para expressar uma sensação
de altura imponente.
Abstracionismo Latim abstractio. Francês Abstractionnisme. Séculos 20 e 21.

Como contraponto à arte figurativa e/ou naturalista, esta designação abrange amplo segmento de obras de arte, tão extenso
que passou a ser necessário determinar-lhe sentidos particulares (abstracionismo geométrico, expressionista, lírico, etc). O
abstracionismo não é uma criação exclusiva da arte moderna, as pinturas rupestres da idade pré-histórica apresentavam
nítidas incursões pela arte abstrata; a cerâmica marajoara dos índios brasileiros revela primorosa decoração geométrica; o
mesmo poderia dizer-se de numerosa produção artística dos povos indígenas no mundo inteiro.

No início do século 20, alguns pintores, como Kandinsky (1866-1944) e Braque (1882-1963) passaram a reproduzir a
realidade como a “entendiam”, não se prendendo às manifestações naturalistas das representações tradicionais. O primeiro
confessava que as formas que usava “vinham delas próprias, criavam-se a si mesmas enquanto as pintava, frequentemente
surpreendendo ele próprio”. Cézanne (1839-1906) um dos artistas que se inspirou com essa orientação, afirmava que o
pintor deveria ter uma visão própria das coisas, uma ótica pessoal. Outro corifeu do abstracionismo, Paul Klee (1879-
1940), defendia que as formas da natureza deveriam transformar-se “em imagens, as quais, em termos abstratos, podem
chamar-se construções, mas (mesmo assim) serem designadas como as associações (visuais) que lhes deram origem, como
uma estrela, vaso, planta, animal ou cabeça de uma pessoa”.
Principais características do abstracionismo
As principais características da arte abstrata são:


Arte não representacional;

Ausência de objetos reconhecíveis;

Arte subjetiva;

Oposição ao modelo renascentista e à arte figurativa;

Valorização de formas, cores, linhas e texturas.
Origem do abstracionismo
A origem da arte abstrata está intimamente relacionada com as vanguardas artísticas europeias do final do
século XIX, a também chamada arte moderna.

Tais vanguardas representaram movimentos de ruptura artística, sobretudo em relação aos moldes
renascentistas, tradicionalistas e academicistas. Esses moldes eram pautados no modelo da arte greco-
romana, onde o conceito de “belo” é sua principal caraterística.

Movimentos como o surrealismo, cubismo, dadaísmo, expressionismo e futurismo buscaram o


rompimento com os antigos valores estéticos. Caracterizada pela “não representação”, essa vertente
buscou apresentar um novo estilo de arte, em que as formas, cores, linhas e texturas eram os objetos de
pesquisa dos artistas.
Vertentes do abstracionismo

Segundo suas características formais, existem duas vertentes do abstracionismo, a saber:

- Abstracionismo expressivo;

- Abstracionismo geométrico;
- Abstracionismo expressivo: - Abstracionismo geométrico:

Influenciada pelo cubismo e o futurismo,


Também chamado de "Abstracionismo essa vertente está pautada na geometria
Informal ou Lírico", essa vertente foi das formas e no racionalismo.
influenciada pelo expressionismo e 
fauvismo. Os elementos que caracterizam esse estilo
artístico são:
Suas principais características são:
•Racionalidade;
•Sentimentalismo; •Valorização de reflexão intelectual;
•Valorização da intuição; •Organização e uso de formas geométricas;
•Liberdade artística.
O maior representante dessa tendência foi
O maior representante dessa vertente foi, o pintor holandês Piet Mondrian.
sem dúvida, o artista russo, Kandinsky.
Composição
VIII (1923), de
Kandinsky
Composição em
vermelho, amarelo, azul
e preto (1921), de Piet
Mondrian
Abstracionismo no Brasil
No Brasil, o abstracionismo geométrico surgiu a partir da segunda metade do século 20,
propondo igualmente a negação de todas as versões do naturalismo, mesmo quando
aparentemente abstratas. Caso do Grupo Ruptura, criado em 1952, por Valdemar Cordeiro
(1925-73), Geraldo de Barros (1923-98), Lothar Charoux (1912-87) e, numa data mais recente,
Arcângelo Ianelli (1922-2009). No Rio de Janeiro foi o Grupo Frente.

Era um geometrismo radical, que teve entre seus seguidores Ivan Serpa (1923-73), onde
militaram Lygia Clarck (1920-88), Lygia Pape (1929-2004), Hélio Oiticica (1937-80) e Franz
Weissmann (1911-2005). Os defensores da abstração geométrica não podem classificar-se em
associações determinadas, porque houve manifestações individuais, caso de Milton Dacosta
(1915-88).

Hoje se prefere a designação arte não figurativa, usando-se menos correntemente arte
abstrata.
Superfície
Modulada
(1958), de Lygia
Clarck
Principais artistas da arte abstrata

Wassily Kandinsky (1866-1944): artista plástico russo •


Hans Hartung (1904-1989): pintor alemão

Piet Mondrian (1872-1944): pintor holandês •


Pierre Soulages (1919): pintor e escultor francês
Paul Klee (1879-1940): artista suíço •
Jean Fautrier (1898-1964): pintor e escultor francês

Willem de Kooning (1904-1997): pintor holandês •


Jean Dubuffet (1901-1985): pintor francês

Kasimir Malevich (1879-1935): pintor ucraniano •


Antoni Tàpies (1923-2012): pintor catalão

Robert Delaunay (1885-1941): artista francês •


Jackson Pollock (1912-1956): pintor estadunidense
No Brasil, a Primeira Exposição Nacional de Arte Abstrata foi realizada em 1953, em
Petrópolis, Rio de Janeiro. Os Museus de Arte Moderna (como São Paulo, Rio de
Janeiro e Niterói) são os “templos” que cultuam a pintura não figurativa.

Entre os nomes que abraçaram esta tendência, podemos citar: Cícero Dias (1908-
2003), Antonio Bandeira (1922-67), Ivan Serpa (1923-73) e Eduardo Sued (1925).
Entretanto, é justo destacar que a arte não figurativa foi, em algum momento,
praticada pela maioria dos pintores nacionais, a partir da segunda metade do século
20.
Abstracionismo Lírico
O abstracionismo lírico surgiu como
reação à aparente frieza do
abstracionismo geométrico, mas sem
aceitar os arroubos emocionais do
abstracionismo expressionista.

A corrente lírica partiu da


observação e representação poética
da vida e da natureza, encantando-
se com árvores, cidades, luzes,
recordações, aparecendo assim em
quadros brasileiros de Antonio
Bandeira (1922-67) um dos seus
expoentes no Brasil, e em Cícero
Dias (1907-2003), Manabu Mabe
(1924-97) e Tomie Ohtake (1913).
Paisagem Agreste (1959) – Antonio Bandeira
Curiosidade sobre o abstracionismo
Ainda que o abstracionismo tenha surgido
com esse nome no século XX, a arte
abstrata já existia desde a pré-história e
antiguidade.
Diversas culturas antigas realizavam
Foto de desenhos e pinturas que exibiam linhas,
índia
formas e cores de maneira não figurativa.
Kadiwéu em
1872 Exemplo disso é a arte do povo indígena
Kadiwéu, localizado no Mato Grosso do
Sul, no Brasil. Eles realizavam pinturas
corporais belíssimas com padrões
abstratos.
Abstracionismo, Ascanio MMM, Relevo,
Madeira pintada, 1981
Abstracionismo, K. Malevich, Suprematismo
dinâmico, 1915
Abstracionismo,
P. Klee,
Comédia, 1921
Abstracionismo, G. Braque,
Copo na mesa, 1909
Referências
Aidar, Laura. Abstracionismo:
[Link] Imagens
/
Wahooart: [Link]

Silva, Raul Mendes. Rumo Certo.


Abstrcionismo. Saber Culturas:
[Link]
no-Tempo/historia-da-arte-1/historia-da-
arte/[Link]

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