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Desenvolvimento Histórico das Artes

O documento fornece uma visão geral do desenvolvimento histórico de várias artes desde os tempos pré-históricos até o período medieval. Discute a arte pré-histórica em cavernas datadas de 15.000 a.C. A arte grega é então examinada, com foco nos desenvolvimentos na escultura e nos ideais da forma humana de 750 a 300 a.C. A arte romana é resumida, analisando as influências etruscas e do período romano. A arte medieval é categorizada em estilos bizantino, cristão primitivo e gótico. As características de cada uma são brevemente observadas, como a ênfase na verticalidade na arquitetura gótica. A arte renascentista é apresentada como uma ponte cultural entre a história medieval e a moderna, que começou na Itália no século XIV.

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O documento fornece uma visão geral do desenvolvimento histórico de várias artes desde os tempos pré-históricos até o período medieval. Discute a arte pré-histórica em cavernas datadas de 15.000 a.C. A arte grega é então examinada, com foco nos desenvolvimentos na escultura e nos ideais da forma humana de 750 a 300 a.C. A arte romana é resumida, analisando as influências etruscas e do período romano. A arte medieval é categorizada em estilos bizantino, cristão primitivo e gótico. As características de cada uma são brevemente observadas, como a ênfase na verticalidade na arquitetura gótica. A arte renascentista é apresentada como uma ponte cultural entre a história medieval e a moderna, que começou na Itália no século XIV.

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APRECIAÇÃO DE ARTE

Capítulo 11. O Desenvolvimento Histórico das Artes

Introdução:
A descoberta de artefatos arqueológicos e restos fornece à sociedade moderna uma
um vislumbre das crenças, práticas e atividades das civilizações antigas. Os motivos e
razões por trás da criação de materiais antigos, como esculturas, pinturas e
estruturas arquitetônicas podem não ser claramente definidas. No entanto, os povos antigos
produziram tais materiais que refletem suas atitudes e sistemas de crenças sobre o espiritual,
questões sociais, políticas e econômicas. Pode-se notar que obras de arte e arquitetura
foram criados a partir de uma ampla variedade de materiais, desde calcário até gemas e metais preciosos

para nomear alguns. À medida que os primeiros humanos começaram a passar de nômades para
os colonos permanentes, suas atividades cotidianas também sofreram algumas mudanças, o que é evidente

através dos materiais e até mesmo das obras de arte que criaram. Apesar das mudanças como
como resultado da adaptação ao seu ambiente, existem temas centrais em suas obras de arte.
A maioria das obras de arte antigas retrata símbolos religiosos e uma ampla variedade de organismos da natureza.

e atividades de cada vida.

Aula 2.1 O Desenvolvimento das Artes Visuais

Introdução

Para falar sobre a arte pré-histórica, é necessário situá-la dentro do


contexto dos três períodos da Cultura da Idade da Pedra (que abrangem aproximadamente de 14.000 -
20.000 a.C.; Paleolítico (os últimos anos da Idade da Pedra Antiga), Mesolítico (Idade da Pedra Média)

Idade) e o Neolítico (Nova Idade da Pedra).

Atualmente, as artes visuais são formas artísticas como pintura, desenho, gravura,
escultura, cerâmica, fotografia, vídeo, cinema, artesanato e arquitetura. Muitos
disciplinas artísticas como artes performáticas, artes conceituais e têxteis também envolvem
aspectos das artes visuais, bem como artes de outros tipos. Também incluído nas artes visuais
as artes aplicadas, como design industrial, design gráfico, design de moda, design de interiores

designs e arte decorativa.


Objetivos:

1. Para poder mostrar o progresso das artes visuais selecionadas, como a pintura,
escultura e arquitetura, desde os tempos pré-históricos até os tempos modernos
2. Ser capaz de apresentar algumas ilustrações selecionadas que sejam apropriadas a um
certo período histórico.

Content:

Pintura Pré-Histórica (40.000 a.C. - 9.000 a.C.)

As pinturas eram focadas em lanças de animais e outros materiais rudimentares. Eles


foram feitos em cavernas, pedras e no chão coberto de terra. Os desenhos ou ilustrações
estão principalmente focados na caça ao tratamento estilístico.

Um termo que se refere à arte e artefatos da Idade da Pedra, Paleolítico e Neolítico, literalmente
referindo-se ao período anterior à história registrada. Como os primeiros blocos de construção da história da arte,

artefatos pré-históricos fornecem insights cruciais sobre a origem da produção de imagens e artesanato;

they take the form of tools and small objects, as well as a select few architectural ruins.
A arte deste período era uma forma poderosa de comunicar informações entre tribos
e gerações; por exemplo, as cavernas de Lascaux no sul da França demonstram a caça
técnicas por meio do uso de uma estrutura narrativa básica e iconografia que remonta a
15.000 a.C. Outra obra de arte icônica da Pré-História é a Vênus de Willendorf(est. 24.000-
22.000 a.C.) uma figura bulbosa, do tamanho de uma palma, de uma mulher, pensada para ser um símbolo de

fertilidade e também a mais antiga representação sobrevivente do nu feminino.

Arte Grega
A arte grega antiga se destaca entre a de outras culturas antigas pelo seu desenvolvimento
de representações naturalistas, mas idealizadas, do corpo humano, nas quais homens largamente nus
as figuras eram geralmente o foco da inovação. A taxa de desenvolvimento estilístico
entre aproximadamente 750 e 300 a.C. foi notável pelos padrões antigos, e nos sobreviventes
o trabalho é melhor visto emesculturaHouve inovações importantes na pintura, que
têm que ser essencialmente reconstruídos devido à falta de sobrevivências originais de qualidade, outros

do que o distinto campo da cerâmica pintada.

Arquitetura grega, tecnicamente muito simples, estabeleceu um estilo harmonioso com


numerosas convenções detalhadas que foram amplamente adotadas porArquitetura romanae
ainda são seguidas em alguns edifícios modernos. Usou um vocabulário deornamentoisso foi
compartilhado com cerâmica, metalurgia e outras mídias, e teve uma enorme influência
emEurasiáticoarte, especialmente depoisBudismolevou isso além do mundo grego expandido
criado porAlexandre, o GrandeO contexto social da arte grega incluía mudanças políticas radicais
desenvolvimentos e um grande aumento na prosperidade; o igualmente impressionante grego
realizações emfilosofia, literaturae outros campos são bem conhecidos.

A arte mais antiga dos gregos é geralmente excluída da "arte grega antiga", e em vez disso
conhecido comoGreek Neolithic art seguido porArte Egeia; o último incluiCicládico
artee a arte doMinóicoeMicênicoculturas doIdade do Bronze Grega.
[1]
A arte da Grécia antiga é geralmente dividida estilisticamente em quatro períodos:
oGeométrico, Arcaico, Clássico, e HelenísticoA idade geométrica é geralmente datada
cerca de 1000 a.C., embora na realidade pouco se saiba sobre a arte na Grécia durante o
os 200 anos anteriores, tradicionalmente conhecidos como oIdades das Trevas GregasO século VII a.C.
testemunhou o lento desenvolvimento do estilo Arcaico, exemplificado porpreto
figuraestilo de pintura de vasos. Por volta de 500 a.C., pouco antes do início doPersa
Guerras(480 a.C. a 448 a.C.), geralmente é considerado a linha divisória entre o Arcaico e
os períodos clássicos e o reinado deAlexandre, o Grande(336 a.C. a 323 a.C.) é tomado
como separando os períodos Clássico e Helenístico. A partir de algum momento no 1º
século a.C. em diante, 'Greco-Romano' é usado, ou termos mais locais para o grego oriental
mundo.[2]
A Arte Grega Préhistórica foi vista em quatro períodos:

1. Período Formativo ou Pré-Grego – o motivo era e natureza


2. Primeiro período grego – grande influência egípcia
3. Idade de Ouro (480-400 a.C.)

4. Período Helênico (4thcentury – 1stBC) individualismo acentuado, humor trágico e


rostos contorcidos

Arte Romana

A Arte Romana Pré-Histórica passou por dois períodos:

1. Período etrusco (2000 – 1000 a.C.) – os temas da pintura eram sobre


culto aos antepassados; catacumbas e sarcófagos.
2. Período romano (2000 a.C. – 400 d.C.) – os temas da pintura eram
estátuas comemorativas, sarcófagos, afrescos, desenhos com motivos de videira

Arte medieval

Havia três classificações de arte durante o Período Medieval

A arte bizantina – os temas da pintura eram Cristo como o criador,


e Maria como a mãe de Deus.
Arte cristã primitiva – os temas da arte eram símbolos: cruz, peixe, cordeiro, alfa
e ômega, triunfante, grinaldas, uvas, pombas e pavões e depois haloado
Cristo, santos e a Virgem Maria, e mártires. A expressão espiritual tomou
a precedência sobre a beleza física e os símbolos foi enfatizada.
Arte Bizantina (330 -1453)
A arte bizantina foi desenvolvida em Constantinopla, então a capital do Império Romano Oriental.
Império. Este estilo foi caracterizado por uma combinação de artes romanas e orientais, com
tetos em cúpula sendo características típicas.

O movimento iconoclasta (radical) da época proibia absolutamente o uso de humanos ou


formas animais em suas obras de arte. De acordo com a história da arte, tais formas eram consideradas

pelos bizantinos como idolatria e 'imagens esculpidas', que eram desaprovadas nos Dez
Mandamentos.

A arquitetura das igrejas não era apenas brilhante e grandiosa, mas principalmente
refletia a riqueza e o nível intelectual de seus designers e construtores.

Arte Cristã Primitiva (330 - 880)


Arte e Arquitetura Gótica (1150 - 1500)
"Verticalidade" é enfatizada na arte e arquitetura góticas, que apresentam quase esqueléticas
estruturas de pedra e grandes extensões de vitrais mostrando histórias bíblicas, pared-
superfícies de parede para baixo e arcos extremamente pontiagudos.
Os designs de móveis foram 'emprestados' de suas formas e estruturas arquitetônicas com
arcos, pilares e silhuetas rígidas.

Durante o período gótico, a construção de edifícios estava constantemente voltada para


leveza das formas, mas com enormes alturas pontiagudas a ponto de que houve momentos
quando a ornamentação excessiva aliada a formas estruturais delicadas tornou suas estruturas
colapso.

O colapso estrutural era, claro, iminente porque os métodos de construção nunca


seguiam princípios científicos, mas eram feitas apenas por mera 'regra prática'. Só quando
muitos edifícios começaram a desabar antes de serem concluídos, eles então reconstruíram?
eles com suportes mais fortes e robustos.

No geral, a arte medieval, a arte da Idade Média, abrangeu uma enorme extensão de tempo
e lugar. Existiu por mais de mil anos, não apenas na região europeia, mas também
o Oriente Médio e o Norte da África. Incluía não apenas movimentos artísticos e eras importantes, mas

também arte regional, tipos de arte, os artistas medievais e suas obras também.

E porque a fé religiosa era o modo de vida, a história da arte da Idade Média conta
sobre eventos sociais, políticos e históricos, através da construção de catedrais igrejas
e estruturas ecléticas que foram erguidas em praticamente todas as cidades e vilarejos da região.

Pintura Franco-Flamenha

Pinturas em cavalete portáteis e pinturas a óleo foram utilizadas. Ilustrações consistindo de


peças de altar com asas gerais que abrem e fecham. Os rostos das crianças foram pintados
como pequenos adultos; o espectador foi até mesmo atraído para a imagem.
A paisagem foi inserida nas imagens pela técnica da janela aberta, onde distante
paisagem de cidades, pessoas e rio foram vistas.
O que é o Renascimento?

The Renaissance was a period in European history, from roughly the 14th to the
século XVII, considerado como a ponte cultural entre a Idade Média e a modernidade
História. Começou como um movimento cultural na Itália no final do período medieval e mais tarde
espalhou-se pelo restante da Europa, marcando o início da Idade Moderna.
A base intelectual do Renascimento era sua própria versão inventada de
o humanismo, derivado da redescoberta da filosofia grega clássica, como a de
Protágoras, que disse que "O homem é a medida de todas as coisas." Esse novo pensamento tornou-se

manifestar na arte, arquitetura, política, ciência e literatura. Exemplos iniciais foram os


desenvolvimento da perspectiva na pintura a óleo e o conhecimento reciclado de como fazer
concreto. Embora a invenção da tipografia metálica móvel tenha acelerado a disseminação de ideias
a partir do final do século 15, as mudanças do Renascimento não foram uniformes
experiente em toda a Europa.
Summary

A arte pré-histórica é principalmente focada na caça e demonstra uma grande variedade de estilos.

tratamento e sofisticação da forma, cor e linha. A arte grega rejeitou a magia,


esporte combinado e religião e imbuído de uma visão científica da natureza. A arte romana tem

preferência por formas agudas e figuras alongadas. Serviu ao culto dos ancestrais e
imperadores desafiados. A cultura egípcia tem elementos da natureza como o sol, a lua, as estrelas,

animais sagrados em relevos, figuras em tamanho real de homens e mulheres. Arquitetura


começou com a Idade Neolítica, a Nova Idade da Pedra, que durou aproximadamente de 8000 a 3000
A arquitetura no Egito consiste em forma ou massa estereométrica e rítmica
elementos articulados - expressos principalmente em pirâmides e outras tumbas e templos.

O principal tipo de edifício da arquitetura islâmica eram o palácio, os túmulos e o forte.


Spiral buildings and spiral works of art were found throughout the Islamic architectural
A arquitetura românica apresenta arcos redondos, paredes baixas e pesadas e escuras.
e muros de fortalezas e pilares. A arquitetura gótica apresenta arcos pontudos, com verticalmente,
sem paredes e uso extensivo de vidros.
Avaliação

A. Responda às seguintes perguntas. (5pts cada - escolha 4 de 6)


1. Qual é a importância da arte do período pré-histórico até o contemporâneo
sociedade?
2. What is expressed by Romanesque architecture? By Gothic architecture?
3. Qual é o assunto da arte renascentista?
4. Quais são as qualidades da arte renascentista?
5. O que foi enfatizado durante a Idade de Ouro da escultura grega?
6. Descreva a escultura egípcia.
B. Multiple Choice (20pts)
Escreva a letra de sua escolha que corresponde à sua resposta.
1. O objetivo de rastrear o início da arte ocidental é
a. Para adquirir uma compreensão mais rica e completa dos povos pré-históricos como
refletido em suas obras de arte.
b. À característica da arte masculina e feminina dos muçulmanos na
Filipinas
c. Descobrir evidências de arte desde os tempos pré-históricos.
d. Para poder ver um objeto de forma diferente.
2. O _____ é um estilo de pintura que enfatizava a voluptuosidade, pitoresco
e apresentação íntima de formas e país.
a. Arte Rococó c. Arte bizantina e.18thpintura do século
b. Arte romântica d. 19thpintura do século
3. Qual deles não é um artista do Renascimento?

a. Michelangelo c. Sansio e. nenhum de tudo


b. Turot d. Giotto
4. Formas rudes de escultura em pedras e madeira na escultura pré-histórica eram
intencionalmente para:

Comemorar heróis e heroínas


b. Adorar e venerar deuses e deusas
adore os espíritos
d. Adore homens e mulheres viventes
e. Procedimento de beleza e arte
5. O tema da escultura egípcia era o sol, a lua, as estrelas e
animais sagrados durante o período do ____
a. Período da Primeira Dinastia

b. Período do Antigo Império

c. Período do Império Médio


d. Período do Novo Império

e. Período Pré-Histórico
6. A arquitetura grega foi dividida em____
a. 5 períodos c. 4 períodos e. nenhum mesmo
b. 3 períodos d. 6 períodos
7. Quem pintou "Noite Estrelada"?
a. Michelangelo d. Paul Gauguin
b. Vincent Van Gogh e. Rembrandt
c. Leonardo da Vinci
A escultura grega era calma, pensativa e focava em _______
a. Igrejas e figuras bíblicas
b. Modelagem de roupas
c. Beleza física
a forma do corpo de homens e mulheres
e. Escultura de heróis e heroínas
9. O estilo e a forma de ________ são simétricos, aristocráticos e mundanos.
arquitetura do classicismo romântico
b. Arquitetura renascentista
c. Arquitetura gótica
d. Arquitetura românica
e. Todos os itens acima
10.O grego é dividido em____
a. 3 períodos d. 5 períodos
b. 2 períodos
c. 4 períodos

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