ARTE E
COMUNICAÇÃO
O DESIGN
OBSERVE A
IMAGEM
DE QUE MANEIRA VOCÊ A CLASSIFICARIA?
COMO VOCÊ A INTERPRETA?
QUE SENSAÇÕES ELA TE PASSA?
O DESIGN
O design ou desenho industrial, projetismo ou projética é a idealização,
criação, desenvolvimento, configuração, concepção, elaboração e especificação de
produtos, normalmente produzidos industrialmente ou por meio de sistema de
produção em série que demanda padronização dos componentes e desenho
normalizado. Essa é uma atividade estratégica, técnica e criativa, normalmente
orientada por uma intenção ou objetivo, ou para a solução de um problema.
UM POUCO DE HISTÓRIA
Mesmo estando presente em vários momentos da história da civilização, como busca da união
da estética dos objetos às suas funcionalidades, as práticas que caracterizam o design
moderno tomaram corpo na Revolução Industrial. Posteriormente, no meio cultural e industrial
alemão da primeira década do século vinte, o design passou a ser tomado como um objeto de
estudo e seus conhecimentos organizados em uma disciplina.
O design no Brasil foi bastante influenciado, principalmente no seu ensino, pela tradição alemã
da Deutscher Werkbund (Federação Alemã do Trabalho), da Bauhaus e da Escola de Ulm.
O PROCESSO
ÁREAS DO DESIGN
O CAMPO DAS IDEIAS
1. Design gráfico
Para começar, vamos falar do design gráfico. Presente
em quase todos os espaços, esse conceito tem como
propósito comunicar mensagens e ideias para um
público-alvo específico.
Para tanto, esses profissionais utilizam uma série de
elementos, sendo eles a tipografia, as imagens, as
cores, as ilustrações e as composições, a fim de obter
materiais gráficos visualmente agradáveis, mas também
funcionais.
A partir disso, ainda é possível desenvolver peças para
publicações on-line e off-line, indo desde materiais
impressos, como jornais e revistas, até os digitais, que é
o caso dos banners e artes que encontramos nas mídias
sociais.
2. Design de produto
Nesse contexto, o design tem o objetivo de oferecer um
visual novo a diversos objetos comercializados, desde as
embalagens até elementos mais elaborados, aparelhos
industriais, por exemplo. Por essas e outras razões, o
profissional do design de produto deve ter pleno
domínio do uso de cores, grafismos e layouts, a fim de
desenvolver projetos de destaque entre a concorrência.
3. Design de moda
Para aquelas pessoas que se interessam pelo setor
têxtil e de vestuário, certamente essa é uma
excelente alternativa de formação. Nesse caso, o
design de moda busca criar coleções de roupas,
calçados e acessórios a partir de técnicas cada vez
mais inovadoras.
Aliás, o indivíduo precisa não somente gostar de
moda e acompanhar as tendências do momento,
mas saber utilizar os materiais corretos, assim
como encontrar alternativas que consigam reduzir
os impactos ambientais durante os seus processos
produtivos.
4. Design de interiores
Nessa modalidade, o profissional deve possuir um
senso de inovação, a fim de modificar os ambientes,
deixando-os sempre estilosos, mas também funcionais.
Para tanto, é preciso considerar as necessidades de
cada morador ou cliente, bem como as necessidades
que sejam apresentadas. O designer de interiores
pode trabalhar tanto com projetos voltados para os
espaços internos, como os residenciais e comerciais,
quanto para os externos.
5. Web design
Uma das áreas mais requisitadas do momento é a do
web design. Parte do marketing digital, esse segmento
trabalha com o desenvolvimento de sites padronizados,
a fim de evidenciar as imagens das empresas e
reforçar a sua identidade.
Aqui, estamos falando também de lojas virtuais,
páginas institucionais, blogs, entre tantos outros
materiais atrativos. Consequentemente, esse
especialista precisa saber tanto de design gráfico,
quanto de linguagens utilizadas na programação:
HTML5, JavaScript, CSS3 e outras.