DALLA RIVOLUZIONE FRANCESE ALLA RESTAURAZIONE
L’INSTAURAZIONE DELLA REPUBBLICA NON RIPORTA L’ORDINE IN FRANCIA.
IN EUROPA APPARE LA FIGURA DI UN GENERALE DELL'ESERCITO NAPOLEONE
BONAPARTE, A CUI VIENE AFFIDATA LA CAMPAGNA D’ITALIA DEL 1796-97.
NASCONO LE REPUBBLICHE CISPADANA, LIGURE E CISALPINA, E LA
REPUBBLICA ROMANA E PARTENOPEA.
CON IL TRATTATO DI CAMPOFORMIO NAPOLEONE CEDE ALL’AUSTRIA: VENEZIA,
ISTRIA E DALMAZIA.
NEL 1799 NAPOLEONE SI FA NOMINARE PRIMO CONSOLE E VIENE INCORONATO
COME “IMPERATORE DEI FRANCESI”.
LA REPUBBLICA ITALIANA SI TRASFORMA IN REGNO D’ITALIA.
CON LA SCONFITTA DEI FRANCESI A LIPSIA, NAPOLEONE ABDICA E VIENE
ESILIATO SULL’ISOLA D’ELBA, MA VIENE SCONFITTO DEFINITIVAMENTE
QUANDO RITORNA IN FRANCIA NELLA BATTAGLIA DI WATERLOO.
IN FRANCIA VENGONO INTRODOTTE NUOVE RIFORME AMMINISTRATIVE,
POLITICHE E SOCIALI E VENGONO INTRODOTTI DEI CODICI CIVILI MODELLATI
SUL CODICE NAPOLEONICO
ETA’ DELLA RESTAURAZIONE
L’ETA’ DELLA RESTAURAZIONE SI APRE CON IL CONGRESSO DI VIENNA, CHE
MIRA AL RISTABILIMENTO DELL’ORDINE E I SOVRANI SPODESTATI VENGONO
REINTRODOTTI.
NASCONO NUOVI TENSIONI E MOTI INSURREZIONALI E NASCONO DELLE
SOCIETA’ SEGRETE COME LA CARBONERIA E LA MASSONERIA.
SONO GLI ANNI DELLA RIVOLUZIONE INDUSTRIALE E LA DIFFUSIONE DEL
LAVORO IN FABBRICA.
NEI SOBBORGHI URBANI GLI OPERAI VIVONO IN PESSIME CONDIZIONI
IGIENICHE.
IL RISORGIMENTO ITALIANO
IN FRANCIA NASCE LA SECONDA REPUBBLICA GUIDATA DA LUIGI BONAPARTE
CHE LA TRASFORMA IN SECONDO IMPERO.
I MOTI SI DIFFONDONO IN TUTTA EUROPA.
IN ITALIA RENDE ATTO IL RISORGIMENTO AD ESEMPIO COME MAZZINI, CHE
FONDÒ LA GIOVINE ITALIA.
IN TOSCANA VIENE RICAMATA LA REPUBBLICA ROMANA, CUI PARTECIPANO:
MAZZINI E GARIBALDI.
SOLO NEL 1861 SI POTRA’ REALIZZARE L’UNITA’ D’ ITALIA
LA CULTURA
NELLA SECONDA META’ DEL 700 SI DIFFONDE IL NEOCLASSICISMO.
WINCKELMANN DISSE CHE IL COMPITO DELL’ARTISTA ERA QUELLO DI
RAPPRESENTARE L’ARTE CON “NOBILE SEMPLICITA’ E QUIETE GRANDEZZA”.
L’ANIMO UMANO ESPRIME PASSIONE E COMPOSTEZZA, SUL MODELLO
DELL’ARTE GRECA CLASSICA.
L’UOMO E’ COLTO DA UN SENSO DI INSODDISFAZIONE.
NEL PREROMANTICISMO VI E’ UN ABBANDONO DELLE PASSIONI E VI E’ UN
INTERESSE PER I LATI OSCURI DELLA PERSONALITA’ UMANA E VI E’ UNA
VISIONE INDIVIDUALISTICA DELL’UOMO.
IL PREROMANTICISMO SI SVILUPPA IN INGHILTERRA E GERMANIA.
EDMUND BURKE AL CONCETTO DI BELLO CONTRAPPONE IL FASCINO DEL
“SUBLIME”, CIOE’ IL SENSO DI SGOMENTO E SMARRIMENTO GENERATO DA CIO’
CHE VA OLTRE LA COMPRENSIONE UMANA.
NELLA CULTURA TEDESCA IL MOVIMENTO DELLO STURM UND DRANG ESALTA LA
FANTASIA COME MEZZO DI COMPRENSIONE DELLA REALTA’ ED ESALTA LA
FORZA DIROMPENTE DELL’INDIVIDUO E SONO IMPORTANTI AUTORI COME
JOHANN WOLFGANG GOETHE.
IL ROMANTICISMO
IL ROMANTICISMO SI DIFFONDE IN INGHILTERRA CON IL SIGNIFICATO DI
ROMANZESCO, IN GERMANIA IL TERMINE RIMANDA ALLE LEGGENDE NORDICHE
E IN FRANCIA ASSUME IL SIGNIFICATO DI PITTORESCO E RAPPRESENTA LO
STATO D’ANIMO DI INDEFINITA MALINCONIA.
IL ROMANTICISMO E’ UNA SENSIBILITA’ CHE COINVOLGE IL PENSIERO,
L’ESPRESSIONE E LO STILE DI VITA. IL ROMANTICISMO RIVALUTA LA FANTASIA,
IL SENTIMENTO E LA VITA SOGGETTIVA.
LA NATURA DIVENTA LA PROTAGONISTA E VIENE DEFINITA COME “ANIMA DEL
MONDO”.
L’ARTISTA ROMANTICO RIVENDICA LA PROPRIA LIBERTA’ DI ESPRIMERE LE
PROPRIE CAPACITA’ SENZA LIMITI.
L’INTELLETTUALE ROMANTICO E’ IN CONFLITTO CON IL MONDO SENTE CHE LA
PROPRIA DIVERSITÀ SIA UN VANTAGGIO MA ANCHE UNA MALEDIZIONE.
ELEVARSI AL DI SOPRA DEGLI ALTRI LO FA SENTIRE SUPERIORE ED EROICO, MA
LA RIBELLIONE PUO’ GENERARE UN AVVILIMENTO.
IL GENIO SOLITARIO IN LOTTA CON LE BASSEZZE DEL MONDO E’ DESTINATO AL
PESSIMISMO E ALL’ANGOSCIA.
IL POPOLO E LA STORIA
L’IDEA DI EUROPA DEI ROMANTICI NON SI RICHIAMA ALLA CULTURA CLASSICA, MA AI
MITI ORIGINALI DELLE SINGOLE NAZIONI.
IL COSMOPOLITISMO LASCIA IL POSTO ALLA COSCIENZA NAZIONALE E ALL’AMORE PER
LA PATRIA, FONDATA SULL'IDENTITÀ ETNICA, LINGUISTICA, RELIGIOSA E CULTURALE E
SULLA CONDIVISIONE DEGLI USI, COSTUMI E TRADIZIONI.
QUESTA CONCEZIONE PATRIOTTICA NON PRODUCE UN VISIONE POLITICA OMOGENEA:
A UN ROMANTICISMO REAZIONARIO CHE ESALTA L’EUROPA FEUDALE, SI CONTRAPPONE
UN ROMANTICISMO LIBERALE O DEMOCRATICO, AVVERSO ALLA RESTAURAZIONE E IN
MOLTI CASI IDENTIFICABILE CON LE PUNTE PIU’ AVANZATE DEI MOVIMENTI
RISORGIMENTALI.
I ROMANTICI SONO ACCOMUNATI DAL COSTANTE RIFERIMENTO ALLO SPIRITO DEL
POPOLO, CIOE’ L’INSIEME DEI VALORI CONDIVISI DALL'INTERA COMUNITA’
NAZIONALE. IL POPOLO NON E’ CONSIDERATO COME VOLGO BARBARO O UNA PLEBE
INCOLTA, MA COSTITUISCE L’INCARNAZIONE DI IDEALI AUTENTICI E SPONTANEI ED E’
INTERPRETE DELL’ANIMA COLLETTIVA CHE VIVIFICA LA COSCIENZA E LEIDENTITA’
DELLE NAZIONI.
SI ASSISTE COSI’ NELLA PRIMA META’ DELL’800, ALLO SVILUPPO DI UNA LETTERATURA
CHE I CRITICI CHIAMANO “ DEL POPOLO” E DIVENTA “PER IL POPOLO” IN QUANTO
IMPEGNATA IN UN'OPERA DI DIVULGAZIONE DEI CHIARI INTENTI PEDAGOGICI.
LA POLEMICA TRA CLASSICISTI E ROMANTICI
IL ROMANTICISMO ASSUME IN ITALIA CONNOTATI SPECIFICI, COME LA
RIVALUTAZIONE DELLA CULTURA ORIGINARIA DEL POPOLO ITALIANO, LA RISCOPERTA
DELLA RELIGIOSITA’, L’ESALTAZIONE DELL’EROISMO INDIVIDUALE CONTRO
L’OPPRESSIONE SONO TUTTI MOTIVI CHE PORTANO ALLA SOVRAPPOSIZIONI DEI
TERMINI “ROMANTICO” E “ PATRIOTA” DESTINATI A DIVENTARE SINONIMI.
ASSUMONO PARTICOLARE RILEVANZA I PERIODICI, CHE SI FANNO PORTAVOCE DEL
DIBATTITO POLITICO, CONNOTANDOSI COME ORGANI DI STAMPA DEI GOVERNI O
SCEGLIENDO LA STRADA DELL’INNOVAZIONE E DEL LIBERALISMO.
ESSE SI RIVELANO IL POSTO IDEALE PER DISCUTERE DI LETTERATURA, OSPITANDO LO
SCONTRO TRA LE DUE FAZIONI IN CUI SI DIVIDONO GLI INTELLETTUALI ITALIANI: I
DIFENSORI DEL CLASSICISMO E I FAUTORI DI UN PROCESSO DI RINNOVAMENTO.
IN PERIODICO IMPORTANTE E’ IL PERIODICO MILANESE "BIBLIOTECA ITALIANA”, LE
PUBBLICAZIONI MENSILI INIZIANO NEL 1816. ESSO INFLUI’ SULL’OPINIONE PUBBLICA
ITALIANA A FAVORE DELLA RESTAURAZIONE, AUMENTANDO IL CONSENSO NEI
CONFRONTI DEL GOVERNO AUSTRIACO.
NEL GENNAIO DEL 1816 LO SCRITTO “ SULLA MANIERA E UTILITA’ DELLE TRADUZIONI”
AVVIA LA DIFFUSIONE DEL ROMANTICISMO IN ITALIA. SI TRATTA DI UNA UN ARTICOLO
SOTTO FORMA DI LETTERA FIRMATO DA MADAME DE STAEL. LA LETTERA VUOLE ESSERE
UN APPELLO ALLE COSCIENZE DEI LETTERATI ITALIANI CONTINUANO A BATTERE
SENTIERI NOTI, E IMITANDO LA POESIA DEI MAESTRI GRECI E LATINI. MADAME DE
STAEL RACCOMANDA AGLI ITALIANI DI VINCERE L’ISOLAMENTO CULTURALE E
RINUNCIARE ALLA MITOLOGIA ANTICA E DI COMINCIARE A TRADURRE LE OPERE DELLE
LETTERATURE INGLESE E TEDESCA.
L’INVITO SOLLEVA UN ASPRA POLEMICA E DETERMINA LA FORMAZIONE DI DUE
SCHIERAMENTI OPPOSTI: I CLASSICISTI E I ROMANTICI.
UGO FOSCOLO
NICCOLO’ FOSCOLO NASCE A ZANTE NEL 1778, SI TRASFERISCE A SPALATO CON
LA FAMIGLIA E STUDIA NEL SEMINARIO VESCOVILE E POI TORNA A ZANTE
DOPO LA MORTE DEL PADRE. VERRA’ OSPITATA DALLA ZIA GIOVANNA.
SI RIUNISCE CON LA FAMIGLIA A VENEZIA DOVE FOSCOLO PROSEGUE I SUOI
STUDI FREQUENTA SALOTTI MONDANI.
E’ DOTATO DI UN CERTO FASCINO SELVATICO E A 16 ANNI HA UNA RELAZIONE
CON ISABELLA TEOTOCHI ALBRIZZI.
FOSCOLO LEGGE I CLASSICI E STUDIA I TESTI FONDAMENTALI
DELL'ILLUMINISMO COME ROUSSEAU.
L’ARRIVO DELLE TRUPPE FRANCESI IN ITALIA LO SPINGE A METTERE IN ATTO LE
SUE IDEE RIVOLUZIONARIE , MA E’ COSTRETTO A RIFUGIARSI SUI COLLI
EUGANEI PERCHÉ IL GOVERNO DIFFIDA DI LUI, E’ ARRESTATO 2 DUOLE E PARTE
PER BOLOGNA.
IL TRATTATO DI CAMPOFORMIO METTE FINE ALLE SUE ILLUSIONI E FUGGE
VERSO MILANO E STRINGE AMICIZIE CON PARINI, MONTI E CUOCO.
IL PERICOLO DEL CARCERE LO SPINGE A TORNARE A BOLOGNA DOVE
COLLABORA CON IL GIORNALE “MONITORE ITALIANO” E “IL GENIO
DEMOCRATICO” E INIZIA A SCRIVERE LE “ULTIME LETTERE DI JACOPO ORTIS”.
QUANDO LE TRUPPE AUSTRO-RUSSE MINACCIANO L’ITALIA, FOSCOLO SI
ARRUOLA NELL’ESERCITO, MA VIENE FERITO A UNA COSCIA DA UN COLPO DI
BAIONETTA.
IN FRANCIA INCONTRA FANNY HAMILTON, CON CUI FARA’ UNA FIGLIA, MARY,
DA LUI CHIAMATA FLORIANA. IN FRANCIA CONOSCE MANZONI E NEL 1807
PUBBLICA SEPOLCRI. MONTI RIESCE A PROCURARGLI UNA CATTEDRA DI
ELOQUENZA A PAVIA.
SI TRASFERISCE A FIRENZE DOVE SI DEDICA ALLA SCRITTURA DOVE COMPONE
“LE GRAZIE”.
DOPO LA SCONFITTA DI NAPOLEONE TORNA A MILANO, MA ALL’ARRIVO DELLE
TRUPPE AUSTRIACHE PARTE PER UN ESILIO VOLONTARIO , RIFIUTANDOSI DI
GIURARE FEDELTA’ A UN NUOVO GOVERNO.
RICERCATO DALLA POLIZIA SI NASCONDE PRIMA IN SVIZZERA E POI IN
INGHILTERRA, DOVE VIENE AMMIRATO COME UN GRANDE POETA.
NEL 1817 GLI GIUNGE VOCE DELLA MORTE DELLA MADRE E NEL 1822 RITROVA
LA FIGLIA FLORIANA, CHE SI OCCUPERA’ DI LUI ORMAI MALATO E POVERO.
MUORE A TURNHAM GREEN, UN SOBBORGO LONDINESE IL 10 SETTEMBRE 1827.
ULTIME LETTERE A JACOPO ORTIS
L’OPERA E’ UN ROMANZO D’ISPIRAZIONE AUTOBIOGRAFICA. IL PROTAGONISTA
ESPRIME TUTTE LE IDEE DELL’AUTORE
ALLA SERA
1. FORSE PERCHE’ DELLA FATAL QUIETE
2. TU SEI L’IMMAGO A ME SÌ CARA VIENI,
3. O SERA! E QUANDO TI CORTEGGIAN LIETE
4. LE NUBI ESTIVE E I ZEFFIRI SERENI,
5. E QUANDO DAL NEVOSO AERE INQUIETE
6. TENEBRE E LUNGHE ALL’UNIVERSO MENI.
7. SEMPRE SCENDI INVOCATA, E LE SECRETE
8. VIE DAL MIO COR SOAVEMENTE TIENI.
9. VAGAR MI FAI CO’ MIEI PENSIER SU L’ORME
10. CHE VANNO AL NULLA ETERNO; E INTANTO FUGGE
11. QUESTO REO TEMPO, E VAN CON LUI LE TORME
12. DELLE CURE ONDE MECO EGLI SI STRUGGE;
13. E MENTRE IO GUARDO LA TUA PACE, DORME
14. QUELLO SPIRTO GUERRIER CH’ENTRO MI RUGGE
PARAFRASI
FORSE PERCHE’ SEI L’IMMAGINE DI QUELLA QUIETE
VOLUTA DAL FATO, A ME GIUNGI COSI’ GRADITA
SERA! SIA QUANDO LE NUVOLE ESTIVE E GLI ZEFIRI
SERENI TI ACCAREZZANO CON DOLCEZZA,
SIA QUANDO NEL CIELO NEVOSO RECHI
CON TE ALL’UNIVERSO TENEBRE LUNGHE E INQUIETE,
SEMPRE SCENDI INVOCATA, E LE VIE NASCOSTE
DEL MIO CUORE GOVERNI SOAVEMENTE
MI GUIDI, DI PENSIERO IN PENSIERO SULLE ORME CHE CONDUCONO AL
NULLA ETERNO; E INTANTO FUGGE
QUESTO TEMPO MALVAGIO, E CON LUI SE NE VANNO
TUTTE LE ANSIE, NELLE QUALI ESSO SI DISTRUGGE CON ME;
E MENTRE CONTEMPLO LA TUA PACE, SI PLACA
QUELLO SPIRITO GUERRIERO CHE IN ME RUGGISCE.
FIGURE RETORICHE
E’ UN SONETTO DI 14 ENDECASILLABI CON DUE QUARTINE E DUE
TERZINE E HA UNO SCHEMA ABAB ABAB CDC DCD
● ANASTROFE: FORSE PERCHE’ DELLA FATAL QUIETE
TU SEI L’IMMAGO A ME SÌ CARA VIENI,
● ALLITTERAZIONI:
● ANAFORE: E QUANDO E QUANDO
● ENJAMBEMENTS:(INQUIÈTE/TENEBRE) (SECRÈTE/VIE)
(FUGGE/QUESTO REO TEMPO) (DORME/QUELLO SPIRTO GUERRIER)
● METAFORE: (FATAL QUIETE) (SPIRTO GUERRIER CH’ENTRO MI
RUGGE)
● ANTITESI: (DORME/QUELLO SPIRTO GUERRIER CH’ENTRO MI
RUGGE)
● CHIASMO:( DORME/GUERRIER) (PACE/RUGGE)
ANALISI
La sera non è solo il momento di tranquillità in cui cessano le
occupazioni e gli affanni della giornata, è soprattutto l’immagine della
morte: il poeta ce lo dice nei primi due versi e riprende poi
l’accostamento nella prima terzina sottolineando che per questo
motivo ogni giorno attende questo momento della giornata.
È la sera stessa a condurre con sé il pensiero della morte,
confondendosi con quella. Quanto è desiderata e amata la sera,
altrettanto lo è la morte, riposo finale dei dolori della vita. Nella visione
materialistica di Foscolo, la morte è nulla eterno: se questo pensiero
sgomenta il poeta, prevale comunque la convinzione che con la morte
cessino le passioni, che tormentano inutilmente la vita umana.
A ZACINTO
1. NE PIU’ TOCCHERO’ LE SACRE SPONDE
2. OVE IL MIO CORPO FANCIULLETTO GIACQUE,
3. ZACINTO MIA che te specchi nell’onde
4. del greco mar da cui vergine nacque
5. Venere, e fea quelle isole feconde
6. col suo primo sorriso, onde non tacque
7. le tue limpide nubi e le tue fronde
8. l’inclito verso di colui che l’acque
9. cantò fatali, ed il diverso esiglio
[Link] cui bello di fama e di sventura
11. baciò la sua petrosa Itaca Ulisse.
12. Tu non altro che il canto avrai del figlio,
13. o materna mia terra; a noi prescrisse
[Link] fato illacrimata sepoltura.
PARAFRASI
1-2: Non toccherò mai più le rive sacre dove nacque il mio corpo di
bambino, cioè dove trascorre l’infanzia. Sacre: sia perché l’isola ha
visto la nascita della dea Venere, sia perché è la terra natale del poeta.
3: Zacinto: è l’isola greca di Zante, nel mar Jonio.
3-5: che ti specchi nelle acque del mar greco da cui nacque Venere,
fanciulla. Secondo il mito, infatti, Venere sarebbe nata dalle onde del
mar Jonio.
5-6: e con il suo primo sorriso rese (fea: letteralmente faceva) fertili e
ricche di vegetazione quelle isole (Zacinto e le altre isole
dell’arcipelago).
6-11: ragion per cui (per la nascita della dea e il suo sorriso
fecondatore) la nobile poesia (l’inclito verso) di colui che cantò le
peregrinazioni per mare, volute dal fato e l’esilio attraverso differenti
terre, grazie ai quali Ulisse, fatto bello dalla fama e dalle sventure,
potè baciare il suolo della sua rocciosa Itaca, celebrò anche (il
soggetto, bada bene, è sempre l’inclito verso) le tue limpide nubi e le
tue piante. Il poeta a cui si riferisce Foscolo è Omero.
12-13: tu non avrai altro che il canto (la poesia) del tuo figlio (Foscolo),
o mia terra materna.
13-14: il destino (Foscolo non crede ad un disegno divino) dispose per
noi una sepoltura e una tomba sulla quale nessuno piangerà. Sapere
che sarà sepolto in terra straniera priva Foscolo del conforto che
deriva dal compianto del famigliari.
● Enjambements “nacque / Venere” “onde / del greco
mar” “l’acque / cantò” “prescrisse / il fato”
● Allitterazioni “sacre sponde” “fea… feconde”
“vergine…/Venere” “Ulisse…diverso…esiglio” “L’inclito
verso di colui che L’acque/ cantò fatali”
● Apostrofi “Zacinto mia” “o materna mia terra”
● Perifrasi “colui che l’acque / cantò fatali”
● Sineddochi “sponde” “greco mar” “fronde” “inclito
verso” Anastrofi “vergine nacque / Venere” “l’acque /
cantò fatali” “il canto avrai del figlio”
● Litote “non tacque”
● Ossimoro: “limpide nubi”
ABAB ABAB CDE CED
Il sonetto è dedicato all’isola greca in cui il poeta era nato,
che aveva abbandonato nel 1792 e dove avrebbe voluto
essere sepolto. Foscolo prevede che questo desiderio non
sarà esaudito e che i familiari non potranno piangere. In
questo il suo destino è diverso da quello dell’eroe greco
Ulisse: egli fu restituito vivo, dopo tante peripezie, alla sua
isola, Itaca. Al contrario, Zacinto non avrà neanche il corpo
del poeta. Avrà però il suo canto, la sua poesia. Il sonetto, nel
rievocare l’isola, si affolla di figure mitiche: da Venere, nata
dalle acque in cui Zacinto “si specchia”, a Ulisse, la cui sorte è
nello stesso tempo simile e diversa da quella di Foscolo, a
Omero, l’epico cantore, simbolo eterno della poesia.
IN MORTE DEL FRATELLO GIOVANNI
1. Un dì, s’io non andrò sempre fuggendo
2. di gente in gente, me vedrai seduto
3. su la tua pietra, o fratel mio, gemendo
4. il fior de’ tuoi gentili anni caduto:
5. La Madre or sol suo dì tardo traendo
6. parla di me col tuo cenere muto,
7. ma io deluse a voi le palme tendo
8. e se da lunge i miei tetti saluto,
9. Sento gli avversi numi, e le secrete
10. cure che al viver tuo furon tempesta,
11. e prego anch’io nel tuo porto quïete:
12. Questo di tanta speme oggi mi resta!
13. Straniere genti, l'ossa mie rendete
14. allora al petto della madre mesta.
PARAFRASI
Ecco la parafrasi della poesia verso per verso con la spiegazione del
significato:
1-2: Un giorno, se non continuerò per sempre a fuggire (esiliato) da un
popolo all’altro
2-4: mi vedrai sedere sulla lapide che copre la tua tomba, fratello mio,
piangendo la tua vita gentile (perché giovane) troncata nel fiore degli
anni
5-6: ora solo nostra madre, trascinando la sua tarda età, parla di me
con le tue ceneri, che non possono risponderle
7: ma io non posso raggiungervi, posso solo tendere desolato le mani
8: e se dai lunghi lontani dell’esilio ripenso alla mia patria
9-10: sento che gli dei mi sono contrari e provo anch’io le pene interiori
che hanno tormentato la tua vita
11: e prego di poter raggiungere anch’io il riposo nel tuo stesso porto
(cioè nella morte)
12: solo questo, il desiderio di morire, mi resta delle tante speranze che
avevo!
13-14: o genti straniere (gli inglesi) al momento della mia morte,
restituite i miei resti all’infelice madre, perché li stringa al petto.
● Allitterazioni: dominio delle consonanti “t”, “r”
(“tardo traendo”; “tetti saluto” secrete / cure che al
viver tuo furon tempesta”e “d” (“fuggendo / vedrai
seduto” e allitterazione assonantica con il dominio
delle vocali “o” ed “e” (“s’io non andrò sempre
fuggendo” “e se da lunge i miei tetti saluto”)
● Apostrofi: “o fratel mio” “straniere genti”
● Sineddoche: “i miei tetti”
● Metonimie: “su la tua pietra” “ossa mie”
● Metafore: “il fior dei tuoi gentili anni” “che al viver
tuo furon tempesta” “nel tuo porto”
● Iperbato: “il fior dei tuoi gentili anni caduto”
● Ipallage: “deluse…palme”
● Sinestesia “cenere muto”
● Enjambements: ”seduto/su la tua pietra” ;
“gemendo/il fior” “secrete/cure”
ABAB ABAB CDC DCD
Il poeta parla al fratello e gli promette che, se il suo
vagabondare di esiliato avrà un giorno fine, si recherà
sulla sua tomba a piangere per la sua giovinezza
spezzata. Questo spunto spinge Foscolo ad un’ulteriore
riflessione sulla sua lontananza e sull’impossibilità di
rivedere la propria casa e parlare con i suoi cari. Per
questo il poeta immagina l’anziana madre, privata dei
due figli per diversi motivi, parlare del vivo al morto, in un
muto e triste colloquio. Il pensiero della patria, della
madre e del sepolcro del fratello, irraggiungibili, risveglia
nel poeta una coscienza più acuta del proprio destino
infelice. Nasce di qui l’identificazione col fratello e il
desiderio di ritrovare, come lui, la pace e il riposo nella
morte. Questa è l’ultima speranza rimasta a Foscolo, a cui
si aggiunge quella di essere a sua volta sepolto dove la
madre possa piangerlo.