CARLO GOLDONI
Carlo Goldoni nasce a Venezia nel 1707 e muore a Parigi nel 1793. Visse in un periodo di grandi
cambiamenti storici e culturali, attraversando l’Illuminismo e le principali trasformazioni sociali del
Settecento. Negli ultimi anni della sua vita si trasferì in Francia, dove cercò nuove opportunità e
dove entrò in contatto con un ambiente culturale diverso da quello italiano.
Goldoni è fondamentale perché riformò il teatro italiano, in particolare la commedia.
Il teatro prima di Goldoni
Prima di lui dominava la commedia dell’arte, basata su:
• maschere fisse (Arlecchino, Pantalone, Brighella)
• improvvisazione degli attori
• intrecci ripetitivi
Questa forma di teatro aveva come obiettivo principale il divertimento, senza una vera attenzione
alla profondità psicologica dei personaggi o alla rappresentazione realistica della società.
La riforma del teatro
Goldoni avviò una riforma profonda e graduale del teatro.
All’inizio introdusse solo alcune parti scritte, lasciando spazio all’improvvisazione;
successivamente arrivò alla stesura completa dei copioni.
Questa riforma incontrò difficoltà:
• gli attori erano abituati a improvvisare
• il pubblico era legato alle maschere tradizionali
Nonostante ciò, Goldoni riuscì a trasformare completamente il teatro.
Le innovazioni principali
Goldoni sostituì il modello tradizionale con un teatro realistico e moderno, introducendo:
• copioni completamente scritti
• personaggi psicologicamente credibili
• situazioni ispirate alla vita quotidiana
Le maschere vengono progressivamente abbandonate o trasformate in personaggi reali, dotati di
personalità e sviluppo.
Il teatro diventa così uno specchio della società.
La funzione del teatro
Uno degli elementi centrali delle opere di Goldoni è la satira: egli mette in scena vizi e virtù della
società, soprattutto veneziana.
I personaggi appartengono a diverse classi sociali:
• nobiltà decadente
• borghesia emergente
• popolo
Attraverso il teatro, Goldoni critica:
• l’ipocrisia
• l’avarizia
• l’orgoglio
• i matrimoni di interesse
E valorizza:
• l’onestà
• il lavoro
• il buon senso
Lingua e stile
Dal punto di vista linguistico, Goldoni utilizza spesso il volgare veneziano, soprattutto per i
personaggi popolari, rendendo i dialoghi più realistici e vivaci.
Alterna però il dialetto all’italiano, in base al contesto e al ceto sociale.
Opere principali
• La locandiera
• I rusteghi
• Il servitore di due padroni
Goldoni può essere considerato un autore illuminista, perché usa la ragione e l’osservazione della
realtà per migliorare la società attraverso il teatro.
IL NEOCLASSICISMO
Il Neoclassicismo nasce nella seconda metà del Settecento in un clima culturale influenzato
dall’Illuminismo e dal ritorno ai valori dell’antichità classica.
Un ruolo fondamentale lo ebbero gli scavi archeologici di Pompei ed Ercolano (1738-1748), che
riaccesero l’interesse per l’arte greca e romana.
Il teorico principale
Il principale teorico del Neoclassicismo fu Johann Joachim Winckelmann, autore della Storia
dell’arte dell’antichità.
Secondo Winckelmann:
• l’arte greca è la forma più alta
• rappresenta la bellezza ideale
• si basa su armonia, equilibrio, proporzione e semplicità
Definì l’arte greca con l’espressione:
“nobile semplicità e quieta grandezza”
Caratteristiche del Neoclassicismo
Rifiuta:
• l’eccesso
• la decorazione barocca
• l’emotività esasperata
Valorizza:
• razionalità
• ordine
• equilibrio
• imitazione dell’antico
Diffusione
Il Neoclassicismo si afferma soprattutto in:
• scultura (es. Canova)
• architettura
• pittura
Significato
Il Neoclassicismo non è solo uno stile artistico, ma una visione culturale che considera l’antichità
come modello ideale, sia dal punto di vista estetico sia morale.