Donatello (1386–1466)
cultore, pittore e architetto fiorentino, è tra i padri del Rinascimento insieme a Brunelleschi e
S
Masaccio. La sua arte segna il passaggio dal Gotico internazionale alla nuova sensibilità
rinascimentale, fondata suumanità, introspezionee recupero dell’antico.
✈️ Viaggi e Formazione
V
● iaggio aRomacon Brunelleschi: studio diretto dellascultura classica.
● Viaggio aPisacon Masaccio: influenza dei Pisano.
● Attività anche aFerrara, Siena e Padova.
🎨 Stile e Innovazioni
R
● itorno all’antico: studio della scultura greco-romana,proporzioni, monumentalità.
● Umanità profonda: moti dell’animo umano molto visibili(gioia, dolore, coraggio) tramite
espressioni,tensione muscoli e atteggiamenti.
● Nudo, reintroduce il nudo a tutto tondo nella scultura dopo secoli, liberandolo dalla
connotazione medievale di peccato e riproponendolo come celebrazione della virtù e
dell'eroismo umano.
● Versatilità: uso di marmo, bronzo, pietra, legno.
● Stiacciato: bassorilievo sottilissimo che permettedi applicare la prospettiva lineare alla
scultura,creando profonda illusione spaziale. (es.San Giorgio e il drago,Banchetto di
Erode).
● Espressione drammatica: alterna monumentalità classica(Gattamelata) a intensità
emotiva (Maddalena,Abacuc),dimostrandouna continuaevoluzione e
auto-superamento stilistico.
🗿 Opere principali
🟩 David in marmo (1408–1410)opera precoce
M
● ateriale: marmo bianco di Carrara.
● Altezza: 191 cm.
● Stile: opera stilisticamente ancora gotica, con veste fluente,corpo longilineo e posa
principesca.
● dettagli: incurvatura del corpo,panneggio e linearismo dei contorni ricorda i canoni
gotici,ma lafiera espressione e la pe pose articolate suggeriscono i primi elementi del
rinascimento
● Destinazione: Duomo di Firenze.
● Conservazione: Museo del Bargello.
🟫 David in bronzo (1430–1440)
● rimo nudo a tutto tondo dai tempi antichi.
P
● 158 cm
● Simbolo della Repubblica Fiorentina.
● Commissionato da Cosimo de’ Medici per il cortile del palazzo medici.
● Conservazione: Museo del Bargello.
● Fuso a cera persa e rifinito al cesello, l’opera è pensata per essere vista anche dal
basso e da dietro, poiché originariamente collocata su un alto piedistallo.
● Alcuni dettagli insoliti, come il copricapo e i calzari, hanno portato a ipotizzare che la
figura possa rappresentare Hermes anziché David. In ogni caso, Donatello conferisce al
giovane un’espressione pensosa e naturale,con Posa sensuale e quasi
effeminata,ispirata alla statuaria classica policletea, in contrasto con la testa inclinata.
Il peso è distribuito sulla gamba destra, mentre il piede sinistro poggia sulla testa del
●
nemico sconfitto.
● La luce è usata per modellare le masse e creare profondità, accentuando le ombre sulla
testa di Golia ai piedi del giovane.
🟨 Maddalena penitente (1453–1455)
M
● ateriale: legno di pioppo, stucco, pigmenti e oro.
● Altezza: 188 cm.
● La figura, scheletrita e segnata dalla penitenza, è una rappresentazione radicale del
dolore e della redenzione.
● Il corpo è consumato dai digiuni,con gambe magrissime che emergono da una veste
strappata confusa con capelli lunghissimi e intrecciati, che coprono parzialmente la
nudità.
● Il volto scavato, gli occhi infossati, la bocca socchiusa e le mani ossute trasmettono una
profonda tensione spirituale.
● Durante un restauro negli anni ’70, sono state scoperte filettature d’oro nei capelli.
● L’opera, ispirata alla figura di Maria Egiziaca, incarna il tema dell’espiazione e della
trasformazione interiore, rifiutando i canoni estetici dell’epoca per esaltare una bellezza
spirituale e drammatica.
● inizialmente si trovava nel Battistero di San Giovann
● Conservazione: Museo dell’Opera del Duomo.
●
🟦 San Giovanni Evangelista (1409–1415)
S
● tatua in marmo per la facciata del Duomo a una nicchia
● Seduto, con vesti pesanti e volto serio e pensoso,sottolineato da un Espressione di forza
interiore e saggezza.
Rappresenta la saggezza,la potenza dello spirito e l'energia trattenuta del pensatore,
●
● C
onservazione: Museo dell’Opera del Duomo.
🟥 San Giorgio (Orsanmichele)
● iovane guerriero in piedi, armatura semplice.
G
● Sguardo fermo e posa salda
● Rappresenta la persona che trionfa grazie alla sua intelligenza e virtù.
● basamento realizzato in bassorilievo con san giorgio e la principessa,in cui il santo
cavaliere è nell'atto di trafiggere un drago,simbolo del peccato.
Simbolo dell’eroe morale rinascimentale.
●
🟧 Profeti del Campanile (Abacuc e Geremia) 1423-1435
p
● er le nicchie del Campanile di Giotto
● , mostrano un uso drammatico del chiaroscuro, con pieghe rigide e metalliche che
conferiscono imponenza e solennità.
● Donatello si ispira a modelli reali, rappresentando i profeti con tratti marcati, volti scavati
e corpi lontani dagli ideali classici e gotici.
● Questo approccio, definito«naturalismo integrale»,esprime una piena adesione al
vero visibile, privilegiando l’espressività, la dignità morale e la grandezza interiore
rispetto alla bellezza esteriore.
● L’opera segna così una rottura con l’idealismo gotico e segna un arte fondata sulla
verità individuale e concreta.
Il banchetto di Erode1423 e il 1427
p
● er la fonte battesimale del Battistero di Siena
● una formella in bronzo dorato, capolavoro di drammatico realismo e innovazione
prospettica.
● La scena mostra il momento in cui Erode riceve la testa del Battista: il re si ritrae
inorridito, mentre gli altri commensali reagiscono con sgomento, tranne Erodiade che
indica il macabro trofeo.
● Donatello enfatizza gli effetti psicologici del delitto, anticipando soluzioni compositive che
influenzeranno Leonardo nell’Ultima Cena.
● La composizione è centrata su un vuoto che amplifica la tensione, mentre la prospettiva
del pavimento e degli oggetti sulla tavola crea una profondità senza precedenti nel
bassorilievo.
● Il susseguirsi geometrico degli archi e l’uso di rilievi sempre più schiacciati, con doppi
punti di fuga, arricchiscono ulteriormente lo spazio.
● Donatello inserisce anche episodi anteriori e simultanei alla scena principale, sfruttando
la distanza spaziale per rappresentare la distanza temporale. Questo metodo narrativo
supera il ciclo medievale, che separava ogni evento in scene distinte, introducendo una
narrazione unificata e dinamica.
🟪 Cantoria (1433–1439)
● ribuna per il coro del Duomo.
T
● Conservazione: Museo dell’Opera del Duomo.
● una balconata marmorea destinata ai coristi..
● Il tema è il Salmo 150, che celebra Dio con musica e danza.
● Pur riprendendo elementi classici, Donatello introduce uno spazio prospettico innovativo
delimitato da colonnine binate e un fondo concavo decorato con mosaici policromi.
● All’interno di questo spazio si muove un vivace corteo di putti danzanti,
● Le ali, poco visibili, accentuano il legame con la gioia infantile più che con la spiritualità.
● Il movimento è amplificato da figure rese instiacciatoo appena sbozzate, che appaiono
sfocate da lontano.
● Infine, Donatello sfrutta la posizione avanzata delle colonnine per creare un effetto
dinamico: lo spettatore deve spostarsi per cogliere l’intera scena, aggiungendo al
movimento dei putti quello del pubblico stesso.
IlMonumento equestre al Gattamelata, 1446 e il 1453,
● rima grande statua celebrativa del Rinascimento,dedicata al condottiero Erasmo da
p
Narni, detto Gattamelata.
● Collocata sul sagrato della Basilica del Santo a Padova, l’opera si ispira alla statua
equestre di Marco Aurelio, sia nella forma che nella posizione.
Il gruppo bronzeo, posto su un alto basamento in trachite che funge anche da sepolcro,
●
mostra il condottiero con volto severo e sguardo risoluto, simbolo dell’ideale umanistico
dell’uomo d’azione. Il bastone del comando e la spada formano una diagonale che
rompe la simmetria orizzontale della composizione, introducendo dinamismo.
● Il cavallo, reso con straordinarionaturalismo integrale,ha la zampa sollevata poggiata
su una palla di cannone, dettaglio che unisce realismo e simbolismo. Ogni elemento,
dalla sella alle staffe, rivela uno studio dal vero e la tecnica di fusione, in più pezzi rifiniti
con cesello, raggiunge livelli di perfezione pari a quelli dell’antichità.