Universitas Negeri Peringatan Don Mariano Marcos

Kampus La Union Selatan

La Union Filipina

Konstruksi Pakaian

Gambar: Perpustakaan ClipArt

Joycelyn T. Damaso

Konstruksi Pakaian Modul1

 Garis Besar Kursus

di

KONSTRUKSI PAKAIAN
STHE 121

DESKRIPSI KURSUS

Ini adalah aplikasi estetika, teknis ekonomi, dan

faktor psikologis dalam konstruksi dan perawatan pakaian.

TUJUAN

Pada akhir kursus, siswa seharusnya sudah dapat memiliki

1. Identifikasi bagian-bagian berbeda dari pakaian untuk konstruksi.
2. Mengembangkan keterampilan dalam pengambilan ukuran tubuh dan penataan pola
3. Memungkinkan siswa memiliki pengetahuan teknis dalam konstruksi pakaian
4. Pengalaman dan jelajahi dunia konstruksi pakaian; elemen dan
prinsip desain, pengukuran tubuh dan pembuatan pola
5. Jelaskan dampak dari pengalaman - pembuatan pola dan pakaian
konstruksi

SYARAT KURSUS

Secara teratur menghadiri kelas

2. Memiliki partisipasi aktif di kelas
3. Ambil kuis lisan dan tertulis
4. Ambil dan lulus ujian berkala yang diperlukan; dan
5. Serahkan makalah reaksi dan laporan yang diperlukan sebelum akhir semester

SISTEM PENILAIAN
Tugas Modul - 40%

Konstruksi Pakaian Modul1

 Makalah Reaksi, Laporan, Makalah Akhir

Ujian Tengah Semester/Ujian Akhir - 60%

Total 100%

KONTEN KURSUS

Modul I Pengenalan kepada Konstruksi Pakaian

Pelajaran 1: Prinsip Desain
Pelajaran 2 : Elemen Desain
Pelajaran 3: Roda Warna dan Harmoni Warna

Modul II Sejarah Pakaian

Pelajaran 1: Mode dan Tren dalam Pakaian
Pelajaran 2: Gaya Pakaian di Berbagai Kesempatan
Pelajaran 3 : Jenis-Jenis Kain

Modul III Alat dan Bahan

Pelajaran 1: Alat dan Perlengkapan
Pelajaran 2 : Bahan Menjahit
Kelas 3
Pelajaran 4 : Mesin Jahit

Modul IV. Pengukuran Tubuh dan Pola

Pelajaran 1 : Jenis Pengukuran
Pelajaran 2 : Pengukuran Tubuh
Pelajaran 3: Pola bodice depan dan belakang
Pelajaran 4: Pola Rok dan Pendek
Pelajaran 5: Menjahit, Menekan, dan Memasang

Konstruksi Pakaian Modul1

 MODUL I

Konstruksi Pakaian

PENDAHULUAN
Menjahit adalah seni memproduksi pakaian yang menarik dan berguna.
artikel, melalui penggunaan jarum dan benang secara manual atau dengan mesin. Ini melibatkan
proses konstruksi. Modul ini adalah kursus eksploratori dan pengantar tentang
Menjahit dan/atau Penjahitan yang mengarah pada Menjahit/Penjahitan Nasional
Sertifikat Tingkat II (NC II). Ini mencakup 5 kompetensi umum dalam Menjahit/Pembuatan Pakaian
bahwa siswa Pendidikan Teknologi dan Kewirausahaan (TLE) seperti Anda seharusnya memiliki,
yaitu:
1) Penggunaan alat jahit;
2) Lakukan pengukuran dan perhitungan;
3) Buat desain untuk proyek sederhana;
4) Lakukan pemeliharaan dasar, dan
5) Latih keselamatan dan kesehatan kerja
Lima kompetensi umum ini dibahas secara terpisah dalam pelajaran yang berbeda. Seperti yang ditunjukkan
di bawah ini, setiap Pelajaran ditujukan untuk mencapai satu atau lebih hasil pembelajaran:

TUJUAN
Setelah mempelajari modul ini, Anda seharusnya dapat:
Modul 1 – Pengenalan kepada Konstruksi Pakaian
1 Identifikasi elemen dan prinsip desain
Hasil Pembelajaran (LO) 2

Modul 2 – Alat, Bahan dan Peralatan

Hasil Pembelajaran (LO) 1 Deskripsi dan fungsi dari alat-alat
Bahan-bahan
dan Peralatan
Menyiapkan kotak jahit yang fungsional
Deskripsikan bagian mesin jahit dan penggunaannya
Hasil Pembelajaran (LO) 4 – Mempraktikkan Keselamatan dan Kesehatan Kerja

Modul 3 – Pengukuran Tubuh dan Pola

1 Identifikasi jenis pengukuran tubuh
Mengambil pengukuran tubuh mereka sendiri
Hasil Pembelajaran (LO) 3 Mengembangkan pola dasar untuk depan dan belakang
korset
Menyusun pola rok dan celana pendek

Konstruksi Pakaian Modul1

 Modul 4 – Menjahit dan Memasang
Belajar untuk menata pola pada kain
Hasil Pembelajaran (LO) 2 Pengalaman untuk mentransfer pola dan memotong
kain
Menjahit dan melekatkan bagian-bagian untuk pakaian
konstruksi.
Hasil Pembelajaran (LO) 4 Menekan dan memasangkan pakaian

PETUNJUK/ PENGATUR MODUL

Ada empat pelajaran di setiap modul. Bacalah setiap pelajaran dengan teliti lalu
jawab latihan/kegiatan untuk mengetahui seberapa banyak Anda telah memperoleh manfaat dari itu.
Kerjakan latihan ini dengan hati-hati dan kirimkan hasil kerja Anda ke
Instruktur/Profesor.

Jika Anda mengalami kesulitan, diskusikan ini dengan Instruktur/Profesor Anda

selama pertemuan online (FB, Messenger atau Google Classroom) atau mode lainnya
komunikasi.

Semoga berhasil dan selamat membaca!!!

Konstruksi Pakaian Modul1

 Modul I Pengantar Konstruksi Pakaian
Pelajaran 1

 Prinsip Desain

Desain dasar adalah fitur yang paling sederhana dan paling penting yang digunakan dalam merencanakan suatu pekerjaan.

Seni. Struktur dari setiap karya seni didasarkan pada pengorganisasian elemen-elemen
menurut prinsip-prinsip desain. Dalam setiap bentuk seni ada pedoman tertentu
yang digunakan oleh semua desainer profesional baik secara sadar atau tidak sadar dan ini
disebut sebagai elemen dan prinsip desain (Burke, 2011).

Oleh karena itu penting untuk menyatakan bahwa setiap desain yang berkaitan dengan mode dapat
tidak akan pernah lengkap tanpa elemen dan prinsip desain. Fashion adalah
ide kecantikan yang saat ini diterima oleh segmen tertentu dari populasi sementara
proses menciptakan gaya baru dalam pakaian, topi, dan alas kaki dikenal sebagai mode
merancang (Tate, 1989).

Sebuah desain yang efektif dapat dikenali oleh berbagai elemen dari
desain dipertimbangkan dengan keterampilan dan penilaian yang digunakan untuk memilih dan menggabungkan
elemen dalam gaya. Prinsip desain adalah panduan untuk menggunakan elemen desain (Amenuke
et al, 1999).

Mereka diterapkan dalam situasi di mana seseorang ingin membuat desain yang menarik,
misalnya, seperti yang digunakan dalam gaya mode. Untuk menjadi desainer yang sukses, pemahaman yang mendalam
pengetahuan dan pemahaman tentang prinsip-prinsip dasar desain adalah penting ketika
merancang (Cronje, 1996). Ada beberapa ide atau aspek dari desain yang perlu diperhatikan.
diingat

Aspek-aspek desain ini dapat dikategorikan ke dalam dua area yaitu

prinsip dan elemen desain.

Elemen Desain

Elemen desain adalah bagian atau kualitas dasar yang digunakan dalam proses desain.
(Amenuke et al, 1999). Empat bahan dasar atau unsur desain yang digunakan dalam
fashion adalah
bentuk atau siluet

A. Bentuk atau Siluet

Konstruksi Pakaian Modul1

 Siluet dapat dijelaskan sebagai garis besar seluruh pakaian. Ini adalah
elemen visual yang paling jelas dari pakaian tersebut. Ini menciptakan dampak awal sebelum ada
detail lainnya diperhatikan. Bentuk yang dibentuk oleh garis luar pakaian dikenal sebagai
silhouette. Ini adalah apa yang diperhatikan orang lain dari kejauhan dan itu bertanggung jawab untuk yang pertama
kesan.
Siluet cenderung diulang dalam siklus sepanjang sejarah (Vanderhoff,
1973). Vanderhoff lebih lanjut menjelaskan bahwa siluet mencakup semua garis desain lainnya
dalam sebuah pakaian. Sepanjang setiap dekade saat tren berkembang, mode menjadi sangat berbeda.
siluet berevolusi dan ini melengkapi bentuk tubuh atau diperbesar untuk
menekankan bagian tubuh yang berbeda (Burke, 2011).

B. Garis
Garis mengacu pada tepi atau garis luar dari suatu pakaian dan garis gaya yang membaginya
ruang di dalam pakaian. Garis dapat menciptakan ilusi visual jika digunakan dengan mahir (Tate,
1998). Garis adalah yang paling sederhana dan paling penting dari elemen desain. Semua garis
memiliki panjang dan lebar (Manmeet, 2008). Pada dasarnya, garis lurus dan lengkung digunakan
dalam merancang gaya untuk pakaian.
Garis lurus dapat bersifat vertikal, horizontal, atau diagonal. Menurut Vanderhoff,
garis memiliki arah, lebar, dan panjang.
Arah dapat vertikal, horizontal, diagonal atau melengkung, pergerakan mata
seorang pengamat di sekitar dan melalui sebuah gambar (Nateman, 1994).
Penting untuk memahami bahwa garis menciptakan ilusi atau gambar. Desain
garis dari sebuah pakaian, membantu mata penonton mengikuti arah tertentu. Garis-garis ini
dapat digunakan dengan cerdik untuk memperbaiki bentuk dan proporsi tubuh. Garis sebuah pakaian
terkait dengan potongan dan garis gaya: konstruksinya. Garis-garis ini memecah ruang
dalam kerangka pakaian dan menciptakan bentuk, garis jahitan, dart, lipatan,
tucks (Burke, 2011).
Garis vertikal cenderung memanjangkan tubuh dan membuatnya terlihat lebih ramping.
Garis diagonal biasanya miring dari satu sisi ke sisi lain dan cenderung
peningkatan atau penurunan lebar, tinggi dan arah ke tinggi dari
angka itu. Jika cukup pendek dan cukup tajam, itu mengurangi lebar.
itu cukup datar, menambah lebar di bagian atas gambar. Contoh dari
garis diagonal yang digunakan dalam desain mode adalah: rok mekar, jaket, lapel
kerah, garis leher, celana lebar di bawah, kain yoke, leher cowl, dll.
Garis lengkung bervariasi dari lengkungan lembut hingga garis yang sepenuhnya bulat dan terpilin.
Tate (2003) menyatakan bahwa lengkungan lembut adalah feminin. Vanderhoff mengonfirmasi
yang di atas dengan mengatakan bahwa garis melengkung cenderung menambah kelembutan dan feminitas
ke sebuah desain. Sebuah garis melengkung yang dikendalikan lembut, mengalir dan
anggun. Garis lengkung dapat digunakan secara dekoratif seperti tepi yang bergelombang.
Dalam desain, kurva tinggi menunjukkan ketinggian yang lebih besar dibandingkan dengan kurva rendah.

Pada dasarnya, garis lengkung bisa menjadi bulat atau agak datar.
Kurva yang diratakan sering kali dianggap lebih menarik bagi
bentuk manusia daripada garis melengkung. Garis melengkung juga menambah kepenuhan dan
ke bundaran dalam sketsa desain, ketika digunakan untuk menggambarkan lipatan atau
mengumpulkan (Vanderhoff).

Konstruksi Pakaian Modul1

 Garis-garis struktural dari suatu pakaian memberinya bentuk dan membantu membentuk siluet.
Garis struktural dibuat dengan menjahit bagian-bagian dari sebuah pakaian. Jahitan dan darts
adalah garis struktural karena mereka membentuk pakaian. Pakaian kadang-kadang dapat dipotong
di tempat-tempat tertentu untuk membuat jahitan khusus. Jahitan ini masih dianggap terstruktur
garis. Garis desain atau dekoratif di sisi lain adalah yang ditambahkan semata-mata untuk
buat elemen dekoratif. Mereka tidak pernah menjadi garis struktural meskipun beberapa
garis struktural terkadang adalah garis desain yang mencakup rincian seperti
penempatan beberapa tombol dalam satu garis, jahitan atas atau penempatan kantong atau
flap. Garis desain dan struktural dapat digunakan untuk meningkatkan bentuk tubuh. Semakin
semakin banyak garis, semakin banyak perhatian yang mereka tarik ke tubuh. Garis tebal besar
buat angka terlihat lebih besar dari yang sebenarnya. Misalnya, kerah gulung yang dihias membingkai sebuah
wajah yang cantik mungkin mengalihkan perhatian dari pinggul yang berat (Vanderhoff).

C. Tekstur
Tekstur adalah struktur khas serta kualitas permukaan dari sebuah
material (Manmeet, 2008). Tekstur menggambarkan kualitas permukaan yang terasakan
baik nyata maupun disimulasikan (Nateman, 1994). Tekstur dari sebuah kain menarik perhatian kepada
mata serta indera peraba. Tekstur mengacu pada penampilan permukaan dan rasa
dari suatu kain. Ini dihasilkan dari jenis bahan baku dan jenis anyaman yang digunakan dalam
memproduksi kain (Vanderhoff).

Tekstur sebuah kain dapat dijelaskan sebagai:

Lembut, Kasar, Mengkilap, Buram, Besar, Tipis, Transparan, Tebal dan Halus.

Desain dan tekstur terkait erat karena, kadang-kadang, desain anyaman

menentukan tekstur. Derajat kekakuan atau kelembutan dan berat dari
kain akan mempengaruhi drape, yaitu cara kain tersebut tergantung pada sosok.

Jatuh adalah faktor penting yang menentukan seberapa baik kain tertentu akan
bergerak dengan tubuh dan mempertahankan bentuk gaya. Pegangan lembut dari kain adalah
cocok untuk pakaian dengan fitur melipat atau mengalir dan kain kaku cocok untuk
gaya yang disesuaikan. Kilau kain seperti satin, membuatnya lebih cocok untuk
pakaian malam lebih baik daripada pakaian siang karena kain seperti itu memantulkan lebih banyak cahaya selama
hari yang lebih baik dari malam karena kehalusannya (Vanderhoff).

Kualitas atau tekstur suatu bahan dapat mengubah nada warnanya. Kasar
permukaan dapat mempengaruhi warna yang tampak dari suatu objek. Permukaan yang sangat halus dan mengilap
menarik perhatian karena jumlah cahaya yang mereka refleksikan. Di sisi lain, sangat
tekstur kasar memiliki proyeksi kecil yang memancarkan bayangan di bawah sinar. Bayangan ini
buat warna tampak lebih gelap.

Warna yang identik pada dua kain dengan tekstur yang berbeda mungkin tidak terlihat sama.
Contoh, kain boucle akan terlihat lebih gelap daripada sepotong kain katun-lawn yang diwarnai.
warna yang sama.

Konstruksi Pakaian Modul1

 Kain anyaman tumpuk memberikan kekayaan dan kedalaman pada nuansa warna kain tersebut
karena struktur dan teksturnya.
Tekstur dapat menciptakan ilusi pada bentuk pemakainya, kain yang mengkilap seperti
satin tampak meningkatkan ukuran dan dengan demikian, membuat angka terlihat lebih besar daripada yang sebenarnya.
juga menekankan kesalahan atau cacat figura sehingga; tidak cocok untuk orang-orang yang berat.

Tekstur mengkilap juga membuat sosok yang ramping terlihat lebih kecil. Di sisi lain-
bahan dengan permukaan matte seperti crepe dan kain wol memiliki kebalikannya
efek. Tekstur berat dan besar seperti tweed menambah volume pada bentuk tubuh dan oleh karena itu
buat orang pendek yang berat terlihat lebih gemuk dan lebih pendek. Bahan yang kaku dan kaku dalam
tekstur menjauh dari sosok, menambah lebar. Dengan demikian, mereka membuat ramping
figur terlihat lebih lebar daripada ukuran sebenarnya (Manmeet, 2008).

D. Warna

Warna menciptakan dampak visual yang paling kuat ketika dilihat dari jauh, itu adalah yang paling
elemen yang berpengaruh yang berkontribusi pada sifat keseluruhan dari pakaian.
2011). Tidak ada aturan tetap tentang warna yang menyenangkan. Warna memiliki nilai pribadi
oleh karena itu preferensi pribadi untuk warna tertentu akan memengaruhi pilihan individu.
Mungkin untuk mengenakan semua warna jika seseorang tahu bagaimana menggunakannya dengan bijaksana.

Warna dapat mempengaruhi dan mencerminkan cara orang merasa.

Warna hangat seperti merah cerah, oranye, dan ungu bersifat merangsang dan
warna-warna yang menarik yang dapat membuat orang merasa bahagia (Faiola, et al, 1982).
Warna lembut seperti biru, hijau, dan putih menyarankan kesejukan dan ketenangan.
Hitam dan abu-abu memiliki efek yang menekan.

Sifat Warna
1. Hue: Hue adalah nama dari warna murni, seperti merah, biru, atau kuning.
2. Nilai: Nilai adalah kecerahan atau kegelapan dari sebuah hue (warna). Nilai dari sebuah hue
dapat diubah dengan menambahkan hitam atau putih. Nilai terang dari warna disebut tint.
Warna yang lebih gelap disebut bayangan.
3. Intensitas: Intensitas adalah kecerahan atau kegelapan suatu warna. Warna murni
adalah warna dengan intensitas tinggi. Warna kusam adalah warna dengan intensitas rendah. Intensitas warna adalah
diubah dengan menambahkan berbagai jumlah warna komplementernya. Misalnya, untuk
buat hijau cerah sedikit lebih redup dengan menambahkan sedikit merah.

Apa itu warna?

Warna berasal dari sumber cahaya, yang dilihat langsung atau sebagai cahaya yang dipantulkan.
Cahaya siang atau cahaya putih mengandung gelombang cahaya untuk semua warna. Tidak ada warna tanpa
Cahaya! Ketidakhadiran cahaya adalah kegelapan total atau hitam. Campuran dari semua yang terlihat
cahaya adalah cahaya putih. Cahaya putih terdiri dari semua warna di pelangi. Air
tetesan di udara bertindak seperti prisma saat cahaya melewatinya. Ini mengorganisasi
gelombang cahaya warna acak ke dalam urutan panjang gelombangnya. Kami melihat bahwa teratur

Konstruksi Pakaian Modul1

pola seperti pelangi. Warna-warna ini selalu dalam urutan yang sama dan disebut
Spektrum Warna. Ketika diatur dalam urutan di sekitar lingkaran; spektrum warna adalah
disebut Roda Warna.

Roda Warna

Bagaimana kita melihat warna?

Agar dapat melihat warna, harus ada cahaya dan harus ada juga warna
reseptor, seperti mata. Kami melihat cahaya berwarna atau cahaya yang dipantulkan dari objek. Jadi
mengapa kita melihat beberapa benda berwarna merah dan benda lainnya berwarna biru. Jawabannya adalah bahwa
ketika gelombang cahaya mengenai suatu objek, mereka akan diserap atau dipantulkan oleh
objek. Gelombang cahaya yang dipantulkan yang tercampur dalam proporsi yang bervariasi adalah apa yang kita lihat.
sebagai warna yang berbeda.

Warna Utama
Tiga warna primer adalah Merah, Kuning, dan Biru

Warna primer adalah Merah, Kuning, dan Biru di dunia seni. Mereka adalah
dianggap sebagai warna primer karena tidak dapat dibuat dari mencampur warna lain
warna tetapi mereka dapat dicampur untuk membuat sebagian besar warna lainnya. Hitam dan putih dapat
juga dapat ditambahkan untuk menciptakan warna tambahan.

Warna Sekunder

Warna sekunder adalah; Hijau, Oranye dan Ungu (atau Violet). Mereka adalah warna
yang menghasilkan pencampuran dua warna Primer bersama-sama dalam jumlah yang sama

Warna sekunder dibuat dengan mencampurkan dua warna primer bersama-sama

Konstruksi Pakaian Modul1

 Warna Menengah

Warna antara dibuat dengan mencampurkan warna primer dengan salah satu dari dua warna sekunder.
warna sekunder yang bersebelahan. Warna bersebelahan adalah warna yang berada di samping warna dalam
spektum warna. Cara lain untuk mengingat ini adalah dengan mencampurkan satu warna primer dengan hanya
salah satu warna sekunder yang dimilikinya. Misalnya, kuning digunakan untuk
buat warna sekunder hijau dan oranye, jadi hanya hijau dan oranye yang bisa.
dicampur dengan kuning untuk mendapatkan warna perantara. Setiap warna primer memiliki dua
pilihan warna sekunder yang dapat dicampur untuk menghasilkan warna antara.

Harmoni Warna kombinasi warna

Monokromatik

2. Sejalan

Konstruksi Pakaian Modul1

 3. Diad

4. Pelengkap

5. Lengkap Terpisah

Konstruksi Pakaian Modul1

 6. Triadik

7. Komplementer Ganda

Konstruksi Pakaian Modul1

 IDEA ANDA

A. Buatlah warna dengan dan stensil untuk harmoni warna.

B. Bagaimana warna merefleksikan pada objek?

KEGIATAN PEMBELAJARAN

Elemen Desain

[Link] manakah yang paling berguna dalam desain pakaian?

________________________________________________________________________
________________________________________________________________________

________________________________________________________________________
Deskripsikan setiap kombinasi warna dan berikan setidaknya 5 contoh
Harmoni Warna Deskripsi Give 5 Examples each
Sejalan

Pelengkap

Diad

Pelengkap Terpisah

Monochromatik

Triadik

Ganda
Komplementer

Pelajaran 2

Konstruksi Pakaian Modul1

  Prinsip Desain

Tujuan dari desain fashion adalah untuk memilih prinsip-prinsip desain sebagai panduan untuk
aplikasi elemen-elemen tersebut. Ini berarti bahwa prinsip-prinsip membantu perancang untuk
memahami bagaimana elemen desain harus digunakan dalam menciptakan desain yang sesuai di
Untuk mencapai tujuan berpakaian. Tate (1989) menyatakan beberapa tujuan mode
untuk mencapai pakaian yang nyaman dipakai; untuk mencapai kenyamanan
penampilan individu; untuk menekankan poin baik dan meminimalkan poin buruk pada
figur yang dikenal sebagai kesalahan figur. Prinsip desain adalah: kesatuan, keseimbangan,
ritme, repetisi, penekanan, proporsi, dan skala (Vanderhoff, Tate).

Ini diterapkan ketika seseorang ingin membuat desain yang menarik secara estetika.
Estetika melibatkan aturan konstruksi tiga dimensi yang disebut elemen
dan prinsip-prinsip desain. Prinsip-prinsip desain adalah aturan yang mengatur bagaimana ini
elemen-elemen digabungkan (Tate).

A. Keseimbangan

Keseimbangan dalam desain bisa berupa formal atau informal. Keseimbangan formal juga dikenal sebagai
keseimbangan simetris atau keseimbangan yang sama. Dalam organisasi, desain yang terlihat sama
di kedua sisi pakaian, memiliki keseimbangan formal atau keseimbangan simetris. Simetris
menyeimbangkan tempat, gaya, garis, dan detail secara merata pada pakaian (Burke).

Gambar 1. Keseimbangan Formal/Simetri Gbr.2 Keseimbangan Informal/A-Simetris

Konstruksi Pakaian Modul1

Dalam desain yang seimbang, berat berbagai elemen desain adalah sama.
didistribusikan untuk menciptakan keseimbangan. Ini memberikan stabilitas pada keseluruhan desain. Ketika
berbagai bagian dari desain, misalnya warna, tekstur, garis, dan motif dalam kain
telah diatur sedemikian rupa sehingga menghasilkan perasaan keseimbangan, ini adalah desain formal.
Ini dilakukan agar desain sama di kedua sisi pusat (kiri) seperti yang ditunjukkan di
Gambar 1. Rasa keseimbangan juga dihasilkan ketika area besar dari warna disamakan dengan
area kecil dari warna cerah atau nuansa (kanan) seperti yang ditunjukkan dalam Gambar 1 (Manmeet,
2008).

Keseimbangan informal atau asimetris berarti keseimbangan yang tidak sama. Ini berarti bahwa meskipun
setiap sisi desain sama menarik atau pentingnya, itu tidak terlihat persis seperti
sisi lain dari desain ini melibatkan penempatan objek dengan cara yang akan memungkinkan
objek dengan berat visual yang bervariasi untuk menyeimbangkan satu sama lain di sekitar titik tumpu.
(Mazumder, 2011) Untuk mencapai efek dramatis yang lebih menarik, keseimbangan asimetris
dapat digunakan. Contohnya adalah gaun bertali satu dan gaun (kiri) dengan
hem miring (kanan) di Gambar 2.

B. Penekanan

Prinsip desain lainnya adalah penekanan. Sesuatu yang disorot atau dibuat lebih
terkemuka memiliki penekanan. Sebuah elemen desain yang mendominasi atau menjadi
pusat perhatian memiliki penekanan. Sebuah sorotan dalam desain adalah penekanan dalam desain tersebut.
Ini adalah pusat perhatian karena mendominasi bagian desain yang lain.

Penekanan dapat dibuat dengan membandingkan tekstur, warna, garis, titik, atau dengan menggunakan sebuah
bentuk tidak biasa dijahit pada pakaian dalam bentuk aplik yang ditunjukkan pada Gambar 3 atau
pinggiran masing-masing.

Konstruksi Pakaian Modul1

 Gambar 3 Penekanan

C. Ritme

Sebuah desain memiliki ritme ketika garis, warna, dan tekstur telah diatur dalam sebuah
cara yang teratur sehingga mata seseorang bergerak dengan mudah dari satu bagian desain ke bagian lainnya. A
ritme yang menyenangkan menyatukan desain tepi melengkung dari pengulangan warna mungkin
juga dapat digunakan untuk menciptakan ritme baik dalam gaun seperti pada Gambar 4. Pengulangan warna dalam
flare tiga lapis di pinggir pakaian pada Gambar 4 menciptakan ritme. Dengan reguler
pengulangan fitur desain seperti lengkungan, tekstur, garis dan warna, ritme adalah
dibuat. Pada Gambar 4, pengulangan potongan kain yang dikumpulkan yang dijahit pada celah juga
menciptakan ritme.

Figur4 Ritme

D. Persatuan

Sebuah desain dikatakan memiliki kesatuan jika semua elemen dan prinsip desain bekerja sama.
untuk menghasilkan efek yang menyenangkan. Misalnya, kesatuan garis penting untuk memberikan kesan yang menyenangkan.
penampilan, seperti di Gambar 5, di mana garis lengkung digunakan untuk garis leher, saku
tab dan pinggiran jaket. Ketika garis-garis bersatu dengan baik, desain terlihat

Konstruksi Pakaian Modul1

lengkap. Sekali lagi, ketika warna diulang dalam sebuah gaun, itu menyatukan desain seperti pada Gambar 5.

Gambar 5

D. Pengulangan

[Link]

Konstruksi Pakaian Modul1

 F. Gradasi

Konstruksi Pakaian Modul1

 IDEA ANDA

A. Buatlah desain untuk kain menggunakan elemen dan prinsip?

B. Ambil foto di mana Anda dapat menunjukkan elemen dan prinsip desain?

KEGIATAN PEMBELAJARAN

Bacalah pernyataan tersebut dan pilih huruf jawaban Anda pada ruang yang disediakan.

1. Prinsip desain yang baik adalah _______.

A. warna, kedalaman, bentuk, garis, rupa, ruang, tekstur, dan nilai
B. keseimbangan, kontras, penekanan, gerakan, proporsi, repetisi, kesederhanaan,
ruang, dan kesatuan
C. semua di atas
D. tidak ada di atas
2. Unsur-unsur desain adalah _______.
A. warna, kedalaman, bentuk, garis, bentuk, ruang, tekstur, dan nilai
B. balance, contrast, emphasis, movement, proportion, repetition, simplicity,
ruang, dan kesatuan
C. semua di atas
D. tidak ada yang di atas
3. Sebuah jenis keseimbangan di mana kedua sisi sebuah komposisi seimbang namun berbeda adalah
disebut _______.
asimetris
4. Keseimbangan formal adalah kata lain untuk keseimbangan _______.
asimetris
5. Kata lain untuk "pusat minat" adalah _______.
A. titik fokus B. penekanan dominasi
6. Pilihan warna yang digunakan dalam rencana desain disebut _______.

Konstruksi Pakaian Modul1

 spektrum warna
7. Grafik bulat yang digunakan untuk menunjukkan hubungan warna disebut _______.
skema warna C. sinar warna D. lingkaran warna
8. Warna yang berbeda dalam kecerahan dan kegelapan dikatakan _______.
A. kontras ringan dalam nilai
9. Mana di antara berikut ini yang dapat digunakan untuk menciptakan kontras dalam sebuah komposisi?
A. Tekstur halus dan kasar C. Daerah polos melawan daerah berpola
B. Bentuk besar dan kecil D. Semua di atas
10. _______ adalah kata lain untuk kecerahan warna.
A. Nilai C. Hue D. Pelengkap

RINGKASAN MODUL
Cara tradisional melihat seni terutama dalam cetakan kain dan pakaian
struktur dan aksesori biasanya digunakan pada elemen utama yaitu; garis,
bentuk, warna, tekstur, dan ruang tidak hanya dalam konstruksi pakaian tetapi bahkan
seni visual, menunjukkan bahwa ada lima elemen dasar dari sebuah karya seni.
Mengikuti beberapa "Pola" dalam menggabungkan elemen sebagai prinsip desain
dapat didefinisikan sebagai susunan teratur dari elemen yang sama yang diulang. garis,
bentuk, warna berulang-ulang. Pola biasanya meningkatkan visual
kegembiraan dengan menambah minat permukaan.

UJI SUMATIF
I. Bacalah pernyataan dengan cermat dan Lingkari huruf yang sesuai dengan Anda.
jawaban.
1. Sebuah jenis keseimbangan di mana kedua sisi komposisi seimbang namun berbeda.
Asimetris
2. Keseimbangan formal adalah kata lain untuk jenis keseimbangan apa?
Asimetris
3. Manakah dari berikut ini yang merupakan kata lain untuk "pusat minat"?
A. Titik Fokus B. Penekanan C. Dominasi D. Semua di atas
4. Rencana untuk memilih warna untuk suatu komposisi juga dikenal sebagai ________.

Konstruksi Pakaian Modul1

 Spektrum Warna
5. Grafik lingkaran yang digunakan untuk mengingat hubungan warna adalah ________.
Skema Warna C. Sinar Warna D. Lingkaran Warna
6. Warna sekunder diperoleh dengan mencampurkan dua warna ___________.
A. Warna netral C. Warna dasar
B. Warna pelengkap D. Warna Menengah atau Tersier
7. Warna dikatakan kontras jika mereka ____________.
A. berbeda dalam kecerahan dan kegelapan. C. gelap dalam nilai.
B. ringan nilainya. D. cerah dan intens.
Kontras dapat diciptakan dengan menggunakan ____________.
A. tekstur halus dan kasar. C. Area datar terhadap area pola.
B. bentuk besar dan kecil. D. semua di atas.
9. Warna dingin adalah ______________.
A. Jingga, hijau, dan ungu (atau violet).
Kuning, biru dan merah.
B. Biru, hijau dan ungu. D. Putih, hitam, dan coklat.
10. Warna hangat adalah____________.
A. kuning, merah, dan jingga. C. kuning, hijau dan biru
B. kuning, merah dan biru. D. oranye, ungu dan hijau
11. Kuning-oranye, merah-oranye, dan kuning-hijau adalah contoh dari_______.
A. Warna Menengah atau Warna Tersier. C. Warna primer
B. Warna sekunder D. Warna triadik.
12. Kata lain untuk kecerahan warna adalah __________.
A. Nilai B. Intensitas C. Hue D. Pelengkap
13. Elemen seni yang mengacu pada rasa sentuh adalah ___________
A. Nilai B. Pola Tekstur

II. Pertanyaan berikut adalah Benar atau Salah. Tandai A untuk Benar dan B untuk Salah
jawablah pada ruang yang disediakan sebelum angka.
____14. Monokromatik mengacu pada lukisan yang dibuat dalam satu warna.
____15. Anda tidak dapat melihat melalui objek atau bahan yang transparan.
Bentuk negatif adalah latar belakang atau ruang di sekitar subjek karya seni.
____17. Ritme diciptakan ketika elemen visual diulang. Ritme mungkin
bergantian, reguler, mengalir, progresif, atau jazzy.
____18. Variasi itu penting dalam sebuah karya seni. Variasi adalah penggunaan garis yang sama,
bentuk, tekstur, dan warna.
____19. Skema warna terkait adalah warna yang berdampingan satu sama lain di
roda warna.
20. Warna analognya adalah istilah lain untuk warna komplementer
Merah dan hijau adalah contoh warna komplementer.
Rencana warna merah, kuning, dan biru adalah contoh dari skema warna triad.
____23. Kesatuan diperoleh dengan mengulang warna dan bentuk -- semua bagian dari sebuah desain adalah
bekerja sama sebagai tim.
____24. Warna-warna dapat dibuat lebih terang dengan menambahkan putih. Merah muda adalah tint dari merah.
____25. Intensitas adalah elemen seni yang berarti kegelapan atau kecerahan sebuah permukaan.

REFERENSI

Konstruksi Pakaian Modul1

 Dasar-Dasar Desain Fashion: 100 Prinsip Desain Fashion, Jay Calderin
Kain untuk Mode: Panduan Komprehensif Serat Alami, Buku Swatch, 2010
Jahitan Praktis dan Pembuatan Pakaian, Brittlebooks. [Link]

Invalid input. Please provide text to translate.

MODUL%20(3).pdf

Konstruksi Pakaian Modul1