Type

4 tujuan digunakannya teori tipe dalam arsitektur menurut Adrian forty

Dalam beberapa perdebatan tentang tipe dapat diklasifikasikan bahwa tipe sangat ditekankan dengan
fungsi tipe yang berhubungan dengan tipe morfologi.

Literatur arsitektural tipe dan tipologi sangat besar, khususnya sebagai hasil dari perkembangan di
dalam tiga dekade ini. Daripada upaya yang tidak memadai, seperti mau tidak mau akan terjadi, apa
yang ditawarkan di sini adalah pertanyaan singkat tentang berbagai tujuan yang konsepnya telah
digunakan dalam arsitektur.

1. Perlindungan ide dari arsitektur sebagai peniruan dari alam

Di abad 18, pandangan bahwa arsitektur adalah tiruan seni dari alam. adalah pusat pemikiran

arsitektur dan mengklaim bahwa arsitektur adalah liberal, berlawanan dengan seni mekanik.

sejak pertengahan abad itu, tekanan mulai diberikan pada teori mimesis arsitektur oleh, khususnya,

argumen rasionalis carlo lodoli. dan untuk melindungi teori mimesis itulah pemikir arsitektur Perancis

quatremere de quincy mengembangkan teori imitasi yang luar biasa tentang imitasi menurut quatremere,

arsitektur tidak meniru alam secara literal, tetapi hanya secara metaforis, sehingga semua orang tahu

bahwa tiruan itu fiktif, sementara tetap sadar akan rujukan yang seharusnya nyata pada alam. untuk

menjelaskan apa yang ada di alam yang dirujuk oleh arsitektur, quatremere memperkenalkan jenisnya.

dalam entri yang sekarang sering dikutip tentang jenis dalam metode ensiklopedis, quatremere menarik

perbedaan antara jenis dan model sebagai berikut:

kata ‘jenis’ kurang menampilkan gambar dari sesuatu untuk disalin atau ditiru sepenuhnya daripada

gagasan elemen yang seharusnya berfungsi sebagai aturan untuk model .. model, sebagaimana dipahami

dalam pelaksanaan praktis seni, adalah objek itu harus diulangi seperti apa adanya; jenisnya, sebaliknya,

adalah objek yang setelahnya orang dapat menyusun karya seni tanpa kemiripan satu sama lain. semuanya

tepat dan diberikan dalam model; semua kurang lebih samar dalam jenisnya.
quatremere kemudian menjelaskan mengapa jenis itu sangat diperlukan untuk arsitektur: 'semuanya harus

memiliki anteseden. tidak ada apa pun, dalam genre apa pun, berasal dari ketiadaan, dan ini harus sesuai

dengan semua penemuan manusia, tetapi quatremere berhati-hati untuk menekankan bahwa jenisnya

bukanlah pondok primitif, tenda atau gua, yang oleh para penulis sebelumnya dianggap sebagai yang asli.

arsitektur - ini adalah 'model'; tetapi jenisnya adalah (dalam hal bangunan kayu) 'semacam kombinasi

yang rentan terhadap penggunaan kayu, setelah diadopsi di setiap negara' atau dengan kata lain, prosesnya

dimodifikasi oleh keadaan.

perbedaan antara 'tipe' - 'alasan asli benda itu, yang tidak dapat memerintahkan atau memberikan motif

atau cara yang sama persis', dan 'model' - 'hal lengkap, yang terikat pada kemiripan formal ', sangat

penting, karena itulah yang memungkinkan quatremere untuk berargumen bahwa walaupun tidak meniru

alam, arsitektur tetap meniru alam.

quatremere merumuskan teorinya tentang tipe pada tahun 1780-an, dan itu termasuk dalam debat

arsitektur saat itu; Namun, entri ensiklopedia tentang 'tipe' tidak diterbitkan sampai tahun 1825, dan hanya

setelah tanggal itu implikasi dari gagasan quatremere diambil, terutama oleh arsitek dan teoretikus Jerman

yang gottfried semper. masalah yang telah mengeksekusi quetremere - untuk membuktikan bahwa

arsitektur, walaupun tidak meniru alam, masih meniru alam - tidak menjadi masalah sama sekali bagi

semper yang, yang akrab dengan teori seni goethe sebagai 'sifat kedua', dapat menerima bahwa arsitektur

mungkin jadilah seperti alam dalam proses formatifnya, tetapi haruslah bebas dari alam. Tapi sempre

tertarik pada asal-usul arsitektur, melihat, seperti quatremere, bahwa 'tidak ada yang bisa datang dari

ketiadaan'. meskipun tertarik oleh 'tipe' quatremere sebagai ide umum, untuk memberikan identitas dan

substansi yang lebih besar sehingga mungkin lebih bermanfaat untuk arsitek. semper juga memiliki

keuntungan bahwa pada waktu itu, pada tahun 1830-an, bahwa ia menjadi tertarik pada pertanyaan-

pertanyaan ini, perkembangan ia menjadi tertarik pada pertanyaan-pertanyaan ini, perkembangan dalam

ilmu pengetahuan alam telah menghasilkan akun yang lebih canggih baik 'alam' dan 'jenis' dari yang
tersedia untuk quatremere; Dengan analogi langsung dari pengetahuannya tentang morfologi hewan dan

tumbuhan, semper merumuskan teorinya tentang tipe arsitektur. seperti yang ditulis semper dalam surat

pada tahun 1843 kepada calon penerbitnya, 'sama seperti segala sesuatu di sana (di alam) berkembang dan

dijelaskan oleh bentuk prototipe yang paling sederhana, seperti halnya alam dalam ragam infinitifnya

masih sederhana dan jarang dalam ide-ide dasar .. di dengan cara yang sama, saya berkata pada diri saya

sendiri, karya-karya seni saya juga didasarkan pada bentuk-bentuk standar tertentu yang dikondisikan

oleh ide-ide purba, namun yang memungkinkan variasi fenomena yang tak terbatas '. Proyek Semper

adalah 'untuk melacak bentuk-bentuk arsitektur prototipikal ini'. Terminologinya untuk 'bentuk-bentuk

prototipikal' bervariasi, antara urformen, normalformen, urkein, dan urmotiven - semuanya kata-kata yang

diambil dari teori goethe tentang morfologi tumbuhan dan hewan - tetapi ketika ia digunakan adalah 'tipe':

karya seni industri, katanya , 'Seperti yang dari alam, dihubungkan bersama oleh beberapa ide mendasar,

yang memiliki ekspresi tipe yang paling sederhana'.

Kelebihan dari skema klasifikasi semper adalah untuk mempertahankan 'tipe' sebagai ide umum, dan

untuk memberikannya determinasi dan aplikasi praktis, tetapi tanpa membiarkannya menjadi bingung

dengan 'model'

2. sebagai sarana perlawanan terhadap budaya massa

sebagai 'standardisasi', tetapi yang menurut konsensus saat ini akan lebih baik diterjemahkan

sebagai 'tipe'. Debat werkbund diprakarsai oleh ceramah Muthesius 1911, 'di mana kita berdiri?',

Di mana dia menyerang waktu sebagai 'hanya mengerikan'. melawan ini 'dari semua seni,

arsitektur adalah salah satu yang cenderung paling mudah menuju jenis (typisch) dan hanya

dengan demikian dapat benar-benar memenuhi tujuannya' adalah kongres werkbund di cologne,
ketika, daftar kebijakan sepuluh poin untuk werkbund, ia menggambarkan dua yang pertama

sebagai berikut:

1. arsitektur, dan bersamanya seluruh area kegiatan werkbund, mendesak ke arah tipe

(typisierung), dan hanya melalui tipe (typisierung) ia dapat memulihkan signifikansi universal

yang menjadi ciri khasnya di masa budaya yang harmonis.

2. tipe (typisierung), yang harus dipahami sebagai hasil konsentrasi yang bermanfaat, akan

memungkinkan pengembangan rasa yang baik secara universal yang valid dan tidak pernah gagal.

Meskipun ada argumen bahwa standardisasi produk dapat, dengan cara henry ford, mengarah ke

ekonomi produksi, dan ini tentu saja merupakan interpretasi yang diambil oleh para ahli ekonomi

dan manajemen, yang tidak, tampaknya, apa muthesius dan anggota werkbund lain yang paling

peduli. lebih tepatnya, tipe itu adalah alat untuk menertibkan ke dunia konsumsi massa yang

kacau, yang diperintah oleh mode, individualisme dan anomie. dalam hal ini, 'tipe' menempati

posisi yang sangat dekat dengan 'bentuk' dalam debat yang sama. sebagai salah satu anggota

werkbund, pengusaha karl scmidt, menulis setelah debat werkbund 1914, 'bagi saya masalah jenis

tidak lain berarti mengganti kekacauan dan kurangnya disiplin dengan ketertiban' atau seperti

yang dikatakan oleh kritikus robert breuer, 'the konsep tipe menjadi kekuatan yang menghambat

setiap bentuk kesewenang-wenangan .. dengan tingkat keparahan yang tak terhindarkan '. bukan

tanpa makna bahwa produk yang dirancang oleh Peter Beeter untuk AEG disebut sebagai 'jenis'.

Meskipun sebelum tahun 1914, keprihatinan langsung dalam perdebatan tentang 'jenis' ini adalah

desain komoditas, semakin lama setelah tahun 1920 mereka meluas ke arsitektur juga, di luar

Jerman, eksposisi yang paling terkenal dari tema ini adalah seni dekoratif le coubusier saat ini (

1925), di mana ilustrasi meja kantor baja, lemari arsip, dan koper perjalanan, digambarkan

sebagai 'objek-jenis', atau 'objek-jenis', ditawarkan sebagai alternatif rasional untuk 'demam
histeris beberapa tahun terakhir menuju kuasi- hiasan orgiastik 'dimanifestasikan oleh produsen

perabot,' kami punya ', tulis le corbusier,' hanya untuk memperkenalkan metode ini

(pengembangan tipe-obek) ke apartemen kami dan seni dekoratif akan memenuhi takdirnya:

jenis-furnitur dan arsitektur '. 'tipe-tipe' arsitektur yang dikembangkan oleh le corbusier, maison

citrohan, dan pavillon del'esprit nouveau, melayani tujuan yang sama, menyaring kekacauan

kacau individualisme borjuis menjadi keberadaan yang rasional dan teratur. 'tipe', dalam konteks

ini, adalah sarana untuk melindungi peradaban dari pemusnahan nilai-nilai budaya yang

disebabkan oleh kapitalisme, dan agennya, mode.

3. untuk mencapai 'kelanjutan'

pengenalan 'tipe' ke dalam wacana arsitektur sekitar tahun 1960 - fase yang digambarkan oleh

anthony vidler sebagai 'tipologi ketiga' - dimulai di Italia 'dengan melihat ke belakang,

dimungkinkan untuk melihat bahwa ada dalam' tipologi ketiga 'ini dua sangat berbeda motif, satu

terkait dengan perdebatan khusus Italia tentang kesinambungan, yang lain untuk keasyikan

Amerika-Amerika dengan 'makna'. walaupun banyak dari mereka yang berbicara tentang tipe

sering berbicara dengan maksud untuk kedua motif, untuk keperluan analisis sejarah, akan

bermanfaat untuk mempertimbangkannya secara terpisah.

continuita, tema yang dikembangkan pada paruh kedua tahun 1950-an oleh ernesto rogers, editor

casabella, sebagian merupakan kritik terhadap modernisme ortodoks, dan sebagian merupakan

solusi untuk kesulitan-kesulitan khusus Italia. tiga konsep terkait yang keluar dari perdebatan

tentang kesinambungan, 'sejarah', 'konteks', dan 'tipe', semuanya menjadi istilah kunci dalam

wacana arsitektur tahun 1970-an dan 1980-an. ciri khas dari 'tipe' dalam diskusi ini, dan yang

membedakannya dari gagasan 'tipe' sebelumnya, adalah penekanannya, sebagaimana dikatakan

oleh vidler, pada 'kota sebagai situs untuk tipologi perkotaan'. tipologi adalah sarana untuk

menggambarkan hubungan antara bangunan dan kota tempat mereka membentuk bagian, dan
dengan demikian menunjukkan bagaimana bangunan individu merupakan manifestasi dari proses

kolektif, dan proses sejarah pembangunan kota; itu adalah cara untuk menunjukkan bahwa

'peristiwa arsitektur' bukan hanya empat dinding dan atap, tetapi sesuatu yang ada hanya sebagai

bagian dari fenomena perkotaan umum, yang dianggap baik secara spasial, sosial, dan historis.

dalam sebuah buku karya seorang guru arsitektur di universitas venice, saverio, konsepsi 'tipe' ini

membuat penampilannya yang lincah di media cetak. Studio Muratori per una operante storia

urbana di venezia (1960), berdasarkan penelitian yang dimulai pada tahun 1950, adalah studi

tentang morfologi plot bulding dan ruang terbuka di Venesia; arti penting yang dilekatkan

muratori pada 'tipe-tipe' yang ia identifikasi adalah bahwa ia memungkinkan seseorang untuk

menunjukkan secara konkrit semua aspek proses kota - pertumbuhan, lingkungan, kelas - yang

sebelumnya diperlakukan oleh para ahli geografi historis hanya sebagai abstraksi. pada saat buku

muratori muncul, tampaknya yang lain, di antaranya arsitek carlo aymonino, vittorio gregotti dan

aldo rossi, sudah berbicara tentang 'jenis' dalam istilah yang sama. Meskipun ada perbedaan

pendapat, khususnya antara mereka yang melihat tipologi pada dasarnya hanya sebagai metode

analisis perkotaan, dan mereka, seperti rossi, yang melihatnya sebagai teori umum untuk

arsitektur, mereka semua sepakat tentang nilai tipologi sebagai cara untuk menggambarkan

hubungan arsitektur dengan kota-kota, dan pendirian berkesinambungan dalam realitas objektif

dunia yang dibangun. dari berbagai paparan 'tipologi', yang dikemukakan oleh rossi dalam

arsitektur kota mungkin adalah yang paling terkenal dan, setidaknya di luar Italia, telah menjadi

yang paling berpengaruh.

dari sana 'tyoe' melayani dua tujuan eksplisit: pertama, ia menawarkan cara berpikir tentang

arsitektur kota; dan kedua, bukti bahwa bentuk-bentuk bangunan dan pola-pola jalan tertentu ada

sepanjang sejarah kota-kota terlepas dari berbagai kegunaannya, dapat diambil sebagai

manifestasi dari 'tipe', elemen yang tak dapat direduksi di mana sejarah 'keabadian' dari kota itu
 dikodekan. dari konsep 'tipe' itulah rossi kemudian mengembangkan gagasannya tentang 'analogi',

'arsitektur analogis', di mana seluruh kota dapat diwakili melalui satu bangunan; dengan

demikian, menggambarkan pengalamannya tentang negara-negara bersatu, rossi mengatakan 'di

desa-desa di Inggris baru .. sebuah bangunan tunggal; dengan demikian, menggambarkan

pengalamannya tentang negara-negara bersatu, rossi mengatakan 'di desa-desa di negara baru ..

satu bangunan tampaknya merupakan kota atau desa, terlepas dari ukurannya'. Gagasan ini

khususnya, dari penelitian muratori dan seterusnya, yang memesona para arsitek Italia.

4. dalam mengejar makna

pada 1960-an itu menjadi keluhan yang umumnya disuarakan terhadap modernisme arsitektur yang telah

menguras makna arsitektur. sementara generasi pertama arsitek modern telah melakukan ini dengan niat

terbaik - sehingga untuk menghapus dari arsitektur lambang kelas sosial yang secara tradisional

ditanggungnya - hasilnya adalah menghasilkan apa, pada 1960-an, yang kemudian dikenal sebagai 'Krisis

makna'. masalah ini tentu saja membentuk subteks untuk arsitektur kota rossi, tetapi karena rossi

sepanjang kariernya mempertahankan sikap yang samar-samar terhadap seluruh pertanyaan ini, ia tidak

pernah mengatasinya secara langsung. Namun, dalam sebuah buku yang ditulis oleh anggota lain dari

lingkaran milan, vittorio gregotti, il territorio dell'architettura, dan diterbitkan pada tahun yang sama,

1966, ada jauh lebih banyak perhatian langsung pada masalah makna dan makna. gregotti mengemukakan

bahwa 'krisis semantik' arsitektur modern adalah bagian yang terkait dengan tipologi. menolak kembali ke

akhir abad ke-18 arsitek, khususnya ledoux, para arsitek ini, dengan proyek-proyek mereka untuk

bangunan publik di perkotaan, gregotti mengklaim, 'dimaksudkan untuk membawa masalah semantik dari

jenis yang dikendalikan', membangun 'kemungkinan suatu semantik perkotaan '. Arsitektur modernisme

telah menolak semua skema penandaan, dan memicu 'krisis semantik tipe' - 'krisis kekuatan arsitektur
untuk mengirimkan pesan seefektif saluran komunikasi lain'. dua solusi untuk ini terletak pada

revalorisasi dari 'tipe', dan dalam konfigurasi 'konteks' (ambiente) sebagai bagian dari arsitektur.

pandangan ini bahwa dalam 'tipe' - apakah penemuan jenis baru, atau pemulihan yang sudah ada -

memberikan solusi terhadap kurangnya makna arsitektur modern membentuk bagian penting dari debat

arsitektur Italia pada tahun 1960-an. ketika dunia berbahasa Inggris mulai memperhatikan wacana Italia

tentang 'tipe' pada akhir 1960-an dan awal 1970-an, aspek ini khususnya, lebih dari teori continuita, yang

menarik perhatian arsitek dan kritikus. menulis pada tahun 1977, sejarawan dan kritikus anthony vidler,

yang terutama bertanggung jawab untuk menyebarluaskan teori 'jenis' yang baru, memberi tekanan paling

besar pada cara 'jenis' menghasilkan makna, seperti cara 'tipe' menghasilkan makna yang produktif. ,

seperti menciptakan 'satu pengalaman kota yang dapat dipahami'. dan kritik alan colquhoun, yang menulis

pada tahun 1989, menyarankan bahwa 'tipe' menyediakan sarana yang dengannya strukturalisme, sebagai

teori makna, dapat diterjemahkan ke dalam arsitektur:

seperti halnya laguage yang selalu ada sebelum ada kelompok atau pembicara individu, sistem arsitektur

ada sebelum periode atau arsitek tertentu. justru melalui kegigihan bentuk-bentuk sebelumnya bahwa

sistem dapat menyampaikan makna. bentuk-bentuk ini, atau tipe-tipe, berinteraksi dengan tugas-tugas

yang disajikan kepada arsitektur, pada setiap saat dalam sejarah, untuk membentuk keseluruhan sistem.

atau, untuk memberikan contoh lain, ketika demetri porphyrios (seorang Yunani yang telah belajar di

princeton) membahas karya-karya alvar aalto dalam hal tipologi, itu adalah untuk menekan kasus karena

memiliki makna semantik: 'dengan memanfaatkan kekayaan asosiasional jenis ikonografi yang sudah

beroperasi dan sah secara sosial ... aalto mencapai aspek puitis utama bahasa: yaitu polysemu (tingkat

signifikansi yang berlipat ganda; banyaknya makna sekunder dan tersier).

christian norberg-schests menyarankan, dalam kalimat yang dikutip di awal entri ini, bahwa 'tipe', dalam

berbagai perwujudannya, telah pada kesempatan-kesempatan yang berhasil memberi para arsitek sarana
untuk memperbarui disiplin mereka. Walaupun ini benar, pelajaran dari penyelidikan khusus ini adalah

bahwa ia selalu dirasakan melalui penentangannya terhadap beberapa konsep lain. meskipun 'tipe'

memiliki penampilan kategori yang paling murni, yang absolut jika pernah ada, dalam penggunaan

arsitektur setidaknya, daya tariknya dalam praktiknya kurang dari kekuatan yang melekat pada kontennya

sendiri daripada dari nilainya sebagai sarana perlawanan terhadap berbagai ide lain. satu-satunya teori tipe

'murni', yang dikembangkan oleh gottfried semper, para arsitek merasa sangat sulit untuk digunakan

secara praktis; di sisi lain, bertentangan dengan rasionalisme struktural, konsumsi massa, fungsionalisme,

atau hilangnya makna, 'tipe' dan 'tipologi' menjadi, seperti kata micha bandini, 'kata-kata yang hampir

magis yang dengan ucapannya yang hanya menghasilkan makna tersembunyi'