ARGUMENTS TYPES
CAHIERS DE DOUAI
1 – L’émancipation politique : une critique virulente du pouvoir et de la guerre
Thèse : Rimbaud dénonce la violence étatique, la guerre absurde et le ridicule du pouvoir impérial : c’est une poésie engagée.
⭢ Engagement contre la guerre, sa violence et son absurdité : dans « Le Mal » (massacre des soldats), « Le Dormeur du val » (chute
choquante).
⭢ Engagement contre les injustices : dans « Les Effarés » (la misère); « Le Mal » (indifférence des puissants à la mort des soldats ).
⭢ Satire du despotisme de Napoléon III : dans «Rages des Césars » ; « L'éclatante Victoire de Sarrebrück » (recours au burlesque).
2 – Émancipation sociale : un regard neuf sur les exclus
Thèse : Rimbaud donne la parole aux enfants pauvres, aux ouvriers, aux gens simples : il libère la poésie de son élitisme
traditionnel.
⭢ Satire de la bourgeoisie, ridicule et médiocre : dans « À la musique » (caricature physique & pauvreté de leur conversation).
⭢ Glorification de la révolution : dans « Le Forgeron »(espoir en un monde meilleur,personnage symbolique de la Révolution);« Morts de
Quatre-vingt-douze » (hommage aux soldats qui ont participé à la Révolution Française).
⭢ Engagement contre les injustices : dans « Les Effarés » (la misère); « Le Mal » (indifférence des puissants à la mort des soldats ).
3 – Émancipation familiale : rupture avec la cellule familiale étouffante
Thèse : À travers la poésie, Rimbaud rejette la figure du fils soumis, la mère autoritaire, et s’invente une nouvelle vie.
⭢ Fugues pour échapper à l'emprise de sa mère (désir de liberté) : « Sensation », « Au Cabaret vert», « La Maline ».
⭢ Une vie de bohème : « Ma Bohême » (errance & pauvreté libératrices).
4 – Émancipation religieuse et morale : critique des dogmes et hypocrisies
Thèse : Rimbaud attaque violemment la religion traditionnelle, les dévots, et les discours moralisateurs : sa poésie devient
blasphématoire.
⭢ Critique de l'hypocrisie religieuse : dans «Le Châtiment de Tartufe » (la chasteté de Tartufe est une supercherie) ; « Le Mal » (cupidité);
« Soleil et chair » (l'Amour est la vraie puissance (Vénus) par opposition au christianisme culpabilisateur).
⭢ Emploi de sujets provocateurs : dans «Vénus anadyomène » (prostituée atteinte probablement de syphilis)
⭢ Allusions sexuelles : « Roman »;, « Première soirée », « La Maline » (liberté amoureuse & plaisir des sens).
5 – Émancipation poétique : rupture avec les codes classiques
Thèse : Rimbaud refuse les normes de la poésie scolaire (sujets nobles, ton lyrique, forme figée) et crée une langue neuve, libre,
provocante.
⭢ Appropriation de modèles littéraires : « Le Buffet » (// Baudelaire); « Bal des pendus» (parodie de « La Ballade des pendus» de
François Villon).
⭢ Détournement de grands mythes littéraires : «Vénus anadyomène » (mythe de Vénus); « Ophélie » (Shakespeare)
⭢ Emploi d'un langage composite (latin, néologismes, argot...).
⭢ Forme du sonnet revisitée : des rythmes inédits (2+10) dans « Rêvé pour l'hiver» : « L'hiver, / nous irons dans un petit wagon rose » ; des
rejets et des contre-rejets : dans «Vénus anadyomène»: «Puis le col gras et gris, les larges omoplates / Qui saillent »
⭢ Audace thématique : dans « Le Buffet » (le mobilier est poétisé) ; dans « Au Cabaret-Vert » (les objets simples du quotidien sont aussi
poétisés) ; dans « Vénus Anadyomène » (éloge de la laideur d’une prostituée) ; « Rêvé pour l’hiver » (amour charnel).
6 - Émancipation de l’enfance : découverte du corps, du désir, du plaisir amoureux
Thèse : Rimbaud explore les premiers émois amoureux et la sensualité adolescente avec audace et malice, rompant avec les
représentations idéalisées de l’amour.
⭢ Roman : L’amour à 17 ans est spontané, maladroit, non sérieux : Rimbaud joue avec les clichés pour affirmer une liberté affective.
⭢ Première soirée : Scène intime entre un jeune garçon et une femme, décrite sans pudeur ni lyrisme : une sensualité ironique et crue.
⭢ Rêvé pour l’hiver : Le désir est transformé en jeu amoureux tendre et charnel, loin de l’amour romantique idéalisé.
7 – Poésie des sensations : liberté par le corps et les sens
Thèse : Rimbaud fait des sensations physiques un moyen d’évasion et de création : le corps devient la voie d’accès au monde et à la
poésie.
⭢ Sensation : Marcher seul dans la nature suffit à créer une extase poétique.
⭢ Rêvé pour l’hiver : Le désir passe par les jeux de sensations, les baisers, les frissons.
8 – L’errance et le vagabondage : figure du poète libre et marginal
Thèse : Le poète devient marcheur, sans abri, affranchi de toute norme sociale : l’errance devient une posture d’émancipation et
d’inspiration.
⭢ Ma Bohème : Poches crevées, semelles trouées, mais imagination débordante.
⭢ Au Cabaret-Vert : Joie simple d’un poète affamé trouvant repos et bière
9 – Héritier, mais subversif : détourner l’héritage pour se libérer des modèles
Thèse : Rimbaud connaît les modèles classiques, mythologiques ou romantiques, mais il les détourne ou les parodie pour créer une
voix nouvelle.
⭢ Ophélie : Reprise lyrique d’un personnage shakespearien, avec une beauté mélancolique modernisée.
⭢ Châtiment de Tartufe : Réécriture violente d’un personnage de Molière, version outrée et sexuelle.
⭢ Vénus Anadyomène : Détournement des modèles antiques et parnassiens, pour en révéler la vanité.
10 – Une modernité radicale : vision neuve du monde et du langage
Thèse : Rimbaud ne se contente pas de fuir les normes : il crée une poésie en avance sur son temps, annonçant les symbolistes, les
surréalistes, et les modernes.
⭢ Le Mal : Association de violence visuelle, critique divine et vocabulaire frappant (« tas fumant », « Dieu qui rit ») : rupture du sacré et de
la forme.
⭢ Les Effarés : Refus du lyrisme, style sobre, regard direct sur la misère anti-rhétorique.
⭢ Au Cabaret-Vert : Poétisation d’un moment trivial (manger du jambon, boire une bière) : la poésie devient langage du quotidien.
⭢ Vénus Anadyomène : Subversion extrême des canons esthétiques, laideur du corps élevé au rang poétique.
11 - La poésie comme expérience de l’ailleurs : imaginaire, rêve, déplacement
Thèse : Rimbaud fait de la poésie un voyage : dans l’espace, dans l’imaginaire, dans les sensations, forme d’émancipation du réel
⭢ Sensation : Marcher seul dans la nature au printemps devient un moment d’évasion intérieure pure.
⭢ Rêvé pour l’hiver : Voyage fantasmé à deux dans un train rose, entre rêve amoureux et fuite des ombres.
⭢ Ma Bohème : L’errance est vécue comme une aventure poétique, corps libre, esprit vagabond.
12 – L’ironie comme forme de liberté poétique et intellectuelle
Thèse : En adoptant une posture ironique, Rimbaud prend ses distances avec les normes sociales, religieuses et esthétiques,
imposant une pensée libre et une poésie insolente.
⭢ Châtiment de Tartufe : Il ridiculise la figure du faux dévot en le mettant à nu, l’ironie devient subversive.
⭢ Rages de Césars : L’Empereur est décrit comme un pantin grotesque, incapable de gouverner.
⭢ Première soirée : L’amour adolescent est décrit avec moquerie, détournant les codes romantiques
13 – La poésie comme désordre créatif
Thèse : Rimbaud rompt avec l’harmonie classique, il aime la tension, l’image forte, la dissonance : le désordre devient principe de
création.
⭢ Vénus Anadyomène : Le corps poétique est laid, disséqué, ulcéré : la beauté n’est plus tranquille.
⭢ Le Mal : Accumulation chaotique d’images sanglantes, d’exclamations, de contrastes.
⭢ Le Forgeron : Un cri politique brut, lyrique et violent, sans filtre.
14 – Poésie réflexive : mise en scène de l’acte d’écrire
Thèse : Rimbaud se montre en train d’écrire, de penser, de rêver, il interroge la fonction du poète, la puissance du verbe, la
naissance d’un regard créateur.
⭢ Ma Bohème : Le poète en haillons crée des vers en marchant, inspiré par la nature.
⭢ Sensation : L’acte de marcher dans les herbes devient acte de poésie pure, sans effort.
⭢ Roman : Le sujet adolescent se découvre capable de ressentir, de dire, d’inventer
15 – Une liberté encadrée : la persistance de formes et références traditionnelles
Thèse : Bien que Rimbaud se montre souvent en rupture, il conserve parfois des éléments de la tradition poétique, que ce soit dans la forme,
les références culturelles ou certaines postures lyriques.
⭢ Ophélie : Reprise d’un personnage shakespearien avec une langue fluide, classique et mélancolique — la musicalité et le rythme restent
très maîtrisés.
⭢ Le Buffet : Poème descriptif à la manière parnassienne, en alexandrins, avec un thème ancré dans la tradition du souvenir domestique.
⭢ Soleil et Chair : Lyrisme cosmique, références antiques (Vénus, les faunes, les satyres), et goût de la grandiloquence rappellent le
romantisme hugolien.
16 – Une poésie visuelle : l’image comme matière de liberté poétique
Thèse : Rimbaud libère la poésie du discours logique ou narratif pour en faire un art de l’image vive, brute, presque picturale : il
écrit comme on peindrait, dans des éclats de couleurs, de mouvements, de contrastes.
⭢ Le Mal : Les "crachats rouges de la mitraille", "le tas fumant", "les grands calices d’or" : Rimbaud frappe l’œil du lecteur avec des
images puissantes, comme des tableaux violents.
⭢ L’éclatante victoire de Sarrebrück : L’Empereur sur son dada « bleu et jaune », les pioupious « rouges et dorés » : accumulation de
couleurs vives, presque caricaturales.
⭢ Les Effarés : Scène figée, comme un dessin d’enfant triste : cinq petits à genoux devant une boulangerie — sobriété visuelle et efficacité
immédiate.