Integrantes:
PABELLÓN DE BARCELONA
Leiva Federico Thomas ARQ. MIES VAN DER ROHE
Quispe Mario
Boldini Milagros
Romanchuk Camila
Merlo Mayra
ANALISIS HISTÓRICO Y CULTURAL
El proyecto fue encargado por la república de Weimar en junio de 1928.
Mies eligió el lugar del pabellón del recinto del pabellón, lo eligió más apartado y alejado del pabellón.
En 1929 fue la representación El estado Alemán tenía dificultades económicas, provoco la finalización de la
Alemana exposición exposición y fue desmontado en 1930.
internacional de Barcelona, Con el paso del tiempo fue reconocida como referente de la historia de la
se exhibió la silla Barcelona. arquitectura del siglo XX.
Se empezó a utilizar para visitas En 1954 se empezó a idear y a reconstruir el pabellón.
turísticas, alquiler para eventos Se inauguro el 2 de junio de 1986 con el diseño original y con los mismos
privados y para anuncios materiales, a cargo de los arquitectos Ignasi de Sola Morales, Cristian Circi,
publicitarios, también aceptaros que Fernando Ramos y Ana Vila.
se instalaran artistas.
MARCO IDEOLOGICO
Pretendía simbolizar los ideales de progreso aperturismo del estado Alemán.
El comisario del Reich dijo "Buscamos sobre todas las cosas claridad, simplicidad e integridad"
POSICIONAMIENTO DEL AUTOR
Mies Van Der Rohe
Pensaba que la arquitectura no está sujeta al día que pasa ni a la
eternidad, sino que se halla anclado a su tiempo.
Es autentica expresando su época, da un sentido a los acontecimientos
históricos, es un símbolo y su realización.
La visión de Mies es el orden y la sinceridad, el rigor y la belleza.
Neue Nationalgalerie, 1965-1968
ALGUNAS DE SUS OBRAS, PARA VER SU VISIÓN:
Casa Farnsworth, 1946-1951
Pabellón alemán Barcelona, 1929.
CONTEXTO ESPECIAL
Se encuentra en Barcelona, enfrentada a la fuente mágica, al lado FUENTE MÁGICA
de la feria de Barcelona y con arboles atrás.
Se ubica en el extremo oeste de la plaza Carles Buigas,
originalmente se iba a construir cerca de la fuente, pero Mies
decidió en un lugar mas silencioso.
Durante el proceso de entre guerras se produjeron dos
grandes crisis económicas.
En 1929 sucedió el "Crac Burjatil" (jueves negro) que
dio paso a la gran depresión.
En ese tiempo fue depresivo ya que los nazis ofrecían
una alternativa que proponía acabar principalmente con
los socialdemócratas.
Hubo mucho desempleo masivo de larga duración.
FERIA DE BARCELONA
ANÁLISIS
ESPACIAL
Tipología espacial:
es un edificio de estilo moderno con una tipología espacial
minimalista y funcionalista.
se puede describir como abierta y fluida, con áreas
interconectadas y una sensación de continuidad espacial.
El edificio está compuesto por tres áreas principales: el
vestíbulo, el pabellón principal y el jardín.
En resumen, la tipología espacial se caracteriza por la
simplicidad y la elegancia, con una sensación de armonía y
continuidad que fluye a través del edificio y hacia el paisaje.
FENÓMENOS PERCEPTIVOS
• Abstracción: El Pabellón es un edificio de formas puras, limpias y
geométricas ,ñ
• Transparencia: simboliza una apertura hacia el exterior y una
integración con el paisaje
• Reducción de la escala: Esta reducción de la escala lleva a una
relación más cercana y directa entre el visitante y el edificio.
• Contraste: El Pabellón contiene una serie de contrastes formales y
materiales, contrasta la rigidez de las líneas rectas y de los
volúmenes.
• Continuidad espacial: genera una continuidad espacial que fluye
sin interrupciones desde el exterior hacia el interior.
FENÓMENOS
COMUNICACIONALES
Asociados con el Pabellón de Barcelona:
• Comunicación arquitectónica: El diseño del Pabellón de Barcelona
comunicó una nueva visión de la arquitectura moderna,
caracterizada por la claridad, la simplicidad y la elegancia en las
formas y los materiales.
• Comunicación institucional: El Pabellón de Barcelona fue
construido como parte de la Exposición Internacional de Barcelona
de 1929, para representar a Alemania.
• Comunicación artística: El Pabellón de Barcelona también fue un
espacio para la exhibición de obras de arte.
• Comunicación histórica: El Pabellón de Barcelona fue objeto de
varias restauraciones y reconstrucciones, el edificio se ha convertido
en un símbolo del pasado y del presente de la arquitectura moderna.
ESPACIO Y LIMITE
Mies crea un espacio en el que la luz, el agua y el paisaje se
integran en una composición armónica y elegante
en el Pabellón de Barcelona, los límites se manifiestan en forma
de planos de vidrio y acero, que se desmaterializan y se funden
con el paisaje.
ANÁLISIS MORFOLÓGICO
Definición volumétrica:
La obra se caracteriza por estar compuesta por un conjunto
de volúmenes que se interrelacionan de manera armónica.
El pabellón esta compuesta por una estructura de acero y
cristal que se distribuyen en dos planos: uno horizontal y
otro vertical. Este juego de planos y volúmenes crean un
espacio amplio y luminoso.
SINTAXIS COMPOSITIVA
La sintaxis compositiva de Mies van der Rohe se basa en la relación
entre los elementos estructurales y los espacios vacíos, logrando un
equilibrio entre la solidez y la transparencia.
que esta compuesta de elementos simples y puros: una cubierta plana
horizontal, cuatro columnas cromadas, dos muros de mármol travertino
y vidrio transparente.
LOS LÍMITES INTERIORES
Y EXTERIORES
• Límites exteriores: El Pabellón de Barcelona está rodeado por
jardines ,Los límites exteriores se definen por los muros de
piedra que rodean el jardín, que actúan como pantallas que
protegen el edificio de las vistas y ruidos exteriores.
• Límites interiores: En el interior está organizado por una serie
de planos que crean diferentes zonas de uso.
LOS ELEMENTOS DE
ARQUITECTURA EN RELACIÓN
AL LENGUAJE
Cada elemento está cuidadosamente diseñado y colocado para crear un
todo coherente e impactante.
Por ejemplo, la relación entre la estructura y la piel del edificio crea una
sensación de ligereza y transparencia que se ve reforzada por la disposición
cuidadosa de los elementos interiores.
Esta relación también contribuye a la integración del edificio con su
entorno
LA RELACIÓN ENTRE LA
LUZ Y EL ESPACIO
Mies van der Rohe utilizó la luz para crear una sensación de
continuidad entre los espacios interiores y exteriores. Las
paredes de vidrio permiten que la luz entre en el espacio,
creando una conexión visual con el paisaje. También utilizó la
luz para enfatizar la simplicidad y la claridad del diseño.
LA TEXTURA Y EL COLOR
CON FINES PERCEPTIVOS
La textura y el color son elementos clave en la percepción visual del
Pabellón . A través del uso cuidadoso de materiales y colores, Mies
logró crear un edificio minimalista y elegante.
Con la combinación de materiales y colores se crea una sensación de
profundidad y dimensión en el espacio, lo que hace que parezca más
grande de lo que realmente es.
Mies utilizó la textura como un elemento clave en la percepción del
edificio. El uso de materiales como el mármol travertino y el acero
inoxidable crea una sensación de solidez y durabilidad en el edificio.
ORGANIZACIÓN POR PARTES Y CATEGORIAS
ESPACIALES
RELACIONES DIMENCIONALES
Escala domestica, ya que de
alto tiene 3,10m y no llega
hacer ni muy grande, ni muy
pequeño.
El pabellón al estar elevado
sobre un pedestal, como los
templos romanos, acentúa la
horizontalidad del edificio.
ANALISIS FUNCIONAL
CIRCULACION:
Se piensa como el "espacio entre los espacios", que tienen una
función conectiva, pero puede ser mucho más que eso. Es el
concepto que captura la experiencia de mover nuestros cuerpos
alrededor de un edificio, en tres dimensiones y en el tiempo
En este caso al tener varios accesos, se podría decir que su
recorrido es serpenteante, no es lineal como para seguir un
recorrido en línea recta ni ramificado como para partir de un
pasillo principal y luego abrirse hacia otros pasillos de menor
importancia
El recorrido a través una estructura que tiene su origen en el
exterior y termina en otro exterior situado en una altura
diferente, es reconocible en otras exposiciones futuras y
empleada en proyectos anteriores y posteriores
ANALISIS SOBRE EL
PROPUESTA ANTE EL ENTORNO
PAISAJE:
Vista Aérea
Su situación actual es un
entorno arbolado, bien
integrado a faldas de la colina
de Montjuic. Frente a él está el
CaixaForum de Barcelona.
Frente al pabellón hay una gran
explanada donde es posible su
contemplación.
Vista de la obra Vista de la obra
desde la calle en desde la explanada
Google streetview en google
streetview
ANALISIS SOBRE LA MATERIA
Y LA TECNOLOGIA
El acceso al pabellón propiamente dicho
requiere del visitante un giro de 180
grados. En lo personal me agrada mucho
la potencia con la que Mies libera los
planos de las paredes y el techo para
definir el ingreso principal de una manera
clara y contundente.
El acceso al pabellón propiamente dicho requiere
del visitante un giro de 180 grados. En lo
personal me agrada mucho la potencia con la que
Mies libera los planos de las paredes y el techo
para definir el ingreso principal de una manera
clara y contundente.
Pero si bien el edificio es vidriado algunos de los
cristales son opacos, estableciendo un control de
las vistas
Otro de los elementos clave en el
diseño fue la separación entre
estructura y cerramiento. El techo
se apoya en columnas metálicas
en cruz, mientras las paredes se
disponen tanto como elementos de
soporte como para organizar el
espacio.
En el interior, circunspecto y minimalista, el
protagonista es uno de estos planos,
recubierto con un exquisito ónice dorado. La
solidez y elegancia de su textura contrasta con
la cortina roja que lo enfrenta
El último patio, completamente cerrado por una
pared, presenta también una poza de agua más
pequeña, y al acercarnos descubrimos la estatua
Alba, de Georg Kolbe, dispuesta en el extremo
opuesto de este pequeño patio de techo descubierto.
Una experiencia distinta se tiene si se aproxima por
la parte posterior del pabellón, en cuyo caso la
escultura aparecerá como punto focal. En cualquier
caso, la imagen de la estatua se multiplica en los
reflejos del agua, los cristales o el mármol.
El lenguaje moderno del edificio,
expresado en su composición formal, se
resalta a través del uso de materiales:
vidrio, acero, y cuatro tipos de mármol que
recubren la armazón metálica del edificio:
travertino romano, mármol alpino verde,
mármol antiguo verde de Grecia y ónice
dorado de las montañas Atlas, en África.
De hecho, las dimensiones del interior del
pabellón provienen del bloque de ónice
dorado que el propio Mies encontrara en un
depósito de mármol en Hamburgo. Esto se
debió a que había poco tiempo para la
construcción y el bloque era el único que
quedaba a la mano en los almacenes.
El uso del color en los materiales y elementos que se utilizaron en el interior
tenía como objeto representar la bandera alemana, mármol de ónice dorado,
la moqueta negra y una cortina roja.
Conclusión:
El pabellón de Barcelona conjuga los
deseos expresivos de Mies; una
arquitectura acorde a su tiempo, donde la
dinámica perceptiva del espacio, el
diseño abierto e integrado, la abolición de
formas prestablecidas y el uso de las
nuevas tecnologías, quedan expresados
en una síntesis exacta. Mies propone una
nueva experiencia espacial que prescinde
de elementos volumétricos. Propone un
edificio donde sus componentes actúan
como entidades autónomas dispuestas en
armonía. El Pabellón de Barcelona
resume como pocos edificios, un
manifiesto de convenciones estimulantes
que inflexiona el desarrollo posterior de
la arquitectura moderna.
