Regreso y despedida (2007)
Artículo principal: Héroes del Silencio Tour 2007
A los diez años de su separación, se les planteó la posibilidad de
realizar una gira de despedida como homenaje a sus seguidores, y
como forma de cerrar brillantemente la trayectoria del grupo. En
algunos medios se cali có la oferta económica que se les realizó
como irresistible.[61] Para llevar a cabo esta gira, se contó con
el patrocinio de empresas tanto públicas como privadas, entre las
que se incluyó la Expo Zaragoza 2008, el Real Zaragoza y
el Ayuntamiento de Zaragoza, la ciudad del grupo, donde, ante la
avalancha de demanda de entradas, se plani caron dos
actuaciones.[62]
Tras algunos meses de ensayos llevados a cabo en relativo
secreto, se acordó la participación de Gonzalo Valdivia, hermano
del guitarrista Juan Valdivia, como segunda guitarra durante la gira,
al encontrarse Juan algo limitado físicamente por una reciente
operación en la mano.[63] En un principio se pensó que sería Alan
Boguslavsky, que fue componente de la banda de 1993 a 1996,
quien desempeñaría el puesto, pero el propio Juan recomendó la
incorporación de su hermano.
Las entradas se pusieron a la venta con meses de antelación para
evitar problemas de última hora, a través de cajeros automáticos y
tiendas de discos, pero su demanda desbordó todas las
previsiones. Para los conciertos de Sevilla, Zaragoza y México D.
F. se vendieron en tiempo récord. Hubo gente a las puertas de las
tiendas 24 horas antes, y también se produjo el colapso en cajeros
automáticos y en la web, donde también se vendían.[64]
Como culminación, en el concierto que cerraba la gira en
Cheste, Valencia, y como consecuencia de una mala previsión, se
produjo un caos circulatorio durante más de cuatro horas, además
de 20 km de retenciones que imposibilitaron el acceso a miles de
seguidores.[65]
Tras nalizar la gira, Bunbury con rmó el nal de nitivo de la banda
y declaró que continuaría su carrera en solitario.[66]
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Héroes del Silencio Tour 2007
Fecha Escenario Ciudad País Asiste
15 de Estadio del Ejército Ciudad de Guatemala 25ncia
000[
67]
septiembre
21 de Club Ciudad de Guatemala
Buenos Aires Argentina 30 000[
68]
septiembre
25 de Buenos Aires
Parque Fundidora Monterrey México 15 000[
69]
septiembre
28 de Home Depot Center Los Ángeles Estados 30 000[
70]
septiembre
4 de Foro Sol México D. F. México 60 000[
71]
octubre
6 de Foro Sol México D. F. México 60 000[
71]
octubre
10 de Estadio de La Zaragoza España 40 000[
72]
octubre
12 de Romareda
Estadio de La Zaragoza España 40 000[
72]
octubre
20 de Romareda
Estadio Olímpico de Sevilla España 70 000[
73]
octubre
27 de la Cartuja
Circuito Ricardo Valencia España 80 000[
74]
octubre Tormo
Componentes
Héroes del Silencio (Joaquín Cardiel, Pedro Andreu, Juan Valdivia y Enrique
Bunbury) posan con la bandera de México, a su llegada al país, el 13 de
septiembre de 2007 para comenzar su gira de despedida.
Miembros
Miembros permanentes
• Juan Valdivia (Zaragoza, 1965), hijo de un médico muy
a cionado a la música fue, con su hermano Pedro, miembro
fundador de Zumo de Vidrio, antesala de Héroes.[75]
Guitarrista "de oído", tuvo problemas en una mano en los
últimos tiempos del grupo, lo que puso en peligro su
participación en la gira de despedida.[76]
• Enrique Bunbury, cuyo nombre real es Enrique Ortiz de
Landázuri Izarduy (Zaragoza, 1967) se incorporó a Zumo de
Vidrio como bajista en 1984.[17] Dotado de una gran
creatividad,[77] con el tiempo se convirtió en líder indiscutible de
la banda, tocando también la guitarra acústica y la armónica.
En 2004 fue considerado uno de los artistas más in uyentes
de la música española.[78]
• Joaquín Cardiel (Zaragoza, 1965) se incorporó al grupo
cuando este era un trío, en 1985, y se quedó
como bajista de nitivo de la formación, además de hacer
los coros cuando fue necesario. Amante de la cultura india,[35]
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comenzó a tocar el bajo en sus primeros grupos como
a cionado.
• Pedro Andreu (Zaragoza, 1966) fue el último del cuarteto
de nitivo en incorporarse a la banda, sustituyendo a Pedro
Valdivia.[19] A cionado a la música escuchando a The Beatles,
[79] fue el batería titular de la formación durante todo su
desempeño.
Miembros temporales
• Alan Boguslavsky (Los Ángeles, 1965) conoció a Héroes
durante la primera gira de estos por México, en 1992,[34] y al
año siguiente se incorporó al grupo como segunda
guitarra para apoyar a Juan en la gira. No obstante, no
participó en la gira de 2007, ocupando su lugar Gonzalo
Valdivia.
• Gonzalo Valdivia (Segovia, 1972): autor de varios proyectos
musicales, entre ellos el espectáculo audiovisual The Wall
performance. A Floyd Tribute,[80] participó en el Tour 2007
como segunda guitarra en apoyo de su hermano Juan.[63]
Cronología
Hér El En Sen El
Se
oe m dir dero esp Avala Parasi
nda
de ar ect s de íritu ncha empre
'91
leye n o traici del
1984 1985 nda
1986 1987o 1989
1988 ón
1990 1991 vin
1992 1993 1994 1995 1996 2007
E.
Enrique Bunbury Bun
bur
y
J.
Juan Valdivia
Vald
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J.
Joaquín Cardiel
Car
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P.
Pedro Andreu
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reu
G.
Alan Boguslavsky
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Voz y Guitarra
Álbum editado Batería
rítmica
Guitarra principal Bajo Guitarra rítmica
Estilo
Aspecto del escenario ubicado en el Home Depot Center para el concierto
del 28 de septiembre de 2007 en Los Ángeles. Se puede observar
el monograma del grupo en las pantallas.
Musical
Las líneas maestras del estilo Héroes se pueden de nir
en letras bien trabajadas, arpegios complicados y una sólida base
rítmica.[6] La metamorfosis sufrida por la banda a lo largo de su
historia hace que no se les pueda encasillar en un género
determinado de música. Si bien su primer álbum fue
considerado pop-rock, la evolución musical del grupo fue hacia
ritmos más duros, y algunos medios especializados la han
catalogado como rock, e incluso hard-rock, dependiendo del álbum.
[2] Se han utilizado también términos poco comunes para describir
su estilo, como «rock épico» y «rock mesiánico».[81] Su primer
trabajo, El mar no cesa fue el más pop del grupo, in uenciado por
la producción de Gustavo Montesano y por las tendencias de la
época. Un sonido muy acústico, baterías secuenciadas y poco
protagonismo de los guitarreos dieron al álbum un tono muy pop.[6]
El cambio de producción en 1991 trajo consigo más
preponderancia para las guitarras y un ritmo más roquero, además
de emplear el cantante un tono más grave de vocalización.[6] La
potente voz de Bunbury, de nido a veces como barítono, se
convirtió en una de las señas de identidad de la banda.[82]
Mención aparte merecen las letras de Enrique Bunbury, una de las
características personales de la banda, catalogadas por la crítica
como crípticas y de «oscuridad expresiva».[8] En general, son
composiciones ambiguas, herméticas y simbólicas, muy dadas a
diferentes interpretaciones.[83] Estas características alcanzaron su
estado supremo en El espíritu del vino (Bunbury declaró años
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después que en esas letras llegó a plasmar sueños inconexos
vividos bajo los efectos de las drogas),[84] de nido por algunos
medios como «poesía tiránica», para volverse más explícitas
en Avalancha.[6] Los temas aludidos por Héroes en sus canciones
son diversos, si bien tuvieron especiales reminiscencias marinas en
su primer álbum, en el que hasta cuatro temas se re eren al mar,
además de aparecer en la carátula una imagen del grupo en unas
rocas junto al mar.[85] Enrique habló a menudo de las
interpretaciones que se hacían de sus letras:
El baterista Pedro Andreu durante uno de los conciertos del Tour 2007.
«Siempre he compuesto letras, incluso cuando no cantaba. Son muy
individualistas, intento expresar en ellas lo que llevo dentro. (...) La mayoría
de nuestras canciones hablan de la duda y por lo tanto hay frases que no
tienen mucho que ver unas con las otras. (...) Hay gente que opina que
nuestros textos no quieren decir nada, es que no consiguen identi carse, o
que simplemente no les llegan. (...) Nosotros no somos graciosos,
escribimos sobre sentimientos y no sobre historias concretas».
Enrique Bunbury, en diferentes entrevistas.[86] [87]
A lo largo de los años 1990 surgió en muchos medios una
insistente comparación entre Héroes del Silencio y The Mission,
una banda británica de rock gótico formada en 1986.[88] Al respecto,
Bunbury a rmó: «Yo no veo que el grupo sea los Mission
españoles. Creo que no nos parecemos en nada. Pero cuando
cualquier persona se compra un disco y lo recomienda, lo hace
mediante una comparación que no es peyorativa, sino para dar una
idea aproximada».[88] La prensa también les atribuyó habitualmente
in uencias de Led Zeppelin, Guns N' Roses o The Doors.[8] A este
respecto, Enrique llegó a decir: «Cuando me comparan com Jim
Morrison pienso que mi parecido no va más allá del corte de pelo».
[88]
Imagen de sus discos
El acantilado utilizado para la portada de El mar no cesa, situado en la punta
del Dichoso de la localidad cántabra de Suances, donde se situaron los
cuatro músicos para la icónica imagen.
En sus doce años de existencia, Héroes del Silencio publicaron
cuatro álbumes de estudio. En 1988 se publicó El mar no cesa,
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título inspirado en una de las primeras canciones compuestas por
el grupo y que, curiosamente, no estaba incluida en el disco.[89] Su
origen se remonta a una confusión de Bunbury, que en una ocasión
se re rió al grupo Mar Otra Vez como "El Mar no Cesa", y a pesar
de que es una frase que no gura en ninguno de sus temas,
decidieron inmortalizarla.[90] En la línea de la in uencia del mar en
este álbum, en la portada aparecen los cuatro integrantes de la
banda en un acantilado junto al mar.[91] La icónica imagen fue
tomada sobre la Roca Blanca de la península del
Dichoso en Suances (Cantabria).[92]
«Un huracán de palabras en la ronda a
tabernas
Orfeón cotidiano, entóname tu plan
Salpica la sangre, de espuela
enloquece
Si no hay paraíso, ¿dónde revientas?»
—"El camino del exceso"[n. 2]
Álbum El espíritu del vino (1993)
Senderos de traición llegó en 1990, con una portada simple: una
imagen del grupo sobre un fondo blanco y el emblema formado por
dos dragones y una cruz, obra del Estudio Pedro Delgado, que
diseñó también la carátula del disco anterior y del siguiente.[93] El
título está basado en el de la película El sendero de la
traición (1988), de Costa-Gavras.[94] En El espíritu del vino (1993),
por iniciativa del grupo, se decidió no incluir su imagen en la
portada, en la que aparece la calle
Alfonso de Zaragoza distorsionada tras una bola de cristal.[93]
Según el propio Bunbury, el título llevaba una parte de la in uencia
oriental del disco (el espíritu) y otra de la occidental (el vino), para
referirse al espíritu de las cosas triviales, como beber vino.[95] Es
también una de las frases empleadas en la canción El camino del
exceso, incluida en el disco, y un poema de Charles
Baudelaire perteneciente al libro Las ores del mal, traducido en su
versión castellana como «El alma del vino».[96]
Por último, Avalancha hace referencia en su título a la avalancha
idealista presente en el álbum, además de ser un homenaje al título
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homónimo de Leonard Cohen, uno de los favoritos de Bunbury.[97]
La carátula del mismo se torna más austera y simple, en tonos
grises y, de nuevo, con la imagen de la banda.
Influencias
William Blake, en un retrato de 1807. La in uencia de la obra de Blake fue
tal en las composiciones de Bunbury que este incluyó el nombre y una de
las frases más célebres del poeta inglés en una de sus canciones, "El
camino del exceso".
El mecanismo de composición de la música de Héroes no varió
desde sus primeros tiempos: Enrique, dotado de una gran
capacidad creativa,[98] compuso las letras de todas sus canciones y
el grupo al completo las musicalizaba,[83] por lo que las in uencias
literarias y musicales de todos ellos se dejan sentir en sus temas.
«La mayoría de los que interpretan mis canciones van desencaminados,
pero me gusta que intenten meterse en un mundo que es el mío. Yo lo he
hecho con Lennon, Cohen y otros. Está bien que haya muchas
interpretaciones, porque hacemos canciones, no periodismo».
Enrique Bunbury[99]
Literarias
Las principales fuentes literarias que han in uido en las creaciones
de Bunbury son:
• Charles Baudelaire, uno de los poetas malditos de la literatura
francesa. Su concepción de la vida como una
constante decadencia se deja sentir en la obra de Héroes.[100]
• William Blake, poeta, pintor, grabador y místico inglés,
defensor de la imaginación frente a la razón. Enrique llegó
incluso a incluir su nombre y su cita más célebre («El camino
del exceso conduce al palacio de la sabiduría.») en una
canción, "El camino del exceso".[7]
• Oscar Wilde, de quien Enrique tomó el nombre artístico
Bunbury basándose en uno de los personajes de La
importancia de llamarse Ernesto.[101]
• La Generación del 27, un grupo de escritores españoles
coetáneos que tuvieron gran in uencia en la literatura
española, por quien Bunbury mostró una gran pasión e
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inclinación, y de los cuales se supone que tomó algunas de
sus metáforas.[102] En particular, "La sirena varada", que
constituye una síntesis de la obra homónima del
dramaturgo asturiano Alejandro Casona.[98]
• Mario Benedetti, poeta uruguayo por quien Bunbury nunca
ocultó su admiración, y cuyas in uencias en forma de
metáforas se dejan sentir más en el último disco de la banda.
[103]
• Pablo Neruda, en cuyo poema El opio al Este admitió Enrique
haberse basado para la composición de "Opio".[104]
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