Queen es una banda británica de rock formada en 1970 en Londres, integrada

originalmente por el cantante y pianista Freddie Mercury, el guitarrista Brian May, el

baterista Roger Taylor y el bajista John Deacon (el cual llegaría un año después al
grupo para completar la formación clásica). Sus primeros trabajos estuvieron
influenciados por el rock progresivo y el hard rock, pero la banda se aventuró
gradualmente en trabajos más convencionales y amigables con la radio,
incorporando más estilos como el arena rock y el pop rock.

Antes de formar Queen, May y Taylor habían tocado juntos en la banda Smile.
Mercury se apegó a la banda y les animó a experimentar con técnicas escénicas y
de grabación más elaboradas. Se unió en 1970 y sugirió el nombre de «Queen».
Deacon fue reclutado en febrero de 1971, antes de que la banda lanzara su álbum
debut homónimo en 1973. Queen apareció por primera vez en las listas de éxitos
del Reino Unido con su segundo álbum, Queen II, en 1974. Sheer Heart Attack más
tarde ese año y A Night at the Opera en 1975 trajeron con ellos, el éxito
internacional. Este último presentó «Bohemian Rhapsody», que se mantuvo en el
número uno en el Reino Unido durante nueve semanas y ayudó a popularizar el
formato de vídeo musical.

El álbum de 1977 de la banda, News of the World, contenía «We Will Rock You» y
«We Are the Champions», que se han convertido en himnos en los eventos
deportivos. A principios de la década de 1980, Queen era una de las bandas de
arena rock más importantes del mundo. «Another One Bites the Dust» de The Game
(1980) se convirtió en su sencillo más vendido, mientras que su álbum recopilatorio
de 1981 Greatest Hits es uno de los álbumes más vendidos a nivel mundial con más
de 50 millones de copias. En el Reino Unido es el álbum más vendido con más de 7
millones de copias y está certificado como nueve veces platino en los EE. UU. Su
actuación en el concierto Live Aid de 1985 y su concierto en Wembley Stadium en
1986 están clasificadas entre las mejores recitaciones de la historia del rock por
varias publicaciones. En agosto de 1986, Freddie Mercury dio su última actuación
con Queen en Knebworth, Inglaterra. En 1991 murió de bronconeumonía, una
complicación del sida. Deacon se retiró en 1997. Desde 2004, May y Taylor han
realizado giras como «Queen +», con los vocalistas Paul Rodgers y Adam Lambert.

Queen ha tenido una presencia global en la cultura popular durante más de cinco
décadas. Las estimaciones de sus ventas de discos oscilan entre 250 y 300
millones, lo que los convierten en unos de los artistas musicales con más ventas del
mundo. En 1990, Queen recibió el Brit Award por su destacada contribución a la
música británica. Fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en
2001, y como cada miembro había compuesto varios sencillos exitosos, los cuatro
fueron incluidos en el Salón de la Fama de los Compositores en 2003. En 2005
recibieron el Premio Ivor Novello a la Colección de Canciones Destacadas de la
British Academy of Songwriters, Composers and Authors, y en 2018 recibieron el
premio Grammy Lifetime Achievement Award.
Historia
Fundaciones (1970-1987)
Artículo principal: Smile

Queen en 1970.

Los miembros fundadores de Queen se reunieron en el oeste de Londres a fines de

la década de 1960. El guitarrista Brian May había construido su propia guitarra con
su padre en 1963 y formó el grupo 1984 —llamado así por la novela de Orwell— al
año siguiente con el cantante Tim Staffell. 1 ​May dejó el grupo a principios de 1968
[ ]

para concentrarse en su licenciatura en Física y Astronomía Infrarroja en el Imperial

College y encontrar un grupo que pudiera escribir material original. 2 ​Formó el grupo [ ]

Smile con Staffell —ahora toca el bajo— y el teclista Chris Smith. 3 ​Para completar la [ ]

formación, May colocó un anuncio en un tablón de anuncios de la universidad para

un baterista «tipo Mitch Mitchell/Ginger Baker»; Roger Taylor, un joven estudiante de
odontología. hizo una audición y consiguió el puesto. 4 ​Smith dejó el grupo a
[ ]

principios de 1969, inmediatamente antes de un concierto en el Royal Albert Hall

con Free y Bonzo Dog Doo-Dah Band. 5 ​ [ ]

Mientras asistía a Ealing Art College en el oeste de Londres, Staffell se hizo amigo
de su compañero de estudios Farrockh Bulsara, que era de Zanzíbar y de
ascendencia india parsi. 6 ​7 ​Bulsara había estudiado diseño de moda durante un año
[ ][ ]

antes de cambiarse a artes gráficas y diseño 8 ​y pronto se convirtió en una

[ ]

entusiasta fan de Smile. Preguntó si podía unirse al grupo como cantante principal,
pero May sintió que Staffell no renunciaría a ese papel. 9 ​También dirigió un puesto
[ ]

en Kensington Market con Taylor. 10 ​ [ ]

En 1970, Staffell dejó Smile, sintiendo que sus intereses en el soul y el R&B
chocaban con el sonido de hard rock del grupo y estaba harto de la falta de éxito.
Formó el grupo Humpy Bong con el exbaterista de Bee Gees, Colin Petersen. 11 ​Los [ ]

miembros restantes aceptaron a Bulsara como cantante principal y reclutaron al

amigo de Taylor, Mike Grose, como bajista. Los cuatro dieron su primer concierto en
un evento de recaudación de fondos en Truro el 27 de junio de 1970. 12 ​Bulsara [ ]
sugirió que el grupo debería cambiar el nombre a «Queen». Los demás no estaban
seguros al principio, pero él dijo: «Es maravilloso, querida, a la gente le
encantará». 12 ​Al mismo tiempo, decidió cambiar su apellido a Mercury, inspirado en
[ ]

la frase «Madre Mercury, mira lo que me han hecho» en la canción «My Fairy
King». 13 ​El grupo tocó en su primer concierto en Londres el 18 de julio. 14 ​El conjunto
[ ] [ ]

inicial consistió en material que luego aparecería en los dos primeros álbumes, junto
con varias versiones de rock and roll, como «Please Don't Tease» de Cliff Richard
and the Shadows. Atrajeron la atención del productor John Anthony, quien estaba
interesado en el sonido del grupo pero pensó que tenían al bajista equivocado. 13 ​ [ ]

Después de tres conciertos en vivo, Mike Grose decidió no continuar con la banda y
fue reemplazado por Barry Mitchell (ex Crushed Butler) en el bajo. Mitchell tocó
trece conciertos con Queen entre agosto de 1970 y enero de 1971. 15 ​A su vez, Barry
[ ]

Mitchell se fue en enero de 1971 y fue reemplazado por Doug Bogie en dos
conciertos en vivo. 16 ​ [ ]

Queen, Queen II y Sheer Heart Attack (1971-1974)

En febrero de 1971, John Deacon se unió a Queen. Además de ser un bajista

experimentado, su comportamiento tranquilo complementaba a la banda y era
experto en electrónica. 17 ​El 2 de julio, Queen tocó en su primer show con la
[ ]

formación clásica de Mercury, May, Taylor y Deacon en una universidad de Surrey

en las afueras de Londres. 18 ​May llamó a Terry Yeadon, un ingeniero de los estudios
[ ]

Pye donde había grabado Smile, para ver si sabía a dónde podría ir Queen. Desde
entonces, Yeadon se había mudado a las nuevas instalaciones de De Lane Lea
Studios en Wembley, y necesitaban un grupo para probar el equipo y las salas de
grabación. Intentó preguntarles a The Kinks pero no pudo comunicarse con ellos.
Por lo tanto, le dijo a Queen que podían grabar algunos demos a cambio de las
pruebas acústicas del estudio. 19 ​Grabaron cinco de sus propias canciones, «Liar»,
[ ]

«Keep Yourself Alive», «Great King Rat», «The Night Comes Down» y «Jesus».
Durante la grabación, John Anthony visitó a la banda con Roy Thomas Baker. Los
dos se enamoraron de «Keep Yourself Alive» y comenzaron a promocionar la banda
en varias compañías discográficas. 20 ​ [ ]

El promotor Ken Testi logró atraer el interés de Charisma Records, quienes le

ofrecieron a Queen un anticipo de alrededor de £25 000, pero el grupo lo rechazó al
darse cuenta de que el sello promocionaría a Genesis como una prioridad. Luego,
Testi entró en conversaciones con Norman Sheffield de Trident Studios, quien le
ofreció a la banda un contrato de administración bajo Neptune Productions, una
subsidiaria de Trident, para administrar la banda y permitirles usar sus instalaciones,
mientras la administración buscaba un trato. Esto convenía a ambas partes, ya que
Trident se estaba expandiendo a la gestión y, según el acuerdo, Queen pudo hacer
uso de las instalaciones de grabación de alta tecnología utilizadas por los músicos
contratados. 21 ​Más tarde, Taylor describió estas primeras horas de estudio fuera de
[ ]

las horas pico como «polvo de oro». 22 ​ [ ]

Queen comenzó 1972 con un concierto en Bedford College, Londres, donde solo
aparecieron seis personas. Después de algunos shows más, detuvieron las
presentaciones en vivo durante ocho meses para trabajar en el álbum con Anthony y
Baker. 21 ​Durante las sesiones en Trident, vieron a David Bowie con Spiders From
[ ]

Mars en vivo y se dieron cuenta de que necesitaban tener un impacto con el álbum,
de lo contrario se quedarían atrás. 23 ​Los coproductores Anthony y Baker
[ ]

inicialmente chocaron con la banda —May en particular— sobre la dirección del

álbum, lo que aprovechó la inexperiencia de la banda en el estudio. 24 ​La lucha de la [ ]

banda se centró en sus esfuerzos por integrar la perfección técnica con la realidad
de las presentaciones en vivo, lo que llevó a lo que Baker denominó
«sobreproducción de fregadero de cocina». 25 ​El álbum resultante fue una mezcla de
[ ]

heavy metal y rock progresivo. 24 ​El grupo no estaba contento con la regrabación de
[ ]

«The Night Comes Down», por lo que el álbum terminado usa la demostración de
De Lane Lea. Otra pista, «Mad the Swine», se eliminó del orden de ejecución
después de que la banda y Baker no pudieran ponerse de acuerdo sobre una
mezcla. 26 ​Mike Stone creó la mezcla final de «Keep Yourself Alive», y continuaría
[ ]

trabajando en varios otros álbumes de Queen. 27 ​En enero de 1972, la banda terminó
[ ]

de grabar su álbum debut, pero aún no había conseguido un contrato discográfico. 24 ​ [ ]

Para atraer el interés de las compañías discográficas, Trident reservó un concierto

de «exhibición» el 6 de noviembre en The Pheasantry, seguido de un espectáculo
en el Marquee Club el 20 de diciembre. 28 ​ [ ]

Queen promocionó el álbum inédito en febrero de 1973 en BBC Radio 1, aún sin
firmar. Al mes siguiente, Trident logró llegar a un acuerdo con EMI Records. «Keep
Yourself Alive» fue lanzado como sencillo el 6 de julio, y el álbum Queen apareció
una semana después. La portada mostraba una toma de Mercury en vivo en el
escenario tomada por el amigo de Taylor, Douglass Puddifoot. Deacon fue
acreditado como «Deacon John», mientras que Taylor usó su nombre completo,
Roger Meddows-Taylor. 29 ​El álbum fue bien recibido por la crítica; Gordon Fletcher
[ ]

de Rolling Stone lo calificó de «excelente», 30 ​y el Daily Herald de Chicago lo calificó

[ ]

como un «debut por encima del promedio». 31 ​Sin embargo, atrajo poca atención de
[ ]

la corriente principal y «Keep Yourself Alive» se vendió mal. Retrospectivamente, se

cita como lo más destacado del álbum, y en 2008 Rolling Stone la clasificó en el
puesto 31 en las «100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos», y la
describió como «un álbum completo de riffs metidos en una sola canción». 32 ​El [ ]

álbum fue certificado oro en el Reino Unido y los Estados Unidos. 33 ​ [ ]

Contrato con Trident (1972)

Aún sin un sello discográfico que les respaldara, el conjunto comenzó a frustrarse
por la falta de progreso. Sin embargo, a principios de 1972, el sello Chrysalis
Records les ofreció un contrato. La compañía se mostró muy interesada en firmar
con Queen, pero el grupo decidió rechazar la oferta considerando que los términos
no los beneficiaban. En esa época mucho personal de producción pasaba por el
estudio De Lane Lea verificando las conexiones, realizando pruebas de calidad del
sonido, etc. Dos ingenieros del Trident Wardour Street Studio, Roy Thomas Baker y
John Anthony, vieron al grupo de casualidad y Anthony quedó impresionado con el
sonido, reconociendo inmediatamente a Taylor y May, ya que él había producido su
sencillo «Earth» en la época de Smile. Ellos persuadieron a sus empleados, Barry y
Norman Sheffield, para que investigaran al grupo. Después de que Barry Sheffield
contemplase la excentricidad de Freddie Mercury y la destacada actuación en vivo
en el Forest Hill Hospital Dance, decidieron que Queen tenía que firmar con Trident
lo más pronto posible. Sin embargo, el grupo consideró que el contrato que le
ofrecía Trident tenía términos que no les convencían. Sin embargo, tras un concierto
en el Pheasanty de Kings Road, a finales del año 1972, Queen firmó. 34 ​El contrato
[ ]

que hizo Trident se dividía en tres acuerdos distintos: derechos de publicación,

contrato de grabación y contrato de representación.

Roy Thomas Baker produjo los cuatro primeros álbumes de Queen y Jazz.

Tras firmar, Trident le ofreció al grupo un nuevo sistema de grabación y nuevos

instrumentos. Brian May optó por conservar su guitarra casera. Llamaron a Jack
Nelson como gerente, quien ya había dado consejos a Norman Sheffield en el
pasado. Nelson llegó a mostrar las cintas de los demos de Queen a EMI, pero la
negociación no funcionó. A pesar de que no había aparecido ninguna empresa para
distribuir el futuro disco de Queen, el conjunto entró a los Trident Studios de los
hermanos Sheffield para grabar su primer álbum a lo largo de la segunda mitad de
1972, contando además como productores con Roy Thomas Baker y John
Anthony. 35 ​Sin embargo, solo se les concedió aquellos espacios de tiempo en los
[ ]

que nadie se encontraba grabando, 36 ​sobre todo en horas de la madrugada o la

[ ]

mañana, dando como resultado grabaciones producidas de manera casual. 37 ​En [ ]

otro estudio del complejo de Trident, Robin Cable estaba interpretando «I Can Hear
Music», una canción de The Beach Boys. Cable le ofreció a Mercury grabar esa
canción, lo cual hizo. 34 ​Cuando terminaron de grabar el tema, Cable llamó a Taylor y
[ ]

May para que agregasen pistas de batería y guitarra. Mercury también interpretó
«Goin' Back», un clásico de Dusty Springfield. 36 ​Ambas se publicarían en un sencillo
[ ]

al año siguiente con Mercury bajo el seudónimo de Larry Lurex, pero el corte tuvo
muy baja difusión. 38 ​En septiembre, Trident acordó pagarle a Queen, así hubieran o
[ ]
no editado el álbum, cosa que sucedió. 36 ​Para noviembre de 1972, el disco se había
[ ]

terminado de grabar, pero faltaba que Trident lo ubicara en alguna discográfica.