CONCIERTO
C ELESTIAL BARRO CO
F EC HA
SÁBADO, 22 DE NOVIEMBRE DE 2025
6:30 P.M.
ENSAMBLE LUGAR
BARRO CO PARRO QUIA SAN JOAQUÍN
DE B O GOTÁ DE ZAPATO CA
ZAPATO CA, SANTANDER
(C OLOMBIA)
ENTRADA LIBRE HA STA C OMPLETAR AFORO
Có dig o PULEP : IPU372
Guía turística territorios de paz • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A
PRESENTACIÓN
COLOMBIA ES MÚSICA SAC RA
Marianna Piotrowska
Directora del Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá
“Llevar la música sacra a distintas regiones es rea rmar que Colombia es un país de fe y
de reconciliación. Cada territorio tiene una sonoridad que merece ser escuchada,
apreciada y resaltada. Cada rincón de Colombia nos sorprende con su belleza, su
historia y sus tradiciones, especialmente, su gente, nuestra gente”.
fi
Diana Marcela Morales
Ministra de Comercio, Industria y Turismo
“El turismo también es un camino espiritual, un espacio donde Colombia se reconoce,
sana sus memorias y fortalece sus vínculos comunitarios. Llevar música sagrada a las
regiones es una apuesta que honra nuestra diversidad y la grandeza de quienes habitan
los territorios. Desde el Gobierno del Cambio seguimos promoviendo iniciativas que
transforman y digni can la vida de las comunidades”.
02
fi
Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
P RO G R A M A
VLADIMIR VAVILOV (1925-1973)
Ave María “de Caccini”
ARCANGELO CORELLI (1653–1713)
Trio Sonata, Op. 3 No. 4
TARQUINIO MERULA (1594–1665)
La Cattarina
TARQUINIO MERULA (1594–1665)
Ciaccona
ARCANGELO CORELLI (1653–1713)
Trio Sonata, Op. 3 No. 11
ROBERT DE VISÉE (C . 1655– C . 1732)
Prélude en fa
TOMASO ANTONIO VITALI (1663–1745)
Chiacona
ANÓNIMO (S. XVII - XVIII )
Sonata 10 del Archivo de Chiquitos
ARCANGELO CORELLI (1653–1713)
Chiacona
ANTONIO VIVALDI (1678–1741)
La Follia (La Locura)
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N OTA S A L P RO G R A M A
Por Juan Antonio Cuéllar
El Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá presenta, dentro de su gira
“Colombia es Música Sacra”, un encuentro íntimo con el esplendor sonoro del
Barroco europeo. En esta ocasión, la Parroquia de San Joaquín de Zapatoca se
convierte en el escenario donde miembros del Ensamble Barroco de Bogotá evocan
un mundo sonoro antiguo pero siempre nuevo y actual, construido desde la pureza
de la cuerda frotada y el cálido soporte armónico de la tiorba.
El concierto gira en torno a uno de los géneros fundamentales del Barroco instrumen-
tal: la trío sonata, obra para dos voces melódicas y bajo continuo. El continuo —co-
lumna vertebral de la música barroca— suele ejecutarse con un instrumento de
cuerda, en este caso el violone, antecesor del contrabajo, e instrumentos de teclado
como el órgano o el clavecín; sin embargo, en esta ocasión adquiere un color singular
gracias a la tiorba, un instrumento de cuerda pulsada de gran tamaño, caracterizado
por su doble mástil y su registro grave resonante. Junto con el violonchelo, la tiorba no
solo sostiene la armonía, sino que esculpe un paisaje sonoro cálido, transparente y
distintivo, que enmarca y realza la conversación permanente entre los dos violines.
El repertorio seleccionado permite apreciar la riqueza del lenguaje barroco a través
de las dos principales tipologías de la trío sonata: la sonata da chiesa, de tradición
más solemne y abstracta, generalmente estructurada en cuatro movimientos (lento,
rápido, lento, rápido) y pensada para el ámbito litúrgico. Su estilo contrapuntístico
y su carácter más espiritual la convirtieron en un pilar del barroco instrumental. La
sonata da camera, cercana a la suite de danzas, se organiza normalmente en tres
movimientos (rápido, lento, rápido) inspirados en ritmos cortesanos—allemande,
corrente, sarabanda o giga—y se orienta hacia lo secular y lo galante.
En manos de Arcangelo Corelli, el maestro indiscutible del género, ambas tradicio-
nes alcanzan un equilibrio perfecto. Sus Sonatas Op. 3, de las cuales tres han sido
elegidas para darle forma a este programa (en tres grupos de obras), representan la
culminación del estilo romano: líneas puras, armonías luminosas y un ideal de
belleza que influyó decisivamente en las generaciones posteriores, desde Vivaldi
hasta Bach y Haendel.
04
Las tres sonatas de Corelli se complementan, respectivamente, con obras que
amplían los márgenes del barroco hacia los estilos italiano y francés.
Tarquinio Merula, figura puente entre el primer y el alto Barroco, aporta dos
páginas particularmente expresivas: La Cattarina, rica en gestos retóricos y contras-
tes, y una Ciaccona en la que un sencillo bajo obstinado sirve de plataforma para un
despliegue de invención melódica. Otra Chiacona, esta vez de Giovanni Battista
Vitali, muestra cómo un mismo patrón puede transformarse en un viaje emocional
distinto, lleno de imaginación rítmica y de virtuosismo.
La presencia francesa se hace notar en el Prélude en fa de Robert de Visée, músico
de la corte de Luis XIV y maestro de la tiorba. Su escritura, refinada y elegante,
destaca la dimensión poética del instrumento y ofrece un respiro contemplativo
dentro de esta travesía barroca.
Finalmente, el programa culmina con una de las variaciones más célebres de la
historia: La Follia de Antonio Vivaldi, síntesis perfecta de energía, virtuosismo y
teatralidad. Su tema, una de las melodías más universales del Barroco, se transforma
en un torbellino de pasiones que cierra el concierto con brillantez.
“Celestial Barroco” propone al oyente un recorrido por el espíritu del Barroco en su
esencia: la búsqueda de equilibrio entre razón y emoción, entre estructura y liber-
tad, entre tierra y cielo. En la acústica viva de la Parroquia de San Joaquín, estas
obras —cargadas de historia, misticismo y belleza— recuperan su dimensión
espiritual y su capacidad para elevar el alma a través del sonido.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
E N S A M B L E B A R RO C O D E B O G O TA
Agrupación musical creada en 2013 como iniciativa de cuatro clavecinistas bogota-
nos interesados en promover el estudio y la difusión de la música clásica interpretada
según los criterios de la investigación históricamente informada. Actualmente, es una
agrupación amplia y flexible que ofrece un espacio de investigación, práctica y
desarrollo artístico a todos los instrumentistas interesados en esta especialidad.
El Ensamble Barroco de Bogotá ha trabajado con diferentes directores artísticos
colombianos y extranjeros invitados, entre ellos Santiago Medina, Adrián Chamo-
rro, Sigiswald Kuijken, Leila Schayegh, Aapo Häkkinen y Alfredo Bernardini. La
agrupación ha interpretado varios de los hitos de la música del S. XVIII, como el
ciclo de 12 Conciertos para clavicémbalo de J. S. Bach y los 6 conciertos de Branden-
burgo del mismo compositor alemán, convirtiéndose en el referente más importante
de este estilo interpretativo en Bogotá y en el país.
Han sido invitados a presentarse en importantes escenarios como el Festival Interna-
cional de Música Clásica de Bogotá y Cartagena, el Festival Internacional de Música
Sacra de Bogotá, el Encuentro de Música Antigua de Villa de Leyva, el Festival de
Música clásica de Zipacón, así como en los principales escenarios de nuestra ciudad:
Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, Teatro Libre de Bogotá, Teatro Colón,
Auditorio Fabio Lozano, Auditorio Teresa Cuervo (Museo Nacional) entre otros.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
C A R L O S A L B E RTO TO R R E S
Violinista oriundo de Pamplona, ha desarrollado una destacada trayectoria en desta-
cadas agrupaciones del país. Desde 2014 es miembro de la Orquesta Sinfónica de
Bogotá, donde ha desempeñado roles como violinista de primeros violines, concerti-
no y jefe de segundos violines.
Desde 2020 es violinista del Ensamble Barroco de Bogotá, agrupación dedicada a la
interpretación históricamente informada. Apasionado por la música barroca, Carlos
se mantiene en constante estudio y en la profundización técnica para convertirse en
un violinista barroco cada vez más sólido y expresivo.
Entre 2015 y 2022 integró la Filarmónica Joven de Colombia, donde actuó como
concertino en el Festival de Música de Cartagena 2020 y como jefe de segundos
violines en 2018. Asimismo, entre 2016 y 2023 formó parte de la Filarmónica Juvenil
de Cámara de Bogotá, donde se desempeñó como solista en la interpretación de
Concerti Grossi de Corelli, Geminiani y Haendel, y ejerció como concertino entre
2019 y 2021, consolidando su liderazgo en el repertorio barroco.
Su experiencia internacional incluye presentaciones en el Festival de Invierno de
Campos do Jordão y en residencias con la Orquesta Mozarteum Brasileiro, con la
cual realizó giras por Brasil y Europa, fortaleciendo su presencia en escenarios inter-
nacionales.
Reconocido por su musicalidad y solidez técnica, Carlos continúa construyendo una
carrera artística versátil y en constante crecimiento.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
GABRIELA MONTEJO
Nacida en Bucaramanga, inició sus estudios musicales a los seis años en la Academia
Sinfónica de Cartagena. Desde entonces ha desarrollado una sólida formación
violinística bajo la guía de maestras como Irina Litvin y, actualmente, Anyango
Yarbo-Davenport.
Fue integrante de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Bucaraman-
ga y ha participado en los Festivales de Arco realizados en la misma ciudad. A lo
largo de su trayectoria ha hecho parte de distintos proyectos orquestales y de cámara,
entre ellos la Nueva Filarmonía, y ha colaborado con el Ensamble Barroco de Bogotá,
motivada por su interés en la interpretación del repertorio barroco.
Egresada de la Pontificia Universidad Javeriana, actualmente integra la Filarmónica
Juvenil de Cámara de Bogotá y la Academia del Ensamble Barroco de Bogotá, donde
continúa explorando el repertorio barroco desde la interpretación histórica y el
trabajo colectivo.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
J UA N M A N U E L G I R A L D O
Contrabajista de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia desde 2003. Orquesta
junto a la cual ha realizado giras de conciertos nacionales e Internacionales e
innumerables temporadas con solistas y directores de talla internacional, así como
grabaciones de músicas populares en formato sinfónico, una de ellas reconocida con
el premio grammy ¨mejor album vocal pop tradicional¨ en el año 2014. Entre los
años 2006 a 2012 hizo parte de la Orquesta Mundial de Juventudes Musicales
desempeñándose como principal de sección en numerosas ocasiones.
Entre 2010 y 2012 vive en España y se especializa en contrabajo moderno con el
Maestro Franco Petracchi, en el Conservatorio Superior de Música de Aragón
(CSMA), donde además recibe clases con Mirella Vedeva y Xavier Sapiña. Ha parti-
cipado en los cursos de verano de Sermoneta (Italia), Oaxaca (México), Orford
(Canada) donde recibió clases con los maestros Francesco Siragusa, Klaus Stoll y
Joel Quarrington.
En 2011 inicia su formación en contrabajos históricos. Estudió con el maestro
Xavier Puertas en el aula de música antigua del Conservatorio de Música Isaac
Albéniz en Girona España. Además asistió a cursos de verano en Granada y
Amsterdam. En donde recibió clases con Maggie Urquhart y Wieland Kuijken. En
2013 a su regreso a Colombia entró a la maestría en interpretación histórica de la
Universidad Central donde toma clases con los maestros, Detmar Leertouwer y
Soma Salat Zackarías.
Desde 2014 integra el Ensamble Barroco de Bogotá. Agrupación que se especializa
en la interpretación con criterios históricos y que agrupa a músicos profesionales
dedicados a la investigación de instrumentos e interpretación de época. Al lado de
este ensamble se han embarcado en ambiciosos proyectos como la integral de
conciertos para clave de Johann Sebastian Bach y el integral de los conciertos Bran-
denburgueses del mismo compositor con instrumentos históricos.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
SEBASTIÁN VEGA
Inició sus estudios musicales y de guitarra clásica con los Maestros Mauricio Gior-
danelli y Carlos Roca Lynn en la Universidad de los Andes, en Bogotá, continuan-
do en la Universidad El Bosque con estudios de laúd, bajo continuo, canto y semio-
logía gregoriana con el Maestro Armando Fuentes y el Padre Benedictino
Emmanuel Löwe. Obtuvo su grado en esta última en 2005, recibiendo mención de
honor por su trabajo de grado sobre el bajo continuo bajo la asesoría de la Maestra
Claudia Gantivar.
Realizó estudios de Maestría en Investigación en Música con la Universidad Inter-
nacional de La Rioja y de Interpretación Histórica con la Universidad Central en
Bogotá. Actúa con diversas agrupaciones de música antigua con las que conserva
actividad de conciertos tales como Música Ficta (Colombia), Scordatura, Esfera
Armoniosa, y Ensamble Barroco de Bogotá.
Dentro de sus conciertos se cuentan festivales en Alemania, Israel, Ecuador, Costa
Rica, Perú, Bolivia, España, Argentina, USA, Bélgica y Colombia. Es miembro
fundador y director titular de la Schola Gregoriana de Bogotá, agrupación especia-
lizada en la interpretación de este repertorio. Ha complementado su formación
con clases magistrales con Hopkinson Smith, Daniele Caminiti, Jean Tubery,
Jörg-Andreas Böticher, Nicola Cumer, Johannes Keller y Rosa Domínguez.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
“CELESTIAL BARROCO” EN LAS
MONTAÑAS DE SANTANDER
Por Jorge Piotrowski
El arte colonial hispanoamericano Para entender mejor esa conexión, en
nació bajo la influencia directa del esta entrevista conversamos con Julien
Barroco europeo, que llegó con la Faure, clavecinista y director del
Iglesia y la Corona, y aquí se mezcló Ensamble, sobre la aventura artística,
con materiales, sensibilidades y humana y sonora que llevarán a
tradiciones locales hasta crear un estilo Zapatoca.
propio. En Zapatoca, el arte colonial se
¿Qué representa para el
siente en las calles, en la arquitectura y
Ensamble Bar roco de Bogotá ser
en esa calma particular con la que se
par te de la gira “Colombia es
vive en la montaña. El Barroco for mó
Música Sacra” y presentarse en
parte de esa misma época y dejó su
Zapatoca, un municipio con
marca en templos, or namentos y en la
fuer te tradición espiritual y
manera de entender lo espiritual en
patrimonial?
estas tierras. Por eso, cuando la música
barroca llega a Zapatoca, no irrumpe: Julien Faure: Es un privilegio
conversa con el lugar y se mezcla de participar en la gira del FIMSAC y una
for ma natural. bella misión poder difundir la música
que inter pretamos por el territorio
Zapatoca se prepara para un encuentro nacional, más allá de la capital, que
que mezcla mística, patrimonio y nor malmente es nuestro foco. Nos
música. En este municipio que respira parece clave que el Festival pueda
tradición espiritual, el Ensamble desarrollar una gira nacional, y por
Barroco de Bogotá presentará Celestial supuesto estamos muy complacidos de
Barroco, un viaje sonoro que reúne a estar prog ramados en ella para log rar
Corelli, Merula, Vitali, Vivaldi y de cada vez más resonancia artística y
Visée: cinco temperamentos musicales alcanzar a nuevos públicos.
que expanden el cielo interior de quien
los escucha. La gira “Colombia es El Ensamble Bar roco de Bogotá
Música Sacra” del FIMSAC encuentra nació como una iniciativa de
aquí un escenario natural: un pueblo clavecinistas interesados en la
cuyo ritmo tranquilo y memoria viva inter pretación históricamente
parecen hechos a la medida del Barroco infor mada.
y sus contrastes.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
¿Cómo ha evolucionado ese colombianos que regresan tras largos
espíritu de investigación desde procesos formativos en el exterior.
2013 hasta hoy?
El concierto se titula “Celestial
J.F.: Desde 2013, el EBB ha crecido en Bar roco” y reúne a Corelli,
varios aspectos. La agrupación empezó Merula, Vitali, Vivaldi y de Visée,
con música para teclado de Johann cinco compositores con
Sebastian Bach. Luego abordamos personalidades musicales muy
repertorios de distintos países y distintas. ¿Cuál diría que es el
numerosas estéticas propias de los siglos rasgo más característico de cada
XVII y XVIII, en diversas uno?
conformaciones, desde música de
cámara hasta música orquestal. J.F.: Todos son compositores de gran
También, en más de diez años de valor y es un placer interpretar y
recorrido, el EBB ha podido unir y compartir su música. Diría que Corelli
reunir a muchos músicos colombianos era el más carismático: tuvo enorme
apasionados y dedicados a la éxito en vida, fue uno de los maestros
interpretación histórica. A lo largo de más reconocidos, un virtuoso del violín,
estos años, el Ensamble ha compartido y su música estableció estándares para
escenarios con figuras clave del sus contemporáneos. Merula fue un
movimiento, como pioneros de la innovador, muy creativo, especialmente
disciplina —por ejemplo, Sigiswald en sus obras vocales. Vitali fue un niño
Kuijken— y referentes como Andreas prodigio y luego se centró sobre todo en
Scholl, Alfredo Bernardini o Leila la música instrumental. Vivaldi era un
Schayegh. Los vínculos con estas personaje de película, como su música:
personalidades han sido de gran valor y un cura que faltaba con frecuencia a sus
potencia artística. obligaciones parroquiales, impredecible,
virtuoso del violín, aunque sus
Desde 2021 creamos la Academia de contemporáneos afirmaban que no tenía
Violín Barroco, con la cual el Ensamble gran re namiento al tocar. De Visée era
puede for mar a muchos jóvenes muy cercano al rey Luis XIV, fue su
violinistas, preparar el futuro y tener un maestro de música y estaba plenamente
impacto educativo importante. Es integrado en la corte de Versalles.
interesante ver que el Ensamble se ha Tocaba instrumentos de cuerdas
convertido en un puente entre pulsadas y también era cantante.
Colombia y Europa: varios estudiantes
han podido formarse fuera del país y, a El Bar roco es un universo de
la vez, el Ensamble integra a artistas contrastes: luz y sombra, orden y
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
delirio, contención y exaltación.
¿Qué momento del prog rama
sintetiza mejor esa dualidad y por
qué?
J.F.: Creo que, en este programa, La
Follia de Vivaldi contiene todos estos
elementos y simboliza muy bien el estilo
barroco. Es una melodía muy famosa de
la época que muchos compositores
utilizaron en sus obras. Vivaldi la
desarrolla con variaciones y alcanza
emociones muy contrastantes, incluso
un toque de locura.
Para muchos asistentes será su
primer encuentro cercano con esta
música. ¿Cuál es la experiencia
central que quieren que el público
se lleve al terminar el concierto?
J.F.: Creo que algo muy interesante
para el público será apreciar la
especificidad de los timbres de los
instrumentos de época. Los violines
sonarán seguramente más rústicos, ya
que están encordados con tripa. El
violone, un instrumento entre el
violonchelo y el contrabajo, también
será una novedad. Y conocer la tiorba,
tanto por su aspecto como por su
sonido, será sin duda una bella
experiencia para el público.
10
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
ZAPATO CA (SANTANDER)
2 2 N OV / 2 0 2 5
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
Z A PATO C A
(SANTAN DER , COLOMBIA)
Entre montañas envueltas en neblina se la llegada de los colonizadores, la
encuentra Zapatoca, un rincón encan- región fue habitada por comunidades
tador del departamento de Santander indígenas guanes, cuya sabiduría
conocido como “La Ciudad del Clima agrícola y respeto por la tierra aún
de Seda” por su ambiente templado y su resuenan en la memoria del territorio.
inigualable serenidad. Este municipio, Durante el periodo colonial, Zapatoca
fundado sobre una meseta que se se convirtió en un importante centro
asoma al majestuoso cañón del río comercial y ganadero, gracias a su
Sogamoso, combina historia, naturale- ubicación estratégica entre las provin-
za y hospitalidad en una armonía cias de Girón y Vélez. En el siglo XIX,
perfecta. la ciudad alcanzó gran relevancia
intelectual y cultural: fue cuna de
Pasear por sus calles empedradas es escritores, educadores y líderes políti-
retroceder en el tiempo. Las fachadas cos, y su vida social se distinguió por el
blancas con balcones de madera, las espíritu ilustrado de sus habitantes,
buganvilias que cuelgan desde los conocidos por su cortesía, amor por la
patios coloniales y el aroma del café lectura y sentido del humor refinado.
recién tostado conforman una En el último siglo, Zapatoca ha sabido
experiencia sensorial única. Zapatoca preservar su patrimonio arquitectónico
es un destino para quienes buscan el y su identidad cultural, al tiempo que se
encanto de lo auténtico: tranquilidad, abre paso como un destino turístico
cultura y naturaleza sin arti cios, en un sostenible. Sus habitantes han conver-
entorno que conserva la esencia del tido la conservación en un orgullo y la
antiguo Santander. tranquilidad en una forma de vida,
haciendo de este municipio un ejemplo
de equilibrio entre tradición y moder-
nidad. En los últimos años, Zapatoca
Historia ha emergido como un destino turístico
Zapatoca fue fundada el 3 de octubre de alto perfil: en 2023 fue incluida por
de 1682 por el capitán José de Zapato- la Organización Mundial del Turismo
ca, un español que dio su nombre al (OMT) en su lista de “Best Tourism
poblado. Sin embargo, mucho antes de Villages”, lo cual reconoce su compro-
12
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
miso con el desarrollo sostenible, la Parque Principal y Templo San Joaquín
preservación cultural y la comunidad El corazón de Zapatoca late en su
local. Paralelamente, el municipio ha parque central, un espacio rodeado de
experimentado un crecimiento notable arquitectura colonial y jardines bien
en infraestructura turística: pasó de cuidados. En uno de sus costados se
contar con alrededor de siete levanta el Templo Parroquial de San
alojamientos a más de setenta, gracias a Joaquín, joya neoclásica construida en
empresarios locales que apuestan por piedra tallada, cuyo interior alberga
turismo rural auténtico. retablos dorados y una cúpula majes-
tuosa que domina el paisaje urbano.
Principales Atractivos Turísticos Museo Casa del Quijote
Cueva del Nitro Inspirado en la obra de Cervantes, este
Uno de los mayores tesoros naturales curioso museo es una muestra del
de Zapatoca. Esta caverna, ubicada a ingenio y el espíritu cultural zapatoco.
pocos kilómetros del casco urbano, es Su colección incluye obras artísticas,
una de las más extensas del país. En piezas literarias y objetos antiguos que
su interior, los visitantes pueden relatan el vínculo del pueblo con la
apreciar estalactitas, estalagmitas y educación y la creatividad.
formaciones de piedra caliza que
crean un espectáculo subterráneo Pozo del Abismo y La Cacica Guane
impresionante. La visita, guiada por El Pozo del Abismo es una cascada
expertos locales, combina aventura, natural escondida entre montañas, un
geología y leyenda. paraíso para el ecoturismo. Muy cerca
se encuentra el sitio arqueológico de
Cañón del Sogamoso y Mirador La La Cacica Guane, que honra la
Lajita memoria de la legendaria líder
Desde el mirador La Lajita se obtiene indígena que simboliza la resistencia
una vista imponente del cañón del de los pueblos originarios.
Sogamoso, una de las maravillas
naturales de Santander. Las paredes
rocosas y el serpenteante cauce del Información General
río componen un panorama perfecto Número de Habitantes: Aproximada-
para los amantes de la fotografía y la mente 8,000 personas.
contemplación. En los alrededores se
practican deportes de aventura como Principales Actividades Comerciales:
parapente y senderismo. Agricultura (café, tabaco, caña, frutas),
ganadería, turismo y producción artesanal.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
Gentilicio: Zapatoco o Zapatocano. Música y Ritmos Tradicionales
La música de Zapatoca refleja la
Temperatura Promedio: 28 – 30 °C. elegancia y el espíritu alegre de su
gente. Los géneros tradicionales del
Ubicación: Costa norte de Colombia, a altiplano santandereano —como el
orillas del mar Caribe y al pie de la bambuco, el pasillo, la guabina y la torbe-
Sierra Nevada. llina— son los protagonistas en fiestas
patronales y serenatas. El tiple y la
bandola encabezan los conjuntos musi-
Gastronomía: cales, acompañados por la guitarra, la
Mute Santandereano: Espeso y lleno flauta de carrizo, la tambora, la guachara-
de sabor, el mute es una sopa tradi- ca y las maracas, que aportan ritmo y
cional preparada con maíz pelado, color. Las letras suelen evocar los
carne de cerdo, papa, garbanzos y paisajes del cañón, las historias de
hierbas. Representa la cocina campe- amor y la nostalgia por la tierra natal.
sina de la región. Zapatoca, la música no solo se
escucha: se vive, se baila y se hereda.
Cabrito Asado y Pepitoria: Símbolos de Cada acorde es una celebración de la
la gastronomía santandereana. El identidad santandereana.
cabrito, cocinado lentamente, conserva
su sabor auténtico, mientras la pepito-
ria —hecha con arroz, sangre y vísce-
ras del animal— es una receta hereda-
da de la tradición española adaptada al
paladar local.
Arepas de Maíz Pelado y Pan de Yuca:
Infaltables en las mesas zapatocas,
acompañan los desayunos y el café de
la tarde.
Postres Caseros: Los dulces de guayaba,
las conservas de breva y el bocadillo
veleño se disfrutan como tesoros de la
repostería regional.
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Guía turística • COLOMBIA ES MÚSICA SACR A •
GIRA P OR COLOMBIA
“ C O L O M B I A E S M Ú S I C A S AC R A”
P RO G R A M A 2 0 2 5
AVE MARÍA
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
Música Sacra para los 500 años de Santa Marta
Laura Gómez (soprano)
SANTA Daniel Aguirre (piano), Colombia
MARTA ( M AG DA L E N A )
Sábado, 15 de noviembre de 2025
1 5 N OV / 2 0 2 5 Catedral Basílica de Santa Marta
Santa Marta, Magdalena | 8 P.M.
Entrada libre hasta completar aforo | PULEP: KKM102
C ELESTIAL BARRO CO
Ensamble Barroco de Bogotá, Colombia
Carlos Torres y Gabriela Montejo (violines)
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
Sebastian Vega (Tiorba)
ZAPATO CA Juan Manuel Giraldo (violone)
Sábado, 22 de noviembre de 2025
(SANTANDER)
2 2 N OV / 2 0 2 5
Parroquia San Joaquín de Zapatoca
Zapatoca, Santander | 6:30 P.M.
Entrada libre hasta completar aforo | PULEP: IPU372
ESPIRITU DE DIOS
Un puente sonoro entre la memoria y el instante
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
Sebastián Kahansy (guitarra y voz líder), Colombia
Mestizo Sánchez (bajo eléctrico), Colombia
VALLE DEL Juan David Cortés (percusión), Colombia
SIBUN D OY ( P U T U M AYO ) Mauricio Arias (flauta traversa), Colombia
2 9 N OV / 2 0 2 5
Sábado, 29 de noviembre de 2025
Parroquia Catedral San Pablo Apóstol
Sibundoy, Putumayo | 3 P.M.
Entrada libre hasta completar aforo | PULEP: IPU372
15
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
AD ORAR , VAMOS A AD ORAR
Sonar del Río, Colombia
Sábado, 6 de diciembre de 2025
TUMACO (NARIÑO) Catedral San Andrés de Tumaco
6 DIC / 2025
Tumaco, Nariño | 7 P.M.
Entrada libre hasta completar aforo | PULEP: LXZ159
KING OF KINGS
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
Julia Martínez Reid (soprano)
Ricardo Newball (piano), Colombia
ISLA DE Sábado, 13 de diciembre de 2025
SAN AN DRÉS
( A R C H I P I É L AG O D E S A N A N D R É S , P R OV I D E N C I A Y S A N T A CA T A L I N A )
Primera Iglesia Bautista
13 DIC / 2025 San Andrés Islas, Archipiélago de San Andrés,
Providencia y Santa Catalina | 6 P.M.
Entrada libre hasta completar aforo | PULEP: ZNA767
FANTASIA EN NAVIDAD
Banda Sinfónica Nacional de Colombia
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
P R E S E N TA
Christiam Camilo Malagón Tenza (director), Colombia
JARDÍN Sábado, 20 de diciembre de 2025
Basílica Menor de la Inmaculada Concepción
(ANTIOQUIA)
20 DIC / 2025
Jardín, Antioquia | 7 P.M.
Entrada libre hasta completar aforo | PULEP: OUT769
16
EL F ESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SAC RA DE B O GOTÁ
PRESENTA
COLOMBIA
ES MÚSICA SAC RA
GIRA POR COLOMBIA
SANTA MAR TA Z A PA T O CA VA L L E D E L S I B U N D OY
( M AG DA L E N A ) (SANTANDER) ( P U T U M AYO )
1 5 N OV / 2 0 2 5 2 2 N OV / 2 0 2 5 2 9 N OV / 2 0 2 5
S A N A N D R É S D E T U M AC O ISLA DE SAN ANDRÉS JARDÍN
(NARIÑO) ( A R C H I P I É L AG O D E S A N A N D R É S , (ANTIOQUIA)
6 DIC / 2025 P R OV I D E N C I A Y S A N T A CA T A L I N A ) 20 DIC / 2025
13 DIC / 2025
W W W . F E S T I VA L M U S I C A S A C R A . C O M