ESCUELA SUPERIOR DE FORMACIÓN DE MAESTROS “SIMÓN RODRÍGUEZ”
UNIDAD ACADÉMICA – TARATA
“ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA POTENCIAR LAS HABILIDADES VOCALES,
ARTÍSTICO MUSICALES EN LOS ESTUDIANTES DE QUINTO AÑO PARALELO B”
Modalidad de Graduación:
Producción de texto para el desarrollo curricular
Presentado como requisito para obtener el título de Maestra/o con grado de
Licenciatura
Especialidad:
Educación Musical.
Equipo Comunitario de Trabajo de Grado:
- Aguilar Garcia Isaias Evanz
- Vallejos Montaño Maria Belen
Docente Tutor Acompañante:
Edgar Dionicio Copa Guarachi
Cochabamba, Bolivia 2025
DEDICATORIA
Aguilar García Isaias Evanz
A Dios, por ser mi guía constante, por
darme la fortaleza y sabiduría necesarias para
superar cada obstáculo en este camino.
A mi familia, por su amor incondicional, su
apoyo en los momentos difíciles y por creer
siempre en mí, este logro es el reflejo de su
esfuerzo, sus enseñanzas y sus oraciones.
Con todo mi cariño y gratitud, les dedico este
trabajo, símbolo de una meta alcanzada
gracias a ustedes.
Vallejos Montaño María Belén
A Dios, por iluminar mi vida, darme salud
y la perseverancia para alcanzar mis metas.
A mi padre, Ángel Vallejos, y a mi madre,
Victoria Montaño, por su amor, sacrificio y
apoyo incondicional, pilares fundamentales en
cada paso que doy.
A mis hermanos, Denis y Marisol Vallejos, por
su comprensión, motivación y cariño
constante.
Y a mis queridas amigas Ely Iriarte y Yovana
Rivera, por su compañía, ánimo y amistad
sincera durante todo este proceso.
Este logro también es de ustedes, con
profundo agradecimiento y afecto.
AGRADECIMIENTO
Expresamos nuestro más sincero agradecimiento al
Lic. Edgar Copa Guarachi, nuestro docente tutor, por su
guía, orientación y apoyo constante durante el
desarrollo de este proyecto. Su dedicación, paciencia y
compromiso académico fueron fundamentales para
alcanzar los objetivos propuestos.
De igual manera, extendemos nuestro
agradecimiento al Lic. Marcial Vargas, nuestro docente
guía, por sus valiosas sugerencias, enseñanzas y
acompañamiento, que enriquecieron nuestro trabajo y
nos motivaron a seguir mejorando en cada etapa del
proceso.
Agradecemos también a todas las personas que nos
brindaron su ayuda, colaboración y palabras de aliento
a lo largo de este camino.
RESUMEN
El proyecto articula el diagnóstico participativo con una propuesta pedagógica que prioriza
el aprendizaje musical desde la práctica y la cooperación, procurando logros graduales y
sostenibles.
En el primer capítulo, el diagnóstico permitió identificar necesidades concretas en el
desarrollo de habilidades vocales e instrumentales, así como en la organización del trabajo
grupal. Estas evidencias guiaron la definición del problema priorizado y la selección de
contenidos y estrategias pertinentes.
El segundo capítulo sistematiza los aportes teóricos y pedagógicos que respaldan la
intervención, estableciendo criterios para una enseñanza activa: metas claras, actividades
breves y variadas, retroalimentación oportuna y momentos de evaluación formativa
orientados a la mejora continua.
El tercer capítulo presenta la propuesta educativa y su plan de acción, organizado por fases
con metas observables y evidencias sencillas (rúbricas, listas de cotejo, bitácoras). La
secuencia didáctica integra calentamientos vocales, lectoescritura elemental, práctica
instrumental accesible, ensayos por secciones y una muestra interna.
Las estrategias metodológicas descritas en el documento enfatizan la práctica guiada y la
producción colectiva, procurando que la teoría se vincule a decisiones interpretativas
concretas. La articulación curricular se expresa en cuadros que relacionan objetivos
holísticos, contenidos, actividades y criterios de evaluación en las dimensiones Ser, Saber,
Hacer y Decidir.
Los productos y resultados incluyen: Como producto principal se espera la consolidación de
un coro escolar en el curso Sexto B, con estudiantes capaces de aplicar la técnica vocal en
la interpretación de repertorios escolares, variados y comunitarios. Además, se contará con
materiales de apoyo como cancioneros y partituras bilingües que servirán para futuras
prácticas en la U.E. “Adela Zamudio A”.
El resultado esperado será que los estudiantes puedan fortalecer progresivamente sus
habilidades artísticas musicales, mejorando su afinación, ritmo, respiración y expresividad,
así como su capacidad de trabajar en equipo y presentarse con mayor seguridad en
espacios escolares y comunitarios.
En conjunto, el proyecto sienta bases para que el grupo fortalezca habilidades musicales y
hábitos de trabajo cooperativo, con presentaciones breves que otorguen sentido al proceso
y retroalimentación para su continuidad.
CH’UYANCHAY (RESUMEN)
Kay qillqaqa yachay wasipi rurasqa yachay llank’ayta qhawaymi, riqsichiy juñu
(participativo)wan tinkuspa musuq taki yachay qamachiyta churin: practicanapi llank’ay,
kuska yachay, mana qhipaman qhisachisqa kastanakunawan wiñachiyta mañan.
Ñawpaq riqsichiyqa qhawarichin: yachay wasiman puriy ñanpi manchakuy kachkan, ichaqa
yachaqkuna takipi allin kallpayoq, 5to B ñisqapi aswan rikch’akuq kanku. Chay kallpawanmi
“Quinto B”. Unidad Educativa Adela Zamudio A” ñisqapaq taki ruranata hamuq qamachiy
sut’ichasqa.
Ruray ñanqa tawa p’unchaw-niyuq mayninchikmi: llank’ay (samay, qapariy, ritmu wanqara),
yuyay (qillqay, ñawiy takipi), tupuy (autoevaluación p’anqakunawan), ruway (ensamble,
mikru muestra). Qillqaqa k’anchariy: ñawpaq kiti lliqsiy, jinaspa propuesta (plan de trabajo,
pacha tamya, articulación curricular, produktukuna).
Iskay t’aqapi jamut’akuyqa yachachiy kawsayman ruwana kamachiykunata chawpichan:
sananchasqa tapukuy, llapallañam llank’aykuna, chikanlla kutichiy, (tupuykuna qhipa
allinyachiypaq.
Kimsa t’aqapi propuesta kachkan: plan de accion llank’ay phasiykunaq juk’amp
qhawayniyuq; secuencia: samay allinyachiy, qillqay-ñawiy takipi, instrumento llank’ay,
t’antaq k’anchay (secciónkunawan ensayo), jinaspa muestra ukhu.
Produktukunaqa: taki juñu yachay wasipi (Sexto B) ch’usayta rikuchispa; yachachiypaq taki
qillqakuna, cancionerokuna jinaspa partiturakuna bilingüe “Adela Zamudio A” ñisqapaq
Chiqaq q’ipapi: yachaqkuna afinación, ritmu, samay, qapariy allinyachinqa; kuska llank’ay
jinaspa ampaq rikhuriy wasipi, ayllupi. Kaywanmi ayllu t’aqaynin kuska llamk’ayta sinchiy,
ñawpaq ñanpi k’anchariywan qhisachispa.
ÍNDICE
INTRODUCCIÓN
PRIMERA PARTE. DISEÑO METODOLÓGICO
CAPÍTULO I: DIAGNÓSTICO SOCIOPARTICIPATIVO
1 1.1. Marco contextual donde se desarrolla la IEPC- PEC........................................................... 1
1.1.1. Ubicación geográfica. .......................................................................................................... 1
1.1.2. Ámbito sociocultural y linguistico…...................................................................................... 2
1.1.3. Ámbito político. .................................................................................................................... 2
1.1.4. Ámbito económico. .............................................................................................................. 3
1.1.5. Ámbito educativo. ................................................................................................................ 4
1.2. Problematización de la experiencia educativa en la IEPC- PEC. ........................................... 5
1.2.1. Proceso de problematización............................................................................................... 5
1.2.2. Priorización del problema, necesidad o potencialidad identificado. .................................... 7
1.2.3. Nudo problemático. ............................................................................................................. 8
1.2.4. Preguntas problematizadoras. ............................................................................................ 8
1.3. Metodología de investigación aplicada .................................................................................. 9
1.3.1. Metodología de investigación IAP. .......................................................................................9
1.3.2. Técnicas de investigación…………………………………………………………………………11
1.3.3. Instrumentos de investigación……………………………………………………………..….….13
1.4. Ámbito y Línea de Investigación …………………………………………………………………...15
1.4.1. Ámbito de Investigación……………………………………………………………….................15
1.4.2. Líneas de Investigación………………………………………………………………………..… 15
CAPÍTULO II: MARCO REFLEXIVO Y DE ANÁLISIS ................................................................. 16
2.1. Producción Categorial de la Experiencia Problematizada a través del diálogo con Actores y
Autores. ........................................................................................................................................16
2.1.1. “El canto como medio natural de expresión musical en la educación secundaria”………..16
2.1.2. “Acompañamiento parental como base del progreso en la educación musical”................ 18
2.1.3.” Factores escolares y personales en la adquisición de fundamentos del canto.” ................19
2.1.4. “La motivación colectiva como motor de la práctica musical” ..............................................21
2.1.5.” La transferencia de aprendizajes musicales a otras áreas de conocimiento.”…………..…22
2.1.6. “La interpretación vocal como fortalecimiento de la identidad institucional.”………………..23
2.2. Elección de la modalidad de graduación ................................................................................25
CAPÍTULO III: MARCO METODOLÓGICO .................................................................................. 26
3.1. Propuesta Educativa .............................................................................................................. 26
3.1.1. Título de la propuesta educativa. ........................................................................................ 27
3.1.2. Objetivo general. ................................................................................................................. 27
3.1.3. Objetivos específicos........................................................................................................... 28
3.1.4. Justificación de la propuesta. ............................................................................................. 28
3.1.5. Impacto de la comunidad. .................................................................................................. 29
3.1.6. Organización de la propuesta. ........................................................................................... 30
3.1.7. Articulación y concreción curricular..................................................................................... 39
3.1.8. Evaluación de la propuesta……………………………………………………………………….41
3.2. Plan de implementación. ………………………………............................................................ 42
3.2.1. Cronograma. ....................................................................................................................... 43
3.2.2. Plan de acción. ................................................................................................................... 43
3.2.3. Plan de articulación y concreción curricular. .......................................................................44
3.2.4. Articulación de actividades con el plan de desarrollo curricular……………………………... 44
3.3. Productos y/o resultados esperados ..................................................................................... 50
3.3.1. Título del resultado esperado. ............................................................................................ 50
Bibliografia.
Anexo QR
INTRODUCCIÓN
El presente trabajo se desarrolla en la Unidad Educativa es muy peligrosa por la manera en
la que se distribuyen los autos carece de respeto hacia los transeúntes aun siendo una zona
escolar según lo que menciona el portero de la U, SECUNDARIA COMUNITARIA
PRODUCTIVA, Cuarto año, en respuesta a las necesidades identificadas en el diagnóstico
inicial.
El diagnóstico permitió precisar el nudo problemático del proceso formativo: las prácticas
educativas nos enseñan el potencial de cada uno de los estudiantes y como es que a partir
de nuestra área podemos ayudar a desarrollar las habilidades artísticas que cada uno tiene,
la música no solo aporta en el área de educación musical si no que notamos el beneficio
que tiene esta misma en las diferentes áreas, y pudimos notar como el curso 5toB de
secundaria destaca mucho por su participación en el área de educación musical.. Esta
problemática orientó la priorización de acciones y la organización de la intervención.
Se asume la educación musical como un medio pedagógico privilegiado para favorecer la
participación, la disciplina grupal, la expresión y la construcción de acuerdos mínimos de
convivencia, a través de actividades secuenciadas y contextualizadas.
En este marco, se formula la propuesta educativa “Los estudiantes de Quinto B de
Secundaria Comunitaria Productiva de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”, que articula
prácticas de respiración y vocalización, lectoescritura musical elemental, ejecución
instrumental accesible, ensayos por secciones y presentaciones breves.
El objetivo general del proyecto establece: La metodología integra cuatro momentos en
cada sesión: práctica (activación corporal y vocal, ejercicios rítmicos e instrumentales),
teoría (nociones breves vinculadas al repertorio), valoración (auto/coevaluación con rúbricas
simples) y producción (ensamble y micro–muestras).
La estructura del documento comprende: un capítulo de diagnóstico y caracterización del
contexto; un capítulo de análisis y fundamentación; y un capítulo de propuesta pedagógica
con plan de acción, cronograma, articulación curricular y productos esperados.
ESCUELA SUPERIOR DE FORMACIÓN DE MAESTROS “SIMÓN RODRÍGUEZ”
UNIDAD ACADÉMICA – TARATA
PRIMERA PARTE.
DISEÑO METODOLÓGICO
CAPITULO I
DIAGNOSTICO SOCIOPARTICIPATIVO
1.1. MARCO CONTEXTUAL
El presente trabajo demuestra los resultados obtenidos de la investigación educativa
y Producción de Conocimientos (IEPC) realizada durante la Práctica Educativa Comunitaria
(PEC), con el fin de dar a conocer las problemáticas, potencialidades y necesidades,
mediante el acercamiento al contexto educativo de la unidad educativa, este análisis se
estructura teniendo en cuenta los diversos ámbitos que influyen en la realidad de la
institución, englobando factores sociales, económicos, culturales y políticos.
1.1.1. UBICACIÓN GEOGRÁFICA
La U.E. Adela Zamudio “A” se encuentra ubicada en la ciudad de Cochabamba,
cercado perteneciente al distrito educativo CBBA 2, con el código SIE 80980021 en la zona
de la OTB Riosinho entre las avenidas Humboldt y capitán Victor Ustariz. (PSP 2025). La
zona donde se encuentra la U.E. cuenta con pocos locales que se destaquen por su
veneficio o perjudiquen a los estudiantes existe un poco cantidad de librerías y una gran
cantidad de tiendas, algunos ambientes a destacar serian el parque educativo y el estadio
deportivo. (Cartografía educativa, 2025)
La avenida en la cual se encuentra ubicada la Unidad Educativa es muy peligrosa
por la manera en la que se distribuyen los autos carece de respeto hacia los transeúntes
aun siendo una zona escolar según lo que menciona el portero de la U.E. “La seguridad es
pésima alrededor de la unidad educativa, rara vez se les ve a los policías, respecto a los
accidentes no es muy frecuente, pero si es bastante notable que en cualquier rato pueda
ocurrir, ya que no contamos con un rompe muelles y los autos van rápido” (Caido, 2025)
1.1.2. ÁMBITO SOCIOCULTURAL Y LINGUISTICO
En cuanto al ámbito cultural se pudo observar que tanto profesores como
estudiantes y padres de familia pertenecen o se identifican con diferentes culturas. Por otro
lado, se pudo observar que la mayoría no practica de manera activa las tradiciones y
costumbres que caracterizan dichas culturas, como lo menciono un Padre de Familia “. No
hay muchas que mencionar no tenemos entradas festivas ni tampoco algún festival, Cada
quien, en su casa, si existe alguna festividad aquí pues no hay mucho revuelo al respecto
(P.S, Castañon, comunicación personal, 16/05/25).
La Unidad Educativa al estar ubicada cerca de una zona céntrica, es normal que los
ritos tradiciones y costumbres se hayan ido perdiendo de aquellas personas que han
emigrado desde ese tiempo a la ciudad, sin embargo es necesario revalorizar este tipo de
tradiciones puesto que son parte de nuestra historia parte de nuestra cultura, no obligando
al estudiante a practicar estas culturas, pero si dándoles a conocer para que se mantengan
vivas, como lo indica el Docente guía “Es muy importante que los estudiantes puedan
identificar su cultura y mucho más importante en la música si uno no conoce sus orígenes
no puede apreciar el valor de nuestras músicas ancestrales, entonces desde el área de
música siempre hago que los chicos interpreten canciones nacionales.” (M. Vargas,
comunicación personal, 22/05/25).
1.1.3. ÁMBITO SOCIOPOLITICO
Alrededor de la U.E. Adela Zamudio “A” no se pudieron identificar instituciones que
ayuden de alguna forma a la U.E. no existe una buena comunicación entre la OTB y la U.E.
existe mucha delincuencia en la OTB y las autoridades policiales se muestran ausentes
(PSP 2025). existen diferentes unidades educativas, siendo una de ellas la U.E. Francisco
Prada turno tarde, que utiliza las mismas instalaciones que nuestra U.E. siendo esta una
problemática ya que la organización para el cuidado de la infraestructura se hace muy
complicado (Ficha fotografía, 02/05/25).
El transporte público es muy fluido ya que la U.E. Adela Zamudio “A” se encuentra a
lado de 2 avenidas principales, la zona cuenta con los servicios básicos como se luz, agua,
gas y alcantarillado lo menciono un padre de familia.” Sí, tenemos todo eso, desde hace
bastante tiempo.” (P.S. Castañon, comunicación personal, 16/05/25). lastimosamente la
OTB se encuentra un poco desligada de las actividades que realiza la U.E. Adela Zamudio
“A” ya que no asisten a las invitaciones que realiza la U.E.
1.1.4. ÁMBITO ECONÓMICO
Los padres de familia de la Unidad Educativa en su mayoría son profesionales que
radican por la zona, son empleados públicos y privados, comerciantes, profesionales libres
por lo que la situación económica de estos hogares está sujeta a la economía del país como
lo mencionó un Padre de Familia “casi la mayor cantidad de personas que conozco trabajan
de manera formal en alguna empresa o son servidores públicos, yo por ejemplo trabajo en
las comuna molle como visitador social, y así las personas que conozco tienen algún
empleo formal” (P.S. Castañon, comunicación personal, 16/05/25).
La mayor parte de los/as estudiantes que estudian en la Unidad Educativa son de
clase media, provienen de hogares medianamente sólidas, sin embargo, estos últimos años
se puede observar una aparente desintegración familiar, ocasionado por viajes en pos de
trabajo a otros países, o un abandono de los hijos por divorcios y en muchos casos algunos
estudiantes contribuyen con el sustento del hogar (POA 2025).
Entonces la educación de este grupo humano, de economía tan dispar, requiere de
una dedicación especial, teniendo en cuenta que la Unidad Educativa debe proyectarse a
través de ellas, hacia una educación de calidad, elevando su autoestima para lograr
aspiraciones superiores.
1.1.5. ÁMBITO EDUCATIVO
La U.E. cuenta con el cumplimiento de las disposiciones emitidas por el ministerio de
educación y la dirección distrital la ideología de la directora se centra en el cumplimiento de
estos mandatos, siendo la cúspide de la pirámide en la jerarquización que existe dentro de
las instituciones educativas, el plantel administrativo conformado por cinco personas, el
plantel docente es de cuarenta y siete docentes y una población escolar de ochocientos
cincuenta y seis estudiantes en total distribuidos en veinticuatro cursos, la U.E. cuenta con
PSP, POA, PAT, PDCs por cada área, garantizando así una educación de calidad para los
estudiantes.
El PSP de la Unidad Educativa lleva como título “Cuidamos el medio ambiente,
practicando valores y evitando toda forma de violencia” con el objetivo de fortalecer y
desarrollar valores de solidaridad, respeto, responsabilidad, reciprocidad y
complementariedad, en la comunidad educativa, a través de la apropiación de saberes y
conocimientos, que permitan el desarrollo integral, crítico y reflexivo, evitando toda forma
violencia entre pares, potenciando las habilidades y destrezas en la protección y cuidando
de la madre tierra y el medio ambiente.(PSP 2025).
La U.E. "Adela Zamudio A" está organizada de la siguiente manera, en lo
institucional, la infraestructura educativa es compartida con la U.E. "Francisco G. Prada"
que funciona en el turno de la tarde, la infraestructura está compuesta por 6 bloques, como
se mencionó anteriormente en el punto de marco contextual, los 3 bloques son de 2 plantas,
un bloque es el baño y 2 bloques son de planta baja, uno de los bloques de 2 plantas fue
construida no hace mucho y entregada en la gestión 2013.(PSP 2025).
La Unidad Educativa está organizada por comisiones: Comisión de salud y
bioseguridad plan de bioseguridad, quienes gestionan ante la junta escolar la compra de
elementos de protección y limpieza para asegurar los protocolos de bioseguridad para
preservar la salud de los estudiantes, Comisión cultura deporte, quienes se encargan de
realizar la selección y el entrenamiento de los estudiantes para la participación de los juegos
estudiantiles, Comisión disciplinaria, quienes se encargan de socializar y realizar la entrega
del reglamento de la U.E. a todo el estamento estudiantil, Comisión social, quienes se
encargan de todas las actividades culturales dentro de la U.E. Comisión técnico
pedagógico, comisión económica, comisión de convivencia
1.2. Problematización de la experiencia educativa en la PEC
1.2.1. Proceso de Problematización
PROBLEMATICAS
NIVEL PROBLEMA RANKING
1. Poca seguridad ciudadana alrededor de la
8
U.E. (Entrevista al portero)
2. Contaminación ambiental y acústica (Ficha
COMUNIDAD 7
fotográfica)
3. Indigentes rondando por la U.E. (Entrevista al
6
regente)
1. Muros de la U.E. muy bajos (Entrevista al
6
portero)
2. impuntualidad de los estudiantes. (Entrevista
UNIDAD EDUCATIVA 10
a la secretaria, entrevista al portero)
3. Alcantarillado insuficiente para abastecer a la
7
U.E. (Entrevista al portero)
1. Estudiantes que se distraen muy rápido
8
(Diario de campo 29/04/2025)
DESARROLLO 2. División y exclusión de estudiante (Diario de
10
CURRICULAR (aula) campo 07/05/2025)
3. No realizan el uso de la tecnología.
6
(Entrevista a estudiante)
Nota. Elaboración propia ECTG (2025).
NECESIDADES
NIVEL NECESIDAD RANKING
1. Falta de actividad comercial en la zona
7
(Mapa parlante)
9
COMUNIDAD 2. Centro de salud (Mapa parlante)
3. Falta de módulos policiales (Entrevista a
10
padres de familia)
1. No cuentan con internet. (Entrevista al
8
regente)
9
UNIDAD EDUCATIVA 2. Falta de aula específica para el área de
música. (Entrevista a docente guía)
7
3. Falta de brigada estudiantil
1. falta de material didáctico. (ficha de
observación) 10
DESARROLLO 2. falta de adaptaciones curriculares. 8
CURRICULAR (Entrevista a docente guía)
3. Falta de instrumentos musicales. (Diario 9
de campo 23/04/2025)
Nota. Elaboración propia ECTG (2025).
POTENCIALIDADES
NIVEL POTENCIALIDAD RANKING
1. frecuente visita de los PPFF a la U.E. para el seguimiento de 10
los estudiantes. (Entrevista al portero, diario de campo
15/05/2025) 8
COMUNIDAD
2. participación de PPFF en las actividades realizadas en la
U.E. (Ficha fotográfica 17/05/2025) 7
3. Fácil acceso al transporte publico. (Ficha fotográfica)
1. Áreas recreativas en la U.E. (Diario de campo 25/04/2025, 10
ficha fotográfica 25/04/2025)
UNIDAD 2. Convenio con el teatro Adela Zamudio. (Entrevista directora 9
EDUCATIVA de la U.E.)
3. Talleres impartidos por la Dirección de la Unidad Educativa.
(Ficha de revisión documental) 8
1. Participación activa en el desarrollo de las actividades 9
musicales. (Diario de campo 13/05/2025)
DESARROLLO 2. Uso correcto de técnicas de vocalización. (Diario de campo 8
CURRICULAR 21/05/2025)
3. Estudiantes de 5to B de secundaria con habilidades en el
canto (Diario de campo 30/04/2025) 10
Nota. Elaboración propia ECTG (2025).
1.2.2. Priorización del problema, necesidad o potencialidad identificado.
La priorización de problemas, necesidades o potencialidades dentro de una unidad
educativa constituye un proceso fundamental para orientar acciones estratégicas que
permitan optimizar el funcionamiento institucional y garantizar una educación de calidad.
Este análisis permite identificar de manera objetiva los aspectos más relevantes que
requieren intervención inmediata, así como reconocer oportunidades de mejora y
fortalecimiento que contribuyan al desarrollo integral de la comunidad educativa. A través de
este enfoque, se busca establecer criterios claros y participativos para jerarquizar las
situaciones detectadas y así diseñar propuestas viables y pertinentes que respondan a las
demandas y expectativas de todos los actores involucrados.
NIVELES NECESIDADES PROBLEMAS POTENCIALIDADES
1. Falta de 1. Poca seguridad 1. Frecuente visita de
módulos ciudadana los PPFF a la U.E.
policiales. alrededor de la para el seguimiento
COMUNIDAD (Entrevista a U.E. (Entrevista de los estudiantes.
padres de al portero) (Entrevista al
familia) portero, diario de
campo 15/05/2025)
2. Falta de aula 2. Impuntualidad de 2. Áreas recreativas en
específica para los estudiantes. la U.E. (Diario de
UNIDAD el área de (Entrevista a la campo 25/04/2025,
EDUCATIVA música. secretaria, ficha fotográfica
(Entrevista a entrevista al 25/04/2025)
docente guía) portero)
3. Falta de 3. División y 3. Estudiantes de 5to B
DESARROLLO material exclusión de de secundaria con
CURRICULAR didáctico. (ficha estudiante. habilidades en el
(AULA) de observación) (Diario de campo canto. (Diario de
07/05/2025) campo 30/04/2025)
Nota. Elaboración propia ECTG (2025).
1.2.3. Nudo Problemático
las prácticas educativas nos enseñan el potencial de cada uno de los estudiantes y
como es que a partir de nuestra área podemos ayudar a desarrollar las habilidades
artísticas que cada uno tiene, la música no solo aporta en el área de educación musical si
no que notamos el beneficio que tiene esta misma en las diferentes áreas, y pudimos notar
como el curso 5toB de secundaria destaca mucho por su participación en el área de
educación musical.
LOS ESTUDIANTES DE QUINTO B DE SECUNDARIA COMUNITARIA
PRODUCTIVA DE LA UNIDAD EDUCATIVA “ADELA ZAMUDIO A” MANIFIESTAN
APTITUDES EN LA INTERPRETACION VOCAL, LO QUE FAVORECE LA
CONFORMACION DE UN ENSAMBLE MUSICAL EN EL AREA DE EDUCACION
MUSICAL.
A partir de esta potencialidad se busca atacar las necesidades y problemáticas más
frecuentes en la unidad educativa, demostrando que los estudiantes son capaces de vencer
diferencias y trabajar en equipo aportando ideas frescas con ayuda de materiales
educativos entretenidos que coadyuven a la mejora del aprendizaje de los estudiantes.
1.2.4. Preguntas Problematizadoras
A través de estas preguntas se busca identificar los factores internos y externos que
influyen en el interés y desempeño musical, como el apoyo familiar, la motivación estudiantil
y el contexto educativo, este proceso de indagación facilitará tomar decisiones pedagógicas
adecuadas, promover la formación de un ensamble musical organizado y aprovechar al
máximo las aptitudes artísticas de los estudiantes.
1. ¿Por qué los estudiantes de Quinto B de secundaria comunitaria productiva
demuestran habilidades en el canto?
2. ¿De qué manera influye el apoyo de los padres de familia en el área de educación
musical?
3. ¿Qué factores influyeron para que los estudiantes de Quinto B de secundaria
comunitaria productiva tengan conocimientos básicos sobre el canto?
4. ¿Por qué los estudiantes tienen interés por conformar una actividad musical?
5. ¿Qué factores pueden influir en el desarrollo de las capacidades artísticas de los
estudiantes en las diferentes áreas de conocimiento?
6. ¿Cómo la interpretación vocal de los estudiantes de Quinto B de secundaria
comunitaria productiva daría impacto en la Unidad Educativa?
Las preguntas problematizadoras planteadas son fundamentales para profundizar en
la comprensión del nudo problemático identificado como potencialidad, ya que permiten
explorar las causas, condiciones y oportunidades relacionadas con la habilidad vocal de los
estudiantes de Quinto B de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”.
1.3. Metodología de la investigación aplicada
1.3.1. Metodología de la investigación IAP
El proceso de investigación educativa investigación acción participativa se pone en
marcha con una exploración detallada del entorno escolar, para lo cual se recurre a
observaciones directas, entrevistas y análisis de documentos. Estas herramientas facilitan la
detección de carencias, como la falta de materiales o la escasa participación de los
estudiantes, y permiten identificar problemas frecuentes como la desmotivación o el bajo
desempeño académico. Igualmente, se valora el estado de la infraestructura, los recursos
con los que se cuenta y la dinámica del ambiente escolar. Esta etapa inicial es clave para
entender a fondo lo que ocurre dentro de las aulas y en la institución en general.
Tras la recopilación de información, se lleva a cabo un examen detallado de los
datos, que ayuda a encontrar patrones, causas y oportunidades, como talentos destacados
entre los estudiantes o estrategias pedagógicas que dan buenos resultados. Reconocer
estas ventajas es esencial para plantear soluciones viables y adaptadas a la realidad de
cada contexto. Con estos insumos se diseñan acciones que realmente respondan a las
necesidades identificadas. Así, la investigación no solo se orienta a superar dificultades,
sino también a fortalecer los aspectos positivos que ya existen, impulsando mejoras a través
de un enfoque participativo, crítico y transformador.
Para ello buscamos autores que hablen de enseñanzas centradas en la
interpretación vocal e instrumental:
Shinichi Suzuki (1898-1998): es un enfoque para la enseñanza musical que se basa
en la idea de que todos los niños pueden aprender a tocar un instrumento de la misma
manera que aprenden su lengua materna, escuchando, imitando y repitiendo.
Por su parte, Zoltán Kodály (1882-1967) promueve la enseñanza de la música a
través del canto coral, utilizando un sistema de notación silábica y ejercicios rítmicos y
melódicos basados en el folclore húngaro. Su método busca desarrollar el oído musical, la
lectura y escritura musical.
Para finalizar, Carl Orff (1895-1982) propuso un enfoque elemental basado en la
experiencia práctica, donde los niños aprenden a través de la improvisación, el canto, el
movimiento y la creación musical. Su método, conocido como Orff-Schulwerk, enfatiza el
uso de instrumentos de percusión sencillos y la participación activa de los estudiantes.
Estos pedagogos, aunque con enfoques diferentes, comparten la idea de que la
música debe ser aprendida a través de la experiencia activa, la exploración y la creatividad,
y que la interpretación vocal y los ensambles instrumentales son herramientas valiosas para
el desarrollo musical integral.
1.3.2. Técnicas de investigación
Para abordar el nudo problemático sobre la potencialidad vocal de los estudiantes de
Quinto B, es fundamental aplicar técnicas de investigación como entrevistas, observación,
encuestas. Estas herramientas permiten obtener información clara y directa sobre las
aptitudes musicales de los estudiantes, sus intereses y su disposición para participar en un
ensamble musical. Además, facilitan la recolección de datos relevantes que respaldan la
toma de decisiones y la planificación de actividades educativas ajustadas a la realidad del
grupo.
Entrevistas: las entrevistas han sido muy útiles para la investigación, se llevó a cabo
través de guía de preguntas, se ha logrado obtener la información sobre la idea de las
personas, sobre sus formas de pensamiento y sus paradigmas de vida, este instrumento fue
elaborado posteriormente a la cartografía comunitaria, cosiste en realizar preguntas abiertas
que permiten obtener una información amplia de los grupos sociales y/o de informantes
claves.
Lanuez y Fernández (2014): La entrevista se define como un método
empírico basado en la comunicación interpersonal para obtener respuestas
verbales a las preguntas planteadas sobre el problema de investigación.
Observación estructurada: a través de fichas de observación, instrumento que ha
permitido recopilar y detallar información acerca de las diferentes situaciones que iban
ocurriendo a lo largo de la IEPC-PEC, se llevó a cabo durante diferentes momentos del
proceso de investigación, se observó especialmente las clases del Docente guía, pudimos
evidenciar la manera en la que lleva a cabo sus clases, los materiales que usa, si didáctica
y la reacción de los estudiantes, se pudo observar que el docente presenta debilidad en el
uso de recursos y materiales didácticos por lo que los Estudiantes presentan poco interés y
motivación en si proceso educativo.
Hernández Sampieri, Fernández Collado & Baptista Lucio (1996):La
observación es "una técnica que consiste en observar atentamente el
fenómeno, hecho o caso, tomar información y registrarla para su posterior
análisis.
Encuestas: amplían la información a un grupo mayor y permiten conocer
percepciones generales, las encuestas ayudan a recopilar información de más estudiantes
incluso de padres y docentes ayudando a identificar algunos obstáculos o en un mejor caso
la existencia de apoyo por parte de los mismos.
Pardinas (1991): La define como "un sistema de preguntas que tiene como
finalidad obtener datos para una investigación". También la considera un
auxiliar eficaz en la observación científica, uniformizando la técnica y
permitiendo aislar problemas específicos.
El uso de estas técnicas incide directamente en la formulación de preguntas
problematizadoras, ya que los datos recolectados ayudan a precisar las dudas o problemas
que requieren ser analizados. Gracias a la información obtenida, es posible plantear
preguntas claras y pertinentes sobre factores que influyen en la formación del ensamble
musical, como la disponibilidad de recursos, la participación de los estudiantes y el apoyo
institucional. De esta forma, se garantiza que las preguntas respondan a la realidad y
orienten soluciones concretas.
Las técnicas de investigación son fundamentales en cualquier trabajo, ya que
permiten recopilar información válida y confiable para comprender la realidad que se estudia
en nuestro contexto educativo. En este sentido, aplicar adecuadamente las técnicas de
investigación garantiza que el trabajo no se base en suposiciones, sino en evidencias.
1.3.3. Instrumentos de investigación
En el proceso de la práctica educativa se pudo evidenciar que los instrumentos de
investigación son un recurso base para sustentar el trabajo que está siendo realizado, las
entrevistas, diarios de campo, fichas fotográficas, mapa parlante, guía de observación, cada
una con un objetivo en particular.
Entrevistas: las entrevistas han sido muy útiles para la investigación, se llevó a cabo
través de guía de preguntas, se ha logrado obtener la información sobre la idea de las
personas, sobre sus formas de pensamiento y sus paradigmas de vida, este instrumento fue
elaborado posteriormente a la cartografía comunitaria, cosiste en realizar preguntas abiertas
que permiten obtener una información amplia de los grupos sociales y/o de informantes
claves.
Lanuez y Fernández (2014): La entrevista se define como un método
empírico basado en la comunicación interpersonal para obtener respuestas
verbales a las preguntas planteadas sobre el problema de investigación.
El diario de campo: este instrumento fue de mucha utilidad para el proceso de
nuestra practica educativa. ya que en el pudimos relatar todo lo sucedido tanto dentro como
fuera del aula, también pudimos notal las necesidades problemáticas y potencialidades que
los estudiantes tenían.
Aranda-Vega et al. (2020) y Ospina (2016): En el ámbito educativo, ven el
diario de campo como esencial para la investigación-acción, permitiendo a
los estudiantes reflexionar sobre su práctica docente y el desarrollo de su
proceso de aprendizaje.
Fichas fotográficas: las fichas fotográficas fueron muy útiles en el proceso de la
practica educativa especialmente como instrumento de investigación ya que nos ayudo a
poder reflejar en imágenes las actividades realizadas en la U.E.
Robledo (2006): Destaca que las fichas son instrumentos para el registro e
identificación de fuentes de información, así como para la recopilación de datos o
evidencias.
El mapa parlante: este instrumento de investigación ha sido elaborado al inicio de la
investigación, nos brinda un primer pantallazo de la realidad de la Comunidad Educativa,
utilizamos la ayuda de una plataforma digital que es el Google Maps para tener una guía de
los trazos, delimitaciones, límites y espacios de la O.T.B. Rioshiño y el recorrido de las
calles de aproximadamente 5 cuadras a los alrededores de la U.E. identificando
instituciones como ser entidades financieras, club de tenis, y una variedad de negocios,
donde nos brindaron poca información acerca de la relación que tienen o simplemente
desconocen la presencia de la institución educativa.
Marta C.S (2019).: En su trabajo sobre mapas parlantes, resalta su función
como instrumentos metodológicos para la organización y comunicación de
decisiones comunitarias. Señala que estos mapas permiten visualizar
diferentes escenarios territoriales, facilitando la participación y el análisis de
la comunidad
Guía de observación: instrumento que ha permitido recopilar y detallar información
acerca de las diferentes situaciones que iban ocurriendo a lo largo de la IEPC-PEC, se llevó
a cabo durante diferentes momentos del proceso de investigación, se observó
especialmente las clases del Docente guía, pudimos evidenciar la manera en la que lleva a
cabo sus clases, los materiales que usa, si didáctica y la reacción de los estudiantes, se
pudo observar que el docente presenta debilidad en el uso de recursos y materiales
didácticos por lo que los Estudiantes presentan poco interés y motivación en si proceso
educativo.
Campos y Lule (2012): La definen como una herramienta que facilita la
recolección y obtención de información de un hecho o fenómeno al orientar
al observador de manera sistemática.
1.4. Ámbito y Línea de Investigación
1.4.1. Ámbito de Investigación.
En este punto nos centramos en la potencialidad vocal y de interpretación
instrumental que los estudiantes de quinto B de secundaria comunitaria productiva de la
U.E. Adela Zamudio “A” poseen habilidades en la interpretación vocal y en la ejecución de
instrumentos, viendo como resultado la conformación de un ensamble musical, teniendo así
abiertas las posibilidades de crear un coro en la U.E. esta investigación nace de la
observación y el talento descubierto entre los estudiantes de la U.E. quienes en el
transcurso de las practicas educativas demostraron aptitudes artístico musicales que
deberán ser trabajadas con estrategias metodológicas que vayan acorde a las
potencialidades demostradas por los estudiantes.
1.4.2. Líneas de Investigación
La investigación desarrollada se centra en potenciar las habilidades de los
estudiantes en la interpretación vocal e instrumental, sustentándose en la Educación
Cognitivista y contextualizada para fortalecer la potencialidad ya identificada. Asimismo, El
propósito es enriquecer tanto la capacidad musical como el desarrollo emocional de los
estudiantes y así también promover las habilidades artísticas de los estudiantes en favor de
la U.E.
CAPÍTULO II
MARCO REFLEXIVO Y DE ANÁLISIS
2.1. Producción Categorial de la Experiencia Problematizada a través del
diálogo con actores y autores.
El siguiente capítulo hablara sobre las seis categorías construidas a partir de las preguntas
problematizadoras desarrolladas en el apartado anterior. En este se dará prioridad al
diálogo sostenido con los miembros de la comunidad educativa, al mismo tiempo que se
valorarán y analizarán las posturas de los autores considerados como referentes. Todo ello
permitirá realizar un análisis e interpretación pertinentes, ofreciendo información clara y
precisa sobre la potencialidad identificada en el nudo problemático
2.1.1. El canto como medio natural de expresión musical en la educación
secundaria.
En el proceso educativo, el canto se presenta como una herramienta esencial para
fortalecer las capacidades expresivas, comunicativas y emocionales de los estudiantes.
Desde la educación musical, constituye un recurso integral que promueve el desarrollo
personal y colectivo dentro del aula.
Los estudiantes de Quinto B de secundaria comunitaria productiva destacan por
sus habilidades vocales, las cuales no se limitan a un simple interés pasajero, sino que
reflejan una base de aprendizaje construida a lo largo de los años. El canto se convierte
para ellos en un medio de expresión y de identidad, ya que les permite exteriorizar
emociones, compartir experiencias y sentirse parte de una comunidad. Esta destreza se
observa en su seguridad al interpretar melodías y en la facilidad con la que siguen ritmos y
entonaciones, aun sin una formación profesional previa.
Desde un punto de vista pedagógico, Kodály (1974) sostenía que la voz es el
instrumento más natural y accesible para el ser humano, lo que explica por qué los
estudiantes logran desenvolverse con relativa soltura en el canto. Suzuki (1983) aportaba
que todo niño posee un potencial musical que puede desarrollarse si se le expone
constantemente a un entorno rico en experiencias sonoras, de la misma manera en que se
aprende la lengua materna. Asimismo, Orff (1963) defendía la importancia de la
combinación entre voz, ritmo y movimiento para lograr una educación musical integral y
vivencial.
Para Vygotsky (1979), el canto es una actividad social mediada por el lenguaje y la
cultura, donde los estudiantes aprenden a expresarse a través de la interacción con otros.
El docente cumple un rol clave al guiar y apoyar dentro de la Zona de Desarrollo Próximo.
Por su parte, Sócrates consideraba que el conocimiento nace del diálogo y la introspección.
En ese sentido, el canto puede entenderse como una forma de “diálogo interior”, donde el
estudiante reflexiona sobre sí mismo y su entorno, aprendiendo a conocerse a través de la
expresión musical.
En el día a día escolar, estas habilidades se evidencian cuando los estudiantes
participan en actividades corales, interpretan himnos o se presentan en actos
institucionales. Su seguridad al cantar demuestra que han asimilado conocimientos básicos
de respiración, afinación y manejo de la voz, aunque muchas veces de manera intuitiva.
Esta capacidad, lejos de ser un logro individual, se convierte en un patrimonio colectivo de
la clase, pues fortalece la identidad del grupo y lo proyecta como un referente artístico
dentro de la unidad educativa.
2.1.2. Acompañamiento parental como base del progreso en la educación
musical.
La participación de la familia en el proceso educativo constituye un pilar
fundamental para el desarrollo integral del estudiante. En el ámbito musical, el
acompañamiento y apoyo de los padres refuerzan la motivación, la responsabilidad y el
compromiso hacia el aprendizaje artístico.
El acompañamiento de los padres de familia es un factor decisivo en el desarrollo
artístico de los estudiantes, ya que contribuye tanto en el aspecto material como en el
emocional. Cuando los jóvenes sienten que su esfuerzo es valorado en casa, se
comprometen más con las actividades escolares y encuentran motivación adicional para
seguir aprendiendo. El interés y la participación de los padres se refleja en pequeños gestos
como asistir a presentaciones, reconocer públicamente los logros de sus hijos o fomentar la
práctica diaria del canto en el hogar.
Suzuki (1983) sostenía que el ambiente familiar es determinante para el
aprendizaje musical, ya que los niños aprenden de forma natural aquello que escuchan y
practican constantemente en casa. Orff (1963) complementa esta idea al destacar que la
educación musical debe ser participativa y colectiva, en la que la familia y la comunidad
aporten a la vivencia artística con prácticas de canto, juego y movimiento. Asimismo, Kodály
(1974) valoraba la transmisión cultural a través del canto compartido, resaltando que la
música vivida en comunidad refuerza la sensibilidad y la pertenencia.
Desde la perspectiva de Vygotsky (1995), el aprendizaje se construye gracias a la
mediación social, y la familia actúa como el primer entorno educativo donde se forman las
bases del desarrollo. La participación de los padres potencia la confianza y la motivación del
estudiante.
Sócrates, en cambio, sostenía que la educación empieza por el ejemplo y el
acompañamiento moral. Para él, el diálogo entre padres e hijos fortalece la virtud y el
pensamiento crítico, principios que también se reflejan cuando la familia participa
activamente en la educación musical.
En el caso de Quinto B, se percibe que los estudiantes cuyos padres se involucran
más en sus actividades tienden a mostrar mayor confianza y mejor desempeño en el canto.
Por el contrario, aquellos que no reciben apoyo familiar suelen avanzar con más dificultad.
Esto confirma que el hogar es un espacio clave para reforzar lo que se aprende en la
escuela, y que el éxito en la educación musical depende, en gran medida, de la articulación
entre docentes, estudiantes y familias.
2.1.3. Factores escolares y personales en la adquisición de fundamentos del
canto.
El proceso de aprendizaje musical depende de la interacción entre diversos
factores personales y contextuales. El ambiente educativo, las metodologías aplicadas y las
características individuales del estudiante determinan el desarrollo de sus capacidades
vocales y artísticas.
Los conocimientos básicos de canto que poseen los estudiantes de Quinto B no
son producto del azar, sino el resultado de varios factores que se entrelazan en su
formación. Entre ellos destacan la práctica constante en clase, la influencia de la cultura
musical de la comunidad y la exposición cotidiana a la música en diferentes contextos
sociales y familiares. Estas experiencias hacen que los estudiantes tengan nociones claras
de afinación, respiración y entonación, aun cuando no siempre las puedan explicar con
términos técnicos.
Dalcroze (1921) explicaba que la musicalidad debe vivirse con el cuerpo, lo que
significa que los estudiantes no aprenden solo desde la teoría, sino también desde la
experiencia física y sensorial. Kodály (1974) afirmaba que el canto es la vía más eficaz para
comprender el lenguaje musical, ya que involucra directamente la memoria auditiva y la
sensibilidad del intérprete. Suzuki (1983) insistía en que la repetición y la práctica diaria son
esenciales para consolidar aprendizajes, comparando el canto con el proceso natural de
aprender a hablar.
Para Vygotsky (1979), las capacidades individuales se desarrollan en un contexto
social mediante la guía del maestro y la interacción con los compañeros. La escuela brinda
las herramientas culturales que permiten construir conocimientos musicales significativos.
En la visión de Sócrates, el maestro cumple el papel de guía, no de transmisor. Su método
mayéutico se basa en ayudar al estudiante a descubrir el conocimiento por sí mismo. Así, el
docente de música socrático motiva a reflexionar, escuchar y perfeccionar su voz con
autoconocimiento.
En la práctica escolar, estos factores se reflejan en la manera en que los
estudiantes participan en los himnos, las canciones folklóricas y las actividades culturales
de la unidad educativa. Aunque sus conocimientos puedan considerarse básicos, les
permiten desenvolverse con confianza y disfrutar del canto como una experiencia artística y
social. Esto demuestra que, aun con recursos limitados, la escuela y la comunidad pueden
generar aprendizajes significativos que sirven de base para desarrollos musicales más
complejos en el futuro.
2.1.4. La motivación colectiva como motor de la práctica musical
La motivación es un elemento clave en el aprendizaje artístico, ya que impulsa la
participación activa y el compromiso con el proceso educativo. En la práctica musical grupal,
la cooperación y el sentido de pertenencia fortalecen las habilidades expresivas y sociales.
La disposición de los estudiantes de Quinto B para conformar actividades
musicales revela que la música no es vista como una obligación, sino como una oportunidad
para expresarse y compartir con otros. El interés surge de la necesidad de comunicarse a
través del arte, de mostrar emociones y de construir experiencias colectivas que los hagan
sentir parte de un grupo. Esto explica por qué muchos estudiantes buscan
espontáneamente participar en coros, ensambles o presentaciones escolares.
Suzuki (1983) resaltaba que los estudiantes desarrollan una motivación más fuerte
cuando participan activamente en experiencias musicales junto a otros, siguiendo la lógica
del “aprendizaje por imitación” que también se observa en la lengua materna. Orff (1963)
señalaba que el canto grupal y el uso del ritmo y el movimiento son recursos esenciales
para mantener vivo el entusiasmo y favorecer la integración. Kodály (1974) añadía que el
canto colectivo no solo educa la voz, sino que también fomenta la cooperación y la
solidaridad en los grupos escolares.
Según Vygotsky (1995), el aprendizaje adquiere sentido cuando se realiza en
comunidad, ya que la interacción social impulsa el desarrollo afectivo y cognitivo. Cantar en
grupo genera vínculos que estimulan el crecimiento personal y colectivo.
Para Sócrates, la motivación nace del deseo de alcanzar la verdad y el bien. En el ámbito
musical, esto se refleja en la búsqueda de armonía y belleza compartida. El canto grupal,
desde su visión, eleva el alma y fomenta la virtud mediante la unión de voces y propósitos
En la unidad educativa, este interés se hace evidente cuando los estudiantes
participan en ensayos con entusiasmo, proponen actividades musicales y se comprometen
en presentaciones públicas. Estas experiencias, además de fortalecer sus habilidades
artísticas, contribuyen a su desarrollo personal y social, ya que refuerzan valores como la
disciplina, la solidaridad y el respeto mutuo.
2.1.5. La transferencia de aprendizajes musicales a otras áreas de
conocimiento.
La educación musical no solo fomenta la sensibilidad artística, sino que también
fortalece habilidades cognitivas y emocionales aplicables a otras áreas del conocimiento.
Por ello, el aprendizaje musical tiene un valor transversal dentro de la formación integral del
estudiante.
El desarrollo de las capacidades artísticas de los estudiantes está influido por una
combinación de factores que abarcan lo individual, lo familiar, lo escolar y lo cultural. No
basta con que el estudiante tenga talento; necesita un contexto que lo impulse, lo motive y
le brinde oportunidades de aprendizaje. La creatividad, la curiosidad y la disciplina personal
se complementan con el apoyo de la comunidad educativa y de esta manera colabora en
distintas áreas ya que la música libera el arte de la expresión.
Suzuki (1983) destacaba que la práctica diaria, acompañada de un entorno
musical constante, favorece el progreso de todos los estudiantes sin importar su punto de
partida. Orff (1963), por su parte, planteaba que el aprendizaje artístico debía incluir
experiencias corporales, rítmicas y lúdicas para estimular tanto la técnica como la
creatividad. Kodály (1974) también subrayaba que el canto es el mejor medio para
garantizar que el aprendizaje musical llegue a todos, sin exclusión.
Para Vygotsky (1979), las funciones mentales superiores, como la concentración y
la creatividad, se fortalecen a través de actividades simbólicas como la música. Estas
habilidades luego se transfieren a otros campos del aprendizaje.
Sócrates, por su parte, sostenía que todo conocimiento verdadero conduce al bien. En ese
sentido, la música no solo educa el oído, sino también el carácter. Aprender música enseña
orden, armonía y reflexión, valores que enriquecen el pensamiento y la conducta del
estudiante en otras áreas.
En la práctica escolar, se observa que los estudiantes que cuentan con estímulos
positivos en distintos espacios escuela, familia y comunidad logran un desarrollo más
completo de sus capacidades artísticas. Por el contrario, la ausencia de estos apoyos suele
limitar su crecimiento. De ahí la importancia de trabajar de manera articulada, creando
proyectos y actividades que integren a todos los actores educativos y culturales.
2.1.6. La interpretación vocal como fortalecimiento de la identidad
institucional.
La interpretación vocal es una manifestación artística que trasciende el ámbito
individual, convirtiéndose en un medio de identidad y cohesión institucional. A través del
canto colectivo, los estudiantes expresan valores compartidos y fortalecen su sentido de
pertenencia.
La interpretación vocal de los estudiantes tiene un impacto que trasciende la
dimensión individual y repercute en toda la comunidad educativa. Cada presentación no
solo muestra el talento del grupo, sino que transmite emociones, valores y mensajes que
fortalecen la identidad de la unidad educativa. De esta forma, el canto se convierte en un
símbolo de orgullo institucional.
Kodály (1974) defendía que el canto debía ocupar un lugar central en la educación
musical, precisamente porque tiene la capacidad de unir a las personas. Suzuki (1983)
reforzaba esta idea al señalar que la música es un lenguaje universal que se aprende mejor
en contextos de práctica constante y compartida. Orff (1963), por su parte, veía la
interpretación vocal acompañada del ritmo y el movimiento como un medio poderoso para
integrar a los estudiantes y generar experiencias de comunidad.
Desde la mirada de Vygotsky (1995), la interpretación musical colectiva es una
práctica social donde los estudiantes construyen significado y conocimiento a través de la
cooperación. La música se convierte en un medio de identidad cultural compartida.
Sócrates consideraba que la educación debía formar el alma a través del cultivo del bien y
la belleza. En este sentido, la interpretación vocal no solo refuerza la identidad institucional,
sino que también eleva el espíritu, guiando a los jóvenes hacia una convivencia más justa y
armoniosa.
En la experiencia de la unidad educativa, cada vez que se realiza algún concurso
un gran porcentaje de los estudiantes de 5to B realizan su presentación. Las
interpretaciones vocales se convierten así en un medio de transformación, al mostrar que la
música no es solo entretenimiento, sino una herramienta educativa que fortalece la
convivencia, el respeto y la identidad cultural compartida.
2.2. Elección de la modalidad de graduación
Para el presente Diseño Metodológico de Implementación de Trabajo de Grado se
tomará la Modalidad de: Producción de Textos para el Desarrollo Curricular por los
siguientes motivos: Durante el desarrollo del capítulo 1 pudimos analizar la coyuntura de la
Unidad Educativa "Adela Zamudio A" analizar las diferentes problemáticas, necesidades y
potencialidades en los diferentes ámbitos económico, político, cultural, social y educativo de
Ia Comunidad Educativa, donde de manera participativa con los demás ECTG
seleccionamos los más relevantes para poder plantearlos a los diferentes actores
educativos, una vez priorizado el nudo problemático que es: “Los estudiantes de Quinto B
de Secundaria Comunitaria Productiva de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
manifiestan aptitudes en la interpretación vocal, lo que favorece la conformación de
un ensamble musical en el área de educación musical”. La creación de un material
escolar didactizado en el campo de la Educación Musical abrirá nuevas posibilidades para
la generación de recursos complementarios en esta especialidad, favoreciendo un
aprendizaje más significativo. Además, contribuirá a equilibrar una situación de desventaja
que esta área aún presenta en comparación con otras áreas, respecto a la disponibilidad y
utilización de materiales educativos en el ámbito escolar.
CAPITULO III
MARCO METODOLÓGICO
3.1. PROPUESTA EDUCATIVA
El ECTG con la intención de atender la potencialidad priorizada en la U.E. "Adela
Zamudio A” la cual consiste en “Estudiantes de 5to B de secundaria con habilidades en el
canto”. identificado a través de una lectura de la realidad desarrollado en el contexto de la
PEC, damos a conocer la presente Propuesta Educativa, tomamos por Modalidad de
Graduación la Producción de Textos para el Desarrollo Curricular considerando que por sus
características responderá de una manera más eficiente la potencialidad priorizada,
considerando también lo que establece el actual MESCP que nos indica que la educación
boliviana debe ser un proceso integral y holístico que tiene por objetivo que los actores
educativos busquen y promuevan la transformación de su realidad, estableciendo como
primer escenario el contexto propio de cada estudiante, entonces es necesario que el
desarrollo del proceso educativo se lleve a cabo con estrategias metodológicas propias:
Práctica, Teoria, Valoración y Producción con el fin de dinamizar los procesos educativos
del SEP.
La producción de Texto para el Desarrollo Curricular es un enfoque metodológico
dinamizador de los procesos educativos y es considerado un recurso educativo didáctico de
apoyo tanto para Estudiantes como para Maestros y Maestras, que toma en cuenta
contenidos de acuerdo a cada año de escolaridad, que sean útiles, con características que
coadyuven la construcción de conocimientos y que estén muy próximos a su realidad, a su
vez desarrollaremos otros materiales educativos didácticos adaptados al contexto educativo
que nos servirán como herramienta para llevar a cabo el desarrollo de
capacidades/habilidades y tomando en cuenta el PSP de la institución "Cuidamos el medio
ambiente, practicando valores y evitando toda forma de violencia" desarrollaremos
actividades donde los Estudiantes estén comprometidos por su aprendizaje, daremos uso al
método musical Orff y Kodaly adaptados al contexto como parte estratégica en el proceso
educativo, tomando como base elementos socioculturales del contexto educativo, para que
puedan desarrollar las diferentes habilidades y capacidades que éste ofrece.
En la elaboración y producción del Texto Escolar para el Desarrollo Curricular se
toma como base los Planes y Programas del Currículo Base 2023, de donde extraemos los
contenidos que corresponden al 6to año de escolaridad de Educación Secundaria
Comunitaria Productiva, con el que implementaremos la presente Propuesta Educativa,
también se toma en cuenta el Currículo Regionalizado de la Nación Quechua para ofrecer
una educación con pertinencia cultural y relevancia social desde la cosmovisión e identidad
de nuestros Pueblos Indigena Originarios, puesto que estamos con un nuevo Sistema de
Educación intercultural, intercultural y plurilingüe en complementariedad armoniosa con
todos los elementos anteriormente mencionados.
3.1.1. TITULO DE LA PROPUESTA.
“Estrategias didácticas para potenciar las habilidades artístico musicales en
los estudiantes de 5to año de secundaria comunitaria productiva paralelo B de la
Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
3.1.2. OBJETIVO GENERAL.
Fortalecer las habilidades vocales de los estudiantes de quinto año de secundaria
comunitaria productiva paralelo B, implementando un texto didáctico con estrategias
innovadoras, para promover un aprendizaje significativo y la conformación de un coro con
ensamble musical.
3.1.3. OBJETIVOS ESPESIFICOS.
Planificar estrategias innovadoras basadas en los métodos Orff y Kodaly para
facilitar el aprendizaje vocal en los estudiantes de 5to B de secundaria comunitaria
productiva.
Aplicar técnicas vocales progresivas, para mejorar la calidad del timbre, la afinación
y la proyección de la voz en los estudiantes.
Fomentar el uso de la expresión vocal en actividades musicales y comunicativas,
para fortalecer la confianza y seguridad de los estudiantes al expresarse.
Evaluar los avances en el desarrollo vocal de los estudiantes, para verificar la
efectividad de las estrategias implementadas y retroalimentar el proceso.
Promover la creatividad a través de ejercicios vocales y actividades musicales, para
estimular el interés y la motivación en el aprendizaje.
3.1.4. JUSTIFICACION DE LA PROPUESTA.
La presente Propuesta Educativa ha pasado por un proceso de análisis profundo por
el ECTG, tomando en cuenta la realidad de la U.E. "Adela Zamudio A", sus características
en los ámbitos social, geográfico, político y pedagógico y tomando en cuenta principalmente
nuestras posibilidades para que como equipo podamos aportar de manera significativa y dar
respuesta a la potencialidad identificada. Formar integral y equitativamente a mujeres y
hombres, en función de sus necesidades, particularidades y expectativas, mediante el
desarrollo armónico de todas sus potencialidades y capacidades, valorando y respetando
sus diferencias y semejanzas, así como garantizando el ejercicio pleno de los derechos
fundamentales de todas las personas y colectividades, y los derechos de la madre Tierra en
todos los ámbitos de la educación. (MINEDU, 2010).
Tal como indica el párrafo los Maestros y Maestras debemos formar Estudiantes de
manera integral, entonces ahí nace la importancia y necesidad de atender de manera
oportuna la potencialidad que fue priorizada; “Estudiantes de 5to B de secundaria con
habilidades en el canto” que como explicamos en el acápite anterior, esta puede ser de
mucho provecho tanto para los estudiantes como para la Unidad Educativa, ayudando a los
estudiantes en el fortalecimiento del autoestima y la seguridad en uno mismo logrando
desenvolverse en distintas áreas abriendo así muchas oportunidades, de la misma forma
ayudando a la U.E. a sobresalir en distintas actividades.
En ese entendido la elaboración de un texto didactizado permitiría guiar paso a paso
a los estudiantes en el desarrollo de sus habilidades vocales, con ejercicios, partituras
sencillas estructurados y progresivos, respondiendo a las necesidades, intereses y
potencialidades de los estudiantes, conectando con su contexto social, cultural y educativo,
de la misma forma sirve como recurso pedagógico para el docente guía ya que facilitara la
planificación, evaluación y retroalimentación del proceso educativo.
3.1.5. IMPACTO EN LA COMUNIDAD.
En los estudiantes fortalecerá el autoestima, disciplina, responsabilidad y confianza
al presentarse en público, ayudara en su formación integral ya que el canto coral les enseña
valores como la cooperación, el respeto y la tolerancia, abrirá espacios para que descubran
talentos y participen en concursos o eventos culturales, En los docentes cuenta como una
herramienta pedagógica ya que el texto facilita el trabajo del profesor de música, dándole un
plan organizado para enseñar, otros docentes pueden integrarse en actividades
interdisciplinares (literatura, historia, arte).
Los estudiantes demostrarán habilidades de interpretación vocal, habilidades que
serán mejoradas durante la práctica educativa comunitaria fomentando la práctica coral y
favoreciendo el prestigio de la Unidad Educativa, ya que esta propuesta será el inicio para
dar impulso a algo mucho más grande.
Los padres de familia se sentirán parte del proceso al apoyar y acompañar a sus
hijos en presentaciones, aumenta la relación positiva entre padres y Unidad Educativa y a
su vez esta recibirá más prestigio y reconocimiento ya que el coro representa a la institución
en actos cívicos, culturales y comunitarios, de la misma forma transmitiremos mensajes de
paz, respeto y colaboración a la comunidad a través de la música.
3.1.6. ORGANIZACIÓN DE LA PROPUESTA.
DESTINATARIOS
Para definir un Año de Escolaridad con los que podaros implementar el Diseño
Metodológico, tomamos en cuenta algunos aspectos como ser. los contenidos curriculares
de acuerdo al Currículo Base y Regionalizado y las características de los Estudiantes del
año de escolaridad para poder abordar el plan de acción, entre otras. Tomamos en cuenta
al paralelo "B" de 5to Año de Escolaridad del nivel Secundaria Comunitaria Productiva de la
U.E. "Adela Zamudio A", quienes demostraron aptitudes en la interpretación vocal, siendo
esta de veneficio para la comunidad educativa, ya que potenciar las habilidades vocales
podría abrir una puerta en veneficio de la U.E. en ese sentido los estudiantes del paralelo
“B” de 5to año de secundaria serán la población del presente Diseño Metodológico de
Implementación de Trabajo de Grado.
CARACTERISTICAS DEL CONTEXTO.
La Comunidad Educativa está inmersa en un espacio próximo al centro de la cuidad
por lo que presenta varias potencialidades como ser: es una zona accesible, existe la
presencia de varios sitios de comercios, entidades financieras, áreas verdes como parques,
club de tenis entre otros, la institución cuenta con equipos tecnológicos. La O.T.B. Riosinho
presenta algunas necesidades como mayor presencia de autoridades policiales y la
presencia de contenedores de basura diferenciados por la zona, ya que la ubicación de la
U.E. se encuentra muy próxima al rio Rocha, la cual desprende olores nauseabundos por la
presencia de grandes cantidades de desechos de residuos sólidos. La U.E. también
comparte especio con la U.E. Francisco G. Prada (turno tarde).
ORGANIZACIÓN Y SECUENCIA DE CONTENIDOS.
Unidad temática 1:
TEORÍA MUSICAL COMO PRÁCTICA DE LA EDUCACIÓN
INTERCULTURAL
Lectura rítmica en compás simple y compuesto (6/8) con corcheas y células rítmicas.
Lectura rítmica en contratiempo.
Unidad temática 2:
TÉCNICA INTERPRETACIÓN VOCAL
Solfeo, rítmica y audición.
Intensificación de solfeo hablado.
Unidad temática 3:
CLASIFICACIÓN DE VOCES E INSTRUMENTOS MUSICALES
Práctica vocal e instrumental con aplicación de los parámetros del sonido.
Unidad temática 4:
TÉCNICA INTERPRETACIÓN VOCAL INSTRUMENTAL
Demostración artística musical con instrumentos del contexto.
Demostración de coro a dos voces.
Unidad temática 5:
REPERTORIO CORAL DEL CONTEXTO
Coro y ensamble instrumental con canciones del contexto.
ESTRATEGIAS METODOLOGICAS.
Las Estrategias Metodológicas estarán fundamentadas en la idea de la integralidad y
visión holística de nuestra concepción de la realidad, donde el ser humano forma parte de
un todo interrelacionado. Por ello, todos los momentos metodológicos deben estar
articulados y concebidos de manera integral para desarrollar una educación con enfoque
holístico. Este aspecto resulta fundamental al momento de planificar el desarrollo de las
clases y se organizará de la siguiente manera:
Práctica: Este momento comprende diversas formas de abordaje, entre ellas
experiencias directas, contacto con la realidad y procesos de experimentación. Es el
momento metodológico más relevante dentro de la propuesta educativa, ya que en primera
instancia se busca recuperar y revalorizar los saberes previos del estudiante para
fortalecerlos, y en segunda instancia, orientar las actividades del método implementado,
donde el estudiante pondrá en práctica sus destrezas y habilidades, evidenciándolas al
realizar las actividades propuestas.
Teoría: En este espacio metodológico se propone una teoría activa de la educación,
partiendo de la reflexión sobre la propia realidad que viven los estudiantes. La teoría es
esencial siempre que se problematice una situación real; sin embargo, no debe ser extensa,
pues un exceso de contenido teórico podría hacer que el estudiante pierda el interés. Para
ello, se priorizará el uso de imágenes llamativas y recursos visuales, partiendo de temas
introductorios como teoría musical(lectura rítmica, solfeo), llegando a la práctica corar y
conformación coral, además de contenidos vinculados al contexto inmediato, con los cuales
el estudiante se sienta identificado, evitando recurrir a realidades ficticias o lejanas.
Valoración: Este momento metodológico se sustenta en una postura ética y con
sentido social, aplicable tanto en lo comunitario como en lo individual. Aquí se prioriza el
desarrollo de valores sociocomunitarios, promoviendo que el estudiante reflexione y valore
los conocimientos adquiridos, otorgándoles un sentido práctico para su vida cotidiana y para
diferentes situaciones, con el objetivo de lograr una transformación social, En este espacio
se trabaja con especial énfasis el PSP de la Unidad Educativa.
Producción: Se tomarán en cuenta productos tangibles e intangibles. En el área de
Educación Musical, se buscará la creación de productos artísticos que contribuyan a
transformaciones sociales en este caso la conformación de un coro, utilizando repertorio
nacional, repertorio relacionado al PSP. este ayudara a fortalecer la imagen de la U.E. como
indica el PSP de la U.E.
Producto: Como cierre del proceso se pretende realizar una presentación de coro a
dos voces con interpretación de instrumentos rítmicos y melódicos propios del contexto, de
modo que los estudiantes puedan apreciar y compartir los resultados de su aprendizaje a
través de la metodología planteada en el Texto Educativo.
CAPACIDADES A FORTALECER EN LAS/LOS ESTUDIANTES DEL
AREA Y AÑO DE ESCOLARIDAD.
Interpreta y demuestra un repertorio variado musical con instrumentos musicales
armónicos, melódicos y rítmicos según el contexto. Dentro del contexto educativo de la
U.E., se espera que el Estudiante desarrolle la habilidad de interpretar y demostrar un
repertorio musical diverso, empleando instrumentos armónicos, melódicos y rítmicos. Esta
educación musical va más allá de la mera ejecución de notas; implica la inmersión de
nuestra cultura. Los instrumentos armónicos como guitarras y el charango que permiten a
los Estudiantes explorar las complejidades de la armonía musical, conectándonos con las
profundas raíces folclóricas de nuestro contexto.
Los instrumentos melódicos, como zampoñas o sikus, despiertan la creatividad y la
capacidad de comunicar emociones a través de melodías. Y los instrumentos rítmicos,
como tambores y percusión, los sumergen en los variados ritmos que forman parte esencial
de la música folklórica. Esta educación no solo nutre habilidades técnicas, sino que también
fortalece la identidad cultural, promoviendo un profundo entendimiento de la música en su
contexto histórico y social. Así, los Estudiantes se convierten en guardianes y continuadores
de una tradición musical única y enriquecedora, que trasciende las aulas y se convierte en
un patrimonio invaluable para el país.
ESTRUCTURA DEL TEXTO PROPUESTO.
TITULO DEL TEXTO.
Caminando hacia el mundo de la música
OBJETIVO
Aportar estrategias innovadoras en el área de Educación Musical para Estudiantes
de 6to año de escolaridad de Secundaria Comunitaria Productiva a través del Texto
Escolar propuesto enfocada en principios de lectura musical, con el fin de motivar y
mejorar la calidad educativa, desarrollando habilidades y destrezas artístico
musicales.
CAPACIDAD A DESARROLLAR EN LAS Y LOS ESTUDIANTES.
Las capacidades que los Estudiantes desarrollaran a través del Texto Escolar para
el Desarrollo Curricular son las siguientes: Interpreta demuestra un repertorio
variado musical mediante la práctica coral, y de instrumentos musicales armónicos,
melódicos y rítmicos según el contexto.
Dentro del contexto educativo de la U.E., se espera que el estudiante desarrolle la
habilidad de interpretar y demostrar un repertorio musical diverso, empleando la voz
como instrumento natural del hombre e instrumentos armónicos, melódicos y
rítmicos. Esta educación musical va más allá de la mera ejecución de notas; implica
la inmersión en la rica tradición cultural de nuestro país. Los instrumentos armónicos
como guitarras y charango permiten a los Estudiantes explorar las complejidades de
la armonía musical, conectándonos con las profundas raíces folclóricas de nuestro
contexto.
Los instrumentos melódicos, como zampoñas o sikus, despiertan la creatividad y la
capacidad de comunicar emociones a través de melodías. Y los instrumentos
rítmicos, como tambores y percusión, los sumergen en los variados ritmos que
forman parte esencial de la música folklórica. Esta educación nutre habilidades
técnicas, fortaleciendo la identidad cultural, promoviendo un profundo entendimiento
de la música en su contexto histórico y social. Así, los Estudiantes se convierten en
guardianes y continuadores de una tradición musical única y enriquecedora, que
trasciende las aulas y se convierte en un patrimonio invaluable para el país.
INTRODUCCION
La música es un lenguaje universal que acompaña a la humanidad en todos los
momentos de la vida, transmitiendo emociones, fortaleciendo la identidad cultural y
creando lazos entre las personas. En la escuela, el canto coral se convierte en una
experiencia que va más allá de lo artístico, pues fomenta la cooperación, la disciplina
y la creatividad.
El presente texto didáctico, titulado “Caminando hacia el mundo de la música”, ha
sido elaborado para guiar a los estudiantes de sexto de secundaria en la
conformación de un coro a dos voces con acompañamiento musical. A través de
actividades prácticas, instrucciones claras y estrategias innovadoras, los estudiantes
desarrollarán sus habilidades vocales y expresivas, aprendiendo a armonizar en
conjunto y a descubrir la fuerza transformadora de la música.
Además, “Caminando hacia el mundo de la música” no se limita al área de
Educación Musical, sino que también favorece el aprendizaje integral. El trabajo con
la voz fortalece la expresión oral y la comunicación en Lenguaje, estimula la
memoria y la concentración útiles en Matemáticas y Ciencias, y promueve valores
como el respeto, la solidaridad y la sensibilidad en la formación personal y social.
De esta manera, este texto busca que el coro escolar se convierta en un espacio de
crecimiento académico y humano, donde cada estudiante pueda descubrir el valor
de su propia voz y la importancia de cantar juntos para aprender, convivir y construir
comunidad.
ORIENTACIONES PARA EL DOCENTE
Para el adecuado uso y aplicación del presente texto escolar el Docente debe
considerar algunos aspectos:
Pre sesión: Al inicio del trimestre debe conocer los contenidos que se desarrollaran
en el texto escolar: tomar muy en cuenta el PSP de la Unidad Educativa más-las
actividades el plan de acción de acuerdo a las fechas para articular a los contenidos.
Posteriormente, el docente debe conocer en profundidad la metodología que
propone el actual MESCP que consiste en los momentos metodológicos para
articular las actividades que no compete a la realidad de la Comunidad Educativa.
También deberá tomarse en cuenta las fechas en el calendario académico.
EI Maestro deberá tener conocimiento de los contenidos de este texto con días de
anticipación ya que trabajara con los Estudiantes para conocer las actividades que
se llevaran a cabo en cada momento metodológico para así administrar
favorablemente el tiempo necesario para cada sesión, para prever los materiales y
recursos educativos didácticos.
Durante la sesión: el Maestro debe estar inmerso en el contenido para poder guiar a
los Estudiantes en este proceso educativo, está diseñado para llevarse a cabo en 2
y máximo 3 sesiones, el Maestro deberá asegurar que los Estudiantes hayan
comprendido el contenido y éste se refleja con una participación activa de sus
Estudiantes, al final de las sesiones es importante retroalimentar el contenido y
aclarar todas las dudas que vayan surgiendo. Post sesión: Es importante que
durante el inicio de la siguiente sesión podamos seguir retroalimentando, utilizando
recursos educativos audiovisuales, por ejemplo, para poder finalmente aplicar la
evaluación y determinar la calidad y grado de aprendizaje que alcanzarán los
Estudiantes.
ORIENTACIONES PARA EL ESTUDIANTE
El presente Texto Escolar contiene las instrucciones necesarias para la correcta
ejecución de sus actividades. Dentro de este texto el Estudiante podrá identificar los
diferentes momentos donde se levarán a cabo actividades prácticas y algunas
teóricas y estas deben estar guiadas por el Maestro.
ESTRATEGIAS METODOLOGICAS
Las Estrategias Metodológicas estarán fundamentadas en la idea de la integralidad y
visión holística de nuestra concepción de la realidad, donde el ser humano forma
parte de un todo interrelacionado. Por ello, todos los momentos metodológicos
deben estar articulados y concebidos de manera integral para desarrollar una
educación con enfoque holístico. Este aspecto resulta fundamental al momento de
planificar el desarrollo de las clases y se organizará de la siguiente manera:
Práctica: Este momento comprende diversas formas de abordaje, entre ellas
experiencias directas, contacto con la realidad y procesos de experimentación. Es el
momento metodológico más relevante dentro de la propuesta educativa, ya que en
primera instancia se busca recuperar y revalorizar los saberes previos del estudiante
para fortalecerlos, y en segunda instancia, orientar las actividades del método
implementado, donde el estudiante pondrá en práctica sus destrezas y habilidades,
evidenciándolas al realizar las actividades propuestas.
Teoría: En este espacio metodológico se propone una teoría activa de la educación,
partiendo de la reflexión sobre la propia realidad que viven los estudiantes. La teoría
es esencial siempre que se problematice una situación real; sin embargo, no debe
ser extensa, pues un exceso de contenido teórico podría hacer que el estudiante
pierda el interés. Para ello, se priorizará el uso de imágenes llamativas y recursos
visuales, partiendo de temas introductorios como teoría musical (lectura rítmica,
solfeo), llegando a la práctica corar y conformación coral, además de contenidos
vinculados al contexto inmediato, con los cuales el estudiante se sienta identificado,
evitando recurrir a realidades ficticias o lejanas.
Valoración: Este momento metodológico se sustenta en una postura ética y con
sentido social, aplicable tanto en lo comunitario como en lo individual. Aquí se
prioriza el desarrollo de valores sociocomunitarios, promoviendo que el estudiante
reflexione y valore los conocimientos adquiridos, otorgándoles un sentido práctico
para su vida cotidiana y para diferentes situaciones, con el objetivo de lograr una
transformación social, En este espacio se trabaja con especial énfasis el PSP de la
Unidad Educativa.
Producción: Se tomarán en cuenta productos tangibles e intangibles. En el área de
Educación Musical, se buscará la creación de productos artísticos que contribuyan a
transformaciones sociales en este caso la conformación de un coro, utilizando
repertorio nacional, repertorio relacionado al PSP. este ayudara a fortalecer la
imagen de la U.E. como indica el PSP de la U.E.
Producto: Como cierre del proceso se pretende realizar una presentación de coro a
dos voces con interpretación de instrumentos rítmicos y melódicos propios del
contexto, de modo que los estudiantes puedan apreciar y compartir los resultados de
su aprendizaje a través de la metodología planteada en el Texto Educativo.
ACTIVIDADES DE EVALUACION
Se llevarán a cabo evaluaciones objetivas que constan de preguntas relacionadas
con el tema avanzado. Estas evaluaciones y pruebas virtuales "QR" estarán
integradas en el Texto Escolar, con el propósito de destacar el progreso del
estudiante y seguir de cerca los resultados proporcionados por el enfoque educativo
propuesto. Además, se introducirá la práctica de la autoevaluación, permitiendo al
estudiante analizar de manera reflexiva su avance y progreso. Estas pruebas se
llevarán a cabo al concluir cada unidad temática avanzada.
BIBLIOGRAFIA.
Planes y Programas de Educación Secundaria Comunitaria Productiva - 2023
Resolución Ministerial 1040/2022.
Suzuki, S. (2010). Nurtured by Love: The Classic Approach to Talent Education.
Alfred Music. Platón. (2003). Diálogos: Apología de Sócrates, Critón, Fedón,
Banquete. Editorial Gredos.
Reale, G. (2001). Historia del pensamiento filosófico y científico. Herder.
3.1.7. ARTICULACION Y CONCRECION CURRICULAR.
Actividad 1: Socialización de la propuesta educativa a los actores educativos de la
U.E. "Adela Zamudio A" e iniciamos con la primera actividad del método kodaly:
(hand sing)
Objetivo: Proporcionar información de la propuesta educativa a los actores
educativos.
La actividad a realizar consiste en que cada grado de la escala (do, re, mi, fa, sol,
la, ti, do) tiene un signo manual específico que se hace con la mano a diferentes
alturas, los signos muestran la relación entre las notas (grave – medio – agudo) y
ayudan a visualizar y sentir la entonación, el gesto va acompañado del canto con la
sílaba correspondiente (do-re-mi…) o con texto musical real.
Desarrollo: Reunir a los actores educativos e informar sobre el planteamiento de la
propuesta educativa, los objetivos de la misma y el alcance que pretendemos
alcanzar, dando entender la importancia de la motivación de los Estudiantes en el
proceso educativo.
Todos los padres de familia y estudiantes realizarán esta actividad teniendo así un
pantallazo de todas las actividades que se podrán encontrar en el texto.
Materiales: Texto Educativo, materiales didácticos, equipos tecnológicos.
Actividad 2: Acompañamiento rítmico con canciones del contexto. (Método Orff)
Objetivo: Desarrollar en los estudiantes la habilidad de lectura rítmica con compas
simple y compuesto a través del acompañamiento rítmico con canciones del
contexto,
Desarrollo: Los estudiantes deben interpretar los patrones rítmicos de una canción
predeterminada.
Actividad 3: Ensayos corales con repertorio escolar.
Desarrollo: Los estudiantes deberán interpretar himnos a dos voces. Himno
nacional ya que este es interpretado en todas las horas culturales y algún himno de
acuerdo a las fechas más cercanas.
Materiales: Acordeón, texto escolar.
Actividad 4: Conformación de coro a dos voces y ensamble musical.
Objetivo: Potenciar las habilidades vocales e instrumentales de los estudiantes.
Desarrollo: La clase estará dividida en dos sectores coro e instrumentos, los
estudiantes que conforman el ensamble musical interpretaran canciones con
instrumentos melódicos y de percusión los estudiantes que conforman el coro
cantaran los mismos temas a dos voces.
Materiales: Instrumentos musicales, texto escolar.
Actividad 5: Presentación interna del coro y ensamble musical.
Objetivo: Demostrar ante la Unidad Educativa los resultados obtenidos durante el
proceso de la práctica.
Desarrollo: Se realizará la presentación del ensamble coral e instrumental ante toda
la comunidad educativa durante la hora cultural.
3.1.8. EVALUACIÓN DE LA PROPUESTA.
- TECNICAS E INSTRUMENTOS DE INVESTIGACION PARA VERIFICAR
RESULTADOS.
Las técnicas instrumentos de investigación que serán utilizados para verificar los
resultados de la propuesta educativa serán cuantitativos cualitativos. Se aplicará
cuestionarios, también se aplicarán entrevistas, fichas de observación y se hará uso
de estadísticas. estos instrumentos de investigación se realizarán a lo largo de la
PEC y en diferentes momentos para poder evidenciar el progreso de adquisición de
aprendizaje de los Estudiantes para garantizar los resultados esperados de la
propuesta educativa.
- MEDIOS DE VERIFICACION DE RESULTADOS.
Los medios de verificación serán a través de las evaluaciones aplicadas, actas,
fichas fotográficas y medios audiovisuales.
Ficha de observación vocal (afinación, ritmo, respiración, postura).
Listas de cotejo para el seguimiento de la técnica vocal, respiración, afinación y
participación.
Rúbrica de evaluación para la presentación coral (criterios: afinación, ritmo,
expresión, trabajo en equipo, disciplina y proyección escénica).
Ficha de autoevaluación con preguntas orientadas (¿Qué aprendí?, ¿Qué debo
mejorar?, ¿Cómo aporté al grupo?).
- SOCIALIZACIÓN DE RESULTADOS, PRODUCTOS.
La Socialización de los resultados, productos de la Implementación del Diseño
Metodológico de Trabajo de Grado y la Propuesta Educativa se darán a conocer de
acuerdo cronograma de actividades IEPC-PEC 2025.
3.2. PLAN DE IMPLEMENTACION.
El plan de puesta en marcha de la propuesta educativa será socializado con los actores
educativos antes de su aplicación en la PEC. En este espacio se presentarán y
detallarán las actividades previstas, así como los objetivos que se pretende alcanzar.
Del mismo modo, se dará a conocer la metodología que orientará el logro de dichos
propósitos.
Por otra parte, los textos didácticos serán entregados a todos los estudiantes del 6to
año de escolaridad, paralelo “B”, de Educación Secundaria Comunitaria Productiva, con
el fin de que puedan desarrollar las actividades planteadas en cada unidad temática.
Las acciones estarán organizadas de manera progresiva, comenzando con ejercicios
básicos de respiración y afinación, y avanzando hacia la interpretación de repertorios
variados, con un enfoque participativo. Finalmente, al concluir la práctica educativa
comunitaria, se presentarán los resultados obtenidos a través de la propuesta, los
cuales se evidenciarán en la exhibición y demostración del coro a dos voces y el
ensamble musical ante la comunidad educativa.
Actividad Semana Semana Semana Seman Semana Semana Semana Seman Semana Semana
1 2 3 a 5 6 7 a 9 10
4 8
Socialización de
la propuesta X
diagnostico X
Adecuación de
la propuesta X
Actividad 1 X X
Actividad 2 X X
Actividad 3 X X
Actividad 4 X X
Actividad 5 X X
Monitoreo y
evaluación de la X X X X X
propuesta
3.2.1. CRONOGRAMA.
3.2.2. PLAN DE ACCION.
ACTIVIDAD RESPONSABLES RECURSOS TEMPORALIDAD
MATERIALES
Aula, pizarra,
ACTIVIDAD 1 ECTG instrumentos de 2 sesiones
apoyo
Texto,
ACTIVIDAD 2 ECTG marcadores, 2 sesiones
pizarra
Acordeon, texto,
ACTIVIDAD 3 ECTG material de apoyo 1 sesión
Partituras,
ACTIVIDAD 4 ECTG instrumentos 2 sesiones
musicales
Equipo de sonido,
ACTIVIDAD5 ECTG espacio escolar 2 sesiones
3.2.3. PLAN DE ARTICULACION Y CONCRECION CURRICULAR
La propuesta articula los contenidos del área de Educación Musical con las
actividades planteadas, integrando tanto los aspectos técnicos de la técnica vocal
como los procesos de interpretación práctica coral y ensamble instrumental. El plan
busca que los estudiantes desarrollen habilidades musicales de manera integral,
relacionando la teoría y la práctica con la valoración y la producción artística.
3.2.4. ARTICULACION DE ACTIVIDADES CON EL PLAN DE DESARROLLO
CURRICULAR
Propuesta educativa Estrategias didácticas para potenciar las habilidades artístico
musicales en los estudiantes de sexto año de secundaria comunitaria
productiva paralelo B de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
Modalidad de graduación perfil de salida Producción de textos para el desarrollo curricular.
a desarrollar
Demuestra habilidades interpretativas, con autonomía vocal en la
práctica coral acapella y/o con acompañamiento instrumental.
Año de escolaridad Sexto B de secundaria comunitaria productiva.
Actividades de la Áreas de Trimestre Objetivo Contenidos Criterios de evaluación
propuesta saberes y holístico
conocimiento
Aprendiendo las notas Educación 2do Desarrollar la Solfeo Ser:
con kodaly musical trimestre capacidad de ritmico Demuestra respeto y
reconocer y entonado responsabilidad en el
entonar las (CB) trabajo individual y
notas colectivo al aprenr y
musicales practicar las notas
utilizando el musicales con el
método método Kodály.
Kodály, a
través de la
práctica del
solfeo con Saber:
signos identifica
manuales, correctamente las
para favorecer notas musicales
la mediante el uso del
comprensión solfeo relativo y los
integral de la signos manuales de
música y Kodály.
potenciar la
sensibilidad Hacer:
auditiva, Utiliza los signos
rítmica y manuales y la
expresiva del entonación para
estudiante. interpretar secuencias
de notas con
precisión y seguridad.
Decidir:
Propone y aplica, en
sus prácticas
musicales, mensajes
o reflexiones que
promuevan la
convivencia armónica
con la comunidad y el
entorno natural.
Nota: Elaboración propia del ECTG. (2025).
Propuesta educativa Estrategias didácticas para potenciar las habilidades artístico
musicales en los estudiantes de sexto año de secundaria comunitaria
productiva paralelo B de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
Modalidad de graduación perfil de salida Producción de textos para el desarrollo curricular.
a desarrollar
Demuestra habilidades interpretativas, con autonomía vocal en la
práctica coral acapella y/o con acompañamiento instrumental.
Año de escolaridad Sexto B de secundaria comunitaria productiva.
Actividades de la Áreas de Trimestre Objetivo Contenidos Criterios de evaluación
propuesta saberes y holístico
conocimiento
Acompañamiento Educación 2do Desarrollar Solfeo Ser:
rítmico con canciones musical trimestre la capacidad rítmico y Demuestra respeto,
del contexto. (Método de entonado responsabilidad y
Orff) acompañar (CB) disciplina durante las
rítmicamente prácticas de
canciones acompañamiento
del contexto rítmico.
mediante el
método Orff, Saber:
a través de Reconoce y
la práctica diferencia patrones
instrumental, rítmicos básicos en
corporal y canciones del
vocal, para contexto.
fortalecer la
expresión Hacer:
musical, el Aplica instrumentos
trabajo Orff (xilófonos,
colaborativo metalófonos,
y la tambores, etc.) y la
conciencia percusión corporal
de para acompañar
convivencia canciones del
armónica contexto.
con la Madre
Tierra. Decidir:
Elige y propone
canciones del
contexto que reflejen
valores de respeto y
armonía con la Madre
Tierra.
Nota: Elaboración propia del ECTG. (2025).
Propuesta educativa Estrategias didácticas para potenciar las habilidades artístico musicales
en los estudiantes de sexto año de secundaria comunitaria productiva
paralelo B de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
Modalidad de graduación perfil de Producción de textos para el desarrollo curricular.
salida a desarrollar
Demuestra habilidades interpretativas, con autonomía vocal en la
práctica coral acapella y/o con acompañamiento instrumental.
Año de escolaridad Sexto B de secundaria comunitaria productiva.
Actividades de la Áreas de Trimestre Objetivo Contenidos Criterios de evaluación
propuesta saberes y holístico
conocimiento
Ensayos corales con Educación 2do Fortalecer la Interpretación Ser:
repertorio escolar. musical trimestre interpretación de canciones Demuestra
vocal de los himnos y puntualidad,
estudiantes marchas. responsabilidad y
mediante (CB) respeto en los
ensayos ensayos.
corales del
repertorio Saber:
escolar, a Comprende la
través de la importancia de la
práctica técnica vocal básica
colectiva y la (respiración,
dirección afinación, dicción.
coral, para
desarrollar Hacer:
disciplina Participa
artística, activamente en los
trabajo ensayos corales,
colaborativo aplicando técnica
y conciencia vocal y rítmica.
de
convivencia Decidir:
armónica con Integra en el
la Madre repertorio escolar
Tierra. mensajes que
promuevan el
respeto y el cuidado
del entorno natural.
Nota: Elaboración propia del ECTG. (2025).
Propuesta educativa Estrategias didácticas para potenciar las habilidades artístico musicales en
los estudiantes de sexto año de secundaria comunitaria productiva paralelo
B de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
Modalidad de graduación perfil de Producción de textos para el desarrollo curricular.
salida a desarrollar
Demuestra habilidades interpretativas, con autonomía vocal en la práctica
coral acapella y/o con acompañamiento instrumental.
Año de escolaridad Sexto B de secundaria comunitaria productiva.
Actividades de la Áreas de Trimestre Objetivo holístico Contenidos Criterios de
propuesta saberes y evaluación
conocimiento
Conformación de Educación 2do Desarrollar la Ejercicios de Ser:
coro a dos voces y musical trimestre capacidad de calentamiento Muestra apertura
ensamble musical. interpretar obras vocal a cuatro al trabajo en
musicales en voces. equipo y respeto
coro a dos voces por la diversidad
y ensamble Características de voces e
instrumental, del instrumentos.
mediante el instrumento
estudio musical y Saber:
progresivo de técnicas de Reconoce la
arreglos vocales interpretación. estructura de un
y (CB) coro a dos voces y
acompañamiento la función de cada
musical, para ensamble
fortalecer la instrumental.
expresión
artística, la Hacer:
cooperación Ejecuta
grupal y el correctamente las
respeto a la líneas melódicas
convivencia asignadas en el
armónica con la coro a dos voces.
Madre Tierra
Decidir:
Toma decisiones
responsables para
el equilibrio sonoro
del coro y el
ensamble.
Nota: Elaboración propia del ECTG. (2025).
Propuesta educativa Estrategias didácticas para potenciar las habilidades artístico musicales
en los estudiantes de sexto año de secundaria comunitaria productiva
paralelo B de la Unidad Educativa “Adela Zamudio A”
Modalidad de graduación perfil de Producción de textos para el desarrollo curricular.
salida a desarrollar
Demuestra habilidades interpretativas, con autonomía vocal en la
práctica coral acapella y/o con acompañamiento instrumental.
Año de escolaridad Sexto B de secundaria comunitaria productiva.
Actividades de la Áreas de Trimestre Objetivo Contenidos Criterios de
propuesta saberes y holístico evaluación
conocimiento
Presentación interna Educación 2do Consolidar la Coro a dos Ser:
del coro y ensamble musical trimestre experiencia voces. Valora el esfuerzo
musical. musical de colectivo y reconoce
los Interpretació el aporte de cada
estudiantes n de integrante.
en una instrumentos
presentación musicales: Saber:
interna del armónicos, Reconoce la
coro y melódicos y importancia del
ensamble rítmicos repertorio
musical, según el interpretado en el
mediante la contexto contexto educativo.
interpretación (orquesta
pública del folclórica) Hacer:
repertorio (CB) Participa en la
trabajado, presentación
para mostrando
fortalecer la coordinación,
autoestima, disciplina y
la valoración seguridad escénica.
cultural y la
conciencia Decidir:
de Promueve mensajes
convivencia de cuidado y
armónica con respeto hacia la
la Madre Madre Tierra a
Tierra. través del repertorio.
Nota: Elaboración propia del ECTG. (2025).
3.3. PRODUCTOS Y/O RESULTADOS ESPERADOS.
Como producto principal se espera la consolidación de un coro escolar en el curso Sexto B,
con estudiantes capaces de aplicar la técnica vocal en la interpretación de repertorios
escolares, variados y comunitarios. Además, se contará con materiales de apoyo como
cancioneros y partituras bilingües que servirán para futuras prácticas en la Unidad
Educativa Adela Zamudio A.
El resultado esperado será que los estudiantes puedan fortalecer progresivamente sus
habilidades artísticas musicales, mejorando su afinación, ritmo, respiración y expresividad,
así como su capacidad de trabajar en equipo y presentarse con mayor seguridad en
espacios escolares y comunitarios.
3.3.1. TITULO DEL RESULTADO ESPERADO.
Consolidación de las habilidades artísticas musicales a través de la técnica vocal en los
estudiantes de Sexto B de secundaria comunitaria productiva.
BIBLIOGRAFIA
Planes y Programas de Educación Secundaria Comunitaria Productiva - 2023
Resolución Ministerial 1040/2022.
Plan Operativo Anual Unidad Educativa Adela Zamudio “A” 2025.
Proyecto Socio-Productivo Unidad Educativa Adela Zamudio
Suzuki, S. (2010). Nurtured by Love: The Classic Approach to Talent
Education. Alfred Music.
Idea de que el talento musical surge del ambiente → Cap. 1 “Language and
Music”, pp. 7–15 (aprox. en ed. Alfred 2010).
Impacto de las presentaciones musicales → Cap. 6 “Every Child Can Be
Educated”, pp. 61–70.
Suzuki, S. (2016). Ability Development from Age Zero. Alfred Music.
Rol de los padres como “primeros maestros” → Cap. 2 “Parental
Involvement”, pp. 23–33.
Kodály, Z. (1974). The Selected Writings of Zoltán Kodály (F. Bónis, Ed.).
Boosey & Hawkes.
El canto como base de la educación musical → Ensayo “Children’s Choirs”,
pp. 120–125.
Relación entre canto y desarrollo intelectual (memoria, atención) → Ensayo
“Music in Preschool”, pp. 175–181.
Orff, C., & Keetman, G. (1963). Music for Children (Orff-Schulwerk). Schott.
La música como experiencia activa y colectiva → Vol. I, Introducción, pp. 5–
12.
Uso de juegos, rimas y movimiento para aprender canto → Vol. II, “Rhythm
and Speech”, pp. 33–45.
Jaques-Dalcroze, É. (2000). Rhythm, Music and Education. Dalcroze Society.
(Obra original 1921).
Relación cuerpo–música para desarrollar coordinación y oído → Cap. 2
“Rhythm and Movement”, pp. 28–40.
La motivación a través de la euritmia → Cap. 5 “The Educational Value of
Rhythm”, pp. 95–103.
Suzuki, S. (2010). Nurtured by Love: The Classic Approach to Talent
Education (Rev. ed., pp. 7–15). Alfred Music.
Kodály, Z. (1974). The Selected Writings of Zoltán Kodály (F. Bónis, Ed., pp.
120–125). Boosey & Hawkes.
Platón. (2003). Diálogos: Apología de Sócrates, Critón, Fedón, Banquete.
Editorial Gredos.
Reale, G. (2001). Historia del pensamiento filosófico y científico. Herder.