Scribd
Cargar
5 vistas2 páginas

Dibujo y mitos argentinos en el arte

El proyecto 'De la leyenda al trazo' busca vincular la expresión gráfica con la identidad cultural argentina, utilizando mitos y leyendas como inspiración para el dibujo y la narrativa gráfica en estudiantes de Artes Visuales. Se fundamenta en el libro de Elena Bossi sobre seres mágicos y promueve el desarrollo de habilidades creativas y narrativas a través de la caricatura y el cómic. La evaluación es formativa y se centra en el proceso creativo y la representación visual de las historias elegidas.

Cargado por

gaston
Derechos de autor
© All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd
5 vistas2 páginas

Dibujo y mitos argentinos en el arte

El proyecto 'De la leyenda al trazo' busca vincular la expresión gráfica con la identidad cultural argentina, utilizando mitos y leyendas como inspiración para el dibujo y la narrativa gráfica en estudiantes de Artes Visuales. Se fundamenta en el libro de Elena Bossi sobre seres mágicos y promueve el desarrollo de habilidades creativas y narrativas a través de la caricatura y el cómic. La evaluación es formativa y se centra en el proceso creativo y la representación visual de las historias elegidas.

Cargado por

gaston
Derechos de autor
© All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd

1.

Inicio (presentación personal y contexto)


Buenas tardes, mi nombre es Gerardo Gastón Medrano, profesor de Artes Visuales, especialidad
Dibujo.
Hoy voy a presentar el proyecto titulado “De la leyenda al trazo: dibujo y narrativa gráfica de seres
mágicos argentinos”, perteneciente al espacio curricular Taller de caricatura y cómic, destinado al
curso 3° 4° del Centro Polivalente de Arte “Prof. Luis A. Martínez”.
2. Fundamentación (por qué y para qué del proyecto)
Este proyecto surge de la intención de vincular la expresión gráfica con la identidad cultural
argentina, a través de los mitos y leyendas que forman parte de nuestro imaginario popular.
Se busca que los estudiantes reconozcan estas narraciones como fuentes de inspiración artística
y narrativa, utilizando el dibujo y la secuencia del cómic para reinterpretarlas desde una mirada
contemporánea.
Además, se promueve el desarrollo de la creatividad, la observación, la síntesis gráfica y la
comunicación visual, competencias centrales en la formación artística.
3. Marco teórico (sustento conceptual resumido)
El trabajo toma como base el libro “Seres mágicos que habitan en la Argentina” de Elena Bossi,
que recopila figuras míticas como el Pombero, el Yasy Yateré, la Luz Mala o la Salamanca.
Desde el campo del dibujo, se abordan recursos expresivos propios de la caricatura y del cómic:
línea, proporción, gestualidad, narrativa secuencial, y síntesis gráfica, articulando el arte con la
literatura y la cultura popular.
4. Síntesis de la propuesta
El proyecto tiene una duración de dos meses, con encuentros semanales de cuatro horas.
Durante este tiempo, los alumnos investigan un mito, diseñan su personaje y finalmente elaboran
una narración gráfica o tira cómica donde representen visualmente la historia.
El objetivo es que cada estudiante pueda traducir un relato oral o literario en lenguaje visual,
desarrollando su estilo personal y su mirada crítica.
5. Objetivos
Objetivo general: Desarrollar habilidades expresivas y narrativas mediante la reinterpretación
gráfica de mitos y leyendas argentinas.
Objetivos específicos:
Explorar recursos del dibujo caricaturesco y del cómic como medios de comunicación visual.
Fomentar la valoración del patrimonio cultural y la creatividad individual a través de la
representación artística.
6. Evaluación
La evaluación es procesual y formativa, valorando tanto el recorrido creativo como el resultado
final.
Se consideran criterios como la comprensión del mito, coherencia visual del personaje,
creatividad, manejo técnico y narrativa gráfica.
7. Cierre
En síntesis, este proyecto propone un encuentro entre tradición y contemporaneidad, donde los
estudiantes no solo aprenden técnicas de dibujo, sino que también reconocen su identidad cultural
y la expresan visualmente.
El arte, en este sentido, se convierte en un medio para mantener viva la memoria colectiva a
través del trazo, la imagen y la imaginación.

También podría gustarte