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Jorge Reyes: Música y Ancestralidad

El protocolo de investigación se centra en la figura de Jorge Reyes Valencia, un músico mexicano que buscó recrear una ancestralidad sonora a través de la fusión de instrumentos prehispánicos y elementos de diversas culturas. Se propone un enfoque interdisciplinario para analizar su obra, explorando su impacto en la música y la cultura, así como la búsqueda de sentido en sus mezclas culturales. La investigación busca contribuir a la musicología y otros campos teóricos, reflexionando sobre la complejidad de su figura y su legado.

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Jorge Reyes: Música y Ancestralidad

El protocolo de investigación se centra en la figura de Jorge Reyes Valencia, un músico mexicano que buscó recrear una ancestralidad sonora a través de la fusión de instrumentos prehispánicos y elementos de diversas culturas. Se propone un enfoque interdisciplinario para analizar su obra, explorando su impacto en la música y la cultura, así como la búsqueda de sentido en sus mezclas culturales. La investigación busca contribuir a la musicología y otros campos teóricos, reflexionando sobre la complejidad de su figura y su legado.

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Programa de Maestría en Música

Universidad Nacional Autónoma de México

Área: musicología

La figura de Jorge Reyes Valencia y la problemática de una música originaria desde


un enfoque interdisciplinario

Protocolo de investigación

Edgar Winter Rico Flores

CDMX, 2024
Objeto de estudio

El objeto de estudio que me compete, es la figura de Jorge Reyes Valencia (1952-2009),


músico inmiscuido en la contracultura Rock (y con ello, en la cultura pop) del México de
los años 70’s del ya siglo pasado. Reyes tuvo una inquietud constante por buscar una
música primigenia. Uno de los elementos detonantes (y quizá el más importante) de su
propuesta expresiva (musical, estética y política) fue el intento de re-crear una ancestralidad
sonora (e incluso ritual) prehispánica. El uso de instrumentos prehispánicos y de culturas
nativas (pues no sólo introdujo los instrumentos prehispánicos) es un rasgo de su música
por más de tres décadas de actividad creativa. Pero no es el único elemento. La razón por la
que, en este trabajo, se ha optado por llamar “figura” o “personaje” a Jorge Reyes, es para
alejarme de la etiqueta “autor” o “compositor”, puesto que su obra, es más polémica y
compleja que definitiva, y no puede limitarse al uso tradicional de los conceptos de autor o
compositor.

Dentro de este complejo de la figura de Reyes, hay que mencionar que la


incorporación de instrumentos prehispánicos es solo uno de los elementos musicales que
convergen en su trabajo. He identificado principalmente cuatro momentos (no
absolutamente lineales) del desarrollo creativo del personaje: 1) Incursión en el Rock; 2)
introducción de medios electrónicos; 3) uso de instrumentos, ambientes sonoros, y
conceptos de culturas nativas (no necesariamente americanas) y prehispánicas; y 4)
desarrollo de lo que él mismo definió como su estilo propio: tloque nahuaque, cuyos
principales rasgos son el uso del cuerpo como percusión, el canto “orientalista”, la
guturalización, el uso de medios electrónicos en vivo, y elementos visuales específicos
como maquillaje, vestuario y/o danzantes en escena. La principal cuestión a abordar, es
sobre el sentido (de su música y su contexto), de todas estas mezclas culturales y sónicas de
las que Reyes se vale para desarrollar una propuesta no sólo original sino originaria.1
1
Con sentido de lo originario, me refiero al deseo expresivo por remontarse a una ancestralidad originaria
(ya sea imaginada o real) que posibilite la búsqueda de un sentido estético frente a cuestiones existenciales
como la muerte, el conocimiento, el cosmos, etc. Desde una perspectiva occidental, se podría hablar de un
sentido estético, dionisiaco (a la manera de Nietzsche) al problema de la finitud de la existencia. Pero este no
era el caso en la figura de Reyes, quien, como se verá, buscaba este sentido estético-existencial en
conceptos, principalmente, del pensamiento antiguo mexica y de otras culturas nativas. No es gratuito que la
mayor parte de sus discos y obras musicales, aludan a temáticas que apuntan a esta búsqueda de sentido,
Viabilidad

La información principal –además del marco teórico– sobre Jorge Reyes con la que se
cuenta para llevar a cabo este trabajo, son principalmente: sus discos propios y donde
intervino, videos, entrevistas y notas periodísticas. Existe una exposición de muchos de los
instrumentos usados por Reyes en el Museo de la música mexicana en Puebla, Puebla.
Además, la Fonoteca Nacional cuenta con material discográfico y grabación de una sesión
de homenaje póstumo al músico donde amigos y colaboradores cercanos hablan sobre su
obra. Un gran aporte, asimismo, es platicar (y/o entrevistar) a personas que convivieron con
él durante sus procesos creativos; o bien, charlar con personas que lo conocieron de forma
más íntima tanto a nivel intelectual como sentimental, como podría ser, su viuda, la actriz y
productora, Ariane Pellicer. Se pretende, como herramienta y primer objetivo particular,
llevar a cabo una historia oral respecto a la figura de Jorge Reyes, es decir, recolectar una
serie de opiniones sobre su obra y persona, para la realización de un análisis discursivo de
la misma historia oral. En este análisis, tendrían un papel fundamental, las opiniones tanto
de fans de su trabajo, como de no-fans, ya sean personas melómanas o de circuitos
académicos. Todo lo anterior, llevará a realizar la tarea de un análisis del discurso (a partir
de distintos posicionamientos), el cual abrirá una polémica sobre la figura misma del
personaje.

Antecedentes y estado del arte

Aunque existen múltiples estudios sobre hibridación musical, agenciamientos culturales en


la música, sociología aplicada al fenómeno del Rock –y derivados– en nuestro país, e
incluso, estudios sobre el uso de instrumentos prehispánicos alrededor del mundo desde
distintos campos del saber, no he encontrado aún, estudios que traten sobre Jorge Reyes. Tal
vez haya algunas menciones donde su labor se le enmarque o enliste –junto con otros
exponentes de músicas similares– como “música sin ningún valor más que el comercial”,
como, por ejemplo, el libro de Gabriel Pareyón Resonancias sobre el abismo como nación

donde, incluso, el concepto de lo sagrado tiene un papel fundamental.


(2021), donde la música de Reyes y similares, no pasa de etiquetarse como mero collage y
yuxtaposiciones de músicas ya hechas. En nuestro país, luego de la muerte de Reyes,
solamente han surgido a manera de homenaje póstumo, semblanzas y sinopsis que
recuerdan su obra –y que etiquetan de forma poco meditada– su trabajo como fusión y
sincretismo de estilos, como si la simple y desesperada necesidad de hacer estas mezclas,
fuera el principio y fin de su labor musical. Es necesario reflexionar sobre la necesidad y
sentido expresivo de la obra del músico (y de su contexto, claro está), la cual creo, tendía a
propiciar una expansión de la escucha y el significado, además de peculiares, polémicos.

Los abordajes –como se verá– de la investigación, tendrán que ser variados y abrir
brecha – necesariamente– sobre la figura de Jorge Reyes, desde un enfoque
interdisciplinario. Desde la historiografía hasta la etnografía, el análisis del discurso y la
estética filosófica, hasta el estudio del performance desde un enfoque
antropológico/anticolonial.

Preguntas y aportación (Hipótesis)

De las muchas preguntas, confusas y certeras (desde muy variados enfoques) que me han
surgido a lo largo de la elaboración de este proyecto, surge una pregunta general. Resulta
un hecho obvio que, las obras de Reyes, sean mezclas o fusión de distintos estilos
musicales, collages o yuxtaposiciones de expresiones de distintas culturas del mundo,
principalmente americanas o del territorio arcaico (o presente) mexicano. Pero descubrir
esto, no es un hallazgo teórico importante, ni musicológico, ni mucho menos semiótico o
filosófico. Hay que preguntarse por qué y con qué sentido se hacían estas mezclas
culturales dentro de la propia subjetividad de Reyes, personaje inmiscuido en un contexto
sociocultural específico y tan complejo como su figura misma. La posible respuesta a esta
cuestión constituiría un aporte no sólo a la musicología (en tanto no hay estudios sobre su
figura) sino a los mismos marcos teóricos, ya que el complejo Jorge Reyes, es tan rico
como lo son las mezclas sónicas y performativas que incluyó en su propuesta músico-
escénica.
Marco teórico y metodología

Puesto que la figura de Jorge Reyes encarna un complejo cultural en constante movimiento,
los abordajes serán necesariamente variados. 1) Por una parte, está la perspectiva estética-
filosófica o sobre el problema del proceso creativo y la creación de sentido estético frente a
problemas existenciales (temáticas tratadas en las mismas piezas de Reyes). 2) Por otra
parte, está el problema musicológico, respecto de una música que intenta ser una propuesta
original e innovadora dentro de un presente específico, pero que, a la vez, busca
sonoridades de una temporalidad ancestral. La entremezcla de temporalidades disonantes se
presenta como una problemática musicológica e historiográfica fundamental. 3) Como se
logrará apreciar, la labor etnográfica unida al análisis del discurso será del todo necesaria;
esto, por cuanto a que aún viven muchas personas que convivieron con el personaje en
cuestión. 4) Todo lo anterior, llevará de manera obligada a una comprensión (antropológica
y sociológica), enteramente significativa, sobre el acto performativo con intenciones
anticoloniales de la figura de Jorge Reyes. Como se planteó desde el principio, el enfoque
será fatalmente interdisciplinario, el cual va desde la historiografía hasta la etnografía, el
análisis del discurso y la estética filosófica, hasta el estudio del performance desde un
enfoque antropológico/anticolonial.

Objetivos

Dado que la figura de Jorge Reyes se presenta como altamente polémica y conflictiva, el
estudio de la misma, es ya un aporte significativo para el ámbito de la musicología, y no
sólo de la misma, sino de los distintos campos teóricos desde donde se pretende abordar
dicha figura. Una y otra vez, el sujeto en cuestión, se inmiscuye dentro de una actitud que
podríamos denominar como nómada: como constantemente en adaptación y desadaptación
a distintos planos de realidad o territorios dentro de los cuales acontecían múltiples
agenciamientos y de los cuales, no existe un punto fijo de llegada. 2 Ubicados desde este
marco múltiple (o interdisciplinario), a modo de hipótesis, creo que se puede encontrar un
ejemplo de expresión originaria y anticolonial, en la figura de Jorge Reyes. Existe una
2
El concepto de nomadismo, desarrollado por Deleuze y Guattari en Mil Mesetas, se conecta con el de
agenciamiento necesariamente, dado que los mismos autores, se formaron en una tradición de pensamiento
post-estructural y antropológico.
actualización de lo ancestral, una confusión de temporalidades, existentes e inexistentes, y
no sólo eso, sino un cuestionamiento sobre los conceptos mismos occidentales sobre el
hombre como ser racional cuyo destino es llevar civilización a los demás pueblos.3

Índice tentativo

Bibliografía y fuentes preliminares

- Libros, artículos y tesis

Aharonián, Coriún. “Factores de identidad musical latinoamericana tras cinco siglos de


conquista, dominación y mestizaje”, Revista de Música Latinoamericana-University of
Texas Press, 15, No. 2 (Autumn - Winter, 1994): 189-225.
[Link]

Anderson, Benedict. Comunidades imaginadas. Reflexiones sobre el origen y la difusión


del nacionalismo. Trad. Eduardo L. Suárez. CDMX: FCE, 2024.

Andrés, Ramón. El mundo en el oído. El nacimiento de la música en la cultura. Barcelona:


Acantilado, 2008.

Attali, Jacques. Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. México, D. F.:
Siglo XXI, 1995.

Bartók, B. Escritos sobre música popular. México, D.F.: Siglo XXI, 1979.

Born, Georgina y Hesmondhalgh, David (eds.). Western Music and Its Others. Difference,
Representation, and Appropriation in Music. Los Angeles: University of California Press,
2000.

3
En este sentido, no se abandonará (sino que se enriquecerá) el desarrollo del concepto de devenir animal
de Deleuze/Guattari, aplicado a la obra de Reyes.
Carpentier, Alejo. Ensayos selectos. Buenos Aires: Corregidor, 2007.

Cuevas, Pablo. “Sounds of Native Cultures in Electroacoustic Music: Latin American Study
Cases”. Proceedings of the 10th International Conference of Students of Systematic
Musicology (SysMus17), London, UK, September 13-15, 2017. Peter M. C. Harrison (ed.).

Deleuze, Giles. Conversaciones: 1972-1990. Trad. José Luis Pardo. S/año. Escuela de
Filosofía Universidad ARCIS. Versión electrónica: [Link]

_____. Dos regímenes de locos. Textos y entrevistas (1975-1995). Ed. de David Lapoujade,
trad. José Luis Pardo. Valencia: Pre-textos, 2007.

Deleuze, Giles y Guattari, Félix. Mil mesetas. Capitalismo y esquizofrenia. Trad. José
Vázquez Pérez. Valencia: Pre-textos, 2000.

Espinosa Hernández, Julio César. “La contracultura musical en la Ciudad de México: el


caso Rock, 1955-1994”. Ciudad de México: Facultad de Filosofía y Letras-UNAM, 2017.
[Tesis de licenciatura]

Gell, Alfred. Arte y agencia. Una teoría antropológica. Trad. Ramsés Cabrera. Buenos
Aires: Sb Editorial, 2016.

Goehr, Lydia. The Imaginary Museum of Musical Works. An Essay in the Philosophy of
Music. New York: Clarendon-Oxford University Press, 1992.

Guber, Rosana. La Etnografía. Método, campo y reflexividad. Bogotá: Norma, 2001.

Hall, Stuart (ed.). Representation. Cultural Representations and Signify Practices. London:
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_____. Sin garantías. Trayectorias y problemáticas en estudios culturales. Quito:


Corporación Editora Nacional-Universidad Andina Simón Bolívar, 2013.

Hatten, Robert S. A Theory of Virtual Agency for Western Art Music. Bloomington: Indiana
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Hobsbawm, Eric y Ranger, Terence (eds.). La invención de la tradición. Barcelona: Crítica,


2002.
León-Portilla, Miguel. La filosofía náhuatl estudiada en sus fuentes. México: UNAM-
Instituto de Investigaciones Históricas, 2017.
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Lévi-Strauss, Claude. Antropología estructural. Trad. Eliseo Verón. Barcelona: Paidós,


1995.

Morado, Elías Israel. “La audición del indio americano o la invención de una América pos-
barroca”. Ciudad de México: Facultad de Filosofía y Letras-UNAM, 2021. [Tesis doctoral]

Moreno Elizondo, José Rodrigo. “Crisis contracultural y rock en la Ciudad de México:


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[Link]

Ochoa, Ana María. Músicas locales en tiempos de globalización. Bogotá, Norma: 2003.

Pareyón, Gabriel. Resonancias del abismo como nación. Aproximaciones


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Facultad de Música-UNAM: 2021.

Plaza Munguía, Eduardo. “La música prehispánica mexicana y su interpretación por autores
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1996. [Tesis de licenciatura]

Quignard, Pascal. Butes. Madrid: Sexto piso, 2012.

_____. El odio a la música. Santiago de Chile: Andrés Bello, 1998.

Restrepo, Eduardo. Etnografía. Alcances, técnicas y éticas. Lima: Fondo Editorial de la


Universidad Nacional Mayor de San Marcos, 2018.

Serres, Michel. El contrato natural. Valencia: Pre-textos, 1991.

Trías, Eugenio. El canto de las Sirenas. Argumentos musicales. Barcelona: Galaxia


Gutenberg, 2007.
- Enlaces web

Sobre Jorge Reyes:

[Link]

[Link]

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[Link]
investigaciondiscografia-selecta/

[Link]

Sobre Antonio Zepeda: [Link]

[Link]

Sobre Víctor Fosado: [Link]

[Link]
lacultura-de-cancun/3887

- Discografía

Al universo. Viajero del espacio (1976). Orfeon.

Chabela Vargas. Cupaima (2006). Cultura-Universidad de Guadalajara.

Chac Mool. Nadie en especial (1980). Mercury.

Nuevo México. Hecho en casa (1975). Orfeon.

Reyes, Jorge y Roach, Steve. The ancestor circle (2014). Project.

Reyes, Jorge y Sáiz, Suso. Crónica de castas (1991). Grabaciones Lejos del Paraíso.

Reyes, Jorge y Zepeda, Antonio. A la izquierda del colibrí (1992). Grabaciones Lejos del
Paraíso.

Reyes, Jorge. Bajo el sol jaguar (1991). Grabaciones Lejos del Paraíso.
_____. Comala (1993). Grabaciones Lejos del Paraíso.

_____. El costumbre (1993). Grabaciones Lejos del Paraíso.

_____. Ek-Tunkul (1998). Grabaciones Lejos del Paraíso.

_____. Niérika (2007). Mexican records.

_____. El dios desollado (2007). Mexican records.

Varios. La Sirenita (1988). Fantil.

- Videografía/Filmografía

Lista de reproducción en Youtube sobre Jorge Reyes: [Link]


list=PLFwE3V0QSTodUNt8nEiKlPgJw1SWo_SVZ&si=1-KfEIVhx6mYrjWZ

El ombligo de la luna. Dir. Jorge Prior. México: 1985.

La otra conquista. Dir. Salvador Carrasco. México: 1999.

Hijos del viento. Dir. José Miguel Juárez. México: 2000.

Malapata. Dir. Ulises Guzmán. México: 2000.

Serafín. Dir. René Cardona III. Mexico: 2001.

- Hemerografía

[Link]
piezas-de-museo-grupo-tribu/

En un sueño terminó la vida del etnomúsico Jorge Reyes - La Jornada

Con exposición hacen homenaje al músico Jorge Reyes

Museo de la Música Mexicana Rafael Tovar y de Teresa


[Link]

[Link]

[Link]
referente-de-la-musica-con-instrumentos-de-origen-arqueologico/

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