CARNAVAL DE PAMPAMARCA
DEPARTAMENTO: Arequipa
PROVINCIA: La Unión
DISTRITO: Pampamarca
GENERO: Carnavalesco
BREVE RESEÑA HISTÓRICA DE LA DANZA CARNAVAL DE
PAMPAMARCA- AREQUIPA
El festejo de los carnavales en el pueblo de Pampamarca es muy singular a diferencia de los demás
pueblos de la Provincia; es considerado como la fiesta del año, se caracteriza por la duración de la
fiesta (una semana) también por la cantidad de participantes que aglomera y por las diferentes
actividades costumbristas y autóctonas que se realizan. Participan autoridades, instituciones, las
comunidades del distrito y los residentes que radican en las ciudades y en el extranjero que llegan
especialmente para esta fecha. Entre las actividades culturales, recrean las funciones de las
autoridades ancestrales; entre mandolinas, guitarras, quenas y tambores agradecen a la tierra
Pachamama; con ceremonias dirigidos a sus ganados realizan el ritual del Impa que consiste en
marcar a las vacas con cintas de colores; agasajan a sus autoridades con el famoso Ricuchicuy
(ofrecen sus mejores productos de pan llevar, como: papa, maíz, queso, choclo, frutas, etc.) Un día
antes del inicio del carnaval de Pampamarca, se da el característico tikapallay que es el recojo de
flores de los cerros, para adornar sus sombreros siendo el de las mujeres el sombrero de copa
redonda de paño y del varon sombrero de paño, hombres y mujeres visten con lo mejor de sus
indumentarias, las mujeres lucen polleras de colores enteros (rojo, anaranjado, verde) y corpiños
coloridos, las mejores llicllas que se las colocan cruzadas en la cual llevan los huiros o plantas de
maíz; cada día de la semana del carnaval es especial; los jóvenes son los más entusiastas, debido a
que encuentran una forma de coqueteo en las danzas. Los carnavales se cierran con las ya
conocidas yunzas y corta montes, esperando que el transcurrir del año tenga fructíferas cosechas y
producción de ganados para que el próximo año, sea un mejor motivo para festejar, cantar, bailar y
agradecer a la Pachamama, en la capital del carnaval de la provincia de La Unión-Pampamarca. Es
una fecha movible de acuerdo al calendario siendo entre febrero y/o marzo.
VESTUARIO DE LA DANZA CARNAVAL DE PAMPAMARCA- AREQUIPA
MUJERES:
- Sombrero de copa redonda, color plomizo, de cinta roja, adornada con flores silvestres
- Polleras de color enterizo (verde, naranja, rojo, etc)
- Bluzas de color blanco
- Corpiño de espalda blanca y adelantada de colores
- Llicllas cruzadas
- Chumpi
- Jarras de barro “upi pocco”
- Ushutas
VARONES:
- Sombrero de paño adornado con flores silvestres
- Pantalón de bayeta color crudo o gris
- Camisa blanca
- Llicllas cruzadas
- Chumpi
- Huiros o plantas de maíz
- Usuta
MARINERA / PANDILLA PUNEÑA
Danza mestiza originaria de la ciudad de Puno, que actualmente se practica en todo el Perú, esta
tiene un ritmo pausado pero alegre, y se danza en la época de los Carnavales, muy cadenciosos.
Dicha danza, se originó en la época de la colonia, según data los escritos del Instituto Nacional de
Cultura en Puno, se formalizo en el año de 1907, donde inicia formalmente en la ciudad de Puno.
Originalmente se le conocía como el nombre de zamacueca, pero en 1880 debido a la inspiración
del escritor peruano Abelardo Gamarra, conocido como “El Tunante”, se le bautizó con el nombre
de marinera, en homenaje a la Marina de Guerra del Perú.Creadas en el estrato social llamado
"cholada" (hombres mestizos de Puno) para luego ser adoptada en los estratos sociales "más
altos", atribuyéndose algunos de estos estratos su autoría o su consolidación. Hoy son
interpretadas por gente de todos los niveles y en todas las provincias del Departamento de Puno, y
el Perú, creando un ambiente de competencia en Danza y Arte que es la expresión del hombre
puneño.
Propias del mestizaje puneño, que adecua las costumbres andinas expresadas en sus danzas
logrando ser caracterizado en ellas. La marinera y la pandilla puneña son danzas elegantes y
calmadas que expresan la caballerosidad del varón y elegancia de la dama puneña.
VESTIMENTA
CHOLITA PUNEÑA.
Con respecto al vestido, utilizaban una túnica con abertura a los costados para sacar los brazos, de
color negro llamada "Anaco" o "Lotu". Con este vestido bailaban tondero, que en aquel entonces
era llamado "La Danza de la Pava", que significa el apareamiento del pavo y la pava.
En esta danza popular los bailarines enarbolan pañuelos que hacen flamear con gracia y elegancia,
el hombre en acción conquistadora, y la mujer subyugante en gracia y coquetería.
TRAJE FEMENINO
Las mujeres están ataviadas con lujosos y multicolores mantones con flecos y sus tradicionales
polleras; con blusas blancas y centros de colores diversos; con un sombrero de copa baja, que
cubre su cabello largo dispuesto en dos trenzas y espléndidamente adornadas; y botines blancos,
este traje trata de expresar o simbolizar a la cholita puneña con su traje de gala.
TRAJE MASCULINO
Los varones visten con saco negro y pantalón blanco o negro, camisa blanca y un sombrero
borsalino negro o blanco; en los hombros llevan un mantón multicolor. Esta era la vestimenta de
todos los puneños antiguos.
BAILE Y MÚSICA
Existen diferentes escuelas que enaltecen una fiesta de jolgorio entre los jóvenes y antiguos
puneños. La ejecución de las danzas se diferencia según la escuela a la que pertenezcan los
danzarines. Existen escuelas tanto antiguas como jóvenes, que diferencian su estilo de acuerdo al
bastonero que las guíe.
La música es interpretada por una estudiantina conformada por bailarines exóticos de instrumentos
de cuerda, acordeones, saxos y trompetas; esta tiene una característica única, y junto al canto a
coro por parte de los artistas hacen de ella algo parecido al mariachi mexicano, pero única del
cholo puneño.
Se baila durante los ocho días de carnavales posteriores a la Festividad en honor a la Virgen de la
Candelaria. Las riquezas de sus coreografías permiten vistosidad, alegría y elegancia en la
ejecución de cada una de sus figuras, comandada por la primera pareja formada por el "bastonero"
y su acompañante, que dirigen el baile y orientan los cambios durante la danza, al compás de un
huayno pandillero.
Es considerada como la "reina de las danzas puneñas" porque jamás compite con las otras danzas
en los concursos públicos, ni entre ellas. Solamente es exhibida durante los carnavales.