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Tenebrismo y Teatralidad en el Barroco

El Barroco se caracteriza por su dinamismo y teatralidad, rompiendo con la simetría del Renacimiento y utilizando técnicas como el tenebrismo para resaltar contrastes. Artistas como Caravaggio y Bernini aportaron al movimiento con un enfoque en el realismo y la emoción, mientras que Rubens y Velázquez exploraron la figura humana y el naturalismo en sus obras. El Barroco se desarrolló en diversas regiones, incluyendo Italia, Francia y España, cada una con sus propias influencias y estilos distintivos.

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Tenebrismo y Teatralidad en el Barroco

El Barroco se caracteriza por su dinamismo y teatralidad, rompiendo con la simetría del Renacimiento y utilizando técnicas como el tenebrismo para resaltar contrastes. Artistas como Caravaggio y Bernini aportaron al movimiento con un enfoque en el realismo y la emoción, mientras que Rubens y Velázquez exploraron la figura humana y el naturalismo en sus obras. El Barroco se desarrolló en diversas regiones, incluyendo Italia, Francia y España, cada una con sus propias influencias y estilos distintivos.

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BARROCO (S1)

__________________________________
 Como las perlas deformes  no son perlas perfectas, pero sí son únicas
 BARROCO (“perla deforme”)  El Renacimiento era perfecto,
equilibrado, simétrico; pero el Barroco rompe con cierta simetría. El
Renacimiento en su composición tenía trazos verticales, horizontales; el
Barroco agrega diagonales  dinamismo, +movimiento, +teatrilidad
 ARTE DE CONTRASTES, en base a la pintura: la piel tostada y la piel
perlada de las mujeres, Cupido frena el instinto de los caballos (jinetes),
LA INCREDULIDAD DE TOMAS Y LA CERTEZA DE
 TENEBRISMO, choque de la luz en la oscuridad para resaltar la idea
principal de la obra. Ejm. en la obra de Caravaggio “La incredulidad de
santo Tomás”
 REALISMO ahora es naturalista, ya no idealisa. Ejm. en la ragaduras,
arrugas de Tomás, en la calva de Pedro, en la perfección de Jesús porque
 Surge en Italia, finales del 1600 (s. XVII) es glorioso (ha resucitado).
 Romper con a simetria porque busca movimiento centrifugado (casi como  ARTE ECLECTICO, coge de otros estilos (Renacimiento) y los lleva al
hacernos participes de la escena)  DESEO DE REPRESENTAR barroco
TEATRILIDAD. Caravaggio  el anticristo del arte (no le colocaba aureolas a santo, no pintaba
 EL BARROCO REPRESENTA EL INSTANTE, EL MOMENTO PRINCIPAL (“El con decoro, REPRESENTA A SERES HUMANOS)
rapto de las hijas de Leucipo” de Ruben), el renacimiento representa el
antes o despues (ej. La piedad, o el David de Miguelangel).
 Rompecon la simetría - movimiento
(S2)
__________________________________________
 Caravaggio  nombre real Michelangelo da meresi da Caravaggio (1751-
1610) familia humilde. estudió con Peterzano en Milán  era un artista
que trabajaba luminosidad. No familiares en roma, vendió solo lo que
tenía y se fue a Roma, no tenía nada más que sus caballetes, un espejo (se
pinta como referente). No pinta al fresco, él necesitaba plata al momento.
Se junta con gente del mal vivir, modelos son de este círculo.
o Ropa de la época de Caravaggio  cristo es un hecho del
presente, porque me está sucediendo a mi  Caravaggio era tan
apasionado a su humanidad
o Teatralidad  lo tres apostadores están ensimismados en sus
ocupaciones mientras que los niños voltean hacia la luz para ver
quien acaba de entrar

GIAN LORENZO BERNINI (1597-1680)

 Representa a Judith  Escultor, arquitecto y pintor italiano, nace en Nápoles  fueron a Roma
o Pecho descubierto como recordando esa vida de adultera xdd y  Cardenal Borghese uno de los + grandes mecenas
una flor que refleja pureza  tapa el espejo para representar que  Un prodigio  aprendió las esculturas al mismo tiempo que aprendió a
se aleja de esa vida; mientras que la otra mujer con sus manos de caminar (Miguel ángel sacaba de lo que sobraba, Bernini agregaba
esa forma pregunta por qué pedazos de mármol para crear movimiento  ensamblaje)
o Tenebrismo – representa el instante  pasaje bíblico. Se le cae la
cara a la vieja porque no tiene dientes
 Caravaggio tiene mecenas que lo cuidaban (cardenal Monte)
 Familia Contareli le pidió 3 pinturas para su iglesia

o Vocación de San Mateo  influencia de Miguel ángel (la mano de


Jesús hace recordar a “la creación de Adán” como extendió la
mano señalando a Mateo
o La luz es imprecisa  no se ve de donde viene
 Dafne al huir de Apolo pide ayuda a su padre y este la convierte en ‘árbol
 Bernini está influenciado por lo clásico y helenístico  emociones tan - Esculturas grandes
fuertes - Atento a los detalles
- Trabajo del espacio por esas curvas de movimiento

Alejandro séptimo (le asegura trabajo en la basílica de san pedro), Urbano VIII lo
llama el arquitecto de Dios

Por episodios de su familia, participó activamente en la contrarreforma con sus


esculturas

 Proserpina s una semidiosa, Plutón dios del inframundo


 Se entiende fuerza, presión
 El cabello de ella se mueve por el viento
 Juego de sombras  Se ven sombras esculpiendo el mármol

Característica de Bernini

- Influencia de lo clásico y helenístico  expresión de emociones y


movimiento (mov casi centrifugado)  técnica del ensamblaje
- Juego de claros oscuros
(S3) RUBEN ____________________________________  Ingresa al colegio jesuita  apertura de conocimientos. Aprendió latín,
español y francés (idioma de diplomáticos), italiano porque le gusta
 Frente a las crisis, comienza a trabajar como mensajero de aristócratas 
diplomático
 1592 empieza a estudiar pintura, gracias a los mandados de arte que
hacía
 1600 estudió las pinturas clásicas
 Su tema favorito fue la figura humana  representada en escenas
mitológicas, religiosas e históricas
 Retrato y paisaje

LAS TRES GRACIAS

 Pintura mitológica
 Nace en (Bélgica actual) Contexto de guerras  Soporte de madera, tratamiento del desnudo es particular
 de familia protestante calvinista, muere papá  Cambió el canon clásico de belleza por más voluminosas pero
 Se convierten al catolicismo proporcionadas se inspira en Tiziano con sus pinceladas amplias y el
tratamiento de la luz y el color
 ruptura en el movimiento de los pies, ellas van unidades por las
manos, por el manto

Perú era importante para los misioneros, donde llegaban las misiones llegaba el
arte  del taller de Rubens hay pinturas en Lima

Los pintores protestantes no pintaban para sus iglesias  la temática de pintores


protestantes eran retratos individuales o grupales  bodegones, naturaleza
muerta, temas tradicionales (una holandesa)  le encantaba retratar el detalle
(detalle del sombrero, espada para hacer ver que era un noble)

Composición clásica por el trabajo de equilibrio


(S4) REMBRANDT________________________________  Técnica del tenebrismo, se inspiró de Caravaggio. Focos de luz: en la niña
y teniente
 Retrato en plena acción  como empieza la mañana un arcabucero
 Escorzo de la mano, la mano se proyecta en el teniente para hacerlo más
realista
 Novedad en el retrato grupal
 Composición

o
horizontales (arcabucero de rojo, hombre impulsado por su
 familia de molineros, protestante pierna para disparar, señor sopla luego de disparo),
 entra a 2 talleres  de Pieter Lastman aprendió lo clásico sin viajar o Verticales (capitán con la banda roja, la mano sale del cuadro. El
 como tenía plata, aprende comprando obras de arte teniente con vestimenta dorada para no perderlo por su baja
 1630 se establece en Ámsterdam  porque conoció a Hendrich estatura, pluma en el sombrero importante por la explosión del
Uylenburgh que era marchante de arte, él tenía contactos con gente arcabucero) se diferencia jerarquía por los trajes, el color, la
importante espada.
 Le persigue la muerte, mueren sus hijas  g. de los 30 años, pestes
 Considerado el pintor + importante holandés del período barroco, rivalizó
con Hals
 Le decían “el profeta de la civilización”  no solo representaba formas,
sino también representa el espíritu, el alma (representa un sentir)
 Técnica: Usa pinceladas sueltas y gruesas  dibujo lleno de movimiento.
Y superpone colores  detalle de transparencias o
 Pintor versátil  autorretratos, pinturas religiosas, retratos grupales, diagonales (Hombres con arcabuces, expresan movimiento)
grabados  Detallista (sombrero, collarín de la época, botas)
 Foco de luz  dicen que era Saskia (amor de Rembrandt) porque lo pintó
el mismo año que murió ella. es como un emblema, porque lleva consigo
RONDA DE NOCHE (1642)  Obra hecha para el gremio de los arcabuceros
las patas de una gallina en su cinturón  símbolo de los arcabuceros
 Mas de 18 personajes
 Óleo sobre lienzo
LA LECCIÓN DE ANATOMIA DEL DOCTOR TUL (1632)

 La manda a hacer el gremio de médicos


 Oleo sobre lienzo (1.69 x 2.00m)
 Precariedad cromática  el juego de la luz es la que importa, es exquisito
o Color del cuerpo  “umbra mortis (“sombra de la muerte”)
 Pinceladas sueltas
 Trabajo de transparecias
 Tecnia tenebrsita, destaca realismo por curiosidad de estudiantes de
medicina, hay conexión con el observador para hacerlo participe del
evento
(S5)
__________________________________________
BARROCO FRANCÉS
 Mientras que se vive la contrareforma en Italia, en Francia (periodo Luis
XIII
 Revueltas frente la toma de poder del Cardinal MAzrino  Luis XIV (el rey  Utiliza tecnicas clásicas  Se ve grupo de personas bien representadas,
sol) al tomar mando concentró el poder por miedo a ese contexto de luz dorada hace ver el gran cuerpo de la persona en contraposto
lucha por el poder (recuerda al cuerpo clásico). Lo barroco lo reconocemos en la teatrilidad
 El arte floreció  se contruye Versalles (en el instante). (nos involucrn en esa obra
 Influencias: holanda (arte flamenco), pintores romanos de la  Movimiento estático
contrareforma  Serenidad de expresiones para no perder equilibrio
 Tendencias: Caravaggio (arte libre, espontaneo)en provincias de francias.  Ejemplo morlizador, de virtud (heroe, para familia, amistad)
En las cortes se da el arte como Poussin

Nicolas poussin (1594-1665)


 Nació en provinica, educación básica de pintura
 Viaja a parís, pasa hambre. Entró a la escuela de arte falamneca, y fue
aprendiz de Quentin Varin.
 1624 viaja a roma, el cardena barberini le presenta grupo de
intelectuales, en 1628 al enfermarse, se enamora de quien cuidaía de él
 Regresa a frncia en 1640, como pintor de camara (pintor del rey)  habia o Aruitectura clásico  columnas dorica con arcos de medio
conflicto, gente envidiosa en la nobleza que le hacian gente imposible 
puntos, perspectiva
regresa a Roma
o Colores suvaes (primarios)  no se ven escandalososs con el
 Artista que influye en él  Anibal Carracci Tiziano (rival de Caravaggio)
dorado
luz dorada y tratamiento de color
o Contraposto
 Clásico  sigue un orden en sus obras, lo lógico, claridad
o Acaba de morir  el intastante, estático
o Detallismos  Sombras proyectadas n la almohada, suelo
o Obra mitológica  parecido al triunfo de galatea de rafael
sanzio
o Trabaja loclasico > tematica, equilibrio de los cuerpo

(S5) BARROCO ESPAÑOL


(1600)_____________________

o ¿Qué ha pasado? Arcadia  lugar de la felicidad, se chocan los


pastores con la piedra que dice (et in arcadia ego: en la arcadia
estoy yo  tumba dice (1) la muerte dice que está ahí o (2) un
hombre yace ahí) 
 MENSAJE: los seres humans somos morales, en el lugar d
ela felicidad tambien está la muerte (tema moralizador:
el tema de la muerte)
o Personajes: parecen pastores por la vestimenta
o Se ve campo  obras con tematica bubórica (ARCADIA)
o La pastoras tansmite como se supiera algo
o Cooo ilumana amarillo de la luz  luz dorada cae sobre los
cuerpos
o Reacciones serenas
o Movimeinto estático


 Tenebrismo  penumbra de personaje
 Realismo de bodegones, transparencia de copa
 Al trabajar con Felipe XVI, conoce a Rubens  lo dmiraba

 Velasquez pinta para Felipe IV

DIEGO VELÁZQUEZ (1599-1660)


 Nace en Sevilla: zona de mucho comercio. Casas de Barrios Altos se
parecen a casas en Sevilla
 Velásquez nació en familia de condición media.
 Aprueba examen en 1618
 Lo pusieron a estudiar con el maestro Francsico Herrera el Viejo (mejores
pintores de la época) y Francisco Pacheco (dibujo académico- gusto por
Miguel ángel y Reafael)  Parece cuadro dividid en 2 partes  personajes mitologicos y otros
 Velasquez: Busqueda por representar al natural. Exactitud para españoles
representar la naturaleza muerta (vidrio, materiales). Por mas que  Baco es el que está más iluminado  cara común (lo pinta de ropa
estudió el dibujo estricticto  buscó el naturalismo realista, pero pintado con vestimenta mitologica
 Tratamiento de luz y color  Tratamiento de luzz
 Textura de color  Coloca hojas de piedra
 De otro lado están los borrachos, que invitan a participar al observador
 Realismo: baco sentado sobre barril de vinooo
 Detalle: Rostros de impresión y asombro, trabajo de herramientas
 Perspectiva en zigzag
 Hace participar del evento

 Ella se está mirando en el espejo, pero no se ve


 Atado interesante  frente a la belleza de Venus uno se siente atado
 Perspectiva zigzag  Velasquez se lució en PERSPECTIVA (cuadro uno tras otro, candelambros
y TECHOO asentuan perspectiva y LUZ
 Punto de fuga y luz es el aposentador. Otro punto de luz es el que viene
de la ventana
 El caballete es tan grande porque personajes los esta haciendo a tamñao
natural
 Mano de velasquez  como si fueran gotas – coo si la pintura cayera de
su mano
 Mensaje  el artista tiene su dignidad, tiene un valor, el artista tiene un
estudio
 Que representa?
o Lo que nosotras vemos  a la infanta margarita
o A los reyes

(S6) ROCOCÓ (1730-


1760)_____________________
 Periodo de regencia  el Rey Luis XIV entrega gobierno a Luis XV
 Importante sobre todo en la pintura
 Tematicas: de cortejo  de un individuo a otro individio // amores
prohibidos // desnudos // mitológico
 Los artistas son acadpemicos: abundancia del vestido, juego de luces   Tratamiento de la luz y color (inspirados en los venecianos)
no vistos bien por los temas máshedonistas y no tan creligiosos  Color: suaves
 Pinceladas sueltas: hoja de arboles

 17212 ingresa a la academia

Embarque para la isala de citeria

 Tema de amor galante


 ¿Qué hay? Cupidos (hijos de venus, amor), embarcación (con pinceladas
sueltas), escultra de venus
 Hecha para dser vista de derecha a izquierda
 Diagonales desde los arboles y embarcacion
 La luz viene del sol y se proyecta sobre personajes

Como es el juego de color

 Representa frivoolidad erotica de la aristocracia


 Cupidos participan
 Cupido haciendo señal de silencia  amor prohibidio
 Esposo tira del columpio, cupido ambrazados demostrando el amor a su
amada. Hombre viendole las nachas a la mujer, son amantes, se ven
 Zapato como simbolo erotico
 Pinceladas sueltas, dan movimiento
 Diagonales del columbio
 Artista capta movimento del maximo balanceo de columnio (va donde
el amante, regresa a mi)

Llenos de color  pasan la frontera de los retratos formales


(S9)
NEOCLASICISMO___________________________
__

 Arte de la revolución
 A diferencia del Barroco, no hay moimiento desnfrenado  movimiento
estático
 No les gusta el tenebrismo
S10 EL ROMANTICISMO

el general tiene miedo,


son seres humanos y tambien tiene miedo
o Semejanzas con tecnicas del barroco (tenebrismo) 
Movimiento más dinámico y se puede ver en las sombras??
o Predomina el color sobre el dibujo  pinceladas sueltas

 Artistas comenzaron a reaccionar frente a reglas academicas de los o


neoclásicos o Representan tambien la trajedia humana  del mismo contexto,
 Lo que se buscaba en la revolucion francesa, tambien lo buscaron en defienden el yo individual en ese momento de cambios
otros países como Alemania, artistas alemanes mostraron su fastidio al no
ver cambios que se prometían
 Francia representa la trageia humana
 Expresan las exigencias de la persona
 Romanticismo frances
o Reaccion contra lo que los neoclasicos dicen sobre la perona
(interes de la razon sobre los sentimientos).  el “ser humano
tiene exigencias, tiene emociones”. Los romanticos colocan lo
romantico sobre la razon.
 Teodoro jericó


 Trabajo muscular que hace recordadr a trabajo de miguel angel, de
rubens
 Artista de la crua? Queria representar emociones, ese misterio

o Movimiento dinámico
o Las olas con pinceladas sueltas
o Agitan pidiendo auxilio, el barquito de fondo
o Contrarios: la vela sopla en senido contrario al barco que lo
ayude  “La libertad guiando a su pueblo”
o Agitacion de la bandera como esperanza de salvación y 1830
desesmperanza del hombre cargando a un muerto o La mujer  figurativo: es MADRE PATRIA, personifica la libertad
o Colores grises que dan un todo pasionadao, (la la libertad es infinita)
o Muertos realizados de formaa realista
o Difuminadao  polvadera que ha levantado el movimiento
o Contraposto de la mujer que no es estático, parece ir caminando
o Senos al descubierto  madre protectora
o Estratos sociales (obrero, al burgues decon escopeta ysaco y
sombrero, al proletario, moribuundo adolescente)
o Detalle de los burgueses
o Regresó el movimiento
o Los que viene detrás  perspectivas
o Luminosidad en el personaje principal

S11

 Buscaba lo sublime  algo que no se ve, algo extraordinario (sobre lo


corriente).
 En ese dida a dia eso sucede  Hombres son pequeños ante la
inmensidad de la naturaleza
 Condicion luminica  luz entra sobre las nubes
 Condiciones luminica y climatologicas  Pinceladas sueltas y rápidas (en hojas dan percepciond e movimiento),
 Autores que + le inspiraron estan Rubens humo de chimenea
 Los neoclasicos se inspiran de los clasicos )grecia-roma); Romanticos se  Capta la gama de colores de la naturaleza  goce especial detrás de la
inpiran en el estilo gótico naturaleza que percibe
 CASPAR DAVID FRIEDRICH

Turner
o
 Intenta representar: la grandeza de la naturaleza y la pequeñez del  GAMA CROMATICA FRIA  POCOS COLORES QUE SE
hombre EMPLEAM PARA LAS NUBES
 Obras caoticas, pero natutales  tormentas de nieve, naufragio en el mar  Envoca contemplacion e interrogante sobre la vida
 Mucho movimiento, dinamico  uso de diagonales de mastiles-astas,  Perspectiva aerea con pinceladas sueltas
pinceladas sueltas  Naturaleza infinita
 Deseo initio de alcanzarlo todo
S12 GOYA


o Tapiz
o Retrata de forma realista la época: clase media: majos
(muchachos)
o Asombra: nueva manera de trabajar la luminosidad
 OBRAS EXPRESIONISTA  SE ADELANTÓ A SU TIEMPO, por eso no se lo o La chica mira al espectador
puede colocar dentro del Romanticismo, Barroco, Rococóo un o El muchacho preocupado para que no le caiga el sol
movimiento del momento o La sombrilla corta el sol
 Critico sátirico de la sociedad o Perspectiva, hojas que se mueven
Clase media-baja, padre herrero y dorador (los que decoran los marcos de o Pinceladas sueltas en el vestido
cuadros
 Estudió con José Luzán, estudia Barroco. Goya decide viajar a Madrid,
choque entre lo que se enseñaba provincia-capital. Conoce a Francisco
Bayeu.
 1770, viaja a Italia a aprender de renacentistas. 2 influencias: Rembrant
(aprende retratos) y Velásquez (tratamiento de la luz, detalles, adornos)
 1773 se casa co Josefa, hermana de Fracisco Bayeu
 Bayeu le consigue trabajo en la Real Fabrica de Tapices Santa Barbara.
Trabaj 18años, el hacia la pintura
 Vuelve a postular a la academia en 1780, e ingresa con “cristo 
o Cuidadoso en la representacion de detalles, vestimenta
crucificado”
 1789 nombrado pintor de cámara del rey Carlos IV o Representa momentos previos a la disputa por la mujer  se
observa cóo de sus vestimentas sostienen algun tipo de arma

o Un pelele es aquel que no tiene persoanidad, es un títere
o Critica al gobierno por no admiistrar bien el gobierno


o Influencia de Rembrant en los retratos y de Velasquez en el trabjo
de los detalles y en el juego de luminosidad. Pinceladas precisas e
imprecisas

 Conoce al duque de
Alba, en 1798 le pide que pinte a su esposa
o Pinta con realismo la belleza de la mujer
o Traje afrancesado
o Pinceladas sueltas en el perr, pero precisas para los detalles del
encaje

o A lo español  maja aristocratica, elegante, velo negro que
trasluce detalle en la cabeza

o Señala solo goya: escrito en el piso

 Hijo del rey Carlos IV, Fernando VII, lo vende a los francese, reyes
escaparon. José Bonaparte, pone a su hermano en el control del país
 Entran los franceses, y el 2 de mayo de 1808, iban a sacar a los infantes
del palacio  rebeldes se enfrentan al gobierno frances:


o Las tenida manuel Godoy: primer general de rey
o Desnudo real  coloca bellos púbicos
o Sombras que se proyectan en almohadas blancas, blondas
o Verde combina con blanco, resaltan cuerpo de la amada


o Soldados oscuros  “mamelucos”- soldados aficanos
o Retaa reaccion frente injusticias
o Diagonales se mezclan
o Epresividad de las figuras
o Polvadera que se levanta al fondo

S14_ VAN GOGH (del impresionismo al



o Momento antes del disparo Art Nouveau)
o Retarta tragedia de estas guerras, siempre trae destruccion
o Obra romantica, sentido de patriotismo, po lo tetrico y violento
de la accion
o Distintas lineas que hacen el movimeinto más dinámico

PAUL CÉZANNE
  Francés, nació 1839-1906, hijo de familia pudiente
 Lugar inspirador: Provence-Aix
 Va a estudiar a Suiza, en 1860
 Se enamora de una campesina, tiene un hijo y lo oculta por 18 años
 No entendian su arte (el + criticado en las exposiciones de impresionistas)
 1870 estalla la Guerra, huyen a Marsella
 1882: se casa con Hortencia
 Con la herancia, compra un espacio en Provence
 Se internaba en el campo a buscar lo eterno (se alegra de la naturaleza)
o GEOMETRIZACIÓN: se consigue con 3 figuras geometricas:
cilindro, cono, esfera  desde arriba se han pintado las
o gracias a él surge el cubismo en el s. XX manzanas, jarra se pinta de lateral (varias perspectivas)
 pinta con distintas erspectivas
o se observa en su naturaleza muerta (famoso por ello)
o le llaman “el padre de la pinntura moderna”
o por mas que sean temas recurrentes, nunca se remite
VINCENT VAN GOGH


Le interesa captar la impresión del paisaje, pero no rompe con la
naturaleza, mas bien el la construye con formas simples, con planos de
colores


 Nace en 1853, muere en 1890
 Empezó a trabajar en una galeria de arte, lo despiden y se traslada a
Londres
 La forma de pintar (crvilineas) constituyen su estado emocional  Robert
 Hughes menciona que debe hacerlo de forma consciente
 1876, va a una iglesia para ser pastor, pero no lo aceptan
 Va a Belgica, y se dedica a predicar
 1886-1888  ingresa a la academia de Amberes, doden descubre
xilografias japonesas, estudia perspectiva
 Color amarillo era su momento de esperanza
 Su hermano Theo, se hace responsable de él
 No tenía modelos, él elegía a los suyos
 900 obras, de las cuales 43 autoretratos
 160 trabajo de acuarela
 No tuvo fama en vida
 OBRAS:
o
o “Los lirios”, “la noche estrellada”  pinceladas rapidas,
pinceladas violentas
o El sembrador: realiza la obra inpirado en Millet, pinceladas
sueltas
o Girasoles: influencia de las estampas japonesas, ilustran etapas
de la vida de Vincent
o

o
o El dormitorio de arlés
 No hay personaje, pero claro que hay vida en la obra
 Perspectiva distorsionada
 Eleccion de colores resalta una tranquilidad: en esa
sencillez el está vivo
 Composicon autera
 Contraste de color

o
o AUVERS-SUR-OISE
 PENCELADAS SUELTAS, CURVILINEAS, LARGAS

o
o LA NOCHE ESTRELLADA
 Pintada 13 años antes de su muerte
 Deseaba las estrellas
 Crea ambiente de ensueños
 Gusto por el paisaje nocturno

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