BARROCO (S1)
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Como las perlas deformes no son perlas perfectas, pero sí son únicas
BARROCO (“perla deforme”) El Renacimiento era perfecto,
equilibrado, simétrico; pero el Barroco rompe con cierta simetría. El
Renacimiento en su composición tenía trazos verticales, horizontales; el
Barroco agrega diagonales dinamismo, +movimiento, +teatrilidad
ARTE DE CONTRASTES, en base a la pintura: la piel tostada y la piel
perlada de las mujeres, Cupido frena el instinto de los caballos (jinetes),
LA INCREDULIDAD DE TOMAS Y LA CERTEZA DE
TENEBRISMO, choque de la luz en la oscuridad para resaltar la idea
principal de la obra. Ejm. en la obra de Caravaggio “La incredulidad de
santo Tomás”
REALISMO ahora es naturalista, ya no idealisa. Ejm. en la ragaduras,
arrugas de Tomás, en la calva de Pedro, en la perfección de Jesús porque
Surge en Italia, finales del 1600 (s. XVII) es glorioso (ha resucitado).
Romper con a simetria porque busca movimiento centrifugado (casi como ARTE ECLECTICO, coge de otros estilos (Renacimiento) y los lleva al
hacernos participes de la escena) DESEO DE REPRESENTAR barroco
TEATRILIDAD. Caravaggio el anticristo del arte (no le colocaba aureolas a santo, no pintaba
EL BARROCO REPRESENTA EL INSTANTE, EL MOMENTO PRINCIPAL (“El con decoro, REPRESENTA A SERES HUMANOS)
rapto de las hijas de Leucipo” de Ruben), el renacimiento representa el
antes o despues (ej. La piedad, o el David de Miguelangel).
Rompecon la simetría - movimiento
(S2)
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Caravaggio nombre real Michelangelo da meresi da Caravaggio (1751-
1610) familia humilde. estudió con Peterzano en Milán era un artista
que trabajaba luminosidad. No familiares en roma, vendió solo lo que
tenía y se fue a Roma, no tenía nada más que sus caballetes, un espejo (se
pinta como referente). No pinta al fresco, él necesitaba plata al momento.
Se junta con gente del mal vivir, modelos son de este círculo.
o Ropa de la época de Caravaggio cristo es un hecho del
presente, porque me está sucediendo a mi Caravaggio era tan
apasionado a su humanidad
o Teatralidad lo tres apostadores están ensimismados en sus
ocupaciones mientras que los niños voltean hacia la luz para ver
quien acaba de entrar
GIAN LORENZO BERNINI (1597-1680)
Representa a Judith Escultor, arquitecto y pintor italiano, nace en Nápoles fueron a Roma
o Pecho descubierto como recordando esa vida de adultera xdd y Cardenal Borghese uno de los + grandes mecenas
una flor que refleja pureza tapa el espejo para representar que Un prodigio aprendió las esculturas al mismo tiempo que aprendió a
se aleja de esa vida; mientras que la otra mujer con sus manos de caminar (Miguel ángel sacaba de lo que sobraba, Bernini agregaba
esa forma pregunta por qué pedazos de mármol para crear movimiento ensamblaje)
o Tenebrismo – representa el instante pasaje bíblico. Se le cae la
cara a la vieja porque no tiene dientes
Caravaggio tiene mecenas que lo cuidaban (cardenal Monte)
Familia Contareli le pidió 3 pinturas para su iglesia
o Vocación de San Mateo influencia de Miguel ángel (la mano de
Jesús hace recordar a “la creación de Adán” como extendió la
mano señalando a Mateo
o La luz es imprecisa no se ve de donde viene
Dafne al huir de Apolo pide ayuda a su padre y este la convierte en ‘árbol
Bernini está influenciado por lo clásico y helenístico emociones tan - Esculturas grandes
fuertes - Atento a los detalles
- Trabajo del espacio por esas curvas de movimiento
Alejandro séptimo (le asegura trabajo en la basílica de san pedro), Urbano VIII lo
llama el arquitecto de Dios
Por episodios de su familia, participó activamente en la contrarreforma con sus
esculturas
Proserpina s una semidiosa, Plutón dios del inframundo
Se entiende fuerza, presión
El cabello de ella se mueve por el viento
Juego de sombras Se ven sombras esculpiendo el mármol
Característica de Bernini
- Influencia de lo clásico y helenístico expresión de emociones y
movimiento (mov casi centrifugado) técnica del ensamblaje
- Juego de claros oscuros
(S3) RUBEN ____________________________________ Ingresa al colegio jesuita apertura de conocimientos. Aprendió latín,
español y francés (idioma de diplomáticos), italiano porque le gusta
Frente a las crisis, comienza a trabajar como mensajero de aristócratas
diplomático
1592 empieza a estudiar pintura, gracias a los mandados de arte que
hacía
1600 estudió las pinturas clásicas
Su tema favorito fue la figura humana representada en escenas
mitológicas, religiosas e históricas
Retrato y paisaje
LAS TRES GRACIAS
Pintura mitológica
Nace en (Bélgica actual) Contexto de guerras Soporte de madera, tratamiento del desnudo es particular
de familia protestante calvinista, muere papá Cambió el canon clásico de belleza por más voluminosas pero
Se convierten al catolicismo proporcionadas se inspira en Tiziano con sus pinceladas amplias y el
tratamiento de la luz y el color
ruptura en el movimiento de los pies, ellas van unidades por las
manos, por el manto
Perú era importante para los misioneros, donde llegaban las misiones llegaba el
arte del taller de Rubens hay pinturas en Lima
Los pintores protestantes no pintaban para sus iglesias la temática de pintores
protestantes eran retratos individuales o grupales bodegones, naturaleza
muerta, temas tradicionales (una holandesa) le encantaba retratar el detalle
(detalle del sombrero, espada para hacer ver que era un noble)
Composición clásica por el trabajo de equilibrio
(S4) REMBRANDT________________________________ Técnica del tenebrismo, se inspiró de Caravaggio. Focos de luz: en la niña
y teniente
Retrato en plena acción como empieza la mañana un arcabucero
Escorzo de la mano, la mano se proyecta en el teniente para hacerlo más
realista
Novedad en el retrato grupal
Composición
o
horizontales (arcabucero de rojo, hombre impulsado por su
familia de molineros, protestante pierna para disparar, señor sopla luego de disparo),
entra a 2 talleres de Pieter Lastman aprendió lo clásico sin viajar o Verticales (capitán con la banda roja, la mano sale del cuadro. El
como tenía plata, aprende comprando obras de arte teniente con vestimenta dorada para no perderlo por su baja
1630 se establece en Ámsterdam porque conoció a Hendrich estatura, pluma en el sombrero importante por la explosión del
Uylenburgh que era marchante de arte, él tenía contactos con gente arcabucero) se diferencia jerarquía por los trajes, el color, la
importante espada.
Le persigue la muerte, mueren sus hijas g. de los 30 años, pestes
Considerado el pintor + importante holandés del período barroco, rivalizó
con Hals
Le decían “el profeta de la civilización” no solo representaba formas,
sino también representa el espíritu, el alma (representa un sentir)
Técnica: Usa pinceladas sueltas y gruesas dibujo lleno de movimiento.
Y superpone colores detalle de transparencias o
Pintor versátil autorretratos, pinturas religiosas, retratos grupales, diagonales (Hombres con arcabuces, expresan movimiento)
grabados Detallista (sombrero, collarín de la época, botas)
Foco de luz dicen que era Saskia (amor de Rembrandt) porque lo pintó
el mismo año que murió ella. es como un emblema, porque lleva consigo
RONDA DE NOCHE (1642) Obra hecha para el gremio de los arcabuceros
las patas de una gallina en su cinturón símbolo de los arcabuceros
Mas de 18 personajes
Óleo sobre lienzo
LA LECCIÓN DE ANATOMIA DEL DOCTOR TUL (1632)
La manda a hacer el gremio de médicos
Oleo sobre lienzo (1.69 x 2.00m)
Precariedad cromática el juego de la luz es la que importa, es exquisito
o Color del cuerpo “umbra mortis (“sombra de la muerte”)
Pinceladas sueltas
Trabajo de transparecias
Tecnia tenebrsita, destaca realismo por curiosidad de estudiantes de
medicina, hay conexión con el observador para hacerlo participe del
evento
(S5)
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BARROCO FRANCÉS
Mientras que se vive la contrareforma en Italia, en Francia (periodo Luis
XIII
Revueltas frente la toma de poder del Cardinal MAzrino Luis XIV (el rey Utiliza tecnicas clásicas Se ve grupo de personas bien representadas,
sol) al tomar mando concentró el poder por miedo a ese contexto de luz dorada hace ver el gran cuerpo de la persona en contraposto
lucha por el poder (recuerda al cuerpo clásico). Lo barroco lo reconocemos en la teatrilidad
El arte floreció se contruye Versalles (en el instante). (nos involucrn en esa obra
Influencias: holanda (arte flamenco), pintores romanos de la Movimiento estático
contrareforma Serenidad de expresiones para no perder equilibrio
Tendencias: Caravaggio (arte libre, espontaneo)en provincias de francias. Ejemplo morlizador, de virtud (heroe, para familia, amistad)
En las cortes se da el arte como Poussin
Nicolas poussin (1594-1665)
Nació en provinica, educación básica de pintura
Viaja a parís, pasa hambre. Entró a la escuela de arte falamneca, y fue
aprendiz de Quentin Varin.
1624 viaja a roma, el cardena barberini le presenta grupo de
intelectuales, en 1628 al enfermarse, se enamora de quien cuidaía de él
Regresa a frncia en 1640, como pintor de camara (pintor del rey) habia o Aruitectura clásico columnas dorica con arcos de medio
conflicto, gente envidiosa en la nobleza que le hacian gente imposible
puntos, perspectiva
regresa a Roma
o Colores suvaes (primarios) no se ven escandalososs con el
Artista que influye en él Anibal Carracci Tiziano (rival de Caravaggio)
dorado
luz dorada y tratamiento de color
o Contraposto
Clásico sigue un orden en sus obras, lo lógico, claridad
o Acaba de morir el intastante, estático
o Detallismos Sombras proyectadas n la almohada, suelo
o Obra mitológica parecido al triunfo de galatea de rafael
sanzio
o Trabaja loclasico > tematica, equilibrio de los cuerpo
(S5) BARROCO ESPAÑOL
(1600)_____________________
o ¿Qué ha pasado? Arcadia lugar de la felicidad, se chocan los
pastores con la piedra que dice (et in arcadia ego: en la arcadia
estoy yo tumba dice (1) la muerte dice que está ahí o (2) un
hombre yace ahí)
MENSAJE: los seres humans somos morales, en el lugar d
ela felicidad tambien está la muerte (tema moralizador:
el tema de la muerte)
o Personajes: parecen pastores por la vestimenta
o Se ve campo obras con tematica bubórica (ARCADIA)
o La pastoras tansmite como se supiera algo
o Cooo ilumana amarillo de la luz luz dorada cae sobre los
cuerpos
o Reacciones serenas
o Movimeinto estático
Tenebrismo penumbra de personaje
Realismo de bodegones, transparencia de copa
Al trabajar con Felipe XVI, conoce a Rubens lo dmiraba
Velasquez pinta para Felipe IV
DIEGO VELÁZQUEZ (1599-1660)
Nace en Sevilla: zona de mucho comercio. Casas de Barrios Altos se
parecen a casas en Sevilla
Velásquez nació en familia de condición media.
Aprueba examen en 1618
Lo pusieron a estudiar con el maestro Francsico Herrera el Viejo (mejores
pintores de la época) y Francisco Pacheco (dibujo académico- gusto por
Miguel ángel y Reafael) Parece cuadro dividid en 2 partes personajes mitologicos y otros
Velasquez: Busqueda por representar al natural. Exactitud para españoles
representar la naturaleza muerta (vidrio, materiales). Por mas que Baco es el que está más iluminado cara común (lo pinta de ropa
estudió el dibujo estricticto buscó el naturalismo realista, pero pintado con vestimenta mitologica
Tratamiento de luz y color Tratamiento de luzz
Textura de color Coloca hojas de piedra
De otro lado están los borrachos, que invitan a participar al observador
Realismo: baco sentado sobre barril de vinooo
Detalle: Rostros de impresión y asombro, trabajo de herramientas
Perspectiva en zigzag
Hace participar del evento
Ella se está mirando en el espejo, pero no se ve
Atado interesante frente a la belleza de Venus uno se siente atado
Perspectiva zigzag Velasquez se lució en PERSPECTIVA (cuadro uno tras otro, candelambros
y TECHOO asentuan perspectiva y LUZ
Punto de fuga y luz es el aposentador. Otro punto de luz es el que viene
de la ventana
El caballete es tan grande porque personajes los esta haciendo a tamñao
natural
Mano de velasquez como si fueran gotas – coo si la pintura cayera de
su mano
Mensaje el artista tiene su dignidad, tiene un valor, el artista tiene un
estudio
Que representa?
o Lo que nosotras vemos a la infanta margarita
o A los reyes
(S6) ROCOCÓ (1730-
1760)_____________________
Periodo de regencia el Rey Luis XIV entrega gobierno a Luis XV
Importante sobre todo en la pintura
Tematicas: de cortejo de un individuo a otro individio // amores
prohibidos // desnudos // mitológico
Los artistas son acadpemicos: abundancia del vestido, juego de luces Tratamiento de la luz y color (inspirados en los venecianos)
no vistos bien por los temas máshedonistas y no tan creligiosos Color: suaves
Pinceladas sueltas: hoja de arboles
17212 ingresa a la academia
Embarque para la isala de citeria
Tema de amor galante
¿Qué hay? Cupidos (hijos de venus, amor), embarcación (con pinceladas
sueltas), escultra de venus
Hecha para dser vista de derecha a izquierda
Diagonales desde los arboles y embarcacion
La luz viene del sol y se proyecta sobre personajes
Como es el juego de color
Representa frivoolidad erotica de la aristocracia
Cupidos participan
Cupido haciendo señal de silencia amor prohibidio
Esposo tira del columpio, cupido ambrazados demostrando el amor a su
amada. Hombre viendole las nachas a la mujer, son amantes, se ven
Zapato como simbolo erotico
Pinceladas sueltas, dan movimiento
Diagonales del columbio
Artista capta movimento del maximo balanceo de columnio (va donde
el amante, regresa a mi)
Llenos de color pasan la frontera de los retratos formales
(S9)
NEOCLASICISMO___________________________
__
Arte de la revolución
A diferencia del Barroco, no hay moimiento desnfrenado movimiento
estático
No les gusta el tenebrismo
S10 EL ROMANTICISMO
el general tiene miedo,
son seres humanos y tambien tiene miedo
o Semejanzas con tecnicas del barroco (tenebrismo)
Movimiento más dinámico y se puede ver en las sombras??
o Predomina el color sobre el dibujo pinceladas sueltas
Artistas comenzaron a reaccionar frente a reglas academicas de los o
neoclásicos o Representan tambien la trajedia humana del mismo contexto,
Lo que se buscaba en la revolucion francesa, tambien lo buscaron en defienden el yo individual en ese momento de cambios
otros países como Alemania, artistas alemanes mostraron su fastidio al no
ver cambios que se prometían
Francia representa la trageia humana
Expresan las exigencias de la persona
Romanticismo frances
o Reaccion contra lo que los neoclasicos dicen sobre la perona
(interes de la razon sobre los sentimientos). el “ser humano
tiene exigencias, tiene emociones”. Los romanticos colocan lo
romantico sobre la razon.
Teodoro jericó
Trabajo muscular que hace recordadr a trabajo de miguel angel, de
rubens
Artista de la crua? Queria representar emociones, ese misterio
o Movimiento dinámico
o Las olas con pinceladas sueltas
o Agitan pidiendo auxilio, el barquito de fondo
o Contrarios: la vela sopla en senido contrario al barco que lo
ayude “La libertad guiando a su pueblo”
o Agitacion de la bandera como esperanza de salvación y 1830
desesmperanza del hombre cargando a un muerto o La mujer figurativo: es MADRE PATRIA, personifica la libertad
o Colores grises que dan un todo pasionadao, (la la libertad es infinita)
o Muertos realizados de formaa realista
o Difuminadao polvadera que ha levantado el movimiento
o Contraposto de la mujer que no es estático, parece ir caminando
o Senos al descubierto madre protectora
o Estratos sociales (obrero, al burgues decon escopeta ysaco y
sombrero, al proletario, moribuundo adolescente)
o Detalle de los burgueses
o Regresó el movimiento
o Los que viene detrás perspectivas
o Luminosidad en el personaje principal
S11
Buscaba lo sublime algo que no se ve, algo extraordinario (sobre lo
corriente).
En ese dida a dia eso sucede Hombres son pequeños ante la
inmensidad de la naturaleza
Condicion luminica luz entra sobre las nubes
Condiciones luminica y climatologicas Pinceladas sueltas y rápidas (en hojas dan percepciond e movimiento),
Autores que + le inspiraron estan Rubens humo de chimenea
Los neoclasicos se inspiran de los clasicos )grecia-roma); Romanticos se Capta la gama de colores de la naturaleza goce especial detrás de la
inpiran en el estilo gótico naturaleza que percibe
CASPAR DAVID FRIEDRICH
Turner
o
Intenta representar: la grandeza de la naturaleza y la pequeñez del GAMA CROMATICA FRIA POCOS COLORES QUE SE
hombre EMPLEAM PARA LAS NUBES
Obras caoticas, pero natutales tormentas de nieve, naufragio en el mar Envoca contemplacion e interrogante sobre la vida
Mucho movimiento, dinamico uso de diagonales de mastiles-astas, Perspectiva aerea con pinceladas sueltas
pinceladas sueltas Naturaleza infinita
Deseo initio de alcanzarlo todo
S12 GOYA
o Tapiz
o Retrata de forma realista la época: clase media: majos
(muchachos)
o Asombra: nueva manera de trabajar la luminosidad
OBRAS EXPRESIONISTA SE ADELANTÓ A SU TIEMPO, por eso no se lo o La chica mira al espectador
puede colocar dentro del Romanticismo, Barroco, Rococóo un o El muchacho preocupado para que no le caiga el sol
movimiento del momento o La sombrilla corta el sol
Critico sátirico de la sociedad o Perspectiva, hojas que se mueven
Clase media-baja, padre herrero y dorador (los que decoran los marcos de o Pinceladas sueltas en el vestido
cuadros
Estudió con José Luzán, estudia Barroco. Goya decide viajar a Madrid,
choque entre lo que se enseñaba provincia-capital. Conoce a Francisco
Bayeu.
1770, viaja a Italia a aprender de renacentistas. 2 influencias: Rembrant
(aprende retratos) y Velásquez (tratamiento de la luz, detalles, adornos)
1773 se casa co Josefa, hermana de Fracisco Bayeu
Bayeu le consigue trabajo en la Real Fabrica de Tapices Santa Barbara.
Trabaj 18años, el hacia la pintura
Vuelve a postular a la academia en 1780, e ingresa con “cristo
o Cuidadoso en la representacion de detalles, vestimenta
crucificado”
1789 nombrado pintor de cámara del rey Carlos IV o Representa momentos previos a la disputa por la mujer se
observa cóo de sus vestimentas sostienen algun tipo de arma
o Un pelele es aquel que no tiene persoanidad, es un títere
o Critica al gobierno por no admiistrar bien el gobierno
o Influencia de Rembrant en los retratos y de Velasquez en el trabjo
de los detalles y en el juego de luminosidad. Pinceladas precisas e
imprecisas
Conoce al duque de
Alba, en 1798 le pide que pinte a su esposa
o Pinta con realismo la belleza de la mujer
o Traje afrancesado
o Pinceladas sueltas en el perr, pero precisas para los detalles del
encaje
o A lo español maja aristocratica, elegante, velo negro que
trasluce detalle en la cabeza
o Señala solo goya: escrito en el piso
Hijo del rey Carlos IV, Fernando VII, lo vende a los francese, reyes
escaparon. José Bonaparte, pone a su hermano en el control del país
Entran los franceses, y el 2 de mayo de 1808, iban a sacar a los infantes
del palacio rebeldes se enfrentan al gobierno frances:
o Las tenida manuel Godoy: primer general de rey
o Desnudo real coloca bellos púbicos
o Sombras que se proyectan en almohadas blancas, blondas
o Verde combina con blanco, resaltan cuerpo de la amada
o Soldados oscuros “mamelucos”- soldados aficanos
o Retaa reaccion frente injusticias
o Diagonales se mezclan
o Epresividad de las figuras
o Polvadera que se levanta al fondo
S14_ VAN GOGH (del impresionismo al
o Momento antes del disparo Art Nouveau)
o Retarta tragedia de estas guerras, siempre trae destruccion
o Obra romantica, sentido de patriotismo, po lo tetrico y violento
de la accion
o Distintas lineas que hacen el movimeinto más dinámico
PAUL CÉZANNE
Francés, nació 1839-1906, hijo de familia pudiente
Lugar inspirador: Provence-Aix
Va a estudiar a Suiza, en 1860
Se enamora de una campesina, tiene un hijo y lo oculta por 18 años
No entendian su arte (el + criticado en las exposiciones de impresionistas)
1870 estalla la Guerra, huyen a Marsella
1882: se casa con Hortencia
Con la herancia, compra un espacio en Provence
Se internaba en el campo a buscar lo eterno (se alegra de la naturaleza)
o GEOMETRIZACIÓN: se consigue con 3 figuras geometricas:
cilindro, cono, esfera desde arriba se han pintado las
o gracias a él surge el cubismo en el s. XX manzanas, jarra se pinta de lateral (varias perspectivas)
pinta con distintas erspectivas
o se observa en su naturaleza muerta (famoso por ello)
o le llaman “el padre de la pinntura moderna”
o por mas que sean temas recurrentes, nunca se remite
VINCENT VAN GOGH
Le interesa captar la impresión del paisaje, pero no rompe con la
naturaleza, mas bien el la construye con formas simples, con planos de
colores
Nace en 1853, muere en 1890
Empezó a trabajar en una galeria de arte, lo despiden y se traslada a
Londres
La forma de pintar (crvilineas) constituyen su estado emocional Robert
Hughes menciona que debe hacerlo de forma consciente
1876, va a una iglesia para ser pastor, pero no lo aceptan
Va a Belgica, y se dedica a predicar
1886-1888 ingresa a la academia de Amberes, doden descubre
xilografias japonesas, estudia perspectiva
Color amarillo era su momento de esperanza
Su hermano Theo, se hace responsable de él
No tenía modelos, él elegía a los suyos
900 obras, de las cuales 43 autoretratos
160 trabajo de acuarela
No tuvo fama en vida
OBRAS:
o
o “Los lirios”, “la noche estrellada” pinceladas rapidas,
pinceladas violentas
o El sembrador: realiza la obra inpirado en Millet, pinceladas
sueltas
o Girasoles: influencia de las estampas japonesas, ilustran etapas
de la vida de Vincent
o
o
o El dormitorio de arlés
No hay personaje, pero claro que hay vida en la obra
Perspectiva distorsionada
Eleccion de colores resalta una tranquilidad: en esa
sencillez el está vivo
Composicon autera
Contraste de color
o
o AUVERS-SUR-OISE
PENCELADAS SUELTAS, CURVILINEAS, LARGAS
o
o LA NOCHE ESTRELLADA
Pintada 13 años antes de su muerte
Deseaba las estrellas
Crea ambiente de ensueños
Gusto por el paisaje nocturno