Materiales
Algunos materiales que recomiendo para este
manual, en el lado (izquierdo) bolígrafos más caros y
en el lado (derecho) bolígrafos con un valor más bajo.
Detalles referentes a los bolígrafos:
Pigma Micron 08 de Sakura y el bolígrafo de punta porosa de 1,0 mm de
Faber-Castell son para trazos más finos.
Pigma Micron 04 de Sakura y Stabilo 0,4 mm son para pequeños
detalles y decoraciones.
Posca negra PC-3M, Lápiz líquido de tinta de Brasinks y Bolígrafo
Hidrográfico Pilot son para rellenos, sombras y letras con mayor
espesor.
Posca negra PC-1MR es ideal para decoración.
01 - Lápiz líquido tinta 2 mm - Brasinks
02 - Hidrográfico 2,0 mm - Pilot
03 - Punta porosa 1,0 mm - Faber-Castell
04 - Bolígrafo negro 0,4 mm - Stabilo
05 - Pigma Micron 04 - Sakura
06 - Pigma Micron 08 - Sakura
07 - Bolígrafo negro PC - 1MR
08 - Bolígrafo negro PC - 3M
Consejos antes de empezar
¿Conoces la frase más conocida del principio del Brush
Lettering?
SUBE FINO, BAJA GRUESO
La posición para sujetar tu Brush Pen
siempre será en un ángulo de 45 grados.
Entrenando tu trazo para empezar...
Atención
Para el lettering, lo más recomendado es invertir en bloques de papel para dibujo con un
gramaje de al menos 140 g. Sin embargo, para entrenar y practicar, es posible usar un papel
más fino como los tradicionales papeles sulfito.
No recomendamos imprimir por ambos lados, pues la tinta puede traspasar el papel si no tiene
el gramaje adecuado. Si esto ocurre, usa una cartulina o cualquier hoja extra para proteger la
superficie.
Trazo Fino - de abajo hacia arriba
Repite este trazo
Trazo Grueso - de abajo hacia arriba
Repite este trazo
Ahora vamos a unir las dos técnicas
y practicar: sube fino, baja grueso.
Continúa practicando: sube fino, baja grueso.
Alfabeto con variación
de grosor Sans Serif
Sugerencias para decorar
Usa tu creatividad para crear otras variaciones
Alfabeto con grosor Sans Serif
Alfabeto minúsculo
Tutorial del Alfabeto
Usando un lápiz, haz el cuerpo de la letra
siguiendo los pasos.
Para completar, haz el contorno con un
bolígrafo de punta fina (Micron08 o Faber
Castell punta porosa) y rellena con uno de
punta más gruesa (Posca PC-3M o
Hidrográfica Pilot).
Alfabeto con sombra Sans Serif
Usando un lápiz, haz el cuerpo de la letra
igual al alfabeto anterior, siguiendo los pasos
al lado.
Para completar, haz el contorno con un
bolígrafo de punta fina (Micron08 o Faber
Castell punta porosa) y rellena con uno de
punta más gruesa (Posca PC-3M o
Hidrográfica Pilot).
Un paso a paso para la
Elaboración de tu Lettering
Ahora que ya sabemos cómo y dónde usar nuestras cuadrículas de
composición, te ayudaré a crear tu arte absolutamente desde cero con
este pequeño paso a paso a seguir.
Crea tu jerarquía
En el proceso de creación de un lettering, es importante establecer una
jerarquía entre las palabras para que haya una armonía en tu arte.
Primero, elige una frase, una cita de un libro que estés leyendo en este
momento o incluso el título de una de tus canciones favoritas que
desees incluir en tu lettering. Pero tu frase elegida debe tener al menos
cinco palabras.
Escribe esa frase, subrayando las palabras que consideres más
importantes. Solo necesitas usar tu propia caligrafía sin pensar en
diseños o estilos.
Los lectores probablemente leerán las palabras enfatizadas juntas. Por lo tanto,
en este caso, enfatiza las palabras que tengan más sentido con el mensaje que
quieras transmitir para que asuman protagonismo en tu frase.
Crea tu composición
Ahora es el momento de empezar a dibujar. Puedes hacerlo de varias formas.
Ya sea con lápiz y papel, con tu iPad, en una computadora con una tableta
gráfica o incluso en tu aplicación favorita de dibujo en tu celular.
Decide qué formato usarás para tu pieza (cuadrado, retrato o paisaje) y
comienza con algunos bocetos en miniatura para descubrir la apariencia y
composición general de tu arte.
Procura hacer estos bocetos en un tamaño menor (lo suficientemente pequeño
para no enfocarte en los detalles), pero lo suficientemente grande para que
quepan perfectamente todas las palabras. ¿Entendido? Ahora mira los ejemplos
abajo.
No te limites a estos bocetos ni pierdas mucho tiempo con ellos. Simplemente deja que
tus ideas fluyan y haz todo lo que puedas. Puedes usar algunos de los 25 ejemplos a
continuación.
A partir de aquí podrás seguir dos caminos diferentes: crear una cuadrícula o
boceto bien definido, como prefieras, o crear una cuadrícula vagamente definida en
torno a cada palabra.
Yo prefiero la segunda opción porque me da más espacio para experimentar. Es
como dibujar en un papel en blanco versus usar un papel cuadriculado. Si usas
líneas, ciertamente intentarás ajustarte y crear tu diseño para ellas.
No hay una forma correcta o incorrecta de hacerlo. ¡Experimenta ambas técnicas y
elige la que mejor te funcione!
Finaliza tu cuadrícula
Cuando sientas que agotaste todas las posibilidades con la composición, observa
cada una de ellas y elige tu favorita. Luego, haz un boceto aproximado del tamaño
final de tu arte, ajustando los errores que veas.
Haz esto una y otra vez, capa por capa. Siempre usa tu boceto como base y dibuja
sobre él.
Si estás usando papel y lápiz, un papel vegetal o algo similar sería muy útil. Si estás
trabajando digitalmente, puedes hacerlo de la misma forma con capas.
Después de definir tu composición, comienza a crear una cuadrícula final definitiva
para tu boceto. Agrega otra hoja de papel vegetal o crea una nueva capa digital
sobre tu boceto y dibuja una cuadrícula limpia. Como en el ejemplo.
Esta cuadrícula final será la base sobre la cual construirás tu frase.
Dibujar y Ajustar
Ahora comienza a dibujar y redibujar tus letras hasta llegar a una
versión que puedas llamar final. Haz esto varias veces y explora las
posibilidades de estilos. En cada paso, mantén los detalles que te
gustan y modifica los que no te gustan.
Después de ajustar todas las palabras, cada una en su lugar, y decidir
sobre los estilos y adornos, puedes comenzar a ajustar tu pieza.
Nuevamente, utiliza el último boceto como base y dibuja sobre él.
Esto requerirá mucha paciencia y atención, pero, para ser sincero,
considero que este paso es extremadamente relajante. Básicamente, solo
se trata de copiar de manera más detallada lo que ya hiciste.
No comiences a agregar colores todavía. Esto puede distraerte y hacer que
añadas más y más detalles. Solo concéntrate en las formas y ajustes de tus
letras.
Si estás trabajando digitalmente, verifica que todo esté en una
capa separada. Si eliges herramientas analógicas, puedes usar
hojas de trazado separadas para cada elemento. De esta forma,
podrás editar, mover y dar color a tu pieza con más facilidad.
Y ahí está, la base final y detallada de tu lettering. Si usaste
herramientas analógicas para crear tu pieza, digitalízalas y edítalas
en el programa de tu elección.
Photoshop o Illustrator. ¡Pero aún no hemos terminado! Todavía
necesitamos añadir colores, dimensiones, sombras y detalles.
Añade color y detalles
Cuando se trata de añadir color a un trabajo como este, rara vez tengo una paleta
de colores específica en mente.
Más frecuentemente, tengo una vaga idea de la emoción o sentimiento que mi
frase transmite para elaborar mi esquema de colores.
Como esta pieza habla sobre tomar decisiones y actuar, elegí el rojo porque es un
color que inspira fuerza. Siempre piensa en el mensaje y en la emoción que deseas
transmitir en tu lettering y elige tus colores y tonos con base en eso.
Experimenta diferentes maneras de combinar tus colores seleccionados.
Después de seleccionar una paleta favorita, presta atención al equilibrio
general y verifica si las palabras correctas están enfatizadas. A
continuación, comienza a agregar más detalles, sombras, dimensión,
elementos decorativos y así sucesivamente.
Yo no podría decidir cuál de estas versiones me gustaría más, así que
decidí finalizar ambas. A veces, tener una pieza completa y lista te
ayudará a decidir la mejor combinación.
Sé creativo y practica siempre
¿Ves? No era tan difícil como parecía. Ahora puedes escribir frases más
largas con más confianza.
¿No es genial?
Construir una composición bien equilibrada no debería ser algo para temer.
Recuerda dar un paso a la vez. No te apresures y no tengas miedo de
cometer errores.
Espero sinceramente que hayas disfrutado estos consejos y el contenido
que preparé en este material.
no necesta utilizar
todas as cajas
podes partir las cajas
po
de
s
lo ult
s
ot rap
ro as
s ar