VOCABULARIO DE TERMINOS FUNDAMENTALES
LEY DEL PATRIMONIO HISTORICO/ARTISTICO 16/1985
Real decreto ley 620/1987: reglamento en la que se apruebe la ley
del patrimonio histórico artistico por los museos de titularidad
estatal y el sistema español de museos
La Ley 16/1985, de 25 de junio, del Patrimonio Histórico Español, consagra un
nuevo concepto de Museo en función de los servicios que éste ha de prestar a la
sociedad, de acuerdo con la demanda actual y los principios que en materia
museológica están asumidos por la mayoría de los países afines a nuestra cultura y
por las Entidades internacionales especializadas en esta materia. Contribuye
también a una nueva configuración de los Museos en los aspectos material y
jurídico, la ampliación del concepto del Patrimonio Histórico y la aplicación del
régimen de protección previsto para los bienes de interés cultural a los Museos de
titularidad estatal que esta Ley establece. Las disposiciones transitoria segunda y
final 1 de dicha Ley habilitan al Gobierno para dictar el Reglamento de Museos de
Titularidad Estatal a propuesta del Ministerio de Cultura, así como las disposiciones
reglamentarias expresamente previstas en aquélla y las que sean precisas para su
cumplimiento. Este Reglamento, que se fundamenta en los principios legales
antes enunciados, dota a los Museos de titularidad estatal de unos
instrumentos básicos que aseguren el tratamiento administrativo y técnico-
científico adecuado para la conservación de los bienes integrantes del
Patrimonio Histórico Español que custodian, con independencia del Ministerio
y de la Administración Pública que gestione el Museo, así como de las
características propias de cada Museo y sin menoscabo de las facultades de
decisión que corresponden a las Entidades encargadas de su gestión.
Asimismo, este Reglamento diseña las áreas de trabajo de los Museos de
titularidad estatal, sin prejuzgar su estructura orgánica, y establece las normas
básicas que éstos han de observar, a fin de garantizar el cumplimiento de los fines
que tienen encomendados, así como el acceso de los ciudadanos a estas
instituciones en igualdad de condiciones en todo el territorio español.
Finalmente, mediante el Sistema Español de Museos establecido por la citada
Ley 16/1985, se pretende establecer cauces de cooperación para consolidar y
desarrollar la actividad de las Instituciones públicas o privadas que lo integren y
posibilitar la adecuada coordinación y comunicación entre las mismas.
En su virtud, a propuesta del Ministerio de Cultura, con la aprobación del
Ministerio para las Administraciones Públicas, de acuerdo con el Consejo de
Estado y previa deliberación del Consejo de Ministros en su reunión del día 10 de
abril de 1987.
Real decreto 111/1986
-Normalizacion documental de museos por el ministerio de cultura
a través de la dirección general de bellas artes en 1998:
MECD:
Historia:
Objetivos:
LOS TIPOS DE FONDO:
Para los tres primeros es necesario controlar su secuencia vital
(ingreso, movimiento y baja) y registrar todo lo que proporcione el
mismo es decir: contexto, estudios de los que forma parte, los
tratamientos que reciben, las fotografías, dibujos realizados..
-la asignacion(ingresos en la colleccion) de un objeto al interior de
la collecion llega por: compras (directas),donacion, excavaciones
arqueológicas (hallazgos), legado= gestión de oferta+ solicitud =
collecion permanente, cuando entran por compra donación o
hallazgos en el deposito o cuando entran por estancias que son
cortas. Mientras que cuando entran con prestamos, intercambios
(entre museos del mismo nivel) mandato judicial entran en
depositos no registrables (o entradas temporales)
El deposito= la entrada en deposito se contempla en la ley del
patrimonio histórico y artistico españolízalas en el articulo 63.1) y
en el reglamento de museos en su articulo 9.
El material en deposito puede ser recibo por: bienes
pertenecientes a la administración general del estado y sus
organismos autónomos,por parte de las comunidades autónomas
(que son gestoras también de museos) o por terceros (particulares
o instituciones de titularidad no estatal ni autonómica)
POR EL DEPOSITO: se necesita una autorización administrativa
que ponga: solicitud del bien por el beneficiario del deposito (el
museo que deposita el bien) + informe + valoración tecnica de la
solicitud por parte del museo qu deposita (teniendo en cuenta el
estado de conservación del bien y las garantías (atención y
seguridad a la nueva ubicación entonces) + conformidad de la
dirección del museo a la solicitud (despume de haber completado
el informe tecnico)+ autorización del proprietario (pero infrecuente)
+ envió de la documentación al organo encargado de emitir la
autorización (si es un museo estatal se requiere una orden
ministerial como documentación y antes se oye la junta superior de
museos, per si su destino es fuera de la dimensión museística cuyo
dictamen es vinculante) + correspondiente contrato administrativo)
pero si por ejemplo hablamos de museos organismos autónomos o
públicos como el Prado, tienen órganos rectores propios ósea el
real patronato que actúa en su comisión permanente la aprobación
de los depositos
-depositante(deposita,da) depositario (tiene in deposito, riceve).
-hay también un ingreso diferente que es en deposito (deposito
públicos de particulares= da administración privadas)
-por las entradas temporales: estudio ante del proceso de
préstamo, exposiciones propias, a veces necesitan restauración o
si tienen que estar en deposito
-para el control de fondos: que ingresan de manera registrables,
hay un proceso de registracion, inscripción en libros de registros,
asignacion de números de inventario,descripcion,clasificacion y
catalogación= todo eso se hace controlando el estado
fisico,tratamientos y si necesarias cuarentenas,siglado y marcaje de
identificación (sistema para identificar una pieza de manera
individual y se registra, permita la trazabilidad a lo largo de toda la
vida útil de la misma) y su ubicación en el area de reserva del
museo.
-inventario:
-descripcion:
Clasificacion:
Catalogacion:
-La conservacion: sirve un informe (documentación descriptiva) de
conservación, tratamiento /cuarentena, singlado/
marcaje,almacenamiento
NUMERACION Y MARCAJE:
Numeración o Marcaje de un Objeto al Ingresar en un Museo
La numeración o marcaje de un objeto al ingresar en un museo es un proceso fundamental en
la gestión museográfica. Este sistema permite identificar de manera única y permanente cada
bien dentro de los fondos del museo, asegurando su trazabilidad y vinculación con la
documentación asociada (inventarios, catálogos, informes de conservación, etc.).
1. Asignación de un Número de Inventario
El número de inventario es un código único que identifica al objeto dentro de la colección.
Este código se asigna al momento del ingreso y queda registrado en:
• Fichas de inventario: Documento que recoge todos los datos básicos del objeto.
• Sistemas digitales: Bases de datos como DOMUS, donde se registra toda la
información del bien.
Estructura típica del número de inventario
El formato puede variar según el museo, pero sigue un esquema que incluye elementos como:
• Siglas o abreviaturas del museo: Identifican la institución (por ejemplo, "MNAC"
para el Museo Nacional de Arte de Cataluña).
• Año de ingreso: Indica el año en que el objeto ingresó al museo.
• Número correlativo: Asigna un número consecutivo al objeto dentro del año.
• Categoría o colección (opcional): Puede incluir una letra o sigla que indica la
sección o colección a la que pertenece (por ejemplo, "P" para pintura, "E" para
escultura).
Ejemplo:
• MNAC-2024-001-P (Objeto 001 ingresado en 2024, categoría pintura).
En el libro: el numero de inventario se pone al ingresar del objeto y es fundamental, serà
unico y sin alterar su secuencia. Hay tres sistemas de numeración: un numero: conocer el
tamaño de la colección (si por ejemplo se trata de un conjunto de objetos no hay manera de
saber la relación numerica entre ellos), dos números: uno correlativo y uno segundo que
agrupa las entradas en bloque y se llama numero de control se colocaría en primer lugar
seguido del numero correlativo, es recomendable que esta correlación comience cada ano.
Tres números: a los anteriores se les ánade el numero de catalogo referente al origen del
objeto.
2. Método de Marcaje del Objeto
El número de inventario debe estar físicamente asociado al objeto para facilitar su
identificación. Esto se conoce como marcaje y se realiza de forma que no dañe el objeto ni
comprometa su conservación.
Tipos de marcaje
1 Directo:
◦ El número se aplica directamente sobre el objeto.
◦ Métodos comunes:
▪ Tintas indoloras y removibles (para materiales como cerámica,
vidrio o metal).
▪ Etiquetas adhesivas no invasivas.
▪ Inscripción a mano (para objetos robustos como madera).
◦ Requisitos: Materiales neutros, estables y reversibles para no dañar el
objeto.
2 Indirecto:
◦ El número se asocia al objeto mediante un soporte adicional.
◦ Métodos comunes:
▪ Etiquetas colgantes (para textiles, objetos delicados o de gran
tamaño).
▪ Contenedores etiquetados (cuando el objeto es muy pequeño o no
se puede marcar directamente).
3. Registro en el Inventario
Tras el marcaje físico, el número de inventario se registra junto con los datos del objeto
en los sistemas de gestión del museo.
• Datos básicos registrados:
◦ Título o descripción del objeto.
◦ Autor o fabricante (si se conoce).
◦ Fecha de creación.
◦ Materiales y técnicas.
◦ Dimensiones.
◦ Procedencia.
◦ Fecha y método de ingreso (compra, donación, hallazgo, etc.).
• Documentación asociada: Fotografías, informes de estado de conservación, y
ubicación dentro del museo.
4. Consideraciones Especiales
• Conservación preventiva: El marcaje debe ser discreto, reversible y no comprometer
la estabilidad del objeto.
• Sistemas de codificación estándar: Los museos pueden seguir normas
internacionales para la numeración y registro, como las propuestas por el ICOM
(Consejo Internacional de Museos).
• Revisión periódica: Los números marcados deben revisarse regularmente para
asegurar su legibilidad y permanencia.
Ejemplo Práctico
Un jarrón cerámico ingresa al museo como donación:
1 Se le asigna el número de inventario MNC-2024-012-C (Museo Nacional de
Cerámica, 2024, objeto 12, categoría cerámica).
2 Este número se pinta en el fondo del jarrón con tinta acrílica neutra cubierta por un
barniz protector reversible.
3 El número, junto con una fotografía y los datos del jarrón, se registra en el sistema
DOMUS y en la ficha de inventario.
Conclusión
El sistema de numeración o marcaje es esencial para garantizar la correcta gestión,
identificación y preservación del patrimonio cultural en los museos. Es un proceso que
combina técnicas específicas de conservación con la documentación rigurosa para asegurar la
trazabilidad de los bienes culturales.
-museográficos:
documéntales:
-bibliográficos:
-administrativos: generada por la actividad del museo con valor
legal (en muchas ocasiones) a largo plazo máximo control y
ordenación.
Para la gestión de los fondos: se refiere a los desplazamientos
físicos,movimientos internos y externos, tratamientos
docuementales y legales diferentes que tienen la misma finalidad:
estudiarse,fotografarlos,dibujarlos, restaurarlos, exponerlos dentro
y fuera del museo.
Movimientos externos: exposición,restauracion,estudio
Movimientos internos: Restauración, Documentación grafica,
estudio, exposición, cambios de ubicación (depende si a largo o
corto plazo)
-para la baja de fondos: hay bajas que son temporales y otras no
(definitivas):
Baja de materiales= por causas naturales o por robos o por
paradero desconocido(disperso) y pudiendo ser
reversible(invertibile a due facce) , no será definitiva salvo se queme
por completo o se asignado a otra institución. Aunque siempre nos
va a interesar la información relativa al bien.
El registro (numero de registro y los libros de registros):
determinado por el real decreto 620/1987 por el tratamiento
administrativo y tecnico de los bienes del MECD que tendrá tres
tipos de registros (por la diferencias de las tipologías de objetos)
-registro de la colección estable: los fondos que la integran
-registro de deposito de fondos: siendo de la administración del
estado y los organismos autónomos se inscribirán los que sean de
titularidad y con el concepto de fondo
-registros de otros depositos: los fondos de cualquier otra
titularidad que ingresen en el museo
Al utilizar los libros de registros sera todo señalado a los
departamentos ministeriales o aplicaran los reseñados en del
reglamento.
La inscripción de los fondos que ingresen en museos adscritos al
MECD serán: por orden cronologico en el libro de registro y con
datos que permitan su identificación,numero de expediente relativo
al deposito así como las incidencias administrativas de todos los
bienes + marcar el numero de la inscripción en el bien (según la
naturaleza del bien)
QUE ES EL INVENTARIO: articulo 12.1
-en el reglamento de museos (real decreto 620/1987):
finalidad: identificar pormenorizadamente (NEL DETTAGLIO)
fondos asignados al museo y depositados en este
-referencia a la significación cientifica o artistica de los mismos
-conocer su ubicación topografica
-se llevará por orden cronologico de entrada de los bienes en el
museo
Si son bienes de exposiciones temporales no entran en ninguno de
estos registros.
CATALOGO (tipos, FICHA DE CATALOGO): articulo 12.1
-documentar y estudiar los fondos asignados en relación a su
marco artistico, histórico, arqueológico, científico y tecnico.
-tendrà que tener datos sobre el estado de
conservación,tratamientos,bibliografia y demás analogías relativas
a la pieza
Para la sistematización de datos el ministero dictará normas
técnicas (regularan el contenido,recogida,tratamiento y remisión
por los museos de estas informaciones para su integración por el
ministerio de cultura en la base datos correspondiente a museos
de titularidad estatal ) para: el inventario, el catalogo, las
estadísticas sobre la prestación de los servicios
ARCHIVO: libros de registro, expedientes, docuemmntacion de
tipo informativo + documentos de archivo ( administrativo, fiscal,
legal e informativo= conjunto de documentos reunidos y
ordenados que dan información sobre el tema) = fondos
documentales y administrativos
Funciones del archivo:
-clasificacion: funcionamiento administrativa + elemento organico
(el sujeto producido del tipo documental)
-ordenacion: se unen o se raprupan los documentos o expedientes
dentro de cada serie (con secuencia que puede ser cronologica,
alfabética,numerica..)
-control: la función para las que fue creado, los fondos
documentales y administrativos no pueden considerarse
separadamente por su punto di vista archivistico.
-DOMUS: La Normalización Documental de Museos se estructura en cuatro
niveles de normalización: los elementos que conforman el sistema, las
estructuras de información utilizadas para la descripción y catalogación de las
colecciones y otros conjuntos documentales del museo, los procedimientos y
secuencias de trabajo para la gestión museográfica, y la terminología técnica
utilizada.
Publicado en 1996, este informe tuvo como objetivo fue la concepción de un
sistema de documentación como tarea previa a la informatización, cuyo
resultado fue el programa Domus.
En el marco competencial de coordinación técnica en materia de museos
que tiene encomendadas la Dirección General de Bellas Artes, a través
de la Subdirección General de Museos Estatales, una de las actuaciones
de más largo recorrido y con mayor repercusión en un importante
número de museos, estatales y de otras titularidades, ha sido la que se
inició en 1993, cuando se constituyó la Comisión de Normalización
Documental, con el objetivo de establecer unos protocolos de gestión
normalizados y comunes para todos los museos, así como desarrollar un
sistema automatizado integral de documentación y gestión
museográfica. El informe final de la Comisión, Normalización Documental
de Museos. “Elementos para una aplicación informática de gestión
museográfica” se publicó en 1996, y fue la base para el desarrollo de la
aplicación DOMUS (hoy en día utilizada por 170 museos, que constituyen
la Red Digital de Museos de España), para la elaboración de un gran
Tesauro de Patrimonio Cultural, del que se llevan publicados ocho
secciones, y para el trabajo en colaboración con las Comunidades
Autónomas y otras entidades gestoras de museos a partir de 2004.
Estos trabajos técnicos han tenido también su vertiente pública a través
de la publicación en 2010 de la primera versión de CERES (Colecciones
en Red), que incluye decenas de catálogos de museos en línea,
individuales y colectivos, generales y temáticos, medio por el cual los
museos de la Red van dando a conocer sus colecciones y distintos
proyectos (actualmente se publican más de 243.000 bienes culturales y
más de 438.000 imágenes de ochenta y seis museos). En resumen, un
proyecto que en algo más de veinte años ha conducido el conocimiento sobre
las colecciones de los museos desde los cajones hasta la Red, a través de
CERES.
¿Cómo instalar Domus en mi museo?
El Ministerio de Cultura y Deporte distribuye gratuitamente licencias Domus
mediante convenios de colaboración con las Comunidades Autónomas.
El primer paso es que el museo se dirija a la Comunidad Autónoma
competente para solicitar una adenda al convenio de colaboración que ésta
tenga con el Ministerio. En el caso de que la Comunidad Autónoma no haya
firmado un convenio, el Ministerio hace una comunicación de la intención y
deseo del museo de sumarse a la Red de Museos Usuarios de Domus a la
Comunidad Autónoma, y si ésta no pone ninguna objeción, se firma un
modelo de convenio tipo con la institución.
(E-DOMUS)
-[Link]: (COLECIONES EN RED) catálogo colectivo en línea,
que reúne información e imágenes de una importante
selección de los bienes culturales que forman las
colecciones de todos los museos integrantes de la Red
Digital de Colecciones de Museos de España. [Link]
permite realizar búsquedas generales y avanzadas en
todos los museos o en una selección realizada por el
usuario. Es posible consultar en el catálogo de cada uno
de los museos o en una o varias agrupaciones por
tipología de museo, ubicación geográfica o titularidad.
La Red Digital de Colecciones de Museos de España
reúne museos de distintas especialidades, de diversos
ámbitos temáticos y geográficos, y de diferentes
titularidades, pública y privada, con el objetivo de hacer
accesibles en línea contenidos digitales sobre sus
colecciones y crear un espacio de difusión del
conocimiento sobre las mismas. Estos museos tienen en
común el ser usuarios del Sistema Integrado de
Documentación y Gestión Museográfica Domus,
desarrollado por el Ministerio de Cultura y utilizado
actualmente por 193 museos.
CUALES SON LOS MUSEOS QUE SE ENCUENTRAN EN
[Link]: reúne museos arqueológicos, de bellas artes, de
arte contemporáneo, de artes decorativas, de etnología y
antropología, de indumentaria, de historia, de ciencias e
historia natural, casas-museo, museos generales y
museos especializados; museos públicos, estatales,
autonómicos y locales, museos privados; museos de
Andalucía, Aragón, Asturias, Cantabria, Castilla-La
Mancha, Castilla y León, Extremadura, Galicia, Islas
Baleares, Madrid, Murcia, Navarra y de la Comunidad
Valenciana. Todos estos museos trabajan activamente
aportando contenidos, dentro del marco de colaboración
establecido entre el Ministerio de Cultura y distintas
entidades gestoras de museos.
LOS CONTENIDOS: En esta versión, [Link] publica más
de 379.000 bienes culturales y 670.000 imágenes,
pertenecientes a 122 museos. Además de las búsquedas
generales y avanzadas, es posible navegar entre las
distintas colecciones por medio del hipertexto y a partir
de las características que las identifican (tipos de objeto,
autor, iconografía, lugar de procedencia, contexto
cultural, etc.). Está prevista la progresiva incorporación
de nuevos contenidos y nuevos museos, que
enriquecerán este espacio de difusión del conocimiento
sobre las colecciones al servicio de todos los usuarios
que se quieran acercar a los museos a través de la Red.
-TESAUROS:
HISPANA:
EUROPEANA:
+ MIRAR EL LIBRO
Proceso de Ingreso de una Pieza al Interior de un Museo utilizando la
Aplicación DOMUS
El ingreso de una pieza al interior de un museo mediante DOMUS sigue un flujo de trabajo
estructurado que permite registrar, documentar y gestionar el objeto de forma sistemática.
Este proceso asegura la trazabilidad y cumplimiento de los estándares museográficos.
1. Recepción de la Pieza
• Procedencia del bien: La pieza puede ingresar al museo por donación, compra,
legado, hallazgo, depósito, permuta o expropiación.
• Comprobación inicial: Se realiza una inspección física para verificar el estado de
conservación, dimensiones y otras características del objeto.
• Generación de un expediente de ingreso: Se crea un documento inicial que detalla
los datos básicos del objeto, su procedencia y las condiciones del ingreso.
2. Registro en DOMUS: Alta del Objeto en el Sistema
El proceso de registro en DOMUS implica varios pasos:
A. Creación del Expediente de Ingreso
1 Acceso al módulo de "Gestión de Ingresos":
◦ En DOMUS, se abre un nuevo expediente de ingreso asociado al objeto.
2 Datos iniciales del expediente:
◦ Número de expediente (automático o manual).
◦ Fecha de ingreso.
◦ Procedencia (donante, vendedor, institución, etc.).
◦ Tipo de ingreso (donación, compra, etc.).
◦ Descripción breve del objeto.
B. Alta del Objeto en el Inventario
1 Asignación del número de inventario:
◦ DOMUS genera un número único siguiendo las reglas del museo.
◦ Este número se asocia permanentemente al objeto y se utiliza para su
identificación.
2 Relleno de la ficha de inventario:
◦ Datos básicos:
▪ Título o descripción del objeto.
▪ Autor o fabricante (si se conoce).
▪ Fecha o periodo de creación.
▪ Materiales y técnica.
▪ Dimensiones.
◦ Estado de conservación inicial: Observaciones sobre el estado del bien al
momento de su ingreso.
◦ Ubicación: Lugar temporal de almacenamiento dentro del museo.
◦ Procedencia: Información detallada sobre el origen del objeto.
C. Documentación Asociada
1 Fotografías:
◦ Se adjuntan imágenes del objeto (vistas generales y detalles).
2 Informes técnicos:
◦ Se pueden añadir documentos adicionales, como certificados de autenticidad o
informes de conservación.
3 Enlace con otros registros:
◦ Si el objeto forma parte de un conjunto o colección, se relaciona con los otros
elementos registrados en DOMUS.
3. Evaluación y Clasificación
• Comisión técnica: Un equipo de especialistas del museo puede evaluar la pieza para
determinar su relevancia y ubicación dentro de las colecciones.
• Clasificación: En DOMUS, se asignan categorías y palabras clave al objeto para
facilitar su búsqueda y análisis futuro.
4. Incorporación Física a los Fondos del Museo
• Asignación de ubicación definitiva: Una vez registrado, el objeto se traslada a su
ubicación en la colección permanente, reserva o área de exposición.
• Marcaje del objeto: Se realiza el marcaje físico (etiqueta o inscripción del número de
inventario) según las técnicas adecuadas a los materiales del objeto.
5. Actualización Continua del Registro en DOMUS
Después de su ingreso, la pieza puede tener movimientos o cambios que deben ser registrados
en DOMUS:
• Cambios de ubicación.
• Préstamos para exposiciones.
• Actualización de su estado de conservación.
• Nuevos estudios o investigaciones que aporten información adicional.
Resumen de los Pasos Clave en DOMUS
1 Crear un expediente de ingreso.
2 Registrar los datos básicos del objeto.
3 Asignar el número de inventario.
4 Adjuntar documentación y fotografías.
5 Clasificar el objeto dentro de las colecciones del museo.
6 Actualizar continuamente el registro según sea necesario.
Ventajas del Uso de DOMUS en el Proceso de Ingreso
• Estandarización: Asegura que todos los objetos se documenten siguiendo un
procedimiento uniforme.
• Centralización de información: Permite acceder a todos los datos del objeto desde
una única plataforma.
• Interoperabilidad: Facilita la integración con otras herramientas como [Link] para
difusión pública.
• Trazabilidad: Registra todas las acciones relacionadas con el objeto (movimientos,
cambios de estado, etc.).
Proceso de Movimiento Externo de una Pieza para Préstamo utilizando
DOMUS
Cuando un museo presta una obra a otra institución para una exposición o proyecto, el
proceso de movimiento externodebe gestionarse cuidadosamente. DOMUS facilita este
proceso documentando cada paso, desde la solicitud hasta el retorno de la obra, garantizando
la trazabilidad y la conservación del bien.
1. Solicitud de Préstamo
• Recepción de la solicitud:
La institución interesada envía una solicitud formal al museo especificando:
◦ La obra solicitada (o grupo de obras).
◦ Los objetivos del préstamo (exposición, investigación, etc.).
◦ Detalles del evento (fecha, lugar, condiciones de exposición).
• Evaluación de viabilidad:
El museo evalúa la solicitud considerando:
◦ La relevancia del préstamo.
◦ El estado de conservación de la pieza.
◦ Las condiciones propuestas para el transporte, manipulación y exhibición.
2. Creación del Expediente de Movimiento en DOMUS
En DOMUS, se abre un expediente de movimiento externo, donde se documentan todos los
detalles del préstamo:
A. Registro de datos básicos
1 Datos de la obra:
◦ Número de inventario.
◦ Descripción de la pieza.
◦ Ubicación actual.
2 Institución solicitante:
◦ Nombre y contacto de la institución.
◦ Información del evento o exposición.
3 Tipo de movimiento:
◦ "Préstamo temporal" es la categoría seleccionada en DOMUS.
3. Generación de Documentación Asociada
Se generan y adjuntan documentos esenciales en el expediente de DOMUS:
• Contrato de préstamo: Incluye términos, responsabilidades y condiciones del
préstamo.
• Informe de estado de conservación previo: Describe el estado de la obra antes de su
salida.
• Condiciones de transporte:
◦ Embalaje adecuado.
◦ Compañía de transporte especializada (si aplica).
◦ Seguro para el traslado y permanencia en la institución receptora.
4. Registro del Movimiento en DOMUS
El movimiento externo de la obra se registra en el módulo correspondiente de DOMUS:
A. Registro del traslado
1 Datos del transporte:
◦ Fecha de salida prevista.
◦ Medio de transporte.
◦ Persona o empresa responsable del traslado.
2 Ubicación temporal:
◦ Se registra la institución de destino como ubicación temporal en DOMUS.
B. Actualización del estado de la obra
• Fotografía y observaciones: Se realizan fotos del estado actual y se añaden notas
sobre aspectos críticos de conservación.
5. Seguimiento del Préstamo
• Monitoreo:
El museo sigue el estado de la obra mientras está en préstamo, verificando informes
de conservación enviados por la institución receptora (si aplica).
• Notificaciones en DOMUS:
DOMUS permite registrar actualizaciones del estado del bien durante su estadía en la
institución receptora.
6. Retorno de la Obra
1 Inspección al retorno:
◦ Se realiza un nuevo informe de conservación para comparar el estado del bien
antes y después del préstamo.
◦ Cualquier daño o alteración se documenta en DOMUS.
2 Actualización de la ubicación:
◦ Se registra en DOMUS el retorno de la obra a su ubicación original en el
museo.
3 Cierre del expediente:
◦ Una vez concluido el préstamo, se archiva el expediente como "finalizado" en
DOMUS, manteniendo todo el historial accesible para futuras consultas.
Ventajas del Uso de DOMUS en el Préstamo de Obras
• Trazabilidad: Cada etapa del préstamo (salida, estadía, retorno) queda registrada,
asegurando un historial completo de la obra.
• Centralización: Toda la documentación asociada al préstamo (contratos, informes de
conservación, datos de transporte) está en un único sistema.
• Accesibilidad: Los datos del movimiento están disponibles para el personal
autorizado, facilitando el seguimiento.
• Prevención de riesgos: Al registrar detalladamente las condiciones del bien y del
préstamo, se minimizan riesgos de malentendidos o daños.
Resumen del Proceso en DOMUS
1 Crear el expediente de movimiento externo.
2 Registrar los datos del préstamo, institución receptora y transporte.
3 Adjuntar documentación relevante (contratos, informes).
4 Actualizar información sobre el estado de la obra antes, durante y después del
préstamo.
5 Documentar el retorno de la obra y cerrar el expediente.
EL PRESTAMO:
Órgano al que se Dirige la Solicitud de Préstamo o Movimiento Externo de
una Obra de Arte
La solicitud de préstamo o de movimiento externo de una obra de arte al interior de un museo
debe dirigirse al órgano competente dentro de la jerarquía administrativa del museo o
institución que lo gestiona. Este órgano varía dependiendo del tipo de museo (estatal,
autonómico, municipal, privado) y la normativa aplicable. En general:
1. En Museos de Titularidad Estatal
• Órgano destinatario:
◦ Dirección General de Bellas Artes del Ministerio de Cultura y Deporte (en
España) o el equivalente en el país correspondiente.
◦ La solicitud puede ser canalizada a través del Director del Museo, quien
eleva la propuesta a la Dirección General.
• Responsabilidad:
La Dirección General evalúa la viabilidad del préstamo, considerando aspectos como
la importancia del objeto, estado de conservación, condiciones del préstamo y
relevancia cultural del evento.
2. En Museos Autonómicos o Municipales
• Órgano destinatario:
◦ Consejería de Cultura de la comunidad autónoma o el departamento
cultural municipal, según corresponda.
◦ El Director del Museo suele ser el primer punto de contacto, pero la decisión
final puede depender de un organismo superior.
• Ejemplo en España:
◦ Si el museo pertenece a una comunidad autónoma, la solicitud podría ser
gestionada por la Consejería de Patrimonio o Cultura Autonómica.
3. En Museos Privados
• Órgano destinatario:
◦ Director del Museo o el Consejo de Administración si el museo está
gestionado por una fundación o entidad privada.
◦ En museos privados, las decisiones suelen ser más autónomas, aunque se rigen
por principios museográficos y legales.
4. Museos que Forman Parte del Patrimonio Histórico Español
• Órgano destinatario:
◦ Si la obra está declarada Bien de Interés Cultural (BIC) o pertenece al
Patrimonio Histórico Español, la solicitud puede necesitar aprobación del
Ministerio de Cultura y Deporte o del organismo cultural de la comunidad
autónoma correspondiente.
◦ En casos de préstamos internacionales, también puede requerirse la
intervención del Consejo de Patrimonio Histórico.
5. Casos Específicos: Préstamos Internacionales
En el caso de movimientos externos de obras de arte hacia el extranjero:
• Autoridad competente:
◦ Consejo de Ministros: Para obras de titularidad estatal declaradas
inexportables o de especial relevancia.
◦ Dirección General de Bellas Artes o el organismo equivalente, que
gestionará los permisos necesarios.
Contenido de la Solicitud
La solicitud debe incluir:
1 Datos de la institución solicitante: Nombre, dirección y representante legal.
2 Detalles de la obra solicitada: Título, autor, número de inventario, descripción.
3 Motivo del préstamo: Exposición, investigación, etc.
4 Duración del préstamo: Fechas previstas de salida y retorno.
5 Condiciones propuestas: Transporte, seguros, conservación, exhibición.
6 Documentos adjuntos: Plan de seguridad, detalles de la exposición, etc.
Conclusión
La solicitud debe ser dirigida al director del museo o al órgano superior responsable de su
gestión (Ministerio, Consejería, Consejo de Administración). Este órgano evaluará la
viabilidad del movimiento externo, siguiendo los protocolos legales y museográficos
establecidos.
Proceso de Préstamo de Piezas en un Museo utilizando la Aplicación
DOMUS
El préstamo de piezas de un museo implica una gestión rigurosa para garantizar la seguridad,
conservación y trazabilidad del bien cultural. Con DOMUS, este proceso se organiza y
registra en un flujo de trabajo estructurado que incluye creación de expedientes, registro de
información, generación de documentación y seguimiento.
1. Solicitud y Evaluación del Préstamo
1 Recepción de la solicitud:
◦ Una institución externa solicita formalmente el préstamo, especificando:
▪ Objeto(s) solicitado(s).
▪ Motivo del préstamo (exposición, investigación, etc.).
▪ Duración y lugar del préstamo.
▪ Condiciones de exhibición y transporte propuestas.
2 Evaluación por el museo:
◦ Viabilidad del préstamo:
▪ Revisión del estado de conservación del objeto.
▪ Importancia del préstamo para la institución solicitante.
◦ Aprobación interna:
▪ El director del museo o el comité técnico aprueba o rechaza la
solicitud.
2. Creación del Expediente de Préstamo en DOMUS
1 Acceso al módulo de "Movimientos Externos":
◦ Se crea un expediente de préstamo temporal dentro del sistema DOMUS.
2 Datos básicos del expediente:
◦ Número de expediente único.
◦ Fecha de creación del expediente.
◦ Nombre y datos de contacto de la institución receptora.
◦ Detalles del préstamo (tipo de movimiento: "Préstamo Temporal").
3 Información de la(s) pieza(s):
◦ Número(s) de inventario.
◦ Descripción de los bienes solicitados.
◦ Estado de conservación previo.
◦ Ubicación actual en el museo.
3. Generación y Gestión de Documentación
1 Contrato de préstamo:
◦ DOMUS permite adjuntar el contrato con los términos y condiciones del
préstamo:
▪ Duración del préstamo.
▪ Responsabilidades de la institución solicitante.
▪ Condiciones de transporte, manipulación y exhibición.
▪ Póliza de seguros.
2 Informe de estado de conservación previo:
◦ Se documenta el estado del objeto con fotografías y descripciones detalladas.
◦ El informe se adjunta al expediente en DOMUS.
3 Condiciones de transporte y embalaje:
◦ Especificaciones del embalaje adecuado.
◦ Datos de la empresa de transporte o personal encargado.
4. Registro del Movimiento en DOMUS
1 Salida de la obra:
◦ Se registra la fecha de salida y el destino temporal de la pieza en DOMUS.
◦ La ubicación temporal del objeto se actualiza en el sistema.
2 Seguimiento del traslado:
◦ Se registra información del transporte (número de guía, empresa transportista).
◦ Se puede incluir un informe de llegada a la institución receptora.
5. Supervisión durante el Préstamo
1 Estado de conservación durante el préstamo:
◦ La institución receptora envía informes de conservación periódicos (si aplica).
◦ Estos informes se anexan al expediente de préstamo en DOMUS.
2 Visitas de supervisión:
◦ Si el préstamo es prolongado, el museo puede realizar inspecciones para
asegurar el cumplimiento de las condiciones.
6. Retorno de la Obra
1 Inspección al retorno:
◦ Se documenta nuevamente el estado del objeto tras su regreso.
◦ Se genera un nuevo informe de conservación, comparándolo con el previo al
préstamo.
2 Actualización de la ubicación:
◦ DOMUS registra la ubicación definitiva del objeto dentro del museo (reserva,
exposición, etc.).
3 Cierre del expediente:
◦ Una vez finalizado el préstamo y retornada la obra, el expediente se marca
como cerrado en DOMUS.
Ventajas del Uso de DOMUS en Préstamos
1 Trazabilidad completa:
◦ Desde la solicitud hasta el retorno, cada etapa queda documentada.
2 Gestión centralizada:
◦ Toda la información y documentación asociada al préstamo se almacena en un
único expediente digital.
3 Acceso a informes:
◦ Permite generar informes sobre los movimientos externos y la situación de
cada obra prestada.
4 Cumplimiento de normativas:
◦ DOMUS ayuda a garantizar que los préstamos se gestionen según las
normativas museísticas y legales.
Resumen del Proceso
1 Recepción y evaluación de la solicitud.
2 Creación del expediente en DOMUS.
3 Generación del contrato y documentación.
4 Registro del movimiento de salida en DOMUS.
5 Supervisión durante el préstamo.
6 Registro del retorno y cierre del expediente.
La apertura del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en
1990 supuso la creación de un museo de arte moderno y
contemporáneo en España de nivel internacional, aunque no han
sido pocos los avatares sufridos por el edificio hasta alcanzar tal
fin.
La primera fundación del Hospital San Carlos, actual sede del
Museo, se debe al rey Felipe II, quien, en el siglo XVI, centralizó en
este lugar todos los hospitales que estaban dispersos en la Corte.
En el siglo XVIII, Carlos III decidió una nueva fundación, al
resultar insuficientes las instalaciones para la ciudad. El actual
edificio es obra de los arquitectos José de Hermosilla y
Francisco Sabatini, debiéndose a este último gran parte de la
obra.
En 1788, tras la paralización de las obras con la muerte de
Carlos III, el edificio fue ocupado para asumir la función para
la que había sido construido, la de Hospital, aunque lo
edificado no fuera sino sólo un tercio del proyecto de Sabatini.
Desde entonces sufrió varias modificaciones y añadidos hasta
que, en el año 1965, se clausura el hospital, pasando sus
funciones a ser desempeñadas por la Ciudad Sanitaria
Provincial. Logra sobrevivir a diversos rumores de demolición
y, por medio de un real decreto de 1977, es declarado
Monumento Histórico-Artístico, garantizando así su
supervivencia.
En 1980 comienza la restauración del edificio, realizada por
Antonio Fernández Alba; en abril de 1986 se abre el Centro de
Arte Reina Sofía, utilizando las plantas 1 y 2 del antiguo
hospital como salas de exposiciones temporales. A finales de
1988, José Luis Íñiguez de Onzoño y Antonio Vázquez de
Castro llevarían a cabo las últimas modificaciones, de entre
las que cabría destacar especialmente las tres torres de
ascensores de vidrio y acero, diseñadas en colaboración con
el arquitecto británico Ian Ritchie.
El Museo, Organismo Autónomo dependiente del Ministerio de
Cultura, fue creado por Real Decreto 535/88 de 27 de mayo de
1988, con sede en el Hospital de San Carlos de Madrid y con los
fondos artísticos que en su día estaban integrados en el Museo
Español de Arte Contemporáneo. El 10 de septiembre de 1992,
Sus Majestades los Reyes D. Juan Carlos y Dña. Sofía,
inauguraban la Colección Permanente del Museo Nacional Centro
de Arte Reina Sofía, que hasta ese momento había acogido
únicamente exposiciones de carácter temporal. A partir de
entonces quedaría constituido en auténtico museo, con los
cometidos de custodiar, acrecentar y exhibir sus fondos artísticos;
promover el conocimiento y el acceso del público al arte
contemporáneo en sus diversas manifestaciones; realizar
exposiciones de nivel internacional, y poner en marcha actividades
de formación, didácticas y de asesoramiento en relación a sus
contenidos, tal y como se recoge en su Estatuto.
La conexion con el prado (obras del museo de arte moderno del
siglo XIX ahora en el casón del buen retiro) y el museo del traje
(inicialmente nato come sede del MEAC) luego puesto en la ciudad
universitaria.
La ampliación
El continuo desarrollo del Museo en sus colecciones, actividades,
servicios y número de visitantes llevó en su día a los responsables
de la institución a realizar estudios acerca de la posibilidad de
aumentar su superficie, que culminaron en 2001 con la
construcción del nuevo edificio por el arquitecto Jean Nouvel,
inaugurado en septiembre de 2005. Su proyecto, además de dar
respuesta a las necesidades planteadas por el Museo, se
situaba en el barrio con clara vocación de transformar el
entorno urbano. Con la creación de una plaza pública -que
surge de la ordenación de los nuevos edificios y la fachada
suroeste del actual Museo-, se convertía en un espacio de y
para la ciudad.
Los nuevos espacios suponen un aumento de más de un 60%
sobre la superficie del edificio antiguo (51.297 m² ), pues se ha
pasado a contar con 84.048 m². El Museo Nacional Centro de Arte
Reina Sofía dispone así de un espacio expositivo privilegiado.
Julio 2022: el estado adquiriò la colleccion archivistica Lafuente
para la sección documental del museo: no importa la obra sino
también el contexto en que se produce, la documentación del
artista es efímera, es la concepción de trasformarla como tal que
es un accionarial capital : el archivo tiene obras de varios tipos:
fotografías, cartas, manuscritos, manifiestos , libros, comics…= la
collecion se encontraba en Cantabria y permanece ahí en un
centro asociado al reina Sofia en Santander en la antigua sede del
banco de espana.
MUSEO CERRALBO:
Exposiciones temporales
Del Château al Hôtel. Los palacios de los marqueses de Cerralbo y
Villa-Huerta = el hogar donde había adquirido las exposiciones por
subastas
La muestra presenta los primeros resultados de un trabajo de
investigación integral y multidisciplinar que aborda la historia y
desarrollo de las residencias de la familia de los marqueses de
Cerralbo y Villa-Huerta. La relación entre ambos palacios fue una
constante. Santa María de Huerta se configuró como lugar de
descanso donde desarrollaron una auténtica vida de château,
siempre acompañados de familiares y amigos, entre actividades al
aire libre, el cuidado de la yeguada y aficiones piadosas. En Madrid,
tras convivir en un piso de la calle Pizarro 19, decidieron
construir un gran palacio siguiendo los modelos de los hôteles
parisinos. En él se celebraron fiestas, banquetes, reuniones políticas
y se definió como expositor de colecciones artísticas. Tras la
desaparición de Inocencia y Antonio del Valle, su hijo mayor, ambos
palacios vivieron aires nuevos con el inicio del siglo XX, orientados
hacia la difusión de las investigaciones arqueológicas del marqués.
Obras de paso - Más allá de Cerralbo: Esquivel
Proyecto del Museo Cerralbo que, a través de la exposición de una
obra cada trimestre procedente de otras instituciones, crea nuevas
lecturas en torno a las colecciones del [Link] centra en las
conexiones entre algunas obras pictóricas presentes en la
colección del marqués de Cerralbo y otras que, siendo de los
mismos artistas, pertenecen a instituciones y colecciones del
Madrid de finales del siglo XIX y principios del siglo XX, con
las que el marqués tuvo relación en vida.
-Reunión literaria.
Reparto de premios en el Liceo Antonio María Esquivel y Suárez de Urbina
ca. 1845-1846
Óleo sobre lienzo
Museo Nacional del Romanticismo núm. inv. CE0208= es una de las obras en
que se centra el museo
MUSEO NACIONAL DE CERAMICAS Y ARTES SUNTUARIAS
GONZALEZ MARTì (valencia, palacio de dos aguas)
Pryectos en curso:
-Relecturas. Itinerarios museales en clave de género= una selección de
piezas de las cuales se ofrece una relectura en clave de género. Cada
pieza incluida en el recorrido virtual se acompaña de una ficha con los
datos de catalogación de la pieza, una descripción, una relectura en clave
de género y unos términos relacionados con el género que se asocian a
la pieza. Estos términos permiten realizar búsquedas temáticas en la
página web del proyecto.
-El palacio de Dos Aguas como espacio doméstico (1843-1907). Una
mirada de género y clase = centrado en la historia de los habitantes del
palacio, en la vida cotidiana y su relación con los espacios. Del mismo
modo, sitúa este relato en su contexto histórico y social, la España y la
Valencia de la segunda mitad del siglo XIX, periodo histórico en que se
centra el proyecto.
- Receta Cultura
2019 = pretende mejorar el bienestar emocional y la calidad de vida de
aquellas personas que sufren soledad no deseada o tienen problemas
derivados de la inactividad física. El proyecto, en fase piloto, consiste en
la prescripción de visitas guiadas a museos desde los centros de salud.
Exposiciones temporales:
"Amazing Gracia. Joyas reveladas" es un proyecto del joyero valenciano
Vicente Gracia que presenta la materialización de historias personales en
joyas de diseño.
Se trata de 65 joyas únicas que han sido creadas a partir de vivencias
narradas a Vicente Gracia. Las obras se acompañan de poemas que
completan el significado profundo de estas creaciones.
De lo típico a lo tópico. El peine en la indumentaria valenciana.
“De lo típico a lo tópico. El peine en la indumentaria valenciana” pone en
valor al peine como elemento fundamental en la indumentaria tradicional
valenciana. La muestra presenta un recorrido por la historia de esta pieza,
analizando su evolución formal, sus materiales y motivos decorativos, los
plateros que las crearon y las mujeres que las lucieron.
Este proyecto expositivo cuenta con más de 165 piezas entre peines,
peinetas, joyería, cerámica e indumentaria y es fruto de un riguroso
trabajo de investigación sobre el peine y la peineta y su evolución dentro
de la indumentaria valenciana. Cuenta con ejemplares de los siglos XVIII y
XIX procedentes tanto de los propios fondos del museo, como de
numerosas colecciones particulares y de instituciones públicas. Las
piezas se presentan junto a documentación de archivo y elementos
histórico-artísticos coetáneos que ayudan a contextualizarlas.
Cerámica y arquitectura: la cúpula de las Escuelas Pías de Valencia
La muestra explica el proceso de restauración de la cúpula más grande
Valencia realizada con tejas de arcilla esmaltada así como las técnicas
constructivas empleadas en su edificación y los resultados de la
investigación.
Casa-museo miguel de cervantes
La ambición hecha Quijote
La inigualable cantera de episodios del Quijote ofreció, como ningún
otro libro de su tiempo, un tema-río cargado de posibilidades con el
que los artistas dieron rienda suelta a su ingenio.
José Jiménez Aranda fue de los maestros que mejor supo plasmar tal
imaginario visual. Su ingente trabajo cristalizó en «El Quijote del
Centenario» (1905 - 1909), con 689 dibujos a tinta china y en blanco y
negro, reflejo de su expresivo y personal talento. Sus escenas,
costumbristas y de un gran estudio del natural, dieron forma a cada
una de las frases del texto. Nosotros te invitamos a conocer una de
ellas.
IMP. Colecciones cervantinas
La Red Digital de Colecciones de Museos de España, [Link],
presenta Colecciones cervantinas, proyecto realizado con motivo de
la celebración del IV centenario de su muerte. La iniciativa, en la que
han colaborado un total de 29 instituciones museísticas, nos
aproxima a través de 147 bienes culturales a la vida, la obra y la
época de Cervantes.
El catálogo en línea ahonda en la azarosa vida del escritor, en los
lugares en que vivió, en su producción literaria o en las formas en que
ha sido representado en los últimos siglos, tomándose como
referencia la descripción que realizó de sí mismo en el prólogo de las
«Novelas Ejemplares». A través del catálogo, se puede conocer el
alcance que ha tenido el Príncipe de los Ingenios hasta la actualidad.
La casa donde vivió Cervantes
Cervantes vivió en Valladolid entre 1604 y 1606 en esta Casa rodeado
de mujeres —sus hermanas Andrea y Magdalena, su hija Isabel, su
sobrina Constanza y la criada María de Ceballos—, donde disfrutó
probablemente de una de sus grandes satisfacciones en vida: ojear
los primeros ejemplares del Quijote.
En esta exposición creada por Google Arts podrás descubrir, con tan
solo un golpe de ratón, muchos de los secretos que se esconden tras
esta morada: su vida cotidiana, su faceta como recaudador de
impuestos o su relación con la religión cristiana.
No hace falta que te muevas del sofá. Coge tu dispositivo y disfruta
de lo que la tecnología te regala.
MUSEO DEL ROMANTICISMO
Exposiciones temporales:
El canto de las cecilias
Sala de Costumbristas madrileños (Sala VIII).
Desde el 22 de noviembre de 2024 hasta el 2 de febrero 2025.
Acceso incluido en la entrada al museo.
El canto de las cecilias es un proyecto expositivo que viene de la mano de la
artista Cecilia Barriga y el comisario Pablo Martínez, profesor de la Universidad
Complutense de Madrid. Nace del proyecto “Donde me lleve el nombre”,
desarrollado por la artista durante su estancia como becada en la Academia de
España en Roma, que ha consistido en la creación de un coro de “cecilias” (las
42 mujeres que lo forman) que han reescrito la canción La povera Cecilia de
Gabriella Ferri a partir de sus experiencias de abusos y maltrato: “Se trata de
un canto colectivo para romper el silencio y evitar el olvido de todas las formas
de violencia ejercidas contra las mujeres”.
La instalación, ubicada en la Sala VIII del museo, consiste en un vídeo de este
proyecto performativo rodado en tres espacios en Roma: el templete de san
Pietro in Montorio, el claustro de la Academia de España y la iglesia de santa
Cecilia in Trastevere. La canción se proyecta en italiano y se puede acceder en
esta misma web a los subtítulos en español e inglés.
La apertura de la muestra coincide con la festividad de Santa Cecilia, cuyo
martirio sirve de símil para las historias recogidas en el canto de las 42
cecilias, y es antesala del 25-N, Día Internacional de la Eliminación de la
Violencia contra las Mujeres.
Esquivel Místico
Sala del Encuentro (Sala XXV).
Desde el 10 de octubre hasta el 26 de enero de 2025.
Acceso incluido en la entrada al museo.
Antonio María Esquivel (Sevilla, 1806-Madrid, 1857) fue uno de los grandes
pintores del Romanticismo español. Formado en su ciudad natal, bajo la
influencia de la escuela barroca, llegó a ser una figura clave de la vida artística
madrileña. Muy solicitado como retratista, campo en el que trabajó con
profusión, cultivó también con gran acierto la temática religiosa, pudiendo ser
considerado como el pintor religioso más relevante de su generación.
Durante el Romanticismo, los pintores siguieron atendiendo los encargos
destinados al culto, pero, más allá de su carácter dogmático y adoctrinador, el
género religioso poco a poco fue ganando protagonismo en los ambientes
académicos. Allí, la gran pintura de composición, cuyo proceso creativo exigía
de un mayor ejercicio intelectual, era la más valorada.
Esquivel fue un renovador en este ámbito, abordando episodios poco tratados
hasta el momento e introduciendo innovaciones iconográficas. Además de las
obras devocionales, el pintor sevillano realizó una amplia serie de
composiciones de gran formato con temas de la Historia Sagrada, la mayoría
extraídos del Antiguo Testamento. Destinadas a la exposición pública y
concebidas como ejercicios académicos, pudieron servir también como modelo
para la formación de artistas, labor que Esquivel ejerció tanto en la Academia
como en el Liceo Artístico y Literario de Madrid. En estas obras supo plasmar
su manejo de las fuentes bíblicas, su extraordinaria capacidad técnica y su
dominio de la anatomía y de los modelos clásicos, que fusionó magistralmente
con el naturalismo barroco sevillano, cuya impronta se deja sentir en el
tratamiento de los paños y en el uso de la luz.
Aunque Esquivel se dedicó a la pintura religiosa durante toda su trayectoria,
será sobre todo a partir de la década de 1840 cuando su producción se vuelva
más espiritual, fruto de la profunda crisis personal vivida por el artista
hispalense a raíz de la grave enfermedad que le provocó una ceguera
temporal= respuduccion en Spotify Esquivel Mistico
EL ESPIRITISMO EN EL SIGLO XIX
Sala X (pasillo)
El espiritismo se convirtió en una moda durante el Romanticismo, triunfando
tanto en los salones de la aristocracia y de las clases acomodadas como en
los hogares más humildes. Surgió en la década de 1840 en Estados Unidos,
donde proliferaron médiums y otras formas de comunicarse con los espíritus.
Una de ellas fueron las mesas giratorias, parlantes o danzantes: consistía en
que un corro de personas, con las manos levemente enlazadas y apoyadas
sobre el tablero, hacía preguntas que eran respondidas por la mesa mediante
movimientos y golpes.
Esta práctica pronto llegó a Europa, donde también tuvieron gran difusión los
escritos de Allan Kardec (1804-1869), considerado como el padre de la
doctrina espirita, y se propagó con extraordinaria rapidez por España,
alcanzando una especial repercusión en prensa en el año 1853. En los
hogares, los cafés, los casinos e incluso en el Palacio Real se celebraron
sesiones, a medio camino entre la convicción y la curiosidad. Este fenómeno,
en boga en la sociedad del siglo xix, tan aficionada a lo sobrenatural y lo
fantasmagórico, estuvo también vinculado a otros movimientos como el
incipiente feminismo y fue objeto de críticas y burlas como las que se aprecian
en esta pareja de lienzos. Además, se ha creado una lista de reproducción en
Spotify titulada ‘Espiritismo en el siglo XIX’ que incluye una selección musical
inspirada en este tema.
FIJAR LA LUZ. EL NACIMIENTO DE LA
FOTOGRAFÍA
Sala X (Pasillo).
Dentro de nuestra política de adquisiciones, hemos incorporado a la colección
un conjunto de objetos que documentan de manera tangible cómo era la
práctica fotográfica en sus inicios y la ansiada conquista de fijar la luz.
Algunas de estas, tales como cámaras fotográficas, sets para daguerrotipia y
colodión húmedo, pueden verse en nuestra nueva vitrina temporal de la Sala X
(Pasillo).
Se trata de piezas excepcionales, de gran valor documental y raramente
expuestas en este formato conjunto, permitiéndonos realizar un viaje a través
de los primeros procedimientos fotográficos.
Anadir también actividades por varias edades:
-infantil Visita-taller infantil: Preparativos para una celebración en el
siglo XIX
Juveniles: actualizar los contenidos del Museo, poniendo el Romanticismo en
relación con la cultura actual.
Por adultos: Seminario de lectura: Los cuentos de Grimm
Profesora: Dra. Susana Gala Pellicer (Universidad Autónoma de
Madrid)
-Visitas comentadas a la exposición Esquivel Místico
Visita: Cómo hemos cambiado. Cien años en el Museo del
Romanticismo = En 2024 el Museo del Romanticismo está celebrando su
centenario y queremos que nos acompañéis en un paseo por nuestras salas
para rememorar esta centuria de historia.
-Visita-taller adultos: Protocolo en la alta sociedad del siglo XIX
-Visita teatralizada: Sobre criadas y señores: El servicio doméstico en la
España del siglo XIX
-Visita general al museo con intérprete de Lengua de Signos
Española
-Mesa redonda: Una biografía y unas memorias inéditas. María
Cristina de Borbón y Fernando Muñoz, vistos por su colaborador
Nazario Carriquiri
MUSEO DEL GRECO
MUSEO DEL TRAJE REGIONAL (CIPE).
Exposiciones temporáneas:
-FERRATER. FOTO. MODA. FUERZA= José Manuel Ferrater Lambarri
(Barcelona, 1948) uno de los principales nombres de la fotografía de moda en
España, con reconocimiento nacional e internacional. La Fuerza, el leitmotiv
de Ferrater, será el hilo conductor para esta revisión de la obra de un autor
que, con su particular estilo, fue uno de los pioneros en potenciar y
revolucionar la fotografía de moda en España.
-HUIR CON LO PUESTO= Este proyecto sensibiliza y acerca la realidad de
las personas refugiadas al público, para romper estereotipos y fomentar la
empatía a través de un enfoque significativo, personal y simbólico: la
indumentaria.
-como se llama la revista del museo? Indumenta
-cada mes realizan un modelo del mes= obras destacadas de la colección,
Los domingos tiene lugar esta actividad, que ya forma parte de las propuestas
habituales en los Museos Estatales. Se trata de elaborar una charla sobre una
pieza de la colección, que se expone en exclusiva para realizar esta actividad.
Se trata de una presentación breve, en torno a los 30 min, en los que se
analizan las características de la pieza, su contexto y peculiaridades. El
Modelo del Mes se encuentra en el área previa a la Exposición Permanente del
Museo. Cada mes se expone una pieza diferente (excepto julio y agosto, en
los que se interrumpe la actividad ) y el contenido de la charla se recoge en un
cuadernillo que se entrega a los/las visitantes.
MUSEO DEL GRECO
Ezposicion temporal: Madame d´Aulnoy. Una noble intrépida
El Museo del Greco se suma a la celebración del Día de las Bibliotecas (24
de octubre) mostrando el interesante viaje de Madame d’Aulnoy en el
siglo XVII por España. Entre los distintos sitios que visitó se encuentra la
ciudad de Toledo. El recorrido de la distinguida viajera se revela a través
de la selección de los lugares más significativos del mismo, ilustrados en
la colección de libros de Modesto Lafuente editados en el siglo XIX
procedente de los fondos bibliográficos históricos de nuestra biblioteca.
Cursos y conferencia: Tristán. Entre lo divino y lo humano.
Jornadas Científicas
En estrecha colaboración con la Universidad de Castilla-La Mancha y con
el inestimable apoyo de Círculo Greco, el Museo del Greco pone el
broche de oro a la conmemoración del IV centenario del fallecimiento de
Luis Tristán, cuya principal punta de lanza ha sido la exposición Tristán.
Entre lo divino y lo humano.
Nada = lectura
En la segunda sesión del curso del club de lectura del Museo del Greco,
La biblioteca del marqués, leeremos, con la inestimable colaboración de
Ediciones Cátedra, «Nada», de Carmen Laforet. «"Nada" es una novela
de llegada, donde el personaje central se presenta en un mundo que no
es el suyo y cuyo conocimiento le va defraudando progresivamente,
porque no es como lo esperaba.»
Navidad phantastica = actividad
Marta Ramírez García-Mina (violín), Marina Cabello del Castillo (viola da
gamba) e Inés Moreno Uncilla (clave) son Vivalma, trío consolidado en
2016 en el seno de la prestigiosa Scholla Cantorum Basiliensis que nos
propone «Navidad phantastica», un programa musical inspirado en la
Natividad a través de de los tres primeros misterios gozosos del rosario
que Heinrich Ignaz Biber describe en sus «Rosenkranz Sonaten».
La soledad era esto =club de lectura
El club de lectura del Museo del Greco, «La biblioteca del marqués»,
realiza su particular homenaje al Premio Nadal con «La soledad era
esto», de Juan José Millás, galardonada en 1990.
Καλά Χριστούγεννα (Felices Fiestas) = talleres didácticos
En el Museo del Greco hemos preparado unas mañanas donde los niños
tocarán almireces y crearán sus propios instrumentos para acompañar
los villancicos. Reciclaremos materiales para adornar cada rincón y hacer
regalos llenos de lo más importante: ¡cariño! Conoceremos las diferentes
navidades que vivió el Greco en su mutis por Creta, Italia y España,
probaremos dulces de cada país y nos pondremos morados de
emociones, color y música para así saborear unas Felices Fiestas con los
ingredientes justos: ilusión, imaginación, canciones, tiempo y arte.
Museo nacional de antropologia (retiro, Madrid) = IMPORT. 150 esimo
aniversario.
Aviso: Sala de Religiones Orientales.
La sala de Religiones Orientales permanecerá cerrada desde el
24 de septiembre hasta que finalice la exposición temporal "Una
nueva Historia. Fotografías de Isabel Muñoz". Disculpen las
molestias.
Exposiciones temporales:
-I EDICIÓN DEL CONCURSO FotoARESIMA. Fotografiar lo invisible
=es el equipo que, dentro del Instituto Madrileño de Antropología,
está especializado en antropología de la religión y la espiritualidad.
FotoARESIMA quiere hacer visible la diversidad de manifestaciones
de lo religioso y lo espiritual en España, desde una mirada
antropológica. Esta mirada puede estar en la propia imagen
fotografiada o en el ojo del espectador que la ve.
Del 30 de octubre al 8 de diciembre.
-UNA NUEVA HISTORIA. Fotografías de Isabel Muñoz
Del 12 de octubre de 2024 al 19 de enero de [Link] Muñoz,
una de las grandes fotógrafas de nuestro tiempo, vuelve a visitar
el MNA tras “Mujeres del Congo” (2017). Ahora nos presenta su
último gran proyecto, que nos ofrece una mirada de profundos
valores antropológicos sobre la formación de las sociedades
neolíticas a través de sus impresionantes fotografías de cuatro
yacimientos arqueológicos de Anatolia: Göbekli Tepe, Karahan
Tepe, Nevali Çori y Sayburç.Esta exposición inaugura el
programa especial del 150º aniversario del Museo Nacional de
Antropología (1875-2025),
Actividades
X MUESTRA DE ANTROPOLOGÍA AUDIOVISUAL DE MADRID =la
antropología audiovisual con su propuesta de temas de impacto
y su compromiso con los cambios sociales.
EN PRIMERA PERSONA
Exposición permanente, al detalle
Taller de Carla Berrocal en el marco del Día Internacional de los
DDHH = taller para todos
ACTUALIDAD ANTROPOLÓGICA
MusaE. Música en los Museos Estatales
¡Nos vamos de fiesta a las islas del pueblo bijagó!
MAN =museo Arqueológico nacional
Museo de america (madrid) =abierto en definitiva ne 2004
Las colecciones más antiguas del Museo de América
proceden del Real Gabinete de Historia Natural de Carlos III
(1771), cuyo origen se remonta a la donación de parte del
gabinete del ecuatoriano Pedro Franco Dávila. A este se
incorporaron piezas procedentes de las primeras
excavaciones arqueológicas realizadas en América así como
objetos etnográficos recogidos en las expediciones científicas.
Estas piezas pasaron por distintas institituciones: el Museo de
Ciencias Naturales y el Museo Arqueológico Nacional, donde
se creó una Sección de Etnografía Americana, con objetos que
iban desde la prehistoria americana hasta el siglo XIX, con
especial énfasis en la arqueología prehispánica, la etnografía y
el arte virreinal.
Exposiciones temporales:
-La elocuencia de la imagen. Català-Roca en América es
una exposición producida por el Ministerio de Cultura y
comisariada por Lia Colombino, museóloga e
investigadora, y que el Museo de América tiene el honor de
alojar. Podréis verla en la Sala de Exposiciones Temporales
desde el 22 de noviembre de 2024 hasta el 13 de abril de
2025.
Se trata de un recorrido inédito por la producción que el
fotógrafo Francesc Català-Roca realizó en el continente
americano durante varios años y viajes, comenzando en
México en 1973 y acabando en Ecuador en 1979, como
parte de un proyecto documental para la Editorial Blume,
especializada en libros de arte, fotografía y cultura.
Esta muestra presenta 230 fotografías de los más de 7.000
negativos que capturó y que se conservan en el Arxiu Nacional
de Catalunya desde 2023, año en que el fondo fue adquirido,
coincidiendo con la celebración del centenario de Català-
Roca.
-El arte de transformar el color. Las plumas TAPIRAGE= vibrante y
colorida exposición temporal, que la plumaria es una de las
expresiones culturales más sutiles y delicadas del patrimonio
material de las sociedades americanas tradicionales. Sin
embargo, la fragilidad de su naturaleza y fácil deterioro son
causa de su efímera duración, lo que posiblemente ha
contribuido a que no cuente con la misma consideración que
obras realizadas utilizando componentes como el metal, la
cerámica o las fibras textiles, que se suelen preservar mejor en
el registro arqueológico o en las colecciones museográficas.
Lo que es indiscutible es que, en nuestros días, sigue
provocando fascinación la infinidad de tonos y efectos ópticos
que son capaces de mostrar las plumas de las aves. Aunque
esas cualidades pueden convertirse en protagonistas, en
realidad los grupos indígenas que elaboran objetos de
plumaria pretenden ir más allá de provocar un mero efecto
estético. En algunas sociedades esta manifestación artística
es una forma de comunicación de la estructura social, la
religión o la identidad y pertenencia a un grupo concreto.
Espejito Espejito by Grandeza Studio= Espejito Espejito reúne en el
Museo de América a un conjunto diverso de artistas,
arquitectxs y diseñadorxs cuyas obras escenifican identidades
y futuros disidentes al legado patriarco-colonial y eurocéntrico.
La exposición que indaga en la metáfora del “espejo
distorsionador” desarrollada por el sociólogo peruano Aníbal
Quijano para describir cómo la cosmovisión eurocéntrica trató
de imponer a los pueblos colonizados una autoimagen con la
que neutralizar la autonomía y legitimidad de sus propias
perspectivas históricas y culturales.
Museo safardì (toledo) (sinangoga del transito= por la virgen del
transito)
Exposición “Revelando el olvido. 60 años de memoria en el Museo
Sefardí”
En 2024 se cumplen 60 años de la creación del Museo Sefardí. Esta es
la historia de un edificio de más de 600 años que contaremos a través
de los documentos, archivos y fotos para "Revelar el Olvido"
-Sin reservas: la cara B de las colecciones - “Bajo la manga. Gumía de
uso ceremonial del siglo XVIII”
Descubre con nuestro nuevo proyecto las piezas que escondemos en
nuestro almacén
-Ciclo MusaE. Dúo Silento
Vuelve el ciclo de música MusaE, este mes con el Dúo Silento, ¡os va a
encantar!“MusaE. Música en los Museos Estatales”, con su octava
edición, en la que más de 100 intérpretes que llevarán su talento a los
16 museos dependientes del Ministerio de Cultura entre septiembre y
marzo. Este programa se organiza entre el ministerio y Acción Cultural
Española (AC/E), comisariado por Juventudes Musicales de España, y
se trata de dar visibilidad a músicos emergentes.
-Sin reservas. La cara B de las colecciones - “El engranaje inquisitorial"
Descubre con nuestro nuevo proyecto las piezas que escondemos en
nuestro almacén
-Visitas guiadas a la exposición temporal con intérprete en Lengua de
Signos Española
El 30 de noviembre vuelven las visitas accesibles con Intérprete en
Lengua de Signos, esta vez por la exposición temporal, no faltéis en
esta actividad inclusiva
MAN = museo arqueológico nacional = prehistoria, protostoria,hispania
romana, edad media, edad moderna,egipto, Nubia y oriente
,grecia, numismatica
Il Pugilatore. Un Gigante de Mont’e Prama desde Cerdeña al Museo
Arqueológico Nacional
Organiza: Museo Arqueológico Nacional, Embajada de Italia en España,
Fundación Mont'e Prama (Cerdeña) e Instituto Italiano de Cultura de
Madrid
-actividades de familia con niños: 2024. IHÉ Y LOS SONIDOS DEL
NILO: Sábados 21 de septiembre, 2 de noviembre y 28 de
diciembre. HIPÓLITA, UNA REINA DE ARMAS TOMAR:
Sábados 5 de octubre y 23 de noviembre. Salón de actos,
17:30. Entrada gratuita previa recogida en taquilla desde una
hora antes de la actividad.
-12 de noviembre de 2024- 2 de febrero de 2025. Sala de
Novedades Arqueológicas. Planta 0. Entrada gratuita. Visitas
guiadas previa reserva
Exposiciones temporales
Rostros del Turuñuelo. Los relieves de Casas del
Turuñuelo. Guareña, Badajoz : El edificio de Casas del
Turuñuelo (Guareña, Badajoz), conserva sus dos plantas
constructivas unidas por una escalera monumental que
comunica la planta superior con el patio, donde se
documentó un numeroso sacrificio de animales,
principalmente équidos. El patio se abre a un amplio
espacio o “habitación de las gradas” donde se encuentra
la entrada principal al edificio, orientada a la salida del sol.
-15 de octubre de 2024-12 de enero de 2025. Vitrina
situada en el acceso a la exposición permanente, Planta 0
Exposiciones temporales
Vitrina CERO. Tuve un sueño…Alejandría
Visitas relacionadas de octubre de 2024 a enero de 2025 =
Departamento de Antigüedades Egipcias y del Oriente
Próximo
-Entre Caos y Cosmos. Naturaleza en la Antigua Grecia
Organiza: Ministerio de Cultura/ MAN y S.E. Acción Cultural
Española (AC/E). La exposición que se enmarca dentro de
los ODS de la Agenda Europea 2030, permitirá mostrar al
gran público y a los investigadores más de un centenar de
obras pertenecientes a las colecciones del MAN, con
relevantes préstamos nacionales y europeos.
-la pieza del mes: Domingos, 3, 10, 17 y 24 de noviembre.
Punto de encuentro, 11:30. Previa recogida de entrada
gratuita en taquilla desde una hora antes del inicio. Aforo:
20 plazas
Pieza del mes
Cáliz de plata. De la Eucaristía al Shabbat = Un cáliz
fabricado en la Córdoba del s. XVII por el maestro Juan
Bautista de Herrera, marca su primera vida. Pero, ¿cuántas
vidas e historias ha pasado para llegar en nuestros días a
la vitrina del Museo Arqueológico Nacional y con una
inscripción hebraica de qidush decorándole?
-eventos de teatro= museodrama
-Miércoles, 27 de noviembre. Salón de actos, 18:00.
Asistencia libre y gratuita hasta completar aforo
Conferencias y cursos
Arquitectura de museos en la España del siglo XIX. Un
contexto para el Palacio de Biblioteca y Museos
Nacionales
Ciclo de arquitectura y museografía. El Museo
Arqueológico Nacional, pasado y presente
-ueves, 19 de septiembre. Jueves, 24 de octubre. Jueves,
28 de noviembre. Hora, 17:30. Cita en el Punto de
encuentro. Imprescindible reserva previa
Visitas
Oriente Próximo, Egipto y Nubia. Ciclo "Tardes en el
Museo"
-Miércoles 18 y 25 de septiembre (12:00). Jueves de 19 de
septiembre de 2024 a 9 de enero de 2025 (17:00). Previa
reserva
Visitas
Il Pugilatore y la escultura monumental del Mediterráneo
Occidental Antiguo: Cerdeña, Baleares y la Península
Ibérica. Relacionadas con la Pieza invitada "Un gigante de
Mont’e Prama en el Museo Arqueológico Nacional de
Madrid "
MUSEO NACIONAL DE ARTE ROMANO: historia de la institucion y
formación de sus colecciones (MNAR)
-De Junio 2024 a junio 2025 Exposiciones
DOMUS ROMANA. Vida doméstica en Augusta Emerita
Exposición temporal = El Museo Nacional de Arte Romano y el Festival
Internacional de Teatro Clásico de Mérida unen un año más sus proyectos
y esfuerzos en esta nueva exposición temporal dedicada a la domus
romana, En esta exposición se han reunido casi un centenar de piezas
muy significativas del mundo doméstico, desde vasos griegos del Museo
Arqueológico Nacional de Madrid, muestra de las actividades sociales
desarrolladas en el oikos o entorno familiar, hasta objetos decorados con
pinturas de celebraciones y banquetes, ofrendas de novia y cerámicas de
lujo, mobiliario de la casa, vajillas de bronce, así como adornos y
elementos propios del ajuar femenino.
-Augusta Emerita. Roms Metropole in Spanien = Exposition temporal
itinerante
Exposición Internacional = nauguramos una nueva exposición internacional
en tierras germanas, "Augusta Emerita. Una Metrópolis de Roma en
España", donde podréis encontrar más de 200 piezas únicas cedidas por
el Museo Nacional de Arte Romano, muchas de las cuales se exponen por
primera vez fuera de España.
- 1 de octubre al 24 de noviembre Campaña educativa
Programa educativo. Colección Visigoda
Talleres y visitas guiadas
- 23 de noviembre Recreaciones
Mujeres en la Niebla =El MNAR se suma un año más a la conmemoración
del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer con
una recreación y un coloquio con el objetivo de poner en valor el papel de
mujeres tanto en la antigüedad como en el presente, reivindicando y
dando visibilidad a personajes femeninos que fueron silenciados por la
historia y el arte.
Museo de arte romano: historia y formación de sus colecciones (Mérida)
-coleccion realizada por el real orden 26 de marzo 1838 = pero empieza
desde nace muchisimo tiempo (noticias aislada de la edad media) luego
con Fernando Vera y verga (señor de Tello y sierra brava) colección
epigrafica de su edificio
-siglo XVIII en 1724 en la entrada ponen mármoles, luego se hace una
colección llamada el jardín de antigüedades (convento de Jesus nazareno
que hoy es parador nacional de turismo) , en el mismo siglo, objetos
romanos y visigodos y la idea de hacerlo museo de la ciudad empiéza en
el siglo XIX
-erudito que crea efectivamente el museo es Ivo de Cortina
-impor. El estado en 1893 dada la importancia arqueológica de la colección
deviene museo la iglesia de Santa Clara + excavaciones desde el siglo XX
-el primer museo que fuera de madrid tuo el rango de nacional! = en 1975
cuando el director Alvarez Saenz buruaga pensò de cambiar edificio
-arte romana y el proceso de hispania romana =fundado realmente con un
real decreto en 1975
-colonia augusta emerita (provincia lusitana) del legado augusto Publio
carisio = teatros, anfiteatros..
-raafel moneo vallés fue el arquitecto que realizó el edificio que tenía que
estar según el director Buruaga cerca del teatro y anfiteatro = edificio fue
inaugurado por los reyes de espana en 1986 = uno del los edificios mas
influenete de la arquitectura española del siglo XX = hoy en Vedia cuenta
dos sedes: uno es el edificio de Vlles (objetos de epoca romana + oficinas
centrales de la institución + servicios basicos) y el segundo es la iglesia
de Santa Clara (epoca visigoda, medieval y moderna)
Escultura: a destacar
-portico del foro= medallones con jupiter y medusa = relieves
-el teatro Mitreo
-retratos funerarios
Pintura: mural pero muchas veces desaparecida (calle Suarez somonte y
expuesta en la sala VII del museo mas en la cripta de la sede principal
-mosaicos: el museo tiene los mosaicos principales de la península iberica
-inscripciones = privadas y publicas: hay un 500
-numismatica monedas de la epoca imperial en espana y adquiridas en
subastas publicas
-utensilios : recipientes vajillas..
-epoca visigoda = V-VIII d.d= Merida fue capital de hispania y una de las
principales ciudades del reino visigodo + adquisiciones de muchas piezas
bizantinas + mosaicos usados y restaurados
-en los almaneces= piezas de siglos anteriores a Roma, por actos de
rebeldía destruyeron en pasado las murallas y importantes declives en el
siglo iX por el levantamiento de la alcazaba y fundacion de Badajoz = pero
como su reflejo tenemos una coleccione heráldica (en el museo/iglesia de
Santa Clara + iscripcion decorativa de la construccion de un puente o el
obelisco de Santa Eumelalia
-edificios para espectáculos públicos: juegos teatrales y gladiatores,
circenses = los tetraos eran manifestaciones del poder politico y difusión
del mensaje politico ademas de la exaltación ella emperador
-la casa del mitreo= templo =imponente santuario que estaba en la augusta
emerita + varios templos como el de diana, el de holguin, de Marte, y el
santuario de San Albin.
-las casas= domus: estructuras de viviendas mansiones grandes y a veces
suburbanas siglo I-IV (casa de mitre, casa-basilica,anfietraetro)
Los foros: la plaza principal romana= realixacion publica, politica y
comercial
En Merida por su posición de capital lusitana tenia dos foros: el foro
provincial en el en que se accedía por el arco de trajano (plaza parador) ,
el foro municipal(el mejor documentado en que estaba el templo de diana
y muy similar a su equivalente en roma y a el pertenecen la mayoría de las
piezas del museo!)
Enterraminetos y cementerios, en roma hacia también la incineración hasta
el II siglo mas importante que el enterramiento= el columbario (en Merida
seguro existían pero ninguno se ha conservado)(monumento funerario
(dos loculi y espacio por cada urnas) enterramiento colectivo en
contrapocison e los mausoleos familiares y tumbas aisladas, en uso hasta
el siglo II y a lo largo del III, morfologia y decoración eran muy variadas.
Qué son los Planes Nacionales
Los Planes Nacionales de Patrimonio Cultural son instrumentos de gestión del
patrimonio, compartidos por las diversas administraciones y con participación
de otras entidades públicas o privadas. Su objetivo es el desarrollo de criterios
y metodologías consensuadas y una programación coordinada de actividades
en función de las necesidades del patrimonio, que incluye actuaciones de
protección, conservación, restauración, investigación, documentación,
formación y difusión.
Los Planes Nacionales constituyen de esta forma, una base informativa para
tomar decisiones, establecen una metodología compartida de actuación y fijan
prioridades en función de las necesidades del patrimonio, con el objetivo
último de proteger y conservar los bienes culturales.
Pero : Según el artículo 35 de la Ley 16/1985, de 25 de junio, del
PHE, los Planes Nacionales de Información son: Instrumentos de
desarrollo científico técnico
MUSEO NACIONAL Y CENTRO DE INVESTIGACION DE ALTAMIRA
-la cueva fue descubierta en 1868 por modesto cubillas que luego lo
comunicò al señor Marcelino Saenz de sautuola 1879: después del
descubrimiento de mas zonas pintadas por parte de la hija de sautuola de
8 anos, llegó la noticia revolucionaria = hubieron muchísimos debates
sobretodo los franceses acusaron el señor de falsedad de la pintura y fue
descartada ta,bèn al congreso internacional de antropologia y arqueología
de Lisboa, el humanista Ferrer escribió sobre Altamira avalando al
autenticidad de las pinturas (1880) , uno de los grandes opositores de la
autenticidad de Altamira fue Emile Cartahilhac Y font-de-gaume pero luego
en 1902 escribió un articulo en la revista l’antropolie disculpándose,
diciendo me culpa de un escéptico,reconociendo el carácter verdadero de
la cueva
-especial y frágil desde su descubrimiento, en 1924 el rey alfonso XIII
interesado contitutyò una junta de administración el primer organo de su
gestión + a lo largo del siglo XX los mas visitantes dieron razón de hacer
una sede junto a la cueva, dado los visitantes masivos ya une 1973 se
decidió en 1977 de cerrarla al publico, en 1978 fue adquirida por el estado,
en 1979 el boletín publica la orden en que se crea el museo y el centro de
investigación
-1982 trabajo de investigación = se reabre la cueva pero permisión de verla
con restricciónes de personas 8000 personas
-2001= se inaugura la nuova sede del Museo Nacional y centro de
investigazione
-declarado patrimonio de humanidad en 1985 (por cumplir dos de diez
criterios: obra maestra del genio creativo humano, apertura el testimonio
unico)
-cueva de Altamira: arte rupestre paleolítico en 12208 en la Unesco = una
ilustración preciosa de la historia de nuestra humanidad
-tecnicas: dibujo, pintura y grabado, forma y aprovechamiento del soporte
por formar carácter de tridimensionalidad
-bisontes, caballos,ciervos (la mayoría), manos y misteriosos signos
-ademas de eso Altamira investiga, integra los fondos
-colleciones arqueológicas y paleontológicas de los yacimientos
cantábricos incluyendo la propria cueva de Altamira
-forman parte de los fondos estables de otras cuevas cantábricas cuales: el
castillo ,las monedas, Morin,rascano ,salitre,chufin,el juyo, la pila
-1934 llamada la real academia de arte rupestre (Altamira) por Henri Moore
-depositario también del museo estatal de ciencias naturales, museo
nacional de antropologia, el museo de amaerica, o museo arqueológico
nacional
-depositos de museos de: museo de prehistoria y arqueología de
Cantabria, del museo municipal de bellas artes de Santander, del museo
de prehistoria de valencia o de la cueva de Isturitz
-a 158,5 metros sobre el nivel del mar, recorrido linear de 170 metros de
longitud
-la cueva contiene restos de las actividades cotidianas de sus habitantes y
buena parte sepultado bajo una espesa colada estalagmitica
-en 1879 de santuola con las rebuscas en ele vestibulo= habla del hecho
de haber descubierto objetos de silex, hueso y asta, restos de fauna,
conchas que le sirvieron para fijar la edad paleolitica de las famosas
pinturas policromas
-exacavaciones en los anos primeros del XX siglo; Alcade del Río mas
adelante otros en 1924, 1980 + estudios en 2006 por C14MAS , en que se
deduce la similaridad con arte paleolitica y la de Altamira
-en 2008/2010: después de excavaciones han descubierto un nivel del
Magdaleniense inferior, una cabeza de cierva, un objeto de mueble…+
figuras de color negros (datación por carbonos 14) magdaleninenses
inferior entre 14.800 y 14.400
-los grandes policromos son caballos con el contorno a linea negra con
carbon
-dos pigmentos utilizados: negro dle carbon, oxido de hierro (rojo) o pardo
aplicados directamente o con agua luego el contorno negro y color
amarillento
-los bultos naturales del techo se utilizaron para dar volumen
-8 niveles arqueológicos (uno mas reciente de 14.00-15600 anos de
antigüedad y luego los otros el mas antiguo es entre 22.000 y el del
periodo magdaleninese es el mejor datado
-el singo rojo de la sala de policromos la fecha es de 36160 antes del
presente
-la conservazione es materia vital por la cueva, control luminico y de las
condiciones climáticas,soportes que no sean agresivos para la exposición,
contenedores especificos…
-centro de investigación + colaboración con otros museos + investigadores
externos
-altamira es un deposito Arqueológico tiene un marco cronologico de
35.000 y 13.000 anos
-el ciervo es la especie mas representada
Museo Nacional de arqueología subacuática: historia de la institución y
formación de sus colecciones.
Museo nacional de ceramica Gonzalez marti (palacio de dos aguas) y de
arte santuario
Domus: sistema de Normalización
Documental de Museos
La Normalización Documental de Museos se estructura en cuatro niveles de
normalización: los elementos que conforman el sistema, las estructuras de
información utilizadas para la descripción y catalogación de las colecciones y
otros conjuntos documentales del museo, los procedimientos y secuencias de
trabajo para la gestión museográfica, y la terminología técnica utilizada.
Publicado en 1996, este informe tuvo como objetivo fue la concepción de un
sistema de documentación como tarea previa a la informatización, cuyo
resultado fue el programa Domus.
¿Cómo instalar Domus en mi museo?
El Ministerio de Cultura y Deporte distribuye gratuitamente licencias Domus
mediante convenios de colaboración con las Comunidades Autónomas.
El primer paso es que el museo se dirija a la Comunidad Autónoma
competente para solicitar una adenda al convenio de colaboración que ésta
tenga con el Ministerio. En el caso de que la Comunidad Autónoma no haya
firmado un convenio, el Ministerio hace una comunicación de la intención y
deseo del museo de sumarse a la Red de Museos Usuarios de Domus a la
Comunidad Autónoma, y si ésta no pone ninguna objeción, se firma un
modelo de convenio tipo con la institución.
[Link]: colecciones en Red.
[Link] (Colecciones en Red)
Enlace externo, se abre en ventana nueva
es un catálogo colectivo en línea, que reúne información e imágenes de una
importante selección de los bienes culturales que forman las colecciones de
todos los museos integrantes de la Red Digital de Colecciones de Museos de
España.
Permite realizar búsquedas generales y avanzadas en todos los museos o en
una selección realizada por el usuario. Es posible consultar en el catálogo de
cada uno de los museos o en una o varias agrupaciones por tipología de
museo, ubicación geográfica o titularidad.
Museo nacional ARQUA = museo nacional de arquelogia subacuática =
Cartagena (Murcia con dos sedes= una en el puerto de Cartagena y otra en
Cartagena poligono calbeza Baeza)
-mazarron 1= piezas de un barco hundido
-laboratorio
-sala dos= mare hibericum = colección desde la epoca fenicia hasta el siglo
XX
-replica d Sun barco de epoca fenicia (Mazarrón 2)
-creacion del museo Nacional de arqueología subacuática en 1970 (real
decreto) + regulación del museo con un real decreto de 2008
-convencion internacional sobre la protecciond el patrimonio cultural
subacuático aprobada por la UNESCO en parís en el 2001 = reconocen el
patrimonio subacuático como patrimonio como tal, por lo menos en agua o
parcialmente por 100 anos (busques.,aeronaves..)
-por orden de 1980 se crea el museo y centro de investigaciones
arqueológicas submarinas en Cartagena (Murcia)
-por el edificio: proyecto y trabajo grande por parte del arquitectoVazquez-
Consuegra
-sobretodo piezas del litoral de Murcia
LO QUE OFRECE COMO ACTIVIDADES:
Visitas guiadas
Descubre la oferta y variedad de visitas guiadas realizadas por
nuestros mediadores culturales. La colección, el museo, el tesoro
de Nuestra Señora de las Mercedes,... La mejor forma de conocer
un museo tan único como este.
Historia del comercio y de la navegación de los antiguos, de
Pierre-Daniel Huet.
Renovamos la vitrina de nuevas adquisiciones con una de las
últimas piezas en ingresar en la biblioteca: Historia del comercio y
de la navegación de los antiguos, escrita por el erudito y religioso
francés Pierre-Daniel Huet.
MusaE 2025
MusaE es un circuito de conciertos y micro-conciertos acústicos de
jóvenes intérpretes españoles en los Museos Estatales aunando
música y patrimonio.
¡Noviembre en el ARQVA!
¡Noviembre llega cargado de aventuras, historias y creatividad en el
Museo! Prepárate para sumergirte en el fascinante mundo del mar
y sus leyendas.
MUSEO NACIONAL DE CIENCIAS NATURALES (madrid palacio de
las artes y la industria)
-primera parte= fundación por parte del rey Carlo III en 1771 como
real gabinete de historia natural, real museo de ciencias naturales
en 1815. En 1847 se convierte en museo de historia natural y luego
en 1857 museo de ciencias naturales de madrid luego el nombre
que tiene ahora fue otorgado en 1913
-fondos iniciales: real gabinete de historia natural con colecciones
de la biblioteca de Pedro Franco Davila (comerciante que trabajaba
en parís y cedió todo gracias a Enrique Flores y el ministro marques
de Grimaldi) en 1771. Davila fue director vitalicio dle gabinete =
piezas minerales, algas, plantas, animales, cálculos…piedras…
bronces antiguos
-segunda epoca (1808-1900) desde la invasión francesa en 1808 fue
cerrado (el gabinete) de hecho fue también saqueado por las tropas
de Napoleon en 1814 cuando el ano antes Napoleon se había
retirado, el real gabinete se reanudo y reclamaron las cosas al
gobierno francés, cambian algo en 1815, el gabinete pasa a ser real
museo de ciencias naturales (junto al jardín botanico,estudio de
mineralogia y la colección del laboratorio de química) +
observatorio astronomico (se crea la escuela de astronomia, fisica,
química, mineralogia, y orictognosia (para la distinciones de los
metales)
-expedicion en 1865 objetos y muestras recolectados por una
comisión de estudio inactiva y se entregamientos al museo muy
deteriorados 1879-1880.
-1895: se desahucia al museo de ciencias naturales de los pisos de
alcalaína 13 (colecciones del museo arqueológico y una parte del
museo de antropologia)
-demsembracion en 1867 y 1900
-tercera epoca: 1900-1936= era bolívar (directo= Ignacio bolívar)
Colaboracion con la escuela tecnica superior de ingenieros
industriales (palacio de exposiciones artes y industria realizado en
1882 por Fernando torriente y auxiliado por Boix Y merino=
empieza ahora le museo nacional de ciencias
-quarta epoca: disgegacion (1936-1984) = no obrante el peligro el
trabajo sigue b
-junta de ampliación de estudios (JAE) luego fundaron el consejo
superior de investigaciones científicas (CSIS) en 1939 el museo de
ciencias naturales y de ciencias y tecnologías es uno se dls centros
propios pero división de 3 institutos Lucas tallada de geologia,lo
de entomologia y el instituto Jose de Acosta de zoologia=
momento bastante grave por el museo
-1985 renovación: reestructuración gracias al CSIS en 1984 mas
refundación de los institutos de entomologia y de geologia de
madrid (antiguo Lucas Mallada) =importancia histórica y centro
singular
-el museo participa a numerosos proyectos de investigación con
fondos informatizadnos y proceso de informatización
Colecciones:
-anfibios y reptiles
-aves
-ictiologia(grande grupos faunistico)
-mamiferos
-invertebrados
-entomologia= material de la Península Ibérica y canarias
-malacologia= colección en que se conservan ejemplares de
moluscos (filipinas, cubas y Guinea Ecuatorial)
-geologia= envio procedentes de america como son la colección
Humboldt con expedición de perú y chile de los hermanos Heuland
+ materiales del virreinato
-paleobotanica = destaca la colección de diatomea de Caballero
Bellido + fondos antiguos y bine conocido de localidades típicas
ingresando en el museo en la segunda mitad del siglo XIX y en el
siglo XX + articulo científicos de Menendez Amor y Wagner
-Paleoinvertebrados: colección de fósiles, su colección es
importante y de varias localidades españolas como también de
Alemania, reino unido,francia, Rusia,canada + expediciones de sur
america
-prehistoria= 21.477 objetos míticos,ceramicos… y proceden por la
mayoría de yacimientos españoles
-instrumentos científicos (siglo XVIII= fondos reales)
-coleccion de tejidos y ADN = el banco de recursos genéticos de la
Vicedireccion de investigación = facilitar el acceso a la
informacióna a toda la comunidad científica
Emociones en peligro= expo temporal
Del 3 de octubre de 2024 al 23 de marzo de 2025
El Museo Nacional de Ciencias Naturales y Afundación, la
Obra Social de ABANCA, presentan esta exposición de
fotografías de Tim Flach (Londres, 1956) en las que a través de
las imágenes de especies amenazadas trata de concienciar y
emocionar a los visitantes.
Flach es uno de los fotógrafos de animales más prestigiosos a
nivel mundial; como investigador centra sus estudios en la
conexión emocional que las personas establecemos con
algunas imágenes, y revierte estos estudios en la búsqueda de
la sostenibilidad de las especies y sus hábitats.
El trabajo de Tim Flach retrata la inmensa complejidad del
reino animal y refleja su interés por encontrar el mejor modo
de conectar la sociedad con el mundo natural y conmover al
público. Su objetivo último es mover su conciencia e interés
hacia hábitos de vida sostenibles. Según sus propias palabras,
“Nunca antes había sido tan importante conectar a las
personas con la naturaleza: nuestro futuro depende de ello”.
El ojo de la ballena. Una exposición de fotografía científica
Del 27 de septiembre de 2024 al 26 de enero de 2025
Esta exposición es el resultado de la investigación realizada
por la Dra. Elena Vecino, Catedrática de Biología Celular en la
Universidad del País Vasco y su equipo de investigación
([Link]/gobe) , sobre el estudio de las células de la
retina del ojo de varios rorcuales que vararon en las playas
de Sopelana (Vizcaya) en el año 2019, en la playa de Tapia
(Asturias) en el 2020 y en las costas valencianas en el 2022.
Aves del Chocó Andino
Del 23 de octubre de 2024 al 28 de febrero de 2025
En esta exposición, Arturo de Miguel, naturalista y artista
plástico especializado en vida salvaje, nos acerca a una
remota región de América del Sur, la selva del Chocó andino,
que se extiende a lo largo de la vertiente al Pacífico de los
Andes de Colombia y Ecuador.
En colaboración con el médico y fotógrafo naturalista José
María Fernández Díaz-Formentí y la Fundación Maquipucuna,
impulsora de la protección de la Reserva Biológica
Maquipucuna y de la Reserva de la Biosfera del Chocó Andino
en Pichincha, Ecuador, el artista asturiano nos presenta una
colección de acuarelas y pinturas en acrílico que ilustran
algunas de las aves que podemos encontrar en los bosques
tropicales montanos del Chocó andino, donde la selva
asciende miles de metros de altitud y la biodiversidad es de
una riqueza extraordinaria.
Vida Secreta. Descubriendo la fauna urbana
Desde el 30 de abril de 2024
En esta exposición, las fotografías de Máher Fahim
(@maherandmacro) nos descubren el mundo de los pequeños
animales invertebrados que podemos encontrar en jardines y
hogares de nuestra ciudad.
Pieza del mes: Colección de Mamíferos
MNCN-M4136
Armiño
Mustela erminea= una pieza que destaca por su importancia
científica
EL MUSEO NACIONAL DE CIENCIA Y TECNOLOGIA= MUNCYT de
Coruna (creación el 1975, el proyecto no se fianza hasta la
dictadura franquista) y Alcobendas (otra sede)
La sede de Coruna=
La sede de Alcobendas: museo + divulgación de ciencias y
tecnologia, en las salas los apartados son relacionados con la
microscopia,cine, fotografía medicínalos transportes,
comunicacion, la tecnologia de la vida cotidiana y la innovación
española
-el aera de este museo es totalmente experimental y relacionada a
la luz, la fuerza , la energia, la materia y se relaciona a la exposición
del gabinete del siglo XIX
-impprtante el modulo de VENTANAS: es un elemento expositivo
del museo con una identidad museográfica propia, estructura
metálica que permite un acceso mas fácil a la vista del vidrio y
grafica dle museo y garantiza la conservación = su programa
empieza en 2008 y la inauguración fue en el parque de la ciencia de
Granada y desde entonces se han abierto espacios como
planetarios del país, museos de ciencias en una verdadera RED
VENTANA = proyecto para acercarse a la diversidad geográfica de
espana teniendo como elemento común la ciencia
-import. Los transporte: la red renfe ha collaborado con el museo
con un contrato hecho en los anos 80 para la recuperación de la
estación de madrid DELICIAS con el fin de convertirla en aun
espacio de uno de las sedes del museo de ciencia y tecnologia y el
museo del Ferrocarril
-el museo como tal nace en 1975 pero a causa de la dictadura hay
los primeros pasos solo en 1979 y el real decreto en 1980 en que
se crea el museo nacional de la ciencia y la tecnologia
-la coleccion de XIX-XX : medicina,farmcia, química,
transportes,infornaticas, aplicacione, industrias,
matematicas,astronomia (destacan astrolabios y mapas celestes y
terrestre en madera y en gran formato de la ensañanza del colegio
imperial de madrid en el siglo XVII)
Expo temporales en Alcobendas: EXPOSICIÓN TEMPORAL
FOTCIENCIA20: iniciativa organizada por la Fundación
Española para la Ciencia y la Tecnología (FECYT) y el Consejo
Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), con la
colaboración de la Fundación Occident. El objetivo de esta
muestra es acercar la ciencia a la ciudadanía mediante una
visión artística y estética sugerida a través de fotografías
científicas. En esta exposición se muestran 49 fotografías nano,
micro y macroscópicas seleccionadas por su belleza, impacto y
capacidad para reflejar hechos científicos. Las personas con
discapacidad visual podrán disfrutar de las 10 mejores
fotografías en altorrelieve. (Sala patrimonio)
Exposición temporal: In/Visibilidad. Arturo Duperier y los rayos
cósmicos: El recorrido de esta exposición gira en torno al
concepto de visibilidad / invisibilidad de los rayos cósmicos, y
a la figura del investigador español Arturo Duperier Vallesa
(Pedro Bernardo, Ávila, 1896 - Madrid, 1959), desde su
formación científica, labor como pionero en España en el
estudio de la radiación cósmica, y las circunstancias históricas
y políticas que propiciaron su marcha a Inglaterra y posterior
regreso. (Sala patrimonio)
Permanentes: donde se hacen también las temporales
SALA PATRIMONIO, SALA GABINETE Y ÁREA DE
MÓDULOS INTERACTIVOS, ESPACIO Y TIEMPO
IMPO: ANO CAJAL: El Gobierno de España declaró
2022 como el "Año de Investigación Ramón y
Cajal", conmemorando así la personalidad científica
más importante de la historia de España. A lo largo
de estos meses, se van a realizar todo tipo de
actividades en las que se homenajeará su figura y
sus descubrimientos, contribuyendo a proyectos
que, si no hubiese sido por su labor, hoy en día no
se estarían llevando a cabo. Premio Nobel español
en Fisiología y Medicina, galardón que obtuvo en
1906.
Expotemporales en Coruna:
EXPOS INTERINAS= Expos Interinas es el espacio del museo en
constante renovación y en el que tienen cabidael programa de
muestras temporales del MUNCYT Coruña
- Las moléculas que comemos
-La inmolación de las células: obre la muerte celular programada,
o apoptosis desde diferentes visiones e interpretaciones del
fenómeno. Las obras muestran la investigación, interpretación
y experimentación realizada para plasmar el suicidio ordenado
de las células vivas que logra mantener el equilibrio
homeostático de los organismos pluricelulares, con una visión
ampliada de cómo estos parámetros se pueden extrapolar a la
sociedad actual
-GEAS Mujeres que estudian la Tierra= Muestra divulgativa de
paneles ilustrados con la que viajaremos en el tiempo para dar
voz a 12 geólogas de épocas, contextos históricos y
nacionalidades diferentes, pero con un denominador común:
dejaron una impronta imborrable sobre los estratos del
[Link] mujeres que retaron a la sociedad de su
época para avanzar en el camino de la [Link] por La
Comisión Mujeres y Geología de la Sociedad Geológica de
España, la Asociación de Servicios de Geología y Minería
Iberoamericanos y la Federación Europea de Geológos, la
Comisión de Igualdad del Instituto Geológico y Minero de
España-CSIC.
-menudos elementos: al y como constata el Diccionario de la
Real Academia Española, desde un punto de vista químico,
un elemento es una sustancia constituída por átomos iguales.
Pero asimismo se puede entender « elemento » como cada
uno de aquellos individuos que merecen reconocimiento
debido a su labor conjunta. Y por otro lado, quién no ha
recurrido o escuchado alguna vez la expresión coloquial
« ¡menudo elemento está hecho! » para expresar que el
aludido es un personaje o individuo peculiar.
MUSEO DEL MINISTERIO DE LA DEFENSA
-22 museos de titularidad estatal que son del museo de la defensa
-25 colecciones museográficas
Nacionales
Museo del ejercito (toledo): resultado de diversos museos militares del
siglo XIX y principio del XX en 1803 a istancia de Godoy se crea en
madrid el real museo militar (uno de los museos españoles mas antiguos)
con colecciones y presupuestos didácticos luego en 1827 hay la división
Del Real museo militar en secciones: de artillería, de ingenieros, con
organizaciones y funcionamientos propios + siglo XIX hay nuevos museos
militares de caballería (1899) de infantería (1908) y los otros citados que
tienen una vida independiente. En 1929 idea de reunir todos, luego en
1932 con la segunda republica se crea el museo militar (histórico) con 4
secciones armas, cuerpos de intendencia y sanidad militar =con la guerra
civil el museo tiene la estructura misma pero en el palacio del buen retiro,
mientras que ahora el museo del ejercito se encuentra en toledo, cambio
geografico y reestructuración.
-palacio monteleon se construyó en el ano 1690 (residencia de los
marqueses del Valle al principio) luego duque de Monteleon y de
Terranova (nietos de honran cortes) 18002 por orden de Godoy se
convirtió en parque de artillería entre 1803 y 1816= el museo era el
palacio montearon y el parque de artillería, resultò muy dañado durante la
guerra de independencia, fue fundamental por la historia dle país el 2 y 3
de mayo 1808 pero provocò la destrucción y deterioro del palacio, en
1816 la collecion por eso fue trasladada en palacio buena vista (plaza de
Cibeles) que requería importantes obras, en 1841 luego el regente general
Espertero decide que el museo tiene que ser su residencia (palacio
Buenavista) y también del ministerio de la guerra por eso se traslada otra
vez en el palacio del buen retiro (al princio eran los alojamientos de los
reyes católicos durante sus visitas al monasterio de Jerónimos, luego
utilizado por el rey Felipe II por su retiro de semana santa con la familia).
En 1965 la jefatura del estado crea un patronato dle museo del ejercito
por real decreto y decidiendo su traslado al alcazar de toledo, pero a
causa de recursos económicos no se hace una reestructuración completa
por el museo ahi en el alcazar, se ponen las colecciones simplemente en
diversas salas, luego 1979 una parte del alcazar se construye la seccion
delegada al museo del ejercito, en 1996 viene finalmente autorizado el
traslado, entre 2005 y 2008 el museo del ejercito cierra sus puertas al
publico y finalizado en 2009= resumiendo: palacio montearon, palacio
Buenavista, palacio del buen retiro y luego alcazar de toledo
-contenido de la colleccion formado por los principio de la ilustración por
tres conjuntos: el gabinete del general francés MOntalabert, los modelos
del siglo XVIII del arsenal de artillería de madrid. Con el tiempo se buscò
de enriquecer la collecion a pesar de la guerra, en 1828 con Gil de Palacio
ingresos de fondos y construcción fortificada.
Objetos de armería y ornamento (de ultramar) y banderas, esculturas de la
fabrica de Trubia, la maqueta de fortificación del gabinete de Felipe V la
tienda indo-portugués conocido como la de Carlos V y la espada de ali
atar (su espada de origen andalusa) + conjunto de piezas de boabdil (sala
arabe del edificio) y con la guerra civil ingresan colecciones de romero
Ortiz o Medinaceli
+traslado y renovacion del museo sobretodo objetos históricos de la
collecion ahora permanente mobiliario y alfombras de la real fabrica,
vidrieras del antiguo museo (puertas o ventanas) firmadas por maumejean
(empresa familiar fundada en 1860) o la artística (empresa de 1933) otros
objetos: arqueológicos dado el alcazar(porque tiene una historia muy
larga que va desde la edad del bronce y tiene muchísima historia romana
(en la colección destaca una cisterna romana altoimeperial + cosas de
origen visigoda y arabe + restos de construcciones de Alfondo IV (dinastia
tramará, el alcazar en esta epoca era conocido como alcazar de
trastamara)
El alcazar de toledo: la fortaleza fue la residencia de los personajes mas
conocidos de la edad media
"LOS LENGUAJES DE LA MÚSICA: LA COLECCIÓN DE
INSTRUMENTOS MUSICALES DEL MUSEO DEL EJÉRCITO".
Del 14/05/2024 al 03/11/2024. Cada semana, los martes, miércoles,
jueves, viernes y sábados
El día 14 de mayo/2024 se inauguró la nueva exposición temporal de
este Museo: “Los lenguajes de la música: La colección de…
Museo naval madrid: 1792 origen del museo cuando antonio vales y
Fernandez bazan (secretario de estado de marina de Carlos IV promueve
la creación del museo de la marina en población de san Carlos(Cadiz) =
proyecto ilustrado, en 1843 Isabel II inaugura el museo en el palacio de
los consejos en la calle mayor y desde aquí hay traslados a causa del
enriquecimiento de las colecciones:
1845 rapido incremento de fondos: traslado a la casa del platero
-en 1853 en la casa de manuel Godoy (palacio de ministros junto al
senado) = aquí Isabel II inaugura la sede
-luego en 1930se crea el real patronato del museo naval, alfonso XIII es el
presidente
-en 1932 el museo se traslada al recién inaugurado ministerio de la
marina (actual cuartier general de la armada)
-1972 José Ignacio Gonzalez-Aller (contralmirante) + 1992 emprendió una
reforma y configurò la estructura de las salas
-coleccion: resultado de la tradición marítima de las instituciones y
organismos principales como la casa real, la antigua secretaria de la
marina, las extintas compañías de guardiamarinas, los departamentos
navales peninsulares ,los apostaderos de cuba y filipinas, deposito
hidrográfico, real observatorio de la marina, el instituto hidrográfico de
Cadiz.
-coleccion de construccion naval: fondos de la historia de la armada
española, arsenales modelos, maquinas y motores )sistemas de
construcción naval del siglo XVIII) + modelos de marina mercante, pescas
y deportiva del siglo XIX.
-artes plásticas y decorativas: colección de pintura y grabado 1400
cuadros y estampas (del siglo XIX (también e ramón Munoz Degrain o
retraso de general Ruiz de Apodaca de Esquivel, de Fernando ViI de
Vicente Lopez y del almirante Berenguer de Joaquin sorrolla)
-armas y artillerías =1000 piezas =evolucion de la artillería (seccion de
armas blancas de la casa ducal del infantado desde XVI hasta XVIII)
-mas importante como pieza del museo: el montante bendito concedido
por pio V a juan de Austria en 1568 tras la batalla de lepanto junto a las
parejas de pistolas y los sables de honor fabricados en versailles por el
armero de Napoleon (Nicolas Boutet) uno de los mas importantes armero
de su epoca
-numismatica y medallistica: desde XVIII hasta XX + piezas de XVI y XVII
-banderas: 260 (imp. Bandera del regimiento fijo de malaga la unica del
rey José primero conservada en espana, Jose Bonaparte) + el repostero
de la casa ducal de fernan Nunez (pintada por el discípulo de Murillo
acolada sobre una vela conquistada a los turcos en la batalla de lepanto )
-etnografia: compuesta por armas útiles relacionado a la navegación (siglo
XIX) = diversidad de lugares y procedencia (islas Hawaii,cermaica filipina,
el pecio de la ano de San Diego hundida en 1600). La última exposición,
Jorge Juan. El legado de un marino científico, del 23 de
noviembre de 2023 al 31 de marzo de 2024, conmemoraba el 250
aniversario de la muerte del marino, abarcando los principales hitos
de su vida y sus contribuciones más destacadas a la historia de la
ciencia del siglo XVIII.
Próxima exposición: «ANNUS MIRABILIS. Salvador de Bahía,
1625: El crédito de España» prevista para la primavera de 2025.
Pero tambièn=el museo de aeronatica,alcazar de Segovia con titularidad
estatal y gestión compartida
Los museos que son histórico militares: A Coruña, burgos, Santa
Cruz,cartagena, Ceuta, Figueras (Girona), Melilla, Porto Pi (Palma de
Mallorca), Es Castell(Menorca), Sevilla, Valencia
Filiales del Museo Naval
-cartagena
-a ferrol
-las palmas
-san Fernando (Cadiz)
-Museo Maritimo De la Torre del oro en Sevilla
-Archivo Museo Don Alvaro de Bazan, viso del marques (Ciudad Real)
-panteon de marinos ilustres en San Fernando (Cadiz)