LINE ARRAY: ORGANIZACIÓN EN EL ESCENARIO
VALERY ANDREA MONCADA TORRES
1094244899
YARLIN BRIGGITH NAVARRO GARCÍA
1092527723
MARCO EMIRIO VILLAMIZAR GAMBOA
Docente
UNIVERSIDAD DE PAMPLONA
ACÚSTICA MUSICAL
GRUPO: C (ELECTIVO)
PAMPLONA
2024-I
Line array: Organización en el escenario
Los line array, se presentan como un sistema de altavoces que se compone de una serie de los
mismos acoplados entre sí en una estructura lineal, creando una fuente cercana de la línea
sonora. Nos dan la posibilidad de orientarlos en cualquier dirección, siendo su principal
direccionado de cara al espectador. De esta manera, proporcionan un patrón vertical de salida
estrecha, sin perder la proyección de salida ni la presión sonora.
Indagando en su historia, Line array da nombre a un efecto estudiado por Fresnel, a través de
estudios realizados con la luz, y no fue hasta unas décadas después cuando Harry Olson, un
pionero en el campo acústico, demostró un efecto line array de la reducción de un haz con
incremento de la frecuencia. Estos sistemas han existido durante más de medio siglo, pero
hasta hace relativamente poco eran solamente una gama. Su aplicación en los últimos años ha
llegado a través de distintas cuestiones, entre ellas por su impedimento de la excitación del
campo reverberante en espacios que presentan una alta tasa de esta característica sonora. En
el año 1992, Christian Heil presentó un estudio, en el que se empezó a distribuir de manera
masiva por varias marcas punteras a nivel mundial, el sistema line array multibanda
En el aspecto puramente mecánico, en general se busca que los sistemas array sean lo más
compactos, ligeros y manejables posible. El sistema de rigging también es fundamental: que
el proceso de voladura y angulación del array sea cómodo y no precise de demasiado
personal o fuerza física (algo poco común en muchos de los gigantescos line arrays de
antaño) es una cualidad muy valorada ya que reduce los tiempos y costes en el montaje y
desmontaje del evento.
Organización en el escenario
Altavoz de monitor de escenario también conocido como altavoz de los monitores de piso o
altavoz plegable, se utilizan generalmente en el escenario o en el salón de baile para que los
cantantes o miembros de la banda controlen su canto o actuación.
Los sistemas de altavoces de monitor de escenario permiten que la música llegue a los oídos
del cantante o músico a tiempo, de modo que la voz y la música del cantante se puedan
interpretar sincrónicamente, y el ritmo no retrasarse debido a un retraso excesivo.
Los monitores de escenario de un evento en directo son aquellos altavoces que, en lugar de
estar dirigidos hacia el público, son dirigidos hacia los intérpretes con el fin de que ellos
puedan escucharse a ellos mismos.
Monitores de escenario de suelo
● Los más comunes y usados son los llamados monitores de suelo, que tienen forma
de cuña (coloquialmente incluso se les llama “cuñas”) para quedar en el suelo con
la inclinación apropiada. Es un tipo de monitor personal, es decir, normalmente
está dirigido a un solo intérprete. Dependiendo de su número de vías y de las
pulgadas de los altavoces que lo componen serán más o menos adecuados para
cada uso. Lo habitual en un escenario es encontrar monitores de escenario de 12”,
son versátiles y apropiados para casi todos los usos: conciertos de todos los estilos
o presentaciones habladas. Los encontramos también de 10” o 8” sobre todo en
conciertos de jazz, dónde normalmente no hace falta mucha potencia, o grupos de
flamenco en espacios reducidos y con muchos músicos. Los monitores de 15”
suelen ir dedicados a los músicos que más necesidad tienen de escuchar bien las
frecuencias graves de su instrumento, como los bajistas o los baterías. Según si
tienen o no más de una vía pueden ser monitores pasivos o monitores activos, lo
que afectará a su rendimiento.
Monitor de escenario sidefill o drumfill
● Otro tipo de monitor de escenario es el sidefill – relleno lateral – que se coloca a
ambos lados del escenario y funciona como una pequeña P.A. para el interior del
escenario, así que no está dirigido hacia un solo punto sino al conjunto de personas
en un escenario. Lo que define a un sidefill es su posición; un sidefill puede
consistir en un simple altavoz a cada lado del escenario o varios, incluso puede
complicarse y ser un sistema line array, y puede llevar o no subgraves.
En ocasiones, los baterías utilizan lo que se conoce como drumfill, que es una versión
individual y reducida del sidefill. Se les coloca un altavoz a cada lado en una posición
elevada, muchas veces también con subgraves. Los DJs utilizan el mismo sistema.
Todos estos monitores pueden llevar mezclas de audio independientes según las necesidades
de cada músico, para ello se coloca una mesa de mezclas de monitores en un lateral del
escenario con buena visibilidad. El técnico de monitores es el encargado de realizar las
mezclas de cada monitor según las indicaciones de los músicos. El técnico de monitores tiene
su propio monitor personal, el CUE Monitor. A través de él se puede escuchar una copia de
cualquier mezcla que se esté realizando desde la mesa de monitores, permitiendo así al
técnico tener una referencia de lo que está sonando sin necesidad de desplazarse hasta el sitio.
Montaje de los monitores de escenario
Para el montaje y posterior uso de todo el sistema de monitores de escenario es fundamental
tener muy claro la posición y el conexionado a la mesa de cada uno de ellos, ya que el
número total de monitores sobre un escenario puede ser elevado y muchos de ellos son
iguales. Normalmente, se numeran de izquierda (L) a derecha (R) del escenario y empezando
de adelante hacia atrás (o al revés, a gusto del técnico). Los parámetros L y R también son
relativos, puesto que algunos prefieren mirarlo desde el punto de vista de la audiencia y otros
desde el punto de vista del músico. Lo importante es que se establezca y se respete un código
conocido por todos los presentes para evitar confusiones.
El gran problema de los monitores de escenario es el feedback o retroalimentación,
comúnmente conocido como “acople”. El acople se produce cuando la señal de un micrófono
se reproduce por un monitor, y el sonido de ese monitor vuelve a ser captado por ese
micrófono. Entonces puede ocurrir un efecto de retroalimentación: hay frecuencias que son
reproducidas y vueltas a captar formando una especie de bucle infinito que se manifiesta
como un pitido muy molesto y en ocasiones peligroso para el oído del músico. Hay distintas
formas de prevenir y eliminar el feedback:
● Pre-ecualización de los monitores de escenario: antes de enviar ninguna mezcla,
es posible analizar la respuesta en frecuencia de un altavoz para saber qué
frecuencias tienen más posibilidades de acoplarse, y directamente atenuarlas.
● Ecualización del monitor una vez la mezcla esté sonando. Si llega a producirse el
acople, identificar la frecuencia y atenuarla hasta que deje de retroalimentarse.
También se puede ecualizar el propio canal del micrófono para facilitar la tarea.
● Todos los monitores de escenario tienen un límite, y si a pesar de lo anterior sigue
habiendo acoples, no quedará más remedio que replantearse la mezcla y reducir el
volumen del micrófono que esté acoplando en ese monitor.
Refuerzo de sonido, incluye principalmente refuerzo de sonido en vivo (FOH o PA) y
refuerzo de sonido de monitor de escenario (MONITOR), y existe una estrecha conexión
entre los dos. El sistema de monitoreo de escenario es un sistema de refuerzo de sonido
proporcionado a los artistas en el escenario, y es la garantía directa para que los artistas
actúen con éxito. La calidad de la interpretación juega un papel muy importante. Entonces,
¿cuáles son los sistemas de monitoreo de escenario más comunes?
1. Sistema de monitoreo compartido
El sistema de monitoreo compartido es el sistema de monitoreo de etapa más antiguo y más
utilizado. En la actuación, los altavoces generalmente se colocan uniformemente a lo largo
del frente del escenario frente al escenario, o directamente frente al objeto monitoreado para
proporcionar una señal de audio unificada para el área de actuación, principalmente para
hacer que el sonido de retorno se distribuya uniformemente en la actuación. área del
escenario, como se muestra en la figura, también se le llama retorno de altavoz. El sistema de
altavoces es generalmente horizontal, lo que no afecta la belleza del escenario y proporciona
una buena experiencia auditiva.
Debido a las necesidades de la actuación, los artistas a veces necesitan caminar sobre el
escenario durante la actuación. Debido a que los altavoces de retorno tienen cierta
directividad, habrá puntos ciegos de escucha y los sonidos que escuchan los intérpretes a
veces aparecen como "áreas de sombra de sonido". En el caso de que el escenario sea
profundo y ancho, o el monitor no se pueda colocar en el escenario debido a otras razones
objetivas, la configuración del sistema de monitores será muy limitada. En este momento,
algunos altavoces a menudo se colocan a un lado del escenario y apuntan hacia el escenario.
Los altavoces de retroceso instalados a ambos lados del escenario a menudo se denominan
"Side-Fill". La configuración de altavoces de relleno lateral puede reducir la zona muerta de
escucha cuando el cantante se mueve hacia la izquierda y hacia la derecha, de modo que los
artistas en el escenario puedan escuchar un sonido más completo e impactante, y el efecto de
sonido de retorno será más satisfactorio. La mayor ventaja de usar un sistema de monitoreo
compartido es que es simple y práctico. Los actores en el escenario comparten la señal de
monitoreo a través de los parlantes, lo que también reduce el trabajo de control separado para
el sintonizador. Mientras ahorra costos, el sistema puede resolver el problema de escucha de
la mayoría de las personas, por lo que el sistema de monitoreo compartido es casi una forma
indispensable de reproducción de señal de retorno en el sistema de refuerzo de sonido.
2. Sistema de monitoreo personal inalámbrico
El sistema de monitoreo personal inalámbrico (Sistema IEM) puede convertir la señal de
audio en transmisión de señal inalámbrica y finalmente transmitir la señal de sonido a la
audiencia especial a través de los auriculares internos, para que el usuario pueda obtener una
experiencia auditiva más clara. Es un tipo de sistema de monitoreo de escenario adecuado
para actuaciones medianas y grandes. Un sistema de monitoreo personal inalámbrico es
similar a un sistema de micrófono inalámbrico y consta de un transmisor de señal, un receptor
y auriculares. Los artistas que reproducen la misma señal pueden compartir un transmisor de
señal a través de una frecuencia fija. Debido a que el terminal del sistema usa el auricular
para reproducir la señal de monitoreo, también se le llama sistema de monitoreo de
auriculares. Todo el sistema de monitoreo es liviano y de tamaño pequeño, y el usuario puede
usarlo como un micrófono de pecho inalámbrico.
La mayor ventaja de usar el monitoreo inalámbrico del oído es que el artista solo necesita
usar el receptor en la cintura o guardarlo en el bolsillo, y puede caminar y actuar libremente
dentro del rango permitido por la recepción de la señal. Sin embargo, cabe señalar que dado
que la señal de sonido se transmite de forma inalámbrica, es fácil que se produzcan
interferencias entre el sistema de vigilancia inalámbrico y el micrófono inalámbrico. Por lo
tanto, la estabilidad de la frecuencia de radio es el factor más importante que afecta el
monitoreo personal inalámbrico. Al usarlo, preste atención a la distribución de
radiofrecuencia de los dos conjuntos de sistemas inalámbricos, y los dos deben mantenerse
alejados entre sí tanto como sea posible.
Para los cantantes, a menudo no pueden escuchar su propia voz cuando cantan en vivo, por lo
que el cantante necesita escuchar para controlar si su voz está desafinada. El cantante no
puede escuchar el acompañamiento o el acompañamiento se retrasa, y el retorno del oído
también envía el acompañamiento al oído del cantante. El lugar en vivo no es una sala
pequeña, por lo que habrá retrasos en el sonido (es decir, el cantante a menudo escucha el
acompañamiento demasiado tarde) o deteriorado, por lo que el retorno del oído envía el
acompañamiento al oído del cantante para asegurarse de que no cantar con el ritmo
equivocado o desafinado. El anfitrión también usará la parte posterior de la oreja. Para el
anfitrión, el coreógrafo puede usar la parte posterior de la oreja para guiarlo en la
organización del programa, como insertar comerciales, invitados que ingresan al lugar,
corregir lapsus lingüísticos, etc.
Sistema de monitoreo personal inalámbrico: generalmente, puede elegir monitorear el modo
mono o estéreo según sus necesidades. En la siguiente tabla se muestra una comparación de
los sistemas de monitoreo personal inalámbrico y de monitoreo compartido.
sistema de monitoreo Sistema de monitoreo
personal inalámbrico compartido
Sentido de la audición Calidad de sonido de alta El ruido es relativamente
fidelidad, antiinterferencias. grande. Cuando el espacio es
demasiado grande, es fácil
generar ecos, pero puede
generar una fuerte presión y
una fuerte sensación de
impacto.
Movilidad En el espacio de recepción Una vez confirmado, no es
de radiofrecuencia, sin fácil hacer ningún ajuste.
restricciones
Portabilidad Tamaño pequeño y fácil de Gran volumen y peso
llevar. pesado, se requiere un
manejo especial
Retroalimentación acústica El fenómeno de Es uno de los factores
retroalimentación acústica se importantes para la
puede evitar en gran medida retroalimentación de sonido
del sistema de monitoreo de
escenario.
3. Sistema de monitoreo de banda cableada.
Con la popularidad de los programas musicales a gran escala, el acompañamiento en vivo de
la banda se ha convertido en el punto culminante del programa. Los hábitos de ejecución y
escucha de los músicos son diferentes, y casi todos tienen diferentes necesidades de
monitoreo. Se puede imaginar la complejidad del sistema de monitoreo, que también plantea
nuevos desafíos para el sistema de monitoreo en vivo. Este es el momento en que los sistemas
de monitoreo de banda alámbrica pasan a primer plano. La señal de audio se transmite al
sistema de monitoreo de banda alrededor del músico en forma de transmisión de red por
cable. El músico recibe la señal de audio del sistema de retorno a través de los auriculares y
también puede ajustar de forma independiente la configuración del grupo, la asignación de
enrutamiento, el control de volumen, la modificación del tono, etc. Hasta que se ajuste al
estado de la interpretación, puede realizar la operación personalizada en el verdadero sentido
y evitar el problema de la diafonía de radiofrecuencia en el sistema inalámbrico. Algunos
sistemas de monitoreo de bandas también tienen micrófonos de captación de sonido
ambiental incorporados, que pueden capturar los vítores de la audiencia en vivo durante las
actuaciones y mejorar la sensación de presencia.
[Link]ón integral de tres tipos de sistemas de monitoreo
En la actualidad, el sistema de monitoreo compartido con reproducción de altavoz todavía se
usa en el sitio de actuación de algunos programas integrales, porque la actuación integral
también incluirá programas de baile, coro e idiomas. Para presentaciones de mediana y gran
escala, el sistema de monitoreo personal inalámbrico sirve a actores importantes como
cantantes y músicos; el sistema de monitoreo compartido proporciona una señal de monitoreo
unificado para el escenario. En representaciones a gran escala con sistemas de audio
complejos y de alta calidad, generalmente se requiere que existan al mismo tiempo un
sistema de monitoreo común, un sistema de monitoreo personal y un sistema de monitoreo de
banda. Los cantantes usan sistemas de monitoreo personal inalámbricos para caminar por el
escenario e interactuar libremente con la audiencia; los sistemas de monitoreo de banda
alámbricos brindan a los músicos de acompañamiento señales de retorno para resolver los
problemas individuales de escucha de los músicos; El sistema de monitoreo compartido
puede proporcionar señales de audio para los asistentes de baile o incluso para todo el
escenario, y también puede compensar la falta de potencia impactante de los auriculares; los
tres están coordinados orgánicamente para realizar conjuntamente la reproducción de señales
de monitoreo de escenario.