De la 9 na de Beethoven a
los 100 años de Puccini
Ludwig Van Beethoven (1770-1827)
The Ruins of Athens
1. Derviches Chor
2. Marcia alla Turca
Choral Fantasy 3. Allegretto, ma non
troppo
Natalia Luna soprano 1
María Anaya soprano 2
Cecilia Castillo contralto
Ramsés García tenor
Israel García baritono
José de Jesús Salgado bajo
Symphony 9 "Ode to joy" [Link] mov. (Excerpts)
María Anaya soprano
Cecilia Castillo contralto
Ramsés García tenor
Israel García Baritono
Giacomo Puccini (1858-1924)
Madama butterfly [Link] chorus
La rondine [Link] il bel sogno di Doretta
María Anaya soprano
Tosca [Link] sbirri una carrozza
José de Jesús Salgado bajo
8.E lucevan le stelle
Ramsés García tenor
Gianni Schicchi 9. O mio babbino caro
Denisse Olmedo soprano
La boheme [Link] me'n vo
Natalia Luna soprano
[Link] Zimarra
Israel García Baritono
Turandot 12. Ai tuoi piedi
[Link] dorma
Ramsés García tenor
[Link] anni
María Anaya soprano
Duración aproximada: 70 minutos sin intermedio
Filarmónica Mahler México Coros y Orquesta
Dir. José Guillermo Silva García
El Conservatorio Mahler celebra a dos grandes de la música clásica, Ludwig van
Beethoven y Giacomo Puccini, con la interpretación de algunas de sus obras más
representativas. Beethoven, considerado una figura clave en la transición del
clasicismo al romanticismo, será homenajeado con piezas como Las ruinas de Atenas
Op.113, famosa por su Marcha turca, y el Coro de los derviches, que evoca las danzas
circulares místicas. Además, se recordará la Fantasía Coral Op. 80, estrenada en 1808
en Viena durante un concierto con dificultades logísticas, que fue un fracaso en su
debut. No obstante, esta obra preparó el camino para el cuarto movimiento de su
célebre Novena Sinfonía, inspirada en la Oda a la alegría de Schiller. Esta sinfonía, con
la inclusión innovadora de un coro, se ha convertido en un himno a la hermandad y la
esperanza humana, tal como expresó el director Zubin Mehta.
Por otro lado, Giacomo Puccini, heredero de la tradición operística italiana, será
homenajeado con arias y coros de su trilogía más popular: La Bohème (1896), Tosca
(1900) y Madama Butterfly (1904). Estas óperas, reconocidas en todo el mundo,
fusionan tendencias musicales avanzadas con el gusto popular de la época. Puccini,
que enfrentó dificultades personales y profesionales, alcanzó la fama global, pero
también dejó proyectos inconclusos. Uno de ellos fue su última ópera, Turandot, en la
cual trabajaba cuando falleció en 1924 debido a un cáncer de garganta. La obra fue
completada por el compositor Franco Alfano, y se estrenó en 1926 bajo la dirección
de Arturo Toscanini. El evento incluirá la interpretación de la famosa aria
Nessum Dorma, parte del legado musical de Puccini que sigue conmoviendo al público
global.
Con estas interpretaciones, el Conservatorio Mahler busca rendir homenaje a dos
figuras clave de la música, cuyas obras siguen resonando en el tiempo y manteniendo
su relevancia en la historia cultural.
Notas de: Jaime Panquéva
MARÍA ANAYA
Soprano
Nació en Querétaro. Inició sus estudios de técnica vocal con el
Tenor Librado Alexander Anderson. Estudió la Licenciatura en
Canto en el Conservatorio Nacional de Música con la soprano
Minerva Hernández. Ha participado como solista con distintas
orquestas como Orquesta Silvestre Revueltas del
Conservatorio Nacional, la Orquesta Filarmónica de Toluca,
Orquesta Filarmónica de Trujillo, Perú; Orquesta Filarmónica
de Irapuato, Orquesta Filarmónica de Querétaro y Orquesta
Sinfónica de Xalapa, entre otras. Ha cantado bajo la dirección
de grandes directores como Lanfranco Marcelletti, Rodrigo
Cadet, Ludwig Carrasco, Carlos Aransay, Iván López Reynoso,
Germán Tort. Ganadora del 3er lugar del Primer Concurso
Nacional de Repertorio Mexicano de la Filarmónica del Estado
de Querétaro (2018) y el premio mención honrosa en el
concurso internacional de canto en Trujillo, Perú (2019).
Recibió el Segundo lugar, premio Studio Katzarava, entre otros premios en el concurso Ópera Irreverente
(2022). Participó en el Festival Trentino en Italia cantando el rol de "La Reina de la noche" en julio 2022 dirigida
por el maestro Arthur Flegen y recibiendo clases magistrales de maestros como Dawn Kotoski, Tim Ribchester,
Neal Goren. Formó parte del elenco "Cuéntame una ópera" del INBA con quienes dio una gira de alcance
Nacional, cantando el papel de Adina de “L’elisir d’amore”. Como solista ha presentado varios oratorios entre
los que destacan: “Oda a Santa Cecilia” de Händel, “Messiah” de Georg Friedrich Händel, “Stabat mater" de
Rossini. Otros roles que ha interpretado son “María” en West Side Story, “La reina de la noche” en “La Flauta
Mágica”, “Christine Daé” en “El fantasma de la Ópera”, “Rowan" en “El pequeño deshollinador”, "Madame
Herz" en "El empresario" de W.A. Mozart. Ha recibido clases magistrales con el director Enrique Patrón de
Rueda, soprano María Katzarava, barítono Carsten Wittmöser, soprano Gabriela Herrera, soprano Alejandra
Sandoval, entre otros. Actualmente es alumna de la soprano Andrea Cortés y el Mtro. Carlos Aransay. Pertenece
al elenco del espectáculo The Opera Locos, producción de Yllana y Mozalive, obra con la que fue nominada en
los premios Metropolitan como mejor actriz en una obra musical junto a artistas como Susana Zabaleta y
Shantal Andere. En 2023 participó como solista en la obra Carmina Burana en el Teatro de la ciudad de Irapuato
acompañada por la Filarmonica Mahler.
NATALIA LUNA
Soprano
Natalia Luna, nace en la ciudad de Irapuato, Guanajuato el 1ro
de diciembre de 1996, comenzó a estudiar en el Conservatorio
Gustav Mahler en el año de 2014 con la cantante Mildred
Guadalupe Sánchez Zavala, completó su Nivel Medio Superior
Terminal en el Departamento de Música y Artes Escénicas en el
año 2021. Ha estudiado y asistido a clases magistrales con
cantantes de renombre y entrenadores internacionales de
ópera, como Alejandra Sandoval, Alejandro Armenta, Kathryn
Hartgrove, Andrés Sarre, Stefano Lovato, Isir Almaguer y otros.
Actualmente se encuentra tomando clases con la maestra
Georgina Carrillo Vargas.
Ha participado como solista en el Teatro Bicentenario León, con
la Orquesta Sinfónica de la Colmena Universitaria (OSCU y el
Coro del Campus Guanajuato, en el Auditorio del Estado de
Guanajuato, ha tenido papeles operísticos como: Pigafetta en
“Los 18 marineros que abrazaron la tierra”, solista en el Gloria d
e Vivaldi y en la Fantasía Coral de Ludwig Van Beethoven.
En junio de 2022 recibe el primer lugar del concurso del 70 aniversario del Departamento de Música y Artes
Escénicas de la Universidad de Guanajuato en la categoría de canto “Carmen Aguilar y Voos”
Ha participado como cantante solista en la obra “Hora de Juegos” bajo la dirección de Solin Delgado y Alejandro
Espinosa.
En febrero de 2024 recibe el primer lugar del concurso de canto “Así te canto Irapuato”
Actualmente está estudiando la Licenciatura en Canto, en el Departamento de Música y Artes Escénicas de la
Universidad de Guanajuato y es profesora de la cátedra de Canto en la sección infantil sede Presa de la Olla.
DENISSE OLMEDO
Soprano
Denisse Olmedo Ríos, nacida el 26 de febrero de 1999 en
Irapuato, es una destacada cantante y violinista. A los 12 años,
ingresó al conservatorio Mahler México, tras una exitosa
audición en 2012. Su formación musical comenzó como
violinista en la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de Irapuato
(OSIJI), y con el tiempo se integró a diversos coros y proyectos
dentro de la institución.
Su pasión por el canto fue inspirada por la soprano Montse
Rivas, quien fue su maestra de técnica vocal, así como por los
profesores Moisés Mata Piña y Edgar Mat. A lo largo de su
carrera, ha sido miembro de diversos coros, entre ellos el Coro
de la Filarmónica Mahler México, el Coro Representativo de la
Universidad La Salle Bajío y el Coro Universitario De La Salle.
Denisse ha tenido el honor de presentarse en importantes escenarios del estado de Guanajuato, como el Teatro
Juárez y el Teatro del Bicentenario, participando en reconocidas obras como Carmina Burana, Stabat Mater y La
Sinfonía de los Mil. También ha sido solista en una Noche de Arias de Ópera en el Instituto Irapuato, y ha
colaborado en eventos en el Teatro de la Ciudad y la Casa de la Cultura de Irapuato.
En 2023, Denisse ganó el tercer lugar en el concurso de canto "Así te Canto Irapuato". Tras 12 años de pertenecer
al conservatorio Mahler México, sigue siendo parte de la institución que la ha formado, explorando ahora el
género regional mexicano con la guía de su profesor Juan Luis Barroso, formando parte del Mariachi Mahler
Milenario. Además, el 30 de agosto de 2024, grabó su primera canción en un estudio profesional. Actualmente,
continúa sus estudios de técnico vocal e interpretación con la maestra Lidya Alfaro, mientras imparte clases
particulares de canto.
CECILIA CASTILLO RODRÍGUEZ
Contralto
Nació en Saltillo Coahuila en 1999, a los 17 años comenz ó su
estudio por el canto en clases particulares, para continuar con sus
estudios en el Nivel Medio Superior de Música, en la Universidad de
Guanajuato. El cual duró 3 años para después pasar a la Licenciatura
en Música (cantante). Obtuvo el 2do lugar en el concurso de Canto
Carmen Aguilar y Voos, dentro de las instalaciones del Departamento
de Música y Artes Escénicas de la Universidad de Guanajuato.
Contribuyó en participaciones con el coro del campus de Guanajuato,
donde presentó el Magnificat de Vivaldi y el Stabat Mater de Giovanni
Battista Pergolesi como solista. Participó en el estreno de Òpera de
jaz z “Fusión” en Guanajuato capital en noviembre del 2022. El 31 de
agosto del 2023 fue solista en la obra del Requiem de Mozart, por parte
delfestival internacional de Òrgano Antiguo de Guanajuato
"Guillermo Pinto Reyes”, obra que se volvió a presentar el 6 de diciembre. Fue aceptada en el curso de
Òpera Mexicana en Oaxaca por parte del estudio de Òpera “LÒperaMex-O” el pasado 17 de diciembre en
el 2023. Volvió a presentarse como solista para el Réquiem de Mozart, en el estado de Guadalajara,
Tlaquepaque en el templo Cristo Resucitado y en Jalisco en el “Expiatorio del Santísimo Sacramento” el
pasado marzo de este mismo año. Comenzó un Terceto de voces líricas llamado Aria Amatista, donde
recientemente han tenido presentaciones en Salamanca y Guanajuato capital.
RAMSÉS GARCÍA GRIMALDI
Tenor
Moroleonés de corazón, nació en Morelia Michoacán. Desde
muy chico mostró un gran interés por la historia y las bellas
artes en especial por la música, mostrando una gran
inclinación por el canto y las dificultades que este instrumento
[Link]ó sus estudios musicales de manera lírica a
los 12 años y a partir de los 16 años, bajo la tutela de el maestro
Ricardo Santín, inicia su formación formal, debutando así en el
Museo de Arte Colonial de Morelia.
Una vez concluido su preparatoria, ingresa al Conservatorio de las
Rosas de Morelia para empez ar sus estudios de manera
profesional bajo las guía de las maestras Mónica Ruiz y
Guadalupe Góngora. Ha sido acogido, colaborado y acompañado
por reconocidos Maestros como: Nika Jonisenoka, Laura Carrasco
Ivon Pino, Rogelio Marín, Alfredo Hernandez, Alejandra Sandoval, Isir Almaguer, Grace Echauri, Kathryn Hartgrove
entre otros. En el 2014 ingresa a la Universidad de Guanajuato abriendo fuertemente camino y participando en el
Festival Cervantino, participando en el estreno mundial de la ópera contemporánea en el Teatro Juarez “Angela,
Dante y Umbria” de Jean Carlo Aquilantti, y montando un concierto navideño en la Basílica de Guanajuato. El año
siguiente colaboró nuevamente en el Cervantino con la obra de “Todo Puede Ser” en la plazuela de San Fernando,
Tuvo el honor de cantar en la inauguración del observatorio de la misma universidad y en otros eventos de gran
relevancia académica y del estado, así mismo en el 2017 vuelve a escena en el teatro Juárez presentando la obra
de Carl Off “Carmina Burana” como parte del Festival Estatal “Espiral”. Así mismo también ah participado en
eventos propios de la Universidad de Gto en el auditorio del edificio central y cantado himno nacional para el
gobernador de Gto y en el nombramiento de honoris causa en la facultad de derecho.
ISRAEL GARCÍA RODRÍGUEZ
Barítono
Originario de Victoria de Durango, Durango. Es egresado de
educación musical por la UJED. Fue alumno de canto de los
maestros Susana Marrero Bautista, Humberto Lavalle
Cervantes, Cecilia Velázquez y Macedonio Sierra Ávila.
Ingeniero en audio y producción por la Universidad de la
Música GMartell. Actualmente es director del Coro Mahler de
Irapuato y de los grupos artísticos de la ENMSI de Irapuato de
la Universidad de Guanajuato. En 2023 participó como solista
en la obra Carmina Burana en el Teatro de la ciudad de
Irapuato acompañado por la Filarmonica Mahler.
JOSE DE JESÚS SALGADO
Bajo / Barítono
Originario de León, gto inicio sus estudios musicales en diversos
ensambles corales de la ciudad para después formarse de
manera profesional en la Universidad de Guanajuato, desde
entonces ha participado en numerosos recitales y pisado los
escenarios más importantes del estado y sus alrededores. Su
pasión por interpretar la música vocal, en especial la “Ópera
belcantista” así como la Canción de arte lo han llevado a
perfeccionar su formación con los más reconocidos profesores de
México y también en Europa. A lo largo de su trayectoria ha
cantado como solista con la Orquesta Sinfónica Guillermo Pinto
Reyes, la Orquesta sinfónica de la Universidad de Guanajuato
y el Bach consort, para interpretar obras como la 9na Sinfonia en D menor, y la Fantasia Coral op. 80 de L. van
Beethoven, la Cantata “Ich habe genug” para oboe y bajo solista de J. s. Bach, el oratorio del Messiah HWV 56 de
G. F. Haendel entre varias otras. Estuvo al frente de los coros de la Sección infantil de música de la UG y el Coro
de la Compañía de Artes del Campus Guanajuato, actualmente también dirige el Orfeón de Santa Cecilia y es
egresado de la maestría en Artes por la universidad de Guanajuato, aunado a sus actividades forma parte de los
coros del Teatro del Bicentenario donde ha participado en diversas ocasiones como cantante solista.
JOSÉ GUILLERMO SILVA GARCÍA
Director
José Guillermo Silva García es Irapuatense de nacimiento,
Creador y actual director del Conservatorio Mahler México y de
la Filarmónica Mahler Irapuato (antes OSIJI). Músico con
estudios en el Conservatorio de las Rosas en Morelia
Michoacán, en la Escuela de Música Sacra de Guadalajara,
Jalisco y en la Escuela de Música de la Universidad de
Guanajuato; siempre tuvo presente el volver a su ciudad a
crear una orquesta y una escuela de música. En 2012, creó la
Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de Irapuato (OSIJI), con
presentaciones en diferentes partes del país bajo su dirección.
En 2015, creó una Orquesta de cuerdas en Abasolo, con varias
presentaciones, acompañando en varias ocasiones a la OSIJI.
En 2017, creó la Orquesta Sinfónica de Irapuato, la OSI, por la necesidad de interpretar obras más complejas
con los integrantes más avanzados. En 2020, inició formalmente las actividades musicales del Conservatorio
Mahler México. De 2012, a la fecha, se han realizado más de 200 conciertos y ballets. Actualmente es director
de la sección formativa de sociedad Mahler y Mahler Foundation en México.
FILARMÓNICA MAHLER MÉXICO
En enero de 2012 por la iniciativa del maestro José Guillermo Silva García y con el apoyo del Dr. Vidal
Berrones (en ese entonces Dir. del Instituto Municipal de Cultura, Arte y Recreación de Irapuato), así
como del Pbro. Félix Castro Morales (en ese momento párroco de La Soledad y encargado del edificio
que albergó dicho proyecto hasta el 2021), inicia el proyecto de la Orquesta Sinfónica Infantil y
Juvenil de Irapuato (OSIJI) con alrededor de 70 integrantes. A lo largo de estos 11 años el proyecto
ha tenido cambios y adecuaciones conforme a las necesidades académicas que se han presentado
para así durante el 2020, lograr la fusión con Mahler Foundation of Viena y con ello cambiar el
nombre de la OSIJI a Filarmónica Mahler Irapuato. Entre su repertorio interpretado destaca el ballet
de El Lago de los Cisnes, Coppelia, Giselle, así como la ópera de La Flauta Mágica de Mozart y la
cantata Carmina Burana. La Orquesta se ha presentado en distintas partes del país siendo el teatro
Juárez en Guanajuato Capital uno de los recintos más emblemáticos en los que se ha manifestado.
Al 2023 se lleva un conteo de 264 conciertos. Por segunda ocasión la Filarmonica Mahler es
conformada por músicos de Conservatorío Mahler y músicos Jalisciences.
Orquesta Filarmónica Mahler México
José Guillermo Silva García, director.
Violines primeros Sarah Zarago z a *Concertino, Anna Paula Barrón, Jaaz iel Castro,
Juan Luis Barroso, Ana Gómez Tamayo, Manuel Gutierrez, Antonio Cortéz, Carlos Suárez, Roberto Rios,
Saray Santanero, Maria Oviedo.
Violines segundos Jessica Juárez, Luis Guillermo Silva, David Castro, Daniel Benavides, Pedro
Arroyo, Marco Pallares, Juan Ángel Gómez, Janet Anahy Limon Villanueva, Vanya Andrea Vargas
Farias,Leonardo Covarrubias Hernández, Juan Fernando Ibarra, David Gutiérrez, Alfonso de Jesús Aguirre
Méndez, Michelle Razo.
Violas Diana Valeria Fregoso, Liz beth Vázquez, Ximena Gutiérrez , Ximena Ocejo, Yamilet
Luna, Kaori Maribel Silva, Andres Torres Reyes.
Violonchelos Regina Zambrano, Zyanya Gómez, Lucia García, Alejandro Gutierrez, Naydelin Aranda,
Victor Cruz,.
Bajos Sergio Castellanos, Miguel Alberto Cortés.
Flauta piccolo Francisco Riera.
Flautas Dulce Monroy, Romeo Saucedo.
Oboes Karen González, Elisa Silva, Karol Barrientos.
Clarinetes Ángel Moisés Bautista Félix, Erick Eduardo Rodríguez Plata, Alejandro Rodríguez.
Fagotes Damaris Rodriguez González.
Corno Francés Ania Grosso, Yair Rovero.
Trompetas José Luis Rodríguez Escobedo, Rodrigo Gómez , Manuel M. M.
Trombónes Salvador Montes Preciado, Rodoldo Hernández Medrano.
Timbales Anabel Rincón.
Percusiones Adán Moreno, César Barraza, Julio Cesar Villafaña, Romina Acosta, Jorge Octavio González.
Piano Yurani Rincón.
Arpa/Organo Gerardo Alejandro Martínez, David Santiago Balandrán.
Filarmonica Mahler México | José Guillermo Silva García, director.
Coro
MIXTO
Sopranos Denisse Guadalupe Olmedo Rios, Fabiola Camarena Origel, Isabel Ponce Salomón, Julieta
Rodríguez Pérez, Ma. Del Rosario Rios Lira, Ma. Guadalupe de la Cruz Rodríguez, María Inés Avila Pérez,
Michelle Camille Velázquez Romero, Natalia Azucena Rocha Luna, Isabel Rojas Hernández, María Anaya,
Perla Mayela Paredón, Anayeli Pérez Baeza.
Contraltos Angélica Alba Chávez, Antonia Hernández Martínez, Diana Laura Barrientos Olmos,
Esmeralda Uribe López, Gabriela Elizarraraz Cerda, Ivana Paola Aguilar Gaona, Ma. Del
Carmén Banda Alvarez, Ma. Leticia Castañeda, Ma. Soledad Cisneros González, Ma. Teresa
Hernández Martínez, Myriam Martorell Parrales, Nancy Banda Hernández, Estefanía Luna,
Esperanza Rosas Ortega, Susana Rodríguez Cisneros, Rosalba Mosqueda Ibarra , Alejandra Flores
Estrada, Ana María Alatorre Andrade, Cecilia Castillo, Rosa Elva Orozco Guzmán, Laura Hernández Arriaga,
Veronica Rivera Garcia, Ma. de Lourdes Flores Estrada, Noemí Estévez Monroy.
Tenor Adrian Martínez Mendoza, César Cervantes Martínez, Francisco Javier López López, Gerardo
Alejandro Martínez, Eduardo Alfonso Velázquez Gutierrez, Gabriel Rico Ortíz, Jaime Panqueva, Juan
Segoviano Tovar, Ramsés García, Juan Carlos Rivera Hernández.
Bajo Armando Ayala Moreno, Eca Villanueva Mosqueda, Gerardo Olmedo Acosta, J. Carmen Jaime
Martínez Arias, Matías Esaú Castro Estéves, Matus Martín, Jaime Flores Medina, Gerardo Pérez Martinez,
Jose de Jesus Salgado, Israel Garcia Rodríguez.
Juventud, Arte, Cultura Y Música A. C.
Consejo Directivo
José Guillermo Silva García
Presidente
Francisco Javier Bricio Arzubide
Secretario
Arturo Ricardo Gómez Poulat
Tesorero
Gabriel Israel Villeda García
Vocal
Vidal Humberto Berrones Murillo
Gestoría
Eduardo Melchor Franco Díaz
Enlace
Rosa Elva Orozco Guzmán
Economía
Héctor Mario Cristo Calderón
Comunicación Social
Juan Carlos Rivera Hernández
Representación Estudiantil
Conservatorio Mahler México - Irapuato
Alicia Ornelas
Administración
Denisse Olmedo Rios
Diseño Gráfico y Arte Visual
Esmeralda Paredón
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