Módulo 6 – Técnicas de terapia a

través del juego

Bienvenidos a este módulo de formación dedicado a las técnicas de terapia a través
del juego. A través de estos diferentes sub-módulos, exploraremos una variedad de
herramientas y enfoques lúdicos que permiten al niño expresarse, crecer y sanar.

Desde el juego simbólico hasta las artes plásticas, pasando por los juegos de reglas y
las historias, veremos cómo cada tipo de juego puede ser utilizado de manera
terapéutica para responder a las necesidades específicas del niño. Abordaremos la
dimensión simbólica del juego, su papel en el desarrollo, y la postura del terapeuta en
esta acompañamiento tan particular.

Ya seas profesional de la infancia, padre o simplemente curioso en este apasionante

campo, este módulo te ofrecerá un panorama rico y concreto de las oportunidades
que ofrece la terapia a través del juego. Entonces, ¿estás listo para sumergirte en el
maravilloso mundo de la terapia de juego? ¡Vamos allá!

6.1 – Juego simbólico y juegos de

roles

El juego simbólico y los juegos de roles son técnicas centrales en la terapia a través
del juego. Permiten al niño explorar sus conflictos internos, expresar sus emociones y
representar sus experiencias de manera indirecta y desviada, a través de los
personajes y escenarios que inventa.

En el juego simbólico, el niño utiliza objetos para representar otras cosas y les asigna
significados personales. Por ejemplo, una muñeca puede simbolizar al niño mismo, a
un padre o a un hermano. Un trozo de madera puede convertirse en una espada para
combatir monstruos imaginarios que representan sus miedos. El terapeuta observa
atentamente estos elecciones y cómo el niño hace interactuar los objetos, ya
que son reveladores de su mundo interno.

Los juegos de roles implican interpretar un personaje e interactuar con otros. De esta
manera, el niño puede asumir diferentes roles: el héroe valiente, el villano
amenazante, la madre que consuela, etc. Esto le permite experimentar
diferentes facetas de sí mismo, explorar relaciones y situaciones desde una
nueva perspectiva. Los juegos de disfraces y los títeres son soportes privilegiados
para los juegos de roles. Favorecen la distancia y la desinhibición.

A través de estos escenarios jugados, el niño puede volver a jugar ciertos eventos
difíciles de su vida, pero cambiando el desenlace esta vez. El juego le ofrece un
espacio seguro para expresar y dominar emociones o situaciones que le abruman en
la realidad. El terapeuta lo acompaña con benevolencia en este proceso, ayudándolo a
poner en palabras su experiencia e introduciendo a veces nuevas perspectivas o
posibilidades a través del juego.

Aquí hay un ejemplo concreto para ilustrar el uso del juego simbólico en terapia. La
pequeña Léa, de 5 años, juega con una casa de muñecas durante sus sesiones. A
menudo representa disputas muy animadas entre los padres, quienes se pelean por el
niño, representado por una muñeca bebé. Léa, de esta manera, vuelve a jugar de
forma indirecta el conflicto parental del que es testigo en casa desde el anuncio del
divorcio. Jugando y volviendo a jugar estas escenas, intenta integrar y
dominar esta experiencia difícil. La terapeuta interviene a veces en el juego, por
ejemplo, introduciendo un personaje tranquilizador, una “hada de los sueños” que
viene a calmar y consolar al bebé. Así, le propone a Léa nuevas formas de manejar la
situación, otros desenlaces posibles.

El juego simbólico y los juegos de roles son, por lo tanto, potentes herramientas
terapéuticas. Permiten acceder a la experiencia íntima del niño y llevarlo poco a poco,
a su ritmo, a elaborar sus experiencias en un entorno seguro y benevolente. El
terapeuta se convierte en el compañero de juegos del niño, lo acompaña con sutileza
y creatividad en este proceso de expresión, comprensión y transformación de sí
mismo.

Puntos para recordar:

– El juego simbólico y los juegos de roles son técnicas centrales en la terapia a través
del juego. Permiten al niño explorar sus conflictos internos, expresar sus emociones y
representar sus experiencias de manera indirecta.

– En el juego simbólico, el niño utiliza objetos para representar otra cosa. Sus
elecciones y la forma en que hace interactuar los objetos revelan su mundo interno.

– Los juegos de roles permiten al niño asumir diferentes caracteres. Así, puede
experimentar diferentes facetas de sí mismo y explorar relaciones desde una nueva
perspectiva.

– A través del juego, el niño puede volver a jugar eventos difíciles de su vida,
cambiando el desenlace. El juego proporciona un espacio seguro para expresar y
manejar emociones abrumadoras.

– El terapeuta acompaña al niño con benevolencia, lo ayuda a verbalizar su

experiencia y a veces introduce nuevas perspectivas a través del juego.
– El juego simbólico y los juegos de roles permiten acceder a la experiencia íntima del
niño y ayudarlo gradualmente a elaborar sus experiencias en un entorno seguro. El
terapeuta es un compañero de juego sutíl y creativo en este proceso terapéutico.

6.2 – Marionetas y Figurines

Las marionetas y figuras son herramientas terapéuticas muy poderosas en la terapia a

través del juego. Permiten que el niño proyecte sus emociones, sus conflictos y
diferentes facetas de su personalidad en personajes tangibles, que puede manipular e
interactuar. Es una mediación que promueve en gran medida la expresión de uno
mismo y la exploración del mundo interno.

Cada marioneta o figura elegida por el niño tiene un significado. Puede representar al
mismo niño, a un padre, un amigo, o incluso aspectos de su personalidad como su
parte vulnerable, su parte valiente, su ira, etc. Al hacer dialogar a estos
personajes entre sí, el niño representa simbólicamente sus conflictos
internos, sus dificultades relacionales, y puede experimentar diferentes
maneras de resolverlos.

El terapeuta observa cuidadosamente la elección de las figuras, sus características, la

manera en que el niño las maneja y las hace hablar. A veces puede sugerir un
personaje él mismo para enriquecer el juego, aportar una nueva perspectiva o un
recurso. Pero siempre deja que el niño dirija el juego, ya que es su historia la
que se desarrolla, a su propio ritmo.

Tomemos el ejemplo del pequeño Tom, de 8 años, que tiene dificultades para
controlar su ira en casa y en la escuela. En las sesiones, a menudo elige jugar con dos
figuras: un gran dinosaurio agresivo que aterroriza y destruye todo a su paso, y un
pequeño dinosaurio temeroso que se somete sin decir nada. A través de estos
personajes, Tom expresa de manera indirecta lo que vive: su intensa ira que no puede
controlar, y su sentimiento de vulnerabilidad e impotencia frente a esta emoción.

La terapeuta a veces interviene en el juego, por ejemplo, introduciendo una figura de

“dinosaurio sabio” que propone soluciones para calmarse: respirar profundamente,
alejarse para calmarse, dibujar su ira… De esta manera, ayuda a Tom a explorar
nuevas estrategias de manejo de la ira, en un entorno seguro y no amenazante. A lo
largo de las sesiones, Tom logra progresivamente hacer dialogar al
dinosaurio enfadado y al dinosaurio asustado, encontrar un equilibrio entre
estas dos facetas de sí mismo.

Además de la expresión y resolución de conflictos internos, las marionetas y figuras

también promueven en gran medida el desarrollo de la empatía y las habilidades
sociales. Al asumir diferentes roles, el niño aprende a ponerse en el lugar del otro, a
considerar diferentes puntos de vista. Los juegos de diálogo entre personajes le
permiten experimentar diferentes formas de relacionarse, cooperar, resolver
conflictos.

Las posibilidades son infinitas con las marionetas y figuras: teatro de

marionetas, historias co-construidas, juegos simbólicos… La creatividad está
en el corazón de esta técnica. El terapeuta también puede sugerir al niño que cree sus
propias marionetas, relacionadas con sus experiencias. Este acto creativo es en sí
mismo muy terapéutico.

En resumen, las marionetas y figuras son medios valiosos en la terapia a través del
juego. Ofrecen al niño un espacio de proyección e inestimable expresión de sí mismo,
donde puede explorar de manera segura su mundo interno y experimentar nuevas
formas de ser e interactuar. El terapeuta, con su presencia benévola e intervenciones
sutiles en el juego, acompaña al niño en este proceso de crecimiento y
transformación.

Puntos a recordar:

– Las marionetas y figuras son herramientas terapéuticas poderosas que permiten al

niño proyectar sus emociones, conflictos y diferentes facetas de su personalidad en
personajes tangibles.

– Al hacer dialogar a los personajes entre sí, el niño representa sus conflictos internos
y dificultades relacionales de manera simbólica, y puede experimentar diferentes
maneras de resolverlos.

– El terapeuta observa atentamente el juego del niño y puede sugerir nuevos

personajes para enriquecer el juego, siempre dejando que el niño dirija su historia.

– A través del juego, el niño puede explorar nuevas estrategias para manejar sus
emociones y resolver sus conflictos internos de manera segura y no amenazante.

– Las marionetas y figuras promueven el desarrollo de la empatía y las habilidades

sociales al permitir que el niño asuma diferentes roles y experimente diversas formas
de relacionarse.

– La creatividad está en el corazón de esta técnica, con múltiples posibilidades como

el teatro de marionetas, las historias co-construidas o la creación por el niño de sus
propias marionetas.
– El terapeuta acompaña al niño en este proceso de crecimiento y transformación con
su presencia amable y sus intervenciones sutiles en el juego.

6.3 – Juegos de construcción y

montaje

Los juegos de construcción y ensamblaje son herramientas muy interesantes en la

terapia a través del juego. Permiten al niño desarrollar sus habilidades de
manipulación, coordinación, lógica y creatividad, al mismo tiempo que ofrecen un
soporte para proyectar y expresar su mundo interno.

Los juegos de construcción incluyen una gran variedad de materiales: bloques de

madera, Lego, Kapla, rompecabezas en 3D, etc. Cada material tiene sus
especificidades y ofrece diferentes posibilidades. Por ejemplo, los bloques de madera
permiten construcciones más libres y creativas, mientras que los Lego suelen inducir
construcciones más técnicas y precisas. La elección del material por parte del
niño ya es en sí misma portadora de sentido.

En el juego de construcción, el niño está llamado a hacer elecciones, planear,

estructurar su pensamiento. Debe tener en cuenta las restricciones físicas de los
materiales, anticipar los pasos de construcción. Es un excelente ejercicio cognitivo,
que estimula la resolución de problemas. Pero más allá del aspecto puramente
cognitivo, la construcción también es un poderoso medio de expresión simbólica.

Lo que el niño elige construir, la forma en que lo hace, los comentarios que
aporta, son todas elementos que hablan de él, de su experiencia, de sus
preocupaciones. Por ejemplo, un niño que siempre construye torres muy altas e
inestables, que siempre terminan por derrumbarse, quizás está expresando su
sentimiento de inseguridad, su dificultad para encontrar estabilidad en su vida.

El terapeuta observa atentamente estas construcciones, su evolución a lo largo de las

sesiones. A veces puede proponer temas de construcción relacionados con la
problemática del niño, para llevarlo a elaborar más. Por ejemplo, puede sugerir a un
niño ansioso que construya “un lugar donde se sentiría seguro”. La construcción se
convierte entonces en un apoyo para la discusión, para la toma de conciencia.
Tomemos el ejemplo de Sarah, de 6 años, que tiene dificultades para integrarse en la
escuela. En las sesiones, a menudo elige jugar con los Kapla. Construye
meticulosamente casas cerradas, con muy pocas aberturas, que siempre rodea con
una alta muralla. A través de estas construcciones, Sarah expresa su sentimiento de
inseguridad, su necesidad de protección ante el mundo exterior que percibe como
amenazante.

La terapeuta lleva gradualmente a Sarah a imaginar lo que podría hacer estas casas
más acogedoras, más abiertas. Sarah añade entonces ventanas, una puerta,
decoraciones. Poco a poco, las murallas desaparecen. Este camino en el juego
refleja el trabajo terapéutico: ayudar a Sarah a abrirse gradualmente a los
demás, a ganar confianza.

Los juegos de ensamblaje, como los rompecabezas, también son muy ricos desde el
punto de vista terapéutico. Confrontan al niño con la frustración, con la perseverancia
necesaria para alcanzar un objetivo. La forma en que el niño maneja estos desafíos,
con más o menos tolerancia a la frustración, la petición de ayuda, es muy reveladora
para el terapeuta.

En resumen, los juegos de construcción y ensamblaje son mucho más que

simples juegos. Ofrecen un espacio de proyección y expresión único, donde el niño
puede representar de manera metafórica su experiencia interna. También son
maravillosos medios para desarrollar nuevas habilidades, nuevos modos de
pensamiento. El terapeuta, a través de sus observaciones e intervenciones subtiles,
ayuda al niño a dar sentido a sus creaciones y a avanzar hacia un mayor bienestar.

Puntos para recordar:

– Los juegos de construcción y ensamblaje permiten al niño desarrollar sus habilidades

de manipulación, coordinación, lógica y creatividad.

– La elección del material de construcción por parte del niño tiene un significado.

– Estos juegos estimulan la resolución de problemas y la estructuración del

pensamiento en el niño.

– Las construcciones del niño son un medio de expresión simbólica de su experiencia,

de sus preocupaciones.

– El terapeuta observa atentamente las construcciones y su evolución a lo largo de las

sesiones, y puede proponer temas relacionados con la problemática del niño.

– A través del juego, el niño puede representar de manera metafórica su experiencia

interna y avanzar hacia nuevos modos de pensamiento y ser.

– Los juegos de montaje confrontan al niño con la frustración y la perseverancia,

revelando su tolerancia a la frustración y su capacidad para pedir ayuda.

– El terapeuta ayuda al niño a dar sentido a sus creaciones y a desarrollar nuevas

habilidades para un mayor bienestar.
 6.4 – Juegos de mesa y juegos de
reglas

Los juegos de mesa y los juegos de reglas son herramientas terapéuticas valiosas en
la terapia de juego. Ofrecen un marco estructurado y predecible, con reglas claras, en
el que el niño puede experimentar y desarrollar numerosas habilidades sociales,
emocionales y cognitivas.

En el plano social, los juegos de mesa son un excelente soporte para trabajar
la cooperación, el intercambio, la espera de su turno, el respeto a las
reglas. El niño aprende a tener en cuenta al otro, a negociar, a manejar la
competencia de una manera saludable. Esto es particularmente beneficioso para los
niños que tienen dificultades para integrarse socialmente, que tienden a aislarse o a
entrar en conflicto con sus compañeros.

En el plano emocional, los juegos de reglas confrontan al niño con la frustración de

perder, con la alegría de ganar. Le permiten experimentar estas emociones en un
contexto seguro y desarrollar progresivamente una mejor regulación emocional. El
terapeuta está atento a cómo el niño maneja estas situaciones: cómo reacciona frente
a la derrota, si es un buen perdedor o no, si busca hacer trampa para evitar la
frustración, etc. Estas observaciones son tantas pistas sobre el funcionamiento
emocional del niño.

Tomemos el ejemplo de Max, de 7 años, que tiene ataques de ira cuando pierde en un
juego. En la sesión, el terapeuta le propone jugar a juegos de mesa, enfocándose en la
diversión de jugar juntos en lugar del resultado. Ayuda a Max a poner en palabras su
frustración, a expresarla de una manera aceptable. Gradualmente, Max aprende a
tolerar mejor la derrota, a felicitar al ganador. Estas habilidades adquiridas en el
juego se generalizan poco a poco a otras situaciones de la vida cotidiana.

En el plano cognitivo, los juegos de reglas solicitan numerosas funciones: atención,

concentración, memoria, planificación, flexibilidad mental, etc. Ofrecen un terreno de
entrenamiento ideal para los niños que presentan dificultades en estos ámbitos, como
los niños con TDAH, por ejemplo. El terapeuta puede escoger juegos específicos de
acuerdo a los objetivos terapéuticos y adaptar las reglas si es necesario.

Pero más allá de estos aspectos de desarrollo, los juegos de mesa son también
reveladores de la dinámica familiar cuando se utilizan en terapia familiar. La manera
en que los miembros de la familia interactúan en torno al juego, los roles que cada
uno asume, las alianzas y los conflictos que se juegan, reflejan el funcionamiento
familiar. El terapeuta puede usar el juego como mediador para tocar ciertos temas
delicados, para hacer surgir nuevos modos de relación.

Otro aspecto interesante de los juegos de reglas es que introducen

progresivamente la noción de ley, de marco, de prohibición. Para el niño, las
reglas del juego son una primera experiencia de la ley, una ley igual para todos, a la
que hay que someterse para poder jugar juntos. Es un paso importante en la
construcción de la socialización y la ciudadanía.

En resumen, los juegos de mesa y los juegos de reglas son herramientas terapéuticas
versátiles. Permiten trabajar simultáneamente en múltiples habilidades, a la vez que
ofrecen un espacio de proyección y expresión de la experiencia del niño y la dinámica
familiar. El marco estructurado y benevolente del juego permite al niño experimentar
nuevos comportamientos, nuevos modos de relación, que pueden generalizarse
gradualmente a otras esferas de su vida. El terapeuta, a través de sus observaciones
e intervenciones en el juego, acompaña al niño en este proceso de crecimiento y
cambio.

Puntos a recordar :

– Los juegos de mesa y los juegos de reglas son herramientas terapéuticas valiosas en
la terapia de juego, ofreciendo un marco estructurado y predecible.

– En el plano social, permiten trabajar la cooperación, el intercambio, la espera de su

turno y el respeto a las reglas.

– En el plano emocional, confrontan al niño con la gestión de la frustración y la alegría,

permitiendo desarrollar una mejor regulación emocional.

– En el plano cognitivo, solicitan numerosas funciones como la atención, la

concentración, la memoria, la planificación y la flexibilidad mental.

– En terapia familiar, los juegos de mesa revelan la dinámica familiar a través de las
interacciones, los roles y los conflictos que surgen durante el juego.

– Los juegos de reglas introducen progresivamente la noción de ley, de marco y de

prohibición, contribuyendo a la construcción de la socialización y la ciudadanía.

– El marco estructurado y benevolente del juego permite al niño experimentar nuevos

comportamientos y modos de relación, que pueden generalizarse a otras esferas de su
vida.
 6.5 – Juegos sensoriales y de
motricidad

Los juegos sensoriales y de motricidad ocupan un lugar esencial en la terapia a través

del juego. Permiten al niño explorar su entorno a través de sus sentidos y su cuerpo,
desarrollar su conciencia corporal, su coordinación y su equilibrio. Estos juegos
satisfacen una necesidad fundamental en el niño: la de moverse, tocar, manipular,
para comprender el mundo que le rodea.

Los juegos sensoriales incluyen una amplia variedad de actividades que estimulan los
diferentes sentidos: tacto (texturas, temperaturas), audición (sonidos, música), vista
(colores, luces), olfato (olores) e incluso gusto (sabores). Estas experiencias
sensoriales son cruciales para el desarrollo del cerebro del niño. Le permiten integrar
la información de su entorno, organizarla y darle sentido.

En terapia, los juegos sensoriales son particularmente útiles para niños con trastornos
de integración sensorial, como algunos niños autistas o aquellos con dificultades de
aprendizaje. El terapeuta ofrece entonces actividades dirigidas para ayudar al niño a
manejar mejor los estímulos sensoriales, a tolerarlos o a buscarlos de manera
adecuada. Por ejemplo, para un niño hiposensible que necesita estimulación intensa,
el terapeuta puede sugerir juegos de saltos, rodadas, presiones profundas. Por el
contrario, para un niño hipersensible que se siente fácilmente abrumado por los
estímulos, el terapeuta sugerirá actividades relajantes, como juegos de manipulación
suave, plastilina, masajes con una pelota.

Pero los juegos sensoriales no están reservados únicamente para niños con
trastornos específicos. Son beneficiosos para todos los niños, especialmente
aquellos que tienen dificultades para expresar sus emociones. Las sensaciones
producidas por estos juegos pueden ayudar al niño a centrarse en su cuerpo,
calmarse y sentirse seguro. Este es un paso a menudo necesario antes de poder
acceder a la expresión verbal de las emociones.
Tomemos el ejemplo de Tom, de 5 años, que ha sufrido violencia familiar y siempre
está en un estado de hipervigilancia y agitación. En la sesión, la terapeuta le ofrece
juegos sensoriales relajantes: caja de arena con objetos escondidos para encontrar,
dibujo con los dedos en la espuma, envoltura en una manta pesada. Gradualmente,
Tom logra calmarse, centrarse en sus sensaciones. Se siente más seguro, lo que
gradualmente le permite abrirse y hablar de su experiencia.

Los juegos de motricidad, por otro lado, enfatizan el movimiento, el equilibrio, la

coordinación. Incluyen juegos de pelota, aros, saltar la cuerda, cursos de obstáculos,
etc. Estos juegos permiten al niño gastar su energía, liberar sus tensiones, lo cual es
especialmente beneficioso para niños inquietos o ansiosos. También promueven la
autoconfianza, la autoestima, a través del dominio gradual de su cuerpo y sus
movimientos.

En terapia, los juegos de motricidad a menudo se utilizan de manera

metafórica. Por ejemplo, el terapeuta puede sugerir a un niño ansioso que haga un
curso de obstáculos, verbalizando las dificultades encontradas y las estrategias para
superarlas. Este curso se convierte entonces en una metáfora del camino de la vida
del niño, con sus obstáculos y recursos.

Los juegos sensoriales y de motricidad a menudo se combinan en juegos más amplios,

como juegos simbólicos o juegos de roles. Entonces aportan una dimensión corporal y
sensorial a la expresión simbólica del niño. Por ejemplo, un niño que juega a cocinar
podrá experimentar diferentes texturas de alimentos, diferentes olores, mientras
juega un papel e inventa una historia.

En resumen, los juegos sensoriales y de motricidad son herramientas

terapéuticas esenciales que permiten al niño desarrollarse y expresarse a
través de su cuerpo y sus sentidos. Satisfacen las necesidades fundamentales del
niño y son la base de muchos aprendizajes. En terapia, se utilizan de manera
específica para ayudar al niño a manejar mejor sus sensaciones, emociones y
comportamientos. El terapeuta, con su creatividad y su agudeza de observación,
adapta estos juegos a cada niño para acompañarlo hacia un bienestar global, tanto
físico, emocional como relacional.

Puntos para recordar:

– Los juegos sensoriales y de motricidad son esenciales en la terapia a través del

juego. Permiten al niño explorar su entorno, desarrollar su conciencia corporal, su
coordinación y su equilibrio.

– Los juegos sensoriales estimulan los diferentes sentidos (tacto, audición, vista,
olfato, gusto) y son cruciales para el desarrollo del cerebro del niño. Ayudan al niño a
integrar, organizar y dar sentido a la información de su entorno.

– En la terapia, los juegos sensoriales son particularmente útiles para los niños con
trastornos de integración sensorial. El terapeuta propone actividades dirigidas para
ayudar al niño a manejar mejor los estímulos sensoriales.
– Los juegos sensoriales son beneficiosos para todos los niños, especialmente aquellos
que tienen dificultades para expresar sus emociones. Ayudan al niño a centrarse en su
cuerpo, calmarse y sentirse seguro.

– Los juegos de motricidad enfatizan el movimiento, el equilibrio y la coordinación.

Permiten al niño gastar su energía, liberar sus tensiones y promueven la confianza y la
autoestima.

– En terapia, los juegos de motricidad a menudo se usan de manera metafórica para

representar el camino de vida del niño, con sus obstáculos y recursos.

– Los juegos sensoriales y de motricidad a menudo se combinan en juegos más

amplios, como juegos simbólicos o juegos de roles, aportando una dimensión corporal
y sensorial a la expresión simbólica del niño.

6.6 – Dibujos y artes plásticas

Los dibujos y las artes plásticas son medios esenciales en la terapia a través del juego.
Ofrecen al niño un espacio de expresión libre y creativa, donde puede exteriorizar su
mundo interior, sus emociones, sus pensamientos, de manera no verbal. Es un modo
de comunicación preferido por los niños, que pasa por el gesto, el color, la forma,
antes de pasar por las palabras.

En terapia, las actividades de dibujo y arte plástico pueden tomar múltiples formas:
dibujo libre, dibujo dirigido sobre un tema, pintura, collage, modelado, escultura,
etc. Cada medio tiene sus especificidades y permite trabajar diferentes dimensiones.
Por ejemplo, el dibujo a lápiz se utiliza a menudo por su simplicidad y precisión,
mientras que la pintura favorece más la expresión de las emociones a través del color
y del gesto. El collage permite trabajar en la composición, la organización, la creación
de conexiones. El modelado y la escultura introducen la dimensión táctil y
tridimensional.

Cualquiera que sea la técnica utilizada, lo importante es el proceso creativo

en sí, más que el resultado final. En este proceso, el niño puede dar rienda suelta
a su imaginación, expresar lo que no puede decir con palabras, tomar decisiones,
hacer elecciones. Es un espacio de libertad y autonomía, donde el niño es el actor de
su creación.

El terapeuta está allí de apoyo, para recibir y valorar esta expresión, sin juicio. A veces
puede proponer temas relacionados con la problemática del niño, para que pueda
elaborar más. Por ejemplo, puede proponer a un niño ansioso que dibuje “un lugar
donde se sentiría seguro”, o a un niño en duelo que represente “un recuerdo feliz con
la persona fallecida”. Pero la mayoría de las veces, el terapeuta deja al niño libre de
sus creaciones, porque es en esta libertad donde puede expresarse el inconsciente.

El análisis de los dibujos y creaciones plásticas es una herramienta valiosa

para el terapeuta. Cada elemento es portador de sentido: los colores utilizados, la
ocupación del espacio, las proporciones, las omisiones, las repeticiones, etc. Por
ejemplo, un niño que dibuja sistemáticamente personajes minúsculos en una esquina
del papel puede expresar un sentimiento de inseguridad, de retraimiento. Un niño que
utiliza predominantemente colores oscuros puede expresar una tristeza, un malestar.
Pero cuidado, no hay una interpretación unívoca. Cada creación es única y debe ser
entendida en el contexto global del niño, en relación con su historia y su vivencia.

Tomemos el ejemplo de Sarah, de 8 años, que fue víctima de abusos sexuales.

Durante varias sesiones, ella dibuja casas con numerosos cerrojos en las puertas y las
ventanas. A través de estos dibujos, Sarah expresa simbólicamente su necesidad de
protección, su sentimiento de inseguridad relacionado con el trauma vivido. La
terapeuta acoge estos dibujos con benevolencia, ayuda a Sarah a poner palabras
sobre lo que representan para ella. Poco a poco, a lo largo de las sesiones y del
trabajo terapéutico, los cerrojos desaparecen de los dibujos de Sarah, dejando lugar a
casas más abiertas, más acogedoras. Esta evolución refleja el camino que ha
recorrido Sarah, la restauración progresiva de un sentimiento de seguridad interna.

Más allá de su valor expresivo y simbólico, las actividades artísticas también tienen un
valor terapéutico en sí. Favorecen la relajación, la concentración, la autoestima a
través de la satisfacción de crear. También permiten trabajar indirectamente en
algunas competencias: la planificación para un proyecto de construcción, la
frustración y la perseverancia frente a un dibujo que no “sale” como quisiéramos, la
cooperación para una creación colectiva, etc.

En resumen, los dibujos y las artes plásticas son herramientas terapéuticas

poderosas que permiten al niño expresarse de manera creativa y
simbólica. Ofrecen un acceso privilegiado a su mundo interior y a menudo revelan
sus problemáticas, sus recursos, su evolución. El terapeuta, con su mirada
benevolante y su apoyo, ayuda al niño a dar sentido a sus creaciones y avanzar hacia
un mejor estado de bienestar. Pero más allá de su valor expresivo, las actividades
artísticas también tienen un valor terapéutico intrínseco, favoreciendo el desarrollo de
numerosas competencias cognitivas, emocionales y sociales. Son un pilar de la terapia
a través del juego, complementario con los otros tipos de juegos abordados en los
submódulos anteriores.

Puntos a recordar:
– Los dibujos y artes plásticas son medios esenciales en la terapia a través del juego,
ofreciendo al niño un espacio de expresión libre y creativa para exteriorizar su mundo
interior de manera no verbal.

– Diversas técnicas (dibujo, pintura, collage, modelado, etc.) permiten trabajar

diferentes dimensiones. Lo importante es el proceso creativo en sí, donde el niño da
rienda suelta a su imaginación y expresa lo que no puede decir con palabras.

– El terapeuta acoge y valora esta expresión sin juicio, a veces propone temas
relacionados con la problemática del niño, pero la mayoría de las veces deja al niño
libre de sus creaciones.

– El análisis de los dibujos y creaciones plásticas es una herramienta valiosa para el

terapeuta, cada elemento es portador de sentido. Sin embargo, no existe una
interpretación unívoca y cada creación debe ser entendida en el contexto global del
niño.

– Las actividades artísticas tienen un valor terapéutico en sí mismas, favorecen la

relajación, la concentración, la autoestima y permiten trabajar indirectamente en
algunas competencias (planificación, gestión de la frustración, cooperación, etc.).

– El terapeuta, con su apoyo benevolante, ayuda al niño a dar sentido a sus creaciones
y a avanzar hacia un estado de bienestar mejor, en complementariedad con los otros
tipos de juegos utilizados en terapia.

6.7 – Cuentos metáforas historias

Los cuentos, las metáforas y las historias ocupan un lugar destacado en la terapia a
través del juego. Estas son poderosas herramientas terapéuticas que permiten al
niño proyectarse en un universo simbólico, explorar sus conflictos internos y encontrar
soluciones creativas, manteniéndose a una distancia segura de sus problemas reales.

Los cuentos de hadas tradicionales se utilizan a menudo en terapia por su riqueza

simbólica. Representan arquetipos (el héroe, la bruja, el sabio…) y temas universales
(la búsqueda, los desafíos, la transformación…) que resuenan con las preocupaciones
profundas del niño. Al escuchar estas historias, el niño puede identificarse con los
personajes, vivir sus aventuras y emociones por proxy. Por ejemplo, un niño que está
atravesando un periodo difícil debido al divorcio de sus padres puede encontrar un eco
a su experiencia en la historia de Hansel y Gretel, quienes deben enfrentarse al
abandono y encontrar sus propios recursos para superarlo.

Pero, más allá de los cuentos existentes, el terapeuta también puede inventar
historias personalizadas en función de la problemática del niño. Estas metáforas
terapéuticas son historias creadas a medida, que van a “hablar” al inconsciente del
niño sin confrontar directamente sus defensas. Por ejemplo, para un niño que tiene
dificultades para manejar su ira, el terapeuta podría inventar la historia de un pequeño
dragón que sopla fuego cuando está molesto, y que va a aprender paulatinamente a
domesticar su fuego interior.

La ventaja de las metáforas es que permiten abordar de manera indirecta

temas delicados o dolorosos. El niño puede así avanzar a su propio ritmo, tomar
distancia de su experiencia, mientras se siente profundamente comprendido. Las
metáforas también fomentan la búsqueda creativa de soluciones: al imaginar cómo el
personaje de la historia podría solucionar sus problemas, el niño explora en realidad
sus propias opciones.

Tomemos el ejemplo de Max, de 9 años, que está muy ansioso y tiene problemas para
dormirse por la noche. La terapeuta le cuenta la historia de un osito que tiene miedo
de la oscuridad y que nunca quiere hibernar en su cueva. A través de las aventuras
del osito, que va poco a poco domesticando su miedo gracias a diferentes estrategias
(una luz nocturna, un muñeco de peluche, pensamientos positivos…), Max podrá
identificarse, encontrar esperanza e ideas para superar su propia ansiedad.

En terapia, los cuentos y las metáforas pueden utilizarse de diferentes maneras.

Pueden ser leídos, contados, pero también representados, dibujados, o incluso
inventados por el propio niño. Cuando el niño crea sus propias historias, se convierte
en protagonista de su proceso terapéutico. Puede modificar el escenario a su gusto,
introducir nuevos personajes, cambiar el desenlace. Es un espacio de libertad y
creatividad inmenso, en el que todo es posible.

Los juegos de roles y el juego dramático son particularmente interesantes

para representar estas historias. Al encarnar físicamente a los personajes,
prestando su voz y sus gestos, el niño puede experimentar concretamente diferentes
formas de ser y de actuar. Es un paso adicional hacia la integración y el cambio.

Por supuesto, como en cualquier técnica terapéutica, el uso de cuentos y metáforas

debe ser adaptado a cada niño, a su edad, a su problemática, a su capacidad de
simbolización. El terapeuta debe mostrar creatividad, pero también discernimiento en
la elección de las historias y en la forma de presentarlas. El objetivo es siempre
proporcionar al niño un espacio seguro para explorar su mundo interior, para crecer y
para curar.

En resumen, los cuentos, las metáforas y las historias son herramientas

valiosas en la terapia a través del juego. Permiten superar resistencias, acceder
al inconsciente, estimular la búsqueda de soluciones. Al sumergirse en el universo
simbólico de las historias, el niño puede representar sus conflictos internos, explorar
nuevas formas de estar en el mundo, y avanzar hacia la resolución de sus
dificultades. El terapeuta está ahí como un guía compasivo, para ofrecer estas
historias como tantos puentes hacia la curación. En este viaje terapéutico, la
imaginación es una aliada preciosa, una fuente inagotable de transformación y
crecimiento.

Puntos a recordar:

– Los cuentos, metáforas e historias son potentes herramientas terapéuticas en la

terapia a través del juego. Permiten al niño proyectarse en un universo simbólico,
explorar sus conflictos internos y encontrar soluciones creativas, a una distancia
segura de sus problemas reales.

– Los cuentos tradicionales representan arquetipos y temas universales que resuenan

con las preocupaciones profundas del niño. Al escuchar estas historias, el niño puede
identificarse con los personajes, vivir sus aventuras y emociones por proxy.

– Las metáforas terapéuticas son historias creadas a medida que hablan al

inconsciente del niño sin confrontar directamente sus defensas. Permiten abordar de
manera indirecta temas delicados o dolorosos, a la vez que fomentan la búsqueda
creativa de soluciones.

– Los cuentos y metáforas pueden utilizarse de diferentes formas: leídos, contados,

representados, dibujados o inventados por el propio niño. Cuando el niño crea sus
propias historias, se convierte en protagonista de su proceso terapéutico.

– Los juegos de roles y el juego dramático permiten al niño encarnar físicamente a los
personajes, experimentar diferentes formas de ser y actuar, favoreciendo así la
integración y el cambio.

– El uso de cuentos y metáforas debe adaptarse a cada niño, a su edad, a su

problemática y a su capacidad de simbolización. El terapeuta debe mostrar
creatividad y discernimiento en la elección y la forma de presentar estas historias.
 6.8 – Juegos de arena y cajón de
arena

Los juegos de arena y la caja de arena son herramientas terapéuticas fascinantes que
ofrecen al niño un espacio de creación y expresión único en su tipo. En este mundo en
miniatura que es la caja de arena, el niño puede escenificar su universo interior, dar
forma a sus sueños, sus miedos, sus deseos, con una libertad y una espontaneidad
desconcertantes. Es un medio privilegiado para acceder al inconsciente y favorecer el
proceso de curación.

La caja de arena es generalmente una caja de madera de tamaño estándar (57 x 72 x

7 cm), llena de arena fina y limpia. Este marco contenedor y delimitado ofrece al niño
un espacio seguro para desplegar su juego. Alrededor de la caja se disponen
numerosas miniaturas que representan todos los aspectos de la vida: personajes
humanos de todas las edades y condiciones, animales, vegetales, elementos naturales
(rocas, conchas…), edificios, vehículos, objetos simbólicos (tesoros, armas…), etc.

La instrucción dada al niño es muy simple: “Crea un mundo, tu mundo, en la

arena, utilizando las miniaturas que quieras”. A partir de ahí, el niño es
totalmente libre. Puede moldear la arena, crear paisajes, enterrar objetos, poner en
escena figuritas… Cada gesto, cada elección tiene sentido. La posición de las figuritas
en relación unas con otras, su orientación, su posible enterramiento, todo es lenguaje
simbólico.

El terapeuta está presente, pero discreto. Observa con atención, a veces anota lo que
ve, pero no interpreta, no juzga. A veces puede hacer preguntas abiertas para ayudar
al niño a verbalizar su juego, pero siempre con mucho cuidado para no influir o
interrumpir el proceso. Porque es de un proceso de lo que se trata: el juego de
arena no es una creación estática, sino una construcción dinámica que
evoluciona a lo largo de las sesiones.

Esta evolución es fascinante de observar. A menudo, los primeros mundos creados por
el niño son caóticos, desorganizados, a veces violentos o pobres. Reflejan su estado
interior, sus conflictos, sus carencias. Luego, progresivamente, a lo largo de las
sesiones y del trabajo terapéutico, los mundos se estructuran, se enriquecen, se
apaciguan. Aparecen nuevos elementos, se esbozan soluciones, se revelan
recursos. Es todo el camino interior del niño lo que se muestra en la caja de
arena.

Tomemos el ejemplo de Lisa, de 6 años, que perdió a su mamá en un accidente de

coche. En sus primeras creaciones en la arena, a menudo escenifica accidentes,
catástrofes, personajes enterrados en la arena. Luego, poco a poco, aparecen figuritas
de rescatistas, médicos, que vienen a ayudar a los personajes en apuros. Más tarde
aún, Lisa crea mundos pacíficos, familias felices, escenas de reencuentros. A través
del juego de arena, pudo expresar su angustia, pasar simbólicamente por el
duelo y encontrar un equilibrio interior.

Más allá de su evidente interés terapéutico, el juego de arena también es una

herramienta formidable de desarrollo. Estimula la creatividad, la imaginación, la
motricidad fina. Permite al niño experimentar el poder transformador de sus manos en
la materia, vivirse como creador de su propio mundo. Es una experiencia
profundamente empoderadora, que refuerza la autoestima y la sensación de
competencia.

En resumen, el juego de arena y la caja de arena son mucho más que una simple
técnica terapéutica. Es un espacio de libertad y de creación infinita, donde el niño
puede depositar su mundo interior y transformarlo progresivamente. Jugando en la
arena, es todo su ser el que se pone en movimiento y que avanza hacia la curación. El
terapeuta, con su presencia benevolente y su observación atenta, es el testigo
privilegiado de este proceso fascinante. En el silencio de la caja de arena se juega una
verdadera alquimia, donde los granos de arena se convierten en las pepitas de oro de
la psique.

Puntos para recordar:

– La caja de arena es una herramienta terapéutica que ofrece al niño un espacio de

creación y expresión para representar su universo interior.

– El marco delimitado de la caja de arena proporciona un espacio seguro para

desplegar el juego. El niño es libre de usar la arena y las miniaturas como le plazca.

– Cada gesto y elección del niño en la caja de arena tiene un significado y refleja su
estado interior, sus conflictos y sus recursos.

– El juego de arena es un proceso dinámico que evoluciona a lo largo de las sesiones.

Los mundos creados se estructuran y se tranquilizan progresivamente, mostrando el
camino interior del niño.

– El terapeuta observa atentamente sin interpretar ni juzgar, permitiendo al niño

expresar libremente su mundo interior.

– Además de su interés terapéutico, el juego de arena estimula la creatividad, la

imaginación y refuerza la autoestima del niño.
– Jugando en la arena, el niño transforma progresivamente su mundo interior y avanza
hacia la curación, acompañado por la presencia benevolente del terapeuta.

6.9 – Juegos físicos y de

cooperación

Los juegos físicos y de cooperación son valiosas herramientas terapéuticas en la

terapia a través del juego. Permiten trabajar simultáneamente en el cuerpo, las
emociones y las relaciones, ofreciendo así un enfoque holístico del desarrollo del
niño. Estos juegos enfatizan el movimiento, la interacción, el disfrute compartido y
favorecen la adquisición de numerosas habilidades psicosociales.

Los juegos físicos incluyen todas las actividades que involucran el cuerpo de manera
dinámica: carreras, saltos, equilibrios, juegos de pelota, circuitos de obstáculos,
etc. Responden a la necesidad fundamental del niño de moverse, gastar su energía,
superarse físicamente. Pero más allá del aspecto puramente motor, estos juegos
también tienen una fuerte dimensión emocional y social. Permiten al niño
experimentar sensaciones intensas, manejar el estrés y la excitación, desarrollar su
confianza en sí mismo a través del éxito en desafíos físicos.

En terapia, los juegos físicos son especialmente recomendados para niños

que tienen dificultades para regular sus emociones y su
comportamiento. Correr, saltar, escalar, son todas formas de descargar tensiones,
de liberar la agresividad de una manera aceptable. Para un niño hiperactivo, por
ejemplo, un bien diseñado circuito de obstáculos permitirá canalizar su exuberante
energía mientras se trabaja en la atención, el autocontrol y el respeto de las
instrucciones. El terapeuta está allí para proponer desafíos adecuados, para alentar y
valorar los esfuerzos.

Los juegos de cooperación, por otro lado, son actividades donde los niños deben
trabajar juntos hacia un objetivo común. Fomentan la comunicación, la ayuda mutua,
la negociación, la resolución de problemas en grupo. Los ejemplos son numerosos:
construir una torre en equipo, realizar un dibujo grupal, pasarse una pelota sin dejarla
caer, etc. En estos juegos, el éxito individual se logra a través del éxito del
grupo. Cada uno debe encontrar su lugar, aportar su contribución, ajustarse a
los demás.

Tomemos el ejemplo del paracaídas, un gran círculo de tela coloreada que los niños
deben manejar juntos. Para que el juego funcione, es necesario coordinar los
movimientos, escucharse, sincronizarse. Es un extraordinario medio para trabajar la
cohesión grupal, la atención hacia el otro, pero también para abordar simbólicamente
temas como el vínculo, el apoyo mutuo, la sensación de pertenencia. Cuando un niño
se posiciona en el centro del paracaídas y es mecido por el grupo, es una experiencia
profunda de confianza y de dejar ir.

En terapia, los juegos de cooperación suelen usarse con hermanos o grupos

de niños que tienen dificultades en las relaciones. Permiten vivir una
experiencia positiva de relación, crear vínculos diferentes, basados en el placer y la
ayuda mutua, en lugar de la rivalidad o el conflicto. El terapeuta está atento a las
interacciones que se llevan a cabo, fomenta los comportamientos prosociales, ayuda a
verbalizar las emociones y las necesidades de cada uno.

Por supuesto, como en cualquier situación grupal, pueden surgir tensiones. Un niño
puede tener dificultades para encontrar su lugar, para manejar la frustración, para
compartir la atención. Precisamente este es todo el interés terapéutico de estos
juegos: ofrecen un espacio seguro para experimentar estas dificultades y aprender a
superarlas, con el apoyo del terapeuta y del grupo. Cada dificultad se convierte en
una oportunidad para crecer, para desarrollar nuevas habilidades.

En resumen, los juegos físicos y de cooperación son poderosos catalizadores del

cambio en la terapia a través del juego. Involucran al niño en su totalidad – cuerpo,
corazón y mente – y le permiten vivir experiencias relacionales nutritivas. Jugando,
moviéndose, cooperando, el niño desarrolla su confianza en sí mismo, su capacidad
para manejar sus emociones, su sentido de conexión y alteridad. El terapeuta, a
través de su presencia benévola y sus propuestas lúdicas, crea las condiciones para
este crecimiento. En el placer del juego compartido se tejen los cimientos de un
bienestar duradero.

Puntos para recordar:

– Los juegos físicos y de cooperación son valiosas herramientas terapéuticas en la

terapia a través del juego, ofreciendo un enfoque holístico del desarrollo del niño.

– Los juegos físicos responden a la necesidad del niño de moverse, superarse, y

permiten manejar las emociones y desarrollar la confianza en sí mismo. Son
especialmente recomendados para niños que tienen dificultades para regular sus
emociones y comportamiento.

– Los juegos de cooperación fomentan la comunicación, la ayuda mutua, la

negociación y la resolución de problemas en grupo. A menudo se usan con hermanos
o grupos de niños que tienen dificultades en las relaciones.
– Estos juegos ofrecen un espacio seguro para experimentar las dificultades
relacionales y aprender a superarlas, con el apoyo del terapeuta y del grupo.

– Jugando, moviéndose y cooperando, el niño desarrolla su confianza en sí mismo, su

capacidad para manejar las emociones y su sentido de conexión y alteridad, sentando
así las bases para un bienestar duradero.

6.10 – Juegos imaginarios y de

hacer-creer

Los juegos imaginativos y de simulacro están en el centro de la actividad lúdica del

niño. Representan una etapa crucial en su desarrollo cognitivo, emocional y social. Al
comprometerse con estos juegos, el niño explora el mundo que le rodea, experimenta
diferentes roles y da sentido a sus experiencias de vida. Es un espacio de libertad y
creatividad infinita, donde todo es posible.

En el juego imaginativo, también llamado juego simbólico, el niño usa objetos para
representar otra cosa, les asigna nuevos significados. Un palo se convierte en una
espada mágica, una caja de cartón se transforma en un coche de carreras, una
muñeca encarna a un bebé al que hay que cuidar. Esta capacidad de simular, de
simbolizar, es un hito esencial del desarrollo cognitivo. Testifica el surgimiento del
pensamiento abstracto y la función simbólica, que son la base de futuros aprendizajes,
especialmente del lenguaje y la escritura.

Pero el juego imaginativo no es solo una simple imitación de la realidad. Es

una verdadera recreación del mundo, donde el niño proyecta sus deseos, sus
miedos, sus conflictos internos. Al recrear ciertas escenas de la vida cotidiana, al
invertir los roles (el niño que regaña al padre), al imaginar escenarios fantásticos
(luchar contra monstruos), el niño expresa y trata de controlar sus emociones y
experiencias. Es un espacio seguro para explorar lo que le preocupa, para
experimentar diferentes formas de estar en el mundo.

En terapia de juego, los juegos imaginativos son una fuente ilimitada de observación e
intervención. El terapeuta busca temas recurrentes en el juego del niño, los roles que
asume, cómo interactúa con los personajes. Todo esto es revelador de su mundo
interior, de sus conflictos, de sus recursos también. A veces, el terapeuta puede
sugerir temas de juego relacionados con la problemática del niño, para ayudarlo a
elaborar más. Pero la mayoría de las veces, deja al niño libre de sus escenarios,
porque es en esa libertad donde el inconsciente puede expresarse.

Tomemos el ejemplo de Tom, de 4 años, que sufre terrores nocturnos desde el

nacimiento de su hermana pequeña. En la consulta, suele jugar a la familia con
muñecas. En su juego, el bebé es sistemáticamente dejado de lado, a veces incluso
encerrado en una caja. A través de este escenario, Tom expresa simbólicamente su
sentimiento de ser descuidado, su dificultad para encontrar su lugar desde la llegada
del bebé. La terapeuta interviene suavemente en el juego, introduciendo, por
ejemplo, un personaje de hermano mayor amable que ayuda a cuidar al
bebé. Así abre nuevas perspectivas, nuevas formas de relacionarse.

Más allá de su dimensión simbólica, los juegos imaginativos son también una
herramienta formidable para desarrollar habilidades sociales. Cuando el niño juega
con otros, tiene que negociar roles, ponerse de acuerdo en el escenario, gestionar
conflictos que pueden surgir. Es un aprendizaje valioso de las reglas de la vida en
sociedad. En el juego, el niño experimenta alternativamente cooperación y
competencia, la afirmación de sí mismo y el compromiso. Aprende a descentrarse,
a tener en cuenta el punto de vista del otro.

Los juegos de simulacro también son una oportunidad para explorar una multitud de
identidades y roles sociales. Al asumir el papel de doctor, maestro, superhéroe, el niño
prueba diferentes maneras de ser, integra los códigos y valores asociados a estos
roles. Es un paso importante en la construcción de su identidad, en el descubrimiento
de quién es y quién quiere ser.

En terapia, los juegos imaginativos pueden enriquecerse con numerosos

recursos: disfraces, marionetas, figuras, maquetas… Cada soporte aporta una
nueva dimensión al juego, permite explorar otras facetas. Por ejemplo, con las
marionetas, se trabajará más en la expresión de emociones, la distancia entre uno
mismo y el personaje. Con las figuras, se pueden construir mundos miniatura, poner
en escena historias complejas. Lo importante es ajustarse a la edad y preferencias del
niño, ofrecerle material suficientemente rico y variado para alimentar su imaginación.

Los juegos imaginativos y de simulacro son, por tanto, mucho más que simples
entretenimientos. Son verdaderos espacios de crecimiento y transformación, donde el
niño puede desplegar libremente su creatividad y dar forma a su mundo interior. Al
jugar, es todo su ser el que se construye y se desenvuelve – su pensamiento,
sus emociones, sus relaciones. El terapeuta, con su presencia benevolente y sus
intervenciones sutiles en el juego, ayuda al niño en este fascinante proceso. En el
espacio protegido del juego, todo es posible – superar sus miedos, dominar sus
emociones, inventar nuevas posibilidades. Aquí radica toda la magia y el poder
terapéutico del juego imaginativo.

Puntos a recordar:
– Los juegos imaginativos y de simulacro son esenciales para el desarrollo cognitivo,
emocional y social del niño. Le permiten explorar el mundo, experimentar diferentes
roles y dar sentido a sus experiencias.

– En el juego simbólico, el niño da nuevos significados a los objetos, lo que demuestra

la aparición del pensamiento abstracto y la función simbólica, fundamentales para los
futuros aprendizajes.

– El juego imaginativo es una recreación del mundo en el que el niño proyecta sus
deseos, sus miedos y sus conflictos internos. Es un espacio seguro para expresar y
dominar sus emociones.

– En la terapia de juego, el terapeuta observa los temas, los roles y las interacciones
en el juego del niño, que desvelan su mundo interior. Puede sugerir temas o intervenir
de manera sutil para abrir nuevas perspectivas.

– Los juegos imaginativos desarrollan habilidades sociales: negociación, cooperación,

gestión de conflictos, desplazamiento de perspectiva. Permiten explorar diferentes
identidades y roles sociales, contribuyendo a la construcción de la identidad.

– Diversos recursos (disfraces, marionetas, figuras…) enriquecen los juegos

imaginativos y permiten explorar diferentes aspectos. El material debe adaptarse a la
edad y preferencias del niño.

– Los juegos imaginativos son espacios de crecimiento y transformación, donde el niño

desarrolla su creatividad y da forma a su mundo interior. El terapeuta lo acompaña en
este proceso creando un espacio de juego seguro y interviniendo de manera sutil.