El Equipo de

CAMPUS TIMES
RESPONSABLES:
Silvia y Lorenzo

EDICÍON y MAQUETACIÓN:
Jacobo ASIA y Lorenzo

REDACTORES:
Raquel AMÉRICA Edición Especial MAYO 2017
Natalia AMÉRICA
Adrián EUROPA
Jorge SAMOA
Mario G. SAMOA
Álvaro SAMOA
Nacho POLINESIA
Jose ÁFRICA
Marcos ÁFRICA
Jacobo ASIA
Amador Ex_residente SAMOA
Mario T. Ex_residente EUROPA

DIBUJOS PORTADA:
Mario T. Ex_residente EUROPA

DIBUJOS:
Juan Ex_residente FIJI
Pepe Ex_residente FIJI
Mario V. SAMOA
Martín SAMOA
Jorge SAMOA

Agradecemos a los “artistas” que han

colaborado en esta edición y os
informamos que ya estamos preparando
el próximo monográfico de The Campus
Times (en esta ocasión el tema será el
maltrato animal), esperamos vuestras
sugerencias y colaboraciones.

Gracias de parte del Equipo. En nuestra sociedad actual muchos nos planteamos esta cuestión, ¿qué es en
realidad un “Graffitti”? Existen dos ideas o visiones claramente enfrentadas:
CITAS para la REFLEXIÓN aquellos que lo ven desde el plano creativo (“ARTE CALLEJERO”) y los que
piensan que se trata de llamar la atención y una falta de respeto
"La belleza perece en la vida, pero es inmortal hacia lo público del autor del “takeo”
en cuestión, sin más (“VANDALISMO”).
en el arte" Leonardo Da Vinci En esta edición especial hemos intentado
hacer un repaso al mundo que rodea el “Graffitti”:
"El género humano tiene para saber conducirse, su historia, puntos de vista,
el arte y el razonamiento" Aristóteles aspectos legales, artistas,
obras más conocidas,
“Si el mundo fuera claro, el arte no sería claro" opiniones, reflexiones, etc.
La respuesta final a este gran dilema,
12 Albert Camus ya sabes, la decides tú. 1
 3 ejemplos de Arte Urbano
interactuando con elementos Patrick Commecy, arte urbano en Cannes Obra de Bansky
de la ciudad.

Madrid
Street
Art Project
El proyecto Madrid Street Art Project nace en 2012 con el iniciativa de Madrid Street Art Project se creó el año
Tengo que empezar reconociendo mi gran ignorancia en Puede parecer que soy muy crítico con este tema, nada objetivo de apoyar, difundir y promover el arte urbano. pasado y, debido al éxito que tuvo, este año han repetido
este tema, el mundo de los “graffiti” y la polémica que más lejos de mi intención; como dije al principio, mi Desde sus inicios han organizado distintas actividades, no con una segunda edición de "Pinta Malasaña", afianzando
despierta el mismo, pero lo que está claro es que el arte es desconocimiento no me permite opinar sobre el valor sólo para gente del sector, sino para todo tipo de público. su éxito al comprobar que el barrio se llenaba de gente
arte independientemente del instrumento o la superficie en artístico de las obras; incluso he de reconocer que, gracias Al mismo tiempo gestionan su página web y perfiles en para poder disfrutar de la realización de las obras. El
el que se exprese y no menos cierto es que no toda obra a la preparación de este especial y a los chicos y chicas del redes sociales con el objetivo de documentar y promover problema llegó por la noche cuando unos "graffiteros" se
puede ser considerada como arte. No hace falta nada más Taller de Prensa que realizan este periódico, he el arte urbano madrileño en la red. Además, ofrecen la dedicaron a estropear las obras de arte.
que echar un vistazo a todo lo que se expone en la Feria de descubierto trabajos y artistas que me han sorprendido y posibilidad de participar en sus proyectos y actividades,
Arte Contemporáneo de Madrid (ARCO), para contemplar me han gustado; pero no puedo dejar de pensar en el junto a la búsqueda de lugares para poder realizar Los posibles motivos de estos actos son:
que estamos ante un tema muy subjetivo y que “para aspecto más negativo de este mundo, la falta de respeto a intervenciones artísticas en el espacio público.
gustos los colores”. ¿Quién decide los que es una obra de lo ajeno o lo público. Cuando se trata de obras con un Porque consideran que los artistas que pintan murales no
arte? trasfondo de crítica que llama a la reflexión (como por Una de sus iniciativas más novedosas son los "Safaris son graffiteros.
ejemplo los trabajos de Banksy) o que embellecen los Urbanos“, recorridos guiados por diferentes zonas de Reivindican que el graffiti es algo ilegal y no creen que
Repasando las muchas definiciones que podemos espacios públicos (como por ejemplo la realización de Madrid visitando intervenciones artísticas en la calle, una pueda hacerse de un modo legal.
encontrar de la palabra arte, podríamos resumir que el “trampantojos”), me parece que el espíritu artístico no es forma diferente de visitar la ciudad. Porque Malasaña era un barrio obrero y se está
ARTE es “una manifestación de la actividad humana posible ponerlo en duda; de hecho, en la actualidad se convirtiendo en un barrio elitista, para algunos se está
mediante la cual se interpreta lo real o se plasma lo están promoviendo rutas guiadas para contemplar el arte “PINTA MALASAÑA”. El pasado domingo 23 de abril convirtiendo en un barrio hípster y de "postureo".
imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros”; urbano en algunas de las ciudades más importantes del en el madrileño barrio de Malasaña se organizó un evento Se quejan de que ellos llevan toda la vida pintando y que
o bien, la “actividad en la que el hombre recrea, con una mundo (por ejemplo, en Madrid los conocidos “Safaris en el que se seleccionaron 100 de los mejores artistas de estos artistas no han hecho nada en la calle aparte de Pinta
finalidad estética, un aspecto de la realidad o un Urbanos” que promueven el colectivo Madrid Street Art toda España y se ofrecieron 100 establecimientos para que Malasaña. Adrián EUROPA
sentimiento en formas bellas valiéndose de la materia, la Project o el caso más mediático de Río de Janeiro en las pintasen en sus cierres, cristales o marquesinas. Esta y Álvaro SAMOA
imagen o el sonido”. pasadas olimpiadas).

A igual que el graffiti o el muralismo es una buena “Trampantojos”, del Arte Clásico al Street Art
herramienta educativa que, desde hace ya mucho tiempo,
se viene usando en los Colegios (la creación de murales al Trampantojo ("trampa ante el ojo") es una ilusión óptica de ellos se ve el interior imaginado de las casas.
aire libre en campañas a favor de la paz o la tolerancia, que engaña a una persona haciéndole creer que ve algo Normalmente son obras de decoradores colectivos y tienen
además de fomentar los propios valores de la temática en distinto a lo que en realidad ve. Se consigue jugando con el un impacto en el paisaje urbano. Hay artistas
cuestión, trabajan el compañerismo y la creatividad); entorno arquitectónico, la perspectiva, el sombreado y especializados en hacer trampantojos de pavimentos de las
también podría ser una muy buena herramienta en la otros efectos ópticos, consiguiendo la sustitución de la ciudades que tienen que ser vistos desde un punto en
adolescencia para trabajar el respeto a los espacios realidad. Suelen ser pinturas murales de mucho realismo concreto para ver el efecto.
públicos y la pertenencia a la comunidad, facilitándose diseñadas con perspectiva tal que, vistas desde un punto de
Obra de
más espacios públicos con este fin, favoreciendo tanto la vista concreto, hacen creer al que las contempla que el Eduardo
expresión de inquietudes artísticas como de opiniones, fondo está más allá del muro. Rolero.
Pintar sobre un muro, una fachada o el mobiliario urbano, todo ello desde el respeto y la tolerancia hacia los demás.
por sí solo no puede ser considerado una obra artística y Hay de dos tipos: interiores y exteriores. Los interiores
más si pensamos que se está vulnerando el derecho a la Por último, os dejo con una pregunta para la reflexión: ¿las representan muebles, ventanas, puertas, etc. Los exteriores Abajo izquierda
propiedad privada de los dueños de esos lugares (ya que pinturas rupestres de Altamira fueron un ejemplo de aprovechan el gran espacio de una pared o de un muro. obra de
Julian Beever
no prestan su consentimiento) o se estropea un bien vandalismo en su época? y a la derecha
público, concepto que entraña más dificultad a la hora de Obras importantes del Renacimiento utilizan este efecto, obra de
concienciar a la gente de que lo que es de todos también como por ejemplo “La Cámara de los Esposos”, de Andrea Edgar Müller.

merece ser protegido y que no podemos disponer de ello Mantegna. Lo mismo pasa con pinturas del Barroco como
sin más. Si obviamos esto y nos centramos únicamente en el famoso cuadro de “Las Meninas” de Velázquez que
el tema estético, qué tienen de bello aquellos graffiti cuya hacía al espectador la sensación de entrar en el cuadro. En
única finalidad es “marcar el territorio” o plasmar el ego la pintura contemporánea artistas surrealistas como Dalí y
de un sujeto que simplemente se limita a dibujar su Magritte o los hiperrealistas utilizaban los trampantojos
“apodo”, pseudónimo o nombre (aunque sea con unas con frecuencia. Las fuentes literarias que recogen
formas muy coloridas y llamativas). información sobre la pintura griega antigua también hablan
de estas pinturas en ellas. Algunos de los artistas más destacados por la realización
Si aceptamos que la idea del “lienzo” no es lo más de trampantojos en la calle son Eduardo Rolero (argentino
importante para plasmar una obra de arte, por lo menos Muchos trampantojos se han desarrollado como arte afincado en España), Edgar Müller (Alemania) o Julian
respetemos que ese “lienzo” sea el adecuado y que si no urbano (también llamado Street Art) para decorar. Algunos Beever (Reino Unido).
Lorenzo Educador EUROPA Natalia AMÉRICA
nos pertenece, no podemos usarlo sin más. y Responsable Taller de Prensa
simulan edificios donde no los hay o agujeros que a través y Mario G. SAMOA
2 11
 ARTE URBANO ÚTIL HISTORIA del GRAFFITI
El conocido como “Street Art” o “Arte Urbano” se ha convertido en la actualidad en una La palabra “graffiti”, que proviene del italiano, es También se llega a un punto máximo de competitividad
herramienta muy útil en algunas ciudades para lavar su imagen y fomentar el turismo. realmente el nombre que asignaron los arqueólogos a las en esta comunidad, las llamadas “Guerras de estilos”, que
El graffiti ha evolucionado a un punto estético y de gran relevancia que no ha pasado inscripciones o dibujos hechos en los muros antiguos para nada implicaban violencia. Esto hace que nazcan las
desapercibido para algunas instituciones y gobiernos locales. Aprovechando el auge de esta hallados en las excavaciones. De ahí, a lo que en la “crews” (alianzas entre un grupo de escritores), que se
actualidad conocemos como “graffiti”, ha pasado mucho dedicaban todos a firmar de la misma manera. Su objetivo
disciplina artística, encontramos ciudades que han visto el lado más positivo de esta
tiempo, pero en realidad se trata de la misma idea. era hacerse más fuertes y así ganarse el respeto de los
corriente y no sólo la apoyan, sino que además la están utilizando como un reclamo demás. El hecho de que haya más miembros de un grupo
turístico más, al mismo tiempo que mejoran su imagen ante el resto del mundo. Los primeros grafiteros surgen a finales de los años firmando lo mismo, hacía que se apareciese en muchos
sesenta en la ciudad de Nueva York. Los adolescentes más sitios con el fin de “dejarse ver”.
El ARTE URBANO en BRASIL empezaron a escribir sus nombres en las paredes de sus
como reclamo turístico y seña de identidad barrios, aunque en realidad utilizaban pseudónimos Esta época de esplendor no duraría eternamente. A
creándose una identidad propia en la calle. principio de la década de los 80, la MTA (Metrapolitan
de sus ciudades más importantes:
Transit Authority de Nueva York), comienza su
Río de Janeiro y Sao Paulo. encarnizada lucha contra el “graffiti”, adoptando medidas
En 2009, el gobierno de Brasil despenalizó el arte tales como: instalar nuevas vallas más sofisticadas en las
callejero con la condición de que las pinturas se hicieran cocheras de los vagones de metro, recubrir vagones con
siempre con el consentimiento de los propietarios de los pintura resistente, aumento de vigilancia etc. A su vez las
inmuebles. Actualmente no existe un solo barrio donde no leyes cambian, se restringe la venta de pintura y se
se encuentre alguna pared, puerta o cualquier local endurecen las penas contra los grafiteros. Esto hace
comercial decorado con mensajes y/o dibujos. La Una de las obras de Kobra en la avenida Paulista, en Sao Paulo flojear al graffiti y, aunque algunos hacen lo posible por
integración entre el arte de la calle y el tejido urbano es Por otro lado, Sao Paulo, la ciudad más grande de seguir hacia adelante con ello, otros deciden marcharse a
fácil de ver cuando uno camina por sus calles. Brasil, durante los últimos 30 años se ha hecho reconocida Europa para continuar con esta “subcultura urbana”.
internacionalmente por sus graffitis; sus paredes dibujadas
En Rio de Janeiro este arte se ha convertido en un están entre las atracciones recomendadas al turista y sus El ejemplo más significativo y A mitad de esta década de los 80 nos encontramos ante un
importante elemento de integración comunitario, sobre rascacielos están salpicados de grandes murales hechos conocido sería “Taki 183”, que período que podíamos denominar con una palabra:
todo en las zonas menos favorecidas, como por ejemplo, por algunos de los mejores artistas de Brasil. Pero desde empezó firmando en los vagones de “supervivencia”. La explosión en estos años del Hip-Hop
la Favela de Santa Marta, cuya finalidad fue inspirar a sus inicios de 2017 su alcalde decidió pintar de gris obras de tren donde viajaba, sin considerarlo reaviva la llamada “movida Neoyorkina”, lo que anima de
habitantes a trabajar conjuntamente por la conservación y arte urbano muy populares como un intento de “limpiar” esto como algo malo, le convirtieron nuevo a los adolescentes, queriendo ser: “B-Boys”
la mejora de su entorno, de una manera novedosa y alegre. Sao Paulo. João Doria declaró que “la ciudad está sucia, en un héroe y los jóvenes empezaron (seguidores del Hip-Hop), “breakers” (bailadores de
descuidada y llena de paredes escritas, (…). Los que a imitarle. brake dance) o “Mc´s” (cantantes de rap), a lo que se
pintan con aerosol letras y logos en las paredes son suma el movimiento graffitero.
delincuentes”. Este proyecto, conocido como “Ciudad En un principio no se buscaba el estilo, sino aparecer en
Linda”, ha sido muy controvertido y ha creado mucha todos los lados. A raíz de esto surge un “boom” en los
polémica entre los ciudadanos de Sao Paulo, puesto que se jóvenes y cientos de ellos comenzaron a poner su nombre
teme que en nombre de la limpieza se vayan a sacrificar por toda la ciudad.
los graffitis y murales que hacen conocida a la ciudad en
todo el mundo. A finales de los años 70 el graffiti alcanza sus cotas más
altas con la incorporación de imágenes de la iconografía
Mauricio Sergio Neri da Silva, uno de los artistas popular, como personajes de cómics o dibujos animados,
graffiteros más conocidos de Sao Paulo, se reveló ante o incluso retratos. Con ello aparecen en escena las
esta iniciativa y tras ver como pintaban de gris una de sus llamadas “master pieces”, que diferencian a los grandes
Proyecto “Todo de color para ti” en Santa Marta obras, comenzó a quitar dicha pintura con una esponja maestros de los principiantes, además de aumentar de
Esta ciudad ha demostrado estar comprometida con el arte para dejar ver los colores brillantes de su graffiti, siendo forma considerable el tamaño de las obras.
urbano y sus creadores, ya que busca unir el arte con la arrestado por la policía. Da Silva fue liberado horas más Rap, Hip-Hop y Graffiti se fusionan en una misma moda;
recuperación urbanística. Caminar por las calles de Río tarde, convirtiéndose su caso en un símbolo de este debate el conocido como “arte urbano” sirve de imagen a la que
puede convertirse en un emocionante viaje de sobre el papel del graffiti en Sao Paulo. Debate que ha pretende ser la música urbana.
descubrimiento, ya que muchas de las obras que se pueden llevado en la actualidad a modificar el plan original del
encontrar esconden historias cotidianas. Además, quienes alcalde, designando cinco áreas de la ciudad como lugares
quieran hacer un recorrido cuentan con la ayuda de una legales para graffitis y promover la idea de “un museo de
web que se ha propuesto mapear las calles en donde haya arte callejero”.
obras y facilitar un enorme catálogo de fotos,
#StreetArtRio. En conclusión, el arte urbano cada día se vuelve más
importante en Brasil, no sólo artística sino también
El 27 de marzo de cada año se celebra en Río el Día del socialmente, como herramienta de cohesión social y
Graffiti, organizándose importantes eventos en los que se desarrollo, ya que además de mejorar el entorno urbano se
reúnen artistas urbanos en torno a espacios públicos para busca dar formación y oportunidades a los jóvenes.
decorarlos y darse a conocer al mundo. “LEE”, George Quiñones (Manhattan, años 70) Continúa en la siguiente página…
Raquel AMÉRICA
10 3
El movimiento europeo a mediados de los 80 nos trae en Juan Carlos Argüello Garzo, más conocido por su firma,
principio al graffiti dentro del paquete del Hip-Hop, es “MUELLE”, fue el pionero en España de los graffiti basados
decir, llega junto a otros dos elementos: en principio, el en una firma o rúbrica que terminaba con una flecha, un estilo de
“break dance” y, más tarde, el “rap” (aunque con el pintada “autóctona” madrileña. Empezó a pintar en los 80 a lo
tiempo, éste tendrá su evolución propia dentro de esta largo de la movida madrileña y sobre todo en el barrio de
cultura). Empiezan las giras de escritores americanos por Campamento, en Madrid. Argüello estampó su firma también en
Europa, así como las de europeos por la meca del graffiti, otras localidades españolas y en el extranjero. En su barrio
donde este arte se va adueñando e instalándose en las desarrolló otra gran afición, la música punk. Nació en 1965 y
calles, apropiándose de las paredes y de las canchas de murió, en el mismo lugar, en 1995 siendo víctima de cáncer.
deporte de la ciudad. Jacobo ASIA

Historia del graffiti en España

Los inicios del graffiti en España se remontan a los años También había un grupo llamado “Los Reyes del
GRAFFITIS en MUROS HISTÓRICOS
80, dejándose ver más destacadamente por la calle a lo Mambo”. Eran un colectivo de artistas madrileños
largo del año 1985. Lo que impulsó su comienzo fue la formado por Spy, Sice, Suso33, EduOne y Jabo, “MURO de BERLÍN” “MURO ISRAELÍ de
aparición del “breakdance” en gran número de películas;
en ellas se veía que los grupos de baile de este estilo
probablemente los mejores graffiteros de la capital y, con
toda seguridad, los más respetados de aquí por el resto de
El Muro de Berlín separaba el Berlín Este del Berlín CISJORDANIA”
Oeste. Fue un muro de seguridad que formó parte de la Este muro es una barrera aún no finalizada y construida por
tenían un nombre y lo escribían en las calles. los graffiteros. Sus obras se encuentran principalmente en
frontera interalemana desde 1961 hasta 1989. Las dos el Gobierno de Israel con motivo del conflicto Palestino-
el Barrio del Pilar, Bravo Murillo, Tetuán, Chueca, etc. Es
partes de la ciudad quedaron separadas durante casi 29 Israelí. El mismo ha sido motivo de protesta por parte de
Los primeros graffitis estaban relacionados con el baile y casi imposible encontrar un graffiti de cuando empezaron,
años. Los restos conservados de las instalaciones diversos colectivos ligados al mundo del arte. Los graffiti
con imágenes representativas de frases como "do it allá por los 80-90, y poco probable ver uno de los
fronterizas de la RDA han perdido su connotación en el lado palestino de la barrera, consistente en secciones
break". Películas como “Flashdance” (1983) animaron a actuales, porque ahora trabajan poco los muros de la
terrorífica, se conservan como lugares conmemorativos de hormigón, se han convertido en una de las más
la gente a lanzarse a la calle a pintar. El graffiti comenzó ciudad. Trataban de llevar el arte a la calle y poner una
consagrados a las víctimas del muro, a mantener viva la conocidas formas de protesta contra su construcción.
fuertemente en las calles de Madrid, Barcelona y Alicante. nota de color.
Nacho POLINESIA, José A. ÁFRICA memoria y llevar a la reflexión. Grandes áreas del muro contienen mensajes en diferentes
En resumen, el graffiti salió de las calles y no de las
y Natalia AMÉRICA La conocida como “EAST SIDE GALLERY” fue idiomas dejados por activistas y visitantes. Un grupo de
escuelas de arte. Los que comenzaron a hacerlo eran
pintada en 1990 tras la caída del muro, por 118 artistas de palestinos e israelíes crearon Artistas sin barreras para
jóvenes entre 14 y 18 años.
21 países. Se trata de una galería al aire libre de pinturas, protestar mediante el arte y la no-violencia contra la
sobre el muro en el lado este de la ciudad, realizadas con construcción de la barrera.
El personaje más representativo de los comienzos se
pinceles y spray, en alegre celebración por la caída del El artista callejero británico Banksy viajó a Cisjordania en
apodaba “ Muelle “ y era de Madrid. No realizaba dibujos,
antiguo muro y del sistema opresivo que representaba. dos ocasiones, en 2005 y 2007. Además de la pequeña de
sino un recurso gráfico bastante elemental. No tuvo
A lo largo del muro se pueden ver cientos de graffitis de los globos, quedan vivas otras cinco obras de Banksy, todas
mucha fortuna en aquello, pero su firma quedó como algo
artistas procedentes de todo el mundo, que trataron de ellas irónicos guiños sobre la guerra y la libertad, en su
bastante significativo y algo que se hacía naturalmente, sin
documentar mediante sus obras el camino producido tras intento por “animar a la gente a pensar”, como ha afirmado
conciencia y con mucha prisa.
la caída del muro. Mediante sus obras expresan una gran en alguna ocasión, siempre vía intermediario para preservar
“Reyes del Mambo”, grupo de
graffiteros de Madrid, entre sensación de euforia y esperanza por un futuro libre y su identidad. Quedan en pie la niña de coletas que cachea al
sus fundadores se encuentra
“JABO”, pionero del graffiti
mejor. A través de las pinturas, los artistas trataron de soldado, una paloma con rama de olivo en el pico y chaleco
madrileño en los 80. expresar sus protestas y mensajes como memoria de un antibalas con la diana del francotirador amenazando, un
momento histórico tan importante. ángel que derrama corazones, el antisistema enmascarado
que lanza flores en vez de cócteles incendiarios y una
espectadores. Suele tener un llamativo mensaje subversivo
“Street Art”, la evolución que critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha
Estatua de la Libertad con cuerpo de fantasma o de golem
cuya autoría es motivo de disputa entre los expertos de la
social, la crítica política o, simplemente, a la reflexión. Sin
del graffiti embargo, existe cierto debate sobre los objetivos reales de
obra.

El término “Arte Urbano” o “Arte Callejero”, traducción los artistas que actualmente intervienen el espacio público.
de la expresión inglesa “Street Art”, hace referencia a
todo el arte de la calle, frecuentemente ilegal. El arte Con diferentes ciudades como núcleos del arte callejero,
urbano engloba tanto al grafiti como a diversas formas de algunos de sus exponentes más reconocidos son Banksy,
expresión artística callejera. John Fekner, Shepard Fairey, Blek le Rat, Bloo and Titi,
Hadsawit, etc. “EL BESO COMUNISTA” Este famoso graffiti es
Desde mediados del los años 90 el término “Street Art” o, una de las obras de la "East Side Gallery" y su autor fue
de forma más específica “Post-Graffiti”, se utiliza para En las obras de estos artistas se ven manifestadas no sólo Dimitri Urubel.
describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas las variantes técnicas y estéticas, sino también distintos Este beso es un homenaje a la mítica foto del beso entre “EMPLEA LA BONDAD” Esta obra de Banksy
que han desarrollado un modo de expresión artística en las trasfondos ideológicos. Con Banksy, por ejemplo, se ven Leonid Brezhnev (Jefe de Estado de la URSS) y Erich originaria de Londres fue recreada por el autor también en
calles mediante el uso de diversas técnicas (plantillas, manifestadas irónicas figuras que se burlan de la política o Honecker (Jefe de Estado de la República Democrática el tristemente famoso Muro de Cisjordania. La idea que
posters, pegatinas, murales....), que se alejan del famoso de la moral. Por otro lado, el americano Shepard Fairey ha Alemana). Con este beso intentaron transmitir que no transmite esta pieza es que se pueden conseguir más cosas
graffiti. saltado a la fama por una campaña esparcida por toda la querían que nada cambiara, que Alemania continuase negociando con amabilidad que haciéndolo con maldad y
ciudad, sin bases u objetivos reales, más que la dividida por un muro, alejando la posibilidad de violencia, ya que podemos ver como el manifestante no se
El arte callejero, al integrar sus elementos en lugares reproducción de una figura por el medio en sí mismo. reunificación; de ahí su título "Dios, ayúdame a pelea con un arma dañina y sí con un inocente ramo de
públicos bastante transitados, pretende sorprender a los Jacobo ASIA sobrevivir a este amor tan letal". flores.
Amador Ex_residente SAMOA Lorenzo Educador EUROPA
4 9
 GRAFFITEROS o ARTISTAS URBANOS FAMOSOS Aspectos legales,
A continuación os presentamos algunos de los “artistas urbanos” o “graffiteros” más
conocidos, sus nombres o sus obras se han convertido en referentes artísticos y son
el delito de “graffitear”
reconocibles en todo el mundo. También encontramos algunas obras que transcienden al
Hoy en día realizar un grafiti puede ser castigado
autor y se han convertido en iconos gráficos de nuestra época.
de dos modos, la vía administrativa y la penal.
“BANKSY” es un artista callejero elementos reivindicativos como ratas, Las consecuencias son muy diversas, según se te
británico. Aunque nadie sabe soldados orinando, policías, niños, aplique una u otra normativa, pero en ningún
exactamente quién es, se sospecha armas, etc. caso se te podrá castigar por las dos vías a la vez.
que un vecino de Bristol empezó en Jorge SAMOA
el mundo del graffiti afínales de los
80, sus graffitis eran reivindicativos Diversos artículos del Código Penal establecen penas para La realización de un grafiti pasaría a estar penada más
centrándose en la crítica social. La quienes realicen estas pintadas callejeras. Algunos de gravemente, puesto que se convertiría en un delito de
técnica que utiliza son las plantillas estos son: daños. Este delito tiene actualmente prevista una pena de 6
(stencils) y sus obras se han hecho a 24 meses de multa, sin embargo, con la reforma prevista
populares en varias ciudades del • Art. 625 que castiga a “los que intencionadamente se añade un nuevo apartado que dice “si el hecho (…)
mundo, sobre todo en Londres. causaren daños cuyo importe no exceda de 400 euros” fuera de escasa gravedad, se impondrá la pena de multa
Banksy utiliza el arte urbano callejero con la pena de localización permanente de 2 a 12 días de 1 a 3 meses. En ningún caso se considerarán de escasa
para promover visiones distintas a las o multa de 10 a 20 días. gravedad los casos en los que el valor de los daños fuera
que ofrecen los grandes medios de superior a 1.000 euros”. Esto quiere decir que, lo que hoy
comunicación, a través de la sátira o • Art. 626 que castiga a “los que deslucieren bienes se castiga con una pena de 2 a 6 días de localización
crítica social, utilizando varios muebles o inmuebles de dominio público o privado, sin permanente, podrá ser castigado mañana con una multa de
la debida autorización de la Administración o de sus 1 a 3 meses, siempre y cuando no supere los 1.000 euros,
pleno para todo aquel que quiera propietarios”. ya que en este caso la pena podría abarcar hasta los 4.000
"ACCIÓN POÉTICA" es un
formar parte del mismo. euros.
movimiento mural/literario que se
basa en pintar en muros frases, Saliéndose de la rutina de los típicos Los tribunales dicen que realizar grafitis ha de
fragmentos de obras literarias y grafitis coloridos y difíciles de considerarse una falta de “deslucimiento de bienes”,
versos de amor o reflexión; en cierto entender para todos los públicos, puesto que lo que se produce afecta a la apariencia externa
modo, en algunas de sus obras se acción poética abre la posibilidad de pero no se produce un deterioro o destrucción. Es decir, si
dejan caer protestas, aunque no hacen que todo el mundo pueda entender y pintas una marquesina de autobús con un spray será una
apología de ninguna religión ni leer sus frases, ya que utiliza una falta de deslucimiento del artículo 626; si en su lugar la
bandera política. fuente simple con letras negras y un rompes con una piedra, entonces estaremos ante una falta
Este movimiento fue creado en fondo blanco, aunque siempre con ese de daños del artículo 625. La reforma del Código Penal
Monterrey (México) en 1996 por el pintadas se firman con el sello ingenio que le da un toque más elimina las faltas y, en su mayoría, éstas pasan a constituir
poeta mexicano Armando Alanis “Acción Poética”, creando de esta divertido a sus pintadas. un delito leve.
Púlido. Los artistas son anónimos, las manera un sentido de pertenencia Mario T. Ex_residente EUROPA
En relación con los grafitis no se ha creado un delito
específico para ello, lo que nos permitiría concluir que
“KEITH HARING” (Estados La galería de Tony Shafrari acogió su este hecho deja de estar castigado penalmente y podría
Unidos, 1958-1990) supo reflejar el primera exposición individual y a la
inauguración asistió el ministro Roy serlo bien administrativamente (si el bien es de dominio
espíritu de la generación pop y la
Linchenstein. La obra de Keith Haring público) o civilmente (cuando sea privativo de una
cultura callejera de Nueva York en
es hoy una de las más valoradas del persona). Sin embargo, no parece ser esta la intención del
aquellos efervescentes años, la década
“Pop Art”, habiendo sido expuesta en gobierno, siendo los jueces y tribunales los que habrán de
de los 80. Este artista, desde muy Las sanciones varían de una comunidad a otra, pongamos
numerosos museos de arte moderno de revisar la ley a la hora de aplicarla y determinarán si
pequeño, mostró su interés por el como ejemplo a las dos principales ciudades de España:
todo el mundo, como la Tate Modern realizar grafitis puede constituir delito y qué cantidad será
dibujo y por los comics, así como por
de Londres o el Moma de Nueva exigible para castigarlos.
los dibujos de Walt Disney.  en Madrid, las sanciones económicas ascendieron este
Experimentó numerosas técnicas York.
Si se considera que realizar un grafiti no sería constitutivo último año y actualmente se encuentran entre 1500€ y
creativas y el dibujo fue el medio que 3000€; aunque también se contempla la posibilidad de
de delito, entonces se darían dos posibilidades:
le permitió comunicarse con su gran sustituir la sanción económica por trabajos a la
audiencia. A principios de los 80
 Si el grafiti se hace en propiedad privada, el comunidad, limpiando graffitis en fines de semana en
comenzó a hacer graffitis dibujando jornadas de 8h a 15h.
propietario podría reclamar la reparación de ese daño.
con rotulador imágenes similares a
dibujos animados sobre anuncios del  en Barcelona, la Ordenanza de Medidas para
 Si el grafiti se hace en propiedad pública, se podría
metro de Nueva York, más tarde hizo Fomentar y Garantizar la Convivencia Ciudadana,
imponer una sanción puesto que el perjudicado no es
unas historietas dibujadas con tiza más conocida como la “Ordenanza Cívica”, en su
un particular cualquiera sino el Estado. En cualquier
sobre los paneles negros del metro articulo 20 prohíbe y multa con sanciones de 750€ a
caso se reconduce hacia un delito leve de daños, con
reservados para la publicidad. 3000€ al que realice cualquier tipo de pintada.
consecuencias penales.
Marcos ÁFRICA Natalia AMÉRICA y Mario G. SAMOA
8 5
 REFLEXIONES y CURIOSIDADES sobre el GRAFFITI
ya que no ven más allá de las “rayas” y no lo catalogan
El graffiti como forma como lo que es: “UNA MANIFESTACIÓN DE ARTE
de expresión URBANO”.

El graffiti es una herramienta de comunicación masiva, El graffiti en un principio no buscaba estilo, sólo ser
una forma particular de expresión y representación reconocido. Cientos de jóvenes empezaron a seguir esta
gráfica hecha sobre propiedades públicas o privadas, nueva cultura urbana y empezaron a poner su “tag”
donde las paredes son el lienzo de ideas, pensamientos (firma) por toda la ciudad, queriendo hacerlo la mayor
propios o masivos, ideologías y hasta mensajes con el fin cantidad de veces posible para superar a otros que hacían All city: Cuando un writer o un crew Burner: Una pieza de wildstyle hecha en New School: La escena del “writing”
de dejar huella. lo mismo, creando la necesidad de poseer un estilo es el mejor en la ciudad o tiene un colores brillantes. posterior a 1984.
estatus reconocido en todos lados.
propio, tanto en caligrafía, como en los métodos de Cap o Tips: Boquilla con distintos
Se puede decir que es arte, un medio de expresión o, ejecución. Cada persona comenzó a crear su propio grosores. Pitones de los botes de
incluso, hasta diseño. estilo. La técnica utilizada para graffitear es el aerosol. Background (Fondo): se utiliza para spray que se intercambian para Old School: La escena del “writing”
darle una base a lo que se pinta y conseguir diferentes anchuras en el anterior a 1984.
cubrir lo que este debajo de la trazo (ej. Fat Cap, válvula que
El graffiti es una expresión popular con distintos En la actualidad, existe mucha polémica acerca de si el superficie. Puede ser en aerosol o permite un trazo muy ancho).
significados para cada sociedad, ya que muy pocos graffiti es arte callejero o vandalismo. Quienes defienden pintura de cubeta. Outline, Power Line o Líneas Guía
profundizan en el significado de ésta y la condenan la primera postura, alegan que una persona es capaz de Character: Son caricaturas tomadas de comics, (delineado): se le llama así a las primeras líneas
debido al mal aspecto que da. Muchas personas lo representar el grito de una sociedad a través del graffiti, a Back to Back: Cuando una pared es cubierta libros o Tv o de la cultura popular para añadir o trazo que hacemos en la pared antes de
con piezas o throwups seguidos, uno tras otro. humor o énfasis a la pieza. En algunas piezas el empezar la pieza o con la que delineamos al
consideran dibujos sin sentido hechos por jóvenes la vez que embellece la ciudad. Pero los más carácter toma el lugar de una letra en la palabra. terminar. Línea exterior al contorno que,
vándalos e inadaptados que sólo quieren llamar la conservadores no lo contemplan como arte, centrándose Bench o Mirador: Una estación en la que los generalmente, sirve para separar la pieza del
atención. Comprender este fenómeno cultural es un poco en la idea de que se trata simplemente de contaminación writers se congregan para observar los trenes. Crew: Grupo de “escritores” (writers), amigos, fondo, normalmente de otro color.
confuso, pues está tipificado como ilegal ante las visual. organización, compañeros o simplemente gente
Raquel AMÉRICA Buff: eliminar o borrar los trabajos de writing o que comparte la misma afición y que trabajan en Piece o Pieza: Es cuando pintamos
autoridades bajo el nombre de “contaminación visual”, graffiti.”The buff” fue el progama que puso en equipo. nuestro nombre o el de nuestro
marcha la MTA para acabar con el “writing”. crew, generalmente debe tener al
Crossing out: Cuando un “writer” utiliza el menos 3 colores para ser
Bite: Es copiar el estilo de otro writer. Es el nombre de otro, algo muy despreciado en la considerado una pieza y tener una
nombre que se le da al plagio. comunidad del writing. elaboración más importante que
una bomba o Flop, generalmente
Blackbook: Álbum donde se guardan fotos o Drips: Es un efecto de goteado o constan de un diseño previo.
bocetos de graffitis de otros graffiteros por chorreado que se les da a los tags.
orden cronológico de ejecución. También, libro Este efecto muchas veces es una Scratch: son graffitis hechos rayando
negro de tapas duras, típico de los ochenta, marca de identificación de un toy, cristales o marcándolos con ácido.
donde hacer los bocetos. aunque si es intencional por parte
del writer es aceptable. Este estilo Squeezer: Rotuladores recargables
Blockbuster: Son letras grandes cuadradas de se originó en el metro de NY. de punta redonda para firmar.
dos colores. Se inventaron para cubrir
completamente a otros writers y para pintar los Fade o Degradee: Mezclar colores
Existen dos puntos de vista en torno al graffiti: verlo
Dos formas de ver el graffiti: como arte o como vandalismo. Puesto que hay bastantes
vagones completos rápidamente. También se usa
para referirse a una pieza de letras alargadas que
progresivamente a lo largo de una
superficie.
va desde un extremo a otro del vagón y por
arte o vandalismo tipos de graffiti, hay varias maneras de interpretarlo. Hay
graffiteros que lo usan como modo de expresión,
debajo del nivel de las ventanas. Fill (relleno): Es el color interior de
una pieza, throwup o bomba. Stickers: Pegatinas que se colocan en farolas,
El graffiti es algo que invade nuestras ciudades, algo que haciendo obras que no son nada desagradables a la vista Bomb: el término se usaba para referirse a pintar papeleras, etc. con el tag (firma) o bien un keko
estamos obligados a ver puesto que aparece en los trenes, de una persona totalmente ajena al graffiti. Otros que o marcar con tinta, cubrir un área con un tag, Getting Up: Originalmente dibujado en ella.
throwups, etc. Actualmente se usa el término significaba pintar un tren. Ahora
fachadas y muros por los que pasamos habitualmente. simplemente se dedican con su “apodo” o firma a
"bomba" a letras con relleno, rápidas con un significa pintar en cualquier lado, Tag: firma de un writer o grupo de
Son dibujos de estilo urbano y callejero, con nombres, “ensuciar” las paredes de nuestras calles. contorno y a veces hasta un powerline o una con cualquier forma de graffiti. ellos, expresando su apodo o alias.
marcas, colores, ideas y mensajes, formando parte de perspectiva o sombra rápida. También se puede Poner tu tags muchas veces
nuestra sociedad desde principios de la década de los 80. En mi opinión, el graffiti es un tipo de arte que va más usar para referirse a pintar, takear, firmar, etc., buscando la “fama”. Toy (o toyaco): graffitero sin
bomba es cualquier obra del graffitero en la experiencia o incompetente.
allá de un lienzo o de una fantástica obra que podemos
ciudad. Going over (“pisar”): Pintar encima del También, el que traiciona a su crew
¿Que se considera "graffiti"? contemplar en cualquier museo. El graffiti, a diferencia nombre de otros writers. Esto se considera un o que no respeta, pisa o tacha las
La palabra graffiti vende mucho más y es más habitual de de muchos otros artes, es algo que podemos ver día a día acto de desprecio. obras de otros.
lo normal encontrar textos escritos por periodistas, en las calles de nuestro propio barrio y sin ningún coste.
Keko: Este término define a los Throw Up: Un trabajo que consiste en letras con
teóricos del graffiti ocasionales, historiadores del arte o También, el graffiti es una forma de expresión en la que
muñecos que parecen dibujos o filete, ya sea con o sin relleno.
piezas televisivas, en las que utilizan la palabra graffiti la juventud tiene la oportunidad de manifestar sus Bombing: Cuando un writer dibuja su nombre caracteres.
como reclamo para hablar de las pintadas o de cualquier pensamientos revolucionarios a un mayor público. Para por todas partes. Salir a pintar haciendo piezas Wildstyle: (estilo salvaje) es un
otro tema. mi gusto, muchas obras de graffiti son más legibles que rápidas, tags con sprays rotuladores, etc. "throw up" pero realizado de
Mural: Producción de distintos manera muy estilizada y
muchas obras de artistas más conocidos, es un tipo de
Boceto o Sketch: Diseño realizado sobre papel writes (o uno solo), en el que los complicada.
Muchos artistas del graffiti han alcanzado importancia arte que llega más a la gente joven, siendo así un arte que del graffiti a realizar. que se suele hacer con permiso del
con temas como la rebelión, la libertad de expresión, las puede ser de mayor acceso tanto como para realizarlo propietario de la pared y con Writer: El que practica el arte del writing.
guerras, etc., intentando a su vez con sus obras como para verlo. Bubble letters o Bubble Style: Son un tipo de mucho tiempo y preparación.
letras consideradas viejas por su estilo en forma Producción de piezas y caracteres Whole car: Pintarse un vagón de tren completo.
concienciar al ciudadano. Amador Ex_residente SAMOA de burbuja y con sombra. Son muy rápidas de con fondo.
hacer. Jorge SAMOA
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