EL
CONCIE�TO
La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia le da la bienvenida a
esta experiencia musical del tercer concierto de su serie Colom-
bia, Especialidad de la Casa, bajo la batuta del talentoso maestro
Eduardo Carrizosa.
Los invitamos a un viaje musical que comenzará con la vibrante
Rapsodia Colombiana de Andrés Martínez Montoya. Después, se
sorprenderán con la brillante interpretación del Concierto para
marimba y orquesta de Emmanuel Séjourné, a cargo de nuestro
principal de percusión, Juan David Forero. Y para cerrar con broche
de oro, disfrutaremos de la emocionante Sinfonía No. 3 de Tchai-
kovsky, también conocida como «La Polaca».
¡Bienvenidos!
2 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
REPERTORIO
A N D R É S M A R T Í N E Z M O N T O YA
(1869 - 1933) (13 MINUTOS)
Rapsodia Colombiana arr. José Dueñas
EMMANUEL SÉJOURNÉ
(1961) (20 MINUTOS)
Concierto para marimba y orquesta de cuerdas
P I O T R I L I C H T C H A I K OV S K Y
(1840 - 1893) (45 MINUTOS)
Sinfonía No. 3 en D, op. 29 - "Polaca"
CRÉDITOS EDITORIALES
Obra: Concierto para marimba y orquesta de cuerdas
Compositor: Emmanuel Séjourné (1961)
Editorial: Norsk Musikforlag AS
Representante: Skjalg Reithaug
Obra: Rapsodia Colombiana
Compositor: Andrés Martínez Montoya (1869 - 1933)
Arreglo: José Dueñas
3 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
NOTAS AL
PROGRAMA Por Sebastián Wanumen Jiménez*
La música instrumental, a pesar de no tener palabras (o ser “abso-
luta” como se dice en la jerga especializada), puede estar cargada
de ideología. De esta manera, la ideología se presenta, no a través
de un lenguaje verbal, sino a través del sonido, como es el caso del
nacionalismo musical. El compositor bogotano Andrés Martínez
Montoya (1869-1933) perteneció al movimiento nacionalista musi-
cal colombiano de finales del siglo XIX y principios del XX. A pesar de
que el nacionalismo como movimiento político y cultural se originó
en Europa, Latino América fue uno de los principales promotores
de estos ideales.
La idea era que promoviendo una identidad común los estados
jóvenes lograrían una solidez política. Por esta razón, las artes, y en
especial la música, fueron expresiones que jugaron un rol esencial
en el proyecto aglutinador de la identidad nacionalista de Colombia.
Junto con compositores como Guillermo Uribe Holguín (1880-1971)
o Antonio María Valencia (1902-1952), Martínez Montoya buscó
difundir los géneros nacionales a través de la música de cámara y
sinfónica y del emergente ensamble de cuerdas típicas llamado la
estudiantina.
Entre los géneros nacionales se destacaron aquellos que prove-
nían del interior mestizo del país: la danza, el bambuco, el pasillo y el
torbellino. Este último, fue el predilecto de Martínez Montoya, quien
compuso un buen número, tanto para piano y ensambles de cámara
como para estudiantina. Por esta razón, la obra Rapsodia colombiana
4 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
usa géneros nacionales a través del formato sinfónico. La importancia
de este tipo de obras era tal, que año a año, el premio Ezequiel Bernal
(uno de los galardones musicales más importantes de la época), se
les concedía a compositores que siguieran el estilo nacionalista, tales
como a Martínez Montoya con su Rapsodia de 1925.
Continuará la música del compositor francés Emmanuel Séjourné
(1961), quien alguna vez escribió que: “La música no se trata de los
instrumentos, se trata de amistades y encuentros”. Esta es tal vez
una de las nociones más importantes sobre la música. Basta con
recordar que las grandes obras, los repertorios más inspiradores,
y las veladas musicales más conmovedoras que hayamos oído, casi
siempre tienen una buena dosis de amigos, amantes, familiares y
colegas.
La música de Séjourné es una buena evidencia de esto. Séjourné
se graduó del Conservatorio de Estrasburgo, escuela que no solo
es famosa solamente por su reputada cátedra de percusión, sino
porque también es la sede de uno de los ensambles de percusión
más famosos de todos los tiempos, Les Percussions de Strasbourg. El
profesor de Séjourné, Jean Batigne, fue además fundador de este
ensamble. En la actualidad Séjourné es el director de la cátedra de
percusión de su alma mater en la ciudad de Estrasburgo. Precisa-
mente, fue todo este contexto de amistades y encuentros lo que le
permitió a Séjourné convertirse en uno de los compositores cuya
música para percusión sinfónica más se toca en todo el mundo.
El Concierto para marimba y orquesta de cuerdas se ha tocado
más de quinientas veces, un hito increíble para un compositor vivo
en la actualidad. Escrito originalmente en 2004, el concierto tenía
solamente dos movimientos (los que hoy corresponden al segundo,
Tempo Souple, y tercer movimiento, Rythmique, Énergique), mientras
que su primer movimiento, Avec force no fue añadido sino hasta 2015.
El primer movimiento abre con gran energía que será rápidamente
reemplazada por momentos que evocan el lirismo de Rachmaninov,
lirismo que se mantiene durante el segundo movimiento. El tercer
movimiento, incluye una apertura que evoca los golpes flamencos,
así como muchos solos para la marimba que emulan la voz de las
cantaoras de flamenco.
Cerrará una obra de Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893), uno
de los compositores rusos más conocidos de la música sinfónica. La
5 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
educación temprana de Tchaikovsky giró alrededor de la jurispru-
dencia y su destino era ser un prestigioso funcionario del Ministerio
de Justicia. Sin embargo, en 1863 se matriculó como estudiante de
tiempo completo en el Conservatorio de San Petersburgo. Rápida-
mente desarrolla los talentos que venía cultivando desde la infancia
y en 1865 se traslada a Moscú a ser profesor del conservatorio de
esta ciudad y a llevar su carrera de composición a la siguiente etapa.
La fama que gana Tchaikovsky se debe principalmente a sus tres
últimas sinfonías (No. 4-6), ballets (como El cascanueces o El lago de
los cisnes) y a sus conciertos para piano y violín. Sus tres primeras
sinfonías no son tan populares, sin embargo, no dejan de ser joyas
musicales. La Sinfonía en re mayor No. 3, op. 29, fue escrita en 1865
y es la única de sus seis sinfonías escrita en tonalidad mayor.
Esta Sinfonía lleva como sobrenombre “Polaca”, pues su quin-
to y último movimiento dice que debe ser tocada al ritmo de una
danza polaca, es decir, animosamente. La introducción a toda la
Sinfonía en el primer movimiento se caracteriza por un aire oscuro
y trágico, sin embargo, este será desplazado rápidamente por un
carácter triunfal y jovial que va hasta el último movimiento. Esta
introducción que es meramente un engaño a la escucha, es típica en
Tchaikovsky. Mas lo que no es típico es que mantenga un carácter tan
brillante de inicio a fin en toda la sinfonía (sus demás sinfonías son
extensamente trágicas y pasionales), razón por la que esta sinfonía
se destaca dentro de su catálogo.
*Musicólogo y etnomusicólogo
Universidad del Norte-Universidad de Boston
6 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
Fotografía: Jhon Acosta
La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, creada en 1936, es
una institución cultural de larga trayectoria.
Bajo la dirección titular y artística del maestro israelí, Yeruham
Scharovsky, realiza cinco series de conciertos al año en sus diferentes
sedes: el Teatro Colón de Bogotá, el Teatro Mayor Julio Mario Santo
Domingo, el Auditorio León de Greiff, el Auditorio Fabio Lozano y
el Auditorio Lycée Français Louis Pasteur de Bogotá. La Orquesta
realiza decenas de conciertos al año, en Bogotá y en todo Colombia
junto con artistas de renombre internacional y los más destacados
artistas colombianos.
Asimismo, la Orquesta realiza importantes producciones de
ópera y ballet, y, durante la temporada 2024, más de 9 montajes
con el Coro Nacional de Colombia, al igual que diferentes series
para diversos públicos en otros escenarios de la ciudad, incluyendo
conciertos multitudinarios al aire libre.
Además de su presencia en Bogotá, la Orquesta tiene una in-
tensa agenda de conciertos en diferentes ciudades y municipios de
Colombia, que le permiten llevar sus producciones y una robusta
actividad pedagógica a los lugares más recónditos de la geografía
7 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
nacional. En total, la Orquesta ofrece entre 70 y 80 conciertos al
año y es la agrupación residente del Festival Internacional de Mú-
sica Sacra de Bogotá y del Festival de Música Religiosa de Popayán.
Durante la pandemia, la Sinfónica Nacional fortaleció su presencia
a través de la serie documental para televisión titulada “Contra el
Olvido”, con más de 40 episodios que dan testimonio del proceso
de adaptación de la orquesta y de la vida de sus músicos ante las
restricciones derivadas de la contingencia de salud. Esta produc-
ción, en combinación con otras iniciativas mediáticas, incrementó
notoriamente la cantidad de sus seguidores.
Además de las glorias del siglo XX que la Sinfónica de Colom-
bia trajo en su momento a Colombia, entre quienes destacan Igor
Stravinsky, Aram Khachaturian, Paul Hindemith, Arthur Rubinstein
o Claudio Arrau, entre muchos otros, hoy en día hacen presencia
recurrente en su programación directores invitados del nivel de
Andrés Orozco-Estrada y Gustavo Dudamel, solistas como Johan-
nes Moser, Benjamin Schmid, Gabriela Montero y Hilary Hahn, y
voces como las de Andrea Bocelli, Juan Diego Flórez, José Carreras,
Roberto Alagna y Anna Netrebko.
La OSNC salvaguarda el patrimonio musical sinfónico nacional y
estimula el trabajo de los compositores colombianos contemporáneos.
La comisión del ballet “Espíritu de Pájaro” al compositor colombiano
Diego Vega, estrenado en 2022 con coreografía de Álvaro Restrepo,
marca un hito en la historia de la danza en Colombia, en una obra
que rinde homenaje a las comunidades indígenas de América. Cada
año selecciona y produce obras nuevas de compositores jóvenes y
veteranos y estimula las carreras de jóvenes directores y solistas.
La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia es una orquesta con-
temporánea, arriesgada y flexible, que entrega al público la emoción
y la belleza de sus interpretaciones en todos los géneros y estilos,
incluyendo actuaciones con reconocidos artistas populares como
Cepeda, Hugo Candelario, Nidia Góngora, Carlos Vives, Gilberto
Santa Rosa, Cholo Valderrama, Walter Silva y Fonseca con quien la
Orquesta obtuvo el Latin Grammy al “mejor álbum pop tradicional”
en 2014. Recientemente, la Orquesta participó de la producción
“Niche Sinfónico”, en colaboración con la agrupación de salsa más
emblemática del país, le permitió recibir el Latin Grammy a Mejor
Álbum de Salsa.
8 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
En su temporada 2024, la Orquesta realizará una gira de con-
ciertos en algunos de los teatros más emblemáticos de Sudamérica,
incluyendo la Sala Sao Paulo, el Teatro Municipal de Río, y el Teatro
Colón de Buenos Aires, en el marco del Festival Martha Argerich.
9 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
PLANTA
ARTÍSTICA
Y E R U H A M S C H A R OV S K Y
Director titular
O R Q U E S TA S I N F Ó N I C A N AC I O N A L D E C O LO M B I A
Violines I Flautas
Leónidas Cáceres Carreño Rafael Octavio Aponte
Angélica Gámez Juan David Arias Zuluaga
Luis Darío Baracaldo Lamprea Esteban Orozco
Lina María Rubio Molina
José Luis Benavides Barón Oboes
Manuel López Marín Tamas Balla
Camilo Andrés Monterrosa Molina Fabián Zárate
José Miguel Rico Grande
Luisa Fernanda Delgado Rodríguez Clarinetes
María Camila Ortiz Godoy José Luis Barón Ramírez
Alejandro Luengas Ramírez Jorge Andrés Vélez Ospina
Daniel Esteban Cardona Valencia
María Camila Mendez Murcia Fagotes
Edgar Andrés Sánchez Díaz
Violines II Manuela Vergara Rivillas
Eddie Luis Carlos Cordero Moros
Francy Lorena Orjuela Murcia Cornos
Ingrid Alexandra Cardozo Arias Dante Yenque
Gina Alexandra Álvarez Lemus Erwin Gerardo Rubio Herrera
Fabio Alonso Castillo Díaz Diego Mauricio Parra Suárez
Carmen Lucía Matute Hernández Jonathan Enrique Concha Marmol
Gabriel Enrique Borrero Chacón
Francya Damarys Arias Ospitia Trompetas
Francisco Javier Iragorri Mejía Juan Fernando Avendaño
Mariana Necty Nagles Pardo Johnny Edison Lucero Calvachi
Luis Guillermo González Calcetero
Víctor Fabián Colmenares Botero
Trombones
Giovanni Scarpetta Díaz
Violas
Luis Eduardo Díaz Zuleta
Juan Manuel Flórez Acosta
Stiven David Pérez Pantoja
Juan José Pérez Pérez
Juan Camilo Mendoza Díaz
Tuba
Luz Andreína Cadenas Gutiérrez
Juan Erney Sepúlveda Orrego
Noel García Farías
Urszula Florentyna Kopytko
Percusión
Sandra Liliana Sichacá Cuervo
Violonchelos
Jeisson Alejandro Marín Reyes
Mintcho Gueorguiev Badev
Gabriel Gálvis
Fidel Mario Castillo Carrillo
Julián García
Johanna Mora Colmenares
Juan Sebastián Amaya
Carlos Zapata
Andrés Felipe Linares García
Iván Darío León Gómez
Viviana Pinzón
Jorge Iván Vélez Ortiz
Contrabajos
Ligia Perilla
Roberto Carlos Milanés Tenorio
Nicolás Flórez Asprilla
Diego Andrés Cubillos Rivero
Carlos Humberto Rengifo Londoño
Juan Manuel Giraldo Giraldo
10 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
Fotografía: archivo del artista
EDUARDO
CARRIZOSA
D I R E C T O R I N V I TA D O / C O LO M B I A
El maestro Eduardo Carrizosa Navarro ha sido Director de la Orques-
ta Sinfónica Nacional de Colombia, Director Asistente de la Orquesta
Filarmónica de Bogotá, Director Asistente de la Orquesta Sinfónica
de Colombia, Director Titular de la Banda Sinfónica Nacional, Banda
Sinfónica de Bogotá y Director del Departamento de Musicología
de la Escuela Superior de Tunja.
Especialista en música colombiana, el maestro Carrizosa ha ded-
icado más de 30 años a la investigación y divulgación de los ritmos
nacionales, como resultado ha producido nueve discos compactos,
seis de la serie “Memorias Musicales Colombianas” con la orquesta
Filarmónica de Bogotá, dos con la Sinfónica Nacional, “Viaje Musical
por Colombia” I y II y Carranga Sinfónica.
Como docente, ha estado vinculado a las universidades, Nacio-
nal, Pedagógica y de los Andes. Lideró el programa de formación
orquestal en Norte de Santander, para consolidar los proyectos
sinfónicos del departamento. En 2014 fue distinguido con el título
de Profesor Honorario de la Universidad Nacional de Colombia.
11 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
Nacido en Bogotá, el maestro Eduardo Carrizosa obtuvo el gra-
do en Pedagogía Musical de la Universidad Nacional de Colombia,
con Tesis Laureada. Se especializó en Dirección de Orquesta con
los maestros Andrezj Knapp, Dimitr Manolov, Francisco Rettig y
Agustín Cullel además realizó estudios de perfeccionamiento en
Argentina y de composición en República Dominicana y Brasil.
12 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
Fotografía: archivo del artista
JUAN DAVID
FORERO
P E R C U S I O N I S TA / C O LO M B I A
Realizó sus estudios musicales en el conservatorio de música de la
Universidad Nacional de Colombia en percusión y dirección de Banda.
Así mismo realizo allí sus estudios de Maestria en Dirección Sinfóni-
ca con el maestro Guerassim Voronkov. Ha actuado como solista en
varias ocasiones con la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de la
Universidad Nacional, la Sinfónica de Colombia, la Sinfónica Juvenil de
Colombia y la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia la Orquesta
Sinfónica de la universidad EAFIT, la Filarmonica de Medellin, la Or-
questa de la Universidad de los Andes, la Banda Sinfonica de Pereira
y la orquesta Sinfónica del Conservatorio de Ibague, así como con el
grupo de percusión de la Sinfónica Juvenil y el grupo de percusión
Contempo de la Universidad Nacional. Con esta última agrupación se
ha desempeñado como Director Invitado en diversas oportunidades,
incluyendo la grabación del CD “Tiempos de Percusión”.
Como Director ha actuado con la Banda sinfónica de la Universi-
dad Nacional de Colombia y la Orquesta Sinfónica Nacional de Co-
lombia como director Invitado en programas populares y didácticos.
13 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
Participó en la Ópera conducting Masterclass organizada por el
North Bohemian Opera and Ballet Theater en Usti nad Labem en
República Checa en Enero de 2016. Paralelo a sus estudios y a su ac-
tividad como instrumentista, ha desarrollado una intensa actividad
docente, como profesor de percusión y tallerista invitado en varias
ciudades del país. Ha participado en clases magistrales y talleres con
importantes maestros entre los que se destacan Keiko Abe, Katarzy-
na Mycka, Peter Sadlo, Bogdan Bacanu, Robert van Sice, Sve-toslav
Stoyanov, Andres Orozco-Estrada, Yeruham Sharovsky, Baldur Bron-
niman, Jean Geoffroy y Ney Rosauro. Participo en la International
Marimba Competition 2006 Linz donde obtuvo el IKMMA Award.
En 2011 gano el premio especial Keiko Abe en el Primer Concurso
Latinoamericano de Marimbistas "Keiko Abe" en la ciudad de Tuxtla
Gutierrez México. En 2012 fue semifinalista en la 6th world Marimba
Competition en Stuttgart. En 2015 participo en el prestigioso con-
cierto de año nuevo de la Neue Schloss en Stuttgart con el cuarteto
de Marimbas de Katarzyna Mycka y con esta agrupación realizo su
primera presentación en la Percussive Arts Society International
Convention PASIC 2016 en Indianapolis.
Como docente fue profesor de Percusion en la Facultad de música
de la Universidad Central donde además se desempeñó como director
de la Orquesta Sinfónica del departamento de Estudios Musicales
fue además docente en la Universidad Nacional de Colombia en el
área de marimba y percusión, y en la Universidad del Cauca como
docente del programa de maestría en interpretación.
Ha sido Invitado a realizar talleres en las principales facultades
de música del país como la Universidad Nacional de Colombia, la
Universidad de Caldas, la Universidad EAFIT de Medellin, la aca-
demia Filarmonica de Medellin y el Conserva-torio Antonio Maria
Valencia de Cali entre otros así como en la Southern Utah University
en Estados Unidos, y la Universidad de Cuenca en Ecuador, en 2017
fue invitado como profesor en la International Katarzyna Mycka Ma-
rimba Academy que se realizó en Arcata, California.
Fue músico percusionista de la orquesta Sinfónica juvenil de Co-
lombia, de la Orquesta Sinfónica de Colombia, de la Banda Sinfónica
Santa Fe de Bogotá y actualmente se desempeña como Timbalista
Principal de Percusión de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia.
14 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
J U N TA D I R E C T I VA
ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE COLOMBIA
P R I N C I PA L E S SUPLENTES
Ministro de Cultura Asesor Ministerio de las culturas,
Juan David Correa las artes y los saberes
Alberto Sanabria
Gerente Fundación BAT Colombia
Ana María Delgado Botero Director ejecutivo Filarmónica
Joven de Colombia
Director ejecutivo Fundación Bolívar Juan Andrés Rojas
Davivienda
Fernando Cortés McAllister Periodista y realizadora musical
Carolina Conti
Director Teatro Mayor Julio Mario
Santo Domingo
Ramiro Osorio Fonseca
Presidente Ejecutiva, Fundación
Nacional Batuta
María Claudia Parias
E Q U I P O A D M I N I S T R AT I VO
ASOCIACIÓN NACIONAL DE MÚSICA SINFÓNICA COLOMBIA
Director ejecutivo Contadora Asesores jurídicos
Antonio José Suárez Luz Helena Masmela Valero Daniel Pedraza
Directora contable y financiera Coordinadora de talento humano
Deisy Susana Burbano Rincón María Carolina Perilla Hernández
Directora de proyectos Asistente de nómina
Laura Michell Segura Martha Janneth Rojas Tovar
Directora de comunicaciones Líder del SG-SST
Vanessa Márquez Mena Gina Lemus
E Q U I P O A D M I N I S T R AT I VO
ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL DE COLOMBIA
Director titular y artístico Colección musical Coordinador de comunicaciones
Yeruham Scharovsky Marisella Zamora José Andrés Fajardo Romero
Eliécer José Hernández Collante
Asistente administrativa Especialista de comunicaciones
de dirección artística Director de producción Sebastián Moreno
Paula Martínez Carlos Humberto Prada Rojas
Realizadora audiovisual
Asistente de producción y logística Asistente del director Caterine Alvarado
Diana Meneses de producción
Michael Páez Diseñador gráfico
Asistente de logística y Iván Camilo Alméciga C.
relaciones internacionales Utilería
Juan Sebastián Ávila Bernal Osvaldo Maldonado Rojas
Martín Baquero Díaz
Auxiliar contable Alfonso Pinto García
Daniela Acevedo
Bogotá, Colombia
mayo, 2024
15 PROGRAMA DE MANO RAPSODIA COLOMBIANA
Fotografía: de archivo
AUDITORIO LEÓN
DE G�EIFF UNAL
El Auditorio León de Greiff UNAL, como escenario de la Dirección
de Patrimonio Cultural de la Universidad Nacional de Colombia, con
capacidad para 1604 espectadores, es la casa joven de la música, y
uno de los mejores escenarios acústicos de Latinoamérica. Creado
por la arquitecta Eugenia Mantilla de Cardoso, le mereció el Premio
Nacional de Arquitectura en 1974, fue declarado Monumento Na-
cional en 1996, y es sede habitual de la Orquesta Sinfónica Nacional
de Colombia.
PRÓXIMO
CONCIERTO
CONSULTA LA PROGRAMACIÓN DE LA SINFÓNICA NACIONAL EN
Orquesta Sinfónica
W W W. S I N F O N I C A . C O M . C O S I N F O N I C A D E C O LO M B I A Nacional de Colombia