EL SWING
Gonzalo Mico_MASTER
Aquí hubo una segunda gran migración de los músicos jazz pasaron de Chicago a
New York, el jazz tradicional siguió siendo un jazz de dos bit (de dos tiempos) en
cambio el jazz moderno a partir del swing era ya cuatro tiempos y aparece la
palabra swing.
La palabra swing tiene dos interpretaciones importantes :
1_swing como elemento del jazz _ Componente Ritmico, interpretativo, tensión
rítmica que esta presente en todos los estilos del jazz. Si no hay swing no hay jazz
, de hecho el Ragtime carece de improvisacion pero si tiene swing, es por eso es
considerado jazz.
2_Swing es asociado con grandes orquestas (Big Band). Aquí en Venezuela hubo
tres orquestas inspiradas en el Big Band, una de ellas fue La Billo Caracas Boys,
otra fue Los Melodicos, y la orquesta de Luis Alfonzo Larrael ( esta era la mas
artística y musical). La Billo y Los Melodicos le metieron otros instrumentos como
la guira y instrumentos de percusión para tropicalizarlo.
En este Estilo de Swing hay dos músicos importantes que fueron Benny Motten y
Count Bassie que desarrollaron en sus orquestas el concepto de Riff ( estos
arreglos le daban tensión al solista ), el riff nacio en esta época del Swing pero
tambien fue un elemento de la música Rock como ejemplo Sastifesion (Rolly
Stone)
En la banda de esta época como la de Benny Goodman convergen dos
importantes corrientes
1_La tradiccion de New Orleans de Flecher Henderson(Pianista ,Arreglista) que
apoito riff, soli,etc para los arreglos.
La otra gran corriente fueron :
2_Musicos Blancos que tenían gran precisión y entrenamiento musical, eran
mucho mas preparados que venían de Chicago.
En las Orquestas de Swing siempren tenían varios solistas importante y dos
cantantes uno Masculino y otro femenina
Los solistas mas importante fueron :
Coleman Hawkins y Chu Berry (Sax Tenor)
Benny Goodman ( Clarinete )
Gene Krupa y Cose Cole ( bateria )
Johny Hodge y Benny Carter ( Sax Alto )
Rex Steward y Roy Eldrige ( Trompeta )
Duke Ellington, Art Tatum, Count Basie , Teddy Wilson (Piano)
Joe ´Tricky Sam´ Nanton y Juan Tizol ( Trombone ) origen latino compuso
“Caravana”
Charlie Christian y Freddie Guy ( Guitarra – Arch Top – Electrica )
Billie Holliday, Peggy Lee y Jo Stafford ( Voz femenina )
Frank Sinatra y Joe Williams ( Voz masculina )
Lester Young the “pres”, the “president” (Sax Tenor) orquesta de Count
Basie y Fletcher [Link] el que mas influyo sobre Charlie Parker
Tic_ Charlie Christian ( guitar ) solamente tiene dos discos
1_Solo Now ( Composiciones de Benny Goodman para Charlie Christian)
2_ Otro disco Grabado en vivo que fue tocada en el Milton ( Club de Jazz )
Una cosa importante que el Estilo Swing dejo como referente es que fue el mayor
negocio negocio de la música hasta que apareció la Música Pop.
Temas que tuvieron un éxito de ventas fueron Giant Step y Take Five
El Swing fue música bailable, y aporto conceptos como los Kiks ( patadas, cortes ),
Background, Soli y Riff
VERSION 1
La música swing es un estilo de jazz que se desarrolló en los Estados Unidos
durante la década de 1930. Se caracteriza por su ritmo ágil y bailable, su énfasis
en las secciones melódicas y su uso de instrumentos de viento metal.
El swing se originó en las comunidades afroamericanas de Nueva York y Chicago
a finales de la década de 1920. Los músicos de jazz de esta época, como Louis
Armstrong, Duke Ellington y Count Basie, comenzaron a experimentar con nuevos
ritmos y formas musicales. Estos experimentos dieron lugar a un estilo de jazz
más enérgico y bailable, que pronto se hizo popular en todo el país.
El swing alcanzó su punto máximo de popularidad en la década de 1930. Durante
este período, las bandas de swing se convirtieron en una parte integral de la
cultura estadounidense. Tocaban en clubes nocturnos, bailes y radio, y sus
canciones eran populares entre todas las edades.
Algunos de los músicos más famosos del swing de la década de 1930 incluyen a
Benny Goodman, Glenn Miller, Tommy Dorsey y Harry James. Estas bandas
fueron responsables de popularizar el swing en todo el mundo, y sus canciones
siguen siendo populares hoy en día.
El swing tuvo un impacto significativo en la música popular estadounidense. Su
ritmo alegre y bailable lo convirtió en un género muy popular, y su influencia se
puede escuchar en muchos otros estilos musicales, como el rock and roll, el R&B
y el funk.
Características del swing
Las características principales del swing son:
Ritmo ágil y bailable: El swing se caracteriza por su ritmo ágil y enérgico, que lo
hace ideal para bailar. Este ritmo se crea a través de un patrón de acentuación de
los tiempos débiles de la cuadrilla ( bit de cuatro tiempos acentuando los tiempos
débiles 3 y 4) siendo Louis Amstrong el antecedente de esta manera de tocar
Énfasis en las secciones melódicas: El swing se caracteriza por su énfasis en las
secciones melódicas, que suelen ser interpretadas por instrumentos de viento
metal. Estas secciones melódicas suelen ser improvisadas por los músicos, lo que
añade un elemento de imprevisibilidad a la música.
Uso de instrumentos de viento metal: El swing se caracteriza por su uso de
instrumentos de viento metal, como trompetas, trombones y saxofones. Estos
instrumentos son los que crean el sonido característico del swing, con su sonido
brillante y enérgico.
Influencias del swing
El swing se desarrolló a partir de una variedad de influencias musicales,
incluyendo:
El jazz tradicional: El swing se originó en las comunidades afroamericanas de
Nueva York y Chicago, donde el jazz tradicional ya era un género popular. El swing
tomó prestados muchos elementos del jazz tradicional, como el uso de
instrumentos de viento metal y la improvisación.
El blues: El blues también tuvo una influencia importante en el desarrollo del
swing. El swing adoptó el ritmo sincopado del blues, así como su sentido de la
improvisación.
La música popular: El swing también se vio influenciado por la música popular de
la época, como el foxtrot y el swing. El swing adoptó el ritmo ágil y bailable de
estos géneros, así como sus arreglos orquestales.
El swing en la actualidad
El swing sigue siendo un género popular en la actualidad. Hay muchas bandas de
swing activas en todo el mundo, y sus conciertos siguen atrayendo a grandes
multitudes. El swing también ha sido objeto de un renovado interés en los últimos
años, gracias a películas como "The Artist" y "Swing Time".
El swing es un género musical que ha tenido un impacto significativo en la música
popular estadounidense. Su ritmo alegre y bailable lo convirtió en un género muy
popular, y su influencia se puede escuchar en muchos otros estilos musicales.
VERSION 2
La música swing es un estilo de jazz que se desarrolló en los Estados Unidos
durante la década de 1930. Se caracteriza por su ritmo ágil y bailable, y por su uso
de instrumentos de viento metal, como trompetas, trombones y saxofones.
Los orígenes del swing se encuentran en el jazz de Nueva Orleans, que se
desarrolló a finales del siglo XIX y principios del XX. En los años 1920, el jazz se
extendió a otras ciudades de los Estados Unidos, y se comenzó a experimentar
con nuevos estilos, como el swing.
Uno de los principales impulsores del swing fue el pianista y director de orquesta
Benny Goodman. Goodman formó su orquesta en 1934, y rápidamente se
convirtió en una de las bandas más populares de la época. Goodman era un
músico brillante, y su orquesta estaba formada por algunos de los mejores
músicos de jazz de la época.
El swing alcanzó su punto álgido durante la década de 1930. En esta época,
surgieron muchas otras bandas de swing populares, como la de Duke Ellington,
Count Basie, Glenn Miller y Tommy Dorsey. El swing se convirtió en la música más
popular de la época, y se extendió a todo el mundo.
El swing se caracteriza por su ritmo ágil y bailable. El ritmo del swing se basa en el
uso del off-beat, o tiempo débil. Este ritmo crea una sensación de baile y
movimiento, que es muy atractiva para los oyentes.
El swing también se caracteriza por su uso de instrumentos de viento metal. Los
instrumentos de viento metal son los que proporcionan el sonido característico del
swing. Las trompetas, trombones y saxofones crean un sonido rico y potente, que
es perfecto para el baile.
El swing tuvo un gran impacto en la cultura popular. La música swing se
escuchaba en las radios, en las películas y en las salas de baile. El swing se
convirtió en un símbolo de la época, y ayudó a definir la cultura de los años 1930.
Algunos de los artistas más importantes del swing son:
Benny Goodman
Duke Ellington
Count Basie
Glenn Miller
Tommy Dorsey
Cab Calloway
Louis Armstrong
Ella Fitzgerald
Billie Holiday
El swing sigue siendo un género popular de jazz. En la actualidad, existen muchas
bandas de swing que continúan interpretando música de esta época. El swing es
una música vibrante y alegre, que sigue siendo disfrutada por personas de todas
las edades.
VERSION 3
La música swing es un estilo de jazz que se desarrolló en los Estados Unidos
durante la década de 1930. Se caracteriza por su ritmo animado y contagioso, su
énfasis en la improvisación y su uso de instrumentos de viento.
Los orígenes del swing se encuentran en el jazz de Nueva Orleans, que se
desarrolló a principios del siglo XX. En los años 1920, los músicos de jazz
comenzaron a experimentar con nuevos ritmos y formas, lo que dio lugar al swing.
El swing se hizo popular a nivel nacional en la década de 1930, en parte gracias a
la radio y a la televisión. Las grandes bandas de swing, como las de Benny
Goodman, Glenn Miller y Count Basie, se convirtieron en estrellas de la música
popular.
El swing fue un fenómeno cultural importante en la década de 1930. Se convirtió
en la música de baile favorita de los estadounidenses, y también se utilizó en
películas, programas de televisión y publicidad.
Características del swing
El swing se caracteriza por las siguientes características:
Ritmo animado: El swing se basa en un ritmo de cuatro tiempos, pero con
un énfasis en el segundo y cuarto tiempo. Esto crea un ritmo ágil y bailable.
Improvisación: Los músicos de swing improvisan con frecuencia, lo que da
a la música un toque de frescura y originalidad.
Uso de instrumentos de viento: Los instrumentos de viento, como la
trompeta, el saxofón y el clarinete, son los protagonistas del swing.
Músicos y bandas de swing
Algunos de los músicos y bandas de swing más importantes de la década de 1930
fueron:
Benny Goodman
Glenn Miller
Count Basie
Duke Ellington
Louis Armstrong
Cab Calloway
Ella Fitzgerald
Billie Holiday
El swing en la cultura popular
El swing se convirtió en un fenómeno cultural importante en la década de 1930. Se
utilizó en películas, programas de televisión y publicidad.
Algunos ejemplos de la influencia del swing en la cultura popular incluyen:
La película El Gran Gatsby (1974), que presenta una banda de swing
tocando en una fiesta.
La serie de televisión The Ed Sullivan Show (1948-1971), que presentó a
muchos músicos de swing, como Benny Goodman y Glenn Miller.
El anuncio de la marca de cigarrillos Lucky Strike (1939), que presentaba a
la cantante de swing Mildred Bailey.
El legado del swing
El swing sigue siendo un estilo de música popular hoy en día. Se ha convertido en
un elemento básico de la música jazz, y también se ha adaptado a otros géneros,
como el rock and roll y el pop.
El swing es una música alegre y contagiosa que ha dejado su huella en la historia
de la música popular.