TELEVISIÓN
La historia de la televisión
Integrantes:
- Vega Luis Sebastian
- Mendez Luana
- Samuel Zardin
Curso:
- 3ro 2da
Historia de la televisión.
La televisión:
La televisión, surgida en la década de los 50, revolucionó la
comunicación masiva al privilegiar las imágenes como vehículo de
transmisión. Este medio ha tenido un impacto significativo en la
sociedad y la cultura, cambiando la forma en que consumimos
información y entretenimiento.
Los primeros pasos de la televisión:
Los primeros pasos de la televisión se basaron en la tradición de la
radiodifusión y se centraron en el entretenimiento familiar. Al igual que
la radio, la televisión enfrentó tensiones financieras entre empresas y el
Estado. Se establecieron pautas publicitarias con la interrupción de
programas por anuncios de empresas auspiciantes, y se inspiró en las
cadenas de radio para crear redes de transmisión y repetidoras. La
audiencia ya estaba familiarizada con la recepción de imágenes con
sonido gracias al cine.
~La televisión es uno de los milagros del siglo, pero su primer paso,
como el de tantos otros inventos, fue producto de la casualidad.
Sucedió en 1873 cuando en la isla Valentia, en la costa de Irlanda, el
operador de la estación receptora cablegráfica, ingeniero George May,
observó que el sol, al posarse en la resistencia de selenio del
instrumental, hacía oscilar la aguja del aparato. Descubrió así que el
selenio era como un «ojo eléctrico», tal como el teléfono, recién
descubierto, era un «oído eléctrico». El éxito de la televisión depen-dia
de un dispositivo sensible a la luz, capaz de transportar, o de dejar
pasar, miles de señales en una fracción de segundo. Y esto es lo que
logró John Baird (1888-1946), físico escocés, quien basándose en el
principio de la cámara oscura, diseñó el dispositivo que permitió la
transmisión de las imágenes en forma simultánea. La aparición de la
célula de Kerr y de la célula fotoeléctrica, así como el progreso de la
radio, fueron principios aglutinantes de investigaciones anteriores
*La razón*
_Historia viva_
Los problemas tecnológicos.
La tecnología electrónica de la televisión se desarrolló en las décadas
de 1920 y 1930. Inicialmente, se intentaron enfoques mecánicos para
analizar imágenes, pero estos eran ineficaces para transmitir imágenes
en movimiento a largas distancias. Fue solo cuando la tecnología de los
tubos electrónicos, utilizada en la radio, se desarrolló lo suficiente que
se pudo aplicar a la televisión. En 1923, Vladimir Zworykin patentó el
iconoscopio, un tubo que permitía el análisis y la reproducción de
imágenes animadas. Posteriormente, se patentó el primer televisor en
Inglaterra. Cada país desarrolló sus propios modelos de televisión, que
eran incompatibles entre sí. En 1939, se realizaron las primeras
transmisiones de televisión en Estados Unidos, aunque la producción
de televisores a gran escala aún no era común.
La interrupción de la segunda guerra.
Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, los países industrializados
tenían la capacidad de emitir imágenes de calidad media en la
televisión, dirigida principalmente a un pequeño grupo de aficionados.
El conflicto y la incorporación de Estados Unidos en 1941 retrasaron el
desarrollo de la televisión, pero los avances tecnológicos electrónicos
generados por la guerra resultaron beneficiosos para esta industria. La
tecnología del radar, esencial durante la guerra, se desarrolló en
Inglaterra y posteriormente se utilizó como base para la mejora
tecnológica en las comunicaciones en Estados Unidos. Tras la guerra,
esta tecnología se adaptó con éxito a la televisión, impulsando su
evolución.
Hacia la gran industria.
Después de la Segunda Guerra Mundial, la televisión acompañó el
crecimiento económico en Estados Unidos y la reconstrucción europea.
Se multiplicaron las cadenas de televisión, pero surgieron problemas de
estandarización en receptores y normas. En Estados Unidos, hubo una
batalla por la norma, y en 1953 se impuso la televisión en blanco y
negro. En Europa, se buscaron acuerdos para favorecer el mercado
nacional y evitar la entrada de emisoras extranjeras. Esto llevó a una
fragmentación de normas cuando se introdujo la televisión a color. La
decisión de normas no solo protegió la industria, sino también reguló la
producción y emisión de programas, preservando la identidad nacional.
Se observan dos modelos de construcción de la industria televisiva:
redes de radiodifusión en Estados Unidos e radios de Estado en
Europa.
Los últimos cambios.
La televisión ha experimentado profundos cambios tecnológicos,
incluyendo microelectrónica, informática, fibra óptica y satélites. Hasta
1980, las emisiones de grandes cadenas eran la única fuente de
imágenes. Hoy en día, la "televisión periférica" ofrece múltiples fuentes,
como canales de cable, teletexto, videocasetes, cámaras personales,
DVD, videojuegos y computadoras que utilizan la pantalla del televisor.
Los comienzos de la televisión en nuestro país.
La televisión en Argentina comenzó el 17 de octubre de 1951 con la
transmisión del discurso del presidente Juan Domingo Perón. En ese
momento, los televisores eran un lujo y solo unas pocas familias
adineradas los tenían, lo que indicaba un alto estatus social.
La primera emisora, LR3 TV Canal 7, comenzó en noviembre de 1951
como una emisora privada propiedad de Jaime Yankelevich, quien
también era dueño de Radio Belgrano. La programación televisiva
inicialmente se basó en programas y figuras conocidas de la radio. La
emisora se ubicaba en un antiguo teatro y contaba con tres cámaras y
dos camiones de exteriores. Se fue formando personal en nuevas
tareas como camarógrafos, directores y locutores.
En la década de 1960, surgieron muchos canales, como LS 83 Canal 9
Cadete, LS 85 TV Canal 13 Río de la Plata y LS 84 Canal 11 Dicon, lo
que amplió la oferta televisiva, aunque no necesariamente la calidad de
los programas.
LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN: la televisión, una caja no tan
boba.
Los orígenes
"Era una cosa medio extraña. Muy novedosa. Muy esperada de
años y años, que no llegaba nunca.
Después vino muy de a poco. No se podía com-prar, era muy cara.
No cualquiera podía tener TV.
Así que hubo años en que no la tenía la gente.
Estaba la televisión y nadie la veía. La íbamos a ver. Por ejemplo,
una vez, jugaban Independiente y River y mi tío me llevó a ver la
vidriera de un negocio. Otra vez me pasé la tarde entera en una
Unidad Básica donde había TV, con los chicos. Eso cuando surgió.
Después, en casa la compraron el 21 de septiembre de 1954. En la
cuadra no tenía nadie el aparato. (...) Yo siempre hinchaba que
compraran el televisor... que compraran el televi-sor... Y un día
dijeron: «Bueno, lo vamos a com-prar. Vamos a ver...» Y un día
apreció el televi-sor. Era la época en que compraron todos los apa-
ratos, porque compraron el televisor, la heladera, que no había
ninguna cosa de esas en las casas.
Ni gas había (...) 12 años tenía."
Testimonio de Roberto, un viejo televidente, en Audiencias, Cultura
y poder: Estudios sobre televisión, de Alejandro Grimson y Mirta
Varela.
A diferencia de la radio, que surgió de una iniciativa privada en
Argentina, la televisión fue un proyecto público. El primer canal, el 7,
fue impulsado por el Estado durante el gobierno de Juan Perón en
1951. Figuras como el pionero radial Enrique Susini y Jaime
Yanquelevich, conocido por su influyente radio Belgrano,
desempeñaron un papel clave en esta nueva aventura, marcando el
inicio de una larga relación de los Yanquelevich con los medios,
especialmente la televisión.
Un poco de historia.
Jaime Yanquelevich, propietario de Radio Belgrano y una figura
destacada en la radiofonía argentina, fue el impulsor de la
introducción de la televisión en Argentina. Su decisión se vio
influenciada por el entusiasmo de su hijo Miguel, quien seguía de
cerca el desarrollo de este nuevo medio en publicaciones
internacionales. El 17 de octubre de 1951, en un emotivo evento en
la Casa Rosada, con Evita Perón en el balcón, se marcó el inicio de
la televisión en el país. Las cámaras registraron las palabras de
Evita, que fueron transmitidas por los escasos televisores
disponibles en ese momento. El evento inaugural se llevó a cabo en
el Hotel Alvear con un programa musical y charlas. Yanquelevich
había importado equipo de transmisión de Estados Unidos el año
anterior.
El monopolio del viejo canal 7 (1951 a 1960)
Canal 7, como canal estatal en Argentina, fue el único en el aire
durante casi una década, pero su existencia estuvo sujeta a las
oscilaciones políticas del país. Inicialmente, transmitió desde el Alvear
Palace Hotel y luego se mudó al Palais de Glace, donde se improvisó
un estudio circular. En sus primeros años, se emitieron programas
como "Petit Café", "Tardes de Vosotras" y "El arte de la elegancia de
Jean Cartier". El primer anunciante fue la tienda Gath & Chaves, que
presentaba su propio programa. También se destacó el noticiero
auspiciado por Uvasal y la revista "Teleteatros" de 1953 demostraba el
creciente interés en la televisión. En 1955, programas como "Los
grandes del buen humor" y "Tribuna política argentina" se hicieron
populares, mientras que obras internacionales eran adaptadas por
Narciso Ibáñez Menta. La pantalla televisiva cubría triunfos
automovilísticos y se iniciaba el programa de preguntas y respuestas
"Odol pregunta". En 1956, Lidia Satragno, conocida como "Pinky", hizo
su primera aparición en una publicidad de vinagres Alcázar. El Canal 7
no tuvo competencia durante sus primeros nueve años, pero la lucha
por el control de los medios de comunicación aumentó debido a los
vaivenes políticos y los golpes militares. En 1958, el gobierno militar
adjudicó licencias para los canales 9, 11 y 13, marcando un cambio en
la radiodifusión en Argentina.
Los nuevos canales (1960/1970)
Hecha la ley, hecha la trampa
En 1960, las emisoras privadas surgieron en Argentina, obteniendo
licencias tras la Revolución Libertadora. Las empresas como CADE TE,
Dicon y Río de la Plata TV S.A. obtuvieron permisos para operar
Canales 9, 11 y 13 respectivamente. A pesar de la prohibición de
inversión de capitales extranjeros, se crearon productoras asociadas
que permitieron la entrada de dinero estadounidense en la televisión
argentina, como Telecenter, Telerama y Proartel. Este período vio la
creación de programas icónicos como "El capitán Piluso", "Pepe
Biondi", "Minguito", el "Club del Clan" y "Cosa Juzgada". Además,
destacaron programas como el almuerzo con Mirtha Legrand y
"Telenoche" con Mónica Cahen D'Anvers, Andrés Percivale y el escritor
Tomás Eloy Martínez.
Los setenta: época difícil.
La década de 1970 en Argentina estuvo fuertemente influenciada por el
clima político, agravado tras la muerte de Juan Perón y el gobierno
débil de su viuda. El golpe de Estado de 1976 restringió cada vez más
los contenidos televisivos. Durante esta época, programas como
"Tiempo nuevo" en Canal 11 con Bernardo Neustadt y competencias en
horario de almuerzo con figuras como Nélida Lobato y Haydeé Padilla
marcaron la programación. En 1974, los canales privados pasaron al
control del Estado, lo que aumentó la censura de contenidos y se
acentuó con el golpe de 1976. Alejandro Romay fue la excepción al
aceptar esta medida y luego recuperó Canal 9. La dictadura militar
gobernó el país con una política represiva, mientras se destacaban
deportistas como Guillermo Vilas, Carlos Monzón, Víctor Emilio
Galíndez y Carlos Reutemann. En la televisión, surgieron programas
como "Rolando Rivas, taxista" y "Un mundo de 20 asientos". Durante la
Copa Mundial de Fútbol de 1978, Canal 7 introdujo la televisión en
color, pero solo para las transmisiones internacionales. Cada rama de
las Fuerzas Armadas controló un canal de televisión entre 1976 y 1983:
la Marina el canal 13, el Ejército el canal 9 y la Aeronáutica el canal 11.
Los años ochenta: color y retorno a la democracia.
El 30 de abril de 1980, los canales ATC y el 13 comenzaron a transmitir
en color en Argentina. La transición se inició con la bandera nacional en
ATC y la película "Mi bella dama" en el Canal 13. Canal 9 introdujo
programación en color en mayo, mientras que el Canal 11 continuó en
blanco y negro. La guerra de las Malvinas en 1982 fue un momento
oscuro, con noticias exageradas desde ATC. La derrota en Malvinas
llevó a la caída del general Leopoldo Galtieri y marcó el último tramo de
la dictadura militar, que terminó con elecciones y la presidencia de Raúl
Alfonsín en 1983. A pesar del debate, la Ley de Radiodifusión de 1980
se mantuvo en su mayoría durante la democracia. Algunos programas
populares de la época incluyen "Rosa... de lejos," "Función privada,"
"Badía y compañía," "Hola Susana," "La noche del domingo," "Yo fui
testigo," y programas de periodismo humorístico como "Semanario
insólito" y "La noticia rebelde." Aunque en la era democrática, algunos
programas enfrentaron la censura. En 1989, se modificó la Ley de
Radiodifusión, permitiendo la privatización de canales estatales, como
el Canal 13 y el Canal 11, que pasaron a manos de grupos privados.
Los últimos años: estilos y tendencias.
En los años noventa en Argentina, la televisión experimentó una fuerte
concentración de los medios y priorizó criterios económicos sobre los
contenidos. Hubo éxitos en comedias y telenovelas. Marcelo Tinelli se
destacó con "Videomatch," mientras Mario Pergolini intentó competir.
También surgieron programas de humor absurdo como "Cha, cha,
cha." Las productoras independientes como Pol-Ka y Cuatro Cabezas
ganaron importancia. Se popularizaron los "reality shows" como "Gran
Hermano." La década también vio la proliferación de talk-shows y
programas sensacionalistas.
El lenguaje de la tele
La televisión ha pasado por diferentes etapas en su lenguaje y estilo,
que se dividen en "paleo-televisión" y "neotelevisión." La "paleoTV" se
refiere a los primeros años de la televisión, con pocos canales y
programas para audiencias masivas, influenciados por el teatro, la radio
y el cine. La "neoTV" surgió en los años ochenta y noventa con la
expansión de la televisión por cable y satélite, ofreciendo una variedad
de programas dirigidos a audiencias más específicas. La neoTV se
caracteriza por cámaras más rápidas, conductores dinámicos y un
lenguaje televisivo más rápido. Además, se establecen diferentes
"contratos de lectura" con los espectadores: la paleoTV tenía un
enfoque pedagógico con conductores que sabían más que los
espectadores, mientras que la neoTV busca un contacto más igualitario
entre conductores y audiencia.
