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Gregg Araki y su cine queer

Gregg Araki es un director de cine estadounidense conocido por películas independientes centradas en temas LGBT. Dirigió la 'Trilogía del apocalipsis adolescente' en los años 90 y películas como Mysterious Skin y Kaboom, recibiendo varios premios en festivales de cine.

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Gregg Araki y su cine queer

Gregg Araki es un director de cine estadounidense conocido por películas independientes centradas en temas LGBT. Dirigió la 'Trilogía del apocalipsis adolescente' en los años 90 y películas como Mysterious Skin y Kaboom, recibiendo varios premios en festivales de cine.

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Gregg Araki

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Gregg Araki

Gregg Araki en 2014.


Información personal
Nacimiento 17 de diciembre de 1959, (63 años)
Bandera de Estados Unidos Los Ángeles, Estados Unidos
Nacionalidad Estadounidense
Familia
Pareja Kathleen Robertson (1997-1999)
Educación
Educado en
Universidad del Sur de California
Universidad de California en Santa Bárbara
Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California Ver y
modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Director de cine, guionista, productor
Años activo desde 1987
Obras notables
Mysterious Skin
Kaboom
Now Apocalypse Ver y modificar los datos en Wikidata
[editar datos en Wikidata]
Gregg Araki (Los Ángeles, Estados Unidos, 17 de diciembre de 1959)1 es un director
de cine, guionista y productor estadounidense,2 perteneciente a la corriente del
cine independiente estadounidense conocida como New queer cinema,3 cuyos argumentos
están centrados en personas homosexuales. Hasta 2023 ha obtenido 10 nominaciones y
9 galardones,4 que incluyen la Queer Palm de Cannes,5 siendo algunas de sus
películas más valoradas por la crítica Mysterious Skin (2004)6, Kaboom (2010)7 o
White Bird in a Blizzard (2014)8.

Thomas Dekker, Gregg Araki y Roxane Mesquida en el Festival de Cine Americano de


Deauville (2010), en la presentación de la película Kaboom.

Araki en el Festival de Cine Americano de Deauville (2010).


Biografía
Araki, hijo de padre japonés y madre estadounidense, nació en Los Ángeles pero
creció en Santa Bárbara, California. Completó el Bachelor of Arts en estudios
cinematográficos (Film Studies) en la Universidad de California y realizó en 1985
una maestría en producción cinematográfica en la Universidad del Sur de
California.9 Araki, que se había definido como gay, mantuvo sin embargo una sonada
relación con la actriz Kathleen Robertson, a la que había dirigido en su película
Nowhere.10 Esta relación duró de 1997 a 1999.

Primeras películas
En 1987 Araki estrenó su primera película, titulada Three Bewildered People in the
Night,11 en la que narra la historia de un romance entre una video artista, su
amante y su amigo gay. La película tuvo un presupuesto muy pequeño (5000 dólares) y
se rodó con una cámara fija.
"Eso es a lo que siempre he aspirado al hacer cine: mis películas no son para todo
el mundo y algunas provocan reacciones extremas, pero aquellos a los que les gustan
mis películas, les gustan de verdad. Como artista, es todo lo que podría pedir".
Gregg Araki (Revista Vice, 23 de marzo de 2015) [3]
Araki creó su propia productora, llamada Desperate Pictures Company, con la que
produjo Long Weekend (O'Despair) (1989), película que también dirigió, escribió,
fotografió y editó. Se trata de una suerte de versión de Reencuentro (película de
Lawrence Kasdan de 1983), en la que un grupo de recién licenciados se reúnen y
discuten acerca de su futuro durante una tarde, mientras se emborrachan. Con esta
película Araki comenzó a ganar gran reputación en el circuito de festivales
cinematográficos.
"Como alguien que hace cine, sólo pienso en qué voy a hacer a continuación, qué me
interesa, qué historias me inspiran. Es más expresión que introspección sobre quién
soy, dónde calza mi trabajo. Como persona y como cineasta, claramente he
evolucionado a lo largo de los años, como todos. La diferencia respecto a la
mayoría es que he hecho películas toda mi vida, así es que tengo un registro y
puedo mirar atrás y ver dónde estaba y quién era en 1992. Sigo siendo el mismo pero
estoy en un sitio distinto. Y me parece una bendición tener ese registro de
períodos de mi personalidad".
Gregg Araki (Mabuse, revista de cine, 24 de octubre de 2023) [4]
Su tercera película, The Living End12 se estrenó en el Festival de Cine de Sundance
en 1992 y fue candidata al Gran Premio del Jurado. Se trata de una road movie sobre
dos seropositivos, uno un chapero y otro un crítico de cine, que deciden iniciar un
viaje desenfrenado en coche. Los actores protagonistas fueron Craig Gilmore y Mike
Dytri y también participaron otras figuras del cine alternativo, como Mary Woronov
(que apareció en varias filmaciones de Andy Warhol) o Paul Bartel.
"The Living End existe como un artefacto de una época muy importante y
culturalmente significativa. El concepto de lo que era tener 25 años y vivir en
este ambiente en que realmente sentías que la muerte estaba colgándote encima de la
cabeza. Esos personajes tan jóvenes están toda la película pensando en su propia
mortalidad".
Gregg Araki (Mabuse, revista de cine, 24 de octubre de 2023) [5]
Teenage Apocalypse Trilogy
Sus películas siguientes forman una ciclo que Araki bautizó13 como Trilogía del
apocalipsis adolescente (Teenage Apocalypse Trilogy)14caracterizadas por una
producción psicodélica y la utilización de un lenguaje que logró ser considerado
icónico y referencia para una nueva generación juvenil. Por parte de algunos
críticos recibieron fuertes reproches por la inclusión de violencia y escenas de
sexo explícito.15Sin embargo, tras la pandemia de COVID-19 y coincidiendo con la
remasterización de las tres películas, se dio una nueva relectura a las tramas y
una revitalización popular.16

Totally Fucked Up17 (1993) está centrada en los problemas de seis jóvenes
homosexuales que deben enfrentarse a problemas cotidianos como la homofobia o la
depresión. Araki describió su obra como una historia poco aconsejable sobre
maricones y bolleras adolescentes. Es una especie de mezcla entre el cine
experimental de vanguardia y una película maricona de John Hughes.18

"Totally Fucked Up se hizo por sí misma. Es básicamente mi homenaje al Masculino,


femenino de Godard, como un Masculino, femenino LGBT. [El elenco] eran básicamente
adolescentes en ese momento. La experiencia de hacer esa película me inspiró a
hacer esta trilogía. A raíz de este rodaje escribí el papel de Jordan en Doom
Generation y el papel de Dark en Nowhere para Jimmy Duval, quien interpretó a Andy
en Totally Fucked Up. Él es el hilo conductor de las tres películas. Pero, sí, las
dos segundas definitivamente forman parte de la trilogía"
Gregg Araki ([Link], 13 de septiembre de 2023) [6]
The Doom Generation19 (1995) es una comedia negra llena de violencia y erotismo, lo
que dificultó su carrera comercial. Se cuenta el ménage à trois entre dos
adolescentes y un vagabundo punk veinteañero. Los protagonistas fueron James Duval
(en el papel de Jordan White), Rose McGowan (Amy Blue) y Johnathon Schaech (Xavier
Red, el joven punk). Asimismo, aparecieron como personajes secundarios o en cameos
Parker Posey, Margaret Cho, Dustin Nguyen, Christopher Knight, Lauren Tewes, Heidi
Fleiss o Perry Farrell. La película se exhibió en el Festival de Cine de San
Sebastián de 1995.20

"Me inquieta lo relevantes que son. Particularmente Totally Fucked Up y Doom


Generation. Ojalá fueran más anticuadas. La homofobia de derechas, las guerras
culturales y todo lo que alimenta esas películas, es hoy casi peor que nunca. En
Nowhere, los niños juegan a patear una lata y, para elegir quién comienza, escupen
sobre una imagen de Jesse Helms, quien fuera una de las principales figuras
políticas intolerantes y anti-gay. Es impactante y muy desalentador saber que hay
un millón más de Jesse Helms para ocupar su lugar".
Gregg Araki ([Link], 13 de septiembre de 2023) [7]
Nowhere (1997) cerró la trilogía. Araki definió esta película como una versión
lisérgica de un episodio de Beverly Hills, 90210. Transcurre durante un día y está
centrada en un grupo de adolescentes que quieren salir de la rutina y dar emoción a
sus vidas a través del consumo de drogas, la promiscuidad, el alcohol, etc. Los
protagonistas de la película son James Duval y Rachel True como Dark y Mel, una
pareja bisexual muy promiscua. Otros actores del numeroso reparto fueron Heather
Graham, Ryan Phillippe, Mena Suvari, Kathleen Robertson, Chiara Mastroianni y
Denise Richards.

"Estaba en preproducción mientras veía 90210 y Melrose Place y esas son


“telenovelas donde los jóvenes tienen sexo”. Para Nowhere teníamos un acuerdo de
desarrollo para escribir, creo, dos o tres guiones para realizar una serie.
Estábamos intentando vender Nowhere como una serie, pero esto fue a mediados de los
90. Y la gente decía: "¿De qué va esto?".
Gregg Araki ([Link], 21 de septiembre de 2023) [8]
Obras posteriores
En el Festival de Cine de Sundance de 1999 Araki estrenó su comedia romántica
Splendor, en la que se cuenta la historia de una mujer (Kathleen Robertson) que,
incapaz de elegir entre dos hombres (Johnathon Schaech y Matt Keeslar) decide vivir
con ambos al tiempo. La película es un homenaje a las screwball comedies del
Hollywood de los años 40 y 50.
Mysterious Skin,21 su siguiente película, participó en el Festival de Venecia de
2004. Está basada en una novela de Scott Heim y trata sobre dos jóvenes (uno, un
chapero y otro un muchacho obsesionado con los ovnis) cuyas vidas quedaron
condicionadas por los abusos sexuales a los que les sometió su entrenador de
béisbol.

Smiley Face (2007) es una comedia con guion de Dylan Haggerty y protagonizada por
Anna Faris, John Krasinski y Adam Brody. Cuenta la historia de una actriz de
televisión, Jane (Anna Faris), cuya vida cambiará tras comer unos dulces elaborados
con marihuana. La película se presentó en el Festival de Cine de Sundance de 2007 y
también participó en el XXII Festival de Cine Gay y Lésbico de Londres.

Kaboom (2010)22 es una comedia de ciencia ficción que relata el despertar sexual de
varios adolescentes. Fue presentada por primera vez en la edición de 2010 del
Festival de Cannes.23

"Estuve en Cannes en 2009 o 2010 para el estreno de Kaboom, y él (Jean-Luc Godard)


estuvo allí con una de sus últimas películas, pero nunca lo conocí. Aparentemente
era un tipo quisquilloso, no muy agradable. No quiero desviarme por la tangente,
pero lo sorprendente es que nuestras proyecciones en el Museo de la Academia
coinciden con la inauguración de John Waters y su retrospectiva. Y John es todo lo
contrario: es una figura legendaria, enorme, enorme, mucho más grande que
simplemente ser un cineasta. Un ser humano genial, simpático, súper amigable y
sorprendente. Pero otras personas me han dicho que Godard era un poco difícil. Me
entristeció que se hubiera ido, pero qué puta vida."
Gregg Araki ([Link], 21 de septiembre de 2023) [9]
Televisión
En el año 2000 Araki presentó en la cadena MTV un episodio piloto de la miniserie
This Is How the World Ends. Problemas presupuestarios impidieron que la miniserie
se emitiera, aunque por internet circuló una edición pirata.

La música en las películas de Araki


Araki muestra predilección por incluir en las bandas sonoras de sus películas
música shoegazing de bandas británicas como The Jesus and Mary Chain y Ride.

Filmografía
Año Título Anotaciones
1987 Three Bewildered People in the Night24
1989 The Long Weekend (O' Despair)25
1992 The Living End26
1993 Totally Fucked Up27 Parte 1 de "Teen Apocalypse Trilogy"
1995 The Doom Generation28 Parte 2 de "Teen Apocalypse Trilogy"
1997 Nowhere29 Parte 3 de "Teen Apocalypse Trilogy"
1999 Splendor30
2004 Mysterious Skin31
2007 Smiley Face32
2010 Kaboom33
2014 White Bird in a Blizzard34
2015 Here Now35 cortometraje
2019 Now Apocalypse36 serie de televisión (creador y productor)
Bibliografía
YUTANI, Kimberly: «Gregg Araki and the Queer New Wave», en LEONG, Russell: Asian
American Sexualities: dimensions of the gay & lesbian experience. Nueva York:
Routledge, 1996.
PRONO, Luca: Encyclopedia of gay and lesbian popular culture. Greenwood Publishing
Group, 2008.
Notas
«Gregg Araki | Biography, Movie Highlights and Photos». AllMovie (en inglés).
Consultado el 24 de octubre de 2023.
Abraham, Amelia (23 de marzo de 2015). «Cine para outsiders: una entrevista con
Gregg Araki». Vice. Consultado el 24 de octubre de 2023.
«First American Retrospective Of New Queer Cinema Pioneer Gregg Araki This
September At MAD». [Link] (en inglés). Consultado el 24 de octubre de 2023.
«Gregg Araki - Premios». IMDb. Consultado el 24 de octubre de 2023.
«Cannes Film Festival (2010)». IMDb. Consultado el 24 de octubre de 2023.
Corbet, Brady; Gordon-Levitt, Joseph; Shue, Elisabeth (24 de junio de 2005),
Mysterious Skin, Antidote Films (I), Desperate Pictures, Fortissimo Films,
consultado el 24 de octubre de 2023.
Dekker, Thomas; Bennett, Haley; Zylka, Chris (6 de octubre de 2010), Kaboom,
Desperate Pictures, Wild Bunch, Super Crispy Entertainment, consultado el 24 de
octubre de 2023.
Woodley, Shailene; Green, Eva; Meloni, Christopher (25 de septiembre de 2014),
White Bird in a Blizzard, Desperate Pictures, Orange Studio, Why Not Productions,
consultado el 24 de octubre de 2023.
Notable Alumni, USC School of Cinematic Arts.
«Kathleen Robertson's bio». Archivado desde el original el 13 de noviembre de
2013. Consultado el 2009.
Cassell, Garrett; Howell, Mark; Lacques, John (15 de noviembre de 1990), Three
Bewildered People in the Night, consultado el 24 de octubre de 2023.
Título en español: Vivir hasta el fin, según FilmAffinity [1].
Williams, Conor (13 de septiembre de 2023). «“It’s Disturbing to Me How Relevant
They Are”: Gregg Araki on New Restorations and His Teen Apocalypse Trilogy |
Filmmaker Magazine». Filmmaker Magazine | Publication with a focus on independent
film, offering articles, links, and resources. (en inglés estadounidense).
Consultado el 26 de octubre de 2023.
«Gregg Araki’s Teen Apocalypse Trilogy». Academy Museum of Motion Pictures -
Timeline. Consultado el 26 de octubre de 2023.
PRONO (2008), pág. 14.
Jones, Kamikaze (21 de mayo de 2020). «The Resurgence of Gregg Araki’s Teen
Apocalypse Trilogy in the COVID-19 era». WUSSY Mag (en inglés estadounidense).
Consultado el 26 de octubre de 2023.
En los carteles publicitarios apareció escrito eufemísticamente como Totally
F***ed Up.
En el original: A rag-tag story of the fag-and-dyke teen underground... A kinda
cross between avant-garde experimental cinema and a queer John Hughes flick. Según
Prono (op. cit. pág. 14) Araki hizo estas declaraciones en la revista Slant
Magazine Online.
Maldita generación (1995), consultado el 26 de octubre de 2023.
MORENO, Francisco: «Zabaltegi se suma a la moda generacional» en El Mundo, 21 de
septiembre de 1995.
Título en español: Oscura inocencia (Piel misteriosa), según FilmAffinity [2]
Ficha de la película en IMDb.
«KABOOM». Festival de Cannes (en inglés estadounidense). Consultado el 26 de
octubre de 2023.
Cassell, Garrett; Howell, Mark; Lacques, John (15 de noviembre de 1990), Three
Bewildered People in the Night, consultado el 26 de octubre de 2023.
Vail, Brett; Dondanville, Maureen; Beane, Andrea, The Long Weekend (O'Despair),
Desperate Pictures, consultado el 26 de octubre de 2023.
Dytri, Mike; Gilmore, Craig; Finch, Mark (29 de julio de 1994), The Living End,
Desperate Pictures, Strand Releasing, consultado el 26 de octubre de 2023.
Duval, James; Belic, Roko; Behshid, Susan (13 de enero de 1995), Totally F***ed
Up, Blurco, Desperate Pictures, Muscle + Hate Studios, consultado el 26 de octubre
de 2023.
Duval, James; McGowan, Rose; Schaech, Johnathon (20 de octubre de 1995), The Doom
Generation, Union Générale Cinématographique (UGC), The Teen Angst Movie Company,
Desperate Pictures, consultado el 26 de octubre de 2023.
Duval, James; True, Rachel; Bexton, Nathan (9 de mayo de 1997), Nowhere, Blurco,
Desperate Pictures, Union Générale Cinématographique (UGC), consultado el 26 de
octubre de 2023.
Robertson, Kathleen; Schaech, Johnathon; Keeslar, Matt (18 de agosto de 2000),
Splendor, Desperate Pictures, Dragon Pictures, Newmarket Capital Group, consultado
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Corbet, Brady; Gordon-Levitt, Joseph; Shue, Elisabeth (24 de junio de 2005),
Mysterious Skin, Antidote Films (I), Desperate Pictures, Fortissimo Films,
consultado el 26 de octubre de 2023.
Faris, Anna; Krasinski, John; Brody, Adam (16 de enero de 2008), Smiley Face,
Anonymous Content, ApolloProMovie & Co. 3. Filmproduktion, Desperate Pictures,
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Woodley, Shailene; Green, Eva; Meloni, Christopher (25 de septiembre de 2014),
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consultado el 26 de octubre de 2023.
Artist, Jacob; Cox, Grace Victoria; Jogia, Avan (1 de julio de 2015), Here Now,
Barnstormer Productions, consultado el 26 de octubre de 2023.
Jogia, Avan; Berglund, Kelli; Mirchoff, Beau (28 de marzo de 2019), Now
Apocalypse, Starz, consultado el 26 de octubre de 2023.
Enlaces externos
Gregg Araki en Internet Movie Database (en inglés).
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Gregg Araki.
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07048094XULAN: 500351344BIBSYS: 6025610CineIMDb: nm0000777
Categorías: HombresNacidos en 1959Nacidos en Los ÁngelesDirectores de cine de
Estados UnidosGuionistas de cine de Estados UnidosDirectores de televisión de
Estados UnidosGuionistas de televisión de Estados UnidosMontadores de Estados
UnidosDirectores de fotografía de Estados UnidosDirectores de cine LGBT de Estados
UnidosPersonas LGBT de Estados UnidosAlumnado de la Universidad del Sur de
California
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Los Ángeles, oficialmente Ciudad de Los Ángeles y de manera abreviada LA, o L.A.,
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una superficie de 1215 km².

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