EL SON DE LA NEGRA

Sophia Angarita
3ero B
Materia: Danza
Escuela Secundaria Diurna No. 43 “Justo Sierra”
Guía de Examen 2do trimestre
 Indice:

Carátula pagina 1

Indice pagina 2

Origen del baile pagina 3

Significado pagina 4

Tipo de música pagina 5

Vestuario. pagina 6

Pasos y coreografía pagina 7

Conclusión pagina 8
Origen Del Baile:

Se dice que su primer aparición es en el año de 1929, la primera grabación la

realizó una banda llamada Los Trovadores Tamaulipecos (Lorenzo Barcelata,
Alberto Caballero, Ernesto Cortázar, Antonio García Planes y José Agustín
Ramírez), en el sello Columbia, con una dotación no convencional de mariachi:
cantada a dos voces y en un estilo apegado a la región limítrofe de Michoacán y
Guerrero.

Ocho años mas tarde, se grabó la versión más difundida del tema, según la
investigación del INAH, del Mariachi Tapatío de José Marmolejo, de 1937. La
primera referencia escrita acerca del Son de La Negra fue en una publicación
de 1925 titulada «Canciones, cantares y corridos mexicanos», de un exmilitar y
profesor llamado Higinio Vázquez Santa Ana, quien terminó sus días como
sacerdote. El tomo segundo, Historia de la canción mexicana, incluía una
sección dedicada al género del son mariachero: Sones de Jalisco, Michoac,
Guanajuato y Guerrero, interpretados por el Mariachi de Cocula. A partir de ahí,
el son se convirtió en una pieza popular que, dependiendo de sus intérpretes,
fue modificándose, hasta que, en 1940, Blas Galindo le hizo una serie de
arreglos para poder ser presentada con una orquesta de cámara,
convirtiéndose así en fundamental y emblemática dentro de la tradición
mariachi.
ASignificado del Son de la Negra:

El son de La Negra, una de las piezas de mariachi más representativas de la

música mexicana, tiene sus raíces hundidas en la cotidianidad de principios del
siglo XIX, en el periodo posterior a la independencia del país, según reveló una
investigación realizada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia
(INAH). La búsqueda, hecha por el investigador Jesús Jáuregui, identificó la
canción popular en un momento en que no se tenía identificado al son como un
género, sino como un conjunto de ritmos que recibían distintos nombres como
el catorce, el palomo y el borrego, indicó el INAH en un comunicado. La pieza
clave para identificar la temporalidad del son fue su primera cuarteta
(verso): ¿Cuándo me traes a mi negra?, Que la quiero ver aquí, con su rebozo
de seda, que le traje de Tepic” .Se puede sostener la hipótesis de que el arriero-
ranchero (que canta) presume haber llevado un rebozo de seda desde Tepic
(Nayarit)… durante la Guerra de Independencia, cuando funcionó en todo su
esplendor la Feria de Tepic”, o durante los años inmediatos al conflicto, entre
1821 y 1827, indicó Jáuregui. Tras su irrupción en el México independiente, la
investigación del INAH señala que el son fue interpretado localmente por
algunos grupos de mariachi del occidente del país, principalmente en Jalisco.
Luego llegó a la capital mexicana en las voces e instrumentos de los músicos
que emigraron a principios del siglo XX y se instalaron en la Plaza Garibaldi.
Tipo de Musica:

Su genero musical es el son mariachero o jarocho, por algo su nombre.

El conjunto instrumental básico se compone de una serie de instrumentos de
cuerda (jarana, requinto o guitarra de son, leona) y de percusión (pandero,
quijada de burro, marimbol, tarima para zapateado), conjunto al que han sido
agregado otros instrumentos en experimentaciones recientes (violín, contrabajo,
cajón, clavecín, por ejemplo). El son jarocho actualmente existente es fruto de
una trayectoria histórica en gran medida compartida entre las tradiciones
regionales del mundo hispánico.

La Negra significó “la columna vertebral” de los Sones de mariachi de

Galindo, que fueron interpretados junto con guitarrón y vihuela en el Palacio
de Bellas Artes de la capital mexicana y en Nueva York, según el INAH.

La canción mas usada para el bailable entre miles de versiones como la de

Silvestre Vargas o Camilo Orozco, es la del Mariachi Vargas de Tecalitlán, del
álbum las mañanitas, la cual cuenta con una duración de 2:59 minutos.
Vestuario:

Femenino:
El vestido femenino consta de una falda muy amplia, de tela llamada popelina,
de diversos colores en tonos fuertes como el rojo, rosa mexicano, amarillo, azul.
En la parte superior del frente del vestido hay muchos holanes adornados con
listones de colores alrededor.
Los listones son de colores que contrastan con la tela del vestido. La blusa es
de manga hasta el codo o corta también adornada con holán, lleva la pechera
alforzada y se adorna con idénticos listones.

Masculino:
En el hombre, es típico el traje de charro o mariachi, el traje de charro se
conforma de unos pantalones con detalles en forma de grecas en gamuza,
camisa blanca que va fajada y una chaqueta corta a la altura de las costillas con
mangas cortas. Al igual que los pantalones tienen la chaqueta tiene detalles en
gamuza, por lo general el traje de charro es confeccionado con lana de colores
oscuros y se complementa con un corbatín de rebozo, un sombrero grande y
botines de piel, también el traje lleva a los lados elegantes botonaduras y
bordados a lo largo del pantalón.
Pasos y Coreografía:
1º zapateado: vamos a empezar marcando planta tacon planta, siempre del
mismo lado, para no confundir y es alternado planta derecha, tacon izquierdo,
planta izquierda, cuando sea dominado se alterna y se hace completo
repetidamente.
2º Borrachos: Se empieza solamente marcando el movimiento que es cruzando
los pies uno detras del otro y repones posicion, hacerlo alternadamente hasta
que sea fluido; se marca una planta y se cruza el pie contrario.
3º Carretillas: Este paso es muy sencillo y es la base de muchos mas, se tiene
que marcar 2 plantas con un pie y 2 con el, pero al marcar la primera se podria
decir que la segunda es la inercia, osea que es automático en cuanto sale el
primero.
4º Deslizado: Se hacen saltos de manera diagonal, solo que la pierna de base
hace los saltos mientras que la otra pierna se mantiene arriba, son 2 de lado
derecho y 2 de lado izquierdo, alternados
5º Giros: Se hacen hacia los dos lados, primero derecha, luego izquierda y de
nuevo derecha, se deja una pierna apoyada y la otra es q da el “empuje” para
poder girar
El faldeado solo acompaña los pasos, en la carretilla se hacen “avioncitos”, para
el zapateado se hace faldeado de ambas manos, en los borrachos cada mano
acompaña al pie, en el deslizado se colocan las manos en la cintura y para los
giros se levanta la falda
Conclusiones:

El son de la negra es uno de los bailes folklóricos mas reconocidos en la

historia de la danza mexicana, como pudimos ver, surgió desde hace
muchísimos años y se sigue practicando hasta el día de hoy, sobre todo en
los pueblos o villas. Suelen verse en eventos, fechas o actos particulares
donde la gente paga por ver este baile.
Es importante conocer mas sobre estos bailes ya que forman parte de
nuestra identidad cultural, ademas de que tiene un trasfondo interesante,
su letra cuenta una historia, su tipo de música, y hasta el tipo de pasos. En
el espectáculo del son de la negra podemos observar que la mujer intenta
acortejar al hombre, su “enamorado”, por lo cuál la mujer intenta lucirse y
demostrar una actitud de coqueteo en los pasos, postura recta y hombros
abiertos.
El final son las parejas danzones un tipo de beso, ya que es baile se trata
sobre amor.