Índice
1 - Pulso, Compas y Metro.
1. Pulso 1
2. Compas 1
3. Metro 2
2 - Figuras musicales, silencios y equivalencias.
1. La Figura Musical 3
2. Silencios 4
3 - Representación del compás en la escritura musical, Acentos y
el Tempo.
1. La escritura del Compas 6
2. Acento 7
3. Tempo 9
4 - Ritmo, células rítmicas e Introducción a la lectura Rítmica
1. Ritmo 11
2. Células Rítmicas 11
Pulso, Compas y Metro
Pulso
Para poder comprender la música lo primero que debemos saber es como organizamos
sus elementos, y para ello tenemos “El Pulso”.
El pulso en música es la unidad básica que se emplea para medir, fragmentar y
fraccionar el tiempo. Se trata de una sucesión constante de pulsaciones que se repiten
dividiendo el tiempo en partes iguales:
Este elemento por lo general es regular, aunque también hay obras con pulso irregular.
Asimismo, puede acelerarse o retardarse, es decir, puede variar a lo largo de una pieza
musical en función de los cambios de tempo de la misma.
La percepción del pulso es una de las habilidades auditivas básicas en música, previa a la
percepción de la métrica. Se suele mostrar mediante respuestas físicas, como marcarlo
con el pie o dando palmas.
Compás
Si bien el pulso es nuestra herramienta más cercana para poder organizar el tiempo, no
es suficiente para organizar algo tan complejo como el arte musical, y para ello
utilizamos el compás.
El compás es la manera que posee el artista de lograr seccionar el tiempo y pulso en
pequeños sucesos cíclicos temporales. Gracias a este, se nos es posible controlar
cuantitativamente cuantos pulsos vamos a utilizar en un compás, ya sean dos, tres, o
cuatro de ellos antes de que el ciclo vuelva a comenzar.
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Metro
El compás no solo nos permite cuantizar la cantidad de Pulsos que poseerán los ciclos
que estaremos utilizando, sino también en cuantas fracciones temporales se
subdividirán cada uno de ellos, a esta facultad del pulso se le llama: Metro.
Esta cualidad nos permite diferenciar entre dos tipos de compases:
• Compases Binarios (Simples): este es un tipo de compas el cual sus pulsos se
dividen en 2 partes iguales.
• Compases Ternario (Compuestos): en este tipo de compas sus pulsos serán
divididos no en 2, si no en 3 partes iguales.
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Antes de continuar, es debido aclarar que musicalmente, estas divisiones temporales se
pueden continuar subdividiendo aun en fragmentos más cortos, pero para la
representación del compás en el papel (punto que veremos más adelante), tan solo la
primera subdivisión es importante, además de que es la única que se puede cuantizar
para su escritura en el compás (metros ternarios). Sus siguientes subdivisiones naturales
serán en dos partes, ya que, si no, darán lugar a un ritmo irregular, pero este es un
concepto que será visto más adelante, y no tiene que ver con la esencia del compás.
Figuras musicales, silencios y
equivalencias.
La Figura Musical
Se trata de un símbolo que representa gráficamente la duración de un determinado
sonido o el intervalo temporal que abra de un suceso hasta el comienzo de otro. Estos
se ven gráficamente de la siguiente forma:
Existen varios tipos de figuras musicales que poseen distintas duraciones. Desde la más
larga, a la más corta estas se llaman y se representan con los siguientes símbolos:
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Silencios
A su vez poseen un valor equivalente, pero en silencio, ya que la ausencia del sonido
también es un suceso musical. Estos son representados de la siguiente forma:
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Estos valores musicales, no se encuentran desligados unos de otros, si no que sus
duraciones poseen una relación intrínseca entre ellos. Esta relación se trata más que
nada de la duración relativa que tienen y que se puede representar así:
Con este grafico podemos darnos cuenta que dentro del valor de duración de una
redonda, podemos encajar dos valores de blancas, o diciéndolo de otra manera: una
redonda se puede dividir en dos blancas, en cuatro negras, o hasta en sesenta y cuatro
semifusas (y haciendo uso de un poco de matemáticas, podemos darnos cuenta que dos
corcheas equivalen a una negra, y así).
La cantidad de figuras musicales que se pueden introducir en una redonda va a ser muy
importante, ya que este número es la forma en que vamos a simbolizarlo en la
representación del compás para poder determinar el valor que va a poseer un pulso o el
metro a la hora de escribirlo.
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Representación del compás en la escritura
musical, Acentos y el Tempo
La escritura del compás
Para poder representar en la hoja la cantidad de pulsos y el valor que va a poseer este,
nos hacemos a mano de la utilización de fracciones:
En la parte del denominador, es importante comprender que será colocado un número
que represente una de los tantas Figuras Musicales anteriormente vistas, para repasar
un poco:
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Las figuras más utilizadas para para designar un numerador son las de la Blanca, negra y
corchea. De esta forma, al ver un compás de cuatro cuartos (4/4), podríamos decir que
el compás va a ser medido por un pulso de negras (Denominador = 4), a cantidad de
cuatro negras por compas (Numerador = 4):
Si bien a los compases binarios se le asigna un valor al pulso para escribirlo, en el
ternario no sucede de esta forma. En este tipo de compas, se le asigna un valor al metro,
y el utilizado en este caso es el ocho (8 = corchea). De esta forma podríamos decir que
un compás de 6/8, el metro va a corcheas (Denominador = 8) a razón de 6 por compas
(Numerador = 6):
De esta forma, ya tendríamos una forma de organizar el tiempo para poder
implementar sobre el mismo todo tipo de sucesos sonoros que den lugar a nuestra obra
musical, sin embargo, los compases poseen una cualidad muy particular que otorgan
cierto dinamismo en su continuidad, estos son el Acento y Tempo.
Acento
El acento no es más que un pulso o metro que debe ser ejecutado con mayor intensidad
en comparación con los demás. La acentuación musical se suele percibir auditivamente
como una sensación de apoyo o de descarga de energía.
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Contribuye a la articulación y la interpretación de una frase musical. Además, la
combinación de pulsos fuertes y débiles nos abre un gran abanico de posibilidades
rítmicas y musicales.
A los tipos de acentuaciones se los denominan:
• Tiempo Fuerte: es el acento con mayor intensidad (F)
• Tiempo Semi-Fuerte: Acento de mediana intensidad (SF)
• Tiempo Débil: pulsación normal, es decir, sin acentuar (D)
A continuación, les mostraremos un cuadro de los compases más utilizados en la
música, además del uso de sus acentuaciones más comunes:
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Como se puede observar en las imágenes, un Tiempo Fuerte típico es el que re recae
sobre el primer pulso o metro del compás. Estos tipos de acentos se pueden organizar
de distintas maneras, pero eso daría resultado a fenómenos que no estudiaremos ahora.
Tempo
El termino tempo, no es más que la palabra “Tiempo” dicha en italiano. Este es el que
determina la velocidad en la cual va a transcurrir el pulso.
Se puede determinar distintas velocidades con palabras como: Adagio, Andante,
Moderato, Allegro, Etc. Sin embargo, con la invención del metrónomo este tipo de
marcas temporales comenzaron a dejar de usarse tanto para dar lugar a una forma de
determinación de tempo más precisa:
La primera parte corresponde al valor del pulso que se está utilizando en la música en
cuestión, y el numero a la cantidad que deberían transcurrir en un minuto, ya que se usa
el minuto para medir los intervalos del pulso de manera consistente, por lo tanto, esto
quiere decir: sesenta negras por minuto.
A continuación, podrán ver un cuadro en equivalencias entre las dos formas de
expresión del tempo:
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Como se mencionó al principio, este puede acelerarse o realizarse más lento mediante
la colocación de una nueva marca de tempo o la utilización de técnicas interpretativas
como:
• Rallentando: tocar progresivamente más lento sin percatarse por ejecutar las
notas de manera pareja
• Ritardando: aletargamiento gradual consistente de la música y sus notas.
• Accellerando: el tempo se va aumentando gradualmente en velocidad
En las partituras de una obra, el tempo se coloca al inicio de la pieza y por encima del
pentagrama.
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Ritmo, células rítmicas e Introducción a la
lectura Rítmica
Ritmo
Adentrándonos ya a la ejecución musical, el primer concepto que debemos dominar es
el de Ritmo. Se trata del orden en que se coordinaran una sucesión de eventos o
sucesos musicales. Estos pueden ser regulares y repetitivos, o ser completamente
irregulares, sin embargo, deben mantener una cierta sincronización y equivalencia con
el pulso o metro del compás que se esté ejecutando.
Como ya emos vistos en capítulos anteriores, los símbolos que usaremos para
determinar la duración de cada uno de estos eventos serán las mismas Figuras
musicales:
Como se puede notar en el ejemplo anterior, la cantidad de figuras musicales escritas en
un compás debe ser equivalente al valor del mismo, ya que no solo entraríamos en un
error de escritura, sino que también el hecho carecería completamente de sentido.
Células Rítmicas
Se puede decir que las células rítmicas son pequeños diseños rítmicos, los cuales se
pueden aislar, porque posen un carácter sonoro identitario que los distingue. Además,
los mismos pueden formar parte de un contexto temático aún más grande, es decir, de
un tema en particular, lo cual no es más que una formula rítmica que le otorga identidad
a la música, algunos ejemplos:
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