LA CAMERATA
FLORENTINA
y
La Teoría de los Afectos
Por: Niemka Valdiviezo y Reyna Leon
LA CAMERATA
FLORENTINA
HACIA 1573
CAMERATA Y EL
CONDE BARDI OBJETIVOS Y
NOVEDADES
Contrarrestar al contrapunto
renacentista.
Proclamación a favor de la
monodia
Monodia permitía el
entendimiento de la palabra,
Palacio del Conde encontrando claridad en ella.
Conjunto de eruditos reunidos para discutir y Se abre paso a nuevo estilo: ópera
guiar las tendencias de las artes, en especial, la
música y el drama.
V. GALILLEI Y G. MEI
Historiador y musicólogo.
Teórico y músico.
Afirmaba que la Tragedia
Condenaba la práctica polifónica del
Griega se cantaba de forma
renacimiento como: hedonista e
monódica.
irracional.
Abre paso a la creación del
"Monodia era más verdadera que la
recitativo gracias a sus
polifonía".
teorías.
LA PRIMERA
ÓPERA
"Dafne" 6 escenas +
prólogo
Compositor: J. Peri
Libretista: O. Rittuccini
Año 1590 Se perdió el
registro musical
EURIDICE Y
ORFEO
Compositores: Peri
y Caccini
Libretista: O.
Rituccini
Año 1600 Obra histórica
LA TEORIA DE
LOS AFECTOS
EL PODER DE LA RETÓRICA
Como manifiesta Bukofzer (musicólogo alemán):
“La Camerata [Florentina] justificó la introducción del recitativo continuo sobre la
teoría de que la música debe imitar la entrega de un orador y su forma de mover
los afectos del público.”
TEORÍAS DE LA
CAMERATA
ANTIGUEDAD = MUSICA SOLO LLEVABA UNA
VOZ
Se permitían 2 cosas:
Comprensión del texto
Dedicación a un solo ethoi
Frase por
“(...) siempre he seguido buscando
más novedad en la medida de lo
posible, siempre que la novedad
haya sido adecuada para poder
lograr mejor el objetivo del músico,
es decir, deleitar y conmover los
afectos del alma”
Giulio Caccini
REGLAS DE ESCRITURA
MUSICAL
Compositores de la primera mitad del XVII:
Afectos (?) = LOS MÁS VIOLENTOS Y ABRUPTOS
¿CÓMO SE LOGRA?
(teóricamente/musicalmente hablando)
CONSTRUCCIÓN MELÓDICA USO DE DISONANCIAS
Limitaciones de saltos ascendentes y Tendencias dramáticas y expresivas
descendentes invalidas Disonancia que ya no concuerda con
Nuevas disonancias, nuevos intervalos la renacentista
Pasos cromáticos
Progresiones aumentadas y
disminuidas
RELACIÓN DE LA
RETÓRICA Y LA MÚSICA
2 necesidades fundamentales:
1. Deseo proveniente del renacimiento de
imitar los modelos y estrategias de antiguas
culturas clásicas
2. Deseo de teóricos y compositores de ver la
música con la fuerza capaz de mover y
sacudir a un auditorio
¡GRACIAS!
BIBLIOGRAFÍA
1. [Link] (Palabras de Aristoxeno)
2. [Link] (El recitar
cantando)
3. [Link] (Claudio Monteverdi: Disonancia y
Afecto (Afecto y pasión en la primera mitad del siglo XVII)
4. [Link]
[Link] (La música italiana del XVII, la Camerata bardi-Orsi y el nacimiento de la ópera)
5. [Link]
sequence=1&isAllowed=y (Mito, magia y poder: el origen de la ópera en el Renacimiento
tardío)
6. [Link] (Apuntes generales acerca de la Camerata
florentina)