Instituto CanZion

AUTORES
Sandra Irrutia
Edwin Sneider Rincón

Diseño de Portada: SC Multimedia

Maquetación: SC Multimedia
Corrección de Estilo: Carlos Caballero

©Copyright Sandra Irrutia y Edwin Sneider Rincón

Quedan reservados todos los derechos de este libro
LENGUAJE
MUSICAL
NIVEL I
ACERCA DE LOS AUTORES

SANDRA IRRUTIA DE GUERRERO

Comenzó sus estudios de piano a los 6 años en el Conservatorio Johann

Sebastian Bach. A la misma edad conoció al Señor en la Iglesia Fundación
Visión de Futuro donde asiste actualmente en su ciudad natal. A sus 9 años
fue seleccionada para dirigir una pequeña escuela de música en su Iglesia
local, con una asistencia de más de 200 personas y con 3 sucursales abiertas
en el primer año.

A los 13 comienza a cursar como oyente en la escuela polivalente del Valle

de uco el profesorado de música. A los 15 se recibe de Profesora de Piano,
Teoría y Solfeo del Conservatorio Johan Sebastian Bach. Cursó hasta el se-
gundo año del profesorado de Música. En el 2001 se gradúa de Licenciada
en Educación Musical con especialidad en Composición del CCDMAC
(Centro de Capacitación y Dinámicas Musicales. A.C) En Durango-México.

Ha dirigido coros desde los 12 años de edad tanto en su iglesia local como
para la municipalidad de su ciudad. Es profesora de Lenguaje musical en
distinas escuelas de Arte desde desde hace 8 años, para niños, jóvenes y
adultos. Trabaja como pianista acompañante y auxiliar de coro en la Escue-
la Artística Niños Cantores del Valle de Uco por más de 6 años.

En la Actualidad Dirige Instituto Canzion Mendoza con 4 años de antigüe-

dad. Es Presidente y Fundadora de la Fundación RCP( Revolución, Com-
pasión y Poder). Hace más de 5 años que trabaja con un grupo de mujeres
en los hogares de niños de su ciudad. Es parte del Comité Pedagógico de ICZ.
 Lenguaje Musical - Nivel II

EDWIN SNEIDER RINCÓN

Inició sus estudios de música a la edad de 9 años en la Ciudad de Ibagué-

Tolima-Colombia, y desde entonces se ha formado musicalmente de ma-
nera ininterrumpida, obteniendo así su título universitario como pianista
concertista. En 2007 obtuvo una beca para estudiar piano y dirección coral
en la Universidad Nacional Autónoma de México. Después de esto cursó la
Maestría en Pedagogía Musical en la Escuela Superior de Música de Cata-
luña y posteriormente realizó una maestría en Liderazgo organizacional.

Ha dado recitales y talleres en varios países ayudándole esto a consolidar su

formación docente e interpretativa.

Actualmente trabaja como productor musical en sus tiempos libres, ademas

de trabajar como pianista acompañante en distintas universidades del país.

Toda esta formación y sus más de 20 de años de experiencia en la interpre-

tación pianística, le abrieron un espacio en el Departamento Educativo del
CSI en donde actualmente se desempeña como colaborador en el área edi-
torial y pedagógica.

5
 Instituto CanZion

PRÓLOGO

Te damos la más cordial bienvenida a esta aventura formativa en Institu-

to CanZion Esperamos puedas experimentar una vivencia donde aprendas
mucha música y también crezcas de forma integral.

Estás participando en una adaptación internacional del curso ministerial de

ICZ, donde para cada escuela se propone nuevo currículum, materiales y
metodología. Todo este esfuerzo pretende aportar a los programas de ICZ la
calidad necesaria para un buen desarrollo del proceso de aprendizaje.

Este manual corresponde a la propuesta para libro del alumno del 1er Seme-
stre en Instituto Canzion. No se puede ni editar, ni duplicar, ni comercializar
y sólo podrá ser usado con fines educativos por las escuelas que estén desar-
rollando el programa ACM (Adaptación Curso Ministerial).

Este libro es parte de un paquete de herramientas educativas como

vídeos,charts, tracks, etc, y que desde el acceso a la plataforma de ICZ
proveerá el soporte didáctico necesario para abordar esta experiencia for-
mativa.

Queremos desearte que este tiempo sea una oportunidad de crecimiento

única y deseamos pueda ayudarte a seguir siendo transformado, musical y
espiritualmente.

Un gran abrazo de BIENVENIDA

Departamento Educativo ICZ CSI

6
 Lenguaje Musical - Nivel II

INTRODUCCIÓN
Bienvenido al Libro de Lenguaje musical para el primer semestre del curso
ministerial en Instituto CanZion.

Este libro busca exponer los contenidos teóricos de la teoria musical, que
aunque muy extensa y profunda, hemos condensado en este material los
ejercicios necesarios que te ayudaran a desarrollar tus habilidades musica-
les, todo muy conectado con tu clase de ensamble y tu instrumento.

Para poder alcanzar esto hemos trabajado en una serie de componentes que
garantizaran la integralidad de tu formación.

Componentes formativos
La clase de lenguaje musical se desarrolla en torno a unos componentes
de formación que aglutinan competencias y contenidos de la educación y
el entrenamiento auditivo, la lecto-escritura y la teoría de la música. Estos
componentes no son grupos de información aislados, sino más bien repre-
sentan una manera de organizar las competencias y contenidos de la clase,
de forma tal que, en el transcurso de la misma, sea indispensable que dichos
componentes se crucen y refuercen entre sí. Estos componentes son:

Ritmo
Incluye competencias y contenidos orientados a la apropiación de una no-
ción sólida de tiempo, pulso y de eventos de carácter rítmico en la música,
así como de su lectura, reproducción y escritura.

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 Instituto CanZion

Coordinación
Comprende la exploración y apropiación de una coordinación motriz básica
por parte del estudiante y de su aplicación en diferentes contextos musicales.

Solfeo y entonación
Comprende competencias y contenidos orientados a la apropiación de no-
ciones y relaciones básicas de alturas en el sistema tonal y de su ejecución
en el canto por parte del estudiante.

Escalas e intervalos
Comprende el estudio, entrenamiento, exploración y apropiación de dife-
rentes tipos de escalas e intervalos.

Armonía
Comprende competencias y contenidos orientados a la apropiación de un
lenguaje armónico básico y de su aplicación en diferentes contextos musicales.

Esperamos que esta experiencia que estamos por comenzar sea de tu agrado,
además de ayudarte a fundamentar tus conocimientos buscando ayudar en
tu formación musical y enfocarla correctamente en tus necesidades y gustos.

8
Lenguaje Musical - Nivel II

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 Instituto CanZion

SEMANA 1
COMPASES SIMPLES

Como ya sabes, un compás es la agrupación de tiempos, de lo cual se deri-

van los términos binario, ternario y cuaternario, que hacen relación directa
a la cantidad de tiempos en cada compás.

Ademas surgen otros términos que son Compases simples y compases com-
puestos. Cuando hablamos de compases simples nos referimos a aquellos
compases en donde cada uno de sus tiempos se pueden dividir en dos figu-
ras iguales.

El compás de 2/4 (Dos cuartos) es un compás binario simple. Recuerda que

binario hace relación a que el compás tiene 2 tiempos.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

El compás de 3/4 (Tres cuartos) es un compás ternario simple. Recuerda

que ternario hace relación a que el compás tiene 3 tiempos.

El compás de 4/4 (Cuatro cuartos) es un compás Cuaternario simple. Re-

cuerda que cuaternario hace relación a que el compás tiene 4 tiempos.

Los compases simples son los que tienen por numerador los números 2, 3 y 4.
COMPASES SIMPLES - SEMANA 3
Deacuerdo a lo visto en clase sobre los compases simples, te einvitamos a que

EJERCICIOS
completes cada uno de los compases que estan aquí dispuestos con las figuraciones y

DeCOMPASES SIMPLES -simples,

SEMANA 3que
combinaciones de las mismas que conseideres necesarias para completar el compás.
acuerdoa loa visto
Deacuerdo lo aprendido sobre
en clase sobre los compases
los compases te simples,
einvitamos a completa cada uno
4
decompletes
los
œcompases
cada uno que
de losestán
Œ
aquíquedispuestos,
‰ œ
y usa concualquier combinación de 3
4 que consideres 4
compases estan aquí dispuestos las figuraciones y
&combinaciones
figuras de las mismasnecesarias J necesarias
para
que conseideres completar cada compás.
para completar el compás.

4 3
&4 œ Œ ‰ œ
J 4

3 2
&4 ˙ 4
3 2
&4 ˙ 4
11
 2 œ 4
&4 œ œ œ 4
2 4
&4 œ œ œ œ 4
Instituto CanZion

42 w 3
& 44 œ œ œ
& œ 444
4 w 3
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&4 4
& 443 œ wœ œ œ 2
443
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3 œ œ œ œ 2
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3 œ œ œ œ 2
&4 4
23 œ œ œ œ œ œ 2
&
&44 4
2 œ
&4 œ
ESCALAS MAYORES
2 œ
&4 œ
Completa la siguiente tabla con las notas y/o alteraciones que hagan falta.
2 œ
&4 œ
I II III IV V VI VII VIII
C D C
G A B D E F G
D E F G A
A C D E F A
E F#

12
para los intervalos Mayores.

1J 2M 3M 4J 5J 6M 7M 8J

w w
Lenguaje Musical - Nivel II

w
Unísono 2ª Mayor 3ª Mayor 4ª Justa 5ª Justa 6ª Mayor 7ª Mayor 8ª Justa

& w w w w w w w w w w w w w
INTERVALOS
Nombra cada uno de los siguientes intervalos. Asegúrate de indicar si este
________________________________________________________________________________
es Mayor (M), o Justo (J). (No hay intervalos menores)
Nombra cada intervalo. Asegurate de indicar si este es Mayor (M) o Justo (J).
Ejemplos

ww ww ww w
& b b ww # ww w
ww
3M 5J 4J 2M 3M 6M

? ww ww b ww
ww b b ww
1

___ ___ ___ ___ ___ ___

w bw
# # ww
2

& # # ww w ww bw # ww
___ ___ ___ ___ ___ ___

? bw # ww #w
#w ww b ww
3

w
bw w
b b ww
___ ___ ___ ___ ___ ___

? ww #w ww
ww ww
4

#w
ww
___ ___ ___ ___ ___ ___

# ww w
b ww ww
5

& # ww w
___ ___ ___ ___ ___ ___

13
 Instituto CanZion

TRANSPOSICIÓN Y ENTONACIÓN
A continuación haremos un doble ejercicio. Te pondremos un ejercicio para
que los transportes a 3 tonalidades que son D, A y E. Después de hechas las
transposiciones entónalas con el nombre de las notas teniendo en cuentas
las alteraciones.

&

&

&

&

&

&

14
 Lenguaje Musical - Nivel II

SEMANA 2
LECTURA

Esta semana empezaremos trabajando nuestra lectura. Te traemos 2 ejerci-

cios para que los realices llevando el pulso y la subdivisión en tus manos.

15
 Instituto CanZion

CÍRCULO DE QUINTAS

En la semana 9 te mostramos el círculo de quintas, pero ahora queremos

profundizar en el.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

El círculo de quintas refleja la relación que hay entre las 12 notas de la es-
cala cromática, las escalas mayores que se derivan de estas, sus relativas
menores y cada una de las armaduras de tonalidad de cada escala formada.

Inicialmente nos ubicamos en el C (Que no tiene ninguna alteración), y des-

de aquí buscamos la 5ª o su quinto grado que en este caso es G, tonalidad
que tiene 1 sostenido, (F#). Ahora buscamos las quinta de G, y esta es D,
tonalidad que tiene 2 alteraciones, F# y C#, y continuamos de esta manera
hasta cerrar el círculo con la tonalidad de C# que a su vez tiene 7 sostenidos.

Podemos mirar el círculo en dos direcciones: hacia la derecha encontraras

las tonalidades con sostenidos (#), y hacia la izquierda las tonalidades con
bemoles (b).

Ademas, las alteraciones pertenecientes a las tonalidades mayores en cír-

culo exterior en rojo,
Escalas corresponden
Mayores directamente
Armaduras dea Clave - & de las
las alteraciones
tonalidades menores del círculo interior en verde.
Usa el patrón de la Escala Mayor para completar Escribiendo las Armaduras de Clave, el orden
de las alteraciones debe siempre ser el mismo.

œ œ œ œ œ œ œ œ
#### ##
los ejercicios:
EJERCICIO bbb b
Orden de los Sostenidos: Orden de los Bemoles:

Usando
T el
T círculo
ST
de
T quintas
T T antes
ST &
mencionado, #
completa cada b
& b bma-
escala
yor y después debes poner su armadura de tonalidad
F C G D A EyB nombre deB la
E A Descala.
GCF
________________________________________________________________________________
Empezando con la nota dada, completa cada escala mayor.
Despues pon el nombre de la escala y su Armadura de Clave en el espacio inferior.
Ejemplo Nombre de la Escala: D Mayor

& ˙ &
1 Nombre de la Escala: _____________

& ˙ &
2 Nombre de la Escala: _____________

& &
b˙ 17
 Ejemplo Nombre de la Escala: D Mayor

& ˙
Instituto CanZion &
1 Nombre de la Escala: _____________

& ˙ &
2 Nombre de la Escala: _____________

& &
b˙
3 Nombre de la Escala: _____________

& ˙ &
4 Nombre de la Escala: _____________

& ˙ &
5 Nombre de la Escala: _____________

& b˙ &
6 Nombre de la Escala: _____________

& b˙ &

LIGADURAS

Las ligaduras son líneas curvas que se usan dentro de una partitura, y que
tienen varios significados dependiendo del uso que se les quiera dar. Es así
que encontramos en la música dos tipos diferentes de ligaduras, que si bien
su forma de escribirse es similar, según el contexto tendrán interpretaciones
diferentes.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

LIGADURA DE FRASEO
Esta ligadura, es la que encierra fragmentos mayores a 3 figuras, y nos indi-
ca que lo que este dentro del campo de la ligadura, debe tocarse o interpre-
tarse con una articulación de legatto o en español Ligado. Esto significa que
no deben existir silencios entre nota y nota que estén dentro del campo de
acción de la ligadura.

En el siguiente fragmento, encontramos 8 corcheas ligadas con una ligadura

de fraseo, lo que significa que esas 8 figuras se deben interpretar con una
articulación de legatto.

Será Llena La Tierra-Fragmento

Autor:Juan Salinas
Intérprete: Marcos Witt

j œ œ#œ œ œ œ œ œ œ œ #œnœ œ ‰ j œ œ #œ œ œ œ œ œ œ œ #œ œ œ#>œ Ó

Álbum: 25 Conmemorativo
4 œ œ œ
&4

LIGADURA DE PROLONGACIÓN O RÍTMICA

Este tipo de ligadura es la que une 2 notas que se encuentran en la misma
altura, y como consecuencia de estar ligadas, se suman los valores de las
figuras que estén unidas, prolongando así la duración de la primera nota con
ligadura. Esta ligadura es muy usada para ligar notas de un compás a otro.

En el siguiente fragmento encontraremos una seria de figuras ligadas, pero

estas están en la misma altura, con lo cual se suman sus valores y solo con-
tienen una sílaba del texto.

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 Instituto CanZion

BENDITO JESÚS
Intérprete: Danilo Montero
Álbum: Devoción

#### 4
& # 4 œ œ œ œ œ œ œ œ ˙. Œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ ˙.
Por Tí es mi cla mor y sin nin gún te mor

Las figuras con una ligadura rítmica suenan como una sola nota. El valor
rítmico es la suma de las dos figuras.

EJERCICIOS
1. Encierra en un círculo únicamente las ligaduras rítmicas.

2. Escribe el número de tiempos de cada par de figuras unidas con una liga-
dura rítmica.

20
 Lenguaje Musical - Nivel II

PUNTILLO
El puntillo, consiste en un punto que se coloca a la derecha de una figura
Negras
musical o su silencio, y este le agrega o suma a la figura
El valorlarítmico
mitaddedeuna
su Negra
valor. con P
un tiempo y medio. Este es equivalen
Negras con Puntillo y su Silencio
j
negra
El valor rítmico de una negra con puntillo es de un ligaday amedio.
tiempo una corchea.
Este es
equivalente
El valor rítmico deauna
una negra
Negra ligadaes adeuna
con Puntillo
un tiempo y medio. Este es equivalente a una
corchea.
œ . = œ ( Œ. ) = 1-œ beats
Una Negra con Puntillo ( q . ) = 1-1/2 beats
Un Silencio de Negra con Puntillo

EJERCICIOS j j Œ.
1/2

j
negra ligada a una corchea.

œ . = œel ejercicio
1. Realiza œ œ œ
. cuentas en voz alta. œ
con las palmas mientras
___________________________
1 2 + 1 2 +
1. Realiza el ejercicio con las palmas
44 j j Œ.
________________________________________________________________________________

1. Realiza el ejercicio con las palmas mientras cuentas en voz alta.

44 j j j j œ. j œ œ. œ
œ. œ œ. œ Œ. œ ˙ œ. œ œ. ‰ 1 œ 2œ .+ 3˙ 4 + 1
1 2 + 3 4 + 1 2 + 3 4 1 2 + 3 4 + 1 + 2 3 4

j 43 j
2. Escribe el conteo debajo de las not

43 œ œ œ . j œ œ œœ œœ.j œ .
2. Escribe el conteo debajo de las notas y despues usa las palmas para hacer el ejercicio mientras cuentas en voz alta.

œ œ. ‰ œ œ œ. œ œ œ œ.
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __________ __ ____ __ __

j œ œ. j
3. Escribe el conteo debajo de las notas y despues usa las palmas para hacer el ejercicio mientras cuentas en voz alta.

& 44 œ œ œ œ œ . œ˙ ‰ œ. j
3. Escribe el conteo debajo de las nota
œ . œ 4 œ œ œ œ œj
J &4 œœ .œ . œ œ 21
 œ . œ Negras œ con Puntilloœ . y su Silencio
Un Silencio de Negra con Puntillo ( Œ. ) = 1-1/2 beats œ Œ œ
j j Œ.
= a unadecorchea.
j
negra ligada
1 ( q . ) = 1-21/2 beats
El valor rítmico una Negra con Puntillo es de Una Negra2 con +Puntillo

44 . j œ œ œ Œ.
œ . œ œ
[Link]
Realiza
tiempoelyejercicio con las a unacuentas en voz 1alta.
palmas mientras +

j j j j
medio. Este es equivalente

Œ . ‰
Un Silencio de Negra con Puntillo ( ) = 1-1/2 beats

œœ. . œœ œ . œjœ œ .œ . œ œ . œj Œ œ. œ . ˙ j
Una Negra con Puntillo ( q . ) = 1-1/2 beats
________________________________________________________________________________
El valor
negra =
rítmico
ligada una Negra con Puntillo es de
decorchea.
a una
œ ˙
Instituto CanZion
un tiempo y medio. Este es equivalente a una 1 Puntillo2 ( Œ. ) += 1-1/2 beats

œ4
1 Silencio2de Negra
Un + con
4 j+ debajo 4+ jlas . 3 + jhacer
negra ligada a una corchea.

j œ‰ Œ j
1.________________________________________________________________________________
Realiza el ejercicio con las palmas mientras cuentas en voz alta.
44Realiza j mientras jpalmas jencuentas
=
Π.
2. Escribe 2 +el conteo 2de + las 3 notas y1 después 32 usa + 1palmas
1 + 2 para
œ .
œ. œ œ. œ œ œ œ ˙ œ .
œ .1 paraœhacer œ2. el ejercicio œ œ . ˙ œ+ en voz alta.
1 3 1 4 1 2 +
2
el
1. ejercicios el =ejercicio con las cuentas mientras voz alta.
en voz alta.

3444Realiza 2 + j3 4 + j 1 . 2 + j3 2 + j3
jœ . 4 +‰ 1œj+œ . 2j 3˙ 4
________________________________________________________________________________

conjlasœpalmas Œ mientras
2. Escribe el conteo debajo de las notas y despues usa las palmas + 1 mientras 2cuentas

œœ .œel ejercicio œ œ
œ .+ j debajo. œ de+las œj. notas ‰ œ ˙ en vozœ alta.
œ3 usaœ 4las palmas .
œ . 1 para œœj 3œel ejercicio œ mientras
œj + œ 2cuentas
œ . 3 en4 voz alta.
1
________________________________________________________________________________ 4 1
1. cuentas
44Realiza j
Œ .mientras cuentas en voz alta. ‰ __ œ__ œ__. __ ˙__
344 __œ .__ __ œj œ__. __j œ__j .__ __‰ œj__˙ __ __ œ . __ œ__jjœ__. j
[Link] 1 elelconteo
2ejercicio 3 con 4las palmas y despues hacer

j
1 2 + 2 + 4 + 1

2. 4 œœ1 .elœelconteo
2œ .+œ debajo œ 4dede+œlas 1Œ
œlas. notas + œ3 usa œ lasœpalmas . œ1 . para 2 +œhacer 3œ el ejercicio‰ œ mientras
œ œ+ œ. 2cuentas
œcuentas
. ˙3 enen4 vozvozalta.
3.3Escribe
œ . œ ˙ œ œ . œ
__4j +__ __2 +__ j3__ __ +__ 2jpara
Escribe conteo 3debajo notas y2 despues para 1mientras alta.
de‰+las j
usa 4las palmas 4 +

j __ 4 __ [Link]és
3. Escribe y despues hacer el ejercicio

2. 4 4 œ œ œ .
el conteo
œ. œ .
debajo
œ . œ œ˙
__3 notas
œ œ œ. ‰ œ . œ
usa4 las
œ œ
palmas
œ œ œ œ .
__ 3 __ hacer
j
&3 4 elœconteo œ œ dej lasœnotas y despues œ œ cuentas
__1 __ __ + __ 1 __ y2__ + __ 1mientras

œ œ J j el ejercicio mientrasœj œ__ œ__.enenvozvozalta.

Escribe el 2conteo 3debajo de las notas despues usa las palmas para hacer el ejercicio cuentas 4 voz alta.
en
el ejercicios mientras cuentas en voz alta.
4 4__œ ____œel __conteo
œ ‰
. __ __œ __ œ __.j __ __ __ œ __ œ__ œ . . œ œ j œ œ œ œ .
3. Escribe debajo usa las palmas para hacer

34 4 el conteo œdebajo jde lasœ notasœ .y despues œ ˙ usa las palmas œ para‰ hacer œ j. el ejercicio jcuentas
j __en voz alta.
2. Escribe debajo
__ __ de __ las notas__y despues __ usa __ las palmas para hacer__el ejercicio __ mientras
__ __ cuentas alta.

œ œ
__ __ __ __ __

& œ œnegras œ
œ œœ . con puntillo œ .
œ yœsus ‰
. j silenciosJhanœ perdido œ elœ .puntillo. œ œ j œ œ œœ . œ . œ œ œ
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

.
3. Escribe mientras
4 ____œ____˙usa
œ __‰__ œ . __el __ejercicio ____j______
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

œ . ____œ__. de __œ__ y.__ œ __œ____mientras

œ____œ____œcuentas
4. Algunas
3.& 4 œ œ
? 4 œ œ
œ J j œ œ .
Completa cada compás agregando los puntillos que hacen falta.
œconteoconJdebajo œ . de ylas ‰susnotas
j Œ . y despues j œ˙.perdido œ . ˙ œ. ejercicio
j œ. j ˙ œ en voz alta.
Escribe __ __ el __
__ __ __
conteo debajo __ las
__ notas despues __las palmas
__ __para __ __
hacer en voz alta.

4 4 œ
__ __ __ __ __

&Algunas 4 œ.__œcada__œ negras .con

œagregando œpuntillo . __ œ__œJy sus
œpuntillos œ J.
‰ __ perdido œj __œel__œpuntillo.
œ __œ __j __Com-
œ œ œ
[Link] negras puntillo silencios han el puntillo.

j silencios . que‰ hacen œj œ .

[Link]
Escribe el usa silencios
las palmas parahan
hacer el mientras cuentas

? 4 4 œ ˙ j œ œ œ .
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

œ
compás los que hacen falta.
conœpuntillo
. . ‰ compás .œ . j œ. œ œ j
&Completa
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J __. que
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œ __ œ __ ˙__ __ __ __ __
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falta.œ œ.__ __œ __œœ __œ˙ __œ . __
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4. Algunas negras y sus han perdido el puntillo.

? 2 œ œ œ œ œ . j j œ
__ __ __ __
de __ __ hacen __

? 444 Œ__. __ __JJ__ œœ__. __ ‰__ Œ__. __ __‰j__œ ‰ __œ œœ__ œ˙__ __œ .__ œ__œœ. __ j__ œ__œ. . __ __ __j ˙__‰ __J
5. Agrega lineas puntillos [Link] falta.

lasœnegras
. œ .que
falta.J eljpuntillo.
J œ œ œ
4. Algunas negras con puntillo y sus silencios han perdido el puntillo.

?Completa 2444 Œœ. cada compás œ œ œ.j j œ.. œj ˙ J

Completa cada compás agregando los puntillos hacen falta.

? œJ œœ. agregando
œ œ‰ Œlos œ .. puntillos j œ.que‰ hacen œ ˙ .
[Link] lineascon divisoras deycompás que hacen
‰ œ œ Jœ œ œ œ ‰
Algunas puntillo sus silencios han perdido

6.5.? 44 ellasconteo Jdebajo

œdivisoras œ œ j œ œ
J œ que
falta.

5.?Agrega 2 œJ œ . œ divisoras
‰œ Œ . . dejcompás
œ œ. ˙ œ. j œ. jœ ˙ œ
. lineasJjdivisoras œ œj‰ ‰ œ œ . œ œj. œ j œ . jœ œ . ‰ ‰J J
Agrega lineas de compás que hacen falta.
4 Πj
Escribe de las figuras.

&Escribe 4 œ .
4 el conteoœdebajo
las líneas
œ .
œ las figuras. œ œ falta.J œ œ œ œ œ œœ œ . œ
hacen falta.
œ œ œ œ . j œ œ
6. ? 2 Œ .__lineas œ
œ de compás que hacen œ œ . . œ j œ . j ‰ Jœ
5. Agrega las de compás que hacen

4 4 __œlas J
j
de
j ‰ ‰ œ œ œ
__ __ __ __j __ __ J __ __ __j __ __ __ __œ __ __ __ __
œ
6.?
& 442 Œel. .conteo œœJdebajo œœ œ œ . œ . œ . . j j . œ œ . __ __‰J
œ œ
5. Agrega divisoras falta.

œ œ ‰ ‰ œ œ œ œ
œ œ œ œœ œ œ œ . œ ‰
__ __ __ __

4 j j œ . J . j jœ. ‰
Escribe de las figuras.

6.& 4 œ .
el conteoœ debajo œ œ . j œ œ
œ œ las figuras. œ
œ
dejlas œfiguras. œ œ œ œ œ œ .
4 jdebajo de debajo . jœ. ‰
Escribe __ __ __ __ __ __
de __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __
6. Escribe
œ .
el conteo
œ . j
& 4 __ __ __œj__œ __œ __œ __ __ __œ __œ __ __ __œ __ __œ __ __œ __œ __ __œ . __ __œj__ __ __ . j
4 j œ . œ œ
6. Escribe el conteo las figuras.

& 4 __ __ __œ __œ __œ __œ __ __ __œ __œ __ __ __œ __ __œ __ __œ __œ __ __œ . __ __œ __œ . __ __‰
œ . œ . j . j
œ. œ œ
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

22
 Lenguaje Musical - Nivel II

SEMANA 3
LECTURA
Te para las próximas semanas te traemos un ejercicio de Hilarios Eslava
para que consolidemos lo aprendido hasta ahora a nivel de lectura, figuras
musicales y sus variaciones y la entonación.
Examen Final Solfeo Hablado
D. Hilarios Eslava

j
& c . œj œ œ œ œ . œ # œ œ œ œ œ . Jœ œ œ œ œ œ . # œj œ
œ
œ œ

& œ œ œ . # œj œ œ # œ œ œ œ n œ œ œ . œj œ œ œ œ ˙ œ œ ˙ #œ
5

œ œ

j œ Œ œ œ
#œ nœ œ Œ œ #œ nœ œ Œ œ #œ œ nœ œ Œ œ œ œ œ
œ œ
10

œ œ .
& las siguientes
Sigue #œ œ indicaciones:

²²Marca el pulso con los pies y/o con las manos.

˙ œ œ œ œ œ œ. j œ . j
15²²Marca los tiempos fuertes de cada compás.

&² b
² ˙ œ
Realiza #œ
la œ n œ ˙ œ
entonación. œ œ œ œœœ œ œœœ

œ j j b œ œ œ . œœœ œ j
J œ œ. œ œ œ ˙ Ó
20

œ . œ œ
& œ. œ œ œ œ œ œ J œ . œ œ

23
 Ejercicios Sobre Escalas Mayores I- &
Usa elCanZion
Instituto patrón de la escala mayor para completar los ejercicios:

œ
CÍRCULOS œDE QUINTAS
œ œ œ œ œ œ
SeguimosTonofundamentando
Tono Semi nuestro
Tono conocimiento
Tono Tono sobre
Tono las escalas
Semi Tono mayores,
círculo de quintas y armaduras de tonalidad.
_____________________________________________________________________

Escribe
Escribe lalaescala
escala mayor
mayor que que corresponda
corresponda a la armadura
a la armadura de clave: de tonalidad.

##
Ejemplo D Mayor

&

b
1 Nombre de la Escala: _____________

& b

#
2 Nombre de la Escala: _____________

&
3 Nombre de la Escala: _____________

&b

###
4 Nombre de la Escala: _____________

&

bb
5 Nombre de la Escala: _____________

& b

####
6 Nombre de la Escala: _____________
24
&
 Lenguaje Musical - Nivel II

INVERSIÓN DE INTERVALOS

Cuando hablamos de inversión dentro de la música, significa tomar la nota

más baja de un intervalo y ponerla una octava arriba.
En el siguiente ejemplo invertiremos la quinta justa C a G.

Para invertir el intervalo movemos la nota más baja (C), y la ponemos una
octava arriba. El resultado de la inversión es una 4 Justa. G a C.

25
 Instituto CanZion

Ahora invertiremos un intervalo de 4 Justa. (F# a B). Para invertir el inter-

valo movemos la nota más baja (F#), y la ponemos una octava arriba. El
resultado de la inversión es una 5 Justa. B a F#.

Ahora invertiremos un intervalo de 3 Mayor. (C a E). Para invertir el in-

tervalo movemos la nota más baja (C), y la ponemos una octava arriba. El
resultado de la inversión es una 6 menor. E a C.

26
 Lenguaje Musical - Nivel II

Ahora invertiremos un intervalo de 3 menor. (E a G). Para invertir el in-

tervalo movemos la nota más baja (E), y la ponemos una octava arriba. El
resultado de la inversión es una 6 Mayor. G a E.

27
 Instituto CanZion

Ahora invertiremos un intervalo de 7 Mayor. (C a B). Para invertir el in-

tervalo movemos la nota más baja (C), y la ponemos una octava arriba. El
resultado de la inversión es una 2 menor. B a C.

Ahora invertiremos un intervalo de 4 Aumentada. (C a F#). Para invertir el

intervalo movemos la nota más baja (C), y la ponemos una octava arriba. El
resultado de la inversión es una 5 disminuida. F# a C.

28
 Lenguaje Musical - Nivel II

Intervalos
Escriba la distancia en tonos y semitonos de cada [Link] J se usa para los Intervalos Justos y la M
para los intervalos Mayores.

1J 2M 3M 4J 5J 6M 7M 8J

w w w
Unísono 2ª Mayor 3ª Mayor 4ª Justa 5ª Justa 6ª Mayor 7ª Mayor 8ª Justa

& w w w w w w w w w w w w w
________________________________________________________________________________

Nombra cada intervalo. Asegurate de indicar si este es Mayor (M) o Justo (J).
Ejemplos

& ww
EJERCICIO ww b b ww ww # ww w
w
Realiza3Mla inversión de los siguientes intervalos.
ww
5J 4J 2M 3M 6M

? ww ww b ww
ww b b ww
1

___ ___ ___ ___ ___ ___

w bw
# # ww
2

& # # ww w ww bw # ww
___ ___ ___ ___ ___ ___

? bw # ww #w
#w ww b ww
3

w
bw w
b b ww
___ ___ ___ ___ ___ ___

? ww #w ww
ww ww
4

#w
ww
___ ___ ___ ___ ___ ___

# ww w
b ww ww
5

& # ww w 29
 Instituto CanZion

SEMANA 4
Semicorcheas
SEMICORCHEAS Y SUS SILENCIOS y sus
El valor rítmico para
El valor semicorchea
unaRítmico para unaes Semicorchea
un cuarto de es
tiempo. Cuatro se-Usa la
un cuarto
micorcheas son iguales a una
de tiempo. [Link] son iguales a una negra. 4 semi
Cuatro

Una Semicorchea( x ) = 1/4 beat

j
Un silencio de Semicorchea ( ! ) = 1/4 beat œ œ
orcheas y susœ Silencios
œœœ = œ œœ = œ Ta K

________________________________________________
a es un cuarto
Usa la palabra Usa la palabra TA-KE-TI-NA
TA-KE-TI-NA en las
en la lectura de la lectura de las
4 semicorcheas.
uales a una negra. 4 semicorcheas.

44
1. Marca el pulso con las palmas mientras lees el ejercicio con las s

beat œ Taœœ kaœœtaœ œkeœ !œtiy nasus

œSemicorcheas œœ œ!Silencios
œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œ œ œ œ
ta ka tan ta ti na ta ke ti na ta k
Ta Ke Ti Na Ta Ti Ta Ti Na
El valor Rítmico para una Semicorchea es un cuarto Usa la palabra TA-KE-TI-NA en la lectura de las

4
de tiempo. Cuatro semicorcheas son iguales a una negra. 4 semicorcheas.
2. Escribe debajo de las notas las sílabas que correspondan, y depu
____________________________________________________

4 œj œpropuestas.
œ œ œ œ œ œ œ
! œ ! œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œ
Una Semicorchea( x ) = 1/4 beat
œ
Un silencio de Semicorchea ( ! ) = 1/4 beat
EJERCICIOS œ œ œ œ
1.œ œMarca
œ œ = œel pulso
œ œcon œ
as lees el ejercicio con las sílabas Ta Ke Ti Na Ta Ti Ta Ti Na
= las palmas mientras lees el ejercicio con las sílabas

œ œ œ œ œ œ œ 3.œEscribe œ œ debajo
œ œ deœ lasœ notas
œ œ lasœ sílabas
œ œ queœ correspondan,
œ
________________________________________________________________________________
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __
propuestas.

œ
œ œ œ œ œ œ œ?œ 3œ œ œ œœ œœ œœœœœ œ ‰œ œ œœ œ œœ œ œœœ œœ œœ œœ œœ œ œ œ œ
y depu
44
1. Marca el pulso con las palmas mientras lees el ejercicio con las sílabas propuestas.
ta ti na ta ke ti na ta ka ta ke ti ta ti na ta ke ti ta ka tan

s que correspondan, y depués4realiza el ejercicio en vozJalta.

Ta ka ta ke ti na ta ka tan ta ti na ta ke ti na ta ka ta ke ti ta ti na ta ke ti ta ka tan

œ œ 44œ œœ œœœ œœ œœ œœœ œœ œœ œœ__ œ__œœ œ__œ œ__œ œœ__œ œœ œœ__œ œœ__ œœœ__œœœ œ__œœ ____
2. Escribe debajo de las notas las sílabas que correspondan, y depués realiza el ejercicio en voz alta.

œ œ__œ__œ __ __ _

4 j
_ __ __ __
__ ______ __
__ __ __
__ __ 4.
____Algunas
__ __ semicorcheas
__ __
__ ____ __ __
__ __ ____ __han
______ perdido
____ __
__ __ ____ sus
__ ____ corchetes
__ o sus
____ __ __ __
__ __ lineas. D

œ
s que correspondan, œ œ
y depués realiza el ejercicio en voz alta. œ œ ˙
30 3. Escribe debajo de las notas las sílabas que correspondan, y depués realiza el ejercicio en voz alta.
 Semicorcheas y sus Silencios
x ) = 1/4 beatson iguales a una negra. 4 semicorcheas.
! œ ! œ œ œ
œ œ œ œ œ
de tiempo. Cuatro semicorcheas
Semicorchea(
Semicorcheas y sus Silencios
Una
________________________________________________________________________________
Un silencio de Semicorchea ( ! ) = 1/4 beat
j ! œ ! œ œ œ
œœœœ œ œœ œ
xlas
œ œ œ œ œ
Una
[Link] Semicorchea(
valor Rítmico para ) =
una 1/4 beat
Semicorcheamientraseslees
un elcuarto Usa
Talasla palabra TA-KE-TI-NA Ti en Ta la lectura de las
!
Ke Ti Na Ta Ti Na
44 j
Marca el pulso con palmas ejercicio con sílabas propuestas.
Untiempo.
de =de Semicorchea
silencioCuatro semicorcheas (= son) = 1/4 beat a una negra. 4 semicorcheas.
iguales Lenguaje Musical - Nivel II

œ œœœ œ œ œœ œ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ !œ œ œ! œ œ œ œ œ
El valor Rítmico para una Semicorchea es un cuarto Usa la palabra TA-KE-TI-NA en la lectura de las
________________________________________________________________________________
de tiempo. Cuatro semicorcheas son iguales a una negra. 4Tasemicorcheas. Ke Ti Na Ta Ti Ta Ti Na
= x ) = 1/4 beat
œ œ œ œ œ !œ !œ œ œ
Una Semicorchea(
2. silencio
Escribe = las figuras las sílabas que correspondan, y después
kedebajo de
!
j
Un Ta kadetaSemicorchea
ti na ta (ka tan
)mientrasta ti na ta ke ti na ta ka ta ke ti ta ti na ta ke ti ta ka tan
________________________________________________________________________________
= 1/4 beat
el pulso con xlas) palmas
44œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
1. Una
Marca lees el ejercicio con las sílabas propuestas.

œœ œ j
Semicorchea( = 1/4 beat
realiza el ejercicio en ! voz alta. Ta Ke Ti Na Ta Ti Ta Ti Na

44œ œœ œ œœ œ œœ œ œ œœ œœ œœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
[Link] silencio de Semicorchea ( sílabas
) = 1/4 beat
Escribe =
debajo de las notas las
1. Marca el pulso con las palmas = mientras lees el ejercicio conTalas Ke
que correspondan, y depués realiza el ejercicio
sílabas propuestas.
en voz alta.

4 œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœœ œœ œ œ œ œœ œœ œœ œœ œœ œœ œœœ œœ œœ œ œœ œ œœ œœ œœ œœœ œ œœ œœ œœ œ

Ti Na Ta Ti Ta Ti Na
= ke ti na ta ka=tan ta ti na ta ke ti na ta ka ta ke ti ta ti na ta ke ti ta ka tan
________________________________________________________________________________
Ta ka ta
________________________________________________________________________________

44
1. Marca el pulso con__las__palmas __mientras lees__ el ejercicio con__las
__ sílabas propuestas.
2. Escribe
__
Ta __
ka __
debajo __
de las
ta ke ti na __ta__las
notas ka tan __ ta
sílabas que__ na__ta __
ke __ti __
ti correspondan, y depués
na ta __ realiza
ka __ ke
ta __ti __
el __ __
ti __
ejercicio
ta __ta
naen __kealta.
voz __ __ ka
ti ta __ tan

4 œ œ œ œ œ œ œ œ
œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ œœ œ œ œ œ œ œ œœ œ œ œ œœ œœ œœœœ œœœœœœœ œœ ˙œœ œ œ œ
1. Marca el pulso con las palmas mientras lees el ejercicio con las sílabas propuestas.

œ œ
?44 43œ œ œœ œœ œ œ ‰œ œœ œ œ œ œœœœœ œ œœ œ œ œ œœœ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ
3. Escribe debajo de las notas las sílabas que correspondan, y depués realiza el ejercicio en voz alta.
2. Escribe debajo de las notas las sílabas que correspondan, y depués realiza el ejercicio en voz alta.

4 __œTa__œkael__œtaejercicio
3. Ta Escribe
ka ta kedebajo detanlas tafiguras lasti sílabas queke ticorrespondan,
ta ti na ta ke ti y ta después
œ tiœ naœ œtaœenkaJœ voz tan œalta.
ta tiœ naœ œta œke œti œnaœtaœ kaœ taœ ke__œti__œ __taœ__œti__œna__œta__œ ke__œti ta__œ ka__œ tan
ti na ta ka ti na ta ke na ta ka ta ka tan
realiza __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

œ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ œ__ œ __˙__ __
ke

2.4Escribe__debajo œ œ œ
2. Escribe
Escribe debajo
debajo de de laslas notas
notas laslas sílabas
sílabas que que correspondan,
correspondan, yy depués depués realiza
realiza el el ejercicio
ejercicio en en voz
voz alta.
alta.

? 3 œ œ œ œ œ œ œ
3.

4 44 4œ œdebajo œ
œ œde lasœ œnotas œ
œ‰œperdido œ que œœcorrespondan,
œœ œœ œoœœsusœlineas.
œyœœdepués œ
œœDibuja
œ realiza
œ los œcorchetes
œelœœejercicio
œ œ oœlineas œ voz
œ faltantes.
œ ˙œ œ
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __
__ __ de __ las__ notas__ las __ sílabas__ que __ ____ __ __ __ __ __ __ realiza
__ __ el __ejercicio
__ __en__ __ __ __

œ
correspondan, y depués voz alta.
4. semicorcheas han
J
? 4__43œ __œj __œœ œ__œœ__œ__jœ__œ‰__œ__œœ __œœ __œœ__œœ__œœœ__œœœ __œ__œ__œœ__œœ__œœœ__œ __œ__œ__œ__œ__jœœ__œœ__jœ __œ __œ˙__œ
3. Algunas
Escribe las sílabas sus corchetes
œ
en
œ
alta.

3.& œ____!____œde____las__œ notas

4__ __debajo __œ__œ__ Jsílabas
œ œ œ œ __œ__˙__ œ œ œ œ œ œ ! œ en____voz
œ____alta.
œ __œ__ __ ____
œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ ˙
? 3 œ œ œ
Escribe las____ ____ que__ ____
__ __ __
__ __
correspondan, y__depués
______
__ __
__ __
__ __el
realiza ______ __ __ __
ejercicio

__ __ œ ‰ œ__sílabas__ que__œ correspondan,

œ œ œ __ œ __ œ œ
[Link]
4
Algunas
œ
j œ
semicorcheas
œ J
han perdido
œ sus
œ corchetes
œ œ o
œ
sus
œ
líneas.
œ j œ ˙
Dibuja __ los
4.3. semicorcheas han perdido sus corchetes o sus lineas. Dibuja los corchetes o lineas faltantes.

? 43 œ œ œ
Escribe debajo de las notas las sílabas que correspondan, y depués realiza el ejercicio en voz alta.

& 424 œœ ! œ œ han œ j œ

‰perdido œ œ œ œo sus œ œ
œDibuja j
!œœo lineas ˙
__ __ __ __ ____ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

œ œ œ ˙ œ œ œ œ œœ
5. Escribe debajo de las notas las y depués ubica las líneas divisoras de compás que faltan.
œ œ
corchetes o las líneas faltantes.
j œ œ œJ œ œ ! œ
œ œ ! œ œ jœ
4. Algunas semicorcheas sus corchetes lineas. los corchetes faltantes.

&
& 4 œ !œ
4 œ__semicorcheas œ œ j
œde__lasœ__notas œ œ œ œ œ ! œœ
œ____ __o sus ˙ œ
œ y__depuésœ œ
œ__ œ__ubica ! j __ œ ˙__
œ __deœ compás
œ__ œ__que faltan.
œ__œperdidoœ œ œsusœcorchetes œ__losœ__las œ __ divisoras
oœlineas
__ __ __ __ __ __ __ __ __ ____ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

j j œfaltantes.
4.
5. Algunas
Escribe debajo han las__ sílabas __ que __correspondan,__ lineas. Dibuja corchetes
líneas __ __ faltantes.

4
__ __ __ __

2 œ ! lasjnotas œ ˙ y depués!ubica œ ! œ ! œ j œ deœcompás ˙ que

__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

& 44 œœ jœ œœdebajo œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ j œ œ œ
4. Algunas semicorcheas han perdido sus corchetes o sus lineas. Dibuja los corchetes o lineas

! jœœ œœ œ œœ œœ œœ œ !œ œœœ œ ˙œœ œ œœœœ œœ !œœœ œj œœœ œ œœœœ ˙œ

6.5. Escribe debajo delas notaslas lassílabas
sílabasque quecorrespondan.
correspondan, las líneas divisoras faltan.

2 œ
5. Escribe de las figuras las sílabas que correspondan, y después ubi-
? & 4 4 œ ! œ œ
Escribe debajo de

œ ! ‰ !ubica œ! ‰las!líneas œ __ __œde__compás

&las 44 __líneas
__œ __œde__!œlasœœnotas œ œœlas!__œsílabas
__œ __ œœ!œcompás
œque correspondan,
œ que faltan.
œ œ œœ __! __œ __yœRdepués __œ__œ__ R __ œ__ __ __
œ divisoras !__œ __ que
œ
ca divisoras de
5. Escribe debajo __ __ __ __
œ faltan.
2 œ œ! œœ deœ! las œœ œœlas!sílabas œ ! œ
œ !
œ œ œ! œ‰ Rœ! ‰ œœ œœœ œ œœ œ œ œ!œœ œœ œ œ œ __œ
? & 42 debajo œœ œnotas œ œ
[Link] debajo __de laslasnotas laslassílabas que__correspondan.

œ !œ
Escribe __debajo de____ notas sílabas que correspondan, y __
depués ubica las__líneas__ divisoras ____de compás
__ ____que faltan.

! œ œ œ œ
__ __ __
__ ____ __ ____ ______
__ __ __ ____ __
__ __ __________ __ __ ____
__ ____ ____ __ __ __ ____ __ __ ____ __

& œ
44 œ œ œ œ œ œ œ œ œ R œ œ !œ ! œ œ œ
œ
? 44 __ __!__œ __!__œ œ __œ __ !__ œ !__œœ__œ__œœ œ __œ!__œœœ __œR__!__‰__ __R ! ‰__ __ œ__œ œ œ__œ __œ __œ !__œ__œœ
6. Escribe que correspondan.

œ œ
__ __ __ __ ____ __ ______ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ ____ __ __ __ __ __ __ __

œ œ œ__ œ œ__œ____œ œ__œ__ œ__ œ__ !__œ__ œ__

6.6. Escribe __ __ __
debajo de las figuras las sílabas que correspondan.__ __ __ __ __
__las__notas __ las
__ sílabas
__ __ __correspondan.
__ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __

? 44 __debajo ! lasœnotas œ œ
Escribe debajo de que

œ ! œ ! œ ! œ œ œ œ ! ‰ R ! ‰
? 44 ! œ ! œ œ œ œ ! œ ! œ œ œ œ œ œ RœR ! ‰ Rœ ! ‰ œ œ œ œ œ œ œ ! œ œ
6. Escribe __ __ __de____ __ ______
las sílabas__ __que __ __ __ __
correspondan. __ __ __ __ __ __

__ __ __ __ ____ __ ______ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ ____ __ __ __ __ __ __ __

__ __ __ __ ____ __ ______ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ ____ __ __ __ __ __ __ __

31
 Usa el patrón de la Escala Mayor para completar los ejercicios:

œ
Instituto CanZion
œ œ œ œ œ œ œ
Tono Tono Semi Tono Tono Tono Tono Semi Tono
CÍRCULO DE QUINTAS
_____________________________________________________________________
Usando el círculo de quintas, escribe la escala mayor que corresponda a la
armadura de tonalidad
Escribe la Escala propuesta.
Mayor que corresponda a la Armadura de clave.

###
1 Nombre de la Escala: _____________

&

b
2 Nombre de la Escala: _____________

& b

####
3 Nombre de la Escala: _____________

&

bbb
4 Nombre de la Escala: _____________

& b

5 Nombre de la Escala: _____________

&

bb
6 Nombre de la Escala: _____________

& b
32
 jœ j . œ œ Lenguaje Musical - Nivel IIj
œ œ œ œ œ. #œ œ
&c œ. œ œ œ
œ œ. œ # œ œ œ œ œ
J
LECTURA
Hoy te traemos los sistemas faltantes del ejercicio de Hilarios Eslava para
& œ œ œ . #loœj aprendido j œ de lectura,˙ figuras
œ œ
5
consolidar
œ œ # œ œ œhasta
œ n œ ahora a nivel
œ ˙ # œ
musicales y
sus variaciones y la entonación.œ œ œ . œ œœ œ

j œ œ
& œ œ œ. #œ œ œ Œ œ #œ œ nœ œ Œ #œ nœ œ Œ œ #œ œ nœ œ Œ œ œ œ œ
10

& b˙ œ #œ œ nœ ˙ œœœœ ˙ œ œ œ œ œ œ . œj œ . j
15

œœ œ œœœ

j j . j
& œ . œ œ œ œ . œ œ œ œ . b Jœ œ œ œ œ Jœ œ œ œ œ œ . œ œ œ
œ Ó
20

œ œ
˙

Sigue las siguientes indicaciones:

²²Marca el pulso con los pies y/o con las manos.

²²Marca los tiempos fuertes de cada compás.
²²Realiza la entonación.

33
 Instituto CanZion

SEMANA 5
COMPASES SIMPLES
SUBDIVISIÓN BINARIA
En el libro de Nivel I hablamos sobre los compases simples, y que estos se
dividian en binarios y ternarios. Ahora bien, para entender la subdivisión,
nos ubicaremos en los compases simples.(Lenguaje Musical Nivel I página 55).

La subdivisión, como su nombre lo indica, es la división en partes iguales

de una figura.

Cuando hablamos de subdivisión binaria establecemos que una figura se

divide en 2 partes iguales. De esta manera establecemos entonces que una
redonda se divide en 2 blancas, una blanca en 2 negras, una negra en 2 cor-
cheas, y así sucesivamente.

La subdivisión la usamos de manera estratégica para comprender de mejor

manera la configuración interna de las figuras, ademas de ayudarnos a me-
jorar nuestro sentido del pulso, y eventualemente a comprender figuras mas
complejas, como por ejemplo las figuras con puntillo o ligaduras rítmicas.

34
 Lenguaje Musical - Nivel II

EJERCICIO 5.1
²²usando un metrónomo a Tempo de 80 BPM, marca negras con tu
mano derecha.
²²Posteriormente marca 2 corcheas en tu mano izquierda sin dejar
de marcar las negras en la mano derecha.

En este momento estas haciendo una subdivisión de corcheas.

Avanzando en el término, ahora haremos una subdivisión un poco más difi-

cil, y consiste en dividir en 4 partes iguales una figura; en este caso concreto
usaremos la negra, que al dividirse en cuatro se convierte en 4 smicorcheas.

EJERCICIO 5.2
²²usando un metrónomo a Tempo de 80 BPM, marca negras con tu
mano derecha.
²²Posteriormente marca 4 semicorcheas en tu mano izquierda sin
dejar de marcar las negras en la mano derecha.

En este momento estas haciendo una subdivisión de semicorcheas.

35
 Instituto CanZion

RECORDANDO
ESCALA DE B (Si Mayor)

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:

²²Cuantos sostenidos tiene la esca-

la de B? ____________

²²Nombra los sostenidos

que tiene la escala de B.
______________________

La escala de B como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

36
 Lenguaje Musical - Nivel II

ENTRENAMIENTO AUDITIVO
Esta semana y con la ayuda del profesor, buscamos ubicar de manera audi-
tiva ademas de entonar los intervalos de 2 menor y segunda mayor.

recuerda que el intervalo de 2 menor tiene 1/2 Tono y el intervalo de 2 ma-

yor tiene 1 tono.

ENTONACIÓN
La idea con este ejercicio de entonación, es que puedas identificar los “Gra-
dos Conjuntos”. Recuerda que estos se evidencian porque entre las notas
solo hay intervalos de 2, que pueden ser 2 Mayor o 2 menor.

Entónalo buscando las diferencias entre la 2M y la 2m.

37
 Instituto CanZion

ACORDES Y ARPEGIOS
¿Qué es un acorde?
La invención de la armonía, es uno
de los elementos que diferencian a nuestra música de la de otras culturas,
es decir, esa parte de la música que se encarga de estudiar los sonidos que
suenan simultáneamente.

Pues bien, la base de la armonía es el acorde, el cual

podemos definir como un conjunto de 3 o más notas
que suenan simultáneamente:

Los acordes se construyen superponiendo intervalos

de 3ª sobre una nota base que llamamos FUNDAMENTAL

¿Cómo se forma un acorde?

Es muy sencillo formar acordes. El primer paso
consiste en tomar una nota cualquiera y añadirle un
intervalo de 3ª:
Observa en la Figura 3 que hemos tomado una nota
cualquiera (por ejemplo fa) y le hemos superpuesto
un intervalo de 3ª (fa, sol, la). A esta última nota (la) le volvemos a superpo-
ner otro intervalo de 3ª (la, si, do´) formándose un acorde sobre fa.

38
 Lenguaje Musical - Nivel II

La mayor parte de nuestra música se basa en el acor-

de de tres sonidos, es el que llamamos acorde tríada.

El resto de las notas del acorde se denominan según el

intervalo que formen con la nota fundamental, es
decir, la 3ª, la 5ª, la 7ª … del acorde.

¿Mayor o menor?
Los acordes, al igual que las escalas, pueden ser de carácter mayor o menor,
por lo cual entraremos a especificar de qué manera podemos identificar y
construir un acorde mayor y uno menor.
Para esto debemos recordar los intervalos, específicamente los de 3 menor
(1 ½ Tonos), y el de 3 mayor (2 Tonos).
Un acorde mayor, está formado por 2 terceras, de abajo hacia arriba la pri-
mera es una tercera mayor, y sobre esta una tercera menor.
Un acorde menor, también está formado por 2 terceras, solo que se invierte
con relación al acorde mayor, de abajo hacia arriba la primera es una tercera
menor, y sobre esta una tercera mayor.

39
 Instituto CanZion

Recuerda que en los acordes usamos 2 tipos de tercera:

La tercera menor ue tiene 1 ½ tonos y la tercera
Mayor que tiene 2 Tonos.

También existe una formula numérica para los acordes mayores y menores:

ACORDE MAYOR = 1 3 5
ACORDE MENOR = 1 b3 5

Nota: El b3 no necesariamente significa que siempre va a ser bemol, lo que

significa es que al tercer grado, hay que bajarle medio tono en relación del
acorde mayor. De cada una de las notas de una la escala, podemos derivar
los acordes Triadas que se derivan de las notas.

Como en el ejemplo anterior, construye todas las escalas mayores restantes

y sobre ellas los triadas que corresponden y analízalas, no te olvides
de colocar los grados de la escala.

40
 Lenguaje Musical - Nivel II

EJERCICIO 5.3
²²Escribe las escalas de G, D, A, E y B mayores. Posteriormente
construye las triadas sobre cada unas de las notas de la escala.

En resumen:

Son Mayores: I- IV y V
Menores: II- III- VI
Disminuido: VII

41
 Instituto CanZion

SEMANA 6
COMPASES COMPUESTOS
Son COMPUESTOS todos aquellos compases que tienen como numerador
6 – 9 y 12, y tienen a diferencia de los compases simples subdivisión ter-
naria, por lo que el denominador NO indica la unidad de tiempo, sino LA
FIGURA QUE VALE UN TERCIO DE LA UNIDAD DE TIEMPO. Por
ejemplo:

6
El numerador indica que estamos en compas compuesto. Para
sacar la cantidad de tiempos por compas Debemos dividir el
numerador por 3: por lo que como resultado obtendremos 2

8
tiempo por compas.

EL NUMERADOR indica que la corchea equivale a un tercio

de la unidad de tiempo por lo que necesitaremos 3 corcheas
para formar una unidad de tiempo.

La unidad de tiempo es la negra con puntillo que equivale a 3 corcheas que

es la figura que representa el Numerador 8.

42
 Lenguaje Musical - Nivel II

SUBDIVISIÓN TERNARIA
Cuando hablamos de subdivisión ternaria establecemos que una figura se
divide en 3 partes iguales. De esta manera establecemos entonces que una
negra con puntillo se divide en 3 corcheas, la blanca con puntilo en tres ne-
gras y así sucecivamente.

La subdivisión la usamos de manera estratégica para comprender de mejor

manera la configuración interna de las figuras, ademas de ayudarnos a me-
jorar nuestro sentido del pulso, y eventualemente a comprender figuras mas
complejas, como por ejemplo las figuras con puntillo o ligaduras rítmicas.

Esta subdivisión es característica en los compases compuestos en donde la

unidad de tiempo son figuras irregulares (figuras con puntillo).

EJERCICIO 6.1
²²Complete los siguientes ejercicios vacios con figuras que com-
pleten la duración de los compases.

43
 Instituto CanZion

RECORDANDO
ESCALA DE F# (Fa# Mayor)

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:

²²Cuantos sostenidos tiene la esca-

la de Fa#? ____________

²²Nombra los sostenidos que

tiene la escala de Fa#.
______________________

44
 Lenguaje Musical - Nivel II

La escala de Fa# como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

ENTRENAMIENTO AUDITIVO - INTERVALOS

Esta semana y con la ayuda del profesor, buscamos ubicar de manera audi-
tiva ademas de entonar los intervalos de 3 menor y 3 mayor.

recuerda que el intervalo de 3 menor tiene 1 y 1/2 Tonos y el intervalo de 3

mayor tiene 2 tono.

ENTONACIÓN
La idea con este ejercicio de entonación, es que puedas identificar las líneas
adicionales por encima y por debajo del pentagrama.

45
 Instituto CanZion

ACORDES
Recuerda que los Acordes son un grupo de 3 o más notas relacionadas entre
si. Los acordes están compuestos por terceras superpuestas o una tercera más
una quinta.

Acordes triadas
MAYOR: está formada por una tercera mayor y una quinta justa o por una
tercera mayor más una tercera menor.
MENOR: está formada por una tercera menor y una quinta justa o por una
tercera menor mas una tercera mayor.
AUMENTADA: está formada por una tercera mayor y una quinta aumen-
tada o por dos terceras mayores superpuestas.
DISMINUÍDA: está formada por una tercera menor y una quinta disminui-
da o por dos terceras menores superpuestas.

46
 Lenguaje Musical - Nivel II

El acorde dis-
El acorde me-
minuido está
nor está for- El acorde aumen-
El acorde Mayor está formado por
mado por una tado está forma-
formado por unaM( una 3m (do-
3m (do- mib) do por una 3M(
do- mi) y una 5J (do- mib) y una 5D
y una 5J ( do- do- mi) y una 5A
sol). O por la super- ( do-solb). O
sol). O por la ( do-sol#). O por
posición de 2 terceras. por la super
superposición la superposición
osición de 2
de 2 terceras. de 2 terceras. 3M(
3M( do- mi) + 3m( terceras.
do- mi) + 3M( mi-
mi- sol) 3m( do- mib)
3m( do- mib) + sol#)
+ 3m( mib-
3M( mib-sol)
solb)

Para hacer un acorde aumentado, partes desde el

acorde Mayor y le subes 1/2 tono al 5 grado.

Para hacer un acorde disminuido, partes desde el

acorde menor y le bajas 1/2 tono al 3 grado.

47
 Instituto CanZion

ENTRENAMIENTO AUDITIVO - ACORDES

Esta semana y con la ayuda del profesor, buscaremos que puedas diferen-
ciar auditivamente entre los acordes M, m, dis y aum.

SEMANA 7
EJERCICIO RÍTMICO
Para empezar esta semana, trabajaremos un par de ejercicios rítmicos, 1 en
compás simple (4/4) y el otro en compás compuesto (6/8).

Compás Simple

Compás compuesto

No olvides llevar el pulso en tus manos o en tus

pies en cada uno de los ejercicios.

48
 Lenguaje Musical - Nivel II

RECORDANDO
ESCALA DE C# (Do# Mayor)

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:

²²Cuantos sostenidos tiene la esca-

la de C#? ____________

²²Nombra los sostenidos que

tiene la escala de C#.
______________________

La escala de C# como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

49
 Instituto CanZion

ENTRENAMIENTO AUDITIVO - INTERVALOS

Esta semana y con la ayuda del profesor, buscamos ubicar de manera audi-
tiva ademas de entonar los intervalos de 4 Justa y 5 Justa.

Recuerda que el intervalo de 4 Justa tiene 2 y 1/2 Tonos y el intervalo de 4

Justa tiene 3 y 1/2 tonos.

Canción con 4 Justa

Canción con 5 Justa

50
 Lenguaje Musical - Nivel II

¿Qué es un acorde disminuido y aumentado?

Los acorde disminuidos y aumentados, son aquellos en los cuales se altera
el 5° grado, ½ tono hacia arriba en el caso de los acordes aumentados, y ½
tono hacia abajo en el caso de los acordes disminuidos.

Para construir un acorde aumentado, debes partir del Acorde mayor, y au-
mentar ½ tono el 5° grado.

¿Sabías que todos loa acordes aumentados son

Mayores, y todos los acordes disminuidos son menores?

Para construir un acorde disminuido, debes partir del Acorde menor,

y dismunuir ½ tono el 5° grado.

51
 Instituto CanZion

También existe una formula numérica para los acordes disminuidos y au-
mentados:

ACORDE AUMENTADO = 1 3 #5
ACORDE DISMINUIDO = 1 b3 b5

Con frecuencia, los acordes de tríada se refuerzan doblando la nota funda-

mental una 8ª alta. Fíjate en el siguiente ejemplo, la nota más grave y la más
aguda son DO:

Otras veces el cuarto sonido no es repetición del sonido fundamental, sino

que se agrega otra 3ª superior, con lo que tenemos 4 sonidos de diferente
denominación y sonido. A estos acordes los llamamos cuatriadas.

En este caso, como de la nota fundamental a la más aguda hay un intervalo

de 7ª el nuevo acorde se dice que es unacorde de 7ª.

De cada una de las notas de una la escala, podemos derivar los acordes
cuatriadas que se derivan de las notas.

52
 Lenguaje Musical - Nivel II

EJERCICIO 7.1
²²En este punto te proponemos que escribas los acordes mayores,
menores, disminuidos y aumentados de cada nota, en este caso
do,reb, re, mib, mi, fa, fa #, sol, sol#, la, sib, si.

53
 Instituto CanZion

SEMANA 8
SEMANA DE EVALUACIÓN

¡Felicitaciones!, hemos llegado a la mitad de nuestro semestre y de la asig-

natura, y esta semana esta dirigida a que muestres en clase o en un escenario
el repertorio y ejercicios trabajados en el semestre, los cuales evidenciaran
tu proceso de aprendizaje y el nivel de aprehensión que has tenido.

¡¡¡DISFRUTA AL MÁXIMO!!!

No veas esta sesión como el espacio donde te evaluarán, mas bien tómalo
como el primero de muchos momentos en donde tendrás la oportunidad de
divertirte por medio de la música, usando los recursos y herramientas pro-
vistas, además de los talentos y virtudes que has podido desarrollar.

54
 Lenguaje Musical - Nivel II

SEMANA 9
EJERCICIO RÍTMICO
Seguimos trabajando ejercicios rítmicos en compás simple y compuesto
para que continuemos desarrollando nuestras habilidades con la marcación
del pulso en estos compases.

Compás Simple

Compás compuesto

No olvides llevar el pulso en tus manos o en tus

pies en cada uno de los ejercicios.

55
 Instituto CanZion

RECORDANDO
ESCALA DE F (Fa Mayor)
Ahora empezaremos a trabajar las es-
calas con bemoles (b), que ubicándo-
nos en el círculo de quintas, corres-
ponden a las quintas descendentes,
o viendo el círculo directamente, las
quintas que estan hacia la izquierda.

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:

²²Cuantos bemoles tiene la escala de F ? ____________

²²Nombra los bemoles que tiene la escala de F. _______________

La escala de F como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

56
 Lenguaje Musical - Nivel II

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

INTERVALOS
Ahora veremos los intervalos de sexta menor(6m) y sexta mayor (6M).

El intervalo de 6m tiene 3 tonos enteros y 2 1/2 tonos. Siempre decimos que

la escala mayor tiene 5 tonos enteros y 2 medios tonos o semitonos, lo que
significa que en cualquier escala mayor diatónica existirán 2 momentos en
donde nos encontraremos con esos 2 semitonos.

si tomamos como ejemplo la escala de Fa Mayor (F), o cualquier escala

mayo lo podremos evidenciar.

F G A Bb C D E F
Si nos detenemos a ver la escala, encontramos que entre las notas A y Bb la
distancia es de 1/2 tono, al igual que entre las notas E y F. Las demás dis-
tancias son de 1 tono.

Ahora, el intervalo de Sexta menor (6m) desde la nota F es Db, con lo cual
podemos evidenciar los 3 tonos y los 2 medios tonos.

Sexta menor (6m) Sexta Mayor (6M)

57
 Instituto CanZion

Para seguir entendiendo la 6m, entonaremos una canción en donde encon-

traremos este intervalo.

Este intervalo lo encontramos de forma ascendente y descendente en la can-

ción “Love Story”, y está presente en gran parte de la canción.

ACORDES CON SÉPTIMA (7)

¿Qué es un acorde con 7?
Un acorde con 7°, es aquel que además de la triada tradicional( 1-3- 5), se le
agrega una 3°, con lo cual se convierte en un acorde de 4 notas o cuatriada.
(1-3-5-7).

58
 Lenguaje Musical - Nivel II

Vamos a hablar de dos acordes con 7, los que tienen la 7M (Séptima mayor),
y los que tienen 7m (Séptima menor).

Los acordes con 7 M (Séptima mayor)

También llamados maj7, son los que en su construcción, desde la nota fun-
damental hasta la séptima tienen un intervalo de 7M, osea 5 ½ Tonos.

EJERCICIO 9.1
²²Escribe las terceras necesarias hasta crear acordes con séptima
sobre las siguientes notas.

Desde otra perspectiva, un acorde maj7, tiene entre sus notas 2 quintas Justas.

ENTRENAMIENTO AUDITIVO - ACORDES

Con la ayuda del profesor, escucharas acordes mayores, y el cómo desde allí
se convierte en un acorde con séptima Mayor (7M).

59
 Instituto CanZion

SEMANA 10
SÍNCOPA
La sincopa es la prolongación de un tiempo débil o parte de un tiempo debil
sobre un tiempo fuerte o parte del mismo.

Las sincopas pueden ser regulares o irregulares. Son regulares cuando la

figura que se prolonga es igual a la figura sobre la que se prolonga y es irre-
gular cuando las notas ligadas son distintas. Por ejemplo:

60
 Lenguaje Musical - Nivel II

Existen distinto tipos de sincopas; regulares e irregulares: cada una de

estas puede ser de tiempo, de compás o mixtas, que en este último caso
siempre va a ser irregular. También existen las sincopas ocultas que es
común encontrarlas ya que son muy utilizadas es la prolongación del
sonido a través de una nota que abarque desde el tiempo o parte débil
hacia la fuerte.

Marca las sincopas regulares e irregulares de los siguientes ejemplos:

61
 Instituto CanZion

RECORDANDO
ESCALA DE Bb (Sib Mayor)
Ahora continuamos nuestro trabajo sobre las escalas con bemoles (b), que
ubicándonos en el círculo de quintas, corresponden a las quintas descenden-
tes, o viendo el círculo directamente, las quintas que estan hacia la izquierda.

62
 Lenguaje Musical - Nivel II

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:

²²Cuantos bemoles tiene la escala

de Bb ? ____________

²²Nombra los bemoles que tiene la

escala de Bb. _______________

La escala de Bb como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

63
 Instituto CanZion

INTERVALOS
Trabajaremos ahora con el intervalo de Sexta Mayor (6M), que tiene 4 To-
nos y 1/2 (4 y 1/2T).

Tomando como nota de referencia F, la sexta Mayor (6M) de F es la nota D

natural. (Natural significa que no tiene ningún tipo de alteraciones y corres-
ponde a las teclas blancas del piano). Es así que encontramos en su estruc-
tura 4 tonos enteros y un semitono entre las notas A y Bb.

Entonaremos a continuación, y con la ayuda de tu profesor una melodia que

comienza con el intervalo de 6M dentro de su estructura.

64
 Lenguaje Musical - Nivel II

ACORDES CON SÉPTIMA (7)

Si nos fijamos detenidamente en la construcción de los acordes con 7, pode-
mos darnos cuenta, que en su estructura fundamental son una superposición
de terceras, lo cual provoca visualmente que el acorde esté construido sobre
las líneas del pentagra o sobre los espacios del pentagrama.

El acorde de Cmaj7, por ejemplo tiene su

contrsucción sobre las líneas del pentagrama,
iniciando en la primera línea adicional hacia
abajo del pentagrama, pasando por el E de
primera línea, el G de segunda línea, y terminando en el B de la tercera línea.

Por otro lado, el acorde de Fmaj7 tiene su nota base o funda-

mental en el primer espacio, pasando por la nota A en el segundo
espacio, la nota C en el tercer espacio, y finalizando con la nota
E en el 4 espacio del pentagrama.

ACORDES 7 y maj7
Como ya lo hemos dicho, existen 2 tipos de séptima, la mayor y menor, las
cuales se diferencian por medio tono.

Es muy importante saber diferenciar e identificar con claridad esta diferen-

cia para su correcta interpretación y cifrado.

65
 Instituto CanZion

EJERCICIO 10.1
En el siguiente ejercicio encontraras acordes con séptima mayor y
menor con sus respectivos cifrados.
²²Identifica y ubica en el pentagrama la séptima mayor de cada
nota propuesta.

ENTRENAMIENTO AUDITIVO - ACORDES

Con la ayuda del profesor, escucharas acordes mayores, y el cómo desde allí
se convierte en un acorde con séptima Mayor (7M) y con séptima menor (7m).

66
 Lenguaje Musical - Nivel II

SEMANA 11
EJERCICIOS A 2 PLANOS
Este tipo de ejercicios busca que podamos desarrollar nuestra coordinación,
ademas de la correctar precepción del pulso y la subdivisión.

Metodologia
como puedes ver en el siguiente ejercicio, encontraras 2 sistemas; estos se
leen de manera simultanea, en donde el sistema de arriba lo vamos a in-
terpretar con la mano derecha sobre tu pierna, y el sistema de abajo con la
mano izquierda sobre tu pierna.

67
 Instituto CanZion

RECORDANDO
ESCALA DE Eb (Mib Mayor)
Ahora continuamos nuestro trabajo
sobre las escalas con bemoles (b),
que ubicándonos en el círculo de
quintas, corresponden a las quintas
descendentes, o viendo el círculo di-
rectamente, las quintas que estan ha-
cia la izquierda.

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:

68
 Lenguaje Musical - Nivel II

²²Cuantos bemoles tiene la escala de Eb ? ____________

²²Nombra los bemoles que tiene la escala de Eb. _______________

La escala de Eb como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

INTERVALOS
Trabajaremos ahora con el intervalo de Séptima menor (7m), que tiene 4
Tonos y 2 medios tonos (4 y 1/2 - 1/2T).

Tomando como nota de referencia F, la séptima menor (7m) de F es la nota

Eb. Es así que encontramos en su estructura 4 tonos enteros y dos semito-
nos, que estan entre las notas A-Bb y entre el D-Eb.

69
 Instituto CanZion

EJERCICIO 11.1
²²Escribe la séptima menor de cada una de las notas que encontra-
ras a continuación.

ACORDES
EJERCICIO 11.2
En el siguiente ejercicio encontraras acordes con séptima mayor y
menor con sus respectivos cifrados.
²²Identifica y ubica en el pentagrama la séptima menor de cada
nota propuesta.

ENTRENAMIENTO AUDITIVO - ACORDES

Con la ayuda del profesor, escucharas acordes mayores, y el cómo desde allí
se convierte en un acorde con séptima Mayor (7M) y con séptima menor (7m).

70
 Lenguaje Musical - Nivel II

SEMANA 12
EJERCICIOS A 2 PLANOS
Este tipo de ejercicios busca que podamos desarrollar nuestra coordinación,
ademas de la correctar precepción del pulso y la subdivisión.

Metodologia
como puedes ver en el siguiente ejercicio, encontraras 2 sistemas; estos se
leen de manera simultanea, en donde el sistema de arriba lo vamos a in-
terpretar con la mano derecha sobre tu pierna, y el sistema de abajo con la
mano izquierda sobre tu pierna.

Compás simple

Compás compuesto

71
 Instituto CanZion

RECORDANDO
ESCALA DE Ab (Lab Mayor)
Ahora continuamos nuestro trabajo
sobre las escalas con bemoles (b),
que ubicándonos en el círculo de
quintas, corresponden a las quintas
descendentes, o viendo el círculo di-
rectamente, las quintas que estan ha-
cia la izquierda.

¿Recuerdas el círculo de quintas?.

Muy bien, ahora ubicándote en el cír-
culo responde las siguientes preguntas:
²²Cuantos bemoles tiene la escala
de Ab ? ____________

²²Nombra los bemoles que tiene la escala de Ab. _______________

La escala de Ab como todas las escalas mayores tiene la siguiente estructura:

Ahora, escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

72
 Lenguaje Musical - Nivel II

INTERVALOS
Existe otro intervalo, este la Octava Justa (8J), y básicamente es la misma
nota solo que 8 sonidos arriba o abajo.
Este intervalo es de gran importancia en la música occidental ya que se usa
como refuerzo de la nota escogida. Es así que debemos aprender a identifi-
carla e interpretarla con la voz y con nuestro instrumento.

EJERCICIO 12.1
²²Con la ayuda de tu profesor y del piano, interpreta una variedad
de intervalos de octava, buscando interiorizar su sonoridad.

GRADOS ARMONICOS
La música antes se basaba en sie-
te escalas distintas denominadas
como “modales”, dos de éstas subsisten en nuestros días, y son las escalas
diatónicas, que están compuestas por la escala mayor y la menor.

Dentro de la armonía musical a cada nota de la escala diatónica se le consi-

dera un grado. Estos grados se representan mediante numeración romana, y
son siete; aunque se añade un octavo grado para “cerrar” la escala.

73
 Instituto CanZion

Además de todo eso, estos grados armónicos, representados en la figura an-

terior, tienen sus propios nombres formales. A continuación se muestran en
una tabla la relación de los grados y sus correspondientes nombres:

GRADO NOMBRE
I Tónica
II Supertónica
III Mediante
IV Submediante
V Dominante
VI Superdominante
VII Sensible

Como se puede apreciar, la nota de la tónica sale dos veces, en el grado I

y en el grado VIII. Esto es así porque la escala siempre se debe de cerrar,
tocando otra vez la tónica para dar la sensación de “acabado”. Aunque es
una repetición de la tónica, las notas están ubicadas en una altura diferente
(una octava).

La nota musical del grado dominante es la que rige la escala musical, luego
viene en importancia la tónica, y la tercera en importancia corresponde al
cuarto grado: subdominante.

Los acordes formados por estas tres notas se pueden utilizar para distintos
tres tipos de “cadencias”, ya que tienen tendencia a acercarse a la tónica.

Hacemos claridad en relación a la tabla, cuando usamos números romanos

en mayúscula, representan un acorde Mayor(I,IV,V), y cuando son en mi-
núscula representan un acorde menor(ii,iii,vi).

74
 Lenguaje Musical - Nivel II

A continuación proponemos una canción llamada “Estrellita”, donde en-

contrarás la line melódica, el acorde, y el grado de la escala de cada uno de
los acordes.

75
 Instituto CanZion

SEMANA 13
EJERCICIOS A 2 PLANOS
Este tipo de ejercicios busca que podamos desarrollar nuestra coordinación,
ademas de la correctar precepción del pulso y la subdivisión.

Metodologia
como puedes ver en el siguiente ejercicio, encontraras 2 sistemas; estos se
leen de manera simultanea, en donde el sistema de arriba lo vamos a in-
terpretar con la mano derecha sobre tu pierna, y el sistema de abajo con la
mano izquierda sobre tu pierna.

Compás simple

Compás compuesto

76
 Lenguaje Musical - Nivel II

ENARMONIA
La enarmonia la podemos definir como dos sonidos, acordes o escalas que
suenan igual pero tienen nombres diferentes. Esto sucede cuando por me-
dio de las alteraciones identificamos notas con sonoridad idéntica pero con
nombres diferentes.

²²F=E#
²²C=B#
²²Bb=A#
²²Eb=Db

ESCALA DE Db (Reb Mayor) - ENARMÓNICA DE C#

Ahora continuamos nuestro trabajo sobre las escalas con bemoles (b), que
ubicándonos en el círculo de quintas, corresponden a las quintas descenden-
tes, o viendo el círculo directamente, las quintas que estan hacia la izquierda.

¿Recuerdas el círculo de quintas?. Muy bien, ahora ubicándote en el círculo

responde las siguientes preguntas:
²²Cuantos bemoles tiene la escala de Db ? ____________

²²Nombra los bemoles que tiene la escala de Db. _______________

Escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

77
 Instituto CanZion

ENTRENAMIENTO AUDITIVO
Enesta clase repasaremos las sonoridades de los intervalos desde el unísono
hasta la octava justa. Uno de nuestros más claros objetivos es poder desarro-
llar el oido al punto em el cual podamos identificar cada intervalo de manera
inmediata.

Con la ayuda de tu profesor y/o de un piano repasa los intervalos aprendidos.

Para seguir avanzando en el tema de los intervalos, entona el siguiente frag-

mento y después analízalo a nivel de intervalos.

EJERCICIOS RÍTMICOS
A continuación encontraras algunos ejercicios rítmicos en compases com-
puestos. Practicando esto seremos muchos más ágiles en la identificación
del pulso y en el reconocimiento de figuras cada vez más dificiles.

78
Lenguaje Musical - Nivel II

79
 Instituto CanZion

SEMANA 14
EJERCICIOS A 2 PLANOS
Este tipo de ejercicios busca que podamos desarrollar nuestra coordinación,
ademas de la correctar precepción del pulso y la subdivisión.

Metodologia
como puedes ver en el siguiente ejercicio, encontraras 2 sistemas; estos se
leen de manera simultanea, en donde el sistema de arriba lo vamos a in-
terpretar con la mano derecha sobre tu pierna, y el sistema de abajo con la
mano izquierda sobre tu pierna.

Compás simple

Compás compuesto

80
 Lenguaje Musical - Nivel II

ESCALA DE Gb (Solb Mayor) - ENARMÓNICA DE F#

Ahora continuamos nuestro trabajo sobre las escalas con bemoles (b), que
ubicándonos en el círculo de quintas, corresponden a las quintas descenden-
tes, o viendo el círculo directamente, las quintas que estan hacia la izquierda.

¿Recuerdas el círculo de quintas?. Muy bien, ahora ubicándote en el círculo

responde las siguientes preguntas:
²²Cuantos bemoles tiene la escala de Gb ? ____________
²²Nombra los bemoles que tiene la escala de Gb. _______________

Escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

ESCALA DE Cb (Dob Mayor) - ENARMÓNICA DE B

Ahora continuamos nuestro trabajo sobre las escalas con bemoles (b), que
ubicándonos en el círculo de quintas, corresponden a las quintas descenden-
tes, o viendo el círculo directamente, las quintas que estan hacia la izquierda.

¿Recuerdas el círculo de quintas?. Muy bien, ahora ubicándote en el círculo

responde las siguientes preguntas:
²²Cuantos bemoles tiene la escala de Cb ? ____________
²²Nombra los bemoles que tiene la escala de Cb. _______________
Escribe en el siguiente pentagrama la escala correspondiente:

81
 Instituto CanZion

FUNCIONES ARMÓNICAS
¿Qué es una función armónica?

Una función armónica es una manera de expresar la relación individual en-

tre dos o más acordes. Están relacionadas con los grados de las escalas (tan-
to mayores como menores) y los intervalos existentes entre ellas.

Existen tres funciones armónicas principales: Tónica (I), subdominante (IV)

y dominante (V).
La tónica es la que manda, es el centro tonal, todo empieza y termina en
ella, es la que manda en su tonalidad. Es el acorde formado con el primer
grado de esa escala. Genera estabilidad sonora.

La subdominante es aquella relacionada con el 4º grado de esa escala. Apor-

ta semi-estabilidad, desde la que dependiendo de cómo o qué quieras com-
poner, puede volver a la estabilidad de la tónica, o evolucionar hacia la
tensión generada por la dominante.

La dominante está relacionada con el 5º grado. Genera una fuerte tensión

que pide ser resuelta (por la tónica, por ejemplo).

Ahora te preguntarás: si las anteriores funciones armónicas tenían relación

con ciertos grados de la escala, ¿dónde se quedaron el resto de grados?
Bien, he aquí el resto de funciones armónicas secundarias (ya que realmente
desempeñan una función principal) y sus relaciones con los grados:
La súper-tónica se refiere al 2º grado, y aunque pueda engañarnos el nom-
bre, tiene función de subdominante. Es útil para llegar a la dominante, al
igual que el 4º grado.

82
 Lenguaje Musical - Nivel II

La sensible se refiere al 7º grado, y tiene función de dominante. Es sustitui-

ble por el 5º grado.

Existen dos grados que actúan con funciones armónicas un tanto ambiguas:
los grados III y VI. A continuación lo veremos.

El 3º grado queda a medio camino entre la tónica y la dominante, y además

comparte dos notas con los acordes de ambas, por lo que puede desempeñar
las dos funciones.

Al 6º grado le ocurre lo mismo, solo que comparte las dos notas con los
acordes de tónica y subdominante, pudiendo también desempeñar las dos
funciones.

Ahora que hemos visto un poco lo que vienen siendo las funciones armóni-
cas, vamos a agruparlas en una tabla muy útil que relaciona grados, acordes,
funciones y escalas.

GRADO NOMBRE FUNCIÓN

I Tónica Tónica
II Supertónica Subdominante
III Mediante Tónica
IV Submediante Subdominante
V Dominante Dominante
VI Superdominante Tónica
VII Sensible Dominante

83
 Instituto CanZion

De ahora en adelante, ya sabremos que significan las funciones armónicas,

ahora, debes tener en cuenta el patrón de “equilibrio” (tónica) — “semiesta-
bilidad” (subdominante) — “tensión” (dominante) — “resolución” (tónica).
Y un consejo más, no emplees todo el tiempo progresiones del tipo I – IV
– V, experimenta introduciendo algún sonido menor, alguna función secun-
daria … Experimenta. Encuentra el sonido que te gusta.

Como abreviación vamos a utilizar una letra para identificar las diferentes
funciones de la siguiente manera:

Tónica = T
Subdominante = S
Dominante = D

A continuación, ponemos de nuevo la canción estrellita pero ahora indican-

do la función armónica de cada acorde:

84
 Lenguaje Musical - Nivel II

SEMANA 15 Y 16
Estas 2 semanas las hemos reservado para que con la ayuda de tu profesor
puedas trabajar las dudas que hasta ahora puedas llegar a tener, además de
seguir trabajando y consolidando los ejercicios propuestos dentro del libro.

SEMANA 16 DE EVALUACIÓN FINAL

¡Felicitaciones!, Hemos llegado al final de nuestro semestre y de la asigna-

tura, y esta semana esta dirigida a la presentación de tu avances en el semes-
tre, que en si mismos evidenciaran tu proceso de aprendizaje y el nivel de
aprehensión que has tenido en el desarrollo de este nivel.

¡¡¡DISFRUTA AL MÁXIMO!!!

No veas esta sesión como el espacio donde te evaluarán, mas bien tómalo
como el primero de muchos momentos en donde junto a tus compañeros,
tendrás la oportunidad de divertirte por medio de la música, usando los re-
cursos y herramientas provistas, además de los talentos y virtudes que has
podido desarrollar.

85
 Instituto CanZion

PROCEDIMENTAL
LOS CONTENIDOS PROCEDIMENTALES Y LA PRÁCTICA
DEL INSTRUMENTO EN ICZ

Por Carlos Fernando López, Miami, Marzo de 2015

Los contenidos procedimentales son aquellos que se relacionan con las

competencias del saber hacer. Es decir, son acciones que el estudiante efec-
túa con el fin de apropiar una destreza inherente a un campo de estudio. En
música, “saber escuchar”, “saber practicar el instrumento”, o “saber tocar
en conjunto” son ejemplos de competencias del saber hacer que podemos
desglosar en contenidos procedimentales.

En este documento, hablaremos de algunos contenidos procedimentales

vinculados al aprendizaje de un instrumento en el Instituto Canzion. En
particular, hablaremos de la práctica del instrumento.

Saber practicar tu instrumento

¿Cuánto tiempo debo practicar mi instrumento?
La respuesta a esta pregunta es en realidad variable. El tiempo que debes
dedicar a tu instrumento dependerá de las metas que establezcas, el tiempo
que dispones para ello, el grado de dificultad que supone para ti aquello que
estás estudiando, y de manera significativa, la eficacia de tus acciones a la
hora de estudiar, entre otros.

Si estableces metas ambiciosas con tu instrumento, deberás disponer más

tiempo para practicar a la semana. Es decir, debe existir coherencia entre

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 Lenguaje Musical - Nivel II

aquello que deseas alcanzar y el tiempo que dedicas para conseguir tal obje-
tivo. He encontrado con frecuencia estudiantes que desean llegar muy lejos
con su instrumento, pero no disponen de un tiempo para practicar acorde a
tal expectativa. De igual forma, es perfectamente posible definir metas me-
nos ambiciosas y practicar un número discreto de horas a la semana (Esto
no significa que no lo debas hacer de forma concienzuda y poniendo todo tu
esfuerzo en ello).

Usualmente debemos alternar el aprendizaje del instrumento con el trabajo,

la familia y otras obligaciones de nuestra vida cotidiana. Existen estudiantes
que deben hacer un esfuerzo grande para separar horas de practica semanal
en su agitada agenda. También existen estudiantes que disponen práctica-
mente de todo su tiempo para el instrumento. En ambos casos, es funda-
mental optimizar el tiempo de práctica, volverlo significativo y efectivo.

Algunos expertos han desarrollado trabajos de investigación para dilucidar

el asunto de la cantidad de horas necesarias para aprender un instrumento
musical. Uno de estos expertos es el doctor K. Anders Ericsson del depar-
tamento de psicología de la Universidad Estatal de la Florida ( [Link]
[Link]/faculty/[Link] ). Su campo de investigación se centra en
los procesos de adquisición de praxis experta en el campo de la música, la
medicina y algunas disciplinas del deporte. En otras palabras, Dr. Ericsson
ha dedicado buena parte de su vida a investigar lo que implica aprender un
instrumento musical. Anders ha señalado, con base en su investigación, que
es perfectamente posible determinar un número promedio de horas y años
necesarios para alcanzar un dominio del instrumento. Anders plantea que
en promedio, es necesario invertir 10,000 horas y/o 10 años para alcanzar
un dominio profesional de un instrumento musical. Sin embargo, una consi-
deración central de su trabajo es que la calidad del tiempo de estudio es tan
o más importante que la cantidad del mismo, y se constituye en un factor
determinante en los resultados del proceso de aprendizaje. En palabras más

87
 Instituto CanZion

escuetas, la calidad del tiempo de estudio es más importante que el número

de horas que practicas.

Por otra parte, es necesario considerar que el grado de dificultad que repre-
senta aprender un instrumento varía de persona a persona. Por ejemplo, yo
tengo una mano grande (lo cual facilita ciertos aspectos de la ejecución de
mi instrumento) pero al mismo tiempo tengo un dedo meñique pequeño, lo
cual me ha exigido muchas horas de practica para alcanzar un grado de do-
minio de aspectos que resultan mas “fáciles” de apropiar para una persona
con un dedo meñique más proporcional al tamaño de su mano. Con esto
solo quiero ejemplificar el hecho de que diversos factores (cognitivos, fisio-
lógicos, entre otros) hacen más “fácil” o “difícil” el proceso de aprendizaje
y que este grado de complejidad es distinto para cada individuo.

Entonces, ¿cómo debo practicar mi instrumento?

Como ya he mencionado, la cantidad y calidad de tu tiempo de práctica son
aspectos vitales a la hora de obtener buenos resultados en tu instrumento.
A continuación plantearé algunas ideas para lograr este objetivo:

1. Practica cotidianamente. Una gran parte del aprendizaje del instru-

mento ocurre en la práctica cotidiana del mismo. Aunque muchas
veces creemos que nos transformamos en pianistas, bajistas, guitar-
ristas, entre otrosv, en la clase de instrumento, la verdad es que, todo
lo que aprendemos en clase lo apropiaremos de una manera efectiva
si practicamos en casa. ¡Aunque tengamos un excelente profesor y
una muy buena clase de instrumento, no lograremos dominar lo que
hemos aprendido si no practicamos! Ten en cuenta que una buena
clase de instrumento rinde frutos cuando el estudiante practica en
casa. De la misma manera, una buena clase no dará el mismo fruto
si el estudiante no practica por su cuenta entre cada clase.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

2. Lleva un registro semanal de práctica. Es recomendable llevar un

registro del tiempo que dedicamos a la práctica de nuestro instru-
mento. Debemos destinar una libreta, cuaderno u archivo electróni-
co solamente para este registro, pues nos permitirá monitorear de
forma objetiva cuanto practicamos a la semana, al mes o durante un
lapso de tiempo específico.

EJERCICIO
a) Todas las veces que practiques tu instrumento, apunta en tu archivo
o libreta, la fecha y el tiempo que practicaste. Hazlo semanalmente
y suma al final el número de horas que practicaste durante la sema-
na. Por ejemplo:
DÍA FECHA TIEMPO DE PRÁCTICA
LUNES NOV 4/2017 1 HORA
MARTES NOV 5/2017 1 HORA 15 MIN.
MIÉRCOLES NOV 6/2017 NO PRACTIQUÉ
JUEVES NOV 7/2017 1 HORA
VIERNES NOV 8/2017 3 HORAS
SÁBADO NOV 9/2017 1 HORA
DOMINGO NOV 10/2017 NO PRACTIQUÉ
b) Observa en el ejemplo de arriba que los días en los cuales no se
practica el instrumento, también se deben poner el registro, indican-
do que ¡no se practicó.
c) Pregunta a tu profesor de instrumento cuántas horas a la semana de-
bes practicar para responder a las exigencias de tu clase, de acuerdo
con tu nivel y metas propuestas.
d) Llena tu registro con constancia y verás que te ayudará a establecer
una disciplina de estudio y una conciencia frente a cuanto tiempo
realmentepracticas.
e) Enséñale tu registro semanal a tu profesor de instrumento en cada
clase; esto ayudará a tu profesor a establecer la velocidad en la cual
aprendes y que tanto tiempo te toma cumplir con tus tareas y metas.

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 Instituto CanZion

3. ¡Debes prestar atención a la forma en que practicas. Es común con-

fundir la acción de tocar el instrumento por un determinado tiempo
con lo que significa estudiarlo. Evidentemente, tocar hace parte de
estudiar, pero estudiar de hecho conlleva también acciones orien-
tadas a establecer dificultades, alternativas de solución y mejora,
repetición, entre otros. Al practicar debes evitar tocar repitiendo
como si estuvieses en modo de “piloto automático”. Es decir, sin
pensar y sentir demasiado en como lo haces. De hecho, al practi-
car, debes considerar constantemente ¡lo que estás haciendo, como
lo estás haciendo y por qué lo estás haciendo! Este nivel de con-
ciencia te ayudará a establecer que cosas deben cambiar y te dará
herramientas para hacerlo. En otras palabras, debes analizar como
estudias. Una forma de analizar esto es grabando un fragmento de
tu sesión de práctica. Al hacerlo, observa que patrones recurrentes
existen en tu práctica y pregúntate si tales acciones son beneficio-
sas o no para la obtención de buenos resultados. Hace unos años,
mientras dictaba un curso en una universidad de mi país, hicimos
este ejercicio y la mayoría de estudiantes logró ver ”desde afuera”
aspectos tan evidentes de su forma de tocar y practicar que no eran
perceptibles antes de grabar el video. Algunos de ellos pudieron
ver y corregir costumbres innecesarias y/o nocivas en su forma de
estudiar y tocar. Las más recurrentes fueron 1) repetir inconscien-
temente (afianzando los errores en vez de corregirlos) y 2) gestos
corporales producto de la tensión.

Es importante hacer notas de las cosas que debes cambiar y de

aquellas que debes mantener, con base en lo que has visto en tu
video. También es importante observar a otros estudiantes mientras
practican. Esto te dará ideas para aplicar en tus sesiones de práctica
y te dará la oportunidad de dar feedback a otros como observador
externo.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

4. Establece unos objetivos para cada sesión de práctica y escríbelos.

No empieces a estudiar sin haber definido en que quieres enfocarte,
que cosas deseas alcanzar o mejorar en tu sesión de estudio. Esto
puedes ponerlo por escrito, ampliando el registro de práctica sema-
nal que ya hemos discutido arriba. Este registro te ayudará a obser-
var con el tiempo, cuáles aspectos te han demandado más trabajo y
que logros has conseguido. De esta forma puedes no solo monito-
rear tus resultados; puedes planear tus futuras sesiones de estudio.
Por ejemplo:

LOGROS/RETOS PARA HORAS DE

FECHA OBJETIVOS
FUTURAS SESIONES TRABAJO
Aprendí los acordes
del puente, aunque
Aprender los
aún debo encontrar
acordes
unas mejores inversiones
del puente de
para conducirlos.
“Poderoso” (30 min)
Practiqué la escala en
Practicar la escala
75 y 80 bpm. Debo
FEBRERO de La mayor (30 1 hora,
lograr hacerla más
21 min) 30 minutos
fluida, sin interrupciones.
Mejorar mi pre-
Mi ritmo en los versos
cisión rítmica en
mejoró hoy. Aún debo
los versos y coros
mejorar la precisión de
de “Poderoso”. (30
los cambios de los
min)
acordes en los primeros
dos compases.

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 Instituto CanZion

5. Define un tiempo para cada actividad en tu sesión de práctica. Una

vez que has definido qué quieres lograr en tu sesión de práctica,
establece tiempos para cada actividad, considerando el tiempo que
dispones para practicar. Es decir, puedes dividir el tiempo dis-
ponible entre las actividades o aspectos que deseas desarrollar en la
sesión (observa el cuadro anterior y notarás que para cada actividad
se definió un tiempo de 30 minutos). De esta forma podrás administrar
mejor tu tiempo mejor, pasando de una actividad a otra cada vez que
el tiempo definido para cada una se agote. A veces, nos quedamos
más tiempo en una de las actividades y consumimos el tiempo de la
siguiente, dejándola por fuera de la sesión de estudio.

Es importante saber “cerrar” una actividad y saber que, aunque

quedan cosas pendientes, debemos continuar con las siguientes.
Esto te ayudará a desarrollar sesiones de práctica más integrales;
es decir, que abarquen no solo un aspecto de tu formación, sino que
incluyan varias áreas en las cuales debes crecer y enfocarte. Piensa
que si no administras bien tu tiempo en cada actividad o aspecto,
puedes terminar desarrollándote mucho en una área mientras que en
otras tendrás poco o ningún desarrollo.

Piensa en el siguiente ejemplo: un deportista que va al gimnasio

pero invierte la mayor parte de su tiempo ejercitando sus piernas, y
no hace ningún ejercicio para sus demás partes del cuerpo. ¿Cómo
crees que lucirá esta deportista si mantiene esta rutina por un par de
años? ¡Igual ocurre con tu instrumento!

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 Lenguaje Musical - Nivel II

6. Organiza el tiempo de tus sesiones de práctica por semana. Es impor-

tante que, con base en tu agenda de actividades, definas que días de
la semana vas a practicar y cuanto tiempo planeas que dure cada se-
sión. Por ejemplo, practicar ocho horas en un solo día no te dará los
mismos resultados que practicar las mismas ocho horas distribuidas
en dos horas por día durante cuatro días. Esto se debe a que, cuando
permites descansos entre tus sesiones de práctica (de un día a otro,
por ejemplo), tu mente puede procesar y reafirmar la información y
las experiencias de aprendizaje de una manera mucho más satisfac-
toria.

7. ¡Dale al descanso el lugar que se merece! Hacer descansos dentro

de una sesión de práctica también es fundamental. Es un hecho que
la percepción en tus sentidos va cambiando a medida que avanza
tu sesión de práctica. Aunque con frecuencia nuestros sentidos se
agudizan, también es un hecho que pueden agotarse gradualmente y
perder “objetividad“.
Los profesionales de la producción musical y la ingeniería del sonido
saben muy bien de esto y se permiten descansos de 5 a 10 minutos
cada una o dos horas para regresar al trabajo con “oídos frescos”.

8. Relajación. Es de suma importancia estar relajado para tocar tu

instrumento. Esta relajación debe ser tanto mental como corporal:
debes disponerte de la mejor manera para practicar, ¡procurando tu
máxima concentración y atención! Procura revisar con frecuencia si
existen partes de tu cuerpo que sientes tensas al practicar. Siente las
partes de tu cuerpo que están involucradas en la acción de interpre-
tar tu instrumento (tu cuello, hombros, brazo, antebrazo, muñecas
y manos, entre otros) y asegúrate que estén confortables al tocar.
Concéntrate en relajar estas partes y todo tu cuerpo, y evita la ten-
sión en ellas.

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 Instituto CanZion

9. ¡Determina cuáles son los problemas que debes atacar y como ha-
cerlo: Cuando practiques, trata de encontrar aquellas cosas que no te
salen tan bien y que debes mejorar. Trata de enfocarte en ellas y es-
tablece, con la ayuda de tu maestro, ejercicios y maneras de estudiar
para mejorarlas y/o resolverlas. Si observas durante tu práctica sem-
anal que existen dificultades en cuanto a algún aspecto, escríbelas y
pregunta a tu profesor durante tu clase como puedes hacerles frente.

10. El uso del metrónomo. El metrónomo es un dispositivo que repro-

duce pulsos (o “beats”). Es como si alguien llevara o marcara el
tiempo para ti mientras tu tocas tu instrumento. Por ello el metróno-
mo es parte indispensable del “kit” de cualquier músico.

Hoy en día existen metrónomos online y aplicaciones de metróno-

mo para dispositivos móviles que puedes usar con facilidad o buscar
uno en cualquier tienda musical. Puedes ajustar el metrónomo para
que ejecute un cierto numero de golpes por minuto (en inglés, beats
per minute o “bpm”). Si ajustas el metrónomo a un valor de 80 bpm
significa que serán ejecutados 80 pulsos por minuto. Entre más alto
es el valor en bpm de tu metrónomo, más rápido irá la música. Usa
el metrónomo durante parte de tu tiempo de práctica y trata de se-
guirlo mientras tocas, buscando que tu ritmo y velocidad se ajusten
a la velocidad que te indica el metrónomo. Apágalo y toca de nuevo,
sintiendo ahora el metrónomo en tu interior, pues siempre debemos
tener una sensación interna del pulso cuando tocamos.

11. La velocidad al estudiar. Es recomendable bajar un poco la veloci-

dad de una pieza para estudiarla con detenimiento, sobre todo al
comienzo del proceso de estudio. Piensa que tu mente tendrá más
tiempo para razonar y tus manos y cuerpo más espacio para ejecutar
eficazmente. Para ello puedes hacer uso del metrónomo. En la me-

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 Lenguaje Musical - Nivel II

dida en la que vas dominando la pieza a una velocidad en específico

(por ejemplo 96 bpm), puedes ir incrementando gradualmente la
rapidez de la pieza subiendo cada dos o cinco puntos en el metróno-
mo (98 bpm,100 bpm, 102 bpm, entre otros).

12. Repetición. La repetición es un elemento fundamental de la práctica

del instrumento. De hecho, es la repetición la que activa la memoria
de tus músculos y genera hábitos que se convertirán en tu técnica
de ejecución. ¡Nunca repitas por repetir solamente! Siempre busca
hacerlo mejor que la vez anterior y observa si existe o no progreso
en lo que estás repitiendo.

13. Estudiar por partes o secciones. cuando ubiques una parte de una
canción o un elemento que te produzca dificultad, toma ese frag-
mento solamente y practícalo durante un tiempo hasta que percibas
que ha mejorado. Luego inserta ese pedazo a la pieza o a la sección
a la que pertenece y practícala por completo.

Practicar yendo desde el comienzo y hasta el final de la pieza no es

siempre una buena idea, sobre todo si debes resolver o mejorar pe-
dazos más cortos. Practicar fragmentos cortos permite hacer un me-
jor uso de la repetición para mejorar aspectos de tu interpretación.
¡Una vez sientas que dominas todas las secciones de una pieza que
has estudiado por fragmentos, puedes unir tales partes y practicar la
pieza de inicio a fin!

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 Instituto CanZion

VALORES
¿DÓNDE QUEDÓ LA EXCELENCIA?

Estudié música clásica en conservatorios de España durante 12 años y mi

único objetivo fue siempre hacerlo bien y después, hacerlo mejor. Horas y
horas delante de una guitarra intentando conseguir una interpretación exce-
lente. La excelencia es algo que se vive como algo normal en el contexto
de la música secular pero ¿qué ocurre en nuestras iglesias?

La realidad en el mundo evangélico ha sido siempre otra: “hago lo que pue-

do, como es para el Señor, Dios mira la intención de mi corazón” ¿Dónde
quedó la excelencia?

Déjame decirte que la anterior afirmación es incongruente. El Salmo 33:3

nos dice Cantadle cántico nuevo; ¡hacedlo bien, tañendo con júbilo!, la
mediocridad no es compatible con las cosas de Dios. Nuestro Creador nos
hizo perfectos conforme a su imagen y se agrada cuando nosotros también
hacemos las cosas con excelencia.

La excelencia tiene dos aspectos a considerar:

El primero tiene que ver con dar lo mejor de nosotros, es decir, valorando
lo excelente en base a las posibilidades de los ejecutantes y no el resultado
final aislado. Este detalle es clave si no queremos desanimarnos en nuestros
primeros intentos o sucumbir si el grupo de música no llega hasta nuestras
expectativas. Aunque debemos también tener cuidado, pues este hecho no
justifica que no se deba mejorar, ni tampoco la actitud de conformismo por
algunos de nuestros músicos en el grupo de alabanza.

96
 Lenguaje Musical - Nivel II

En segundo lugar, la excelencia tiene que ver con el corazón, con el cuidado
y respeto a otros, con una actitud correcta en cada momento hacia las per-
sonas con las que nos relacionamos. Una cosa que hago cuando estoy como
técnico de monitores, es dar el mejor trato posible a los músicos en el es-
cenario. Este detalle ayuda a crear un ambiente relajado y distendido y lo
que es más curioso, aún ocurriendo errores técnicos durante la actuación, la
banda siempre queda contenta.

¿De qué sirve nuestro trabajo bien hecho si vamos pisando a los demás en el
camino?. La excelencia, y más entre los creyentes, debe percibirse en nues-
tro trato a los demás, el respeto y la bondad deben florecer con los que nos
rodean. El Salmo 78:72 dice: Y los apacentó conforme a la integridad de su
corazón; los pastoreó con la pericia de sus manos.

Volviendo a la realidad de la excelencia en nuestras iglesias, doy gracias

a Dios pues cada vez más músicos cristianos luchan por hacer las cosas
mejor. Músicos que se han formado profundamente, que son disciplinados,
ensayan el tiempo que sea necesario hasta que las cosas se hagan bien. Pero
a veces tristemente, confundimos la excelencia con lo complejo. Creemos
que hacer las cosas excelentemente significa recargar de arreglos, de instru-
mentación o virtuosismo nuestras canciones o elaborar un programa excesi-
vamente cargado. En mi opinión, las cosas sencillas, pero bien hechas, son
las que marcan la diferencia.

Y es que la excelencia y la sencillez van de la mano.

Otro peligro en el que podemos caer, a la hora de entender y vivir la exce-

lencia, es cuando nuestra creación y nuestra interpretación se convierten en
la meta principal de nuestro ministerio. A primera vista es lícito, es bueno
ver que una persona quiere hacer las cosas bien, pero si es este nuestro obje-
tivo real, en el fondo lo que estamos reflejando es nuestro propio orgullo.

97
 Instituto CanZion

Por tanto, la excelencia no es un fin en sí misma, sino un fruto de nuestra

identidad en Dios, de su imagen en nosotros, y estoy convencido, que el
creyente auténtico no es compatible con la mediocridad. ¿Recuerdas el re-
lato de la entrada triunfal de Jesús en Jerusalén? (Marcos 11:4-11). Es in-
teresante que si interpretamos este pasaje, sin conocer el contexto, tal vez
argumentaríamos: “pero siendo Jesús, ¿por qué entró en un burrito? Era su
entrada triunfal en Jerusalén y no usó ni ejércitos, ni grandes pasacalles.”

Podríamos dudar en la poca excelencia, o tal vez, la mediocridad en su pro-

ceder, pero si profundizamos un poco más descubrimos que en primer lugar
Jesús fue obediente en cumplimiento a la profecía en Zacarías 9:9, ¡Alégra-
te mucho, hija de Sión! ¡Da voces de júbilo, hija de Jerusalén! Mira
que tu rey vendrá a ti, justo y salvador, pero humilde, cabalgando sobre un
asno, sobre un pollino hijo de asna.

En segundo lugar, Jesús usó un formato que demostraba que era un rey
distinto al esperado, que aún siendo Dios y Todopoderoso, sus riquezas no
son de este mundo. Y por último demuestra un rey cercano a su pueblo, sin
mediadores, que ésta interesado en las personas y no en lo que éstas pueden
hacer para Él.

Después de analizar la situación desde un enfoque global, llegamos a la con-

clusión de que Jesús fue excelente en su forma de actuar. Siempre debemos
conocer el objetivo de lo que hacemos y analizar si hemos sido excelentes
en base al nivel de cumplimiento de éste. No podemos poner por delante el
cómo y la forma, pues aún siendo también importantes, nos pueden robar el
gozo de ver cumplida nuestra misión.

Miguel Ángel Cano

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 Lenguaje Musical - Nivel II

GLOSARIO
PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN
A Cappella A capela Hacer música sólo con voces humanas, sin acom-
pañamiento de ningún otro instrumento musical.

La agógica es una clasificación cualitativa de los ti-

pos de velocidad en los que se puede ejecutar una obra
musical. También existe una clasificación cuantitativa,
basada en una medición hecha a través de un metróno-
mo (que indica el valor exacto de cuantos pulsos por
minuto se debe reproducir). Una propuesta para la relación
del valor cualitativo y cuantitativo podría ser:
– Largo: 40 ppm (pulsos por minuto)
– Adagio: 50 ppm
Agógica
– Andante: 60 ppm
– Moderato: 80 ppm
– Allegretto: 100 ppm
– Allegro: 120 ppm
– Presto: 160 ppm
– Prestissimo: 180 ppm
Algunos efectos aplicados a la velocidad son:
– Rubato: Variación irregular de la velocidad.
– Acelerando: Incremento regular de la velocidad.
– Ralentando: Desaceleración regular de la velocidad.

El término es usado en música para refererise a un dis-

Amplifica-
positivo eléctrico que incrementa la intensidad de un
dor
sonido que ha sido capturado y transformado en una
(Amplifica-
señal electrónica por medio de un micrófono, para hacer
dor
más cómoda la percepción al oído humano al pasarla
de potencia)
por un proceso de amplificación donde se le da “po-
tencia” a esta señal y finalmente salida en un altavoz o
parlante.

99
 Instituto CanZion

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

Se refiere a una de las tres clasificaciones que se le
da a un compás con respecto al inicio del mismo. Es
Anacrusa cuando la melodía inicia antes del tiempo
fuerte del compás, es decir antes del primer tiempo. Si
Anacrusa la melodía inicia en el tiempo fuerte del compás, o sea;
exactamente en el primer tiempo decimos que es téti-
co. En cambio, si la melodía inicia justo después del
primer pulso del compás decimos que es un compás
acéfalo.
Es una expresión que se usa para indicar cuántas y
cuáles alteraciones (sostenidos y bemoles) se van a
usar a lo largo de la obra musical. Esta indicación se
da al inicio de cada sistema (pentagrama) que se halla
Armadura
en la partitura, justo después de la clave musical. Por
ejemplo, si aparece un sostenido sobre la quinta línea
en clave de sol, nos indica que todas las notas ubicadas
sobre esta línea quedarán alteradas.
Es la disciplina que estudia la relación vertical o si-
multánea que tienen las notas musciales. En otras palabras,
estudia los acordes y sus relaciones entre sí. En música
también nos referimos a armonía para denotar el acom-
Armonía
pañamiento musical que se le está dando a la melodía,
o sea, para analizar todas las demás notas que no están
haciendo parte de la melodía, pero que están sonando
al mismo tiempo que ella.
Es la presentación de un acorde pero no de forma si-
multánea, sino progresivamente, presentando cada uno
Arpegio
de los sonidos que lo conforman de manera individual
y sucesiva.
Término adoptado del inglés que traduce: “tras la
línea”. Se usa para nombrar todos los componentes
que están en el escenario detrás del sistema de audio
que va dirigido al público (public adress - P.A.), es de-
Back Line
cir: los amplificadores de bajo, guitarra, instrumentos,
y demás equipos que se ubican en la tarima y están
previos a la salida principal.

100
 Lenguaje Musical - Nivel II

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

Es un instrumento derivado del contrabajo, que está
construido para reproducir sonidos graves. El bajo
Bajo eléctrico tienen una apariencia similar a la de la gui-
Bass
Eléctrico tarra eléctrica, pero su tamaño es mayor. Se usa en una
presentación de cuatro, cinco, y seis cuerdas se usa-
comúnmente en una presentación.
Es una herramienta utilizada en los instrumentos de
percusión para articular el golpe sobre el instrumento
percutivo. Se encuentran de diferentes tamaños y sus
usos dependen de su construcción. Hay dos partes fun-
damentales a tener en cuenta: el cuerpo y la cabeza.
Baquetas
La cabeza de la baqueta puede fabricarse en diferentes
materiales lo que permitirá un timbre característico en
cada uno de ellos. El cuerpo da equilibrio y también es
utilizado en muchos instrumentos de percusión cómo
articulador.
El Bombo es uno de los instrumentos que conforma la
batería, siendo su elemento de mayor tamaño. También
se le conoce como Kick (patada), ya que el baterista ar-
ticula un martillo golpeador a través de un pedal. Es un
Bombo Kick cilindro comúnmente hecho de madera con dos mem-
branas o parches sintéticos. El parche sobre el cual se
da el golpe es llamado parche de ataque. El otro parche
es llamado parche resonador. El bombo está encargado
de los sonidos graves de la batería.

Cable de línea es el nombre popular que se le da a un

cable que conduce una señal de audio. El cable de au-
dio agrupa otros cables de menor calibre (mini cables)
Cable de
en uno solo. Los cables de audio pueden ser: balancea-
Línea
dos y no balanceados. El cable de línea alberga dos
(cable de Plug de 1/4
minicables dentro de sí, lo que lo clasifica en el grupo
audio no
de los no balanceados. Usa un conector tipo TS (tip:
balanceado)
Punta. Sleeve: Manga, cuerpo) también conocido como
conector de 1/4 ya que su tamaño es de 1/4 de pulga-
da. Se usa para conectar instrumentos eléctricos (bajo,
guitarra, teclados) a sus respectivos amplificadores.

101
 Instituto CanZion

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

A diferencia del cable de línea, este cable alberga tres
minicables dentro de sí, clasificandose dentro del gru-
Cable XLR po de los cables balanceados. Se usa generalmente con
(cable de un conector llamado Cannon o Cannon XLR (X: fue el
audio nombre que le dio su creador, L: “latch” por el pequeño
Cable
balanceado gatillo o seguro que trae, R: “rubber” un anillo plástico
de Canon
vs que aisla los contactos). Se usa para conectar los mi-
conector crófonos y las cajas que convierten una señal desbalanceada
XLR) en una señal balanceada (cajas directas); sin embargo,
también se usa en ocasiones con un conector de 1/4
tipo TRS.

Esta herramienta se usa en la guitarra cómo una cejilla

sustituta para cambiar de tonalidad el acompañamiento
Capo Traste Capo de una obra musical, sin cambiar la disposición del
acorde, es decir el estado en el que se encuentra: fun-
damental, primera inversión, segunda inversión, etc.

Traduce: “guía o mapa”. Es una abreviación de una par-

titura, que se utiliza en la música. Provee información
similar a la que da una partitura como: tonalidad, me-
dida de compás, armadura, tiempo, autor, título de la
Chart
obra, entre otros. Sin embargo, es una visión general de
la obra por lo que no contiene instrucciones específicas
de toda la pieza musical para cada instrumento, sino
que expone acordes y secciones de acompañamiento
de acuerdo a la forma de la obra.

Signo de repetición utilizado para indicar un salto en la

lectura del chart o la partitura. Se usa cuando la sección
Coda a la que se quiere ir no se alcanza a agrupar en medio
de los puntos de repetición.

102
 Lenguaje Musical - Nivel II

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

Permite a través del protocolo MIDI controlar instru-
mentos virtuales. Normalmente el controlador trae un
teclado similar al de un piano para emitir las alturas
correspondientes. Sin embargo, hay otros mecanismos
Controlador
de control como los pads (almohadillas).
MIDI
Algunos de estos equipos traen también otros controles
extras, permitiendo así asignar otro tipo de funciones
de control como intensidad, panorama, y efectos que
permiten la síntesis de nuevos timbres.

Obedece a la sucesión de sonidos por distancias iguales

Cromático a medio tono. La escala cromática es una sucesión de
sonidos donde todos se encuentran a la misma distan-
cia (1/2 tono).
Indicación en la partitura o en el chart, que invita a
Da Capo
continuar la lectura desde el comienzo.
Hace referencia a la sucesión de las siete notas mu-
sicales por grados conjuntos (do-re-mi-fa-sol-la-si) sep-
arados por intervalos de segundas (mayores, menores,
Diatónica y en algunos modos aumentadas). Dependiendo del
orden de las segundas mayores o menores, se genera
una estructura que indica un modo musical, siendo el
mayor natural, menor armónico, los más utilizados.
Este concepto se emite para explicar cuando el mismo
Enarmonía sonido puede recibir nombres diferentes. Ejemplo:
C# = Db
Fenómeno electroacústico que se produce cuando la
señal que está saliendo por un altavoz, vuelve a ser di-
rigida al inicio de la cadena de amplificación, pro-
Retroali-
Feed Back duciendo una recirculación de la misma en el sistema
mentación
de audio. Se evidencia en forma de silbidos que, de-
pendiendo de la altura de los mismos, da un indicio de
que altura es la más incidente.
Es una expresión para cualificar la sensación que se
percibe al escuchar un patrón rítmico y asimilarlo de
Groove
forma inconsciente para ejecutarlo de forma consci-
ente.

103
 Instituto CanZion

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

Es un instrumento derivado de la guitarra acústica, que
a diferencia de esta no posee cuerdas de nylon sino de
acero; tampoco posee una caja acústica o de resonan-
Guitarra
Lira cia, sino que captura la vibración de las cuerdas a través
Eléctrica
de piezoeléctricos (micrófonos). Su técnica difiere de
la de la guitarra acústica y su timbre es co-dependi-
ente del sistema de procesamiento y amplificación de
la señal que genera el piezoeléctrico.
El Hi Hat es uno de los instrumentos de la batería. Se
compone por dos platos de choque que se accionan a
través de un pedal mecánico, produciendo diferentes
Hi Hat Charles
timbres dependiendo de la abertura que se les dé con
el pedal, y el golpe de la baqueta (si se golpean con el
cuerpo, o la cabeza de la baqueta).
Se llama inversión a la reorganización de los sonidos
que componen el acorde de tal manera que el sonido
más grave no es el primer grado del acorde, o visto
Inversión de otra forma, no es el sonido que le da el nombre al
acorde (ejemplo: si es el acorde de C el sonido más
grave del acorde es sol) decimos que el acorde se en-
cuentra invertido.
MIDI es la abreviación de “Musical Instrument Digital
Interface” que traduce: “interfaz digital de instrumen-
tos musicales”. Es un protocolo con el cual puede co-
MIDI
municarse un ordenador a un controlador MIDI e inter-
cambiar la cantidad de valores de control que permita
el hardware (controlador MIDI).
Básicamente es un concentrador de señales de audio.
Lo que hace este dispositivo es recibir una señal de au-
dio en forma de impulsos eléctricos, permitir que otros
Consola,
dispositivos interactúen con esta señal y finalmente
Tabla
Mixer darle una ruta de salida. En este equipo se conectan los
de Mezcla,
instrumentos musicales, al igual que los micrófonos y
Mezclador
se regula su intensidad, balance tonal y algunos otros
aspectos dependiendo del modelo y el fabricante del
equipo.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

La nota es una herramienta de la teoría musical que
sirve para medir, nombrar o clasificar la altura del soni-
do que se produce en la música. El sistema de medición
que se usa en la música se compone de los sonidos de
siete formas distintas. Cada uno de esos nombres es lo
Nota que denominamos “nota”. No existe la misma distan-
cia entre la sucesión de éstas y por eso hay un sistema
de medición que hace que la distancia entre todas estas
notas sea la misma (cromático) para lograr esto, lo que
se hace es dividir las distancias más grandes en partes
iguales, e indicar que la nota ha sido alterada.

Documento en el que se escribe toda la información

necesaria acerca de una obra musical para que al leerse
conserve la mayor fidelidad posible a la idea del com-
Partitura Lira positor. Cabe aclarar que la música no se escribe en
forma de prosa, sino que tiene su propio grupo de signos
para expresar duración, altura, intensidad, velocidad,
articulación, y tímbres.

Pentatónica Construcción de una escala de cinco grados o notas

musicales.
Uña, uñeta, Es una pequeña pieza generalmente hecha de nylon
Pick plectro, pa- que se usa como articulador para tocar las cuerdas de
juela la guitarra.
El platillo es uno de los instrumentos de la batería. Es
un plato convexo o cóncavo hecho de metal; unmateri-
al que le da su timbre característico. Puede clasificarse
deacuerdo a su articulación, como platos suspendidos
Platillo Címbalos (los que están sostenidos en el aire por medio de bases)
y platos de choque (ver definición de hihat o charles).
También podemos clasificarlos por su función: Ride
(para hacer marcaciones rítmicas), Crash (para acen-
tuar), efectos (los más utilizados “Splash” y “China”)

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 Instituto CanZion

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

La traducción literal de este término es “Tocar Solo”.
Actualmente es usado para la práctica y ejercitación
del instrumento con el uso de un multipista o multi-
Play Along
track externo que ponga en contexto la interpretación,
ofreciendo parámetros de Tempo, acompañamiento, y
ensamble que no se tienen en un estudio solitario.

El redoblante es uno de los instrumentos de la batería.

El redoblante es un tambor con dos parches, el superior
o parche de ataque donde golpea la baqueta, y el inferior
Tarola,
Redoblante o parche de resonancia encargado de hacer vibrar un
Snare
cinturón de filamentos metálicos y ondulados llamado
entorchado, este último es quien le da el sonido que
caracteriza al redoblante.

Al igual que el chart, la tablatura es una guía que nos

provee información acerca del acompañamiento de
una pieza musical. Esta forma de escritura se usa con
Tablatura mayor frecuencia para los instrumentos de cuerdas
pulsadas (guitarras, bajos, etc.), y en ella se describe la
ubicación de la notas a ejecutar en el instrumento, más
no la duración de las mismas.

Es la cuantificación del pulso musical. La unidad míni-

Tempo Tiempo ma de división natural en la música la llamamos pulso
(beat). El tiempo indica cuántos de esos pulsos se de-
ben reproducir en un minuto.

Desde la teoría de la música, tónica se denomina al

primer grado de un modo diatónico. Al acorde que se
Tónica
deriva del mismo también se le llama tónica. La función
de la tónica principalmente es dar la indicación de al-
tura para el acompañamiento.

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 Lenguaje Musical - Nivel II

PALABRA SINÓNIMOS DEFINICIÓN

El sistema de división de las figuras musicales normal-
mente es binario, esto es que todas las figuras musi-
cales se pueden dividir en dos figuras más pequeñas
o múltiplos de 2 (Ejemplo: Una blanca = dos negras.
Una negra = dos corcheas. Una corchea = dos semicor-
cheas). Sin embargo, existe una propuesta de división
Tresillo
irregular de las figuras que propone dividir una figura
no sólo en dos sino en tres u otro número. El tresillo
es una división irregular que invita a que dividamos
una figura en tres figuras más pequeñas (ejemplo: Una
blanca = tres negras. Una negra = tres corcheas. Una
corchea = tres semicorcheas).
Se usa el término cuando diferentes instrumentos o vo-
Unísono ces ejecutan la misma melodía en la misma altura y al
mismo tiempo.

Por Andres Tabima, Bogotá-Colombia, Marzo de 2015

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