EL MUEBLE ESTILO LUIS

XIII
[Link]. Jose Fernando Tarqui Blanco

La Paz, Bolivia
CARACTERÍSTICAS
MUEBLE LUIS XIII

Tambien llamado como el renacimiento tardío,

este periodo, ocupa el final de un siglo y el
principio de otro, el final de un estilo y nacer de
otro, el Luis XIII, y que se desarrolla durante el
reinado de dos reyes.
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XIII

El estilo Luis XIII comprende una época

intermedia entre dos manifestaciones artísticas
muy distintas; es una transición hacia unos
nuevos estilos diferentes a los anteriores.

Este estilo que se inicia al final del siglo XVI, en

la época de Enrique IV, abre las puertas al
nuevo siglo, al XVII, que marca una fecha
memorable en la historia del mobiliario.
La inspiración flamenca y el estilo italiano.
La mayoría de los muebles, que está
asociado con él, tienen un pie espiral o
balaustres.

La mayoría de estos muebles también

tienen chapas de ébano y marquesinas de
marfil. La influencia italiana, por otro lado, se
manifiesta por las piedras duras y
semipreciosas.
Su aspecto más estructurado y masivo es otra
peculiaridad de esta revolución estética, con pies
de madera girados y puntas de diamantes.
Aunque el diseño de estos muebles enfatiza el
trabajo de cuero o tapiz, por lo general están
diseñados en roble o nogal. Los muebles más
conocidos de Luis XIII hasta la fecha son las
camas "cubiertas" envueltas en canchas
elevadas. Sin embargo, hay algunos muebles que
tenían un lugar importante en ese momento, pero
que todavía son relevantes.
Enrique II, dándose cuenta de esta decadencia,
envió artesanos franceses a los Países Bajos,
para estudiar el chapeado de ébano; y a su
regreso, deseoso de que la influencia extranjera
no pese sobre las obras que van a producir, los
instala en la gran nave del mismo Louvre.

Su idea es perfecta, quiere que sus artistas

aprendan en el extranjero los adelantos técnicos,
o sea el aspecto estructural y el manejo del
material, pero que no sufran ninguna atribución
artística.
CARACTERÍSTICAS
MUEBLE LUIS XIII
 El mobiliario de este periodo es sobrio e inspirado en la
arquitectura, las líneas son rectas y a medida que avanza el
tiempo se suavizan más las formas. Se usa mucho el
recubrimiento con ébano. Las incrustaciones de mármol y
marquetería.
 Las mesas y sillas eran con patas torneadas, generalmente
pequeñas y estaban sujetas por chambranas en forma de X o
de H.
 Aparecen muebles fijos, diferentes a los anteriores, diseñados
para transportarlos de un lugar a otro, se concibieron para
colocarlos pegados a la pared.
 Las sillas tenían respaldo alto, a veces con orejas y patas
torneadas, los escritorios o gabinetes con ligeras columnillas.
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XIII

 Los motivos de los adornos eran principalmente:

 La punta de diamante
 Los cuernos de la abundancia
 Las frutas
 Caras de querubines
 Rostro de león con anilla
 Ramas de laurel
 Columnas en las esquinas.
 El uso de la madera trabajada en torno es muy empleado y permite una
decoración elegante y más barata que la talla, empleada hasta entonces, las
maderas torneadas se utilizan profusamente en soportes y adornos, y puede
considerarse como lo más característico del estilo.
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XIII

 Se utiliza también en los muebles, placajes con hojas de

ébano u otras maderas exóticas, iniciación hacia la
marquetería, tan empleado en los estilos posteriores.

 Las camas con baldaquinos y grandes cortinajes, paños y
ricas pasamanerías.

 La curva y la recta se disputan la supremacía en la

ornamentación

 Se usan patas de formas diferentes:

 Forma de balaustre
 Hueso de cordero
 Patas bajas en forma de espiral
MUEBLE LUIS XIII
MUEBLE LUIS XIII
MUEBLE LUIS XIII
MUEBLE LUIS XIII
MUEBLE LUIS XIII
EL MUEBLE ESTILO LUIS
XIV - BARROCO
[Link]. Jose Fernando Tarqui Blanco

La Paz, Bolivia
MUEBLE LUIS XIV

El mueble de Luis XIII, tanto como el de Luis XIV,

como el mueble Regencia (ya veremos porqué se
llamaba así, en otro post), son muebles que
pertenecen al estilo barroco, un estilo que nació en
Italia y que se difunde rápidamente por Alemania,
Holanda y Francia. Y fue allí en Francia donde más
florece, durante el reinado de Luis XIV, el post que
nos atañe hoy.
BARROCO
El Barroco es sinónimo de
exuberancia y recargamiento, y cómo
no, los muebles de esta época están Mesa denominada
llenos de diferentes materiales, de bureau
múltiples detalles, de líneas curvas y
quebradas y de decoración hasta en
los rincones más insospechados, si
bien es cierto que se trata de muebles
bien fabricados que no pierden la
elegancia y el buen gusto.

Cómoda barroca
BARROCO
Sin duda, el estilo más famoso de todos
fue el estilo Luis XIV, símbolo por
antonomasia del poder absoluto y
expresión del fasto y la grandiosidad
que Versalles quería transmitir. Destaca
por sus muebles de grandes
dimensiones, el uso del dorado, los
materiales lujosos y los diseños
simétricos.
BARROCO
Los elementos más
característicos de esta etapa sean
las columnas torneadas al estilo
de las columnas salomónicas que
utilizó Bernini es su Baldaquino
de San Pedro, que aportan una
gran dinamismo a los muebles.
También serán muy usuales las
decoraciones fantásticas, las que se
inspiran en la naturaleza y sobre
todo en los aspectos más
pintorescos de la realidad.
BARROCO
Los muebles se decoran con láminas de
oro y plata a menudo envejecidos, con
diferentes tipos de madera que
demuestran el rico desarrollo que tuvo la
marquetería, y también se usarán lacas
rojas y negras, maderas nobles como el
ébano, y en general, colores muy
brillantes e intensos.
BARROCO
Este estilo lo desarrolló el más famoso de los
ebanistas y decoradores de todo el siglo XVII:
André Charles Boulle, que se encargó de toda la
decoración del palacio de Versalles y donde su
arte logra el máximo esplendor en la Galería de
los Espejos. Boulle dominó con maestría la técnica
de la marquetería, mezclando maderas nobles de
boj y nogal con incrustaciones de nácar y marfil, e
inventó una novedosa técnica que lleva su
nombre, que consiste la aplicación de láminas
metálicas de estaño y cobre sobre materiales
orgánicos como el marfil, las escamas de tortuga o
el carey.
BARROCO
El mobiliario barroco es fastuoso y
exuberante, con líneas curvas, columnas
torneadas, láminas de oro y plata y una
profusa decoración. Las sillas tienen un
gran respaldo, se crean enormes espejos de
cristal veneciano y el cabinet es el mueble
preferido.

Sobresale el estilo Luis XIV que el

decorador Boulle creó para decorar el
palacio de Versalles, con un estilo solemne
de grandes dimensiones y diseños
simétricos.
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XIV
 La curva y la recta se disputan la supremacía en la ornamentación,
 Eran muebles dorados, también se optaba por el mueble pintado en rojo o verde. Otra
opción era el mueble simplemente barnizado
 Los muebles de asiento seguían con la tapicería con telas de damasco, terciopelo, raso
 Era un mueble pesado visualmente, por el tema de la talla. Que era muy rica y con
mucha incrustación de otros materiales, como el bronce que era el más usado.
 En los talleres Gobelinos, mencionados anteriormente, se fabricó decoración estilo
Oriental, donde predominaban el azul y el blanco, colores del arte oriental de aquel
entonces
 Se usan patas de formas diferentes:
 Forma de balaustre
 Hueso de cordero
 Patas bajas en forma de espiral
REPRESENTANTES DEL MUEBLE LUIS XIV

André Charles Boulle (1642-

1732) y fue el inventor de una
técnica de ebanistería. Esta
técnica tenía el nombre de Boulle.
Mesas Luis XIV
 Muy elaboradas, muy talladas con flores, esfinges… Las patas, por regla
general, tenían la forma invertida (parecida a las patas isabelinas
actualmente), y su superficie era o de mármol de la propia madera.

 La madera, en el caso de las mesas o se pintaban de pintura dorada o

plateada. Incluso para palacio, se llegó a construir muebles enteros de plata.
Los mismos que después se fundieron por problemas económicos.

 Aquí en esta época aparece la mesita auxiliar. Esta irían en madera natural o
ennegrecida.

 Sus patas también eran torneadas en balaustra o en gaune, una pirámide

invertida. Las mesitas auxiliares más delicadas, iban en marqueterías.

 Se dejó de usar el mantel inventado en la época del mueble de Luis XIII.

Asientos Luis XIV
 Con la misma estructura del mueble anterior, Luis XIII, el
más usado fue el sillón.. La silla, perdió popularidad. Lo
que sí desaparece es la Chambrana, un travesaño alto que
unía las dos patas delanteras. Y empieza a curvarse
mucho más las líneas de brazos y patas.

 Los respaldos se inclinan hacia atrás, volviéndose una silla

más ergonómica. Tapizados y acolchados con telas
costosas. Su estructura, aunque pintada, barnizada o
dorada, era de nogal.

 Se siguió en la evolución del sofá de la época anterior. Y

los escabeles o taburetes, era lo más usado incluso por la
Corte.
 Siglo XVII, época Luis XIV,
sillón en nogal. Tapicería en
buen estado y el sillón ha
sido revestido por los
dueños anteriores y el textil
está limpio y en buen
estado. Buen estado
original, pero el marco del
asiento se ha reemplazado,
probablemente para
sostener las correas. Altura:
119 cm; altura del asiento:
45 cm.

[Link]
 Sillón grande de estilo Luis XIV en
nogal tallado con textil floral en
buen estado.

Longitud : 63
Ancho : 65
Altura : 126

[Link]
 Gros silla Luis XIV, con el espaciador a la
base, todos ricamente talladas

Epoca : 19éme siécle

Ancho : 63
Altura : 113
Profundidad : 63

[Link]
El guéridon, la consola o mensa mensula Luis XIV

 Estos muebles también surgieron en esta época.

 El guéridon, era una mesita auxiliar de tres patas,

entera de metal y tapa de mármol. En ella se
colocaban floreros y candelabros,

 Y la consola o mensamensula, era lo que

denominaban mesas de pared. Era simplemente
decorativa y como ya un espejo, no era tan
costoso, pues lo colocaban encima de ella. Es la
típica consola actual.
Taburetes Luis XIV

La consola era un tipo

particular de mesa hecha
para apoyarse contra una
pared; Por lo general, tenía
una placa de mármol en la
parte superior y estaba
ricamente ornamentado,
pero solo en el lado que
daba a la habitación.
Consola Luis XIV

La consola era un tipo

particular de mesa hecha
para apoyarse contra una
pared; Por lo general, tenía
una placa de mármol en la
parte superior y estaba
ricamente ornamentado,
pero solo en el lado que
daba a la habitación.
El cabinet Luis XIV
 Sigue la misma estructura de la época anterior.

 De líneas rectas, aunque va evolucionando poco a poco y esa línea recta se

transforma en figuras fantásticas. Y también evoluciona sus puertas, que
desaparecen. Dejando a la vista todos los cajones interiores.

 Este mueble curiosamente fue el de más lujo. Que incluso lo decoraban con
piedras semi preciosas y lo llamaban pietre dure.

 Después, este mueble, a fines del siglo XVII se empieza a decorar con
decoración oriental.

 Y cuando el gusto por los muebles más pequeños apareció, este mueble se
dejó de usar.

 Así que, el cabinet en comparación con otros muebles, duró poco.

La cómoda Luis XIV
 Otro mueble nuevo que apareció en esta época. Fue inventada por el año
1700.

 Hay quien dice que la inventó Guillermard y otros Boulle.

 Sea como fuere, la cómoda guarda la apariencia actual. Al principio, solo

tenían 2 cajones. Y después poco a poco, se hacían de más cajones.

 Era un mueble muy compacto y bajito. Sus patas eran arqueadas con forma
de hojas, de garras de león y de capullo.

 La tapa sobresale de la propia estructura del mueble. Las cerraduras, goznes

y tiradores eran de bronce.

 El frente del mueble, estaba decorado de forma diversa. Y a finales de esta

época, se decoraban de forma oriental.
El armario en el mueble de Luis XIV

 En esta época, el mueble armario se

vuelve de un recargado, sobriedad y
pesadez, difícil de superar. Seguía siendo
de dos puertas.

 Estaban decoradas con motivos florales y

grutescos. Usaban la plata, el cobre, el
latón…
La cama estilo Luis XIV
 Aunque está hecha de madera, se cubre entera con telas y se pinta siguiendo
el color de la tela.

 En esta época a parte de la coma vista hasta el momento con dosel y

columnas, llamada lit d’ apparat, aparece una cama con otro diseño, sin
columnas y el techo solo sujeto a la pared, llamada á la duchesse.

 La novedad de esta época es que hay diferentes doseles.

 Si era con forma de cúpula: Imperial. Si el dosel es más corto que el colchón:
a lo ángel. Cuando el dosel tiene menos altura en la parte de las pues, que en
la cabecera: tumbal.
El escritorio Luis XIV
 Aquí en esta época aparece el primer escritorio, llamado bureau.

 Una mesa con cajones. El escritorio más usado era el bureau Mazarin que se
dividía en tres cuerpos o partes. el central estaba retraído para que no
chocaran las rodillas y los laterales eran cajones.

 Normalmente los escritorios tenían 8 patas, 4 a cada lado. Y estaban unidas

de a 4, por un travesaño.

 Y estaban decoradas siguiendo el mueble de la época Luis XIV

EL MUEBLE ESTILO LUIS
XV - ROCOCO
[Link]. Jose Fernando Tarqui Blanco

La Paz, Bolivia
CARACTERÍSTICAS
MUEBLE LUIS XV
El estilo Luis XV o Louis Quinze es un estilo de
arquitectura y artes decorativas que apareció
durante el reinado de Luis XV de Francia. Desde
1710 hasta alrededor de 1730, el período
conocido como la Regencia, fue en gran medida
una extensión del estilo de su bisabuelo y
predecesor, Luis XIV de Francia.

Retrato de Luis XV por Gustav Lundberg.

Década de 1730. Palacio de Versalles.
CARACTERÍSTICAS
MUEBLE LUIS XV
Desde aproximadamente 1730 hasta alrededor
de 1750, se volvió más original, decorativo y
exuberante, en lo que se conoce como el estilo
rocalla, bajo la influencia de la amante del rey,
Madame de Pompadour. Marcó el comienzo del
movimiento rococó europeo. Desde 1750 hasta
la muerte del Rey en 1774, se volvió más sobrio,
ordenado, y comenzó a mostrar las influencias
del neoclasicismo.

La condesa du Barry, amante de Luis XV, por

Niklas Lafrensen, Museo del Louvre.
PERIODO
MUEBLE LUIS XV
El estilo Luis XV se desarrolló principalmente en el
segundo cuarto del siglo XVIII (1723-1750). Ya se anunció
en estilo Regencia y se extiende a los siguientes períodos,
especialmente en las provincias. Coincide solo muy
aproximadamente con el largo reinado del monarca: 1715-
1774. Muy atrevido en su época, experimentó un
resurgimiento del éxito en los muebles producidos a fines
del siglo XIX.

La agitación del estilo Luis XV cede paso gradualmente a

la rígida majestuosidad del estilo Luis XVI durante el
siguiente período cuando hablamos de estilo Transición
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XV
 El estilo Luis XV sucede al estilo Regencia, que
es un esbozo por el abandono gradual de la
inspiración clásica que prevaleció desde el
Renacimiento y que es tentado por el Barroco.
 El estilo Louis XV es un estilo que podría
describirse como dionisíaco
 se caracteriza por su ligereza: los muebles Luis
XV son encantadores, elegantes, ligeros e invitan
a una mayor relajación ya las distracciones del
tribunal que a la solemnidad.
 Presenta una abundancia de curvas y patrones,
como conchas, follajes o guirnaldas, este estilo
se inspira en la naturaleza.
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XV
 Es un estilo que se caracteriza por una búsqueda
de intimidad y confort. Las habitaciones son más
pequeñas y más cálidas, los techos son más
bajos, la carpintería está pintada en tonos suaves
(colores pastel, rosa, crema).
 Presenta una evolución de los pies en forma de
patas de animal, pero aquí están las patas de
cierva, y ya no de león, que se toman como
modelo.
 Por primera vez desde la Edad Media, reaparece
la asimetría. Los pequeños aparadores, a menudo
asimétricos, no obstante siempre están
equilibrados
CARACTERÍSTICAS MUEBLE LUIS XV
 Se da prioridad a la decoración en lugar de a la forma útil, por
ejemplo, en los aparadores, las decoraciones de bronce se
extienden de un cajón a otro, hasta que la intersección entre ellos
desaparezca.
 El mobiliario se rediseña para ocupar todo el espacio de las
habitaciones, y no solo la periferia como se puede ver hoy en el
Palacio de Versalles. Este es el reverso de los archivos más
trabajados.
 El cinturón de seguridad se curva en planta, pero también por
primera vez en elevación.
 Es la apariencia del respaldo del violín y el cabriolet atrás (curva en
planta), para los asientos que están en el medio de la habitación,
aunque uno siempre usa el archivo con la reina (derecha en el
plano), violín o no, para asientos destinados a permanecer a lo
largo de las paredes.
 DEL BARROCO AL ROCOCO
 Durante el reinado de Luis XV, la vida de la corte se mantiene en el palacio de Versalles,
extendiendo el cambio artístico del palacio real y permiten su difusión a toda la alta sociedad
francesa. La delicadeza y la alegría de los motivos Rococó han sido vistos a menudo como
una reacción a los excesos del régimen de Luis XIV.
 Si lo Barroco estaba al servicio del poder absolutista, el Rococó está al servicio de la
aristocracia y la burguesía.
 El artista pasa a trabajar con más libertad y se expande el mercado del arte.
 El Rococó se presenta como un arte al servicio de la comodidad, el lujo y la fiesta. Las
escenas de su pintura recogen este nuevo estilo de vida.
 Con respecto a la vertiente social, se inicia un cambio en el papel de la mujer, que se
convierte en organizadora de reuniones para hablar de literatura, política, juegos de ingenio
o para bailar.
 Los motivos del Rococó buscan reproducir el sentimiento típico de la vida aristocrática, libre
de preocupaciones, o de novela ligera, más que batallas heroicas o figuras religiosas.
 ROCOCO
 El Rococó es un arte individualista,
antiformalista y cortesano.
 Se caracteriza por el gusto por los colores
luminosos, suaves y claros.
 Predominan las formas inspiradas en la
naturaleza, la mitología, la belleza de los
cuerpos desnudos, el arte oriental y
especialmente en los temas galantes y
amorosos.
 Es un arte básicamente mundano, sin
influencias religiosas, que trata temas de la
vida diaria y las relaciones humanas, un
estilo que busca reflejar lo que es.
ROCOCO APLICADO AL ARTE
 El diseño Rococó se adecúa mejor a los
objetos de talla reducida que a la
arquitectura y a la escultura. No
sorprende por lo tanto que el Rococó
francés fuera utilizado sobre todo en el
interior de las casas.
 Figuras de porcelana, platería y, ante
todo, el mobiliario incorporan la estética
del Rococó cuando la alta sociedad
francesa quiere arreglar las casas con el
nuevo estilo.
 El Rococó aprecia el carácter exótico del
arte chino y, en Francia, se imita este
estilo en la producción de porcelana y
vajilla de mesa.
ROCOCO APLICADO A LA ARQUITECTURA

 Marca de diferencia entre exteriores e

interiores.

 El interior será un lugar de fantasía y

colorido mientras la fachada se
caracterizará por la sencillez y la
simplicidad.

 Se abandonan los órdenes clásicos y las

fachadas de los edificios se distinguirán
por ser lisas, teniendo, como mucho, unas
molduras para separar plantas o enmarcar
puertas y ventanas.
ROCOCO APLICADO A LA ARQUITECTURA

 La forma dominante en las edificaciones

rococó era la circular. Un pabellón central.

 En este momento la ventana aumenta

progresivamente de medida, hasta la puerta-
ventana o «ventana-francesa», obteniendo
una interrelación entre interior y exterior que
consigue la ideal fusión con la naturaleza, con
el paisaje y el entorno.
ROCOCO APLICADO AL ARTE
 Se descartan los marcos en ángulo recto, demasiado
rígidos y se adoptan ventanas arqueadas. Se elimina
o reduce el uso de esculturas monumentales,
limitándolas a la ornamentación de los jardines.

 En cualquier caso, el aspecto más destacable de los

interiores rococós es la distribución interna. Los
edificios tienen estancias especializadas para cada
función y una distribución muy cómoda. Las
habitaciones se diseñan como un conjunto que, con
una marcada funcionalidad, combinan la
ornamentación, colores y mobiliario.

L A S - A L E G R Í A S - D E - L A - MA T E R N I D A
JEAN-HONORÉ-FRAGONARD1752
ROCOCO EN PINTURA
 Esta pintura debe llamarse propiamente
como Pintura Galante y no como Pintura
Rococó, pues este término engloba el
contexto estético en que se encontraba.
 Los pintores usaron colores claros y
delicados y las formas curvilíneas,
decoran las telas con querubines y mitos
de amor. Sus paisajes con fiestas
galantes y pastorales a menudo recogían
comidas sobre la hierba de personajes
aristocráticos y aventuras amorosas y
cortesanas.
 Se recuperaron personajes mitológicos
que se entremezclan en las escenas,
dotándolas de sensualidad, alegría y
frescura.
ROCOCO EN ESCULTURA
 Este estilo fue expresado mejor
mediante la delicada escultura de
porcelana, más que con estatuas
marmóreas e imponentes.
 Los motivos amorosos y alegres son
representados en la escultura, así como
la naturaleza y la línea curva y
asimétrica.
[Link]