EL HUAYLAS
ORIGEN
es una danza social campesina cuyo origen se remonta desde el establecimiento de los
primeros ayllus de la cultura Huanca, en la parte sur de Huancayo, de las zonas altas del Valle
del Mantaro.
Originalmente simbolizaba la plantación de la papa y se ejecutaba con arpa, flautas y tambor
Su origen remoto es la trilla nocturna de los granos (trigo, cebada), tras la cosecha, de allí
proviene el fuerte zapateo característico. La palabra "Huaylas" designa tanto a la música como a
la actividad misma, aunque esta se practica cada vez menos debido a la creciente mecanización
de las tareas agrícolas. La danza, en la que intervienen jóvenes de ambos sexos, representa el
vistoso galanteo del macho a la hembra del "chihuaco" o zorzal, ave que abunda en esta región.
REPRESENTA
la plantación de la papa y se ejecutaba con flautas y tambor. El zapateo característico puede ser
una reminiscencia de la época.
MENSAJE
El Huaylarsh tiene vida propia, es parte popular y colectivo, tradicional y de autoría anónima, tiene ritmo,
colorido, equilibrio, matiz, rito, imitación, mito, expresión de la realidad en versos y melodías, tiene filosofía, es
acción y pensamiento, alegría, eufórica, nostalgia lírica, guapido mesiánico y persecución mística a "la flor de
los sueños"; al "huatrilla chutu walarsh".
El Huaylarsh es uno sólo, así que manifestamos la presencia de variedades de huaylarsh, por su mensaje,
ritmo, vestimenta, rito, etc. pero con un origen común y equiversal; ya sabemos que la cultura está viva, en
movimiento y se transforma, es susceptible de modificaciones para seguir existiendo. Cada etapa del proceso
de evolución del huaylarsh tiene su particularidad y peculiaridad que lo hace diferente a otras etapas de su
misma historia (sincronía y diacronía), tomando en cuenta la realidad económico social.
Hemos examinado la percepción del hombre wanka sobre los diversos elementos que están presentes en el
huaylarsh y la naturaleza circundante. La ritualidad del huaylarsh está integrado con al interacción de los
elementos del cosmos, como: la tierra "Mamapacha"; los cerros "huamanis", la producción (milay), la lluvia
"tamia", las nubes, "pucutay", los ríos "mayu", la luna "killa", etc. el sol "inti", las estrellas "uyllur", etc. se
reúnen en el complejo sistema de simbolismo wanka, que interaccionan entre si en un determinado tiempo y
espacio.
En el desarrollo del huaylarsh se articulan una serie de elementos, de los cuales nos referimos sólo a los
elementos mitológicos, ritológicos y simbólicos, que están estrechamente ligados al sistema socio económico
y la visión cósmica wanka; fenómenos naturales, atmosféricos, etc. le otorgan un marco holístico al desarrollo
de la vida de los andes, las que dinamizan su desarrollo, dando una efectividad al acto productivo en la
naturaleza y el agradecimiento, ofrenda, conjuro, a los componentes del cosmos. Notamos desde ya, que la
música es un elemento integrado un ente efectivo en la comunicación e integración entre los miembros de la
comunidad.
Sobre la Música del Huaylarsh
El origen de la música es intrínseco a la humanidad. Hace más de 5,000 años (3500 años A.C.) en el Valle del
Mantaro, ya conocían las relaciones numéricas entre longitudes de estas proporciones, 1:1 (una nota entera),
1:2 (octava), 2:3 (quinta), y 3:4 (cuarta), y sus implicaciones armónicas.
Los instrumentos eran (algunos prevalecen hasta la actualidad):
Kena
Pinkullo
Pito
Rondador
Mohoceños
Ocarinas
Trompetas Andinas (yungur)
Pututo
Concha de caracol
EL TONDERO
ORIGEN
El tondero es una danza y género musical de origen peruano específicamente norteño,
creación oriunda de la provincia de Morropón en el Departamento de Piura, y derivada
indiscutiblemente de música gitana traída por migrantes desde el sur de España y el este de
Europa.
Como el caso de muchas danzas y géneros musicales hispanos-americanos a su llegada a
América, sufren todos una modificación o mejor dicho un mestizaje.
En el caso del tondero, debido a la ubicación de estas tierras peruanas, es visible su raíz
gitana campestre y de vida periférica sumada al importante aporte africano en la cumanana
(género que ya tenía un mestizaje, o sea hispano-afro) y finalmente la unión de estos dos
que se funden con lo andino posteriormente.
A diferencia de los demás géneros criollos característicos de la costa, que tienen un espíritu
porteño básicamente fruto de influencias españolas (de música salón) y africanas, el
tondero nacido del mestizaje del campo y la yunga, conserva en todo su sentido, un espíritu
más rebelde, bandolero y errante.
REPREWENTA
El ritual amoroso de las aves con el fin de pareamiento. Principalmente se asemeja al baile
y actitud del gallo y la gallina cuando el primero persigue a su hembra hasta prendarla por
el cuello.
Podemos decir entonces que el tondero es una danza propiciatoria de coqueteo del hombre
y la mujer cuyo mensaje muchas veces no es consciente en las personas que lo ejecutan.
MENSAJE
Los campesinos utilizan su ropa de faena para danzar el tondero, además utilizan algunos utensilios como:
cántaros de arcilla, que son usados para la elaboración de la chicha de jora, potitos o calabazas.
VESTIMENTA
En las damas:
Las sayas o polleras
Camisón o culeco,
Manta de china
Dormilonas:que
En los varones:
Sombreros de palma.
Pantalón negro.
Camisa a rayas
Las fajas y alforjas de hilo fino de algodón.
Los ponchos de hilo, teñidos y confeccionados por ellos mismos.
Origen:
El Tondero surge secundando a la marinera como una imitación, pero ya no danzando mestizos y cholos, sino
negros y que hoy, se ha acriollado. Tal era la mezcla negra en la colonia que se estableció en el barrio norte
Pachitea se les bautizó como Mangaches, cuando el local de la Tina, donde don Enrique López Albújar creó
Matalaché, se danzaba El Cilem entre otros ritmos.
El Tondero Coreográficamente se Resume en partes Definidas:
1.- Invite o Desplante.
2.- Juego y Careo
3.- Zapateo y fuga
4.- Revuelta
La vestimenta
Orgullo shipibo
ORIGEN
El arqueólogo que refiere que al origen estos grupos formaban una unidad
venidos del sur, descendientes de una misma cultura se habrían repartido
sobre el Ucayali y progresivamente se habrían dividido ocupando
respectivamente los Shipibos la parte media del valle, los Conibos y los
Shetebos la parte sur de Pucallpa, la inferior al norte de Pucallpa en la región
de Contamana. Actualmente las comunidades Shipibas se establencen sobre
los bordes de Ucayali y sus afluentes: Maquilla, Cashibococha, Roaboya,
Calleria, Tamana, shehsea en la margen derecha e izquierda. Cushabatay,
Aguaytía, Pachitea.
Esta Danza es de Origen Guerrero. Está basada en la disputa de territorio
entre los Yawuas que habitan mayormente en las orillas del río Amazonas y
Shipibos que habitan a orillas del río Ucayali.
REPRESENTA
Los Yawuas le gustaban expander su territorio hasta que llegaron a orillas del
río Ucayali, es allí cuando empieza la guerra entre los Yawuas y los Shipibos
por la supremacía de territorio y sus fuerzas. En la Danza mostramos que una
Shipiba es violada por un Nativo Yawua es allí donde empieza la Guerra, en
donde los Shipibos salen victoriosos y hacen respetar su Honor y sus tierras.
MENSAJE
El shipibo es una danza de carácter y contenido mítico o mágico-religioso, que adquiere o
transmite energía relacionada la belicosidad de los Shipibos (Perú).
Se ejecuta en diferentes fiestas, como en la tradicional Anisheate (Fiesta Grande). La Danza
Shipiba se baila en poblados y caseríos: también la danzan las tribus de Maputay,
Yarinacocha, Roboya, en la cuenca del río Ucayali, y en la parte central y oriental de la
Amazonia peruana.
Las comunidades nativas celebran o si introducen la danza en las fiestas de San Juan
(junio), carnavales (febrero) y otras de tipo patronal.
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Danzas del Perú