LA FIESTA POPULAR

Pero la FIESTA POPULAR no es "estar de fiesta", "hacer una fiesta" o "las

fiestas...", porque no es sólo un estado emocional, una jornada ahora de
reivindicación, o un día sin trabajar. La FIESTA POPULAR es algo colectivo y no
se decreta políticamente. El día de la Fiesta las tertulias se alargan, el humor y la
tolerancia engalanan los balcones, las flores y las músicas y las sonrisas ya no
son las máscaras de todos los días. Es la FIESTA con mayúsculas, y se
caracteriza por sus propiedades.

1.- EXALTACION DEL GOZO DE VIVIR.

Hay una cierta borrachera de placer y se permite, controlando un poco, todo lo

que nos ayude a desahogarnos. Se admite la critica irónica en el pregón y todas
las formas de diversión que nos carguen las pilas para continuar viviendo cuando
acabe la fiesta.

2.!- GENEROSIDAD Y PARTICIPACIÓN DE LA COMUNIDAD.

Una fiesta popular tiene por qué llevar más optimismo que una fiesta nueva, no
olvidemos que crecimos con ella. La hospitalidad ya señalada, se destaca este
dÍa como uno de los valores humanos más importantes del pueblo que sea, y hay
que tener la casa abierta y dispuesta para volver a abrazar... y es que vuelven los
emigrantes, las familias se juntan, los forasteros han de llevarse buena
lmpresión, etc.
Todos preparan la fiesta porque la FIESTA es de todos.

3.- AUSENCIA DE PRETENSIONES LUCRATIVAS.

Porque todo es de la comunidad; nadie entra de gorra porque son todos

invitados. El juego forma parte del gozo de vivir, igual que la música y el baile.
.
4.- EL TIEMPO TRANSCENDENTE.

Lo "festivo" es aquello que sobresale de lo normal, de lo rutinario. En la FIESTA

se descubrirá el sentido de. la vida cotidiana, la esencia de las cosas que rodean
al hombre y las potencias que operan en su vida. El espacio ) tendrá para el
hombre un concepto mágico y el tiempo será algo sagrado, transcendente, que el
hombre tratará de dominar dedicándoselo a una advocación divina, sagrada o
venerada para detenerlo y regenerarse. La noche de San Juan es un ejemplo; en
ella todo es posible, fluido y mágico. El hombre puede estar en plenitud, morir a
lo viejo y volver a nacer.

5.- RITO y CEREMONIA COLECTIVA EN ESPACIO y TIEMPO.

La fiesta transciende del mundo "individual" al "colectivo" bien con períodos

estaciona les marcados en el calendario, donde el hombre vio siempre una pugna
entre lo divino y lo demoníaco, lo viejo y lo nuevo, la vida y la muerte, bien por
conmemoraciones impuestas desde tiempo inmemorial, bien por otros
fenómenos de marcado carácter gremial, sociales o económicos, el clima, el
calendario agrícola-ganadero, etc.

Ciclos y ritmos biocósmicos determinaron muchos actos rituales llevados

acabo en determinadas fechas del año donde toda la comunidad cumplía
ceremonialmente.

Partiendo de estas premisas, y como resumen, las fiestas populares, como las
fiestas folclóricas de carácter periódico, pueden considerarse ya como fiestas
cíclicas, ya como fiestas calendáricas, ya como fiestas agrarias.

El sentido de la FIESTA ha cambiado a lo largo del tiempo. La emigración y

el cambio de vida y de modelos ha influido notablemente en el sentido de la fiesta
también. sin embargo, podemos afirmar que asistimos a un resurgimiento de las
mismas, junto a una revalorización general de la vida rural, tan denostada en los
años pasados.
La FIESTA continua marcando el ciclo vital de las comunidades, rompiendo y, a
la vez, marcando el ciclo anual de trabajo, estimulando la cohesión social de cada
pueblo. Pero además, en la actualidad, las fiestas suponen la mejor ocasión que
tienen los que han emigrado de volver a su lugar de origen, o al de sus
antepasados, reunirse con sus familiares y conocidos y entroncarse en sus
raices.

Esto hace que la mayoría de los pueblos se trasladen las fiestas al fin de semana,
para permitir una mayor asistencia, e incluso que se trasladen al verano o que se
celebren fiestas especiales en época de vacaciones, fiestas del "veraneante".

Igualmente se aprecia la participación de los jóvenes no residentes

habituales en el tipo de actos que se organizan, el tipo de música, los juegos, e
incluso las subvenciones o ayudas económicas que intentan conseguir, en
muchos casos de casas comerciales. Esto provoca, en ocasiones, recelos de los
residentes, especialmente de los mayores, que dicen que la fiesta la hacen los
veraneantes; pero en general se acepta por lo que tienen de revalorización y de
ruptura de la monotonía cotidiana de los pueblos semivacíos y actualmente sin
apenas juventud a causa de la emigración.
ANIMACIÓN DE UNA FIESTA POPULAR:

1.- CONVOCATORIA
Porque la Fiesta Popular es una Fiesta en sí misma. Su capacidad de convocatoria se
expresa en la participación colectiva que alienta el altruismo de la gente, para que
entreguen su tiempo, su entusiasmo
con el fin de que todos puedan alegrarse y disfrutar. Si convocamos a un pueblo a hacer
una tarde de fiesta, fácilmente se sumarian los vecinos aportando cada uno alimentos para
la comida y, por supuesto, voluntades artísticas para hacer después el baile; incluso,
alguno aportaría la luz,otro las sillas, otro los premios de los concursos.

2.- PARTICIPACIÓN COLECTIVA

Pero porque no vamos a sustituir la participación del pueblo, desde sus distintas
expresiones, por un espectáculo más o menos organizado ni, mucho menos, un montaje
de intereses privados o particulares en lo que más importa es la ganancia económica que
la fiesta pueda producir.
Estas serian fiestas comerciales; no se centran en la vida comunitaria, contribuyen muy
poco a la cohesión social y desvirtúa la identidad cultural.
.
3.- INTEGRACIÓN
Claro que si conseguimos que el pueblo participe de las ganancias y conserven su papel
protagonista en la organización del programa , incluso esas fiestas comerciales pueden
resultar al final Fiestas Populares.

4.- PATROCINADOR

Bien porque la fiesta excede al ámbito local o porque se hace difícil sufragar los gastos de
la misma, los
organizadores de la fiesta suelen buscar la colaboración de instituciones que también
participen en la organización, teniendo que correr el riesgo, el grupo que hace la fiesta, de
tener que ceder espacios de protagonismo, en ocasiones, no recomendables.

5 .-EL PROGRAMA
Cuando colabore el Animador en la organización de un Fiesta popular tendrá que Sugerir
aquellAS activIdades que afirmen la propia identidad cultural del puebloy el modo de
realizarlo debe ser siempre una alternatlva a la fiesta estandarizada y al ocio programado.
-

6.- LA REVISION :

Cuando termine la Fiesta es aconsejable dedicar un tiempo al balance, partiendo de la

revisión del trabajo del equipo orqanizador, la encuesta a los que han partic1pado en la
fiesta y la declaración de intenciones finales con la consiguiente publicación-reportaje en
los medios de comunicacion.

I.- INTRODUCCIÓN

La etimología
Parece probable que la palabra Carnaval forme grupo con aquellas que expresan
“Carnestolendas” o “Antruejo”. Desde luego, para los cristianos, Carnaval viene
de “carnelevare”, la carne que hay que dejar, un italianismo que ya aparece en el
diccionario de Nebrija de 1.492.

El Carnaval ha muerto

Aunque muchas iniciativas tratan hoy de resucitar el Carnaval, tenemos que

decir con Julio Caro Baroja que el Carnaval ha muerto, y que "no le mató ni el
auge del espíritu religioso, ni .la acción de "las izquierdas"; simplemente la vida
se secularizó: el hombre dejó de creer que su vlda estaba sometida a fuerzas
sobrenaturales y, aún peor, empezó a reglamentarlo todo, hasta la diversión."
Asi pués, hoy ,aquella fuente de creación plástica y literaria que inspiraba el
Carnaval, Arcipreste de Hita, José Zorrilla, Goethe, Paganini, Berlioz, Brueghel,
Goya , ya no existe.
El hijo de la Cuaresma no se podría entender el Carnaval sin la idea de la
Cuaresma; no existiría en la forma en que ha existido desde la Edad Media. Los
"valores paganos" de la vida que exaltaba el Carnaval contrastaba con el periodo
de duelo que seguía, en que prevalecían los valores cristianos.
Por tanto es un tópico considerar que el Carnaval deriva de las Saturnales
romanas, fiestas en
Que se convidaban unos a otros . se utilizaban máscaras, los nobles tomaba el
traje de los esclavos, y éstos eran libres por unos días. Bien podian estas fiestas
ser el origen de otras que en España se celebraban con motivo del invierno, como
“Inocentes”, "Obispillo" , “rey de la Faba”, etc

El carnaval es una de las fiestas que está recobrando un protagonismo que se

creía perdido, en ocasiones por causas políticas, a pesar de ser una fiesta que
poco tiene que ver con sus orígenes. Para los estudiosos de esta celebración, el
carnaval como tal ha muerto; al igual que con otras muchas tradiciones, se ha
confundido "fiesta" con festivo.

En el mundo latino original, el día de fiesta se dedicaba "a las divinidades , y a

los actos religiosos y cívicos que se relacionaban con ellas. Eran un testimonio de
relación entre el tiempo mítico y el tiempo actual. Eran un memorial que
periodicamente reactualizaban el nacimiento de una tradición. Con el paso de los
años, el Carnaval permaneció vivo, pero se fue transformando. Existían diversos
carnavales, como si estuvieran hechos a medida de las necesidades de cada
grupo social: uno, para las gentes de la corte; otro, para la burguesía y clases
adineradas; un tercero, para el pueblo llano. Asimismo, había un Carnaval
urbano y un Carnaval rural; todos eran distintos pero en ellos se reconocía un
origen común. Todavía la fiesta, el dies festus, primaba sobre lo festivo.

En las últimas décadas hemos asistido a una recuperación de las "festividades",

confundiéndolas muchas veces con las "fiestas". Nos cuesta reconocer en los
carnavales de hoy, espectaculares, divertidos, licenciosos, con excesos
gastronómicos y sexuales, con desórdenes y violencias al igual que los de antaño,
el contenido, la justificación, la "sinceridad" de los originales.

Acaso el Carnaval todavía no ha muerto, pero cierto es que si en verdad

queremos reanimarlo, recuperarlo. lo primero que debemos hacer es reconstruir
su verdadero rostro, para que asi su imagen sea auténtica. El carnaval, dentro
los festejos pertenecientes a la tradición judeo-cristiana, es la fiesta profana por
excelencia.

¿Cuándo es Carnaval?

Se celebre durante los tres días que preceden al Miércoles de Ceniza y suele
consistir en mascaradas, comparsas, bailes y otros regocijos bulliciosos.
Junto al término Carnaval, encontramos, especialmente en la literatura, toda
una serie de términos ligados a esta celebración ,antruejo, carnal, y en muchos
de los casos sinónimos:
.Carnestolendas, término que aparece, entre otros, en Fray Gerundio del Padre
Isla. Góngora utilizaba este vocablo junto a "Carnaval" indistintamente como
podemos ver en las siguientes estrofas:
"Un miércoles de ceniza,
vestido de humanidad,
a cuya mesa ayunaron
los martes de Carnaval. "
--------------------------------
"Martes de carnestolendas,
cuando galanes y damas,
en convites y saraos
se ocupan y se regalan.

A la tarde cuando todos

se huelgan y no trabajan,
que hasta los aguadores
no echan por entonces agua. "

Hay quien considera que el Carnaval empieza ya en Navidad, justificando las

mascaradas que se danen esta época, otros fechan su comienzo a principios de
año, incluyendo las farsas de Reyes. Covarrubias consideraba que "Por San
Antón, máscaras son". En el Pais Vasco y Navarra, "Carnaval" comenzaba en la
Candelaria. En otras partes era por 'San Blas, y autores de la 'época de los Reyes
Católicos piensanque sólo las "Carnestolendas" corresponden a las horas del
Martes de Carnaval.
Como sea, y tomando como referencia la Cuaresma hay unas fechas anteriores a
estas en que aparecen prácticas relacionadas con el Carnal y que han
constituído el Ciclo de Carnaval. Serian, según Risco, en Galicia, el Domingo
Fareleiro, -de septuagésima-, en que se arrojaban salvados (farelos), "Jueves de
compadres", "Domingo Corredeiro", "Jueves de comadres", "Domingo, Lunes y
Martes de Carnaval", (o de Entierro) , y "Miércoles de Ceniza". Además
deberíamos añadir el "Domingo de piñata".

Origen del Carnaval

En lo que respecta al origen de estos festejos, no hay una teoría clara, pero
podemos afirmar que sus precedentes se encuentran en la Antigua Roma en las
llamadas "Saturnales", o fiestas celebradas en honor de Saturno entre el 17 y el
23 de diciembre evocando la felicidad que encarnó el dios cuando fue reducido a
la condición de mortal por su hijo Júpiter, reinando en la región italiana de Lazio.

Estas fiestas Saturnales sufren una evolución en el tiempo, y cuando en el siglo

V las invasiones germanas en el Imperio Romano se han consolidado, las fiestas
en honor a la Primavera de estos pueblos bárbaros se funden con las saturnales
romanas adquiriendo así un nuevo carácter de fi9sta en honor de la Primavera.
No es de extrañar esta nueva condición de los carnavales, dado que la cultura
germánica era muy dada al modo de vida estacional, de tal manera que
celebraban dos festejos importantes a lo largo del año: La fiesta de la Primavera y
la del Verano (coincidente con el solsticio de verano el 23 junio y que ha pasado a
nuestra cultura bajo la Noche de San Juan). En ambas fiestas daban la
bienvenida a las estaciones que traen el buen tiempo, tras el duro invierno,
prometedoras de las cosechas, y por tanto, jel sustento. Los Germanos tenían
dioses cuya personalidad estaba en la naturaleza, dado que dependían de ella
para sobrevivir, y por tanto no es de extrañar la presencia de estos festejos.

Durante los primeros años de la Edad Media, la Iglesia, contemplaba con temor
recelo estas prácticas paganas.

JUEGOS Y ACTOS PROPIOS DEL CARNAVAL

Las fiestas del Carnaval siempre se han caracterizado con una serie de actos o
celebraciones que le son propias. Algunos de ellos se verán al hablar de los
carnavales en la provincia, de Valladolid. Hay que decir que todas estas
tradiciones ni son genuinas de una región ni exclusivas de la misma, pero todas
llevan corno componente común la alegría y la confusión.

"Martes era, que no lunes,

martes de Carnestolendas,
víspera de la Ceniza,
primer dia de Cuaresma.
Ved qué martes y qué mi él coles,
qué visperas y qué fiesta;
el martes lleno de risa,
el miércoles de tristeza.
-------------------------------------
La mujer se viste de hombre,
Y el hombre se viste de hembra;
aqui se asan entre cuestos,
allí se asan entre cuestas.
Aqui va un perro acosado
de un cuerno que atrás le cuelga,
alli va un pobre casado
que lleva dos en la testa
Los niños van a sus gallos
iQué de gritos por las calles,
qué de burlas, qué de tretas,
qué de harina por el rostro,
qué de mazas que se cuelgan;
trapos, chapines, pellejos,
estopas, cuernos, braguetas,
sogas, papeles, andrajos, .
zapatos y escobas viejas! " .

-PRACTICAS CARNAVALESCAS :
.Correr gallos era práctica muy frecuente extendiéndose de igual modo a perros y
gatos, cobrando una mayor relevancia en el ámbito rural'. Se ataba a los
animales por la cola y luego se les hacía huir en diversas direcciones; se unían
perros y gatos para que entablaran peleas, o se les colgaba calabaza .
agujereadas rellenas de tizones para provocar que salieran huyendo al calor del
fuego.

En otros casos, asnos, vacas, carneros, cabras y zorros participan o sufren el

Carnaval. Es frecuente en el Pirineo, la presencia de jóvenes disfrazados o
cubiertos por la pieles de alguno de estos animales, o luciendo bellos cuernos,
danzando bailes tradicionales cuyo verdadero significado es imposible de
reconocer.
.Colgar a la cola de estos animales mazas, vejigas, cuernos, botes, etc.
.Mantear perros y gatos ere costumbre muy arraigada en la época de Carnaval,
pero pronto se incorporará el hombre o la mujer, costumbre que se mezcla con la
del pelele.
.Colgar y mantear muñecos, llamados «peleles».

La Academia de la lengua define a éstos como "figura humana de paja o trapos

que se suele poner en los balcones o que mantea el pueblo bajo en las
Carnestolendas".

Una tradición muy arraigada y de la cual tenemos constancia en

crónicas y versos:

Pelele, pelele
tu madre te quiere,
tu padre también;
todos te queremos. .
iArriba con él!

" También Cervantes en El Quijote mantea al pobre Sancho Panza:

"Y allí puesto Sancho en mitad de la manta, comenzaron a

levantarse en alto ya holgarse con él como perro en
Carnestolendas."

Otra relación muy descriptiva y viva nos la ofrece el pintor .

y escritor costumbrista Gutiérrez Solana:

"Los canallas bailan, beben y se emborrachan, mantean a un pelele tan infeliz

como tú que han tenido la víspera toda la noche atado entre dos balcones,
colgando y balanceándose en medio de la calle y riéndose toda la gente de él,
vestido con largo levitón y sombrero de copa encontrado en la calle. En la cabeza,
trapo blanco, tiene pintarrajeada la cara, la cabeza cubier~a con un pañuelo
negro atado. Monigote que te ponen elevado con los brazos en cruz y con una
escoba al hombro, encima de un montón de heno entre los sembrados para
asustar a los pájaros, ahora te mantean..."
 .Arrojar agua con pucheros, jeringas, etc. es otro de los juegos típicos de
estas fechas, costumbre acaso dlrectamente relacionada con la que recoge la
estrofa del vaciado de orinales desde el balcón:
iAgua va!
guardáos debajo.

Al parecer, eran mujeres principalmente las encargadas de rociar, ya veces hasta

duchar, a los desprevenidos varones que transitaban a su alcance; si éstas eran
criadas, no era raro que contaran para estos menesteres con la ayuda de los
criados de la casa, quiénes les surtían de calderos repletos de agua para que
llenasen los pucheros .
Era costumbre el que las mujeres de Madrid arrojaran agua a los transeúntes.
Los galanes a quienes mojaban mujeres hermosas respondían echando a las
cámaras donde éstas se hallaban, muchas bombas de agua olorosa, hechas de
cáscara de huevos.
El jeringazo, practicado sin distinción de sexo, era más refinado y menos
aparatoso. Con él se lanzaban agua desde los balcones o, en la misma calle,
peleando unos con otros para ver quién salía más rociado del percance.

.Arrojar salvado y harina.

.Apedrearse con huevos, naranjas u otros objetos. Las "pedreas" están
documentadas en distintas ciudades mediterráneas en sus múltiples y distintas
variedades. Entre las pedreas galantes deben citarse el lanzamiento de peladillas,
figurar de " confitería y otros dulces, que eran lanzados a las damas que I salían
a saludar a los balcones, ya los chiquillos que incordiaban y perseguían a los
disfrazados caballeros, probablemente contra ellos con mayor furia.

Similar tradición existe con los llamados "huevos de olor", tradición que recoge
un antiguo grabado veneciano, y de la que también tenemos noticia gracias a un
relato de Henrique Cook .correspondiente al Carnaval del año 1.585:

"Es en España la costumbre que van en máscara por las calles diciendo coplas y
cosas para reír, echando huevos llenos de agua de olores donde ven doncellas en
las ventanas, porque ésta es la mayor inclinación de los desta tierra, que son
muy deseosos de luxuria, y así, quitándose el freno, van estos tres días así
caballeros como ciudadanos a c3ballo ya pie diciendo las coplas que saben donde
piensan remediar sus corazones del amor y aguardan el galardón de sus traba
jos ."
Esta tradición, que consta que también viajó a América, tiene, sin embargo, una
vertiente más negativa. En ocasiones, los huevos de olor eran lanzados no
repletos de perfumadas aguas sino de puras aguas de riñones, como diría un
castizo ...Lo mismo sucede con las peladillas y dulces, sustituidos por piedrecitas
cuando no por gruesos cantos, que justificaban plenamente muchas de les
prohibiciones que en su época tuvieron que imponerse en muchas ocasiones.
Dentro de este mismo capítulo deben incluirse naranjazos, contra personas y
animales (gallos, perros y gatos) principalmente, los tomatazos y, ya en el colmo
de la exageración, los gatazos que se alzaban en Cádiz.
.Juegos de ollas en sus distintas versiones, que culminaran con la exuberante
piñata. El juego es siempre el mismo: intentar golpear y romper el objeto que
cuelga de una soga, marchando con los ojos tapados y bamboleándose la olla por
encima de la cabeza del individuo que quiere arrebatar su valioso contenido,
generalmente peladillas u otros dulces, aunque no faltan experiencias con
rellenos de agua.
.La piñata: famosa y muy popular en Cádiz. Se disponía en un lugar público el
domingo correspondiente al primero de Cuaresma.
.Quemar estopas.
.Fustiqarse y [Link] con porras, vejigas, etc.
.Producir ruidos especiales con artefactos especiales.
.El columpio; la costumbre de columpiarse ha perdurado en algunas regiones,
especialmente en Andalucía.
.El juego de la bamba: consistía en mecerse en una soga atada en las ventanas o
balcones enfrentados de una calle, mientras los jóvenes cantaban animadas
canciones. Como es lógico,en función de la altura a la que quedaba la soga
respecto al suelo, el juego era más o menos peligroso.
Las comidas de Carnaval

El Carnaval se reglamentaba por la gula, porque imponía comer determinadas

cosas en general con mucha sustancia, comerlas hasta la saciedad y realizar
cuestaciones para recoger lo alimentos. be modo que el ayuno que venia con la
Cuaresma no era tanto por el espiritu cristiano del tiempo sino por las exigencias
del estómago.
Se comenzaba por las cuestaciones el llamado "Jueves gordo" o "Jueves lardero",
que es el primer jueves antes del
Domingo de Carnaval. salian las comparsas por las calles barriadas de los
pueblos y aldeas demandando especialmente tocino y huevos.
Las .comidas cobraban especial relevancia social cuando eran colectivas. que en
ocasiones eran presididas por las autoridades de carnavales, burlescas, civiles y
religiosas creadas para la ocasión. El que hacia de cura, en algunas zonas de
Cataluña el cura era de verdad, bendecía las calderas y el que hacia de
alguacil ,o el alguacil de verdad- anunciaba
la fiesta con un pregón. Los participantes solían colaborar añadiendo alimentos
derivados del cerdo. Después de triunfar, el Carnaval luchará con la Cuaresma,
morirá y será enterrado. La literatura describe desde Juan Ruiz, Arcipreste de
Hita, varias prácticas procesionales en las que se describe la agonía del Carnaval,
unas veces preso, casi siempre juzgado; que da paso a la Cuaresma victoriosa.
..
Tras el paseo por las calles, a cuyo cortejo asistian todos disfrazados, llevando
incluso las ollas,
cacerolas y jamones y tocinos a modo de armas ,se le juzqaba, y tras la condena
se le quemaba en medio de la plaza pública para que expiara sus culpas. En
algunas partes era quemado junto con su mujer, y unos hombres vestidos de
plañideras, asistían al suplicio, echándose al suelo y lanzando grandes gritos de
dolor. Había sido juzgado por la Cuaresma, bien fueran personajes burlescos, o
ambos dos muñecos, y sus cenizas podían ser echadas al rio. En Durro Navarra,
el monigote que representaba al Carnaval había nacido el sábado anterior al
Miércoles de Ceniza, y se había exhibido en un balcón a la vista de todos.
El día de Carnaval, o bien en la mañana del Miércoles de ceniza, era paseado en
un burro por las calles del pueblo y conducido hasta la plaza pública donde sería
juzgado. Era acusado de goloso y borracho y de haber llevado la ociosidad al
pueblo durante unos días, por cuyas graves circunstancias atentatorias al caudal
ya la moralidad de las casas, el fiscal, hombre jocoso y dicharachero, le pedía la
pena de muerte. La defensa pedía la absolución del sentenciado, alegando los
beneficios recibidos gracias a él, ya que durante tres días les había llenado el
estómago y les había servido de gran manera. Finalmente, el juez dictaba
sentencia con graciosas palabras.

"Carnaval" moría quemado en la plaza, pero antes se podian cantar algunas

endechas fúnebres llenas de humor. Un mozo, el Rey de Carnaval, que
acompañaba constantemente al "pelele", salía de las llamas ante el aplauso del
público, representando la resurrección del Carnaval, que volvería a triunfar al
año siguiente.

El Entierro de la Sardina

Inmortalizada por Goya- quedó la costumbre ligada al Carnaval de "enterrar la

sardina". En el diccionario dePascual Madoz se describe asi:

"Se reduce a disfrazarse varias parejas, por lo regular de gente ordinaria, de

frailes, curas y demás empleados de iglesia, llevando pendones, estandartes y
mangas parroquiales, con escobones y jeringas por hisopos, orinales por
calderilla y otras insignias burlescas. Estas turbas conducen al hombro, en unas
angarillas, un pellejo o bota de vino con una careta, o un pelele en cuya boca
ponen una sardina, y de este modo, precedidos de tambor, o clarines, o bocinas,
recorren muchas veces la pradera cantando lúgubremente, imitando los cánticos
de los entierros y aspergando a los circunstantes en sus fingidos responsos con
los escobones llenos de agua. Cuando están cansados, entierran la sardina en un
hoyo y se beben el vino del pellejo".
No parece propio enterrar la sardina, que es pescado, si lo que se quiere
simbolizar es el Carnaval, la carne que hay que dejar. Pero parece que en la
antigüedad, cuando se comia de vigilia duran e toda la Cuaresma lo que se
enterraba era una canal de cerdo que recibía el nombre de sardina, cuyo uso se
ha corrompido con el significado actual de pescado.
El ejemplo que sería aplicable al "entierro de la sardina" en Madrid, y que se ha
conocido hasta 1936, puede ser más sofisticado en otras partes de España,
Galicia y País Vasco especialmente- donde pueden acudir mozos con esquilones y
bramaderas, mujeres saludando a la concurrencia en un coro de vírgenes detrás
de un ataúd donde va el pelele, y todo lo que la imaginación pueda alcanzar. En
la conducción suele ir alguien, que vestido de fraile, sermonea sobre el muerto y
sobre "las verdades no conocidas" hechos ocurridos en el pueblo y que son
expuestos de manera satírica.

-LOS AGRAVIOS DEL CARNAVAL:

.Proferir injurias a los viandantes.

Publicar hechos escandalosos que debían mantenerse en secreto.

.Hacer sátira pública de las interioridades. Las aldeas castellanas conservan

hasta hoy la costumbre de realizar la sátira social.

.Desbaratar objetos, llevarlos fuera de su sitio normal, robarlos.

.Ensañarse con determinadas personas.

.Agravios entre pueblos.

.Arrojar objetos que se consideran injuriosos en términos ajenos.

.Inversiones: la más clásica inversión propia del Carnaval es la del hombre que se
disfraza de mujer y la de la mujer que se viste de hombre. Esta práctica siempre
fue condenada por la Iglesia. El hecho de vestirse con trajes de otro sexo era
considerado como pecado contra el sexto mandamiento.

CÓMO SE CALCULA EL DÍA DE CARNAVAL.

Las fiestas de Carnaval, aunque de forma remota empiecen el día de los

Inocentes (28 de diciembre), tienen su inicio inmediato el Jueves Lardero y
acaban el Miércoles de Ceniza (inicio de Cuaresma). Toda la semana es
propiamente Carnaval, pero los días culminantes son el sábado y el domingo.
Después del " Carnaval viene la Cuaresma, después de la Semana Santa y al
final, la Pascua. La fiesta de Pascua marca el calendario de todas las anteriores.
El conjunto son fiestas móviles porque dependen del calendario lunar, siguiendo
la tradición judía. Esto trae de cabeza a los organizadores de las fiestas
carnavalescas, porque cada año han de consultar la fecha los expertos.
Si queréis calcular la fecha de Pascua, debéis tener presente que se tiene que
celebrar el primer domingo después de la luna llena que tenga lugar el mismo día
o inmediatamente después del equinoccio de primavera, y éste lo fija la Iglesia el
21 de marzo, aunque astronómicamente coincida a veces con el 20 o 22 del
mismo mes. Dicho de otra manera, el decimocuarto día de la luna ha de coincidir
con el mismo 21 de marzo o después, pero no antes, y el domingo de Pascua no
ha de coincidir con luna llena. Por tanto, el domingo de Pascua puede ser entre el
22 de [Link] y el 25 de abril. Normalmente, los calendarios indican la fecha de la
fiesta de Pascua. A partir de ésta, podéis conocer la del Carnaval de la manera
siguiente:
.El domingo anterior al de Pascua es Domingo de Ramos.
.40 días antes del Domingo de Ramos es Miércoles de Ceniza (el miércoles de la
semana del quinto domingo anterior).
.El jueves anterior al Miércoles de Ceniza es Jueves Lardero, y el domingo
siguiente es Domingo de Carnaval;
.En definitiva, el domingo de Carnaval es el que hace 7 antes de Pascua.

Veamos todo eso aplicado al calendario de 2.001

-Equinoccio de primavera:
-Luna llena posterior:
-Pascua (domingo siguiente a la luna llena):
-Domingo de Ramos (domingo anterior):
-Miércoles de Ceniza (40 días antes):
-Jueves Lardero (jueves anterior):
- Domingo de Carnaval ( domingo siguientes):

AUTORIDADES DEL CARNAVAL

 El" Zamarrón “
El nombre de "Zamarrón" (a veces el "birria",
"tazarrón" "zaharrón" "zángano") que encontramos en varias
regiones de España, -(Sanzo1es, en Zamora), es una especie de
actor calleiero que divierta al público con funciones qroe
~ chocarrera~. Suele ir disfrazado de andraios. cencerros v
.máscara con cuernos. y arroia paia o ceniza a la concurrencia.
[Link] no les "arrea" con un latiquillo.
Es elegido entre la junta de mozos, al que llevan
delante de la procesión para la cuestación de aguinaldos o
carnavales, o bien es el que anima la danza. En ocasiones
c; representa a un "~iablo" o ~~?~í!.~.:~u, ~t...~froi~í~ tanto para la
~ d~~~a cQmo ..par~ cQr:;:er l_as '._va~u1.11as'~. En la parte llana de
.la prov1.nc1.a de Leon, dos hombres se colocaban una manta,
~ imitando ser una vaca. otros, disfrazados de zangarrones van
c con cencerros bramando todo el día por el pueblo al lado de la
vaca el día de San BIas. Al día siguiente uno hace que mata a
la vaca de un tiro y los demás beben, para festejarlo, grandes
cantidades de vino que, dicen, es la sangre de la vaca muerta. -
.,
.En la provincia de ~ñlenc¡Q el papel de "chivor~"-era
subastado y lo representaba el mejor postor. Después con la
cuestación suele obtener más que lo que le ha costado ser
"chivorra" de carnaval.

 Reyes de Carnaval
Coincidiendo con el solsticio de invierno, los
.omanos ~elebraban, .e_l 17 de diciembre, una fiesta dedicada a
~at~rn~, gi02 d_e las sementeras que les había enseñado a vivir
casi sin trabajar en gran abundancia, yeso se celebraba con
gran alegría. Aparte de las grandes comilonas y el intercambio
de regalos, en la fiesta se dejaba en libertad a los esclavos,'
a quienes se les permitía la licencia de comer con sus amos y
de criticarles.
"~
.i~n,..tre_.~~s ..~gv~ne~_~~.: -"~~~0~~~ ~~ ps
c:~mú!); có[Link], que [Link] ~:;:[Link]~ fiestas saturnalias,
~~~~gg_~ge~~~~_~~s sus capr~chos ~o; _o rey solfa ser un
per~o~aJe robusto, en [Link]ón del qu~; siendO rey de
verdad, a lo mejor no lo era tanto. Precisamente su potencia
vital era considerada mágica, su salud y juventud expulsaría
la mala suerte y los malos espíritus de la comunidad, -la
máscara ayudarla bastante-.
I
-.,
Con este tl o de autorldades de carnaval emparentan
~~:~~:0~~"~~~~~~~~:~" -de lnocentes- os reyes ea a a
i~eyes de Navid~d", "ai~~ld~~-d~-i~o~entes", etc..., yau~
ninguno de estos tenga que estar relacionado con ritos
agrícolas, tienen rasgos comunes.
-
Entre ellos: las fechas en la que se celebra la
fiesta; la !nve~sión social y de autoridad: la e~ección de un
rey que puede dictar normas burlescas mandar en
y anque es e lempo que dure su reinado; !os reqalos que se,
h~~en las personas -algunos de peqa-: los discursos burl.

 El “Obispillo"
 El "Rey de la Faba"
 El Roscón de Reyes
 El “Mazarrón”
 El “Zancarrón”
 Inocentes
 El “Colacho”
 Las “Aguedas”

REPERCUSIÓN SOCIAL Y PSICOLÓGICA DEL CARNAVAL

El Carnaval es una fiesta de mucha mayor significación que una mera

consideración de una supervivencia o adaptación de una sola creencia pagana.
Es mucho más que esto: es casi la representación dcl Paganismo en sí frente al
Cristianismo, hecha, creada, en una época acaso más pagana en el fondo que la
nuestra, pero también más religiosa. A este hacerse del Carnaval ha contribuido
tanto la teología cristiana como la vida social de los hombres en las villas, aldeas
y campos europeos. Es todo un tipo de sociedad, en efecto, el que ha creado el
Carnaval, el que está reflejado en él; una sociedad que, en un momento dado, da
rienda suelta a todo tipo de instintos; la aparición o equiparación de éstos con
Baco o Don Carnal son buena prueba .
El asociar el acto de enmascararse con violencias, con bromas
descomedidas, con borracheras, con actos cómicos y con actos trágicos, el deseo
de cambiar de personalidad y de pasar de la risa al llanto, y viceversa, de
nociones de vida, movimiento y lubricidad a nociones de muerte y acabamiento,
están por encima de toda limitación histórico-cultural, se hallan entre pueblos
muy distintos entre sí.
Si bien es verdad que el Carnaval, en su esencia, ha muerto debido a la
influencia que han tenido en él los cambios sociales sufridos a lo largo de los
tiempos, no es menos cierto que la festividad del Carnaval recobra día a día un
auge cada vez más significativo. El Carnaval supone unos días de algarabía,
cargados de intenciones no solamente sociales, sino también psicológicas.
El hecho fundamentalmente de poder enmascararse le ha permitido y le
sigue permitiendo al ser humano, hombre o mujer, cambiar de carácter durante
unos días o simplemente unas horas ..., a veces hasta cambiar repentina y
momentáneamente de sexo.

TALLER : PELELES
Los participantes se dividirán en grupos y confeccionarán un PELELE, utilizando los
materiales que se les proporciona.

Materiales:
Telas
Agujas
Hilo

Tijeras
Cartulinas
Papel de periódico
Lana
Pegamento
Cuerda
Rotuladores
Alcohol
Cerillas

El pelele puede luego ser manteado y exhibido y “presenciar” la fiesta de carnaval para
finalmente ser quemado el último día.

TALLER PREGÓN DE CARNAVAL.

Todas las fiestas, como cualquier "función" pública, va precedida de una presentación;
forma parte de la ambientación y, desde luego, es el punto de partida de la ruptura con la
rutina.

Ejemplos hay en la literatura de los "voceros" de las fiestas: juglares medievales, bandos
dieciochescos, alguaciles, poetas, políticos, artistas, cómicos... toda una fauna muy amplia
de personajes han iniciado cualquier fiesta con El Pregón.
Las Sociedades Culturales, Económicas, Gastronómicas... del País se diferenciaban del
vulgo convocando sus socios a Pregón, como acto cultural, donde el pregonero de turno
arremetía con serias, profundas, versadas lecciones sobre aspectos muy distintos de la
historia, la grande y la pequeña, del lugar de la fiesta. Monografías, tesinas, estudios,
artículos... todo con la etiqueta elevada de lo intelectual.
Por su parte las comisiones Populares de Festejos, las Cuadrillas, las Cofradías...
aprovecharon siempre la vena menos culta, más llana, satírica y burlesca en ocasiones,
para anunciar a los cuatro vientos que llegaban las fiestas patronales. Relaciones de actos
y sucedidos que marcaban, rematados por los chupinazos, cohetes y murgas, el comienzo
de unas Fiestas Patronales, o cualquier otro acontecimiento festivo, en monólogo o de
forma dramatizada. Como sea, todas las Fiestas tienen un prólogo, literario o popular: el
Pregón.
Los más llamativos siempre fueron los de Carnaval, quizás por ser éste un tiempo que
favorece grandes libertades Con máscaras o sin ellas la gente publicaba hechos
escandalosos, hacían sátira pública de las interioridades, se ensañaban con las autoridades
y los forasteros. Hoy día no tan fuertes como en tiempos del Duque de Olivares, cuando
en 1637 la cuadrilla de los escribanos pregonó que todos los de la corte de Felipe IV eran
los "gatos", es decir, ladrones de la villa.

EL FONDO
Siempre el Preqón Popular se ha caracterizado por su impronta de humor y, salvo
encargos específicos al pregonero, suelen tener la siguiente estructura:
* Permiso o Licencia
Es un toque de atención: Ha llegado el pregonero y va a comenzar su relación. En ella
solicita la atención del público y el permiso de las autoridades, a quien agradece su
presencia y su confianza.
* Anuncio de la Fiesta
Trata de llamar la atención sobre el acontecimiento que va a vivir el pueblo. Expone que se
va a salir de la rutina.
* Alabanzas
Es un "peloteo" a las gracias y fortunas de la aldea. Suele hacer alguna referencia l
histórica de relevancia para la localidad, sin olvidar a personajes o características,
naturales, gastronómicas, humanas... de la villa.
* Sucedidos
Son las anécdotas que resumen un año de tregua desde la última fiesta. Ironias y sátiras
muy tintadas de humor para provocar la risa de la concurrencia. Relaciones y Cuartetas
que no persiguen sino la transición ala parte gruesa del Pregón:
* El programa
El pregonero hace referencia a los actos más destacados del programa de fiestas.
* Invitación
A disfrutar de la fiesta a propios y extraños, a ser distintos en comportamientos, a la
participación... y no faltan una serie de consejas de todo tipo para la buena marcha del
"ocio festivo".
* "Peloteo"
A todos los que han hecho posible las fiestas: autoridades, comisiones,
peñas,madrinazgos, colaboradores, forasteros...
* Despedida
En ella se pretende el regocijo del puebloy los "Vivas" de rigor, con lo cual tiene el aplauso
asegurado.

LA FORMA

Aunque cada vez con menor intensidad, se sigue conservando en las sociedades rurales el
Pregón-Relación, que recuerda a los extensos Cantares de Gesta Medievales, o a los
Pliegos de cordel decimonónicos. Gusta la cuarteta, por el ritmo y la sonoridad, además es
muy socorrida por la rima asonante y se identifica rápidamente con la mentalidad del
pueblo.

Por otro lado, el Pregón literario apunta más a la narrativa . No faltan las citas
bibliográficas, y el pregonero , suele permitirse al unas licencias poéticas y otros recursos.
Habría otras formas más sofisticadas , ¿originales?, pero sobre todo imaginativas de
Pregón, donde el mimo, el espectáculo de luz y sonido, la canción y otros géneros
despiertan la curiosidad del público, que no suele estar preparado para lo que va a ver.

MÁSCARAS DE YESO

Material: Una venda de enyesar (de la farmacia), tijeras, un recipiente para agua, crema
paral la piel (tipo Nivea), goma elástica, pinceles y pintura de témpera. También
necesitaréis un compañero que se preste a que uséis su cara como molde.
Instrucciones: Primero untaréis la cara con la crema, sobre todo las cejas , sino el yeso se le
pegaría y no sería fácil retirar la máscara de su cara. Luego colocáis pedazos de papel
sobre la cara, encima de la crema (del tipo de papel higiénico o de cocina o incluso
papelitos de periódico). Cortad la venda en trozos de 3 cm y mojad los de uno en uno para
ir colocándolos encima de lo cara. Tened la precaución de no taparle la nariz, tampoco los
ojos.
Cuando hayáis logrado cierto grosor uniforme, con la misma venda podéis hacer bultos
en las mejillas, cejas, nariz... a fin de obtener una cara grotesca y divertida.
Pasados un par de minutos pedid a vuestro compañero que haga unas muecas; la máscara
se separará de su cara. Retiradla con cuidado. Vuestro amigo puede ya lavarse. Sólo
faltará pintarla al día siguiente, cuando el yeso haya endurecido y secado .
Cuando esté lista, con mucho cuidado haced dos orificios a los lados ( usad la punta de un
lapicero), a la altura de los ojos para poder pasar la goma elástica que permitirá que la
máscara se os sujete a la cara.
Máscaras venecianas y medias máscaras venecianas:
MASCARAS DE TELA
Material: Un trozo de tela estampada o blanca, 100 gramos de cola de conejo, 250 cm3 de
agua (1/4 de litro), la cara de una figura (de yeso, piedra, etc.), una olla de barro, un
fogón, goma elástica, tijeras y pinturas de témpera.
Instrucciones: Poned la cola de conejo en remojo el día antes. Al día siguiente se calienta
la cola a baño maría, removiéndola con un palo y al poco rato se deshará la cola.
Sumergid la tela en la cola y colocad la encima del molde (ya sea de arcilla, yeso, etc.).
Modelad la nariz,ojos, etc.. es fácil con la tela mojada. Marcad arrugas y pliegues y si os
hace falta algún soporte por los lados colocadlo (podeís usar pequeñas
botellas o botes).
Al otro día podréis retirar la tela que habrá secado y estará acartonada. Recortad los
márgenes sobrantes, abridle los ojos y si hace falta la decoráis con pinturas.
BAILE DE CARNAVAL Y JUEGOS DE ANIMACIÓN.

Baile de máscaras
Juegos musicales: cambio de parejas, inmovilidad, juego de la escoba... , comparsas y
chirigotas.
Tira- soga
Piñatas
Pañuelo
Carreras de sacos
Ratón que te pilla el gato...
Tocamerroque
Sugerencias para otros talleres:
.- Taller de gastronomía del carnaval:
.-Reyes del Carnaval y matrimonio entre don Carnal y Doña Cuaresma.
.- Realización de caretas de cartón de personajes de dibujos animados ( infantil)

TALLER DE MAQUILLAJE Y DISFRACES:

TECNICAS BASICAS

Antes de iniciar el maquillaje, retire el pelo de la cara del niño o la niña con
ayuda de una cinta. Pásele por el rostro un algodón impregnado en tónico
astringente para elimi-
nar los restos de grasa. Para que el maquillaje se adhiera bien es
imprescindible que la piel esté limpia y seca. Según sea la !~ máscara elegida,
cubrir las posibles espinillas, pecas y zonas rojas con una crema especial.
Elegir un fondo de maquillaje del color que mejor combine con la máscara y
extenderlo con una esponja.
I jita ligeramente humedecida. Coger muy poca cantidad de ma-
lquillaje cada vez. Para eliminar el exceso, pasar .la esponja por
el borde de la caja. Aplicar una capa muy fina y uniforme, :
extendiéndolo mediante movimientos circulares hasta el naci-
miento del pelo, las orejas y el cuello. Prescindir de esta base si c..
la máscara exige pintar de colores toda la superficie de la cara, j
como en el arlequín, el clown o la liebre, pues el fondo quedaría I
embadurnado y alteraría los colores. En estas máscaras se trazan r
primero a lápiz las líneas que delimitan las distintas zonas ya c
continuación se colorean éstas. Para trazar líneas rectas, apoyar
la mano sobre la mejilla o la frente de la «modelo» poniendo
debajo una brocha de polvos. Si a pesar de esta precaución las
líneas no resultan rectas, pueden eliminarse con un bastoncillo
de algodón impregnado en desmaquillador. Pasar a continuación
otro bastoncillo limpio sobre la zona. Por lo general, las superfi-
cies grandes se maquillan con la esponja y las pequeñas con un
pincel. Aquélla permite mezclar y matizar tonos diferentes. Los
productos grasos deben fijarse con una capa de polvos para
eliminar brillos y evitar que los colores se emborronen. Lo mejor
es aplicarlos debajo de los colores fuertes ejerciendo siempre una
ligera presión con la brocha para que se mezclen bien con el
maquillaje de fondo. Retirar el exceso de polvos con un pincel
grande o con un cepillo infantil.
Los labios y las pestañas se maquillan en último lugar. Para los
primeros debe elegirse un tono que armonice con la máscara. Las .1
pestañas se realzan con rímel. Si se desea dar más intensidad a i
la .mirada, no queda más remedio que recurrir a las pestañas
postizas. Cortarlas a la longitud adecuada y pegarlas lo más cerca
posible del borde del párpado. Esta operación debe hacerse con
los ojos cerrados. Esperar un minuto antes de abrirlos de nuevo
para tener la seguridad de que el adhesivo se ha secado por
completo. A continuación aplicar rímel tanto a las pestañas
naturales como a las postizas.
~~~
--
MA TERIAL
Los productos para maquillarse se venden en forma de
Ifquido, crema o polvos y entre ellos destacan el colprete
~ y las sombras de ojos. La paleta de colores de los productos
a Ifquidos y en crema es prácticamente ilimitada. El maquillaje
s Ifquido es más barato y se puede retirar fácilmente con agua y
.jabón; los cremosos tienen un alto contenido en grasa y deben
aplicarse en capas muy finas, pudiendo, sin embargo, mezclarse
para conseguir matizaciones y efectos especiales. No son resis-
tentes al agua, por lo que, una vez finalizado el maquillaje, los
colores han de fijarse con polvos. Para la «mariposa», la «liebre»
y el «gato» se han utilizado maquillajes grasos. Todas las másca-
ras restantes se han dibujado con colores tipo acuarela, que se
aplican húmedos. Lo mejor es disponer de una gama de colores
lo más amplia posible e incluso de una paleta, para trabajar con
más facilidad. Los colores suelen venderse en tubo o en caja.
La base de muchas máscaras es lo que los profesionales llaman
un fondo de maquillaje. En realidad se trata de una crema
coloreada ligeramente más clara o más oscura que el tono natural
de la piel, que, por pertenecer al grupo de productos grasos,
necesita fijarse con una capa de polvos. Utilizar preferentemente
polvos transparentes para no alterar los colores. Importante: no
empolvar las superficies pintadas de negro. Los polvos se aplican
con borlas o con una esponjita circular forrada de terciopelo de
algodón lavable. El exceso de polvos se elimina con un pincel
grueso o con un cepillo infantil suave. El pincel se utiliza también
para aplicar el colorete.
El fondo de maquillaje se extiende uniformemente sobre la piel
con una esponja ligeramente humedecida, con la que se difumi-
nan también las Ifneas que separan dos zonas pintadas de distinto
color. Para maquillar zonas pequeñas y dibujar ciertos detalles
se necesitan pinceles redondos y planos. Los maquilladores
profesionales suelen utilizar un pincel para cada color. Los
pinceles mejores son los de pelo de marta, y el equipo básico
debe incluir uno de cada uno de los grosores siguientes: 4, 5, 8
y 12. Las Ifneas de contorno se trazan con lápices dermatográficos
que se afilan con un sacapuntas especial. Se venden en perfume-
rfas y establecimientos de cosmética en casi todos los colores
imaginables.
En muchas máscaras, los ojos están también maquillados. Entre
los productos especfficos para ello figuran el archiconocido
rfmel, que se aplica con un cepillo circular especial para pesta-
ñas, y la sombra de ojos. Las más utilizadas son las que se
presentan en forma de polvos compactos, que se aplican con un
pincel plano. Para realzar aún más los ojos se utilizan pestañas
artificiales, que se pegan a los párpados con un adhesivo especial.
Este adhesivo puede usarse también para fijar pelucas y gorros.
Se elimina con isopropanol o con tónico que contenga alcohol.
Los productos grasos no deben retirarse con agua, sino con aceite
desmaquillador o con vaselina, que se extiende con movimientos
circulares, ya continuación se elimina con un pañuelo de papel.
La abeja Maya: Para la máscara de la abeja Maya se necesita maquillaje amarillo
y marrón, un lápiz marrón y rímel negro. Trazar en primer lugar las líneas
horizontales que delimitan las franjas y maquillarlas alternativamente de marrón
y amarillo. Trazar en todas las franjas pequeñas líneas en marrón claro y oscuro
para la barbilla y el nacimiento del pelo. Bordear los ojos con una línea
marrón, aplicar a las pestañas rímel negro y fijar el maquillaje con polvos. Por
último, cardar el pelo y colocar una diadema con dos antenas.

Primero dibujar las franjas marrones, segundo,

colorear las ,zonas amarillas, tercero, trazar
pequeñas línea marrones y cuarto bordear los ojos
con líneas marrones y pintar con rímel