Aida en la Biblioteca Pública “Azorín”
Març 2012
■ INTRODUCCIÓN
Aída (a veces escrito Aïda; del árabe ة, un nombre femenino que significa "visitante" o
"regresando") es una ópera en cuatro actos con música de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de
Antonio Ghislanzoni, basado en la versión francesa de Camille du Locle de la historia propuesta por
el egiptólogo francés Auguste Mariette. Aída fue estrenada en el Teatro de Ópera del Jedive en El
Cairo el 24 de diciembre de 1871, dirigida por Giovanni Bottesini.
En contra de la creencia popular, la ópera no se escribió para conmemorar la inauguración del Canal
de Suez en 1869, ni tampoco para el Teatro de Ópera del Jedive (que se abrió con el Rigoletto de
Verdi) en el mismo año. A Verdi le pidieron componer una oda para la apertura del Canal, pero
declinó la petición arguyendo que no escribía "piezas ocasionales", pero comenzó a barajar la idea
de componer una ópera. Pasha intentó convencer nuevamente a Verdi, e incluso a Gounod o
Wagner, abriendo la posibilidad de componer una ópera. Cuando Verdi leyó el argumento escrito
por Auguste Mariette lo consideró como una buena opción y finalmente aceptó el encargo el 2 de
junio de 1870
Argumento
La opera no especifica de manera muy precisa el período histórico en que se desarrolla, de manera
que es difícil ubicarla de manera precisa dentro del Reino Antiguo. Para la primera representación,
Mariette hizo un enorme esfuerzo para que tanto los escenarios como los trajes parecieran
auténticos. Dada la constancia de los estilos artísticos a lo largo de tres mil años de historia del
Antiguo Egipto, ninguna producción necesita escoger un período temporal específico dentro del
amplio marco de la historia del Antiguo Egipto.
Aída, una princesa etíope, es capturada y llevada a Egipto como esclava. Un comandante militar,
Radamés, lucha al dividirse entre su amor por ella y su lealtad al Faraón. Para complicar la historia
aún más, Radamés es objeto del amor de la hija del Faraón, Amneris, aunque él no corresponde a
sus sentimientos.
Acto I
Escena 1: Un salón en el palacio del Rey; a través de la puerta trasera se ven las pirámides y los
templos de Menfis
Ramfis, el sumo sacerdote de Egipto, le dice a Radamés, el joven guerrero, que la guerra con los
etíopes parece inevitable, y Radamés expresa su esperanza de ser elegido como comandante
egipcio. (Ramfis, Radamés: Si, corre voce I'Etiope ardisca / "Sí, se rumorea que Etiopía se atreve
de nuevo a desafiar nuestro poder").
Radamés sueña tanto con obtener la victoria en el campo de batalla como de Aída, la esclava etíope
a la que ama en secreto. Canta «"Celeste Aida")». Se trata de una página en cuyo recitativo «se quel
guerrier io fossi» oímos al militar que espera ser designado caudillo de su pueblo en la guerra
contra los etíopes. Luego se expresa el enamorado: la gloria que anhela le servirá para coronar a
Aída y subirla a «un trono junto al sol». Con estas palabras termina el tenor una difícil aria, que
lleva su voz en tres ocasiones al si bemol agudo. El hecho de que el último de éstos haya de cantarse
pianíssimo y recién salido a escena con garganta fría, hace de esta romanza una de las más temidas
por los tenores. De hecho, el famoso tenor francés Roberto Alagna fue abucheado en la Scala de
Milán espués de interpretar esta célebre aria. Aída, que está también en secreto enamorada de
Radamés, es la hija capturada del rey etíope Amonasro, pero sus captores egipcios no son
conscientes de su verdadera identidad. Su padre ha invadido Egipto para liberarla de la esclavitud.
Amneris, la hija del rey egipcio entra en el salón. Ella también ama a Radamés, pero teme que su
corazón pertenezca a alguien más (Radamés, Amneris: Quale insolita gioia nel tuo sguardo / "En
tus miradas veo una alegría insólita").
Entonces aparece Aída y, cuando Radamés la ve, Amneris se da cuenta de que él parece perturbado.
Ella sospecha que Aída puede ser su rival, pero es capaz de esconder sus celos y se acerca a ella
(Amneris, Aida, Radames: Vieni, o diletta, appressati / "Ven, querida mía, acércate").
El Rey entra, junto con el Sumo Sacerdote, Ramfis, y toda la corte del palacio. Un mensajero
anuncia que los etíopes, liderados por el rey Amonasro, marchan hacia Tebas. El Rey declara la
guerra y proclama a Radamés para ser el hombre elegido por la diosa Isis como líder del ejército (El
Rey, Mensajero, Radamés, Aída, Amneris, coro: Alta cagion v'aduna / "Oh el destino se cierne
sobre Egipto"). Al recibir el mandato del Rey, Radamés se encamina al templo de Ptah para tomar
las armas sagradas (El Rey, Radamés, Aída, Amneris, coro: Su! del Nilo al sacro lido / "¡Arriba! Del
sagrado río Nilo, guardad las orillas").
Este cuatro finaliza con Aída sola en el salón, cantando Ritorna vincitor / "Regresa vencedor", en la
que se siente dividida entre su amor como hija, la lealtad a su país y el amor por Radamés, haciendo
suyas las palabras con que los egipcios saludan a Radamés, recién nombrado general del ejército,
deseándole la victoria. Ella también quiere el éxito de su amado y supone, al tiempo, la derrota de
su padre Amonasro, rey de los etíopes. Amor y deber patrio luchan en el corazón generoso de la
angustiada joven, que al final de la página ruega compasión a los dioses («Numi, pietà»).
Escena 2: Dentro del Templo de Ptah
En el templo de Ptah, en Menfis, los sacerdotes invocan la ayuda de los dioses a través de solemnes
ceremonias y danzas (Suma Sacerdotisa, coro, Radamés: Possente Ftha...Tu che dal nulla / "Oh,
todopoderoso Ptah."), a lo que sigue el nombramiento de Radamés como jefe del ejército. (Suma
Sacerdotisa, coro, Radamés: Immenso Ftha .. Mortal, diletto ai Numi / "Oh todopoderoso, ¡cuida y
protege!"). Todos los que están presentes en el templo rezan por la victoria de Egipto y la protección
de sus guerreros (Nume, custode e vindice/ "Escúchanos, oh deidad guardiana").
Acto II
La "escena triunfal" de la producción de Opera Pacific de Aída en 2006, protagonizada por Angela
Brown como Aída, Donnie Ray Albert como Amonasro, Andrew Gangestad como Ramfis, Carl
Tanner como Radamés, Milena Kitić como Amneris y Stefan Szkafarowsky como Rey de Egipto.
Escena 1: sala privada de Amneris
Se desarrollan danzas y música para celebrar la victoria de Radamés (Coro, Amneris: Chi mai fra
gli inni e i plausi / "Nuestras canciones alaban su gloria"'). Sin embargo, Amneris aún duda sobre el
amor de Radamés y se pregunta si Aída está enamorada del joven guerrero. Intenta olvidar sus
dudas, entreteniendo su corazón preocupado con la danza de esclavas moras (Coros, Amneris:
Vieni: sul crin ti piovano / "Venid, vosotras de mechones largos y sueltos").
Cuando Aída entra en la cámara, Amneris pide que todo el mundo se marche. Se produce el
enfrentamiento entre Aída y Amneris: la princesa egipcia interroga con astucia a la esclava que,
involuntariamente, descubre su amor por Radamés. (Amneris, Aida: Fu la sorte dell' armi a' tuoi
funesta / "El resultado de la batalla fue cruel para tu pueblo..."). El contraste entre las tesituras de
las dos voces (soprano y mezzosoprano), la sutilezas de la orquestación y el empleo de los temas
musicales asociados a los dos personajes son elementos manejados por Verdi de modo admirable.
D.: En la sorte dell'armi [La suerte de las armas] Amore! Amore!; E vero, io l'amo; Alla pompa;
Numi, pietà [¡Amor, amor!; Es cierto, lo amo; A la pompa; Dioses, piedad].
Esta confesión encoleriza a Amneris, quien se revela como su rival y planea vengarse de Aída.
Ignorando las peticiones de Aída, (Amneris, Aida, coro: Su! del Nilo al sacro lido / "¡Arriba! en las
orillas sagradas del Nilo") Amneris la deja a solas en la cámara.
Escena 2: La gran puerta de la ciudad de Tebas
Radamés regresa victorioso y las tropas marchan dentro de la ciudad. Se desarrolla una escena de
enorme espectacularidad que sirve de justificación a colosales montajes. El coro inicial (Gloria
all'Egitto, ad Iside / "Gloria a Egipto, ¡a Isis!") fue adoptado por el jedive que encargó la ópera a
Verdi como himno nacional, y se ha convertido en uno de los pasajes corales más representativos de
la época.
El rey de Egipto decreta que en este día el triunfante Radamés puede tener lo que desee. Los
cautivos etíopes están reunidos y Amonasro aparece entre ellos. Aída inmediatamente se aproxima a
su padre, pero sus verdaderas identidades aún son desconocidas para los egipciones, excepto por el
hecho de que son padre e hija. Amonasro declara que el rey etíope (él mismo) ha resultado muerto
en la batalla. Aída, Amonasro y los etíopes capturados ruegan al rey egipcio que se apiade de ellos,
pero los egipcios piden su muerte (Aída, Amneris, Radamés, el Rey, Amonasro, coro: Che veggo! ..
Egli? .. Mio padre! .. Anch'io pugnai / "¿Qué veo?.. ¿Es él? ¿Mi padre?").
Como recompensa por parte del rey, Ramadés le ruega que no mate a los prisioneros y los libere.
Agradecido, el rey de Egipto declara que Radamés será su sucesor y el prometido de su hija (Aída,
Amneris, Radamés, el Rey, Amonasro, coro: O Re: pei sacri Numi! .. Gloria all'Egitto / "Oh Rey,
por los dioses sagrados..."). Aída y Amonasro permanecen como rehenes para asegurar que los
etíopes no se vengarán de su derrota.
Acto III
Entrada del templo de Isis junto al Nilo
Se dicen oraciones (Coro, Ramfis, Amneris: O tu che sei d'Osiride / "Oh tú que perteneces a
Osiris...") en la víspera del matrimonio entre Amneris y Radamés en el Templo de Isis. Fuera, Aída
espera encontrarse con Radamés tal como habían planeado (Aída: Qui Radames verra .. O patria
mia / "Oh, ¡mi amada patria!"), en la que la joven recuerda su tierra natal, que nunca volverá a ver.
Esta romanza no figuraba en el estreno de El Cairo y Verdi la escribió para la soprano Teresa Stolz.
La inspiración de Verdi y su talento como orquestador y dramaturgo alcanzan en el acto tercero un
punto culminante. Casi todo el acto está dominado por Aída, casi omnipresente, lo que plantea a su
intérprete un arduo problema: dos espléndidos y largos dúos —con su padre primero y con
Radamés después— someten a durísima prueba su capacidad musical y su preparación técnica.
Amonasro aparce y obliga a Aída a que averigüe a través de Radamés dónde se encuentra el ejército
egipcio (Aída, Amonasro: Ciel, mio padre! .. Rivedrai le foreste imbalsamate / "¡Cielo, padre mío!...
De nuevo tienes que ver."). Cuando él llega, Amonasro se esconde detrás de una roca y escucha su
conversación.
Radamés confirma que Aída es la persona con la que se casará (Pur ti riveggo, mio dolce Aida ..
Nel fiero anelito; Fuggiam gli ardori inospiti .. La, tra foreste vergini / "Te veo de nuevo, ¡mi dulce
Aída!"), y Aída lo convence para huir al desierto con ella.
Para que sea más fácil escapar, Radamés propone que usen una ruta segura sin ningún temor a ser
descubiertos y también revela el lugar donde su ejército ha decidido atacar. Al oír esto, Amonasro
sale de su escondite y revela su identidad. Radamés se siente deshonrado. Al mismo tiempo
Amneris y Ramfis dejan el templo y, al ver a Radamés con su enemigo, llama a los guardias.
Amonasro y Aida intentan convencer a Radamés de que se escape con ellos, pero él lo rechaza y se
rinde a los guardias imperiales.
Acto IV
Escena 1: Salón en el Templo de la Justicia. A un lado está la puerta que lleva a la celda de la
prisión de Radamés.
Destaca la gran escena de Amneris, empieza con ella cantando sola L'aborrita rivale a me sfuggia /
"Mi odiada rival se ha escapado") desea salvar a Radamés. Dice que se lo lleven y entonces sigue la
escena con ella y Radamés. Le pide a Radamés que niegue las acusaciones, pero Radamés lo
rechaza. El joven, traidor involuntario a su patria y sin posibilidad de recuperar a Aída sólo desea
morir. Seguro de que, como castigo, será condenado a muerte, Amneris le pide que se defienda,
pero Radamés lo rechaza firmemente. Él se siente aliviado al saber que Aída aún está viva y confía
en que ella haya llegado a su propio país (Amneris, Radamés: Gia i Sacerdoti adunasi / "Ya los
sacerdotes se están reuniendo"). Amneris se siente herida por su decisión.
Sigue el juicio de Radamés, que tiene lugar fuera del escenario; él no responde a las acusaciones de
Ramfis y es condenado, mientras Amneris, que continúa en escena, ruega a los sacerdotes que
muestren su piedad. Lo sentencian a morir enterrado vivo, y entonces Amneris llama a los
sacerdotes de Isis «tigres sedientos de sangre» (Escena del juicio, Amneris, Ramfis y coro:
Ahime! .. morir mi sento / "Ay... Siento la muerte").
Escena 2: La porción inferior de la etapa muestra el subterráneo en el Templo de Ptah; la porción
superior muestra el primer piso del templo.
Radamés ha sido llevado al subterráneo del templo y sellado en una oscura bóveda, está enterrado
vivo. Cree que está solo y confía en que Aída esté en un lugar más seguro. Pero oye un suspiro y
descubre en la tumba a su amada, quien se ha escondido en la bóveda para morir con Radamés
(Radamés y Aída: La fatal pietra sovra me si chiuse. / "La piedra fatal ahora se cierra sobre mí.")
Aceptan su terrible destino, unen sus voces en el célebre «O terra, addio» (Radamés: Morir! Si
pura e bella / "¡Morir! ¡Tan pura y bella!") y se despiden de la tierra y sus penas.
Por encima de la bóveda en el templo de Ptah, Amneris, impotente y profundamente dolorida,
implora a Isis para que su adorado Radamés pueda descansar en paz, ignorando que en su tumba
Aída lo acompañará eternamente. En el subterráneo, Aída muere en los brazos de Radamés. (Coro,
Aída, Radamés, Amneris: Immenso Ftha / "Todopoderoso Ptah.")
Fuente : [Link]
■ DISCOGRAFÍA EN LA BPEA
VERDI, Giuseppe (1813-1901)
Aida [Grabación sonora] / Giuseppe Verdi
Madrid : Universal Music, D.L., 2008. --
1 disco compacto, (63min.) + 1 folleto (32
p.). -- (Óperas para niñ@s)
Intérpretes: Katia Ricciarelli (Aida),
Plácido Domingo (Radames), Elena Obraztsova
(Amneris...[et al] ; Orquesta del teatro
R.C.D. 5890 alla Scala ; Claudio Abbado, director
Amarillo
VERDI, Giuseppe (1813-1901)
Aida [Grabación sonora] / Verdi ;
Libreto de Antonio Ghislanzoni y Camillle
du Locle
[Madrid] : El País, D.L. 2007. -- 2
discos compactos (75 min., 32 seg.; 69
min., 14 seg.) + 1 libreto (77 p.). --
(Los clásicos de la ópera 400 años ; 26)
Con el diario "El País"
R.C.D. 5357
Amarillo Int.: Renata Tebaldi, Ebe Stignani,
Mario del Monaco, Aldo Protti, Dario
Caselli, Fernando Corena, Piero de Palma ;
Orquesta y coro de la Academia de Santa
Cecilia de Roma ; director, Alberto Erede
VERDI, Giuseppe (1813-1901)
Aida [Grabación sonora] / Giuseppe Verdi
Barcelona : Planeta-Agostini, p 1960. --
3 discos compactos (150 min., 14 seg.) :
ADD ; 12 cm + 3 folletos. -- (La Gran
Ópera)
Singverein de la Sociedad de Amigos de
la Música de Viena ; director del coro,
R.C.D. 96 Reinhold Sxhmidt ; Orquesta Filarmónica de
Amarillo Viena ; director, Herbert von Karajan
■ FILMOGRAFÍA EN LA BPEA
AIDA [Videograbación] / Giuseppe
Verdi ; libreto de Antonio
Ghislanzoni ; director, Derek Bailey
Barcelona : Salvat, [2001]. -- 1
disco ( DVD-Vídeo) (160 min.): son.,
col. -- (Gran historia de la música
Salvat)
Int. : Maria Chiara, Luciano
R.V. 6466 Pavarotti, Ghena Dimitrova ; Coro y
Negro Orquesta del Teatro alla Scala ; Lorin
Maazel, (dir.)
Grabado en La Scala de Milán en 1986
Autorizado para todos los públicos
Subtítulos. : Alemán, inglés,
francés, holandés
AIDA [Videograbación] / Giuseppe
Verdi ; libreto de Antonio Ghislanzoni
y Camille Du Locle ; dirigido para
video por Derek Bailey
Madrid : El País, D.L. 2007. -- 1
DVD (160 min.) : son., col + 1 libreto
(73 min.). -- (Pavarotti para siempre)
Int. : Maria Chiara, Luciano
R.V. 6903 Pavarotti, Ghena Dimitrova, Nicoaï
Negro Ghiaurov, Juan pons, Paata
Burchuladze ; Coro y Orquesta del
Teatro de la Scala de Milan ; Lorin
Maazel
Autorizado para todos los públicos
Subtítulos : italiano, español,
inglés, francés, alemán, holandés,
sueco
AIDA [Videograbación] / Giuseppe
Verdi ; libretto by Antonio Ghislanzoni
; directed by Franco Zeffirelli
[S.l.] : TDK, p 2001. -- 2 discos
( DVD-Vídeo) (188 min.) : son., col +
1 libreto
Int. : Orquesta y Coros de la
Fondazione Arturo Toscanini ; director,
R.V. 2930 Massimiliano Stefanelli
Negro Grabado en el Teatro Giuseppe Verdi
de Busseto el 27 de enero del 2001
Subtítulos: alemán, inglés, francés,
español, italiano
AIDA [Videograbación] / Giuseppe Verdi;
Directed by Franco Zeffirelli;
Orquestra e Coro della Fondaziones
Arturo Toscanini
Madrid : El Mundo, 2006. -- 2 discos
(DVD-Video)(73 min.)(115 min.) : son.
col. -- (Las Mejores Óperas de la
historia en DVD. El palco de la ópera
en su casa ; 13 y 14)
R.V. 6427 Contiene: Disco 1: 1ª Parte Acto I y
Negro II; Disco 2: 2ª Parte Acto III, IV y
Making of
Int. : Orquesta y Coros de la
Fondazione Arturo Toscanini ; director,
Massimiliano Stefanelli
Grabado en el Teatro Giuseppe Verdi
de Busseto el 27 de enero del 2001
■ ENLACES DE INTERÉS
Libreto:
[Link] (original en italiano y traducción al español)
Discografía recomendada:
[Link]
[Link]
■ PROGRAMA DE MANO DE LA REPRESENTACIÓN EN ALICANTE (20-03-2012)