Curso 2017-2018
Centro Público
GUÍA DOCENTE
Notación
Titulación Superior de Música
Especialidad: Musicología
FECHA DE ACTUALIZACIÓN: 10 DE JUNIO DE 2017
TITULACIÓN: TÍTULO SUPERIOR EN MUSICOLOGÍA
ASIGNATURA: NOTACIÓN
1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA
Tipo Obligatoria de la especialidad
Especialidad/itinerario/estilo/instrumento Musicología
Materia Notación, transcripción e interpretación de documentos
musicales
Periodo de impartición Anual, cursos 1º, 2º y 3º
Número de créditos 18 ECTS (6 cada curso)
Departamento Musicología
La correspondiente a igual denominación e inferior
Prelación/ requisitos previos cardinal, e.d., hay que superar previamente NOTACIÓN I
para poder ser evaluado en NOTACIÓN II, e igualmente
estos dos cursos para NOTACIÓN III.
Idioma/s en los que se imparte Español
2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA
Apellidos y nombre Correo electrónico
Eva Esteve Roldán evaesteve2011@[Link]
3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA
Apellidos y nombre Correo electrónico Grupos
Eva Esteve Roldán Todos
4. COMPETENCIAS
Competencias transversales
Practicar técnicas de aprendizaje autónomo.
Mejorar la capacidad para la resolución de problemas.
Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de su vida profesional.
Potenciar la conexión de información y la creatividad intelectual
Competencias generales
Leer con un espíritu crítico y analítico.
Aprender a expresarse con corrección y propiedad en público.
Conocer las herramientas de búsqueda e información bibliográfica.
Competencias específicas
Reconocer la importancia y relatividad de la notación musical como materia indispensable y
auxiliar para el estudio de la Musicología.
Conocer y comprender la terminología y reglas dictadas por los tratados teóricos musicales de la
época y los estudios más importantes sobre ellos.
Consultar y conocer la bibliografía fundamental sobre notación, técnicas de impresión y estudios
del soporte escrito.
Utilizar, comprender y familiarizarse con el estudio directo de fuentes prácticas de la época.
Adquirir una metodología crítica, analítica y comparada sobre las fuentes originales.
Conocer la evolución de la grafía musical.
Conocer los diferentes métodos de transcripción y las implicaciones de su selección.
Desarrollar habilidades de transcripción e interpretación de la notación musical.
5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE
El alumno debe ser capaz de identificar las distintas notaciones a lo largo de la historia, conocer sus
características propias, cronología, fuentes más importantes, las formas musicales y las reglas de
contrapunto de cada época para poder realizar una transcripción de una fuente original a escritura
musical actual, manteniendo la correcta verticalidad de sus voces, el ritmo apropiado e identificando
y solucionando posibles errores del escriba para poder proporcionar un resultado sonoro adecuado
6. CONTENIDOS
NOTACIÓN I
Tema 1.
Antecedentes.
Notaciones orientales y griega.
Tema 2.
I.- Origen de la escritura Notación Dasiana.
musical Signos específicos utilizados en los primeros tratados con ejemplos
a varias voces.
Tema 3.
Notación alfabética.
Latina común y latina especial.
Tema 4.
Notaciones neumáticas adiastemáticas.
Tropario de Winchester, fragmentos de Chartres.
II.- Escritura neumática
Tema 5.
polifónica
Notaciones neumáticas diastemáticas.
Codices provenientes de San Marcial de Limoges. Códice de
Santiago de Compostela.
Tema 6.
Evolución, fuentes y cronología.
III.- Notación cuadrada Transformación de los neumas.
Tema 7.
Notación Modal. Los modos rítmicos.
Características notacionales, teóricos, interpretación.
Tema 8.
Notación Silábica (Conductus).
Características notacionales, posibles transcripciones
interpretación.
Tema 9. Notación Duplum.
Características notacionales, interpretación.
Tema 10: Notación Motete.
Características notacionales, interpretación.
Tema 11. Introducción a las notaciones Garlandiana y
Franconiana.
Tratados teóricos, novedades notacionales y características.
NOTACIÓN II
Tema 1.
Antecedentes.
Notaciones orientales y griega.
Tema 2.
I.- Origen de la escritura Notación Dasiana.
musical Signos específicos utilizados en los primeros tratados con ejemplos
a varias voces.
Tema 3.
Notación alfabética.
Latina común y latina especial.
Tema 4.
Notaciones neumáticas adiastemáticas.
Tropario de Winchester, fragmentos de Chartres.
II.- Escritura neumática
Tema 5.
polifónica
Notaciones neumáticas diastemáticas.
Codices provenientes de San Marcial de Limoges. Códice de
Santiago de Compostela.
Tema 6.
Evolución, fuentes y cronología.
Transformación de los neumas.
Tema 7.
Notación Modal. Los modos rítmicos.
Características notacionales, teóricos, interpretación.
Tema 8.
Notación Silábica (Conductus).
III.- Notación cuadrada Características notacionales, posibles transcripciones
interpretación.
Tema 9. Notación Duplum.
Características notacionales, interpretación.
Tema 10: Notación Motete.
Características notacionales, interpretación.
Tema 11. Introducción a las notaciones Garlandiana y
Franconiana.
Tratados teóricos, novedades notacionales y características.
NOTACIÓN III
Tema 1.
El método científico.
Relaciones con otras metodologías históricas y documentales.
Tema 2.
Notación como ciencia auxiliar.
Valor del documento escrito en el arte musical como herramienta
que necesita de otras fuentes de conocimiento.
I.- La notación como Tema 3.
disciplina Preceptos conceptuales.
Información aportada por la fuente musical en un concepto
intelectual y cultural.
Tema 4.
La transcripción musical.
Conocimiento e utilización de diferentes posibilidades de
transcripción y tipología y función de las distintas ediciones.
Tema 5.
Fundamentos.
Situación de las voces y evolución de las claves. Figuras, silencios,
ligaduras y signos auxiliares.
Tema 6.
Principios rítmicos.
Mensuración y proporciones. Cambios rítmicos por coloración o
ennegrecimiento.
Tema 7.
II.- Notación mensural
Teoría musical.
blanca
Tratadistas y tratados. Los hexacordos fictos y su aplicación
práctica. Problemas y consejos de los teóricos para la colocación del
texto.
Tema 8.
Interpretación.
Resolución de problemas prácticos e interpretativos.
Tema 9. Fuentes manuscritas e impresas.
Principales fuentes de música práctica y su tipología. Los inicios de
la imprenta musical y su evolución
III.- Tablaturas Tema 10. Las grandes tradiciones, perspectiva general.
instrumentales
Tema 11. La cifra española.
El orden de estos contenidos puede variar por razones pedagógicas. En el presente año académico se
impartirá en primero la Notación Mensural Blanca en un nuevo proyecto de secuenciación por
razones de constante innovación pedagógica.
ACTIVIDAD COMPLEMENTARIA:
Las clases se sustituirán por la asistencia del profesor con los alumnos al congreso organizado por la
JAM y el RCSMM. Es una oportunidad única de los alumnos (tanto musicólogos como
instrumentistas) de acudir a un evento científico con el más alto nivel de calidad, que muestra el
estado actual de las investigaciones musicales en España y les puede ayudar para su trabajo fin de
carrera.
Igualmente se añadirá a lo largo del curso cualquier congreso o evento musical al que puedan acudir
el profesor junto a los alumnos y sea de interés de todos.
Si es posible, se realizará una visita al Real Monasterio de Guadalupe, donde tendrá lugar un
congreso sobre música española de la Edad Media y el Renacimiento. También se visitará el
monasterio analizando las estancias más relacionadas con el hecho musical y la práctica litúrgica.
7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE (cada curso)
Tipo de actividad Total horas
Clases teórico-prácticas 68 horas
Realización de pruebas 4 horas
Horas de estudio del estudiante 92 horas
Preparación del estudiante para realización de pruebas 12 horas
Total de horas de trabajo del estudiante 180 horas
8. METODOLOGÍA
Se comenzará la exposición de la disciplina con una bibliografía
comentada, instando al manejo de las fuentes secundarias y su
posterior comparación y crítica.
Explicación de los contenidos específicos de la asignatura.
Tras las explicaciones teóricas del profesor, frecuentemente se
realizarán ejemplos de transcripción en clase para solventar
dudas.
Clases teórico-prácticas
Se facilitarán copias de fuentes originales en papel o formato
electrónico para transcribir, con un estudio previo de las
particularidades de cada notación.
Se realizarán semanalmente correcciones de ejercicios y
transcripciones en la pizarra para debatir puntos conflictivos y
posibles problemas notacionales comunes y, en algunos temas,
exposición y comentario en clase de bibliografía específica.
9. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN ASOCIADOS A LAS METODOLOGÍAS
DOCENTES APLICADAS
Serán actividades evaluables:
Exámenes escritos.
La corrección semanal en la pizarra de los ejercicios realizados en
casa.
Clases teórico-prácticas La realización de ejemplos propuestos en clase y su exposición en
la pizarra.
El comportamiento y el respeto de los alumnos en clase tanto al
profesor como a sus compañeros.
La exposición oral de artículos sobre notación seleccionados por
el profesor
10. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Calificación de los exámenes.
Realización, volumen y efectividad del trabajo semanal realizado en casa.
Grado de corrección de los ejercicios y transcripciones realizados en la pizarra.
Grado de claridad e información de las exposiciones y comentarios bibliográficos realizados en clase.
Las faltas de respeto o el mal comportamiento pueden repercutir negativamente en la nota final.
Las calificaciones se expresarán numéricamente de 0 a 10, con un decimal, y siguiendo, en todo caso,
lo que se indica al respecto en el artículo 5 del Real Decreto 1614/2010, de 26 de octubre, por el que
se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica
2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
11. EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
Sistemas de evaluación y convocatorias:
La calificación final será la media entre los exámenes escritos realizados durante el curso sino tiene
lugar un comportamiento inadecuado por parte del alumno.
Los exámenes tendrán una duración de dos horas y consistirán en transcripciones musicales a grafía
tradicional de partituras pertenecientes a los periodos estudiados en cada curso.
Para aprobar el examen, al menos el 50% de la transcripción debe estar realizada a la perfección en
todas sus voces. Si se añade alguna pregunta teórica, contabilizará un punto como máximo en la
nota final del examen.
Si se detecta comportamientos de los alumnos que perjudican la normalidad de las clases, estos
pueden bajar las calificaciones hasta un 50% de la nota final.
Solo en el caso en que el alumno demuestre realizar el trabajo con asiduidad, un comportamiento
ejemplar, y tener unos buenos conocimientos para superar la asignatura en los ejercicios de curso,
con su correspondiente demostración en la pizarra, tendrá la opción de no realizar el o los
exámenes y ser evaluado por su nota de clase.
11.1. PONDERACIÓN DE LOS INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN PARA LA
EVALUACIÓN CONTINUA
Instrumentos Ponderación
Prueba escrita y/o transcripciones de ejemplos musicales u otras
100%
actividades con un comportamiento correcto.
Total 100%
11.2. PONDERACIÓN DE INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN PARA LA
EVALUACIÓN CON PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA
Instrumentos Ponderación
Prueba escrita 100%
Total 100%
11.3. PONDERACIÓN DE INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN PARA LA
EVALUACIÓN EXTRAORDINARIA
Instrumentos Ponderación
Prueba escrita 100%
Total 100%
11.4. PONDERACIÓN PARA LA EVALUACIÓN DE ESTUDIANTES CON
DISCAPACIDAD
Las adaptaciones de los instrumentos de evaluación tendrán en cuenta los
diferentes tipos de discapacidad.
Instrumentos Ponderación
Modelo de pruebas a determinar en función del tipo de Coincidente con el
discapacidad, escogiendo la más conveniente para el alumno apartado 11.1
Total 100%
12. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE Y
EVALUACIONES
Total horas Total horas
CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE ASOCIADA E
Cuatrimestres no
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
presenciales presenciales
NOTACIÓN I: TEMAS 1-6
NOTACIÓN II: TEMAS 1-6
NOTACIÓN III: TEMAS 1-6
Primer
cuatrimestre Clases teórico Metodología y contenido indicado 34 horas 48 horas
/prácticas: anteriormente
Evaluación : Calificaciones semanales en la 0/2 horas 0 horas
pizarra o examen escrito
NOTACIÓN I: TEMAS 7-11
NOTACIÓN II: TEMAS 7-11
NOTACIÓN III: TEMAS 7-11
Segundo
Cuatrimestre Clases teórico Metodología y contenido indicado 34 horas 48 horas
/prácticas: anteriormente
Evaluación : Calificaciones semanales en la 0/2 horas 12 horas
pizarra o examen escrito
13. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Se aportará al alumno:
- Temario de la asignatura.
- Bibliografía general y complementaria relativa a los contenidos de la
asignatura.
- Bibliografías específicas sobre los distintos puntos del temario.
- Partituras fotocopiadas o en formato digital.
- Artículos relativos a los contenidos de la asignatura cuando sean necesarios.
13.1. BIBLIOGRAFÍA GENERAL
Título Musica Ficta. Une histoire des sensibles du XIIIe au XVIe siècle.
Autor ARLETTAZ, Vincent
Pierre Margada
Título The Notation of Polyphonic Music 900-1600.
Autor APEL, Willi.
Editorial The Medieval Academy of America.
Título Le notazioni della polifonia vocale dei secoli IX-XVII.
Autor ARESI, Stefano, CARICI, María y SABAINO, Daniele.
Editorial Edizioni ETS
Título Editing Early Music
Autor CALDWELL, John.
Editorial Clarendon Press
Título La edición crítica de la música.
Autor GRIER, James.
Editorial Cambridge University Press
La scrittura musicale antica. Guida alla trascrizione. Del canto gregoriano alla
Título
musica strumentale del XVI secolo
Autor MASSARO, Maria Nevilla.
Editorial G. Zanibon.
13.2. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
Título Transcripción e interpretación de la Polifonía Española de los siglos XV y XVI
Autor QUEROL, Miguel
Editorial Comisaría Nacional de Música
Título La Polifonía clásica.
Autor RUBIO, Samuel
Editorial Biblioteca “La Ciudad de Dios”
Early music printing and publishing in the Iberian world / Edited by Iain
Título
Fenlon, Tess Knighton
Autor FENLON, Iain & KNIGHTON, Tess
Editorial Kassel: Edition Reichenberger, 2006
13.3. DIRECCIONES WEB DE INTERÉS
Dirección 1 [Link]/[Link]
Dirección 2 [Link]
Dirección 3 [Link]
Dirección 3 [Link]