Curso de Análisis Musical 2016-2017
Curso de Análisis Musical 2016-2017
Centro Público
GUÍA DOCENTE
Análisis
1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA
3. Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente aptitudes para
el reconocimiento, la comprensión y la memorización del material musical.
Competencias generales
1. Reconocer los rasgos estilísticos que caracterizan a dicho repertorio y poder describirlos de
forma clara y completa.
2. Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la práctica
interpretativa, creativa, de investigación o pedagógica.
4. Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural
rico y complejo.
7. Interpretar analíticamente la construcción de las obras musicales en todos y cada uno de los
aspectos y niveles estructurales que las conforman.
9. Conocer las tendencias y propuestas más recientes en distintos campos de la creación musical.
Competencias específicas
5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE
A través del Análisis los alumnos aprenderán a interpretar analíticamente una obra musical desde los
distintos ámbitos de la construcción del discurso sonoro: formal, armónico, melódico, tímbrico, rítmico,
dinámico, textural, etc y aplicar dicho conocimiento a su ámbito de formación específica
(interpretación, dirección, pedagogía, investigación o composición)
6. CONTENIDOS
8. METODOLOGÍA
En cualquier caso, el estudiante contará con una convocatoria extraordinaria que por
tratarse de una prueba de evaluación única abarcará toda la materia del curso.
Instrumentos Ponderación
Instrumentos Ponderación
Total 100%
Instrumentos Ponderación
Total 100%
Instrumentos Ponderación
El contenido de la asignatura será planificada a lo largo del curso según el cronograma que
se detalla a continuación
CRONOGRAMA
TEMAS:
Trimestre 1
de Análisis I Clases teórico /prácticas: Temas 1 a 3 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 2
de Análisis I Clases teórico /prácticas: Temas 4 a 6 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 3
de Análisis I Clases teórico /prácticas: Temas 7 y 8 22 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 2 horas 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 1
de Análisis II Clases teórico /prácticas: Temas 1 a 3 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 2
de Análisis II Clases teórico /prácticas: Temas 4 a 5 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 3
de Análisis I Clases teórico /prácticas: Temas 6 a 7 22 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 2 horas 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 1
de Análisis Clases teórico /prácticas: Temas 1 a 2 23 horas 36 horas
III Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 2
de Análisis
III Clases teórico /prácticas: Temas 3 a 4 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 3
de Análisis Clases teórico /prácticas: Temas 5 a 6 22 horas 36 horas
III
Evaluación : Prueba escrita de los 2 horas 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 1
de Análisis
IV Clases teórico /prácticas: Tema 1 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 2
de Análisis
IV
Clases teórico /prácticas: Tema 2 23 horas 36 horas
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
TEMAS:
Trimestre 3
de Análisis Clases teórico /prácticas: Tema 3 22 horas 36 horas
IV Evaluación : Prueba escrita de los 2 horas 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
Evaluación : Prueba escrita de los 1 hora 0 horas
contenidos del primer
cuatrimestre
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