Performance
¿Qué es performance? ¿Dónde
surgió?
Es un arte de acción. El acto puro prevalece sobre el objeto. El
contacto inmediato con el público es fundamental. Utiliza la
expresividad del cuerpo para emitir señales y comunicarlas. Es un
arte emocional. Usa formas de expresión mixtas, con elementos
teatrales, coreográficos, improvisaciones, componentes plásticos y
otros.
Antecedentes remotos: rituales mayas, ceremonias aztecas,
ceremoniales de los pueblos de África, culturas aborígenes,
costumbres ancestrales en general. Antecedentes históricos:
noches futuristas, fantasías surrealistas, cabaret Dadá, teatro
Bauhaus, Duchamp, Popova. Antecedentes modernos: teatro de la
crueldad (Artaud), happenings de los 60 (Kaprow), acciones del
grupo anti-arte Fluxus, mística Zen, imaginería de ciencia–ficción,
movimiento punk y otros.
José Abajo Izquierdo
"la libertad y la
tolerancia"
Performance
El autor se "plantea de forma visual
la creación de un mundo nuevo,
en el que las personas pueden
desarrollar su sexualidad y su
afectividad abiertamente, sin
dogmatismos que coarten la
plena libertad de las personas".
características
Artistas de muchos países comenzaron a realizar un nuevo arte
que no era de cuadros colgados, sino de obras ejecutadas en
vivo, con participación emocional y creativa del público. Para
ello utilizaban materiales variados (cuerdas, lápices, plumas,
carne, espejos, velas, electrodos, animales y otros); vestuario
libre (traje de monja o de pordiosero, alas angelicales, capas,
plumajes, desnudez total) y medios de una variedad infinita
(paredes vacías, camiones, andamiajes, cajas, fotos, videos,
objetos efímeros, fotocopiadoras, música, escenografías,
animales, muñecos, etc.).
Las nuevas generaciones deben hacer su ajuste de cuentas con
la historia y con la contemporaneidad. Nada es excluyente en
el arte del nuevo milenio y mucho menos si se utiliza el
cuerpo como campo de acción para crear.
Importancia:
La Performance rompe con la supremacía de la obra
de arte como objeto, ataca al sistema de mercado no
permite la separación del artista y su obra, reúne
artista, obra y audiencia en un mismo momento, el de
su ejecución.
Introduce lo efímero y la realidad presente en la obra
de arte.
Aspecto instituido por la performance es la presencia
del artista en su obra, el artista pasa a ser la obra de
Arte.
Sus variantes incluyen Body Art (Body Language),
Behaviour Art (Arte del comportamiento), Auto Art,
Arte de acción, Rituales, Ceremoniales, Carnal Art.
Es difícil marcar los límites entre cada una. Se
habla de Performance Art, denominación que
engloba a todas sus modalidades. Sus bases
conceptuales son las siguientes: Análisis y
conocimiento del cuerpo; Gestualidad como
forma expresiva autónoma; Desencadenamiento
de fuerzas del subconsciente; Alteración de la
propia imagen (a veces causando lesiones,
desfiguraciones, autohibridaciones); Narcisismo;
Trasvestismo; Cambio de valores; Abandono de
reglas convencionales; Arte como instrumento de
cambio social, en el que no está excluida la
naturaleza, ni la gente de la calle y los animales
Body art
Carnal Art: Cirugía plástica
Uno de los principales
retos del performance
callejero es insertarse en
la realidad e intervenirla,
no presentar un
espectáculo.
A través del performance es
fácil ver que lo insólito es la
vida. El arte es simplemente un
cristal que nos permite verla (o
vivirla) desde otro ángulo.
El tiesto: performance
Exposición del Objeto
"El Tiesto"
Diferentes artistas
ante el mismo
dilema.
Peformance de
inauguración.
COMENTARIO
Performance para nosotros significa un lenguaje diferente de
expresión en el que podemos estructurar un mensaje y darlo a
conocer de manera muy libre y es importante porque podemos
hacer uso de nuestro cuerpo, del movimiento, de la expresión
facial o corporal y consideramos que es un modo interesante de
llegar al público espectador, nos resulta atrayente el hecho que
surgen muchas interpretaciones al observar porque en algunos
casos no es narrativa.
En este arte podemos descubrir un medio para encontrar mayores
posibilidades de creación, nos complace también la integración
que se da de diferentes manifestaciones artísticas como la danza
contemporánea, la música, la plástica y en muchos casos el
teatro por lo tanto la elaboración del proyecto nos involucra con
todas estas y trabajar en el concepto nos lleva a la investigación,
a la pregunta ¿Qué quiero decir?
Butter dance: melati suryodarmo 2005
Aire: Clemente padín 2007
Lina Aybar: Estuve de pie con mi
cuerpo cubierto de etiquetas
autoadhesivas, en ellas se encontraban
escritas palabras con las que
comúnmente nos referimos o nos
dirigimos a la mujer; la valoración de
las mismas son tanto de carácter
"positivo" como "negativo". Permanecí
de pie como una provocación a la
espera de que alguien se decidiera a
arrancar las etiquetas de mi cuerpo
liberándolo de la carga que estas
representaban.
En la vida, además de "montar en globo y tener un hijo", hay que
"participar en una performance".
(José Abajo Izquierdo)