TRADUCCIONES Rencontra page joli, / Chausses bleues et pourpoint gris: de myrmidons, plus d'enchanteurs ni de mages, de stryges, de sylphes,

ALFRED ENTIDADES Y EMPRESAS CORO DE LA w w w. s o c i e d a d m u s i c a l d e s e v i l l a . c o m

A LOS TEXTOS Se encontró con un lindo paje, / calzas azules y jubón gris: mirmidones, no más hechiceros ni magos, estrigas, silfos,
CAÑAMERO COLABORADORAS SOCIEDAD
"Hé là! Ma Nicolette, / veux-tu pas d'un doux ami?" de moines-bourrus, de cyclopes, de djinns, de diabloteaux, d'éfrits,
MUSICAL DE SEVILLA
Camille Saint-Saëns (1835-1921) "¡Eh! Mi Nicolette, ¿no quieres un dulce amigo? cocos, cíclopes, genios, diablezuelos, monstruos,
Sage, s'en retourna, a pauvre Nicolette, cœur marri. d'aegypans, de sylvains, gobelins, korrigans, nécromans, kobolds…
Sopranos
Ave Verum Corpus natum de Maria Virgine.
Salve, cuerpo verdadero nacido de María, la Virgen,
Sensata, se volvió, La pobre Nicolette, con el corazón pesaroso,
A très lentement le cœur bien marri.
egipanes, silvanos, gobelinos, espíritus, nigromantes, adivinos...
les malavisé's vieilles, Les malavisés vieux les ont effarouchés. IES TRIANA Margarita Acuña Fernández S O C I E D A D M U S I C A L D E S E V I L L A
Muy lentamente con el corazón muy pesaroso. las viejas imprudentes, los viejos imprudentes los han espantado. Begoña Badajoz Muñoz
Vere passum immolatum in cruce pro homine:
Rencontra seigneur chenu, / Tors, laid, puant et ventru. N'allez pas au bois d'Ormonde, les vieilles, les vieux les ont effarouchés. María Cáceres Moyano DIRECTOR ALFRED CAÑAMERO
que en verdad padeciste inmolado en la cruz por el hombre.
Se encontró con un señor canoso / jorobado, feo, apestoso y barrigón. No vayáis al bosque de Ormonde, las viejas, los viejos los han espantado.
CENTRO CÍVICO Rosario Cabrera Calero
Cuius latum perforatum unda fluxit et sanguine.
De tu costado herido fluyó una ola de agua y sangre. "Hé là! Ma Nicolette, veux-tu pas tous ces écus?" (LES GARÇONS) “TEJAR DEL MELLIZO” Mª del Mar Elena Pérez
Esto nobis praegustatum in mortis examine. Amen. "¡Eh! Mi Nicolette, ¿no quieres todos estos escudos? (LOS MUCHACHOS) Rosa Fernández Rodríguez
Vite fut en ses bras, bonne Nicolette, / Jamais au pré n'est plus revenue. Hélas! plus jamais n'irons au bois. Plus de nymphes ni de males fées.
Que nos sea posible probarla en la prueba de la muerte. Amen. IGLESIA DEL HOSPITAL Mª del Carmen Ganfornina Álvarez
Presto estuvo entre sus brazos, buena Nicolette, / jamás al prado volvió. ¡Ay! nunca más iremos al bosque. No más ninfas ni hadas malas,
Plus d'ogresses, non. De satyresses, non. DE LA CARIDAD María del Carmen García Lazo
PROGRAMA
Tollite hostias et adorate Dominum in atrio sancto ejus. Estrella Oporto Navajas
Levantad las hostias y adorad al Señor en su santo templo. No más ogresas, no. Sátiras, no.
Ronde
Laetentur coeli, et exsultet terra Hélas! plus jamais n'irons au bois. Plus de nymphes ni de males fées. Inició sus estudios musicales en la Escolanía IGLESIA DE SAN JACINTO Mª Luisa Palomares Riera
Corro
Que se alegren los cielos y se regocije la tierra (LES VIEILLES)
¡Ay! nunca más iremos al bosque. No más ninfas ni hadas malas. de Montserrat y los continuó en los conser- Ana Rivera García
a faciem Domini, quoniam venit. Alleluia, alleluia. Las! non. Plus de faunes's, non! vatorios de Barcelona y Badalona, con Lola Rivera García
(LAS VIEJAS) CAJA MADRID
ante el rostro del Señor, porque ha venido. Aleluya, aleluya. N'allez pas au bois d'Ormonde, jeunes filles, n'allez pas au bois:
¡Ay! No. No más faunas, ¡no! Albert Argudo, Benet Casablancas, Josep Manuela Rivera García Camille SAINT-SAËNS (1835-1921)
De centaures's, de naïad's, de thyad's, ni de ménad's, d'hamadryades,
No vayáis al bosque de Ormonde, muchachas, no vayáis al bosque: Soler y Antoni Ros-Marbà, donde finalizó los Rocío Rivera García Tollite Hostias
Centauras, náyades, tíadas, ni ménades, hamadríadas,
Cuatro motetes sobre temas gregorianos Il y a plein de satyres, de centaures, de malins sorciers, cursos de composición, instrumentación y IDETECNIA Ana María Ruiz Abascal
dryades, follettes, lémures, gnomides, succubes, gorgones, gobelines…
Maurice Duruflé (1902-1986) Está lleno de sátiros, de centauros, de brujos malvados,
dríadas, duendecillas, lémures, gnómidas, súcubas, gorgonas, gobelinas... dirección de orquesta, obteniendo el Araceli Zurita Ostos Ave Verum
des farfadets et des incubes, des ogres, des lutins,
Ubi caritas et amor, Deus ibi est. trasgos e íncubos, ogros, duendes,
n'allez pas au bois d'Ormonde, les vieilles, les vieux les ont effarouchés...Ah! Premio de Honor en el final de carrera. AYUNTAMIENTO DE SEVILLA Contraltos
Donde hay caridad y amor, allí está Dios. des faunes, des follets, des lamies, diables, diablots, diablotins,
No vayáis al bosque de Ormonde. Las viejas, Los viejos las han espantado...¡Ah! ÁREA DE PARTICIPACIÓN Mª Jesús Abad Bueno
Congregavit nos in unum Christi amor. faunos, duendecillos, lamias, diablos, diablillos, diablejos, Ha estudiado dirección coral con Enric Ribó, CIUDADANA Soledad Casals Pérez-Caballero
Nos ha reunido el amor de Cristo. des chèvre-pieds, des gnomes, des démons, des loups-garous, des elfes,
De Cuatro Motetes para el tiempo de penitencia Pierre Caó, Laszlo Heltay, Josep Prats, Johan Mª Yolanda Cores Prieto Maurice DURUFLÉ (1902-1986)
Francis Poulenc (1899-1963)
Exultemus, et in ipso iucundemur. caprípedos, gnomos, demonios, fantasmas, elfos, Dujick y Eric Ericsson, y es profesor en cur-
SEVILLANA ENDESA
Elena Correa Montoto Cuatro Motetes sobre temas gregorianos Op. 10
Regocijémonos y alegrémonos con Él. des myrmidons, des enchanteurs et des mages, des stryges, des sylphes, sos y seminarios en todo el Estado. Nuria Del Toro Espinosa
Timeamus, et amemus Deum vivum. mirmidones, hechiceros y magos, estrigas, silfos,
Timor et tremor venerunt super me; et caligo cecidit super me. I. Ubi Caritas
Miedo y temblor vinieron sobre mí, Y la oscuridad cayó sobre mí. Inés Durán Montero
Temamos y amemos a Dios vivo. des moines-bourrus, des cyclopes, des djins, gobelins, korrigans, II. Tota Pulchra Es
Et ex corde diligamus nos sincero. Amen. Miserere mei Domine, miserere quoniam, in te confidit anima mea. Como director de numerosas corales infan- María José Espinosa Morán
cocos, cíclopes, genios, gobelinos, espíritus,
Y unos a otros con corazón sincero. Amen. nécromans, kobolds… n'allez pas au bois d'Ormonde.
Ten piedad de mí, Señor, ten piedad, porque en Ti confía mi alma. tiles y de adultos, ha realizado diversas Ana Iturralde Novo IV. Tantum Ergo
Exaudi Deus deprecationem meam, quia refugium meum es tu grabaciones discográficas y producciones Isabel León López
nigromantes, adivinos... no vayáis al bosque de Ormonde. III. Tu Es Petrus
Tota pulchra es Maria, Escucha, Dios, mi súplica, porque tu eres mi refugio, sinfónicas. También ha sido maestro de coro Elena Ollero Rosety
(LES VIEUX)
Toda hermosa eres, María, et adjutor fortis Domine invocavi te non confundar.
(LOS VIEJOS) para Edmon Colomer, Franz-Paul Decker, A. Montserrat Serrano Vida
et macula originalis non est in te. y el que me socorre con su fuerza. Te invoqué, Señor. No seré confundido.
N'allez pas au bois, n'allez pas au bois, garçons, Rahbari, Trevor Pinnock, Paul McCreesh, María de la Cinta Valle Mosqueda
y la mancha original no está en ti. No vayáis al bosque, no vayáis al bosque, muchachos, Nicholas McGegan, Robert King, Jordi Mora,
De Trois Chansons de Charles d'Orléans Mª Jesus Vázquez Fernández
Vestimentum tuum candidum quasi nix, n'allez pas au bois, garçons, n'allez pas au bois.
Claude Debussy (1892-1918) Stephen Layton, Christoph Spering y Josep Tenores Maurice RAVEL (1875-1937)
Tu vestido es blanco como la nieve, no vayáis al bosque, muchachos, no vayáis al bosque.
et facies tua sicut sol. Il y a plein de démones, d'hamadryades, ménades, follettes, gnomides, Pons, y director de varias formaciones Benjamín Castillo Barragán De Tres Canciones
y tu rostro como el sol. Está lleno de demonias, de hamadríadas, ménades, duendecillas, gnómidas,
Dieu! qu'il la fait bon regarder / La gracieuse bonne et belle; orquestales, entre las que destacan la Carol Crisler Anderson I. Nicolette
Tu gloria Jerusalem, tu laetitia Israel, ¡Dios! Qué grato es mirarla / A la graciosa buena y bella; Camerata Mozart de Barcelona, la Banda del Juan Luis De la Rosa Martín III. Ronde
succubes, gorgones, gobelines… n'allez pas au bois d'Ormonde.
Pour les grans biens que sont en elle / Chascun est prest de la loüer.
Tu eres la gloria de Jerusalén, la alegría de Israel, súcubas, gorgonas, gobelinas... no vayáis al bosque de Ormonde. Conservatorio Superior Municipal de Música Rafael De Vicente Márquez
tu honorificentia populi nostri. Por los grandes bienes que hay en ella / Cada uno está dispuesto a alabarla.
N'allez pas au bois d'Ormonde, jeunes garçons, n'allez pas au bois : de Barcelona, el Conjunto Instrumental del Ernesto De Villar Conde
honor de nuestro pueblo. Qui se pourroit d'elle lasser? / Toujours sa beauté renouvelle.
No vayáis al bosque de Ormonde, muchachos, no vayáis al bosque:
Il y a plein de faunesses, de bacchantes et de males fées,
¿Quién podría cansarse de ella? / Siempre renueva su belleza. Conservatorio Profesional de Igualada, la Víctor Manuel Expósito Pachón Francis POULENC (1899-1963)
Dieu qu'il la fait bon regarder / La gracieuse bonne et belle! Banda de la Unió Musical del Bages y la Gaspar García de Castro
Tu es Petrus et super hanc petram aedificabo Ecclesiam meam. Está lleno de faunas, de bacantes y de hadas malas,
¡Dios qué grato es mirarla / A la graciosa buena y bella! Orquesta de la Escuela de Música de la Finbarr González O’Sullivan
De Cuatro Motetes para el tiempo de penitencia
Tu eres Pedro y sobre esta piedra Edificaré mi Iglesia. garçons, n'allez pas au bois, garçons, n'allez pas au bois.
muchachos, no vayáis al bosque, muchachos, no vayáis al bosque.
Par de ça, ne de là, la mer / Ne scay dame ne damoiselle Fundació Orfeó Gracienç. Alfonso Luis Hernández Fuentes I. Timor et Tremor
Tantum ergo sacramentum veneremur cernui, Ni por acá, ni por allá, del mar / Sé de dama ni de damisela Juan José Hernández Gil
Il y a plein de démones, hamadryades, dryades, naïades, ménades,
Tan gran Sacramento veneremos, pues, inclinados; qui soit en tous bien parfais telle. / C'est ung songe que d'i penser:
Está lleno de demonias, hamadríadas, dríadas, náyades, ménades, En la última temporada destacan conciertos Alfonso León Navarro
et antiquum documentum novo cedat ritui; Que sea en todo tan perfecta como ella. / Es un sueño pensar en ella.
thyades, follettes, lémure, gnomides, succubes, gorgones, gobelines… con la Cobla Sant Jordi-Ciutat de Barcelona Peter Lester
y el antiguo documento ceda el puesto al nuevo rito; tíadas, duendecillas, lémures, gnómidas, súcubas, gorgonas, gobelinas...
Dieu! qu'il la fait bon regarder!
(en el Auditori de Barcelona), la Banda Jesús Francisco López Claude DEBUSSY (1862-1918)
praestet fides supplementum sensuum defectui. ¡Dios! ¡Qué grato es mirarla!
n'allez pas au bois d'Ormonde. N'allez pas au bois,
supla la fe al defecto de los sentidos. No vayáis al bosque de Ormonde. No vayáis al bosque,
Municipal de Barcelona, Cobla La Principal Francisco Andrés Martín de la Cruz De Tres Canciones de Charles D’Orleans
Genitori genitoque laus et iubilatio, des satyresses, des ogresses, et des babaïagas,
Yver, vous n'estes qu'un villain. / Esté est plaisant et gentil de Llobregat, Coral Polifónica de Puig-Reig, Xavier Monsó Briñardeli I. Dieu! Qu’il la fait bon regarder
Al Padre y al Hijo alabanza y júbilo, Invierno, tan sólo sois un villano. / El estío es placentero y la Orquesta de Cámara Gonçal Comellas (en Antonio Ponce García
sátiras, ogresas, y brujas,
salus, honor, virtus quoque sit et benedictio; des centauresses et des diablesses, goules sortant du sabbat,
amable el Palau de la Música), la Orquestra Juan Villar Liñán III. Yver, vous n’estes qu’un villain
en témoing de may et d'avril / Qui l'accompaignent soir et main.
salud, honor, virtud y bendición; centauras y diablas, vampiresas saliendo del aquelarre, Simfònica de Vallès (en la Catedral de Francisco Zurita Manrubia
procedenti ab utroque comprar sit laudatio. Amen. como testigo de mayo y abril / que lo acompañan mañana y tarde.
des farfadettes et des démones, des larves, des nymphes, des myrmidones, Barcelona), y la Real Orquesta Sinfónica de Bajos
al que de uno y de otro procede una alabanza igual sea dada. Amén. Esté revet champs, bois et fleurs / De sa livrée de verdure
trasgas y demonias, larvas, ninfas, mirmidonas, Sevilla (en el Teatro de la Maestranza). José Manuel Acebes Ruiz
El estío reviste a los campos, bosques y flores / de su apariencia de verdor
hamadryades, dryades, naïades, ménades, thyades, follettes, lémures,
De Trois Chansons et de maintes autres couleurs / Par l'ordonnance de nature. Isidro Albarreal Delgado
hamadríadas, dríadas, náyades, ménades, tíadas, duendecillas, lémures,
Maurice Ravel (1875-1937) gnomides, succubes, gorgones, gobelines…
y de otros muchos colores / por el mandato de la naturaleza. Su repertorio abarca desde estrenos (D. Antonio Luis Ampliato Briones
Mais vous, Yver, / Mais vous, mais vous, Yver, trop estes plein Cols, F. D’Assis Pagés, J.A. Amargós, entre Juan Antonio Cabezas Garrido
gnómidas, súcubas, gorgonas, gobelinas...
Nicolette, à la vesprée, / S'allait promener au pré, Pero vos, invierno, / Pero vos, pero vos, Invierno, estáis demasiado lleno otros), a obras del gran repertorio (Händel, Juan Jesús De la Linde Gómez
n'allez pas au bois d'Ormonde.
Nicolette, a la caída de la tarde / iba a pasearse al prado, de nége, plein de nége, vent, pluye et grézil.
no vayáis al bosque de Ormonde. Bach, Mozart, Haydn, Beethoven, Daniel Del Toro Espinosa
cueillir la pâquerette, / la jonquille et le muguet. de nieve, viento, lluvia y granizo.
(LES FILLES) Mendelssohn, Britten, Montsalvatge...). Mariano González Martín
a coger la margarita, el junquillo y el muguete. On vous deust banir en éxil. / Sans point flater je parle plein:
(LAS MUCHACHAS) Pedro Japón Carranza
Toute sautillante, toute guillerette, / Lorgnant ci, là, de tous les côtés. Debieron desterraros al exilio. / Sin halagaros lo más mínimo, hablo claro:
N'irons plus au bois d'Ormonde,
Muy saltarina, muy alegre, / mirando aquí, allá, por todas partes. Yver, -vous n'estes qu'un villain. Desarrolla una importante labor docente Luis Miguel Millán Polo
No iremos más al bosque de Ormonde,
Rencontra vieux loup grognant / Tout hérissé, l'œil brillant: il n'y a plus de satyres, plus de farfadets, plus d'incubes, plus d'ogres,
Invierno,-tan sólo sois un villano. como Director Artístico y pedagógico en los Salvador Parody Ruiz-Berdejo
Se encontró con un viejo lobo gruñendo / muy erizado, con brillo en los ojos. ya no hay sátiros, no más trasgos, no más íncubos, no más ogros, Cursos de Dirección Coral de Andalucía. Jesús Pérez Morales
Traducción
"Hé là! Ma Nicolette, / viens-tu pas chez Mère-Grand? de lutins, de faunes, de follets, de lamies, diables, diablots, diablotins, Ernesto Pflüger Domínguez
"¡Eh! Mi Nicolette, ¿no te vienes a casa de la abuelita? duendes, faunos, duendecillos, lamias, diablos, diablillos, diablejos, Estrella Oporto Navajas (Textos latinos) Es titular de la Coral Mixta de Igualada, Ensemble Miguel Ángel Pino Mejías
A perte d'haleine, s'enfuit Nicolette, / Laissant là cornette et socques blancs. de chèvre-pieds, de gnomes, de démons, de loups-garous, ni d'elfes, Vocal D’Alella y Director Artístico de la Sociedad Diego Ruiz Díez
Leocadia Molina Leal (Textos en francés)
Hasta perder el aliento, huyó Nicolette, / dejándose tocado y chanclos blancos. caprípedos, gnomos, demonios, fantasmas, elfos, Musical de Sevilla.
Sabine Pech (Pronunciación) Jorge Vidal Martín
AGRADECIMIENTOS MÚSICA CORAL FRANCESA gran medida, a la elevada clase social de la feligresía de esta conocida parroquia, pro- gran convicción. Las voces de los hombres y de las mujeres atacan al unísono un cribe en una tradición amónica francesa reciente. Timor et Tremor, el único de Junto con Debussy, Maurice Ravel (1875-1937) es la otra gran perso-
NOTAS AL PROGRAMA clive a la celebración de grandes ceremonias, especialmente en festividades importan- fervoroso "Tu", mientras que la construcción de la Iglesia se encuentra simboli- los cuatro que vamos a escuchar esta noche, inaugura el ciclo con una gran transpa- nalidad que domina el panorama musical francés a principios del siglo XX. Nacido en
tes como las de Pascua o Navidad. zada por la disposición en canon del motete, con un "crescendo" hacia la firme y rencia. Su escritura vertical deja percibir con gran claridad el texto de esta plegaria Ciboure, hijo de padre suizo y de madre vasco-española, fue discípulo de Fauré, y,
El programa de esta noche nos ofrece un recorrido sintético por un siglo de música vigorosa cadencia final. que cuenta la angustia de Cristo ante la Pasión. Tanto la música como el propio texto todavía alumno, dio a conocer sus primeras obras, caracterizadas por una extraordi-
coral francesa (de mediados del siglo XIX a mediados del XX). Muchas circunstancias Las dos obras que inician este programa están compuestas en este período de la vida pasan del terror violento a la paz confiada. Del mismo modo la tonalidad de La menor naria y precoz maestría técnica.
Cuando se cumple un año desde la presentación en público de nuestro pri-
vinculan a los compositores aquí reunidos. Por una parte, la relación profesor/alum- del compositor. La primera es uno de los dos Ave Verum compuestos entre 1860 y Francis Poulenc (1899-1963) comenzó a estudiar piano a la edad de se encamina a un luminoso La Mayor final.
mer concierto, nos parece justo y oportuno redactar unas líneas de gratitud no, que enlaza a Saint-Saëns con Ravel a través de un músico que, aunque no está pre- 1863, y la segunda pertenece al Oratorio de Noël, compuesto entre el 4 y 15 de cinco años con su madre, que moldeó su formación artística y de la que heredó el amor El rasgo más destacado de Ravel como compositor es su eclecticismo; dotado de una
hacia las personas y entidades que nos han acompañado y ayudado durante sente en este programa, sirve de eslabón entre las distintas generaciones aquí repre- Diciembre de1858 y terminado con el tiempo justo para los ensayos que permitieron por Mozart, según palabras del propio compositor. A temprana edad ya empieza a Claude Debussy (1862-1918) es sin duda una de las figuras clave del extraordinaria capacidad de asimilación de las más diversas formas, estilos e innova-
este tiempo. sentadas: Gabriel Fauré (1848-1924), discípulo de Saint-Saëns en la École su estreno en la misa del Gallo pocos días después. El manuscrito lleva el título de admirar la obra de Debussy y de Schubert. A los 18 años obtiene un gran éxito con su arte musical de todos los tiempos. Su influencia, directa o indirecta, sobre el aconte- ciones, supo, sin embargo, aportar una personalidad propia a una obra no muy
Niedermeyer y profesor de Ravel posteriormente (además de ser, en buena medida, "Oratorium pro nocte Nativitatis Christi" y está dedicado a la Vizcondesa de Grandval, Rhapsodie négre para barítono y conjunto instrumental, que le servirá de presenta- cer musical del siglo XX ha sido tan extensa como profunda. Nacido en 1862, a los once amplia pero siempre de un alto nivel de perfección.
En primer lugar, y con un especial énfasis, agradecemos a nuestros Socios inspirador de la obra más conocida de Duruflé, el Requiem, cuyos rasgos presentan un alumna de Saint-Saëns. El estilo de la obra es simple, muy melodioso, con un perfume ción en los círculos artísticos del momento. años ingresó en el Conservatorio de París, donde pronto empezó a dar muestras tanto
no cantantes la implicación, el ánimo y la paciencia con que nos han claro parentesco con el de Fauré, aunque entre uno y otro no existiera relación perso- de piedad mundana, y presenta una curiosa mezcla de diferentes estéticas: aparecen de su gran talento como de su carácter individualista e inconformista. La personali- En el campo vocal destacan las dos óperas L'Heure espagnole y L'enfant et les sortilè-
obsequiado desde el principio. Nos sentimos en deuda con ellos, porque la nal). Por otra parte, tanto Saint-Saëns como Ravel se presentaron durante varias con- arcaísmos de inspiración dieciochesca (no muy distantes de lo que encontramos, cua- Durante unos años la influencia de Satie le ayudará a buscar su propia personalidad dad artística de Debussy es de una poderosa originalidad y fuerza creativa. ges; el resto pertenece al género Mélodie, en el que alcanzó un alto nivel. Las Trois
filosofía de nuestra asociación hace de ellos la base de la SMS, y aún nos vocatorias al prestigioso Prix de Rome sin conseguirlo por diversas circunstancias, lo tro años antes, en L'Enfance du Christ de Berlioz), así como una cierta influencia de y a alejarse del "debussismo". Perteneció al llamado "Groupe des six", que congrega- Chansons pour Choeur à capella son, como las de Debussy anteriormente comentadas,
que en el caso de Ravel ocasionó un enorme escándalo en el ambiente musical francés, las melodías religiosas de Gounod y elegantes giros armónicos presentes más tarde en ba a seis jóvenes compositores admiradores de Satie, aunque nunca llegaron a funcio- Enemigo acérrimo de todo academicismo, rompió con las convenciones formales más las únicas incursiones de su autor en éste género.
queda todo por ofrecerles.
provocando la destitución del director del Conservatorio de París y el nombramiento Fauré. Pero el tono teatral de varios números (el dúo Benedictus y el terceto Tecum nar como tal grupo (la denominación se debe a Cocteau). Encontramos en esta época arraigadas en su búsqueda incesante de nuevos planteamientos. Supo evolucionar
de Fauré. Así mismo, Saint-Saëns y Ravel participaron en la creación de sendas socie- principium) sitúa este oratorio en un camino intermedio entre la Petite Messe de una atracción por una estética desenvuelta y anticonformista que se deleita con el desde su temprana admiración por Wagner hacia un distanciamiento de la tradición Estas Trois Chansons para coro sin acompañamiento nos presentan una faceta nueva
Al Área de Participación Ciudadana del Ayuntamiento de Sevilla, dades de música, impulsoras, cada una en su momento, de la actividad creativa de Rossini y el Requiem de Verdi. Todo ello representa un cierto eclecticismo religioso muy choque humorístico y que gusta de lo banal e inesperado. germánica en pos de un lenguaje musical netamente francés, como su propio tempe- de Ravel, cultivada, entre otros compositores, por Debussy y Saint-Saëns: la elabora-
la colaboración y ayuda que, desde su creación, la Sociedad Musical de jóvenes compositores franceses, la Société Nationale de Musique en el caso de Saint- característico del segundo Imperio. ramento y sensibilidad requerían: en este sentido, las dos corrientes artísticas más ción propia de los textos, en los que Ravel parodia con finura la galantería de las can-
Sevilla ha venido recibiendo, y a Sevillana Endesa, el patrocinio reci- Saëns, y la Société Musicale Indépendante en el de Ravel, surgida como reacción a los Poulenc resume admirablemente cierto espíritu del siglo, tanto en la temática de su importantes de su tiempo, el Simbolismo poético y el Impresionismo, tuvieron una ciones francesas del Renacimiento y de la tradición folclórica, esbozando de este modo
bido para poner en marcha el proyecto de la SMS, y sobre todo, el hecho de planteamientos ya muy tradicionales de la primera. En definitiva, se puede hablar de El fragmento que vamos a escuchar, Tollite hostias, es el número diez de la parti- obra vocal y lírica como en su acercamiento a géneros tan característicos del mismo influencia decisiva en sus principales logros. el regreso al mundo de los cuentos populares, supuestamente mejor y más alegre.
que ambas instituciones hayan apoyado nuestra iniciativa y creido en ella una línea de nexos no sólo cronológicos (todos son coetáneos, puesto que la muerte de tura, concretamente el ofertorio, armonizado con sencillez a cuatro voces (dobladas como el jazz. La personalidad melódica del maestro parisiense, su deliberada indepen-
desde su comienzo. Saint-Saëns, el mayor de todos, se produce cuando ya Duruflé, el más joven, ronda por el órgano y las cuerda en la versión orquestal), con el cual se cierra solemnemen- dencia estética, renuente al tópico impresionista, una modernidad que no proviene de Frente a la concepción clásica que establecía como fundamento de la obra musical la Nicolette: Ravel nos trae con cinismo y con un "color a la antigua" un tema con varia-
los veinte años), sino también biográficos. te la obra. ruptura alguna sino de una clara conexión con el espíritu de su tiempo, hacen de él solidez estructural y la coherencia en el desarrollo, Debussy crea un mundo de sensa- ciones en cuatro estrofas sobre el cuento de Caperucita Roja: presentación y tema del
una figura excepcional que incorpora importantes aportaciones de la cultura france- ciones imprecisas y sugerentes en el que se diluye el sentido de la forma dando paso a lobo (1ª y 2ª estrofas), que se transforma (3ª estrofa) en tema galante o del paje, para
Al Instituto Triana, donde hemos pasado un duro pero fantástico año Por lo que se refiere a las obras seleccionadas para esta ocasión, muestran la impor- Maurice Duruflé (1902-1986) Aunque se inicia como niño cantor en la sa al arte de los sonidos. una atmósfera de exquisita sutileza y vaguedad. desembocar (4ª estrofa) en el tópico del viejo con dinero que se lleva la voluntad de
de ensayos, por abrirnos sus puertas incondicionalmente. tancia de la inspiración religiosa en la obra vocal de los tres primeros. Tanto Saint- Catedral de Rouen, su verdadera formación corresponde al Conservatorio de París, en la joven. En el inicio sobresalen las voces femeninas con un ritmo constante que se ace-
Saëns como Duruflé fueron los organistas titulares de diversas iglesias de la capital donde estudia composición y órgano. De su maestro Dukas heredó el gusto por la sen- Aunque pertenecía a una familia burguesa y acomodada, es su carrera de pianista, Las Trois chansons de Charles d'Orléans representan la única obra acabada de lera en los dos últimos versos. La segunda estrofa, con las voces graves masculinas,
Al Conservatorio Profesional de Música “Cristóbal de francesa, y este hecho fue determinante en sus composiciones vocales. En Poulenc cillez y por la expresión sobria y controlada y, como su propio maestro, tiene un catá- como solista o en dúo canto-piano, la que le proporcionó los ingresos económicos y la Debussy para coro a capella, en las que el compositor resucita, con una visión moder- nos impone la llegada del lobo y una serie de onomatopeyas cromáticas traduce el
Morales”, por facilitarnos el lugar idóneo para las audiciones realizadas encontraremos una evolución espiritual opuesta a la de Saint-Saëns: la pérdida de fe logo bastante reducido. Como concertista de órgano, Duruflé desarrolló la mayor parte libertad de espíritu que siempre tuvo como compositor. Entre los años 30 y 50 com- na y original, algunos años antes que Ravel, el arte de Janequin y de Lassus. Estas terror de la joven, para concluir con una súbita entrada de las sopranos narrando la
hasta ahora, y por su colaboración en el I Encuentro de Dirección Coral que experimentada por éste contrasta con la conversión religiosa que dio sentido a la vida de su actividad entre Francia y Estados Unidos, aunque es sobre todo conocido por su pone la mayor parte de sus obras corales: Litanies (1936), Secheresses (1936), Misa admirables Chansons, obras maestras del arte coral, retoman instintivamente el espí- huida de aquella. El episodio amoroso de la tercera estrofa se traduce en ricas armo-
organizó nuestra Sociedad. de Poulenc, pero en ambos esta religiosidad tuvo gran importancia como fuente de Requiem (1947), muy emparentado, como ya se ha dicho, con el de Fauré. en Sol (1937), Figure humaine (1943), Stabat Mater (1950), Gloria (1950), así como ritu del Renacimiento francés; con sus cadencias modales abren el camino a obras nías y en un emocionado "rallentando" al final que contrasta con el realismo un poco
inspiración de su música vocal, aunque no con la exclusividad que se dio en la obras Posteriormente compuso Cuatro Motetes para coro "a capella" (1960) y la Misa "Cum sus obras para la escena: Animaux modèles (1942), Mamelles de Tiresias (1944), corales de mayor envergadura como le Martyre de Saint Sébastien. sórdido de la última estrofa, subrayado por las disonancias en "parlando" de las voces
de Duruflé. Jubilo" (1966). Dialogue des Carmélites (1953-1956) y La voix humaine (1950), a la vez que va des- masculinas. Ravel teje un decorado en profundidad que le permite dramatizar los diá-
A Maribel Osuna, nuestra “maestra de ceremonias”, por ofrecernos y
arrollando una importante producción camerística. Nos encontramos ante una escritura que integra rasgos modernos (armonías, tonali- logos confiando la melodía solo a una voz, pasando de una tesitura a otra y variando
compartir sus conocimientos de la música y su historia. Por lo que se refiere a Debussy y Ravel, sus obras son ajenas a la temática religiosa. Los Quatre Motets para coro "a capella", compuestos para ser cantados en las dades, sutilezas de modulación) con otros delicadamente arcaicos (giros modales, también el movimiento.
De ellos queremos destacar aquí la importancia que ambos dieron a la selección de Vísperas, se inspiran en cantos gregorianos, y están sometidos a las reglas de este esti- La música vocal está considerada como la parte más conseguida de su obra. El com- cadencias), junto con elementos de tradición culta más elaborada (contrapunto, expo-
A los responsables y personal de las instituciones, salas e iglesias que nos textos para sus obras vocales, que los llevó por caminos paralelos: la creación textual lo. Cada uno de los cuatro números está precedido por el tema gregoriano en el que se positor, gran amante de la poesía, se sintió cómodo en la tarea de esculpir la palabra: sición de fugas). La factura de estas obras se corresponde plenamente con la inspira- Ronde es una fantasía cromática, lejana referencia a una ronda infantil (Nous n'i-
han acogido: el Colegio de las Esclavas del Sagrado propia y la búsqueda de inspiración en poetas medievales. Ambas tendencias están basa. El propio Duruflé explica su modo de acercarse a la composición de música al las óperas y la mélodie constituyen el terreno natural donde se desarrolla este amor ción literaria que estimulaba en aquel momento la creación de Debussy, orientada rons…) y a las canciones acumulativas. Esta última Chanson es quizá la más elabo-
Corazón, la Capilla de Montserrat, la Iglesia de Santa presentes en este concierto y ambas entrañan gran dificultad para los intérpretes, estilo gregoriano: "me he esforzado en conciliar, en la medida de lo posible, la rítmi- por la lengua, pero también lo ejercerá con maestría en su producción coral. Y es en hacia el pasado tanto en la preferencia de temas como en la elección de poetas. rada de las tres, aunque aparezca con una forma más rústica. El movimiento es tan
Marina, Escénica, el Colegio del Protectorado de la tanto por lo arcaico de los textos de Charles d'Orléans como por el complejo barro- ca gregoriana, tal como ha sido fijada por los monjes Benedictinos en la abadía de ese ámbito donde descubrimos el carácter polifacético de su arte, que abarca desde la vivo que, a pesar de la elocución estrictamente silábica y la escritura homófona, es
quismo en el léxico de Ravel. Solesmes, con las exigencias de la música actual". Aquí se manifiesta la maestría del
Infancia, la Escuela de Ingenieros y la Asociación de inspiración más popular a la de mayor religiosidad, abordando géneros tan diversos La primera, Dieu! Qu'il l'a fait bon regarder y la tercera, Yver, vous n'estes qu'un villain difícil entender el texto, profusamente barroco. Las estrofas se reparten en tres coros
compositor para aplicar el elemento "espiritual" del canto llano a un contexto polifó- como la misa, la cantata profana, la canción báquica, la canción popular y el motete. (las dos que están programadas en este concierto) conocieron una primera versión en sucesivos: las viejas, los viejos y, finalmente, los jóvenes y las jóvenes. Ravel sugiere el
Antiguos Alumnos “Antonio de Ulloa”, la Iglesia de la Camille SAINT-SAËNS (1835-1921), niño prodigio cuya larga nico. 1898. Con posterioridad (1908), el compositor añadió la segunda, Quand j'ai ouy le naufragio de toda una civilización, el triunfo de las fuerzas del mal contra la natural
Magdalena, la Iglesia del Hospital de la Caridad, la Iglesia vida le permitió ser testigo de cambios trascendentales en la música y el arte del S.
De su padre heredó una profunda religiosidad que se manifestó más tardíamente en tambourin sonner, y transformó las otras dos. La primera fue corregida mejorando su exuberancia de la vida, sirviéndose para ello de todo tipo de tradiciones (clásica,
de San Jacinto y el Centro Cívico “Tejar del Mellizo”. XIX y parte del XX, desarrolló en paralelo una carrera de concertista de piano, pródi- El primer número, Ubi caritas, es una meditación muy serena. Se desarrolla libre- su carácter que la influencia materna, de índole más profana. El propio compositor escritura contrapuntística mientras que la tercera fue totalmente reescrita. medieval, oriental, celta...) de las que se extrae un variopinto muestrario de seres fan-
ga en viajes por todo el mundo, y de compositor, con una importante producción vocal mente en una declamación silábica de gran pureza. En él cabe destacar la vocalización confiesa así esta vuelta a los orígenes: "Cuando en 1935, tras los primeros escarceos tásticos (cíclopes, elfos, gnomos...) que se enumeran pululando en vertiginoso torbe-
A las empresas que en uno u otro momento nos han prestado su colabora- e instrumental, además de ejercer la crítica musical y de realizar alguna incursión en sobre el Amen. juveniles, busqué en mí mismo un medio de expresión más grave, me orienté natural- Dieu! Qu'il l'a fait bon regarder (modo en Sol transportado a fa #) es un llino por el bosque de Ormonde. A la nostalgia de los jóvenes se opone el orden repre-
ción: El Monte, Caja Madrid, Idetecnia y Mailing Andalucía. la creación literaria con obras de poesía y dramaturgia. Fue uno de los fundadores de
mente hacia la música religiosa, después de una peregrinación a Notre-Dame de elogio palpitante de la belleza de una mujer traducido en tresillos ornamentales, una sivo representado por los coros de viejos y viejas. La obra, tras un aparente júbilo, deja
la Société Nationale de Musique, que se encargó de estrenar gran número de obras de La pieza siguiente, Tota pulchra es, consiste en una invocación a la Virgen que el
Rocamadour". declaración de amor en menos de treinta compases. Escrita para cuatro voces, presen- un regusto de amargura en consonancia con la triste época de inicio de la guerra en
compositores franceses. compositor confía a las voces femeninas. De un aire más movido que el anterior, tiene
Al esfuerzo extraordinario, en calidad, trabajo y dedicación realizado por una textura más luminosa, así como un mayor impulso de júbilo que lleva a las sopra-
ta una estructura de estrofa y estribillo. la que fue compuesta.
Alfred Cañamero y por los miembros del Coro de la Sociedad Dentro de su obra vocal cabe resaltar la composición de 12 óperas, de las que sólo nos a tesituras de cierta dificultad en el agudo.
Quatre Motets pour un temps de pénitence. Compuesto en 1939 el primero, único que
Musical de Sevilla, para ofrecer a nuestro público y a nuestra ciudad un tra- Samson et Dalila (1877) ha permanecido en el repertorio. escucharemos esta noche, y en 1938 los tres restantes, estos cuatro motetes pertene- Yver, vous n'estes qu'un villain. Su tono principal es Mi menor, presente al No hay que considerar la única composición coral de Ravel una obra menor, distrac-
bajo serio y riguroso. El siguiente número, Tantum ergo (dispuesto por Duruflé en cuarto y último cen a la inspiración más sombría de Poulenc: "para los motetes de Pénitence como principio y al final, con una modulación a mayor en la zona central. Su escritura a ción fútil del gran músico. Les trois chansons son tres pequeñas joyas, y es mérito de
Su extensa obra coral, compuesta a lo largo de la mayor parte de su vida, entre 1844 lugar), supone un retorno al estilo meditativo del primer motete y al clima espiritual para los de Noël -dice el propio compositor- he pensado sin cesar en Victoria, por el cuatro voces se transforma al final, en el que los bajos evolucionan en terceras para- Ravel haber sido, junto a Saint-Saëns y Debussy, un destacado renovador de la riquí-
y 1921, aún siendo de desigual calidad (destaca la etapa en torno a 1870), lo convier- del Requiem. La tradición católica aparece en el empleo de valores métricos largos. Las que siento una admiración sin límites. Es el San Juan de la Cruz de la música"; y añade lelas. La vivacidad de la llamada de las contraltos, inmediatamente reforzada por la sima tradición del canto "a capella".
Y en especial a todos los socios y amigos que han colaborado en la
ten en el primer heredero francés de Berlioz y de Liszt en este terreno. Con el trans- voces agudas despliegan una melodía estática, en tanto que las medias y graves des- que estas dos series le deben mucho a Charles Koechlin, quien le había inducido al indignación insistente de las otras voces, contrasta con la dulzura acariciadora de
organización de las producciones y en la marcha de la Sociedad Musical, a estudio de corales de Bach, en los que Poulenc encontró un modelo precioso de feliz la sección central ("Été est plaisant et gentil" en Mi M), con una melodía puramen-
curso de los años su inspiración profana va imponiéndose sobre la religiosa, conse- arrollan una labor contrapuntística. El Amen conclusivo posee una exaltación espiri-
los que no nombramos uno por uno porque no cabrían en el espacio de este cuencia de la evolución espiritual del compositor, cuya frase "a medida que la ciencia alianza entre armonía y contrapunto. te renacentista, de cadencias "palestrinianas" y acordes perfectos. La vuelta del
tual en la que parece cristalizar la esencia del lenguaje artístico de Duruflé.
programa. avanza Dios retrocede" refleja su progresiva falta de fe, aunque la Iglesia siempre le tema inicial ("Sans point flatter je parle plein") da lugar a una breve exposición en
pareció un lugar estéticamente privilegiado. En cualquier caso, es en su etapa de orga- Por último, el número Tu es Petrus está construido sobre una única frase, "Tu Los motetes para un tiempo de penitencia evocan, no sin cierta aspereza, los textos fuga a cuatro entradas, en la que destaca el "divisi" de los bajos frente al tañido y Carmen Torreblanca López
Gracias a todos. nista de la Magdalena cuando desarrolla la mayor parte de su obra sacra, debido, en es Petrus et super hanc petram aedificabo ecclesiam meam", expresada con una sacados de la Pasión. La escritura de estas piezas, predominantemente vertical, se ins- la voz en falsete de los tenores. Escuela Superior de Canto de Madrid