TRABAJO
ORGANOLÓGICO
FLAUTA
IES JIMENA MENDEZ PIDAL
Enrique Palacios García 1 C
2025/2026
1. INTRODUCCION Y CONTEXTO DEL INSTRUMENTO ELEGIDO
Se denomina flauta a un tipo de instrumento musical de viento. Por la sencillez
de su construcción, puede que sea uno de los instrumentos más antiguos, pues
con diversas formas se encuentra en todas las culturas.
Consta de un tubo, generalmente de madera o metal (pero también de hueso,
marfil, cristal, porcelana, plásticos o resinas, etc.), con una serie de orificios y
una boquilla en el borde (bisel) del cual se produce el sonido: El aire puede
llegar directamente de los labios del ejecutante (como en la flauta traversa,
el bansuri de la India o el shakuhachi japonés), o introduciéndose antes en un
canal enfocado al bisel (como en la flauta dulce). En algunas culturas también
existen flautas que se tocan a través de la nariz.
Abriendo o cerrando los orificios del cuerpo (tubo) del instrumento, se cambia la
longitud del aire vibrante dentro del tubo, definiendo así la altura del sonido.
Los orificios se tapan en algunos casos directamente con la yema de los dedos,
en otros con llaves. En su sentido más elemental, para producir una escala
ascendente se descubren secuencialmente los agujeros del instrumento, desde
el más alejado de la boquilla (o elemento productor del sonido) hasta el más
cercano; para obtener sonidos de octavas superiores, pueden
utilizarse armónicos en, algunos casos con la ayuda de digitaciones cruzadas
(en estas la organización de los dedos de tapar/destapar agujeros puede
parecer estar dispuesta de manera arbitraria).
A pesar de que puede estar construida en madera o metal, la flauta se cataloga
dentro de la familia de viento de madera, ya que el esquema de producción del
sonido se mantiene inalterado, en los instrumentos de viento de madera, se
produce el sonido mediante la vibración de una o varias cañas o secciones del
instrumento ( en el caso de la flauta, el bisel de la embocadura, o en la “ boca”
de las flautas dulces) mientras que en los instrumentos de viento de metal, son
los labios los que vibran para producir sonidos, tipo trompeta.
Para tocarla hay dos maneras de embocarla: de frente, en casi la mayoría de
las flautas, y de lado, soplando por un orificio situado en el lateral, en la flauta
traversa.
El sonido de la flauta traversa es asimilado con dioses. Una nota de esta es
capaz de calmar al mundo, fue una de las frases más escuchadas durante la
Edad Media.
HISTORIA DE LA FLAUTA
Es uno de los instrumentos del siglo X, el cual ha cambiado desde entonces su
construcción para poder responder a las técnicas musicales de hoy.
La flauta pertenece a la familia de los aerófonos, en los cuales el sonido es
producto pro la vibración del aire.
La historia de la flauta traversa puede dividirse en seis secciones:
• Primitiva (Edad Media)
• Renacentista
• Barroca
• Clásica
• Siglo XX, la aceptación de la flauta de Boehm
Flautas primitivas
Las civilizaciones tempranas donde predomina el impulso masculino asocian
las ideas flauta- fertilidad-vida-renacimiento y la asocian con innumerables
ceremonias. Están hechas con madera o huesos humanos, caracolas y había
una gran variedad de tamaños.
Renacimiento:
Las flautas estaban hechas en una sola pieza, eran cilíndricas y tenían seis
orificios muy pequeños, lo que producía una sonoridad de colores pálidos.
Barroco:
Su construcción fue hecha en un tubo conico que contenía seis agujeros
abiertos agrupados en dos secciones y una llave cerrada cubría, que producía
el Re, El cuerpo,antes de una sola piezam, fue realizado en tres
partes:cabeza,cuerpo y pie.
La flauta de Boehm
El flautista alemán TheobaldBoehm estudio las nuevas técnicas de flauta en
1832,creo la flauta que se usa hoy en dí[Link] sus fundamentos encontramos
que los agujeros debian ser de lo mas anchos posible y estar en los lugares
acústicamente conrrectos, que la flauta contendría un cierto numero de llaves
cubriendo todos los agujeros y que todas las llaves tenían que estar abiertas
en su posición de descanso ( excepto sol).Boehm creo el tibio cilindrico
moderno con una cabeza parabó[Link] corrigió la afinación y homogenizo el
timbre en los diferentes registros.
La flauta es un instrumento aerófono clasificado acústicamente como un tubo cilíndrico
abierto. Destaca por su agilidad y coloración brillante, con un registro estándar de tres
octavas, un timbre aterciopelado en graves y penetrante en agudos, y una intensidad
moldeable mediante la presión del aire.
El registro de la flauta traversa estándar comprende tres octavas completas.
• Registro grave: Va desde el Do central (Do4) hasta el Si4. El sonido es oscuro,
cálido y puede ser bastante sonoro.
• Registro medio: Abarca desde el Do5 hasta el Si5. Es brillante y claro, ideal para
pasajes melódicos.
• Registro agudo: Desde el Do6 en adelante (llegando generalmente hasta un
Do7). El sonido es muy penetrante, claro y etéreo
El timbre de la flauta es su color o calidad sonora. Se caracteriza por ser puro y
limpio, ya que emite una cantidad menor de armónicos agudos en comparación
con otros instrumentos de viento. [1, 2]
• El color cambia notablemente entre sus registros; los tonos bajos son
más densos y respirables, mientras que los agudos se vuelven cada vez
más brillantes y cristalinos.
• El material de fabricación (plata, oro, madera o platino) puede aportar
sutiles variaciones en la densidad y calidez del sonido
Uso país/región
Educación escolar global (Europa, Norteamérica y Japón): La flauta dulce es
el instrumento pedagógico por excelencia, con decenas de millones de
unidades utilizadas en las escuelas de países como Reino Unido, Alemania y
Estados Unidos.
Música clásica y orquestal (Francia y Alemania): La flauta travesera tiene su
mayor auge académico en las grandes orquestas sinfónicas de Europa
occidental.
Ejemplos destacados de antecesores:
• Flauta de Divje Babe (o flauta neandertal): Descubierta en Eslovenia, es
considerada el instrumento musical más antiguo del mundo. Está tallada en el
fémur de un oso joven y tiene orificios espaciados, con una antigüedad
estimada de hasta 60.000 años.
• Flauta de Hohle Fels: Encontrada en Alemania, es una flauta prehistórica
tallada en hueso de buitre y marfil que data de hace más de 35.000 años.
• Aulós (Antigua Grecia): Aunque a veces se le compara con el oboe, era un
instrumento clásico de viento de madera con doble caño que utilizaba una
boquilla de lengüeta y funcionaba como un antecedente directo de los
instrumentos de viento tempranos.
• Nay (Egipto antiguo): Flauta vertical fabricada en caña que se sigue utilizando
en la actualidad. Tiene una embocadura estrecha y varios orificios. [1, 2, 3, 4, 5,
6]
Para conocer más sobre la evolución de estos instrumentos, puedes visitar el análisis
histórico detallado en Filomusica. [1]
Comparacion de flauta /tambor
La flauta y el tambor representan dos familias de instrumentos completamente
distintas. La flauta es un instrumento de viento (aerófono) que produce sonido
mediante la vibración del aire, permitiendo crear melodías. El tambor es un
instrumento de percusión (membranófono) que genera sonido al golpear una
membrana tensa, encargado de marcar el ritmo. [1, 2, 3]
La siguiente comparación detalla las características principales de ambos instrumentos:
Característica
Flauta Tambor
[1, 2, 3, 4, 5]
Clasificación Viento (aerófono). Percusión (membranófono).
Se sopla aire a través de una Un mazo o baqueta golpea una
Producción de
boquilla o bisel; el tono cambia membrana tensa (parche) sobre
sonido
tapando agujeros o usando llaves. un cuerpo hueco.
Generalmente melódico; lleva la Rítmico y armónico; marca el
Rol musical
voz principal de la canción. pulso, el tempo y el compás.
Tradicionalmente madera o hueso; Madera o metal para la caja de
Materiales hoy en día metal (plata, oro), resonancia; cuero o plástico
plástico o resina. sintético para los parches.
Flauta de tres agujeros
• Forma: Tubo cilíndrico o ligeramente cónico de madera. Posee tres agujeros en
su parte inferior (dos frontales y uno trasero para el pulgar) y una embocadura
de bisel.
• Dimensiones: Longitud de 35 a 45 cm, con un diámetro de 1 a 2 cm. [1, 2, 3, 4]
Tamboril (Tambor)
• Forma: Caja de resonancia cilíndrica, normalmente de madera o latón, con dos
membranas (parches) de piel tensadas mediante aros y cuerdas.
• Dimensiones: Por lo general, su diámetro ronda los 30 a 40 cm, y la altura del
casco es bastante mayor que en otros tambores (de 40 a 50 cm), lo que le
proporciona su sonido grave y resonante
Las flautas funcionan como un tubo resonador donde el aire se corta para crear ondas
de sonido. [1]
• Materiales: Tradicionalmente se construyen en madera, hueso o caña. Para
flautas modernas o de estudio, se utiliza metal (níquel, plata, oro) o
resina/plástico.
• Funcionamiento: Consisten en un tubo ahuecado con una boquilla y una serie
de orificios.
• Producción del sonido: Al soplar, el aire choca contra un borde afilado llamado
bisel. Esto divide y hace vibrar la columna de aire dentro del tubo. Las
diferentes notas musicales se logran abriendo o cerrando agujeros: al taparlos,
se alarga la columna de aire vibrante, produciendo sonidos más graves,
mientras que al destaparlos, el aire sale antes, produciendo sonidos más
agudos. [1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10]
Puedes profundizar en su estructura y física consultando los artículos de LA FLAUTA Y
EL TAMBORIL o leyendo la Física del sonido en la Flauta.
2. El Tambor
El tambor pertenece a la familia de los instrumentos de percusión y su propósito
principal es marcar el ritmo. [1, 2]
• Materiales: Se compone de un armazón llamado casco (hecho de madera,
metal o plástico) y una membrana estirada llamada parche (hecha de piel
natural o materiales sintéticos).
• Funcionamiento: El casco actúa como una caja de resonancia. El parche se fija
al cuerpo mediante aros tensores que permiten afinar la tensión de la
membrana.
• Producción del sonido: El sonido se produce al golpear el parche con las manos
o con baquetas. El impacto genera una onda mecánica que hace vibrar la
membrana. Estas vibraciones se amplifican dentro de la caja de resonancia del
tambor. La altura del sonido (más agudo o más grave) depende del tamaño del
tambor y de la tensión aplicada al parche: a mayor tensión, más agudo es el
sonido resultante. [1, 2, 3, 4, 5, 6]
Para afinar la flauta debes ajustar la longitud del tubo moviendo la cabeza o boquilla
del instrumento mientras utilizas un afinador electrónico o una aplicación móvil. La
regla física básica es universal: si el sonido está alto (agudo), debes alargar el tubo; si el
sonido está bajo (grave), debes acortarlo
Preparación general previa
• Calienta el instrumento: Toca durante unos minutos antes de verificar la
afinación. El aire caliente de tus pulmones eleva la temperatura interna del
tubo y sube la afinación de forma natural.
• Consigue un afinador: Puedes utilizar herramientas digitales gratuitas como el
Afinador de Flauta de Tomplay o cualquier app de afinación cromática en tu
teléfono. La referencia estándar internacional para la música moderna es la
nota La = 440 Hz o 442 Hz. [1, 2, 3, 4, 5]
2. Cómo afinar una flauta travesera
La afinación principal se realiza en la unión entre la cabeza (la pieza de la embocadura)
y el cuerpo central: [1, 2]
• Si la flauta está alta (aguda): Saca la cabeza un par de milímetros hacia afuera.
Esto alarga la columna de aire y baja el tono.
• Si la flauta está baja (grave): Empuja la cabeza completamente hacia adentro
para acortar el tubo y subir el tono.
• Revisión del corcho interno: Si las notas siguen descompensadas entre sí,
introduce la varilla de limpieza por la cabeza. La marca de la varilla debe quedar
exactamente en el centro del agujero de la embocadura (a 17,3 mm). Si se
movió, gira la corona del extremo superior para corregirlo
Tema a INTERPRETAR, NOMBRE, LUGAR, AÑO DE COMPOSION Y GENERO AL QUE
PERTENECE
La flauta se utiliza principalmente en el ámbito musical y académico, tanto en la
interpretación orquestal clásica y de cámara, como en géneros populares (jazz, folk,
flamenco). También es un pilar fundamental en el ámbito educativo para la iniciación
musical y en la etnomusicología, por su presencia en culturas tradicionales
Géneros Contemporáneos: Tiene gran presencia en el jazz (especialmente la flauta
traversa), el tango, la música celta, e incluso en subgéneros de metal (folk metal) y
flamenco.
Bibliografía
Wikipedia