Instituto: Educación

Carrera: Profesorado Universitario de Letras

Nombre de la materia: Cultura y literatura de la Antigüedad clásica
Responsable de la asignatura y equipo docente: Lic. Lorena Amoroso y Dra. Cecilia J.
Perczyk
Año: 2024
Carga horaria total: 64 hs.
Carga horaria semanal: 4 hs. semanales
Programa Nº
Código de la materia en SIU: 109

Cultura y literatura de la Antigüedad clásica

1. Fundamentación
La cultura y la literatura de la Antigüedad clásica son constitutivas de nuestra civilización
occidental cuyo complejo entramado de relaciones entre diversos factores resulta
necesario analizar para tomar conciencia de la importancia que tienen en la construcción
de las identidades y cosmovisiones de nuestra sociedad particular. Los diferentes
períodos de la antigüedad grecorromana dieron cuenta de valores, costumbres, ritos,
mitos, lenguajes y códigos atravesados por un tiempo y un espacio cuya permanencia a lo
largo de la historia de la cultura y literatura europea e iberoamericana es ineludible.
Entendemos que resulta necesario estudiar sus características, no sólo para reconocer la
pervivencia de lo clásico en nuestros días, sino también para promover posibles
situaciones de cambio y experimentación. Por lo que proponemos trabajar desde una
perspectiva que sea emancipadora y no subordinada, es decir, con el objetivo de
establecer un diálogo en el que compartamos nuestras referencias identitarias. A lo largo
de la cursada se desarrollará una lectura basada en el estudio crítico de la apropiación
occidental de la cultura griega y latina y de su consolidación como un elemento de
proyección universal. Asimismo, se establecerán lazos con rasgos identificatorios que
persisten en nuestra cultura.

1
 El presente programa plantea el estudio de la literatura griega y latina con un eje
que servirá como base para el recorrido propuesto que sigue un orden cronológico. El eje
que recorre de modo transversal la asignatura consiste en el análisis de las
representaciones acerca de la mujer y lo femenino, en el marco de las culturas antiguas
clásicas, a partir de las teorías de género. Dado que la sociedad griega y la romana se
encontraban constituidas por estrictas divisiones de género, se propone explorar la
función normativa de los textos en función de su contexto de producción y recepción, en
tanto elementos coercitivos, ejemplares y/o transgresores. El orden seguido en los
módulos es cronológico y abarca el periodo que va desde los siglos XI - VIII a. C. hasta el
siglo I d. C. La elección de las obras responde al eje propuesto en el programa. En el caso
de las tragedias griegas, se ha tomado en cuenta otro criterio más, que es el abordaje del
mito de Orestes.
La ubicación de la materia en el plan de estudios del profesorado de letras en el
segundo año compromete el proceso de enseñanza-aprendizaje en cuanto al enfoque
teórico cronológico y de autores nodales considerados así por el canon tradicional
literario, como así también el fomento de la capacidad del estudiante en cuanto al análisis
e interpretación crítica a través planteos temáticos posibles. A su vez, como parte de su
formación docente se propone practicar secuencias didácticas que apunten a la
Antigüedad clásica, con la posibilidad de incluir relaciones de transtextualidad con la
literatura posterior, en consonancia con los lineamientos curriculares vigentes de escuela
secundaria. Se espera de esta manera que, a partir de la lectura comprensiva de los
textos literarios y de la lectura crítica de los de estudio, los estudiantes puedan establecer
una relación de continuidad y ruptura con respecto a la vida cotidiana y a la literatura de la
sociedad moderna, como así también ejercitarse en prácticas académicas de oralidad y
escritura de tipo textual expositivo y argumentativo.

2. Objetivos
El objetivo general de la materia consiste en formar en los estudiantes un espíritu crítico
que les permita analizar los textos estudiados en clase, y también otras obras literarias, ya
sea del mismo periodo o posterior. Se trata de realizar un estudio global de los textos que
implica el abordaje de la cosmovisión del autor mediante el acercamiento a la obra
literaria a partir de su anclaje social, histórico y cultural.

2
Los objetivos específicos son:
● comprender la relación entre las obras seleccionadas y sus contextos de
producción y recepción;
● aprender a identificar las continuidades y rupturas entre la literatura griega y la
latina;
● desarrollar su capacidad de reconocer relaciones transtextuales entre la literatura
estudiada y la de períodos posteriores;
● identificar las problemáticas en relación con el género de las sociedades griega y
latina;
● identificar relaciones entre las problemáticas sociales y políticas planteadas en los
textos clásicos y las de la actualidad;
● perfeccionar su competencia comunicativa oral y escrita en cuanto al desarrollo de
textos académicos tanto expositivos como argumentativos.

3. Programa sintético
El presente programa plantea el estudio de la literatura griega y latina con eje en el
análisis de las características intrínsecas de la poesía épica, trágica, cómica y lírica, como
así también las transformaciones y transtextualidades en la literatura posterior, además de
las representaciones acerca de la mujer y lo femenino a partir de las teorías de género.

4. Programa analítico
4.1. Organización del contenido

MÓDULO 1: CONCEPTUALIZACIONES BÁSICAS

I. El concepto de “clásico” – Principales líneas teóricas sobre cuestiones de género en la
Antigüedad clásica - Periodización de la historia de Grecia y Roma – Periodización
literaria – La clasificación genérica.
II. La mitología y la religión greco-latinas - Definición y significado del mito – Deidades
primordiales y deidades olímpicas – Corrientes interpretativas principales.

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MÓDULO 2: ÉPICA HOMÉRICA
I. La Edad de Bronce, la Edad Oscura y la Edad arcaica – Convenciones fundamentales
de la poesía épica antigua – La tradición épica – La cuestión homérica – Los recursos
poéticos – Características y formas de intervención de los dioses – El héroe épico y los
valores heroicos – Motivos literarios – El lugar de la mujer.
II. Estructura narrativa básica y análisis de Ilíada y Odisea.

Lectura de obras literarias:

*Ilíada y/o Odisea de Homero.
Ediciones sugeridas: Segalá y Estalella, L. (2013) Homero, Ilíada, Buenos Aires: Losada;
Odisea: Segalá y Estalella, L. (2018) Homero, Odisea, Buenos Aires: Losada.
El/la docente profundizará en la lectura de una obra o seleccionará pasajes de ambas
para su análisis.

MÓDULO 3: TRAGEDIA GRIEGA

I. El periodo clásico: Atenas en el siglo V a. C. – Los inicios y origen de la poesía
dramática – Las representaciones trágicas y las celebraciones dionisíacas – Las
convenciones de la poesía trágica y la transformación de sus componentes – La mujer
como configuración de lo otro.
II. Vida, obra y estilo de Esquilo, Sófocles y Eurípides. El mito de Orestes. El personaje de
Clitemnestra en Agamenón. Una mujer que habla como hombre. El personaje de Electra
en Electra de Sófocles. La participación en el crimen. Orestes de Eurípides. El odio hacia
la mujer como móvil de la trama en Orestes.

Lectura de obras literarias:

*Agamenón de Esquilo, Electra de Sófocles y Orestes de Eurípides.
Ediciones sugeridas: Agamenón en De Santis, G. (2014) Esquilo, Orestía, Buenos Aires:
Losada; Electra en Lasso de la Vega, J. & Alamillo, A. (1992 [1981]) Sófocles, Tragedias,
Madrid: Gredos; Orestes en Andrade, N. (2007) Eurípides, Orestes, Buenos Aires:
Losada.

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MÓDULO 4: COMEDIA LATINA
I. La temprana república romana. Géneros y clase social. Legitimación literaria de la
aristocracia y teatro popular. Géneros cómicos y ludi scaenici: Características de la
representación escénica.
II. Influencia de la Comedia Nueva y Menandro en Plauto. Esclavitud, sociedad romana y
público. Personajes y tipos sociales. Estructura de la comedia plautina y tramas
argumentales. Lengua coloquial, ritmo y versos. Recursos de la comicidad plautina.

Lectura de obras literarias:

*El soldado fanfarrón y/o La comedia del fantasma de Plauto.

Ediciones sugeridas:
Goldín Pagés, J. (2007) Plauto, El soldado fanfarrón, Buenos Aires: Losada.
Amoroso, L. & Russo, V. (2018) Plauto, Mostellaria, Buenos Aires: Ediciones ILSE.

El/la docente profundizará en la lectura de una obra o seleccionará pasajes de ambas

para su análisis.

MÓDULO 5: LÍRICA LATINA

I. Antecedentes: la lírica griega arcaica. Safo. Poemas 5, 8, 16, 31, 34, 35, 45, 64, 72: el
mito como excusa para la configuración del ego poético; la enfermedad de amor.
II. La aemulatio latina. Catulo. El ciclo de Lesbia. La enfermedad de amor y el otium (51,
76, 85); amor y creencias religiosas (5, 7); amor y traición (8, 58, 70, 72, 75). Carmen 64.
Tradición y originalidad. Las figuras femeninas.
IV. Tibulo, Sulpicia y la elegía amatoria: Libro III de Tibulo. Tópicos del amante no
correspondido; la muchacha ingrata y la servidumbre del amor; la alabanza a Mesala y la
política de los círculos literarios romanos.

Lectura de obras literarias:

*Safo, Poemas I, 5, 8; II, 31, 34, 35; IV, 45; V, 64; VI, 72
Edición sugerida: Luque, A. (2005) Safo, Poemas y testimonios, Barcelona: Acantilado.

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*Catulo, Poemas: 85, 5, 7, 8, 51, 58, 64, 70, 72, 75, 76.
Edición sugerida: Galán, L. (2003) El Carmen 64 de Catulo, Texto bilingüe, La Plata:
Editorial de la Universidad Nacional.
Galán, L. (2013) Catulo, Poesía completa, Buenos Aires: Colihue.

*Tibulo. Elegías, Libro III.

Edición sugerida: Ruiz Soler, A. (2016). Tibulo, Elegías, Madrid: Gredos.

MÓDULO 6: ÉPICA LATINA

I. Fines de la República y comienzos del Principado – El siglo de Augusto – El círculo de
Mecenas – Ideologemas del discurso social y literario.
II. Vida, obra y estilo de Virgilio. Las relaciones con el modelo homérico y la épica
alejandrina.
III. Eneida: epopeya nacional y ciclo troyano – Contexto sociopolítico e “italianidad” –
Historia y ficcionalización – Puesta en abismo y lenguajes semióticos – La contraposición
de papeles masculinos y femeninos (Eneas/Turno y Lavinia/Camila).
IV. Originalidad temática e innovación genérica en Ovidio – El amor en los tiempos de
Augusto: Arte de amar, Cosméticos y Remedios contra el amor – Metamorfosis: fuentes,
estructura, transgresiones al género épico – Tipos de metamorfosis – Identidad y
estereotipos de género: el cuerpo femenino. Impietas y furor.

Lectura de obras literarias:

*Eneida de Virgilio.
Edición sugerida:
Lida, M. R., de Ochoa, E. y Schniebs, A. (2004) Virgilio, Eneida, Buenos Aires: Losada.
*Selección de Metamorfosis de Ovidio.
Edición sugerida: Álvarez, C. & Iglesias, R. (203 [1995]) Ovidio, Metamorfosis, Madrid:
Cátedra.

El/la docente seleccionará pasajes para su análisis.

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4.2. Bibliografía y recursos obligatorios

El/la docente indicará en clase la lectura pertinente de acuerdo al análisis

propuesto en cada comisión.

I. Obras literarias
● Alesso, M. Homero, Odisea, cantos 4-8, 12-15, 18-22, inédito.
● Álvarez, C. & Iglesias, R. M. (2005) Ovidio, Metamorfosis, Madrid: Cátedra.
● Amoroso, L. & Russo, V. (2018) Plauto, Mostellaria, Buenos Aires: Ediciones ILSE.
● Andrade, N. (2007) Eurípides, Orestes, Buenos Aires: Losada.
● De Santis, G. (2014) Esquilo, Orestía, Buenos Aires: Losada.
● Enríquez González, J. A. (1996) Plauto, Comedias, Madrid: Cátedra.
● Galán, L. (2003) El Carmen 64 de Catulo, Texto bilingüe, La Plata: Editorial de la
Universidad Nacional.
● Galán, L. (2013) Catulo, Poesía completa, Buenos Aires: Colihue.
● Goldín Pagés, J. (2007) Plauto, El soldado fanfarrón, Buenos Aires: Losada.
● Lasso de la Vega, J. & Alamillo, A. (1992 [1981]) Sófocles, Tragedias, Madrid:
Gredos.
● Lida, M. R., de Ochoa, E. y Schniebs, A. (2004) Virgilio, Eneida, Buenos Aires:
Losada.
● Liñares, L. (2005) Hesíodo, Teogonía, Trabajos y días, Buenos Aires: Losada.
● Luque, A. (2005) Safo, Poemas y testimonios, Barcelona: Acantilado.
● Pérez, J. (2012) Homero, Ilíada, Madrid: Abada.
● Ruiz Soler, A. (2016) Tibulo, Elegías, Madrid: Gredos.
● Segalá y Estalella, L. (1927) Homero, Obras completas de Homero, Barcelona:
Montaner y Editores.
● Segalá y Estalella, L. (2013) Homero, Ilíada, Buenos Aires: Losada.
● Segalá y Estalella, L. (2018) Homero, Odisea, Buenos Aires: Losada.
● Sinnot, E. (2009) Aristóteles, Poética, Buenos Aires: Colihue.
● Soler Ruiz, A. (2016) Catulo, Poemas. Tibulo, Elegías, Madrid: Gredos.

II. Bibliografía específica

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MÓDULO 1
Sobre periodización y géneros literarios
● Bravo, A. (1998) “Cronología básica” y “Mapas, cuadros y material gráfico”, en
Historia de la Roma antigua, Madrid: Alianza, 207-228.
● Calvino, I. (1994) “¿Por qué leer a los clásicos?”, en ¿Por qué leer los clásicos?,
México: Tusquets, 7-13.
● Conte, G. B. - Barchiesi, A. (1989) “Imitazione e arte allusiva. Modi e funzioni
dell’intertestualità”, en CAVALLO, G. - FEDELI, P. - GIARDINA, A., Lo Spazio
Letterario di Roma Antica.Vo1. I: La produzione del testo. Roma: Salerno Ed., 81-
114. Traducción de la Lic. Verónica Iribarren (UBA).
● Fowler, A. (1988) “Género y canon literario”, en Garrido Gallardo, M. (1988) (comp.)
Teoría de los géneros literarios, Madrid: Arco Libros, 95-127.
● Grimal, P. (1996 [1955]) “El principado augustal” y “La literatura augustal”, en El
siglo de Augusto, México: Fondo de Cultura Económica, 53-72 y 73-114.
● Pomeroy, S. B., Burstein, S. M., Donlan, W. & Roberts, J. T. (2001) “Esquema
cronológico”, en La antigua Grecia, Historia política, social y cultural, Barcelona:
Crítica, 16-25.
● Riu, X. (2003) “Sobre los géneros literarios en la literatura griega”, Myrtia 18, 21-56.
● Sabattini, L. (2016) “Una propuesta de defensa de la presencia del griego antiguo y
del latín en las universidades iberoamericanas”, Circe, de clásicos y modernos
20.1, 67-79.

Sobre género
● Butler, J. (2006 [2004]) “Introducción”, en Deshacer el género, Buenos Aires:
Paidós, 13-34.
● Cascajero, J. (2000) “Género, dominación y conflicto: perspectivas propuestas para
la historia antigua”, Studia Historica 18, 23-47.
● Maffia, D. “Sexo, género, diversidades y disidencias sexuales”, Seminario abierto
permanente “Género y sociedad”, Universidad de San Andrés. Disponible en
Internet: [Link] [22/03/2022].

8
 ● Maffia, D. & Cabral, M. (2003) “Los sexos son o se hacen”, en Maffia, D. (ed.)
Sexualidades Migrantes, Género y Transgénero, Buenos Aires: Feminaria, 86-97.
● Martignone, H. & Váquez, M. (2019) “Representaciones de lo femenino en textos
literarios griegos de Homero a la Atenas Clásica”, Psicoanálisis XLI.1-2, 143-162.
● Palacios, J. (2014). “Miradas romanas sobre lo femenino: discurso, estereotipos y
representación”, Asparkía 25,92-110.
● Palacios. J. (2020) “Filología clásica y perspectiva de género: itinerarios y desafíos
de su enseñanza en la formación de grado”, Exlibris 9, 156-168.
● Pomeroy, S. (1999 [1975]) “Introducción” y “Dioses y diosas”, en Diosas, rameras
esposas y esclavas. Mujeres en la Antigüedad clásica, Madrid: Akal, 9-30.

Sobre mito
● García Gual, C. (2008) “Mitología y literatura en el mundo griego”, Amaltea, 1-12.
● Kirk, G. (1985) “Mito, religión y ritual”, “La simplicidad temática de los mitos”,
“Preocupaciones básicas bajo la estructura convencional”, en El mito. Su
significación y funciones en la Antigüedad y otras culturas, Barcelona: Labor, 22-46
y 207-243.

MÓDULO 2
● Abritta, A. et al. (2022) Homero, Ilíada, Cantos 1-5, 15-16, 22, Traducción anotada,
Buenos Aires: [Link]. Disponible en Internet:
[Link]
[Link] (09/03/2022).
● Alesso, M. (2005) Odisea, Homero: Una introducción crítica, Buenos Aires:
Santiago Arcos Editor.
● Cavallero, P. (2014) Leer a Homero, Buenos Aires: Quadrata.
● Crespo Güemes, E. (2017) “La historicidad de la guerra de Troya: progresos
recientes”, en Piquero Rodríguez, J. & Quílez Bielsa, J. (eds.) Desmontando mitos,
¿Ocurrió realmente como nos lo han contado?, Madrid: Delegación de Madrid de la
Sociedad Española de Estudios Clásicos, 13-28.
● Esteban Santos, A. (2007) “De princesas a esclavas en Troya (Heroínas de la
mitología griega III)”, Cuadernos de filología clásica 17, 45-75.

9
 ● Finkelberg, M. (1998) “Timē and Aretē in Homer”, The Classical Quarterly 48.1, 14-
28. En traducción al español.
● Finley, M. (1995 [1954]) “Riqueza y trabajo”, en El mundo de Odiseo, México:
Fondo de Cultura Económica, 25-36.
● Franco, C. (2012) “Women in Homer”, en James, S. L. & Dillon, S. (eds.) A
Companion to Women in the Ancient World, Oxford: Wiley-Blackwell. En traducción
al español.
● Jaeger, W. (2001 [1933]) “Nobleza y areté”, en Paideia: los ideales de la cultura
griega. Libro primero, México: Fondo de Cultura Económica, 22-31.
● Pomeroy, S. (1999 [1975]) “Las mujeres en la Edad de Bronce y en la épica
homérica”, en Diosas, rameras esposas y esclavas. Mujeres en la Antigüedad
clásica, Madrid: Akal, 31-46.
● Pomeroy, S. B., Burstein, S. M., Donlan, W. & Roberts, J. T. (2001) “La Grecia
primitiva y la Edad del Bronce”, “La Edad Oscura de Grecia y el Renacimiento del
siglo VII (ca 1150-700 a. C.)” y “La Grecia arcaica (ca 750-700 a.C.)”, en La antigua
Grecia. Historia política, social y cultural, Barcelona: Crítica, 29-159.
● Redfield, J. (1992) [1975] La tragedia de Héctor, Naturaleza y cultura en la Ilíada,
Barcelona: Destino, 74-126.
● Vidal-Naquet, P. (2003) El mundo de Homero, Buenos Aires: Fondo de Cultura
Económica.
● Winkler, J. J. (1994) “La astucia de Penélope y la de Homero”, en Las coacciones
del deseo, Antropología del sexo y del género en la Antigua Grecia, Buenos Aires:
Manantial, 149-183.

MÓDULO 3
● Bobes Naves, M. del C.; Baamonde, G.; Cueto, M., Frechilla, E. & Marful, I. (1995)
“Aristóteles: conceptos fundamentales de la “Poética”” y “Aristóteles. Teoría de la
tragedia”, en Historia de la Teoría Literaria. La antigüedad grecolatina, t. I, Madrid:
Gredos, 83-144.
● De Romilly, J. (2011 [1976]) “Esquilo o la tragedia de la justicia divina”, “Sófocles o
la tragedia del héroe solitario” y “Eurípides o la tragedia de las pasiones”, en La
tragedia griega, Madrid, Gredos, 53-80, 81-112 y 113-152.

10
 ● Fuentes González, P. P. (2007) “Los elementos estructurales del drama griego
antiguo: forma y función”, Florentia Iliberritana 18, 27-67.
● Iriarte, A. (1996) Democracia y tragedia, Madrid: Akal.
● Lissarrague, F. (1992) “Una mirada ateniense”, en Duby, G. & Perrot, M. (dir.)
Historia de las Mujeres, t. 1 (a cargo de Schmitt Pantel, P.), Madrid: Taurus, 183-
245.
● Pomeroy, S. (1999 [1975]) “Las mujeres y la ciudad de Atenas” e “Imagen de la
mujer en la literatura de la Atenas clásica”, en Diosas, rameras esposas y esclavas.
Mujeres en la Antigüedad clásica, Madrid: Akal, 73-96 y 113-140.
● Pomeroy, S. B., Burstein, S. M., Donlan, W. & Roberts, J. T. (2001) “Las rivalidades
de las ciudades estado-griegas y el desarrollo de la democracia ateniense”, en La
antigua Grecia. Historia política, social y cultural, Barcelona: Crítica, 232-274.
● Rodríguez Cidre, E. (2010) “Introducción y estado de la cuestión”, en Cautivas
troyanas, El mundo femenino fragmentado en las tragedias de Eurípides, Córdoba:
Ediciones del Copista, 21-47.
● Vernant, J.-P. & Vidal-Naquet, P. (1987-1989 [1972]) “El sujeto trágico: historicidad
y transhistoricidad”, en Mito y tragedia en la Grecia antigua II, Madrid: Taurus, 77-
86.

Sobre el mito de Orestes

● Cabrero, M. C. (2002) “El último día de un condenado. Eurípides, Orestes”,
Faventia 24, 145-159.
● Gallego, J. (2000) “Figuras de la tiranía. Lo femenino y lo masculino en la Orestía
de Esquilo”, Studia Historica 18, 65-90.
● Gallego, J. (2011) “El mito de Orestes y el devenir dramático de la democracia.
Política y tragedia en la Atenas de fines del siglo V a.C.”, en Ames, C & Sagristani,
M. (eds.) Estudios interdisciplinarios de Historia Antigua III, Córdoba: Brujas, 159-
179.
● Gastaldi, V. (2000) “Clitemnestra y la retórica del engaño (AG. 907-994)”, Letras
54, 229-234.
● Lombardi, G. & Perczyk, C. J. (2019) “El odio hacia la mujer como móvil de la
tragedia en Orestes de Eurípides”, Affectio Societatis 16.31, 125-147.

11
 ● Perczyk, C., & Seijas, L. (2020) “Los ardides de Clitemnestra en el tercer episodio
de “Agamenón” de Esquilo”, Telón de fondo 32, 80-95.
● Saravia de Grossi, M. I. (1999) “Electra de Sófocles. Una interpretación”, Synthesis
6, 99-114.

MÓDULO 4
● Buisel, M. (2006) “¿Fantasmas? Una carta de Plinio el Joven (II, 27)”, en Caballero
de Del Sastre, E., Rabaza, B. & Valentini, C. (ed.) Monstruos y maravillas en las
literaturas latina y medieval, Buenos Aires: Homo Sapiens, 55-59.
● Diez, V. (2011) “Cuerpo, castigo y marginalidad en la comedia plautina”, en
Schniebs, A. (coord.) Discursos del cuerpo en Roma, Buenos Aires: Facultad de
Filosofía y Letras de la Universidad, 209-230.
● Franco, H. (2005) “Algunos personajes femeninos en la comedia de Plauto”,
Estudios Clásicos 32, 43-79.
● Pociña Pérez, A. (1975) “Recursos dramáticos primordiales en la comedia popular
latina”, Cuadernos de Filología Clásica, Estudios Latinos 8, 239-275.
● Pociña Pérez, A. (1997) “El teatro”, en Codoñer, C. (ed.) Historia de la literatura
latina, Madrid: Cátedra, 22-48.
● Rabaza, B., Pricco, A. & Maiorana, D. (2003) “El miles plautino y el poder:
credibilidad frustrada y efecto cómico”, en Caballero de Del Sastre, E. & Rabaza, B.
(comps.) Discurso, poder y política en Roma, Rosario: Homo Sapiens, 31-45.

MÓDULO 5
Sobre Safo
● Calame, C. (2006) “Una poética de la memoria: espacio y tiempo en Safo”, Ordia
Prima 5, 19- 35.
● Fränkel, H. (1993) “Safo”, en Poesía y Filosofía de la Grecia Arcaica, Madrid: Visor,
170-185.
● Huber, E. (2001) “El espacio sociocultural del género en la poesía de Safo (16
Voigt)”, en Caballero de Del Sastre, E. & Huber, E. & Rabaza, E. (eds.) El discurso
femenino en la literatura greco-romana, Rosario: Homo sapiens, 133-144.

12
 ● Sanz Morales, M. (2008) “Safo. Poemas y fragmentos”, en Hualde Pascual P. y
Sanz Morales, M. La literatura griega y su tradición, Madrid: Akal, 47-84.

Sobre Catulo
● Galán, L. (1999). “El ciclo de Lesbia. Catulo y la biografía de la pasión”, Circe 4.4,
57-71.
● Galán, L. (2013) “Introducción”, en Catulo, Poesía completa, Buenos Aires:
Colihue, V - LXIV.
● Silvestri, L. (2005) Catulo, Poemas: Una introducción crítica, Buenos Aires:
Santiago Arcos Editor.

Sobre Tibulo
● Galán, L. (1998) “Sulpicia”, en La romana. Presencia de la mujer en las elegías del
Corpus Tibullianum, La Plata: Editorial de la Universidad Nacional, 101-108.
● Pestano Fariña, R. (2005) “La elegía latina. Origen y caracterización”, Revista de
Filología de la Universidad de La Laguna 23, 231-246.
● Schniebs, A. (2004) “Construyendo a la puella: el ego elegíaco como agente
moral”, Habis 35, 219- 231.
● Schniebs, A. (2006) “El código elegíaco: Tibulo”, en De Tibulo al Ars Amatoria,
Buenos Aires: Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad, 211-248.
● Silvestri, L. (2004) “De musa a poeta. Sulpicia en capital romana”, Cuadernos del
Sur 34, 115-137.

MÓDULO 6
● Alföldy, A. (1996 [1975]) “El orden social en época de principado”, en Historia social
de Roma, Madrid: Alianza, 131-211.
● Pomeroy, S. (1999 [1975]) “Las matronas romanas al final de la República y
comienzo del Imperio”, en Diosas, rameras esposas y esclavas. Mujeres en la
Antigüedad clásica, Madrid: Akal, 171-212.

Sobre Virgilio
● Borges, J. L. (1988) Biblioteca personal. Prólogos, Buenos Aires: Nepeus, 66-67.

13
 ● Galán, L. (2005) Eneida, Virgilio: Una introducción crítica, Buenos Aires: Santiago
Arcos Editor.
● Nasta, M. (1996) “Eneida: Roma y Cartago, entre el ser y la nada”, en Actas del XIII
Simposio Nacional de Estudios Clásicos, La Plata: Editorial de la Universidad
Nacional. Disponible en Internet:
[Link] 221-227
[22/03/2022].
● Pégolo, L. (trad. y resumen) “La poesía de Virgilio en la era de Augusto”, en Tola,
E., Pégolo, L. & Cardigni, J. (trads.) Aproximaciones a la poética de Catulo, Virgilio
y Séneca, Buenos Aires: Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras de la
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4.3. Bibliografía optativa

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Universidad.
● Zanker, P. (1992) Augusto y el poder de las imágenes, Madrid, Alianza.

5. Metodologías de enseñanza
La metodología de clase consistirá en la exposición teórica del docente (con apoyo de
lecturas de ejemplo y diversos usos del material didáctico para la síntesis de
conocimientos,a través de esquemas, cuadros, gráficos, y la ilustración), como así
también el intercambio con los estudiantes en el análisis de las obras. Para la exposición
y el análisis se detallará la bibliografía obligatoria por cada módulo, como así también la
ampliatoria. Para los casos en que esta se encuentre en otro idioma, el docente pondrá a
disposición una traducción. El material se encontrará disponible por módulos tanto en el
campus virtual de la materia y organizado de la misma manera en la fotocopiadora
ubicada en la Universidad.

21
 En las clases se enfatizará en la construcción del conocimiento científico en el área
de las ciencias humanas, en especial en el área de los estudios clásicos, para lo cual se
indicarán corrientes teóricas y la pertenencia de los autores de la bibliografía secundaria,
y además se contrastarán hipótesis e interpretaciones sobre la bibliografía primaria.
Respecto de las fuentes primarias, se trabajará con ediciones en lengua española y se
prevé la lectura en clase de pasajes seleccionados.
Por otro lado, se realizarán, en clases determinadas durante la cursada,
exposiciones de los estudiantes que involucren la práctica de la transposición didáctica
para escuela secundaria de un tema clásico elegido por ellos. Se espera así estimular la
aplicación de los contenidos, el uso de herramientas TICs y la práctica de los métodos
comparativo e inductivo, propiciando la construcción de conocimiento por parte del
estudiante, el arribo a conclusiones y la asociación de las transformaciones transtextuales
con sus variantes de contextos de producción, basados tanto en las obras abordadas en
los teóricos.

5.1. Modalidades u opciones pedagógicas

Las clases se dictarán de forma presencial.
La materia tendrá subidos el programa y el material de lectura obligatorio dividido por
módulos en la parte común a todas las comisiones. En la parte de cada comisión se
incluirá todo aquel material complementario que los docentes crean oportuno para
enriquecer las características académicas de su grupo y las consignas de los exámenes
parciales. Además, podrán intercambiar allí, a través de las secciones “Diario” o “Foro”,
los resúmenes y reportes requeridos para estimular las prácticas de escritura de manera
que todos tengan acceso a ellos.

6. Evaluación y régimen de aprobación

6.1 Modalidad de evaluación

● Participación en clase.
● Desempeño en exposiciones grupales y preparación del material.

22
 ● Parcial domiciliario (en formato procesador Word sin excepción) o presencial que
abarca hasta el módulo 3 inclusive y recuperatorio (en la clase siguiente al primer
parcial).
● Parcial domiciliario (en formato procesador Word sin excepción) o presencial que
abarca módulos 4, 5, 6 y recuperatorio (a la clase siguiente al segundo parcial).
● Evaluación integradora en el primer llamado posterior a la cursada, si al estudiante
le correspondiera y decidiera presentarse.
● Examen Final oral, si correspondiera.

6.2. Aprobación de la cursada

Para aprobar la cursada y obtener la condición de regular, el régimen académico

establece que debe obtenerse una nota no inferior a cuatro (4) puntos. Todas las
instancias evaluativas deberán tener una instancia de recuperatorio. Podrán acceder a la
administración de esta modalidad solo aquellos y aquellas estudiantes que hayan
obtenido una nota inferior o igual a 6 (seis) puntos en el examen parcial.
Siempre que se realice una evaluación de carácter recuperatorio, la calificación que los/as
estudiantes obtengan reemplazará la calificación obtenida en el examen que se ha
recuperado y será la considerada definitiva a los efectos de la aprobación.

6.3 Acreditación de la materia

La materia puede aprobarse por promoción, evaluación integradora, examen final o libre.

Promoción directa: tal como lo establece el art°17 del Régimen Académico, para
acceder a esta modalidad, el/la estudiante deberá aprobar la cursada de la materia con
una nota no inferior a siete (7) puntos, no obteniendo en ninguna de las instancias de
evaluación parcial menos de seis (6) puntos, sean evaluaciones parciales o
recuperatorios. El promedio estricto resultante deberá ser una nota igual o superior a siete
(7) sin mediar ningún redondeo.

23
Evaluación integradora: tal como lo establece el art°18 del Régimen Académico, podrán
acceder a esta evaluación aquellos estudiantes que hayan aprobado la cursado con una
nota de entre cuatro (4) y seis (6) puntos.
La evaluación integradora tendrá lugar por única vez en el primer llamado a exámenes
finales posterior al término de la cursada. Deberá tener lugar en el mismo día y horario de
la cursada y será administrado, preferentemente, por el/la docente a cargo de la comisión.
Se aprobará tal instancia con una nota igual o superior a cuatro (4) puntos, significando la
aprobación de la materia.
La nota obtenida se promediará con la nota de la cursada.

Examen final: Instancia destinada a quienes opten por no rendir la evaluación

integradora o hayan regularizado la materia en cuatrimestres anteriores. Se evalúa la
totalidad de los contenidos del programa de la materia y se aprueba con una calificación
igual o superior a cuatro (4) puntos. Esta nota no se promedia con la cursada.

24