MI CRITERIO DE DISEÑO Mi forma de diseñar se basa en crear espacios simples y
esenciales que transmitan calma y conexión con su entorno.
Priorizo la luz, la materialidad y las proporciones, eliminando
elementos innecesarios para lograr una arquitectura
equilibrada
Principales fuentes de inspiración
Naturaleza
La textura de las piedras, la tierra y la madera.
Los cambios de luz durante el día.
El silencio y la atmósfera de los paisajes naturales.
La relación entre vacío y llenos presentes en la naturaleza.
Palabras clave que definen mi manera de pensar el espacio
· Calma, Silencio, Materialidad, Naturaleza, Atemporalidad
· Luz, Sombra, Textura, Honestidad constructiva
· Contemplación, Equilibrio, Vacío, Simplicidad, Permanencia
· Experiencia sensorial, Integración, Refugio, Minimalismo
cálido
Esquema del proceso creativo
Observación: análisis del lugar y sus condiciones naturales.
Inspiración: referencia en la naturaleza, la luz y las
experiencias espaciales.
Concepto: desarrollo de una idea rectora simple que guíe el
proyecto.
Materialidad: elección de materiales honestos y naturales
como concreto, madera, piedra, acero y vidrio.
Atmósfera: creación de espacios mediante la luz, las
sombras, las texturas y la conexión interior-exterior.
MOODBOARD
La paleta de colores se inspira en la naturaleza y en la
estética minimalista, utilizando tonos neutros como grises
cálidos, beige, arena, verde oliva y negro profundo. Estos
colores transmiten serenidad, equilibrio y una sensación
de permanencia, permitiendo que la luz y las sombras se
conviertan en protagonistas del espacio.
IDENTIDAD DE DISEÑO
Mi manera de diseñar está guiada por la búsqueda de una
arquitectura esencial, donde cada espacio tenga un propósito
claro y una conexión profunda con las personas y el entorno.
Considero que la arquitectura debe ir más allá de la forma y
convertirse en una experiencia capaz de transmitir calma,
bienestar y sentido de pertenencia.
Por ello, mis proyectos parten de la observación del lugar,
entendiendo sus condiciones naturales, culturales y ambientales
para crear propuestas que dialoguen con su contexto en lugar de
imponerse sobre él. Valoro especialmente la luz natural, la
materialidad honesta y las proporciones equilibradas, ya que son
elementos que influyen directamente en la forma en que las
personas perciben y habitan un espacio.
¿CÓMO SE MANTIENE MI ESTILO
DESDE EL DETALLE HASTA EL
ESPACIO COMPLETO?
Mi estilo arquitectónico se basa en la búsqueda de la simplicidad, la materialidad
honesta y la conexión con la naturaleza. Mi lenguaje visual se caracteriza por el uso
de formas geométricas puras, líneas limpias y una paleta de materiales naturales
donde predominan el concreto, la madera, la piedra y el vidrio. Busco que cada
elemento del proyecto transmita calma, equilibrio y permanencia, evitando
elementos decorativos innecesarios para que la luz, las texturas y las proporciones
sean las protagonistas del espacio.
Esta manera de diseñar se mantiene en todas las escalas del proyecto,
desde los detalles más pequeños hasta la composición arquitectónica
general. En los elementos constructivos procuro utilizar materiales
auténticos y acabados que expresen su naturaleza. Por ejemplo, una
manija de madera o metal negro de diseño simple, una luminaria de
formas discretas o un muro de concreto aparente no son solamente
decisiones estéticas, sino parte de una misma intención de transmitir
sobriedad, honestidad y atemporalidad.