1- ¿Qué son los géneros literarios?
Los géneros literarios son las más amplias formas orgánicas o modelos de realización de las obras literarias. Se
pueden dividir en tres categorías genéricas: la lírica, la épica o narrativa y la dramática.
A continuación, te entregamos una tabla en donde podrás apreciar los distintos géneros en forma comparada.
2- La lírica
Los textos líricos se caracterizan por presentar la realidad desde el punto de vista del sujeto. Muestran la visión íntima y
personal del ser humano. En ellos el poeta habitualmente expresa sus sentimientos, pensamientos, estados de ánimo o
vivencias, aunque también las puede atribuir a otro sujeto diferente. Predomina el empleo de la primera persona y la
actitud subjetiva del narrador. En la lírica la modalidad de expresión por excelencia es el verso.
Destacan dentro del género lírico los siguientes subgéneros:
2.1- Géneros mayores
- La canción: poema admirativo y emocionado, generalmente de tema amoroso, aunque también puede versar sobre
otros temas como la belleza, la naturaleza, la amistad, Dios.
- El himno: canción muy exaltada: religiosa, nacional o patriótica; también: poemas que celebran la unión y amistad de
determinados grupos humanos.
- La oda: es similar a la canción, aunque menos exaltada; se trata de un poema más reflexivo y meditativo en el que el
autor expone su pensamiento con mayor seguridad y ateniéndose más a la observación de la realidad; los sentimientos
del autor y su emoción expresados racionalmente, refrenados y contenidos por un lenguaje menos exclamativo y
desbordado.
- La elegía: (gr.: llanto funeral) expresa dolor por la muerte, pérdida, separación o ausencia de un ser querido o por una
desgracia nacional o colectiva; poema meditativo y melancólico, habitualmente moralizante.
- La égloga: exposición de sentimientos amorosos y de exaltación de la naturaleza puesta en boca de pastores; se
presenta en un ambiente bucólico o pastoril, frecuentemente en forma dialogada.
- La sátira: crítica burlesca y ridiculizadora de aspectos censurables, tanto individuales como colectivos.
2.2- Géneros menores
- El madrigal: breve poema amoroso, dulce y amable, como un piropo en verso.
- El epigrama: poema muy breve de tipo satírico - burlesco.
- La letrilla: poema estrófico con estribillo habitualmente de metro corto compuesto para ser cantado.
3- La épica o narrativa
En las obras narrativas se presenta una realidad ficticia o realidad representada (mundo de ficción) como si fuese el
mundo exterior u objetivo, es decir, de forma ajena al autor.
En este tipo de textos el autor describe personas, situaciones y ambientes, relata acciones y acontecimientos
sucedidos en tiempos y espacios diversos, hace hablar - a través de monólogos o diálogos - a sus personajes y, a
veces, da cuenta del mundo interior - pensamientos, sentimientos, estados de ánimo, intenciones. - tanto del de sus
personajes, como del suyo propio
En función del narrador la acción se distinguen los siguientes puntos de vista:
- Narrador omnisciente: lo sabe todo; predominio de la tercera persona.
- Narrador testigo u observador: sólo narra aquello que se supone que él presencia o de lo que ha llegado a tener
conocimiento.
- Narración en primera persona: en forma autobiográfica (narrador protagonista).
- Narraciones en forma epistolar: la narración se desarrolla a través de cartas entre dos personajes.
En estos textos la intención del autor es comunicativa: se dirige a un oyente o lector. Cuando también se refiere a un
personaje - en segunda persona - éste se llama narratorio.
Los subgéneros del género épico son:
3.1- Géneros narrativos en verso
- La epopeya: muy larga narración en verso sobre acciones memorables, de decisiva importancia para los pueblos y
civilizaciones antiguas; en ellas se entremezclan elementos legendarios, religiosos y abundantes fantasías; importancia
universal.
- El poema épico: larga narración en verso, en la que se exaltan las hazañas de los héroes nacionales para así
glorificar y magnificar a un pueblo o nación. En la Edad Media se denominaba el cantar de gesta.
- El romance: género exclusiva y típicamente hispánico; narración en verso, generalmente breve, de origen popular y
transmisión oral y colectiva; métrica fija: serie indeterminada de versos octosílabos asonantados en los pares.
- El Romancero es el conjunto general de romances.
- Romancero Viejo: romances más antiguos, de transmisión oral y colectiva (siglos XIV - XVI).
- Romancero Nuevo: romances de autores cultos (siglos XVI - XX).
- Romancero Moderno: popular, oral y con música (siglos XVI - XX).
3.2- Géneros narrativos en prosa
- La novela: extensa y compleja narración en la que predomina la narración sobre los demás modos de elocución,
aunque también aparecen la descripción y el diálogo; se presentan diversas y complicadas acciones en torno a uno o
más personajes, en espacios diversos y diferentes épocas y tiempos.
Subgéneros:
- Bizantina: de complicadas aventuras.
- Caballeresca y cortesana: aventuras y amores de los caballeros en las cortes medievales.
- Libro de caballerías: aventuras de un caballero andante, sus amores y sus esfuerzos por establecer su ideal de
justicia y amor.
- Sentimental: amorosas casi exclusivamente.
- Pastoril: de ambiente bucólico y amores neoplatónicos.
- Morisca: aventuras y amores entre moros y cristianos.
- Picaresca: aventuras de un pícaro contadas por él mismo.
- El cuento: narración breve en torno a una única y muy condensada acción central en la que intervienen pocos
personajes; de origen folklórico y muy antiguo.
- Pedagógica y política, histórica, costumbrista y regional, naturalista, psicológica, novela río (largas historias de una
familia durante generaciones), de anticipación o ciencia ficción, de aventuras - del oeste y serie negra-, fantástica, de
terror, humorística, policíaca.
3.3- Géneros narrativos menores
- La leyenda: cuento o poema breve de asunto tradicional o vagamente histórico; ambiente misterioso y elementos
fantásticos y sobrenaturales; basado en un hecho real.
- La fábula (apólogo): cuento didáctico - moralizante del que se desprende una moral que, a veces, es nombrada
explícitamente al final en la moraleja; los personajes suelen ser animales con cualidades humanas.
4- La dramática
En las obras dramáticas se presentan uno o varios conflictos generado por unas interrelaciones de unos personajes
que, sin que el autor los presente ni describa y sin que diga qué hacen o sienten, dialogan entre sí y actúan durante
ciertos momentos o unidades de tiempo en uno o varios lugares.
Las obras dramáticas son creadas para ser representadas por unas personas - actores - que prestan su cuerpo, su
gesto y su voz a los personajes y que actúan en un espacio escénico - escenario - durante un tiempo
convencionalmente prefijado - la sesión.
Las principales formas de la dramática son: la tragedia, la comedia y el drama.
La tragedia: que es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Habitualmente el conflicto trágico es
producto de la ruptura del orden del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino inexorable. El gran
modelo de la tragedia como forma dramática lo encontramos en las obras de los clásicos griegos.
La comedia: es una forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. Si en la tragedia los
personajes cambian de un estado favorable a uno desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el estado de los
personajes.
El drama: A diferencia de las formas anteriores, el drama no tiene un carácter definido, sino que en él se combinan
indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se debe a que el drama pretende representar la vida tal cual es,
razón por la cual, tiende a tratar los asuntos de forma menos rígida que la tragedia y la comedia.
¿Que se conoce por género narrativo?
El género narrativo suele explicarse como un relato que se encuentra expresado en prosa, normalmente el
género narrativo se trata de un relato de parte de un narrador, quién da vida oralmente a la historia que está
contando.
En el género narrativo se utilizan distintas formas de relatarlo, como puede ser informativo, como por
ejemplo noticias o de artículos informativos, puede ser ficticio o bien sea imaginario, como por ejemplo los
cuentos, o simplemente pueden estar inspirados en hechos reales.
En el género narrativo podemos encontrar distintos patrones a seguir, con el fin de que el relato o la historia
lleguen y transmita algo significativo en la audiencia y para que esto suceda es necesario seguir ciertas
normas. El género narrativo o bien sea relato, siempre debe de estar escrito con el fin de brindar algún
consejo reflexivo hacia la audiencia, de esta manera el interés del público hacia el autor y el narrador será
excesivamente grata y deja a la audiencia o el público con ganas de más.
¿Qué se conoce por género dramático?
El género dramático, se define como aquello que viene representando una serie de episodio o conflicto que
se presente en la vida de un ser humano y que es presentado por medio de un dialogo a unos personajes.
Obligatoriamente, este género está hecho para ser presentado públicamente sobre un escenario o frente de
un auditorio, es por esto que es necesario que este género se complemente junto con manifestaciones
teatrales. El género dramático, tiene que ver con todo lo que sea el teatro, tanto como la presentación
escénica y el estar en frente de un público, todo lo que este escrito en el género dramático debe de ser
actuado.
En este género la acción que sucede en una obra no debe de ser narrado ni leído, sino que es mostrado
gestual y expresivamente atraves del cuerpo por los personajes que conformen la obra, así que el público
observara justo lo que se quiere transmitir. En algunos casos, suele expresarse la obra tanto oralmente
como visualmente, ya que lo importante en una obra no es lo que escuchas si no lo que en ella ocurre
realmente, es por esto que existen obras dramáticas mudas.
El género dramático, en caso de ser expresado oralmente tanto como gestual y corporalmente, debe de ser
interpretada por actores y esta puede encontrarse escrita en prosa o bien sea en verso o de ambas formas.
Diferencias y semejanzas entre el género narrativo y dramático
Diferencias
Entre sus diferencias podemos encontrar, que el género narrativo se expresa en lo escrito simplemente en
forma de prosa, en cambio el género dramático puede expresarse de forma de verbo, en prosa o bien sea
de ambas maneras.
El género narrativo se encarga de transmitir a la audiencia un contenido reflexivo que llegue hacia sus
emociones, a diferencia del género dramático que se encarga de mostrar simplemente cada una de las
complicaciones que se presentan a diario en la vida de los seres humanos.
El género dramático obligatoriamente debe de representarse frente al público o la audiencia, a diferencia del
género narrativo que puede presentarse en forma de libro, novela, cuento, escrito o en forma auditiva.
Semejanzas
En sus semejanzas, observamos que en ambos géneros literarios es necesario la presencia de unos
personajes que expresen y den vida al escrito, de igual manera, la trama de ambos debe de captar el interés
de la audiencia. En el género narrativo se encuentra la novela, el cuento, el romance, a su vez, el género
dramático puede tomar estos tipos de narrativa e inspirarlos y hacerlos una obra, sacando sus propias ideas
e imaginación.
Ambos géneros deben de tener algún conflicto o acción mediante la cual puedan llegar a una conclusión y
puedan resolverlos para luego prestar una enseñanza sea reflexiva o de forma informativa a la audiencia o
solamente de diversión y entretenimiento.
El género dramático: Elementos y características
El género dramático, el más importante de la literatura universal, pertenece a una de las primeras
civilizaciones del mundo: la Antigua Grecia. Se refiere a un texto que trata un conflicto desarrollado en la
vida de los personajes protagonistas de una historia, como el cine o la television
El teatro, que es su máxima expresión, se remonta a las manifestaciones de Sófocles y Eurípides que son
sus precursores. Luego, una vasta cantidad de dramaturgos: Shakespeare, Homero, Lope de Vega
marcaron pauta para su desarrollo.
Definición de género dramático
Es aquel que desarrolla algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos. Para ello emplea el
diálogo, la expresión corporal y otras formas de expresarse los personajes que lo representan.
Su denominación, viene del término «drama», que se refiere a obras en las que se relatan hechos que
ocurren en un espacio y tiempo determinados.
Su principal característica, es el empleo del diálogo, por lo que no existe un narrador. Así, los sucesos se
suben al escenario para ser representados por actores que escenifican hechos y momentos concretos de
toda una historia de la vida.
De este modo, el drama no está pensado para ser leído sino para ser interpretado. Tales hechos suelen
estar asociados a conflictos vividos por seres humanos y se explican a través de palabras, gestos,
movimientos y otras formas de expresión.
Características del género dramático
Algunas de las características más destacadas del drama son:
Diálogo: Los protagonistas hablan entre ellos permitiendo al observador comprender la psicología y naturaleza
de la obra.
No hay narrador: Los personajes explican con sus actuaciones y discursos todo lo que sucede en la obra.
La acción: La información sobre los personajes, su manera de ser y de ver el mundo, se obtiene del lenguaje
corporal de los actores.
No hay descripciones: La escenografía y la puesta en escena proyectan el espacio y época en que se
desarrollan los acontecimientos.
Profesionales del teatro: El dramaturgo, actores, directores, escenógrafos, entre otros, complementan un
equipo de expertos que proyectan y materializan sobre el escenario, la historia, hasta ese momento, solamente
escrita.
Elementos del género dramático
Son varios los elementos que convergen en la representación del drama, algunos de ellos se subdividen,
dando lugar a nuevos elementos o sub géneros. Son estos:
Acto: Cada una de las partes en las que se divide la obra.
Escena: Cada uno de los periodos de la acción dramática, marcados por la entrada o salida de los personajes.
Cuadro: Distintos escenarios para la ambientación física o escenografía.
Acotación: Indicaciones que da el dramaturgo para dirigir a los actores y cambios de escenarios.
Aparte: Momentos en los que el personaje se dirige directamente al público.
Mutis: Tiempo en que un personaje se retira de la escena.
Dramaturgo: Autor de una obra dramática.
Personajes: Seres creados por el autor que ejecutan y sufren la acción del conflicto. Existen varios tipos:
Protagonista: Es el personaje principal. Representa la parte fuerte y en conflicto de la obra.
Antagonista: Representa a la otra fuerza que lucha, se opone al protagonista.
Personajes secundarios: Quienes no representan a ninguna de las fuerzas en conflicto, solo se
suman a una de ellas.
Personajes colectivos: Es una sola persona que representa a muchas otras, por ejemplo, un
representante de los súbditos del rey.
Personajes alegóricos: Son personajes simbólicos que constituyen la encarnación de aquellas cosas
abstractas, que no son personas.