RADIO Y TELEVISIÓN QUERÉTARO 100.
3 FM
PROGRAMA VARIACIONES - Novena Temporada
LUNES 03 DE NOVIEMBRE DE 2025
Conduce: Erick Escandón y Jorge Araujo
TEMA DE HOY: La Música y los Cuentos de Terror
¡Hola, qué tal, muy buenas tardes, bienvenidos a otra emisión más de su
programa…Variaciones!, soy Erick Escandón, me da mucho gusto saludarlos y poder estar
nuevamente con ustedes para compartirles una interesante selección de música clásica.
¡Muchas gracias por sintonizarnos!, gracias igualmente a Fernando Ramírez que se encuentra
en los controles técnicos haciendo posible nuestra transmisión en vivo desde las instalaciones
de Radio Querétaro. Les recuerdo que se pueden comunicar con nosotros a nuestro teléfono
de cabina: 442 238 51 11, o nos pueden escribir algún mensaje de texto por Whatsapp al 442
369 80 11 o también podemos estar en contacto a través de nuestra página oficial de
Facebook: Variaciones Radio - Televisión Querétaro.
Kikimora de Anatol Lyadov
Anatoli Liadov estudió en el Conservatorio de San Petersburgo con Rimsky-Korsakov, pero era
conocido por ser un alumno perezoso, que nunca entregaba sus trabajos a tiempo y, en
general, irresponsable. Finalmente, Rimsky-Korsakov lo expulsó de su clase. Cuando Liadov
lograba concentrarse en la composición, sus obras eran brillantes y a menudo fantásticas. Tres
de sus poemas sinfónicos programáticos más famosos son Baba Yaga , Kikimora y El lago
encantado .La obra número 63, Kikimora. Es una bruja doméstica malévola (aunque a veces
amable) que atormenta a los niños por la noche (haciéndoles cosquillas), emite chillidos
parecidos a los de un ratón, vive detrás de la estufa o en el sótano y pasa las noches
rompiendo platos y hilando. Si la ves haciendo esto, morirás. Recorre la casa colándose por el
ojo de la cerradura. Una vez instalada, es casi imposible expulsarla. Algunos relatos la
mencionan como «la diosa del hogar», que recompensa a las buenas amas de casa y
aterroriza a quienes no mantienen la casa limpia.
Liadov escribió: «Creció en las montañas con un mago. Desde el amanecer hasta el
anochecer, el gato del mago entretenía a Kikimora con relatos fantásticos de tiempos antiguos
y lugares lejanos mientras Kikimora se mecía en una cuna de cristal. Tardó siete años en
alcanzar la madurez, momento en el que su cabeza no era más grande que un dedal y su
cuerpo no más ancho que una brizna de paja. Kikimora hilaba lino desde el anochecer hasta el
amanecer con malvadas intenciones para el mundo». El poema sinfónico nos lleva por un
camino aterrador mientras Kikimora busca venganza contra el mundo y sus habitantes.
Pequeños y siniestros fragmentos resuenan desde los vientos sobre las cuerdas
estremecedoras: la excitación se intensifica con notas que se repiten rápidamente, impulsando
la música hacia un avance nervioso. Un segmento agresivo domina la sección final: hay una
pausa repentina y Kikimora desaparece con un leve sonido del flautín.
1. FONDO. Kikimora, Op. 63 07:27 min
Orquesta Filarmónica de la BBC, Director: Vassily Sinaisky
El Palacio Encantado de Florent Schmitt
¿Qué hay en la psique francesa que hace que tantos de sus ciudadanos se sientan atraídos
por el “lado oscuro” de la literatura? Muchos franceses de la época encontraron convincente y
comprensible el pesimismo y la fatalidad subyacentes en la obra de Edgar Allan Poe; la
mayoría creía que toda felicidad era transitoria y que el mal acechaba incluso en los días más
soleados. Y Florent Schmitt creó Le Palais hanté, Op. 49, un poema sinfónico basado en otra
obra de Poe, “El palacio encantado.” El poema funciona como una alegoría sobre un rey de
antaño, temeroso de las fuerzas del mal que lo amenazan a él y a su palacio, presagiando una
catástrofe inminente. Poe afirma: "Quiero sugerir una mente atormentada por fantasmas, un
cerebro perturbado…” Por eso considero que es una obra finamente elaborada y que resulta
muy eficaz al retratar el «palacio encantado de la mente» de Poe como símbolo de la
enfermedad mental, donde la música cada vez más maníaca representa el colapso del
pensamiento racional y del orden. El propio Florent Schmitt señaló que la música que compuso
era más un reflejo de la poesía que una narración musical, escribió: «La música no pretende
seguir literalmente el poema. Solo busca transmitir la visión fantástica e imprecisa que evoca el
mismo».
2. Schmitt: El palacio encantado, estudio basado en Edgar Allan Poe, Op.49 13:44 min
Orquesta Sinfónica de Sao Paulo, Director: Yan Pascal Tortelier
Suite Gothique de Leon Boellman
Léon Boëllmann compuso la Suite Gothique, cuyo nombre ya suena a Romanticismo, para
inaugurar el órgano de Notre Dame en 1.895. La Suite está conformada por cuatro
movimientos, y concluye con una Toccata que nos remite al Barroco. Concretamente a Bach,
de quien Boëllmann era un gran admirador y como la conocida Toccata y Fuga en Re menor.
Aunque no existe una explicación oficial para el título de esta obra, es evidente en la música
que Boëllmann se inspiró en la inmensidad de la arquitectura gótica y los misterios y tragedias
que muchos han interpretado como maldiciones, dando lugar a rumores y leyendas.
3. Boellman: Suite Gothique, Op.25 14:28 min
Órgano: Marie Dufour
¡Muchas gracias por acompañarnos esta tarde!
Gracias igualmente a Fernando Ramírez que estuvo a cargo de los controles técnicos.
Les deseo una excelente semana, sigan aquí en la amable sintonía de Radio Querétaro.
Soy Erick Escandón y los espero el próximo lunes para compartirles otra interesante y bella
selección de música clásica
¡Hasta pronto! ¡RTQ Radio…conectados contigo!.