CGI

¿Qué es la animación CGI y qué técnicas se necesitan en el proceso?

El cine, los videojuegos y las series de animación han cambiado rápidamente
en las últimas décadas gracias a la tecnología digital. Hoy se pueden crear
mundos imposibles, criaturas fantásticas o ciudades futuristas con un
nivel de realismo sorprendente gracias al CGI.
Esta técnica se ha convertido en una de las bases de la industria
audiovisual contemporánea. Por ello, si te interesa este sector, puedes
estudiar programas como el Grado en Animación presencial en Madrid o
el Grado en Animación online de Creative Campus de la Universidad Europea.
Estas carreras te preparan para desarrollar proyectos profesionales para cine,
televisión, videojuegos o publicidad.
En este artículo veremos qué es el CGI, cómo funciona en la animación y cuáles
son los pasos para crear una producción animada con esta tecnología.
¿Qué es el CGI?
CGI son las siglas de “Computer Generated Imagery”, es decir, imágenes
generadas por ordenador. Se trata de una técnica que permite crear
elementos visuales digitales (personajes, escenarios, objetos y efectos entre
otros) utilizando unos softwares especializados en animación digital.
A diferencia de lo que ocurre en la animación tradicional dibujada a mano, el
CGI utiliza modelos tridimensionales que pueden moverse, iluminarse y
renderizarse en un entorno virtual. Esto permite lograr:
 Mayor realismo visual.
 Unos movimientos más complejos y dinámicos.
 Escenarios que serían imposibles de recrear físicamente.
 Una integración fluida con imágenes reales.
El CGI ha transformado la industria de la animación drásticamente.
Las diferencias entre 3D y 2D son notables: no solo ha cambiado el acabado
visual, sino que los métodos de producción son muy distintos.
Historia del CGI en la animación
Los orígenes del CGI son relativamente recientes. Comenzó a utilizarse
a finales del siglo XX, cuando los avances en informática permitieron
generar imágenes tridimensionales mediante ordenador. Estos son algunos de
los hitos que han marcado su evolución.
 En la década de 1970 aparecen los primeros experimentos con gráficos
generados por ordenador en el cine.
 En 1982, la película Tron populariza el uso de gráficos digitales.
  En 1995 se estrena el primer largometraje animado íntegramente
con CGI: Toy Story, de Pixar.
A partir del año 2000, el CGI se empieza a consolidar como técnica estándar en
el cine, la animación y los videojuegos. Hoy en día, esta tecnología no solo se
utiliza para producir películas animadas, sino también para integrar VFX en
producciones de imagen real.
Cómo funciona la animación CGI
La animación con CGI es un proceso de producción complejo, en el que suelen
trabajar una gran cantidad de profesionales y que precisa de múltiples
técnicas. Estas son las principales:
 Modelado 3D
Permite crear personajes, objetos y escenarios en tres
dimensiones, utilizando software especializado para construir las formas y
definir los detalles. Por ejemplo, un personaje animado se puede modelar como
una estructura digital formada por polígonos.
 Texturizado
Es el proceso mediante el cual se aplican texturas a los modelos para
darles una apariencia más realista: la piel de los personajes, la tela de la
ropa, el metal y la madera de los edificios o herramientas, etc. Para crear
fondos y paisajes digitales complejos, se recurre a técnicas como el matte
painting.
 Rigging
El rigging consiste en crear un sistema de “esqueleto digital” dentro del
personaje. Esto permite que los animadores puedan moverlo de forma
natural, igual que si tuviera huesos y articulaciones.
 Animación
La animación propiamente dicha consiste en dar vida a los personajes y
objetos. Para ello, se definen sus movimientos, gestos, expresiones y
acciones, utilizando animación manual, simulaciones físicas u otras
técnicas, como la captura de movimiento.
 Iluminación y renderizado
En una producción animada, es necesario ajustar la iluminación digital
y generar las imágenes finales mediante el renderizado. En este
proceso, se transforma la escena 3D en fotogramas listos para vídeo o cine.
Proceso de animación CGI paso a paso
Más allá del aspecto técnico, una producción de CGI sigue una estructura
narrativa similar a la de cualquier proyecto audiovisual. Los pasos más
comunes son:
 1. Concepto y guion: se desarrollan la historia, los personajes y el estilo
visual.
2. Storyboard: se dibujan las escenas principales para planificar la
narrativa.
3. Diseño de personajes y entornos: los artistas crean el estilo visual
del proyecto.
4. Producción 3D: esta etapa abarca el modelado, el texturizado,
el rigging y la animación.
5. Postproducción: se añaden efectos visuales, se aplica la composición y
se hacen ajustes finales.
Ejemplos de CGI en cine, videojuegos y publicidad
El CGI está presente en prácticamente todos los sectores de la industria
audiovisual:
 En el cine de animación, existen diversas productoras de películas en
3D, como Disney (Frozen, Encanto), DreamWorks (Shrek, Cómo entrenar
a tu dragón), Pixar (Del revés, Toy Story) o Illumination (Los
Minions, Super Mario Bros).
 El cine de acción real suele utilizar CGI para crear los efectos visuales.
En superproducciones como Avatar, la saga Los
Vengadores o Jurassic World, las imágenes creadas por ordenador son
esenciales.
 Hoy en día, la mayoría de los videojuegos para consolas
importantes se desarrollan con animación en 3D: The Last of Us, la
saga Final Fantasy o God of War son solo algunos ejemplos de títulos
hechos con CGI.
Además, el CGI se utiliza en otros sectores: para crear anuncios
en publicidad, para diseñar modelos previos en el mundo de la arquitectura
o el diseño industrial, o para realizar simulaciones y visualizar datos en
la medicina.
Esta técnica sigue avanzando gracias a nuevas tecnologías como la
inteligencia artificial, el renderizado en tiempo real o la realidad
virtual. Avances como estos están cambiando la forma de crear contenido
visual y ampliando las oportunidades profesionales en el sector.
Esto demanda perfiles especializados que dominen tanto las técnicas
narrativas como las nuevas herramientas digitales. Si estás pensando
en estudiar animación, puedes consultar las diferentes carreras y másteres
relacionados de Creative Campus y matricularte en el que más te interese de
cara a tu futuro profesional.