Estudio
Eduardo Oliva Mendoza.
Características:
Armar un estudio fotográfico conlleva el pensar en carias
alternativas, lo más importante es saber cuál será el uso del
mismo y a partir de esto resolver las siguientes
características:
-Bien ubicado,
-De fácil acceso
-Varios cuartos:
-Área de tomas fotográficas
-Área de vestuario
-Cuarto oscuro
-Área de retoque
-Área de digitalización y post-producción.
-Etc..
-Esto dependerá del uso del mismo, el tipo
de fotografías y de necesidades del cliente.
Personal: El estudio necesita una serie
de asistentes para facilitar el trabajo y
admisnistrar las tareas:
- Fotógrafo
- Asistente de Fotógrafo
- Asistente de Iluminación
- Asistente de Exposición
Encargado de Objetos
Encargado de Modelo El tamaño del mismo también depende de el tipo de fotografía
Encargado de maquillaje y vestuario. que se realice.
Un estudio en Casa
Casi todos los fotógrafos comienzan trabajando
en codiciones complicadas, hasta que se
afianza su desarrollo pueden cambiar tanto de
espacio como de equipo, para realizar esto
necesitamos considerar lo siguiente:
-La habitación donde se trabajará no debe ser
de uso común.
-Las paredes de tonos neutros.
-Que pueda oscurecerse fácilmente.
-Con suficiente espacio para mover luces y
equipo alrededor del motivo.
El Fondo
El Fondo de una imagen es determinante para la
imagen final que queremos obtener.
El fondo depende del motivo que se quiera
fotografiar y lo que este representa.
El fondo no debe competir con el motivo principal.
En los ejemplos que vemos es más importante el
fondo que el sujeto principal. O en el caso del
tequila, cambia e color de la bebida.
Un fondo blanco ayuda a resaltar los colores
de los objetos a fotografiar.
En caso de utilizar un fondo texturizado es
necesario revisar la manera en la que el
mismo actúa con el objeto principal y hacer
que el mismo aporte información a la imagen
final.
El color es importante al momento de realizar las
imágenes, en las fotografías que vemos, esta
planeado como reaccionara el color de fondo con
vestuario y maquillaje de modelo.
Sistemas de iluminación para retrato.
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Iluminación de Mariposa, o
Paramount
El nombre se debe a la cinematográfica paramount
que utilizo en los años 70as este esquema para
todos sus carteles publicitarios.
Mariposa, se refeiere a las sonras que se
proyectan alrededor de la nariz del sujeto
fotografiado.
Para conseguir la iluminación, la fuente de
iluminación debe estar 1 metro al frente de modelo
y 1 metro por encma del mismo.
Iluminación Paramount con reflector inferior para suavizar las sombras.
Es importante cuidar los detalles,
cabello, accesorios, arrugas en
vestuario.
Aunque parece fácil realizar retoque
de cabello en Photoshop, nos puede
llevar mucho trabajo de post
producción, y esto se arregla
fácilmente pasando un cepillo antes de
cada toma fotográfica.
Iluminación Paramount, la
sombra esta a 45º por que el
fotógrafo cambio la pose de
modelo.
Paramount desaparece
en los años 80, debido a
su sobre utilización,
después de 20 años
vemos nuevamente el
esquema utilizarse en
diferentes producciones.
Iluminación a 45°o Rembrant
El nombre se debe a la utilización de
la iluminación del pintor, o a el
ángulo de colocación de la fuente de
iluminación.
Rembrat se convirtió en el esquema clásico de lo 1980 a 2000 de
todas las producciones cinematográficas.
Iluminación de efecto
- Luz a 90, fuente de iluminación lateral, si se busca un
efecto muy contrastante, es necesaria una tela negra
frente a la fuente de iluminación para absorber luz.
Contraluz, la fuente de iluminación se encuentra atrás del modelo, no es muy
utilizada por la perdida de detalles en rostro, sin embargo es una iluminación 19
muy presente en las bodas.
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Luz Cenital, luz por encima del
modelo.
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Una vez colocada la iluminación tenemos que poner atención en la pose del modelo y su reacción frente a cámara fotográfica, y
olvidarnos de ele,etos técnicos tanto como sea posible.
Luz Nadir
La fuente de iluminaciñon esta por
debajo del modelo. Al ser una
iluminación diferente a la posicion
del sol, los efectos son muy
desconcertantes, funciona my bien
para caracterización.
Es la fuente de iluminación utilizada
en las caasa de terror.
En dado caso de quedarnos sin ideas, todo
lo que hemos visto en el curso se puede
utilizar, los celofanes, los esquemas de
iluminación, etc.
Uno de los factores
importantes es cuidar a su
modelo, un modelo
indispuesto puede
perjudicar completamente
la sesión.
Tener música de fondo
ayuda, platicar con él o
ella y explicarle que es lo
que estamos haciendo.
Antes de la sesión es importante revisar bancos de poses o imágenes para
saber que pedirle al modelo, pongan mucha a tención en las manos y en el pie
de apoyo, estos dos factores cambian completamente la sensación de
seguridad del modelo.
No dejar de lado el maquillaje, para hombres y mujeres es necesario colocar una
base y perfilar el rostro, realizar esto nos ahorrará mucho trabajo de retoque en los
programas de edición.
Retrato
El Formato, vertical, horizontal.
El Punto de vista
El Fondo
La Composición
La Mirada
La Luz
La fotografía de retrato es complicada por
el trabajo con modelos, sin embargo si
tomamos en cuenta algunos elementos la
misma se puede volver divertida y muy
gratificante.
Uno de los factores clave es la iluminación,
si nos facilitarnos la misma nos permite
trabajar muy cómodos y sin tantos
accesorios sobre modelo.
Para conseguir algunas imágenes es
importante trabajar con modelo y
establecer una relación de confianza
entre el trabajo realizado y los
resultados.
La Luz, es importante establecer desde un principio si trabajaremos con luz dura o suave y ese factor
determinara el resultado final de nuestra sesión.
La Mirada
Seamos muy claros en el factor de la mirada, podemos indicarle a
nuestro modelo que vea directamente a cámara fotográfica.
También es válido no llamar la atención para generar otro tipo de tensión en
la fotografía y que la mirada sea el elemento guía de la misma.
En el caso de la fotografía de
caracterización, es necesario
realizar una investigación
sobre el personaje a crear,
debemos revisar elementos
clave, que nos permitan
identificar al personaje en
cuestión.
Blanco y negro, o color, son importantes, pero la
imagen se construye en la pose, la mirada, el
encuadre, vestuario y accesorios de nuestro
personaje.
Los cambios son aceptados, pero mantenemos siempre una
estructura que nuestro espectador reconocerá.
Cuando estos factores cambian, la imagen que obtenemos es de un personaje diferente.
Esto aplica para cualquier personaje,
modelos, actores. En el caso ejemplificado,
la foto esta estructurada de igual manera, la
composición es en tercios y la mirada de la
modelo es directa a cámara.
Al cambiar estos factores, la modelo deja de presentarse de forma agresiva y de ser reconocida.
Punto de Vista
El punto de vista de la imagen es
importante, le da fuerza e
importancia a nuestro modelo.