„\SIBIUP

Biblioteca Int. Simón Bolívar

UNIVERSIDAD DE PANAMÁ
17131.2,22.7
CENTRO REGIONAL UNIVERSITARIO DE AZUERO
VICERRECTORÍA DE INVESTIGACIÓN Y POSTGRADO
MAESTRÍA EN DISEÑO CREATIVO

MURALES DECORATIVOS APLICANDO NUEVOS USOS

DE LA ARCILLA Y TÉCNICAS CERÁMICAS.
Por:
Héctor Samuel Rodríguez Tejada

Panamá, Republica de Panamá

2012

Examen General de Conocimientos presentado

como uno de los requisitos para optar al grado
de Magister en Diseño Creativo
 1 8 ABR 2029.

IVO OCIVdnr
-
JURADO N°1: Mgtr. Liliana Russo de Jaén.

JURADO N°2: Mgtr. César Cedeño

JURADO N°3: Mgtr. Yelena Benítez

Agradecimientos

Primeramente. a Dios Todopoderoso, ya que me guía correctamente por los senderos de la vida,
llenos de obstáculos y vicisitudes, que con su luz logro sobrepasar.

A todas aquellas personas que de una u otra manera ayudaron con sus consejos y
observaciones en el desarrollo de esta investigación para terminar de manera satisfactoria la
misma. en especial al Profesor Cristobal Gómez, quien me apoyo en todo momento.

Al grupo de segundo año de la Licenciatura de Diseño en Artes Aplicadas 2010, mi eterno

agradecimiento, por lograr llevar con éxito el proyecto del mural para interiores a la realidad. Ellos
son:

Ayarza, José.
Barrios, Héctor.
Bernal, Zulkerine L.
Florez Jean.
Mendoza, Marcos,
Pérez, Aixa.
Pérez, Leonel.
Pérez, Richard.
Poveda, Joel.
Poveda, Soldimara.

iv
Dedicatoria

Quiero dedicarle el esfuerzo de este trabajo a mi esposa Odalys de Rodríguez, a mis hijos
Hector De Jesus y Angela Mercedes Rodriguez, quienes son el motivo por el cual sigo y seguire
luchando para brindar/es una vida mejor.

A mis padres Hector Rodriguez y Vielka Mercedes Tejada, por sus apoyos y consejos durante
mis estudios. A mis hermanas Jessica y Ginela, por estar pendientes de cada momento de mi
vida.
 INDICE GENERAL

Paginas
Agradecimientos iv
Dedicatoria V
Índice General.......................................... vi
Introducción Xi
Capítulo ¡Aspectos Generales 1
1.1. Definición del problema de investigación 2
1.1.1. Planteamiento del problema 2
1.1.2. Formulación del problema o tema 3
1.1.3. Sistematización del problema 3
1.2. Justificación del tema ......... . .................... . .............................................. . ... . ........ 5
1.3. Delimitación del tema .............................. . ................ . ................. . .......................... ......6
1.4. Objetivos 6
[Link] general 6
1.4.2. Objetivos específicos ... ... ................... . ................................................................ 7
Capítulo II Marco Teórico 9
2.1. Antecedentes históricos..... ................................................................... 10
2.1.1. La cerámica en Azuero ......... . ................................................ . .................... . ... 10
2.1.2. Algunas de las Cerámicas precolombinas más importantes de la región de Azuero 11

[Link]. La cerámica Monagrillo... ............ .. ... . ...... .. ....................... . ...................... 11

[Link]. La cerámica estilo Aristide-Tonosí...... ................................ . ... ... 11
[Link]. La cerámica estilo Tonosí ............................................. . ............. 12
[Link]. La cerámica estilo Cubita.......................................... 13
2.1.3. Inicios de la cerámica artesanal de tipo comercial en Azuero .......... . ............. 13
[Link]. Evolución de la cerámica comercial en La Arena de Chitré 14
[Link]. La cerámica de La Arena en la actualidad .......................... . . ........ 15
[Link]. Algunas muestras de la cerámica arenera ........................ . ........ 16
2.2. Evolución de los murales cerámicos decorativos contemporáneos 18

vi
 2.2. l. Materiales y herramientas utilizadas en la confección de murales cerámicos

decorativos
19
[Link]. Rodillos de madera ............................. . ... .. ............. .. ........... .. ......... 19
[Link]. Molde ............... ....... ................................................... .. 19
[Link]. Espátulas ó estacas... .............................................. . ..................... 20
[Link]. Desbastadores o vaciadores ........ ............ . ....... . ......... ....................... . 20
[Link]. Tiraderas 21
[Link]. Rodetes ............................ . .......................................................... 21
[Link]. Compás 22
[Link]. Hilo de cortar 22
[Link]. Lona otela 22
[Link]. Listones o regletas de madera 23
2.2.1 .11. Rasquetas o espátulas 23
[Link]. Molino o galletera... ...................................... . .......... 23
[Link]. Molino Industrial .............. . .............. ................ ... . .......................... 24
[Link]. Pesas ....... . ...... ... .......... . ...................... . ........... .................... 24
[Link]. Horno eléctrico industrial 24
2.2.2. Técnicas de confección ...................... ................ . 25
[Link]. Modelado 25
[Link]. Modelado con rollos 25
[Link]. Modelado con planchas (laminado) ............... . ............. . ..................... 26
[Link]. Esgrafiado 27
[Link]. Calado............... .............. . ................... . 27
2.3. Tipos de murales decorativos contemporáneos .............. .. .......................................... 28
2.3.1. Pintura mural.......... ............ ........ ................. .... . ............ . ..................... 28
2.3.2. Relieve escultórico ...... ... . .................... . ............ ......... ........... ......... . ......... .. 28
2.3.3. Mural cerámico pintado sobre baldosa ......................... . ............ .................. ........29
2.3.4. Teselas ....................... . .................... . ............ ... ... .. ........ ............. . 29
2.3.5. Mural esgrafiado ..................................... . ................................................. 30
2.3.6. Vitraux 30
Capítulo lii. Marco Metodológico 31
3.1. Tipo de investigación.. 32

vi¡
3.2. Fuentes de Información 32
3.2.1. Fuentes secundarias................................................................................. ...... 32
3.2.2. Fuentes primarias.......................................................................................... 32
[Link]. Observación de campo......................................................................... 33
[Link]. Entrevistas.................................................................................... ..... 33
[Link]. Registro de observación........................................................................ 34
3.3. Diseño y selección de la muestra 34
3.3.1. Tipo y diseño de muestreo............................................................................... 34
3.3.2. Población..................... ..... ............................................................................ 34
3.3.3. Determinación del tamaño de la muestra............................................................. 35
3.3.4. Selección de la muestra..................... ....... ....................................................... 37
3.4. Técnica de procesamiento y análisis de datos................................................................... 37
Capítulo IV. Resultados. 43
4.1. Características generales encontradas en los artesanos de La Arena de Chitré 44

[Link] de arcilla. 44
4.1.2. Métodos, materiales y herramientas para preparar la arcilla por los artesanos
Areneros••• .•• ••• .•• ••.•..••..•• •.. ...... ..• "• ••• ••• .•• •...•• ••• •.• ••• •• • ••• ••• ..• ••..•......• .......•• ••...• .•. 46
4.1.3. Técnicas, herramientas y maquinarias empleadas por los artesanos en la confección
de 48
4.1.4. Pintura utilizada en la decoración de las distintas artesanías..................................... 49
[Link] de inspiración utilizado por los artesanos areneros
para decorar sus artesanías. 49
4.1.6. Utilidad de la arcilla gris con otro material del mercado............................................. 50
Capítulo V. Metodología del Diseño... .. 51
5.1. Criterios de ..... ............................................................. ....... 52
5.2. Propuesta Creativa.......................................................................................... ....... 52
5.3. Análisis de soluciones.......................................................................................... ..... 53
5.3.1. Concepto de mural............................................................................................. ..... 54
[Link]. Murales para interiores...................................................................... 55
[Link]. Murales para exteriores..................................................................... 56
5.4. Objetivos de la propuesta de diseño. 57
5.4.1. Objetivos generales........................................................................................ 57
5.4.2. Objetivos específicos 57
5.5. Proceso de diseño 58
5.5.1. Banco de imágenes.. ................ . .......................................... . ......... . 59
[Link]. Cultura, folklore y tradiciones de Azuero ................................ 59
[Link]. Flora y fauna en vía de extinción de la península de Azuero 74
5.6. Soportes para murales cerámicos......................................................... 80
5.6.1. Armazones de soporte para murales de exteriores 80
5.6.2. Armazones de soporte para mural de interiores 84
5.7. Bocetos artísticos para murales ............................... ............................. 87
5.7.1. Propuesta de bocetos para murales artísticos 87
5.8. Bocetos finales ............. ........ . ......... .. ... ... ... .. ..................................... . 90
5.8.1. Bocetos de dibujos artísticos para murales de exteriores 91
5.8.2. Bocetos de dibujos artísticos para mural de interiores 94
5.9. Proyecto final .................................................................................. .. 97
5.9.1. Murales de exterior e interior escogidos.................................... 97
5.9.2. Planta y elevaciones: Mural A, para Exteriores 98
[Link]. Detalles de construcción de Mural A, para Exteriores 99
[Link]. Detalle de fundación: Mural A, para Exteriores 101
[Link]. Técnicas cerámicas utilizadas: Mural A, para Exteriores 102
[Link]. Cuadro de Costos: Mural A, para Exteriores 103
[Link]. Mural A para Exteriores instalado 104
5.9.3. Planta y elevaciones: Mural A para Interiores ............... ....... ......... . .............. . ........ 105
[Link]. Detalle de construcción de Mural A, para interiores... .......... . ............. 109
[Link]. Técnicas cerámicas utilizadas: Mural A, para interiores 112
[Link]. Cuadro de Costos: Mural A, para interiores.................... 113
[Link]. Mural A, para Interiores instalado
(Escogido para confección) 114
Capítulo VI. Manual para la elaboración de murales utilizando la arcilla con papel y las
técnicas cerámicas....... 115
6.1. Fabricación de la materia prima (arcilla con papel). ................................................... . ........... 117
6.1.1. Pulverización.... .................. . ............ .... ... .. ............................................... 118
6.1.2. Colado .......... .......... ................ ... .......... .. ................................................ ... 118
6.1.3. Preparación de pulpa de papel ...... . ............................................................. . ...... ... 119
6.1.4. Mezcla de arcilla gris preparada con pulpa de papel .......................... .. .......... .. ... ....... 121

ix
 6.1.5. Proceso de moler el material selecto ............................................................. .........122
6.1.6. Estado de reposo ......................... . ....................................... .. ............................123
6.2. Dibujo a escala natural del diseño escogido............................................................... 123
6.3. Implementación de herramientas y técnicas cerámicas para la confección del mural escogido.......125
6.4. Proceso de secado y lijado de piezas cerámicas. ........................... .. ... ... ...... ...................130
6.5. Cocción de las piezas terminadas ....... ... . . .............. . . ........................... . .................. 130
6.6. Proceso de pintado, esmaltado e instalación de piezas en armazón escogido 131
6.7. Instalación de lámparas .................. ................ . .............................................. 132
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES 133

BIBLIOGRAFÍA... 136
ANEXOS... 139

x
 INTRODUCCIÓN

El presente trabajo tiene como objetivo, proponer nuevas alternativas de cerámica artesanal utilizando materiales
no comunes para este fin, como lo son murales cerámicos sobre soportes que ayudan a embellecer el entorno de
las distintas comunidades y edificaciones educativas, gubernamentales, municipales y privadas de la región
azuerense. Se menciona diversos aspectos como los antecedentes de la cerámica azuerense, de cómo las
culturas que practicaban la cerámica precolombina de alta calidad, sirvieron de motivo inspirador de la cerámica
arenera, que es la base de este estudio, para lograr el grado de Maestría en Diseño Creativo. Se describen los
inicios de la cerámica artesanal comercial arenera hasta la actualidad, como fueron progresando en las últimas
décadas, además de la evolución de los murales decorativos con las distintas técnicas y materiales cerámicos
empleados para su confección.
Esta investigación cuenta con una encuesta donde se muestran respuestas puntuales de cómo determinar los
procedimientos, técnicas y materiales que utilizan los artesanos areneros para la elaboración de sus artesanías y
que le hace falta para lograr incursionar en otras opciones de trabajo artesanal, como lo son los murales
cerámicos decorativos para interiores y exteriores.
Se describe de manera ordenada la metodología del diseño donde se plantean los objetivos a seguir para lograr
el éxito en la realización de las diferentes propuestas que están dentro de este trabajo de esta investigación.
En la comunidad de La Arena de Chitré, existe gran cantidad de personas que se dedican enteramente a la
cerámica artesanal, pero no cuentan con un recurso humano que los capacite y les enseñe nuevas alternativas
para elaborar otros productos que no sean necesariamente los tradicionales. Es por ello, que otros de los
objetivos de este trabajo es presentarles a dichos artesanos un manual que los oriente en la confección,
fabricación e instalación de murales cerámicos utilizando como materia prima base, arcilla con papel, para la
elaboración de las placas cerámicas y materiales de construcción para armar los soportes que sostendrán estas

xi
grandes obras artísticas artesanales para uso urbano. Esto permitirá que se eleve el desarrollo comercial de este
sector y la instalación de nuevos talleres.

XII
CAPÍTULO ¡:ASPECTOS GENERALES
1.1. Definición del problema de investigación

11.1. Planteamiento del problema

La región de Azuero, específicamente el corregimiento de La Arena de Chitré, se ha caracterizado por explotar

artesanías de toda clase; las cuales transmiten las costumbres, folklore, cultura y tradiciones del país. Los
artesanos utilizan diversas técnicas para la confección de utensilios cerámicos como: jarrones ornamentales,
potes, platos precolombinos, esculturas de todo tipo, utilizando materia prima de la región, como la arcilla,
extraída del Rincón de Santa María.
A través de los años, los diseños y las técnicas para la elaboración de las artesanías de La Arena han sufrido
pocas alteraciones en sus colores, texturas, tamaño y dimensiones. No han mejorado en los diseños, sino, todo lo
contrario, siguen trabajando con los mismos patrones precolombinos ya existentes, así como imitar otros tipos de
artesanías, no propias de la región, como la mexicana, peruana y centroamericana.

En las últimas décadas, muchas de estas influencias las han recibido de forma directa con la apertura de ferias
artesanales internacionales, donde se realizan intercambios culturales, como las celebradas en Atlapa, Feria
Internacional de David y Feria internacional de Azuero. Otro factor predominante en el poco avance de la
artesanía de la región es la carencia de nuevos documentos ilustrativos que muestren nuevas alternativas
innovadoras sobre el uso de la arcilla y la combinación de ésta con elementos o materiales para hacerla más
atractiva y llamativa, además de otras usanzas que se les pueden dar a las técnicas cerámicas en la elaboración
de objetos más grandes (murales cerámicos), así como de aprovechar la gran variedad de temas para nuevas
propuestas de diseños decorativos que existen en la Península de Azuero.

2
Las técnicas utilizadas para la elaboración de las piezas como el laminado, el modelado, el esgrafiado en alto y
bajo relieve, calado, etc. han sido aprendidas de generación en generación entre las diversas familias areneras
que han hecho de esta profesión su modus vivendi. Tales técnicas nunca han sido plasmadas en un documento
que precise de forma ilustrada los pasos de su aprendizaje y cuáles son las menos utilizadas para crear otro
prototipo de cerámica decorativa que no sea la tradicional (poco innovadora en los diseños), comercializada
diariamente en el corregimiento de La Arena y que combinen otros materiales con la arcilla para aplicar nuevos
diseños gestores estilizados y enfocados especialmente en las costumbres y tradiciones de nuestra región, sin
perder la esencia de lo cultural, artístico, folklórico, etc. Por esta razón, este trabajo de graduación ha sido
encaminado en proponer nuevas alternativas de artesanías como lo son los murales decorativos cerámicos
realizados con una nueva materia prima como lo es la arcilla combinada con el papel (paperclay); murales
inspirados en elementos diversos como: la flora, fauna (animales en extinción), manifestaciones folklóricas y
culturales de la Región de Azuero en que se utilizan la arcilla y materiales innovadores para su confección.

1.1.2. Formulación del problema o tema

Con base en lo expuesto anteriormente, podemos establecer la formulación del problema mediante la
siguiente pregunta:

¿Cómo diseñar y confeccionar murales decorativos aplicando nuevos usos de la arcilla y de las técnicas de
cerámicas utilizadas por los artesanos de la Arena de Chitré?

1.1.3. Sistematización del problema

Con base en la pregunta formulada de la investigación, surgen una serie de subpreguntas, que pueden
sistematizar aún más hacia dónde queremos llegar a través de este estudio:

3
• ¿De dónde obtienen la materia prima los artesanos de La Arena?

• ¿Qué tipos y métodos de preparación de arcilla utilizan los artesanos de La Arena de Chitré?

• ¿Qué tipo de técnicas para la confección de cerámicas, utilizan los artesanos de La Arena de Chitré?

• ¿En qué temas de inspiración, se basan los artesanos areneros para decorar sus artesanías?

• ¿Qué tipos de pintura utilizan los artesanos en la actualidad para decorar las piezas de cerámica?

• ¿Cuáles son las nuevas posibles aplicaciones de las técnicas para la confección de murales decorativos
con el uso de arcilla?

• ¿Qué materiales del mercado podemos utilizar en conjunto con la arcilla, para crear nuevas propuestas de
diseño de murales cerámicos decorativos?

• ¿Qué temas propios de la región de Azuero son aptos para plasmarlos en los murales decorativos?

• ¿Qué espacios públicos, privados e instalaciones turísticas del distrito de Chitré son aptos para instalar
murales cerámicos decorativos?

• ¿Cuál es el costo de producción y diseño de los murales decorativos?

• ¿Qué tipos de murales decorativos existen hoy en la región de Azuero?

• ¿Cuáles son los elementos básicos a incluir en la elaboración de un manual para los artesanos de la
Región de Azuero?

4
1.2. Justificación del tema

La propuesta está basada en establecer nuevas alternativas del uso de la arcilla, combinándolas con otros
materiales como el papel (paperclay) y diseños decorativos únicos inspirados en los diferentes elementos
representativos de la Península de Azuero como la flora, fauna (animales en peligro de extinción), folklore y
cultura, mediante el diseño y confección de murales cerámicos dirigidos a mantener los conocimientos de
nuestras costumbres, tradiciones y naturaleza azuerense. Todos llevados a un documento que exhiba de
forma ilustrativa y ordenada los pasos para la confección de dichos murales.
La arcilla es el material indispensable en la confección de piezas de cerámica como potes platos, esculturas,
etc., utilizada por los artesanos areneros. Estas artesanías son trabajadas de igual manera con un conjunto
de técnicas cerámicas tradicionales como modelado, calado, torneado, etc; que fueron aprendidas durante
varias generaciones.
Con la confección de los murales cerámicos que se propondrán, la artesanía de la región de Azuero
cambiaría, elevando su nivel artesanal y económico, ya que, el uso de la arcilla por parte del artesano no se
limitaría sólo a lo tradicional, sino le dará luces largas para crear y diseñar nuevas propuestas de objetos
cerámicos, utilizando incluso combinaciones de materiales; además lo involucraría a un área más técnica
semi-industrial, con calidad de exportación.
Otros de los aportes del documento sería, que los artesanos aprenderán conceptos de dibujo, formas de
representar y elaborar un proyecto de diseño artesanal, el uso adecuado de las técnicas cerámicas, historia
general de la cerámica, el empleo correcto de la arcilla, comprensión de la teoría del color, etc., nociones
sobre la flora, fauna, folklore, cultura de la región de Azuero, conocimientos a estudiantes colegiales y
universitarios, que utilizan dentro de sus programas de estudio la cerámica, como por ejemplo la asignatura
 de Diseño y Taller de Cerámica, dictada en la Universidad de Panamá, dentro de la carrera de Artes
Aplicadas, La Escuela de Artesanías y El Centro Básico General de La Arena de Chitré.
Por último al turismo azuerense, porque también este tipo de trabajo estará dirigido a espacios públicos y
privados de cualquier tipo. Todo esto, con la intención de garantizar un éxito regional, que quizás tenga una
demanda internacional; tanto el documento, como manual de consulta y los murales decorativos como
nuevos prototipos artesanales panameños, netamente herreranos.

1.3. Delimitación del tema.

En el desarrollo de esta investigación se abordará temáticas relativas al uso de la arcilla con papel
(paperclay) y las técnicas de cerámica, en el diseño y confección de murales decorativos, en el distrito de
Chitré Cabecera, específicamente en la comunidad artesanal del corregimiento de La Arena. Tanto la arcilla
como las técnicas de cerámica han sido utilizadas de generación en generación, por los artesanos de esta
región.

1.4. Objetivos

1.4.1. Objetivo general

• Diseñar murales decorativos con nuevos usos de la arcilla (arcilla con papel) en que se apliquen las
técnicas cerámicas utilizadas por los artesanos de la Arena de Chitré.

6
1.4.2. Objetivos específicos

• Observar de dónde obtienen la materia prima los artesanos de La Arena de Chitré.

• Describir los diferentes tipos y métodos de preparación de arcilla artesanal que utilizan los artesanos de La
Arena de Chitré.

• Determinar los tipos de técnicas utilizadas en las cerámicas artesanales.

• Registrar las diferentes clases de pintura según su tipo y marca, que son utilizadas para las decoraciones
artísticas artesanales.

• Registrar los temas de inspiración que utilizan los artesanos para decorar sus artesanías.

• Crear nuevas posibles aplicaciones de las técnicas de cerámicas, para la confección de nuevas
alternativas de diseños artesanales como por ejemplo, mural decorativo con el uso de arcilla y papel.

• Demostrar que la calidad de la arcilla es apta para combinarse con otros materiales como el papel, con el
fin de realizar murales cerámicos decorativos.

• Investigar qué tipos de materiales del mercado se pueden utilizar en conjunto con la arcilla y papel, para
crear nuevas propuestas de diseño de murales cerámicos decorativos.

• Revisar la bibliografía existente sobre la flora, fauna (animales en peligro de extinción), Folklore y cultura
de la región de Azuero.
• Recopilar tipos de documentos que se han escrito sobre la artesanía popular de La Arena de Chitré.

• Investigar información concerniente a los antecedentes históricos sobre la confección de murales a nivel de
las principales civilizaciones antiguas, como egipcias, griegas, romanas y mesopotámicas.

7
• Registrar qué tipos de murales decorativos existen hoy en la región de Azuero y con qué técnicas se
trabajaron.

• Observar qué espacios públicos, privados e instalaciones turísticas del Distrito de Chitré son aptos para
instalar murales cerámicos decorativos.

• Indicar el costo de producción y diseño de los murales decorativos.

8
CAPÍTULO II: MARCO TEÓRICO
2.1. Antecedentes históricos.

Este segundo capítulo denominado marco teórico, abarca datos históricos y conceptuales referentes al tema final
de nuestro trabajo de graduación, titulado: "Murales Decorativos Aplicando Nuevos Usos de La Arcilla y de
las Técnicas de Cerámica, utilizadas por los Artesanos de La Arena de Chitré".

2.1.1. La cerámica en Azuero.

La cerámica en Azuero se remonta a miles de años atrás, cuando se establecieron en sus tierras los primeros
grupos indígenas. Estos fueron desarrollando habilidades y destrezas en la confección de artículos cerámicos
basados en sus necesidades diarias.
Llamamos Gran Coclé a una región cultural localizada en las provincias centrales de la República de Panamá. En
esta área encontramos una de las cerámicas prehispánicas más antiguas del continente americano, la cerámica
Monagrillo (2500-1500 a.C.), aunque no será ésta sino los estilos posteriores los que marquen, a partir del
250 a.C. aproximadamente, la identidad cultural de la región'', definida sobre la base de las diferencias
estilísticas, iconográficas y tecnológicas de su industria cerámica2
La secuencia se compone de los estilos La Mula, Tonosí-Aristide, Cubitá, Conte, Macaracas, Parita y El Hatillo, lo
que abarca una amplia secuencia cronológica, desde el 250 a.C. hasta mediados del siglo XVI. Todos ellos
presentan multitud de diseños tanto geométricos como zoomorfos y antropomorfos, y vasijas de variadas formas
En los estilos cerámicos más antiguos encontramos motivos geométricos de manera aislada que, con el paso del
tiempo, serán empleados para delimitar y organizar los espacios figurativos o como complemento de los diseños
zoomorfos y antropomorfos que aparecen de forma aislada y en muy raras ocasiones formando escenas.
El tema de las divisiones culturales del Istmo es cornpleio y ha sido tratado en numerosas ocasiones con anterioridad (Lothrop 1942, Baudez 1963. Cooke 1976, Cooke 1984. Haberland 1984).
Bray (1992) Olga Linares y Anthony Ranere (Linares y Ranere 1980). y Cooke (Cooke y Ranere 1992), señalan que estas fronteras culturales-arqueológicas no son estáticas. sino que oscilan a través del tiempo. Los
resultados de los análisis de radiocarbono indican además que en Gran Code no hay una interrupción en la secuenefa cerámica (Cooke 1985 34. Cooke et al 2000 Sánchez 2000).

11
2.1.2. Algunas de las Cerámicas precolombinas más importantes de la región de Azuero.
[Link]. La cerámica Monagrillo.
Monagrillo representa el primer complejo cerámico de Panamá y uno
de los más antiguos del continente americano. Su cerámica, si bien
pudo haber sido influenciada por conceptos tecnológicos foráneos,
representa una manifestación autóctona cuyo desarrollo fue bastante
prolongado, dado que restos de esta cerámica se han encontrado
hasta fechas muy tardías en algunos abrigos rocosos coclesanos
(000ke1985).
En Monagrillo hay diversos tipos de cerámica, de los cuales el
dominante es el liso. Otros corresponden a una cerámica amarilla
delgada, roja o con decoración incisa, formando líneas rectas, curvas,
ovales, concéntricas, etc. Su cerámica más característica es lisa, de
color marrón, rojo o anaranjado, con asas curvas muy amplias.

Fig. N° 1. La cerámica estilo Cubitá (550-700

[Link]. La cerámica estilo Arístide-Tonosí. d.C.). Imagen tomada de:
La cerámica Arístide-Tonosí presenta importantes diferencias a nivel [Link]
ca_estilo_Cubitá_(550-700_d.C.).jpg
tecnológico, dado que en ella se detecta una selección minuciosa de
las arcillas, un estudio más detallado de la composición o distribución de diseños, y una mejor definición en el
trazado de los mismos (Sánchez y Cooke 2000).
Los diseños que incorpora este grupo consisten en elementos geométricos, bandas radiales paralelas, triángulos
con hipotenusas cóncavas, barras con triángulos suspendidos por la base, reticulados, festones y cheurones

12
(Cooke 1972; Isaza 1993). Con el estilo Aristide se inicia el hábito panameño, que llegará hasta la conquista, de
disponer las figuras en bandas o campos simétricos (Cooke 1985). Otro hecho significativo es que, a diferencia
de lo que ocurre en el tipo Tonosí, la cerámica estilo Aristide no presenta elementos figurativos.

[Link]. La cerámica estilo Tonosí.

El estilo Tonosí es tricolor y podemos dividirlo según sus
combinaciones cromáticas en Tonosí negro y rojo sobre blanco y
Tonosí blanco y negro sobre rojo. Los motivos típicamente Tonosí
aparecen en negativo y con bordes finamente delineados,
resultado de la aplicación de una técnica que Ichon (Ichon 1980)
llamó papier découpé3. Los diseños geométricos pueden
clasificarse según el espacio figurativo que ocupan: los motivos en
banda, que en la mayoría de los casos funcionan como
separadores de espacios, motivos dispuestos en paneles y que
suelen usarse como relleno de fondo, y por último las
representaciones esquemáticas de ciertos elementos vegetales
tales como hojas, árboles, etc; o animales (aves,...). En lo que se
Fig. N° 2. Jarrón cerámico estilo Tonosí.
refiere a las formas de las vasijas Tonosí, son muy característicos
Imagen tomada de: [Link]. [Link]
los cuencos dobles y los arcabúes (vasos de cuerpo cilíndrico con
base de pedestal).

Ichon llama a este tipo de diseño papier découpédado que el efecto de algunos de los motivos del estilo Tonos¡ es muy similar a los diseños elaborados por Matisse utilizando la técnica papier découpé. Esta se basa en la
aplicación de papeles recortados en forma de figuras sobre un fondo de color claro.

13
[Link]. La cerámica estilo Cubitá. hilera de dientes
"Este es un estilo de transición entre dos conceptos nariz
enroscada
estéticos distintos, el concepto que parte de la
tradición cerámica anterior, basado en la línea, el hocico
largo
geometrismo y la simplicidad de los diseños, y el
concepto estético inmediatamente posterior donde
imperará el diseño complejo a base de líneas curvas,
la sobrecarga de elementos decorativos y la aparición
de nuevos colores como el morado. Tipológicamente
contamos con dos variantes de Cubitá, una bicolor
negro sobre rojo, que Sánchez (1995) llama Ciruelo, y espinas caudales
de raya
dos variantes tricolores, con dos variedades, simple y
delineativa, conocidas como Nance, caracterizada por Fig. N° 3. Plato policromado del estilo 'Coclé Tardío', abajo:
disco de oro repujado. Sitio Conte (tomado de Hearne y
presentar su decoración en el exterior, Guábilo de Sharer, 1992).

decoración interior y Cábimo cuya decoración se

localizan en bordes y labios con colores en negro y rojo sobre blanco" (Revista Española de Antropología
Americana 2006, 31).

2.1.3. Inicios de la cerámica artesanal de tipo comercial en Azuero.

La cerámica de tipo comercial en Azuero es relativamente joven, en comparación a otras partes de la región
latinoamericana y de Panamá. Todo apunta hacia los años veinte y principios de la década de los treinta del siglo
veinte, cuando por primera vez, La Arena de Chitré, sector pintoresco de la provincia de Herrera, sus pobladores
muestran interés por la confección y fabricación de objetos cerámicos con propósitos comerciales.

14
Teniendo conocimientos adquiridos de forma
hereditaria, los primeros artesanos fueron mujeres;
señoras que trabajaban sentadas en el suelo amasando
barro para confeccionar ollas rústicas. Carecían de
hornos eléctricos o de gas, muy comunes en la
actualidad. Ellas realizaban sus quemas en forma
directa al aire libre usando como combustible, leña y
boñiga (estiércol de vaca) recogidas en los potreros
para darle consistencia y un quemado uniforme a las
piezas artesanales. Por ser un trabajo sucio, estas
artesanas eran menospreciadas por mucha gente.
[Link]. Evolución en la cerámica comercial de La Fig. N° 4. Artesana arenera realizando amasando de arcilla
para la confección de cacerolas.
Arena de Chitré.
Ya para finales de la década de los treinta, Imagen tomada por Héctor Rodríguez T.

específicamente para el año 1938 con la ayuda del señor Presidente de la República Juan Demóstenes
Arosemena se construye la escuela de alfarería de La Arena de Chitré.
La maestra Diana Julia introduce por primera vez en la comunidad el uso del torno, el horno sin cúpula y el
sistema de moldes; siguiendo un modelo traído de México, construye un horno eléctrico, el que debe ser operado
en Chitré, puesto que en La Arena no había el servicio de luz eléctrica. Enseña a sus alumnos más destacados,
entre ellos Ángel Calderón y Toribio Ruiz (ambos fallecidos) y a su hermano Gilberto Chiari.
En 1963 la Escuela Nacional de Alfarería, que hoy lleva el nombre de la maestra Diana Julia Chiari, recibe de la
señora Emily C. Bolton presidenta del Club Femenino de Balboa, un excelente horno eléctrico con la condición de
que fuera exclusivamente para el beneficio de la comunidad.
15
Aunque la Escuela de Alfarería fundada por la maestra Diana Julia Chiari no funciona como tal; ya que pasó a
manos del Instituto Nacional de Cultura (INAC) para realizar cursos de artesanías variadas; la semilla que sembró
la educadora está diseminada en toda la población, pues gracias a la alfarería muchos areneros tienen hoy la
manera de ganarse su sustento diario en forma honesta.
Varios de estos artesanos emigraron hacia otras partes de la república de Panamá como los distritos de Santiago
de Veraguas, Parta de Herrera, distritos de San Carlos y Chame en Panamá, por decir algunos.

[Link]. La cerámica de La Arena en la actualidad.

El corregimiento de La Arena se le conoce en la
actualidad por "El Portal de Chitré", por su variedad
de tiendas de cerámicas, alfarerías y artesanías.
Desde la década de los sesenta del siglo veinte, con
el establecimiento de la escuela de alfarería, la
cerámica de La Arena de Chitré ha ido en evolución
constante. Al principio sus artesanos se dedicaban
exclusivamente a reproducciones de objetos
cerámicos precolombinos, como platos decorados
Figura N° S. Vista de una tienda de artesanías en la entrada de
con figuras zoomorfas, lineales, etc., que imitaban las La Arena de Chitré.
Imagen tomada de: thepanama portal. com
encontradas en los sitios arqueológicos descritos
anteriormente en este capítulo, además de potes, vasijas y otras reproducciones menores. Pero con el pasar del
tiempo fueron introduciendo otros tipo de reproducción basadas en copias de otras artesanías regionales como la
mexicana, peruana, centroamericana, etc. Este fenómeno comenzó según cuentan sus artesanos por la baja
venta que tenían las reproducciones precolombinas tradicionales y la participación más constante de los

16
artesanos areneros en distintas ferias como la Ferias Internacional de San
José de David, Chiriquí, Feria Internacional de Azuero, Feria Artesanal de
Atlapa en Panamá, etc., donde ellos observaban las artesanías cerámicas
realizadas por colegas mexicanos, centroamericano y sudamericanos.
[Link]. Algunas muestras de la cerámica arenera y procedimientos
comunes que utilizan para su confección.
En La Arena de Chitré se puede encontrar muestras diferentes de
cerámica artesanal, como tinajas, cántaros,' cazuelas, jarrones, vajillas,
tucanes, guacamayas y recordatorios con vivos colores que son muestra
del secreto antiguo de los areneros al moldear el barro. Este tipo de
artesanías se puede encontrar a lo largo de la avenida nacional, que es la
Figura N° 6. Conjunto de guacamayas
vía mas transitada de este pueblo pintoresco. confeccionadas con la técnica del
modelado. Imagen tomada por:
Los procedimientos que utilizan los artesanos areneros son muy comunes Héctor Rodríguez T
y utilizados en otras partes del mundo, los cuales se pueden enumerar de
la siguiente manera:
[Link]ón de tierra en veta mineral. Los artesanos areneros
utilizan arcilla gris la cuál extraen en el corregimiento del Rincón de
Santa María, Distrito de Santa María; terreno donado en la
administración de Ernesto Pérez Balladares, Presidente de
Panamá 1994-1999, y arcilla roja, extraída de la misma comunidad.
2. Trituración o pulverización de la arcilla. Hasta no hace mucho, la Figura N° 7. Tinajas y jarrones en
proceso de secado. Imagen tomada por:
forma tradicional del triturar y pulverizar la tierra arcillosa por parte Héctor Rodríguez T

17
 del artesano arenero era utilizando herramientas como mazos o martillos grandes y pisones, pero se ha ido
introduciendo molinos fabricados de manera artesanal, utilizando piezas mecánicas, como motores,
poleas, etc., que se emplean para otros fines.
3. Colado y amasado. Para colar fabrican sus propios coladores con madera y diversos tipos de mallas que
por lo general son de distintos materiales de otro uso como: telas mosquitero galvanizado, tela mosquitero
de plástico gris, tela mosquitero de aluminio, alambre para corral, etc.
El amasado es realizado a mano, no utilizan ninguna maquinaria.
4. Técnicas y herramientas. Las técnicas y herramientas son las básicas. Se puede mencionar técnicas
como: torneado, calado, técnica de pella o bola, esgrafiado; vaciado en moldes. En las herramientas se
observa que las utilizadas son en su mayor parte fabricadas por ellos mismos.
[Link] y quemado de piezas. El artesano arenero por lo general es humilde, por tal razón no cuenta
muchas veces con los espacios de secado adecuado, pero pone en práctica su ingenio luchador y por
cuenta propia construye armarios y estantes para colocar las piezas. No posee hornos eléctricos, pero su
espíritu cooperador lo pone en práctica cuando se reúne con algunos vecinos para construir hornos de
leña de gran tamaño.
6.Técnicas de pinturas. Al principio cuando la artesanía arenera estaba empezando a surgir en Panamá se
utilizaba mucho los esmaltes cerámicos para decorar las reproducciones precolombinas que tenia gran
rentabilidad, por lo que muchos de los artesanos se dedicaban a utilizarla. Con la incorporación de otros
estilos de reproducción artesanal fueron menos los que utilizaban la cerámica vidriada, a tal punto que
quedan pocos que la confeccionan y la aplican; la gran mayoría prefiere la pintura acrílica, ya que es fácil y
rápida para trabajar, en conjunto con barnices para darle el efecto vidriado.

18
2.2. Evolución de los murales
cerámicos decorativos
contemporáneos.

Hoy día en cuanto nos lanzamos a la tarea de investigar

acerca de lo que se está haciendo en el mundo en
materia de arte público, enseguida damos con la palabra
"muralismo" y vemos que artículos, libros, sitios web,
documentales, etc; denominan a todo lo ejecutado sobre
un muro, desde los murales de Siqueiros, una pintada
tipográfica de propaganda política en campañas
electorales, el rayado de una frase o nombre en el muro y
hasta un muro en blanco, titulado "vacío", muralismo.
Se llama muralismo al movimiento surgido en México en
1922, donde artistas como Diego Ribera, David Alfaro
Siqueiros, José Clemente Orozco y otros formularon el
Primer manifiesto muralista de América. Este manifiesto Figura N° 8. Este mural de David Alfaro Siqueiros, lo
fue publicado en la Revista "El Machete" que en resumen muestra marchando al lado de los grandes anarquistas
Proudhon y Kropotkin.
conferían al arte mural una visión en la cual utilizando Imagen tomada de:
[Link]
como soporte a un muro o elemento que funcione como tal
debería transmitir un mensaje con sentido estético- ético social, político, pedagógico; donde la imagen debía ser
representada de determinada manera y apuntar en su contenido y lectura a todas las clases sociales.

19
2.2.1. Materiales y herramientas utilizadas en la
confección de murales cerámicos decorativos.

Como todo trabajo artesanal, es muy importante conocer sobre los materiales y
herramientas utilizadas para elaborar los murales cerámicos que se están
proponiendo, como parte de este trabajo de graduación. Se puede empezar por
nombrar los siguientes materiales y herramientas:

[Link]. Rodillos de madera.

El palo de amasar (rodillo) es un utensilio de cocina de forma cilíndrica, de longitud
entre los 20 y los 40 centímetros o más. Se utiliza en cerámica para realizar
Figura N° 9. Rodillo de
diferentes funciones, como el de amasado y laminado. Suelen elaborarse con madera de arce.

madera de arce o haya, ya que son estas maderas

las que permiten mayor deslizamiento de la
materia prima. Otros materiales pueden ser:
PVC, baquelita, metal o incluso mármol.

[Link]. Molde.
Según la Real Academia Española de la lengua,
se puede definir molde como: objeto hueco que da
forma a la materia que en él se solidifica. Para la
confección de un mural, con buenos acabados es
Figura N° 10. Molde de madera de 2' 3" x 10"

20
necesario que se cuente con un buen molde. Para la confección de las
ELE
placas del mural, se utilizará un molde de madera, el cual cuenta con un
C nr
.

marco de 2" x 3" x 10" aproximadamente, tal como se muestra en la

CU, r
figura N° 11.
/ I12
[Link]. Espátulas o estecas.
Son herramientas que se utilizan para modelar el barro, ya sea de I I I I I I I I I I••• .• • mil~ II I I .111. I I 1.1••••• I lU
3

cualquier tipo, inclusive el yeso y productos similares. Generalmente

están hechas de madera, pero también la podemos encontrar de hierro,

con diferentes diseños en sus extremos, permitiendo infinidades de uso Figura N° 11. Estecas de madera.
Imagen tomada de:
en la superficie del barro, como por ejemplo la unión de piezas, [Link]

retocados, pulido, alisado y texturizado de la misma.

[Link]. Desbastadores o vaciadores.
Sirve para sacar la arcilla de las piezas de cerámica, con movimientos Ii
circulares y laterales. Se emplea en la técnica del modelado (piezas
macizas), para vaciar el exceso de arcilla en la pieza, hacerla ahuecada
o igualar su superficie. Al igual que las espátulas o estecas, también
cuentan con diversas formas, con mango de madera o de plástico, en
donde su parte superior es de metal, con formas geométricas diversas,
como la elíptica, triangular, cuadrada con puntas redondeadas, en forma
de trapecio con puntas redondeadas, elíptica con deformaciones, etc. los Figura N° 12. Desbastadores o
vaciadores. Imagen tomada de:
vaciadores de punta redonda se utilizan para vaciar y los de forma recta [Link]

21
para el pulimiento y alisamiento de la superficie y fondos, si son planos. También se utilizan en el proceso de
pulido de piezas en el torno y para sacar la arcilla sobrante, se utilizan desbastadores cortantes.
[Link]. Tiraderas.
Son herramientas planas con diferentes formas en sus extremos, que se usan para la realización de piezas en el
torno o con cualquier técnica de cerámica. Pueden ser hechas de diversos materiales como hule, caucho,
madera, aluminio y plástico. Con ellas se puede pulir aún más las superficies de la pieza, dado que las tiraderas
presentan gran variedad de formas en sus extremos y por ello son muy útiles en la elaboración de las obras.
[Link]. Rodetes.
De forma cilíndrica, con espesor promedio de 2 cm y diámetro variable. Se pueden fabricar utilizando materia
prima como el yeso, madera o arcilla bizcochada. Se colocan sobre el plato del torno y sirven de base o soporte a
las piezas torneadas que no deben tocarse, para evitar su deformación.

Figura N° 13. Tiraderas. Figura N° 14. Rodetes

22
[Link]. Compás.

Instrumento utilizado para trazar circunferencias. En cerámica se emplea un compás con las puntas hacia adentro
y que coinciden en un punto y se utiliza para medir las dimensiones de los objetos.

[Link]. Hilo de cortar.

Se utiliza para cortar la arcilla recién preparada o para sacarla de la masa original. También se puede utilizar para
trabajar cortes en piezas hechas entorno o laminado. Esta hecho con hilo de nylon o de alambre, con agarraderos
de madera o anillos de plásticos, para no lastimar al artesano mientras éste trabaja.

Figura N° 15. Tres modelos de compas. de madera. metal y de precisión Figura N° 16. Hilo de cortar arcilla o barro

[Link]. Lona o tela.

Se emplean por lo general con la técnica del laminado, ya que se colocan como soporte para que el barro no se
adhiera a la madera del molde o superficie en el cual se está trabajando.

23
[Link]. Listones o regletas de madera.
Por lo general, son de madera y están clasificados con números, lo cuales indican el grosor de los mismos, en
milímetros.

Figura N° 17. Tela de lanilla Figura N° 18. Regletas de Madera Figura N° 19. Espátulas

[Link]. Rasquetas o espátulas.

Paleta, generalmente pequeña, con bordes afilados y mango largo, que utilizan
los ceramistas para cortar tiras o alisar la superficie de las piezas de cerámica
en estado de bizcocho.

[Link]. Molino o galletera.

Aparato eléctrico, que se utiliza para moler la arcilla preparada manualmente.
El proceso empieza primero con la desintegración de la tierra, que está
formada por terrones, posteriormente se cuela para que quede en polvo, luego
Figura N° 20 Molino o galletera
se prepara con agua y barbotina, introduciéndola en el molino industrial y

24
finalmente se introduce en el molino o galletera para eliminar los excesos de burbujas de aire.

[Link]. Molino industrial.

El molino industrial es aquel que se utiliza para moler la tierra en su estado natural. Es de gran ayuda, porque por
lo general, los artesanos no cuentan con esta máquina. Ejecutan el proceso de trituración por medio de
procedimientos artesanales; ejemplo se puede citar el que se realiza en la comunidad de La Arena de Chitré,
donde se coloca la tierra en grandes lonas extendidas en la calle para que posteriormente automóviles que
transitan pasen por encima una y otra vez.

[Link]. Pesas.
Las pesas es otra de las herramientas que es imprescindible en el trabajo cerámico artesanal. Con ella se puede
calcular el peso en libras o kilos de la materia prima. Hay de varios tipos, tanto digitales como manuales.

[Link]. Horno eléctrico industrial.

De las maquinarias eléctricas utilizadas, quizás sea una de las más importantes, porque es aquí donde se
cocinan las diferentes placas trabajadas en estado de terracota. Cuenta en su interior con accesorios, como
columnas y placas refractarias, las cuales sirven de apoyo para que el trabajo realizado quede en excelentes
condiciones. Su temperatura es graduada, según la pieza que se ha elaborado; en el caso de las placas del mural
0
cerámico utilizando la arcilla con papel (paperclay), la temperatura ideal es de 700 a 800° c.

25
2.2.2. Técnicas de confección.
Dentro de cada trabajo de cerámica, existen técnicas para su elaboración. En el caso de los murales cerámicos,
utilizando arcilla con papel, no es la excepción. En los siguientes puntos, se explica de manera detallada en qué
consiste cada una de las técnicas empleadas en la elaboración del mural.

[Link]. Modelado.
Se puede considerar esta técnica como la más antigua practicada por el
hombre desde el descubrimiento de la arcilla como material plástico
resistente, para la confección de utensilios de recolección. Se trata de
trabajar con una masa plástica, que puede ser arcillosa o de similar
contextura y propiedad, amasándola primeramente, luego pesándola,
según el volumen del objeto que se quiere obtener y finalmente darle la
forma deseada. Si este proceso está realizado con arcilla (de cualquier
tipo), requiere de otros pasos como lo son secado, lijado y esmaltado de
la pieza. Figura N° 21. Técnica de la Pera ó Boll.

[Link]. Modelado con rollos.

La técnica del modelado con rollos, surgió poco después que el hombre descubre que el barro de ciertas partes
de la superficie tenía una contextura plástica. Él fue probando primeramente el modelado, para darle forma a sus
utensilios de recolección y alimentación, como platos, vasos, jarras, etc; posteriormente fue introduciéndole otras
técnicas como la de modelado con rollos, que hacía más rápido y práctico la confección de piezas de mayor
tamaño. La técnica en mención se realiza primero, sacando por libras, arcilla del volumen total de la masa

26
preparada para realizar el trabajo; luego se procede extender la
porción en una superficie lisa y plana, libre de escaramuzas o
bruscas. Dado los pasos mencionados, se comienza a modelar en
forma horizontal con las dos manos, en movimiento de adelante y
hacia atrás en repetidas ocasiones, para darle un alargamiento
prolongado (rollos) al volumen de arcilla. Seguidamente se procede
a trabajar sobre una superficie plana de arcilla de cualquier forma,
que puede ser realizada utilizando esta técnica y finalmente se le
agrega barbotina a los empates que se encuentran entre las juntas
de cada modelado con rollo.
Figura N° 22. Técnica del churro ó macarrón

[Link]. Modelado con planchas (Laminado).

El modelado con planchas se realiza mediante la utilización de herramientas básicas como lo son regletas de
madera, rodillo para cocinar y lona o tela. Cada placa que se confecciona con esta técnica se obtiene de una
porción de pasta, a la cual se le aplica una presión con el rodillo o bien utilizando unas reglas de igual grosor,
poner pastas entre ellas y pasar una tercera por encima de tal forma que allane e iguale toda la masa. Si se
necesitan varias planchas, deben hacerse todas seguidas, dejándolas reposar durante un tiempo para que
pierdan parte de su humedad y obtengan cierta consistencia a fin de poder manipularlas. Se cortan las piezas
utilizando un estique o navaja de borde afilado, después cuando se van a unir, se ralla el área de pegue y
posteriormente se unta barbotina para pegarlas. Esta técnica da excelentes resultados, pero resulta difícil para los
no iniciados en cerámica.

27
[Link]. Esgrafiado.
Sistema de decorado practicado sobre objetos crudos, en los que se ha
aplicado el recubrimiento. Los trabajos de esgrafiado se obtienen por
medio de estiletes, cuchaillas o cualquier elemento más o menos
puntiagudo.
El esgrafiado toma su nombre del instrumento grafio, el cual se utiliza para
hacer cortes y rasgados. El esgrafiado no es más que una modalidad de
dibujo en el que se hacen hendiduras sobre elementos, de manera
superficial, quedando expuesta su parte inferior. Dicha técnica se efectúa
sobre muros o elementos de cerámica, en épocas antiguas se hacía sobre
manuscritos. Esta técnica, cuando es aplicada en objetos cerámicos, Figura N° 23. Esgrafiado en cerámica
blanca. Imagen tomada de:
requiere de la utilización de elementos punzantes, cuando se hace sobre [Link]

cerámica ya esmaltada se deja expuesto el barro.

[Link]. Calado.
El calado es una técnica de cerámica sencilla, que se apoya mucho en el dibujo aplicado, debido a que hay que
realizar primero el diseño en un papel, para luego trasponer al objeto que se desea trabajar. Despúes que se
tiene el diseño impreso en la superficie de la pieza, se procede a quitar con estecas de metal toda la arcilla que
se encuentra dentro del área del diseño, dejándola hueca; luego con mucho cuidado, se pule los bordes con
tiradera de caucho, para darle el pulido adecuado.

28
2.3. Tipos de Murales decorativos contemporáneos

2.3.1. Pintura mural

La pintura mural es, por definición, aquella obra de arte que
forma parte inseparable de los espacios arquitectónicos; se
encuentra, por tanto, profundamente vinculada a los muros de la
arquitectura sobre los que se asienta.
Por sus dimensiones y su ubicación en el espacio arquitectónico,
el arte mural es también un medio de transmisión sociocultural
que necesita insertarse en un ámbito de exposición pública.
El comienzo de la pintura mural fue la iconografía de las pinturas
rupestres. Luego el arte mural surgió en las ciudades antiguas,
Figura N° 24. Mural de Carlos Palomino, en el
en sus plazas, templos, viviendas y tumbas; ilustrando escenas Paraninfo universitario (Universidad de Panamá).
Imagen tomada de:
de la vida cotidiana y del universo religioso. [Link]
2.3.2. Relieve escultórico
Sobre la base del muro, la obra escultórica se trabaja
directamente sobre él. Puede tratarse de un sobre relieve o de un
bajorrelieve, dependiendo de su espesor en relación con el fondo.
Pueden realizarse en materiales como cerámica con arcilla gris,
cemento, piedra reconstruida, mármoles, resinas sintéticas
N° 25. Mural de Carlos Palomino, con la
Figura N°
madera, etc. La luz tiene un papel de especial significado, ya que técnica del relieve escultórico, ubicado en la
permite destacar el relieve y vislumbrar las figuras modeladas. Facultad de Humanidades (Universidad de
Panamá).
Imagen tomada de:
[Link]

29
2.3.3. Mural cerámico pintado sobre baldosa
Un mural es una imagen que usa como soporte un muro o pared.
Aunque tradicionalmente este tipo de proyección artística se solía
realizar pintando directamente sobre el muro, bien al fresco, esto
es, cuando el revestimiento del muro aún estaba húmedo, o al
seco, pintando sobre la pared ya seca, desde hace ya bastante
tiempo se recubren las paredes de materiales que soportan mejor
el paso del tiempo, sobre todo en exteriores. El azulejo, por sus
características intrínsecas, ha sido la técnica más usada para
Figura N° 26. Mural cerámico decorativo con figuras
elaborar magníficos murales, sin perder para nada su abstractas, diseñado por Alicia Guerrero (España),
Técnica: cuerda seca con relieve. Imagen tomada de:
expresividad y creatividad artística. [Link]

2.3.4. Teselas
Aplicados tanto en pisos, como en muros, los mosaicos de
distintos tamaños, se componen de materiales que no son
cerámicos. Pueden ser granitos, mármoles, arcillas y también
vidrios. La palabra tesela viene del latín tessellae, que a su vez
viene del griego TcacrcpE, que significa, cuatro.
Los romanos construían los mosaicos con estas pequeñas piezas
llamadas teselas, de ahí que se refiriesen a ellos también
Figura N° 27. Mural en mosaico "Hacia la Luz",
como opuso ars tessellatum. Las teselas son piezas de forma confeccionado por los estudiantes de Artes
Aplicadas del Centro Regional Universitario de
cúbica, hechas de rocas calcáreas o materiales Azuero.
Imagen tomada de:
de vidrio o cerámicas, muy cuidadas y elaboradas y de distintos [Link]

30
tamaños. El artista las disponía sobre la superficie, como
un puzzle, distribuyendo el color y la forma y aglomerándolas con
una masa de cemento.

2.3.5. Mural esgrafiado

Visualmente podría considerarse un relieve escultórico. Sin
embargo, su técnica particular combina la pintura mural con el
trabajo escultórico. Los colores se aplican sobre diferentes capas
de cemento, retirándose el material excedente de acuerdo al Figura N° 28. Mural realizado en placas cerámicas
esgrafiadas y modeladas de 3 x 3 metros. Imagen
boceto deseado y a los colores que van descubriéndose en tomada de:
[Link]
capas sucesivas. [Link]
2.3.6. Vitraux
La composición tradicional se realizaba con vidrios de colores
engarzados en plomo. Utilizado históricamente en edificios
religiosos, el paso de la luz a través de los vitrales, no sólo
enfatizaba el carácter del templo, sino que también las imágenes
elegidas, eran referentes histórico religiosos de las ciudades que
representaban. Actualmente, los vidrios pueden fijarse por medio
de nervios de cemento, al modo de muros de ladrillos de vidrio. Figura N° 29. Las vitralistas Ana Cibanik y Gladys
Domínguez realizaron un excelente trabajo en llevar
a vidrio la propuesta, para lo cual mediante la
técnica de vitrofusión se pueden observar los
resultados en el mural Vitral Bolívar y Martí. Imagen
tomada de:
[Link]
[Link]

31
CAPÍTULO III : MARCO METODOLÓGICO
3.1. Tipo de investigación

Es una investigación descriptiva y analítica, porque se realiza para recoger datos y precisar la naturaleza de la
funcionabilidad de los materiales y técnicas de cerámica, para elaborar otras propuestas de diseño artesanales
(murales cerámicos).

3.2. Fuentes de información

3.2.1. Fuentes secundarias

Para elaborar el trabajo, es muy importante conocer los distintos antecedentes, conceptos, ilustraciones, etc., del
tema en estudio. Para eso se recurre a una serie de recopilación bibliográfica, en la que se indagó en revistas,
libros, folletos, internet, catálogos y otros artículos escritos e ilustrativos, para obtener la mayor cantidad de
información posible que ayude a estructurar de una mejor manera el contenido del trabajo de investigación. Para
ello se acude a visitar varios lugares donde existe este tipo de información como en bibliotecas, internet, etc.
Tanto las páginas web como los libros consultados versaban sobre historia de la cerámica precolombina de la
región de Azuero.

3.2.2. Fuentes primarias

Para complementar lo anterior y en base al tema del proyecto final titulado: "Murales Decorativos Aplicando
Nuevos usos de La Arcilla y de las Técnicas De Cerámica, Utilizadas por Los Artesanos de La Arena de
Chitré", se utilizaron una serie de técnicas primarias e instrumentos de recolección de datos, tales como:
observación de campo, entrevistas, registro de observación.

32
[Link]. Observación de campo

Una de las fuentes primarias utilizadas fue la observación de campo, con el objetivo de verificar el estado actual
del lugar donde se extrae la arcilla, que sirve de materia prima para la elaboración de las diferentes artesanías, ya
que representa el insumo principal de trabajo para la confección artesanal. Para tal fin se hizo una inspección del
lugar (veta mineral) donde lo artesanos obtienen la arcilla gris. Con esta información comprobamos el sitio de
extracción, que está situado en el Distrito de Santa María, provincia de Herrara, las condiciones del lugar y el tipo
de arcilla, que corresponde a la gris.

[Link]. Entrevistas

La segunda técnica utilizada para la recopilación de información primaria fue una entrevista a los artesanos de La
Arena de Chitré, que se dedican al trabajo de confección de artesanías para la venta al por mayor y menor. Su
objetivo fue, identificar y recolectar las diferentes técnicas de cerámicas, pinturas, decoración, herramientas,
utilizadas por los artesanos de La Arena de Chitré, para ponerlas en práctica con nuevas alternativas de diseños
artesanales, como los murales cerámicos.
La intención es verificar y comprobar si los pasos empleados por los artesanos se pueden utilizar de igual manera
en la confección de arcilla para realizar placas para murales decorativos, utilizando los mismos principios
artesanales. Además del empleo de técnicas, herramientas, pinturas, materiales y decoración, que nos sirven de
guía para confeccionar un documento ilustrativo que muestren los pasos a seguir en el empleo de cada técnica,
herramientas, pinturas, materiales y herramientas que se utilizan para practicarla.

33
[Link]. Registro de observación

Por otro lado, se realizó un registro de observación. Su objetivo es anotar los diferentes materiales de
construcción observados en el mercado y detalle las características del material considerando la posible
adaptabilidad con la arcilla utilizada por los artesanos de La Arena de Chitré.
Materiales como MDF, Plycen, Plywood, hierro y acrílico, se pueden combinar con la arcilla de una manera
directa e indirecta. Directa, en el caso de los derivados de la madera y materiales reciclables, como MDF, Plycen
y Plywood, que se pueden preparar con selladores para la humedad y así trabajar la arcilla sobre este tipo de
superficies. Indirectas, con materiales como acrílicos y hierro, para realizar combinaciones de diseños.

3.3. Diseño y selección de la muestra

3.3.1. Tipo y diseño de muestreo

Para la investigación sobre los materiales, técnicas y herramientas utilizadas por los artesanos, se utilizará un
diseño de Muestreo Aleatorio Simple, ya que la población de estudio se concentra en el corregimiento de La
Arena de Chitré, no es grande y asumimos que es homogénea, ya que la mayoría de los artesanos tienen la
misma forma de trabajar la artesanía.

3.3.2. Población
La población de estudio será los artesanos que trabajan y elaboran artesanías en el corregimiento de La Arena
de Chitré.

34
3.3.3. Determinación del tamaño de la muestra

Para determinar el tamaño de la muestra se utilizará la fórmula de la proporción como estimador:

n= N*p*q
(N-1)*D + p*q

Dónde: n= números de artesanos a entrevistar

N= Tamaño de la población artesanal
D = 02/4
p= Proporción de la población que posee una característica específica
q= Proporción de la población que no posee una característica específica
0= Límite de estimación del error
Sustituyendo se tiene que:

n=?
N= 35
p= 0.05
q=0.05
p= 0.04

D=13
4

35
D= (0.04)2
4
D= 0.0016
4
D= 0.0004

n= N*p2_q_
(N-1)*D + p*q

n= 35(0.05)(0.05)
(35-1) (0.0004) + (0.05)(0.05)

n= 0.0875
0.0161

n= 5.4

n= 5

36
3.3.4. Selección de la muestra

Esto significa que para el universo muestral en estudio representado por 35 artesanos, se debe encuestar una
muestra de 5 artesanos, distribuidos de acuerdo a su área de trabajo. La muestra se escogerá de forma aleatoria
simple.

3.4. Técnica de procesamientos y análisis de datos

Las técnicas de procesamiento están basadas en las respuestas generadas por los artesanos en la entrevista
realizada el día 12 de julio de 2009, y fueron procesadas utilizando el programa Excel, previamente elaborada
para este fin. A continuación se detalla el formato aplicado a un artesano de La Arena de Chitré:

UNIVERSIDAD DE PANAMÁ
CENTRO REGIONAL UNIVERSITARIO DE AZUERO
SECRETARÍA DE INVESTIGACIÓN Y POSTGRADO
FACULTAD DE ARQUITECTURA
MAESTRÍA EN DISEÑO CREATIVO

"INSTRUMENTO DE RECOLECCIÓN DE DATOS"

Instrumento: Entrevista
Entrevista realizada por: Héctor Samuel Rodríguez Fecha: 12 de julio de 2009

OBJETIVO GENERAL: Identificar y recolectar las diferentes técnicas de cerámicas, pinturas, decoración, herramientas,
utilizadas por los artesanos de La Arena de Chitré, para ponerlas en práctica con nuevas alternativas de diseños
artesanales, como los murales cerámicos.

37
1.- DATOS PERSONALES DEL ARTESANO

01 Nombre Completo Ángel Calderón

02 Edad 55 años
03 Dirección Ave Nacional, La Arena
04 Teléfonos
05 Años de experiencia 35

2.- MÉTODOS DE ELABORACIÓN DE LA ARCILLA

N° Pregunta Respuesta
06 ¿Con cuántas clases de arcillas Con dos tipos, la arcilla gris y la roja en pocas ocasiones
trabaja usted frecuentemente?

07 ¿Cuál es el tipo de arcilla que más La arcilla gris

utiliza usted para confeccionar sus
artesanías?

08 ¿Cuenta con un taller para la

preparación de la arcilla? ,7 SÍ NO
09 ¿Cómo aprendió a preparar la Me la enseño mi padre
arcilla?

10 ¿Qué métodos de preparación utiliza Triturado, colado y amasado.

para elaborar la arcilla?

¿Qué tipos de herramientas utiliza La arcilla la trituro en base a una lona colocada en la calle, para que los carros
para elaborar la arcilla? trituren la tierra, coladores calibre 30, 60, dependiendo de la pieza, moledora,
amasadora.
12 ¿Las herramientas utilizadas son
hechas a mano? ,7 NO
Algunas son hechas
a mano como los
coladores

38
 13 Describa las herramientas más Coladores hechos de marcos de madera con mallas compradas en el mercado,
utilizadas en la elaboración de la trituradoras de tierra hechas con motores adquiridos en el mercado.
arcilla

14 ¿Cuáles son los pasos que utiliza Primero se tritura, luego se cuela, para liberar todo tipo de material innecesario,
para elaborar la arcilla? se mezcla con agua, se amasa de forma manual o con máquina moledora y se
deja en reposo por dos o tres días

3- TÉCNICAS DE CERÁMICA

15 ¿Cuántas técnicas de cerámica Utilizo y combino varias. La que utilizo por lo general es el torneado, modelado
utiliza para confeccionar las a mano, el laminado con rodillo y el calado.
artesanías?

16 ¿Cual es la técnica que más El torneado, por la gran demanda de jarrones y potes
emplea?

18 ¿En los últimos años ha hecho No he hecho ninguna modificación

alguna modificación a la técnica
empleada para mejorar el tiempo de
fabricación del producto?

19 ¿Cuáles son las herramientas Para el torneado utilizo todo tipo de estiques de madera para darle acabado y
utilizadas por usted para cada textura a la artesanía, esponjas, plantillas metálicas, plantillas de caucho, hilo
técnica?
de nilón para cortar, ángulos de metal para modelar.

20 ¿Cuenta con algún tipo de Cuento con torno eléctrico.

maquinaria eléctrica para practicar
alguna técnica?

39
 ¿Cuenta con algún tipo de Poseo algunas revistas que tratan sobre la decoración de cerámica
bibliografía o catálogos que
muestren el uso de las técnicas de
cerámicas?

4. TIPOS DE PINTURA

22 Mencione los tipos de pintura que Acrílica, de esmaltes, cristales (en ciertos casos).
Usted utiliza para trabajar la
cerámica

23 ¿Cuál es la pintura que más utiliza Acrílica

para decorar los utensilios
cerámicos?

24 ¿Pinta las artesanías cerámicas, Sí, para vajillas precolombinas utilizo la de esmalte cerámico, para artesanías
segun la composición química de la comunes utilizo la acrílica.
pintura?

25 ¿ReaUzapruebasdeconsistenciadeSHa utilizo, sólo cuando utilizo la de esmalte cerámico, ya que, la acrílica es

la pintura, antes de darle la fácil de trabajar.
aplicación final a la pieza?

26 ¿Utiliza pinturas que contengan Sí / NO

plomo?

27 ¿En qué artesanías aplica pinturas En ninguna

que contengan plomo?

28 ¿Utiliza alguna marca especial de / SI NO

pintura?
29 ¿Mencione la marca de la pintura Si es acrílica la de la Gliden es la mejor, si es de esmalte, la mejor marca es la
que utiliza frecuentemente y por Duncan.
que?

30 ¿Generalmente dónde adquiere los En la casa del artesano, aquí en La Arena de Chitré
productos de pinturas para sus
artesanías?

40
 ¿Han aumentado los precios de las
31 T pinturas en los últimos años? v sí NO

5. DECORACIÓN DE LAS ARTESANÍAS

' 32 ¿Generalmente en qué temas de En todo tipo de tema, pero empleo mucho lo tradicional que es el estilo
inspiración se basa, para decorar
precolombino, la flora y fauna de la región nuestra, las diferentes
sus artesanías?
manifestaciones culturales, etc.

33 ¿Dónde aprendió a decorar piezas Aprendí en la escuela de artesanías y con mi Papá.

de cerámica?

34 ¿Tiene preferencia sobre algún tipo —En la precolombina, siempre me ha gustado los dibujos de los indígenas.
de decoración y por qué?
35 ¿Torna en cuenta la forma y el A veces, según el pedido que me hagan
tamaño de la pieza para elegir el
tema de decoración que le va a
plasmar?
36 ¿Cuáles técnicas utiliza para pintar Como dos o tres, según el acabado
las artesanías?

37 ¿Qué herramientas utiliza para Pinceles de todo tipo, tazas para cocinar con medidas en onzas para preparar la
pintar las artesanías? pintura si es de esmalte cerámico.

38 ¿Ha creado alguna herramienta No he creado ninguna herramienta para pintar

para pintar que le ha facilitado el
trabajo? ¿Cuál?

39 ¿Cuenta Usted, con algún catálogo

de decoración artesanal basado en %/ SÍ NO

41
 _••._.--._ •---- . •_ --•
el folklore, cultura, etc, de la región
1 de Azuero?

6. APORTES DEL ARTESANO

r40 ¿Considera Usted, que las Claro que sí

técnicas de cerámica utilizadas en
su trabajo artesanal, se pueden
emplear en la confección de
murales decorativos cerámicos?

41 ¿De realizar Usted, murales Medianos, de 1.20 mts de ancho por dos de alto
decorativos, de qué tamaño lo
confeccionaría?

42 ¿En qué temas se inspiraría para En temas precolombinos y folklóricos.

diseñar los murales decorativos?

43 ¿Considera usted que la arcilla que Si se prepara la superficie del otro material, sí.
utiliza diariamente en sus artesanías
puede utilizarse con materiales
como MDF, Playcen, Gypsum, u
otros?

44 ¿Cuál sería el tamaño que le daría Le daría unos 0.15 cm de ancho por 0.30 cm de alto por 2.5 cm de grosor.
Usted a las placas de arcilla para
los murales cerámicos?

42
CAPÍTULO IV: RESULTADOS
4.1. Características generales encontradas en los artesanos de
La Arena de Chitré

4.1.1. Tipo de arcilla.

En el corregimiento de La Arena de Chitré,

existe un sinnúmero de personas que se 4,
UBICACI6P4 GÉ rt, D VE7 1111
DSTRTODE SANTA MAPII
dedican al trabajo de preparación de la arcilla,
PROVINCIA DE HERRERA FP
la cual es utilizada por los artesanos del lugar,
para la confección de todo tipo de artesanías.
Estas personas utilizan un tipo de arcilla en
particular; por tal razón se dedicó parte de la CORREGMIENTO DEL ANCÓN DISANTA MARÍA

investigación en determinar el tipo de arcilla

que utilizan los artesanos y el lugar exacto de

donde la extraen.
Se realizó una observación de campo, para
recoger información concerniente a determinar
el lugar donde se extrae la arcilla, que es Figura N° 30. Veta de tierra arcillosa, ubicada en Rincón Hondo de Santa
María, Provincia de Herrera. Imagen de google earth.
utilizada por todos los artesanos del
corregimiento de La Arena de Chitré. El primer
paso fue preguntar sobre la ubicación exacta del lugar, por lo cual se trasladó a la Casa del Artesano Arenero;

44
donde unos de los artesanos presentes dijo que el lugar de extracción se encontraba ubicado en el Distrito de
Santa María, provincia de Herrera. Conociendo este dato, se emprendió el viaje hacia el lugar citado el domingo 5
de julio de 2009. Llegado al lugar, se procedió a tomar fotos, pero se hizo un poco difícil, ya que había llovido el
día anterior y el terreno estaba fangoso. Un lugareño, manifestó que la época que los artesanos van a extraer el
material, es por lo general en los meses de verano, marzo, abril y mayo, por la resequedad que presenta este tipo
de tierra. También pudimos observar que la tierra en este sector de la provincia es de color crema, contiene
varios minerales que le dan la plasticidad necesaria, es un lugar bastante cercano al río Santa María, por lo que
se cree que esto incide en esas propiedades. Además el terreno está cercado y su tamaño es de dos hectáreas y
media aproximadamente.
Teniendo en cuenta esta información se procedió a realizar entrevistas a diferentes artesanos, sobre los distintos

Tipos de arcilla utilizada por los artesanos de La Arena de Chitré

ARCILLA GRIS
(55%)

ARCILLA ROJA
(25%)

ARCILLA BLANCA
(15%)

OTRAS (5%)

Figura N° 31. Arcillas más utilizadas por los artesanos de La Arena de Chitré.

45
tipos de arcilla y métodos de preparación que utilizan para la confección de las artesanías. La metodología
empleada fue indagar en el lugar, sobre los nombres de los principales artesanos, con más años de experiencia y
la dirección de su residencia. Teniendo estos datos, se escogieron cinco artesanos.
La entrevista se ejecutó el día 12 de julio de 2009. En este trabajo de campo se realizó una serie de preguntas,
donde se obtienen respuestas importantes que sirven de aporte valioso para el trabajo. Se menciona que los
artesanos de La Arena, no sólo utilizan la arcilla gris de La Arena, también trabajan con arcilla blanca (en muy
pocos casos) de acuerdo a un pedido especial, arcilla roja, para artesanías más grande, arcilla gris, para todo tipo
de artesanías. Los artesanos que se dedican a la preparación de la arcilla cuentan por lo menos con un espacio
físico habilitado como pequeño taller (siempre a un costado de la casa), el cual tiene en su interior, hornos
artesanales, horno eléctrico, torno artesanal y herramientas de trabajo.

4.1.2. Métodos, materiales y herramientas para preparar la arcilla por los artesanos
areneros.
Se preguntó cómo aprendieron a preparar la arcilla quienes en su totalidad dieron la misma respuesta: aprendida
por familiares que se dedicaban antes de ellos a este oficio. La arcilla la preparan utilizando métodos no
convencionales, como por ejemplo, la trituración de la tierra, donde el 95% de ellos utiliza una lona, la cual según
el estado del tiempo, la extienden en la calle para que los automóviles que transitan por el lugar la trituren y hacer
más fácil el proceso de colado.
El proceso de colado lo realizan con mallas de alambre cuadriculado, dependiendo del tamaño y acabado de la
pieza, el calibre del alambre varía. Si son piezas chicas, delicadas y de pedidos especiales (piezas para vajillas
precolombinas) por ejemplo, utilizan unos coladores con mallas calibre 60, donde los orificios son muy pequeños
y así la tierra sale bastante pulverizada. Si son piezas grandes (jarrones y piezas) utilizan mallas rústicas calibre
20. Otro paso, que utilizan dentro de la preparación es la confección de la barbotina, la cual es preparada con la

46
misma arcilla, pero con mallas hechas de tela de Tol. La barbotina es el material arcilloso que el artesano utiliza
para pegar los diferentes componentes de las piezas.

Técnicas de aprendizaje para elaborar la arcilla, por parte de los

Artesanos de La Arena de Chitré TÉCNICA APRENDIDA POR HERENCIA
FAMILIAR (85%)
TÉCNICA APRENDIDA A BASE DE CURSOS DE
CERÁMICA (10%)
OTROS (EMPIRISMO) (5%)

Figura N° 32. Técnicas para elaborar arcillas.

Hay ciertas herramientas que los artesanos han diseñado, basadas en las encontradas originalmente, para
facilitar y hacer más rápido el trabajo. Se nos mencionó sobre el colador industrial, el cual es una especie de
marco de 2.00 mts x 2.00 mts, hecho con una malla de alambre para mosquitos, para colar grandes cantidades
de tierra triturada en menos tiempo, además para la venta del mismo a otros artesanos. Entre las herramientas
más utilizadas, están las manuales como el rodillo, espátulas de caucho, esponjas de diversos tamaños, tornos
artesanales, estiques de madera, palillos de madera, set de palillos para modelar, vaciadores herramientas de
metal para escultor, medias lunas de metal o cuchillas de metal, cortador de barro, extrusoras, buriles varios,
cortadores con formas de compás de escultor, bancos de decoración de cerámica
Los artesanos de La Arena de Chitré, utilizan los mismos pasos para elaborar la arcilla, los cuales podemos
enumerar según la respuesta recibida en nuestra entrevista:
[Link] o recolección de la tierra.
2. Trituración de la tierra de manera artesanal. Como ya se mencionó, colocan la tierra en lonas, donde los
automóviles que circulan por este corregimiento la trituran con sus llantas.
3. Colado de la tierra.

47
 4. Mezcla de la tierra con la barbotina preparada
[Link].
6. Guardado de la arcilla en cartuchos de color negro, para mantenerla en reposo por dos o tres días.

4.1.3. Técnicas, herramientas y maquinarias empleadas por los artesanos en la confección

de artesanías.
Las técnicas empleadas por los artesanos son: la técnica del modelado, laminado, torneado, calado, vaciado con
moldes, esgrafiado. De las técnicas mencionadas, el uso de cada una de ellas arrojó los siguientes resultados: la
técnica del vaciado en moldes, es utilizada por la mayoría de la población artesanal, ya que es una técnica fácil
de manejar, inclusive por niños (as) y personas adultas mayores. El vaciado con moldes, consiste en vertir dentro
de un molde poroso, una barbotina líquida. En este molde, (normalmente de escayola y que puede estar formado
por varias piezas), se realiza un fenómeno de intercambio electrolítico (ósmosis) como consecuencia el agua y
materiales solubles pasan a la escayola, dejando una capa de arcilla en estado sólido. Dependiendo del tiempo
que se deje la barbotina dentro del molde, y del estado de éste, así será el grosor de la pieza, una vez obtenido
este dato solo queda, darle la vuelta al molde y vaciar el exceso de barbotina.
Ningún artesano ha realizado modificación a las técnicas empleadas, consideran que los pasos de cada una
deben mantenerse.
Las herramientas utilizadas para cada técnica, depende según los artesanos al objeto que se va elaborar. No
tienen una herramienta fija para cada técnica, incluso, plantean que todas las herramientas se pueden utilizar con
las diversas técnicas. Los artesanos tienen por lo menos una herramienta eléctrica de trabajo, como el torno
eléctrico, el resto utiliza el manual artesanal, hecho de madera. Algunos contaban con una máquina trituradora de
tierra eléctrica, unos cuantos tienen hornos eléctricos (por lo menos uno, en cada taller) y compresor eléctrico
para pintar, consideran mejor pintar a mano, ya que esta herramienta es muy cara.

48
Manifestaron que no cuentan con un catálogo donde puedan apreciarse el uso de las técnicas de la cerámica,
que sus conocimientos fueran adquiridos bajo el aprendizaje obtenido de sus padres y algunos de ellos en la
escuela de artesanías de La Arena.

4.1.4. Pintura utilizada en la decoración de las distintas artesanías.

En cuanto a la pintura utilizada, revelaron que usan acrílica de esmalte en horno y cristales (en casos muy
esporádicos).
Debido a la gran demanda de la artesanía ornamental, se inclinan al uso de la pintura acrílica, ya que le resulta
más fácil y rápido de trabajar, debido a que seca muy rápido. La pintura de esmalte en horno es la segunda
utilizada, debido a los altos costos que genera, por la utilización de hornos eléctricos para su acabado final, como
también la de cristales, que es poca utilizada, debido a que las piezas ornamentales acaparan la atención del
turista de ésta región.
En el uso de la pintura que contenga plomo, respondieron que muy poco la utilizaban. La marca Gliden es la
pintura acrílica más utilizada, seguido por la Duncan. Las pinturas son adquiridas en la casa del artesano, en
otros locales comerciales localizados en Chitré y en SUFRO Panamá. Según pregunta realizada sobre el alza de
precios de pinturas, entrevistados, contestaron que sí, al aumento de las pinturas.

4.1.5. Temas de inspiración utilizados por los artesanos areneros para decorar sus
artesanías.
Los temas más comunes de decoración utilizado por los artesanos son el folklore, arte precolombino, flora y
naturaleza de la región de Azuero.

49
No hay ninguna preferencia sobre el tema de inspiración para decorar la pieza artesanal, según el tamaño de la
misma. Las técnicas empleadas son sencillas, con decoraciones basadas en pinturas en relieves simples, con
pinceles de varios calibres. El artesano arenero mantiene las mismas herramientas tradicionales, no se ha
dedicado a confeccionar ninguna para agilizar el proceso de decorado, se basan en revistas obsequiadas por
personal de tiendas SUFRO, para tener ideas sobre decoración, el resto que se basa en dibujos y diseños
encontrados en revistas. Todos los entrevistados respondieron que no cuentan con ningún catálogo artesanal
basado en el folklore, cultura, etc, de la región de Azuero.

4.1.6. Utilidad de la arcilla gris con otro material del mercado.

Los entrevistados manifestaron que la arcilla gris utilizada en las artesanías, se puede emplear con otros
materiales, siempre y cuando pase por un buen proceso de preparación, ya que la misma es rica en minerales.
Durante la entrevista, se les planteó la propuesta de realizar murales decorativos, utilizando la arcilla gris con
otros materiales compatibles del mercado y se le preguntaron sobre qué tamaño los confeccionaría. La gran
mayoría coincidió con un tamaño promedio de 1.80 mts de alto por 2.5 mts de ancho, si son para paredes. Para
exteriores serían de 1.20 mts de ancho por 2.00 mts de alto. Según los temas de inspiración, ellos manifestaron
que mantendrían los utilizados en sus artesanías. El grosor de las placas variaría según las técnicas utilizadas y
el tamaño del mural.

50
CAPÍTULO V: METODOLOGÍA DEL DISEÑO
5.1. Criterios de diseño MDF

Láminas producidas con fibra

Los criterios de diseño en los murales cerámicos de interiores y exteriores son de madera obtenida de
pautas, formuladas a partir de necesidades estéticas, culturales y educativas troncos de pino radiata,
descortezados y
de la región de Azuero. El objetivo consiste en difundir su aplicación, así seleccionados, provenientes
como orientar a los responsables de la planeación, realización, construcción, de plantaciones manejadas
bajo el concepto de una
mantenimiento y operación de los murales, para la creación de nuevos continúa permanente
espacios estéticos que enseñen las diversas costumbres, culturas y reforestación.

tradiciones, además de alertar sobre la extinción de diversas especies

animales de la península de Azuero.

5.2. Propuesta creativa

Como se señaló en el capítulo uno, la propuesta de diseño creativo está

basada en los murales decorativos para interiores como exteriores,
elaborados en arcilla gris combinada con papel y trabajadas con las técnicas
para la elaboración de objetos cerámicos como: el laminado, calado,
esgrafiado, que por lo general se emplean en otros tipos de artesanías como
jarrones, platos, figuras folklóricas, etc; además de colocarlas en materiales

que muy pocas veces se han utilizado en conjunto con murales de arcilla Figura N° 33. Láminas de Plycem

como: MDF, Plycem, tubos de metal de diferentes calibres, cemento, varillas

de acero y lámparas de diferentes colores, para darle un toque de elegancia.

52
También se contemplan los aspectos sociales y culturales dentro de la
propuesta, ya que, además de ser un elemento decorativo totalmente
innovador, es trasmisor de conocimientos, porque en cada uno de los
murales se muestran las diferentes manifestaciones folklóricas y ecológicas
de la península de Azuero, trabajadas con un elemento innovador el cuál es
la arcilla con papel. Este último es mucho más ligero una vez quemado, y
es posible crear piezas grandes sin que presenten grietas, a la vez que
aumenta su resistencia, en especial en estado crudo. Otra de sus
características interesantes, soporta muy bien el agua cuando está seca lo
que permite nuevas posibilidades en el modelado, tiene una gran
adherencia, se pueden reparar piezas una vez bizcochadas que presentan
grietas, rellenándolas y otra vez colocándolas en el horno.

5.3. Análisis de soluciones

En los últimos años, los diferentes municipios del interior del país se han
preocupado por cambiar la imagen de sus comunidades, por ejemplo, en
embellecer sus aceras, avenidas y áreas verdes. Pero han descuidado lo
que llamamos contaminación visual, permitiendo la instalación de múltiples
Figura N°34. Ejemplo de un MUPI,
vallas publicitarias y propagandas estáticas como las grandes vallas de mural para exteriores, para fines
exteriores, murales propagandísticos de almacenes y más reciente los MUPI: comerciales

mueble urbano para la presentación de información.

53
Los MUPI, son estructuras metálicas que se colocan en las aceras y paradas de buses. Consisten en cajas con
vista a los dos lados, en las cuales puede colocarse publicidad diferente o bien una sola empresa contrata ambos
lados. En las ciudades de Aguadulce, Chitré, Santiago y Las Tablas se han colocado gran cantidad de estos
MUPI, anunciando diferentes empresas comerciales de la localidad nacional e internacional.
Dado estas circunstancias creemos conveniente en diseñar una nueva propuesta de murales para embellecer y
educar a la población panameña, en especial la del interior del país, basado en la necesidad de brindar una
solución estética con recursos propios de la región de Azuero y así preservar las costumbres y tradiciones, tanto
en lo educativo como artesanal.
La solución se basa en dos tipos de murales decorativos artesanales: murales para interiores y exteriores.

5.3.1. Concepto de mural

Figura N°35. Muestra de un mural de interior titulado, "La Construcción y la Habitación", del autor Daniel Palomino
Santos, de origen Chileno.

54
Los murales son representaciones con larga tradición en las artes visuales. Las paredes de piedra de las
cavernas han sido el primer soporte de la representación visual en las que diferentes culturas de Oriente y
Occidente han plasmado imágenes para decorar muros de palacios, catedrales, pirámides, monumentos, etc. El
mural es un tipo de expresión que integra el sentido estético propio de las artes visuales con el sentido
constructivo de la arquitectura. Tradicionalmente el mural se caracterizó por estar realizado directamente sobre la
pared: ésta constituye el soporte de la imagen. No obstante, su definición se ha extendido a representaciones que
pueden estar realizadas sobre otro tipo de soportes: chapa, madera, cerámica, etc., y que luego se fijan sobre un
muro (interior o exterior). En todos los casos, el mural tiene grandes dimensiones y está concebido para formar
parte de un determinado espacio arquitectónico.

[Link]. Murales para interiores

Unas de las alternativas en la propuesta de diseño, es crear un nuevo concepto de murales para interiores, que
utilice las técnicas de elaboración y la materia prima, utilizada por los artesanos de La Arena de Chitré: La Arcilla
Gris, combinada con el papel.

55
El proceso de diseño del mural empieza según el lugar
donde se instalará, por su tamaño y forma, según sea
el caso; que puede ser a nivel público o privado,
manteniendo siempre el concepto de fomentar la
valorización de preservar aspectos importantes en la
educación panameña como es el conocimiento de la
desaparición de distintas especies de animales, flora,
como también preservar las costumbres y tradiciones
de la región azuerense.

5.3.t2. Murales para exteriores

Los murales para exteriores vienen a representar un

nuevo concepto en este tipo de trabajo, porque al igual
que los de interiores, combinan el trabajo artesanal
realizado en arcilla con papel e implementando las
técnicas para la elaboración de objetos cerámicos
Figura N° 36. Mural para exteriores hecho de mosaico en una
como, laminado, esgrafiado, calado, etc, pared de 24 metros en el centro de salud de Cadiar, (Granada)
instalándolos en materiales como el Plycen, MDF, se realizó rompiendo azulejos cerámicos mates, y encajándolos
en el diseño, pegados con cemento cola de exteriores.
etc, cuyos soportes serian reforzados con elementos
metálicos y embellecidos con juegos de luces, utilizando lámparas de tubos de diferentes colores.

56
Basándonos en la idea de los MUP1 (mueble urbano para la presentación de la información) y en lo efectivo que
resultan al vender un anuncio publicitario, creamos esta novedosa propuesta de diseño, donde el peatón, en
especial, niños de escuelas primarias y básica general, podrán admirar las técnicas de cerámicas trabajadas en el
mural, además de aprender sobre la cultura, tradiciones y ecosistema de la Península de Azuero.

5.4. Objetivos de la propuesta de diseño

5.4.1. Objetivos generales

• Diseñar y confeccionar murales cerámicos para interiores y exteriores, utilizando la arcilla con papel,
trabajándola con las técnicas de cerámicas tradicionales y colocándolas en superficies como MDF, Plycen,
etc., montadas sobre soportes metálicos.

• Proponer los murales cerámicos a las escuelas, universidades, instituciones de gobierno, empresas
privadas, los diferentes municipios de Panamá, en especial los de la región de Azuero como elementos
embellecedores urbanísticos de tipo educativo.

5.4.2. Objetivos específicos

• Diseñar diferentes bocetos decorativos para los murales de interiores y exteriores, basados en la flora y
fauna en peligro de extinción, cultura, costumbres y tradiciones de la región de Azuero.
• Realizar distintos bocetos de murales, tanto interiores como exteriores, para buscar las dimensiones
correctas y los materiales adecuados según el tipo de ambiente a los que se va exponer la obra.

57
 • Realizar pruebas de color en los diferentes bocetos artísticos seleccionados, basados en los elementos
gestores mencionados anteriormente.

• Representar los detalles de construcción del diseño escogido, mediante el uso de programas CAD y
maquetas con muestras reales de la aplicación de la técnica de la arcilla con papel en el producto
terminado.

• Utilizar las técnicas de cerámicas para la confección de objetos cerámicos como calado, laminado en
esgrafiado, alto y bajo relieve, etc., y la arcilla con papel para trabajar la propuesta de diseño.

• Enseñar a los estudiantes de la carrera de Diseño en Artes Aplicadas en el curso de Diseño y Taller de
Cerámica I y II, la confección de murales, utilizando la arcilla con papel.

5.5. Proceso de diseño

El proceso de Diseño de Murales Decorativos Aplicando Nuevos Usos De La Arcilla y Técnicas Cerámicas,
consiste en satisfacer una necesidad estética, cultural y educativa de la región de Azuero.
Los primeros pasos para la elaboración de la propuesta de diseño fueron basados en una investigación previa
reflejada en los Capítulos Segundo y Tercero, donde se recabó información referente a los antecedentes
históricos de los murales, desde su inicios hasta nuestros días, los tipos que existen, además de saber otros
aspectos importantes como la compatibilidad de los trabajos hechos en arcilla mezclada con papel, en otros tipos
de materiales y las técnicas empleadas para su elaboración, etc.

58
El proceso de diseño es un paso importante en todo trabajo, el cual lleva una serie de detalles que hay que
considerar, como el de observar y analizar el medio en el cual se desarrollará la propuesta.
Esto sirve para verificar si en realidad la propuesta satisface necesidades reales como: confort, estética, aspectos
culturales y educativos, etc. del lugar donde se ejecutará. Para ello, tenemos que realizar bocetos, planos y
maquetas, tratando de descubrir la posibilidad y viabilidad del diseño, para posteriormente construirlo y ejecutarlo
llevándolo a la vida real, por medio de materiales y procesos productivos.

5.5.1. Banco de imágenes

La propuesta: "Murales Decorativos Aplicando Nuevos Usos de La Arcilla y Técnicas Cerámicas", está
inspirado en una serie de imágenes, las cuáles se clasificaron en:

• Cultura, Folklore y tradiciones de Azuero.

• Flora y Fauna en vía de extinción de la Península de Azuero.

[Link]. Cultura, folklore y tradiciones de Azuero.

Las provincias de Herrera y Los Santos están consideradas como las regiones más hispanizadas del país. Por
esta razón, encontramos un sinfín de culturas y tradiciones que se han preservado de generación en generación,
en los diferentes pueblos que la componen. Desde los primeros días de la colonia, sus habitantes preservaron los
legados que dejaron los indígenas y las costumbres que trajeron los conquistadores españoles para dar así una
identidad folclórica a la región, y luego al país.
En el presente trabajo, se tomó en consideración elementos culturales Azuerenses, para plasmarlos en la
superficie de los murales cerámicos descritos anteriormente. Manifestaciones típicas como Diablico Sucio,

59
Parrampanes, Diablicos Limpios, instrumentos musicales, etc, pueden servir como elementos inspiradores de
diseño.
A continuación se mostrará elementos gestores para la decoración de murales, inspirados en la cultura, folklore y
tradiciones de Azuero:

Figuras N° 37. Diablico Sucio en el desfile de celebración de Figuras N° 38. En la siguiente imagen, se puede apreciar como
la Fundación del Distrito de Chitré, provincia de Herrera. la máscara se le ha incorporado otro motivo gestor en su
Imagen tomada por el profesor Héctor Samuel Rodríguez diseño, basada en la cinta de ciencia ficción, "Depredador".
Tejada. Imagen tomada por el profesor Héctor Samuel Rodríguez
Tejada.

60
a. Diablico sucio

El baile que realizan los llamados

"Diablicos Sucios", representa
solamente una de las nueve
danzas del Corpus Christi. El
nombre proviene del hecho que
antiguamente su indumentaria era
confeccionada con tela manta
sucia, que luego era pintada con
rayas negras y rojas, calcadas
con achiote y carbón, pero que
después de un tiempo los colores
se corrían al mezclarse con el
sudor dando el aspecto de estar
sucios. La Máscara es una parte
principal de un Diablico y es sí
misma representa la figura de
animales o diablos. Para
confeccionarlas se usan
diferentes técnicas artísticas, por
lo que cada una es una obra
artística auténtica. Entre estas
técnicas se destacan la escultura,
papel maché y la pintura, que son
expresiones individuales del
Figura N° 39. En la siguiente imagen se muestra que varios de los accesorios en la
genio, creatividad y el lenguaje
indumentaria del Diablico pueden cambiar según sea su procedencia. Por ejemplo, el modelo
pictórico del artista. que se observa es propio de la comunidad de Parita, ubicada en el distrito del mismo nombre
Imagen tomada por el profesor Héctor Samuel Rodríguez Tejada.

61
Figura N° 40. Aquí se muestra otro tipo de diseño en la ropa del Diablico. Notase que las rayas dejan de ser
solo negras y rojas, agregándose otros colores como el amarillo y celeste, muy propio del Diablico Chitreano.
Imagen tomada por el profesor Héctor Samuel Rodríguez Tejada.

62
Figura N° 41. En la siguiente imagen se muestra la participación de niños y jóvenes en las danzas del Diablico
sucio. Por lo general, estos mismos jóvenes y niños participan en la confección de la máscara que lucen. Imagen
tomada por el profesor Héctor Samuel Rodríguez Tejada.

63
 b. Parrampanes

Los Parrampanes, es una danza con un sentido

picaresco, ejecutada por hombres con grandes
dotes de talento, quienes salen a las calles vestidos
de mujer a ejecutar sus bailes.
Básicamente sus danzas están basadas en la burla
de acontecimientos o hechos que se suscitan en
cada pueblo donde se celebra este tipo de
tradiciones. Realmente lo que éstos hacen es una
sátira a la sociedad en que viven y se desarrollan;
por ejemplo, el hecho que los parrampanes hoy día
imiten escenas de bailes repelentes o atrevidos no
es más que una crítica a algo que cotidianamente se
puede ver en un pindín o baile popular.
Si bien es cierto que los parrampanes de hoy en día
deambulan por las calles en grupos, todavía pueden
verse personajes solitarios como es la conocida
"viejita carga hombres", "el avestruz" de La Arena y
la "doña coquetona". Las máscaras son realizadas
tomando en consideración personas populares de la
comunidad, dándole un sentido picaresco en su
diseño, además de ser realizadas con la misma
técnica de confección que las máscaras del Diablico
Sucio y Diablico Limpio.

Figura N° 42. Parrampan. Celebración de San Pedro en Monagrillo,

Chitré-Herrera. Imagen cortesía de Igor Villarreal.

64
 c. Diablicos limpios

La Danza de Los Diablicos

Limpios, es la danza más
tradicional de la festividad del
Corpus Christi. La misma está
constituida por diversas
jerarquías, siendo uno de los
personajes principales el Diablo
Mayor, que por su lujoso vestuario
destaca el rango. Le sigue el
Ángel, el cual es el segundo
personaje que representa
originalmente al Arcángel San
Miguel defendiendo con
vehemencia al alma,
representado por un niño con un
velo que le recubre la cara. Luego
está el Diablo Capitán, el cual
tiene alguna participación en el
diálogo central. Otros personajes
son la Diabla, que es el único
personaje jocoso de la danza;
finalmente están los Diablicos
Guías que se ubican a la cabeza
de las dos filas de Diablicos
Rasos, éstos juegan un papel
Figura N° 43. Gran Diablo de Espejo danzando durante la celebración de San Juan en Chitré, importante en la escena llamada
Herrera. Imagen tomada por Héctor Rodríguez.
La Torre.

65
Figuras N° 44. Danzas de Diablicos Limpios en la celebración de San Juan en Chitré. Imagen tomada por
Héctor Samuel Rodríauez T.

66
Figuras N° 45. Los colores predominantes en los diseño de las prendas y máscaras de los Diablicos limpios son:
amarillo, azul y rojo (primarios) verde, violeta y naranja (secundarios).

67
 d. Tambor y Socabón

Estos instrumentos llegaron de África traídos por

los negros esclavos de la época colonial. Según
los historiadores, pertenecen desde sus inicios a
los rituales del continente negro, pues siempre se
han tenido como sagrados. De La Cruz agregó que
/ los tambores están hechos de madera de caoba,
cedro, cuero de res o venado. Su confección es
sencilla, consta de un tubo de madera sellado en
uno de sus extremos con cuero animal, amarrado
con soga y cuñas de madera, explicó el
entrevistado. Su evolución lo ha convertido en
parte esencial de nuestra música típica, al
combinarse primero con el violín y luego con el
acordeón.

Figuras N° 46. Concurso de Percusión de la región de Azuero, en el Figuras N° 47. Conjunto de Instrumentos de Percusión de la región
Festival Nacional de la Mejorana (Guararé, Los Santos). Imagen tomada de Azuero. Imagen tomada en el Festival Nacional de La Mejorana
en el Festival Nacional de La Mejorana 2011 2011

68
e. Danza del Torito Guapo o Toro Guapo

La danza del Torito es considerada una danza

de faena ya que ella muestra cómo es el
trabajo de los vaqueros locales en la lidia del
ganado.
Utiliza un armatoste en forma de toro que
representa este animal en el desarrollo de la
danza.
Los danzantes mezclan el canto de coplas con
las salomas propias de nuestra cultura y
acompañan el ritmo con zapateos y
movimientos que la hacen más llamativa. Los
participantes llevan un vestuario muy propio del
trabajador de esta rama, un sombrero adornado
con múltiples cintas de colores variados y
llamativo. Llevan un manto que les cubre desde
la cabeza hasta la altura de las rodillas, estos
mantos pueden ser de colores lisos o
estampados. Utilizan camisas de manga larga,
pantalones, cutarras y un pañuelo atado a la
cintura que es coordinado con el manto. Figura N° 48. Torito Guapo de Antón, Coclé. Imagen tomada de las Fiestas del
Torito Guapo 2012, Distrito de Antón, Panamá. Cortesía del diario La Estrella de
Panamá.

En la mano llevan una banderilla roja que emplean para jugarse al toro que los embiste al ver la banderilla
moverse de un lado a otro.
El baile en si se divide en dos partes, en la primera, la danza se ejecuta al son de las coplas y en la segunda,
llamada Toletón, es un baile rápido y de un ritmo más alegre, toda la representación es acompañada por la
música del pito y la caja.

69
f. Danza de Las Enanas

Se tiene referencias de que esta

danza se hizo en honor a una posible
tribu de pigmeos africanos que se
establecieron en el área y que
llegaron a estas tierras en busca de
oro y que por su pequeño tamaño
tenían la facilidad de entrar en los
lugares donde las personas normales
no podían entrar.

Es gracias al ingenio de los

panameños que se pudo lograr, de
una forma jocosa, la representación
de estos personajes y valiéndose de
música y otros artificios en el
vestuario es que podemos contar hoy
en día de esta hermosa demostración
de cultura y folklore.

Figuras N° 49. En la imagen, nótase la participación de niños y jóvenes en las Danzas de

Las Enanas en la celebración del Corpus Christi en La Villa de Los Santos. Imagen
tomada del Corpus Christi 2010 en Los Santos.

70
 La música es de violín y posee diálogos en forma de
versos que le dan belleza y soltura.

El vestuario está compuesto de un cono multicolor que

cubre hasta la cintura del danzante, de allí en adelante,
una pequeña pollera le cubre las piernas y a la altura de
las caderas un rostro de mujer con trenza a los lados
complementa el vestido, en los pies llevan cutarras.

Figuras N° 50. Danzas de Las Enanas en la celebración del

Corpus Christi en La Villa de Los Santos. Imagen tomada del
Cornus Christi 2010 en Los Santos

71
g. Zaracundé o Cuenecué

Esta danza no es tradicional de las festividades

de Corpus Christi, ya que, según cuentan las
historias populares, esta era una danza propia
del carnaval pero que después fue llevada al
Corpus Christi por el Folklorista Miguel
Leguízamo.

Los orígenes de esta danza son netamente

afro-antillanos lo que es palpable en el
lenguaje, el ritmo de la música, el vestuario y
todas sus características propias de esta raza
traída del África.

Podemos decir que este baile refleja la huida

de los negros cimarrones a las montañas, ya
que deseaban escapar de los maltratos de los Figuras N° 51. Danzas del Zaracundé. Conjunto de baile Folklórico de Antón,
en el Festival del Torito en Antón, provincia de Coclé 2010.
colonos españoles, los trabajos forzosos y
obtener así la libertad tan apreciada por ellos.

El vestuario es muy particular, ya que es confeccionado con hojas secas de tallo (que es la planta que produce
los tan gustados bananos) que van hilvanando hasta lograr una falda que luego se colocan en la cintura,
mantiene el pecho descubierto y en los hombros llevan un motete (cesta hecha de fibra natural que sirve para
transportar objetos). El capitán de la danza lleva un rifle, es él quien conduce el baile e inicia los diálogos.

Vale la pena menciona que esta es la única de las danzas que tiene la participación de una mujer que hace le
papel de Mama Grande, la cual baila en el centro de los danzantes al son del tambor y también tiene
participación dialogada.

72
 h. Pollera de Lujo Panameña

h.1. De Gala en Punto de Cruz

Como bien lo indica este tipo de pollera, según los expertos, es la que más
demanda genera, ya que lleva muchísimos trabajos, pues es donde las
manos laboriosas de nuestras mujeres panameñas dedican mayor tiempo y
se inspiran, para imprimirle valor al bordado. En este tipo de pollera
predomina "el punto de cruz" como se le llama y "un punto fino", trazando
motivos tales como piñas, uvas, aves diversas clases, etc.

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Figura N° 52. Pollera en Punto de

Cruz o Marcado

Figura N° 53. Pollera Zurcida Calada

h.2. Pollera Zurcida Calada

Los diseños sombreados, calados y los que se hacen bordados y zurcidos son creaciones de artistas y
artesanos conocedores de estos trabajos, los cuales se hacen al gusto de las dueñas de las polleras; así
resultan diseños con pocos o muchos calados, grandes, pequeños o medianos.

73
[Link]. Flora y fauna en vía de extinción de la península de Azuero.

Como en todas partes del mundo, Panamá está

sufriendo los embates de la naturaleza, los cuales
son provocados por la mano irresponsable del
hombre. La región de Azuero no escapa a esta
cruda realidad y muchas de sus especies están
desapareciendo lentamente; por tal razón se tomó
en consideración como motivo gestor de diseño
para murales cerámicos, este tema de vital
importancia. En la actualidad podemos ayudar
evitar que muchas especies desaparezcan por
completo y unas de las contribuciones de este
trabajo, es educar a los niños (as), a conocer más
sobre estas especies. Animales e Insectos como:
Águila Arpía, Armadillo, Búho, Iguana verde, Mono

Cara Blanca (Capuchino), Mariposas, Tucán, etc, Figura N° 54. El mono araña de Azuero (Atetes geoffroyi azuerensis) es
una subespecie de mono araña que se encuentra en peligro crítico de
sirven al igual que las Culturas, Folklore y extinción según la Lista Roja de la IUCN de Especies Amenazadas. Los
nombres más comunes de esta subespecie son "mono charro", "mono
Tradiciones de Azuero como elementos charao" y "mono araña", éste último, cuya área de distribución abarca sólo la
Península de Azuero. Imagen tomada de: [Link]
inspiradores de diseño. Los diseños que se
plasman en los murales son una mescolanza de estas dos alternativas de elementos gestores, para darle un
mejor realce y proyección cultural y educativo a estos trabajos únicos en su clase en Panamá y porque no en el
resto del mundo.

74
Algunas especies de flora y fauna de la región de Azuero que sirven como elementos gestores:

a. Armadillo

Los dasipódidos (Dasypodidae), conocidos

vulgarmente como armadillos, son una familia
_
de mamíferos placentarios del orden Cingulata.
Se caracterizan por poseer un caparazón *N.S.
•Z•
dorsal formado por las placas yuxtapuestas,
ordenadas por lo general en filas transversales,
con cola bastante larga y extremidades cortas. 4;
—
'
47'41.4 ;1 ; •
, N.• k"\A11,1-771'1
.
22a:
91 Á- -dé/. _41AW 111
Figura N° 55. Armadillo. Animal que era muy cazado por los indígenas en Azuero.
Imagen tomada de:
[Link]

La iguana, iguana verde o teyú (Iguana iguana) es un

gran lagarto arbóreo de América Central y de
Sudamérica. Se la encuentra desde México hasta el norte
de Argentina, sur de Brasil y de Paraguay, tanto como en
las Islas del Caribe y en Florida. Miden hasta 2 m de
741 longitud de cabeza a cola y pueden llegar a pesar más de
Figura N° 56. Iguana Verde Este reptil se encontraba mucho en el área sur de
Azuero. pero su constante caza, casi lo hacen desaparecer de ésta área.
15 kg.
Imagen tomada de:
http [Link]/-fotos-imagenes-iguanas html

75
c. Mariposas

Las mariposas son evocadoras. Los colores de sus

cuerpos que les sirven para defenderse y su fragilidad
inspira sentimientos de todo tipo. En el Istmo de Panamá
hay 16 mil especies de mariposas, de las cuales muchas
se encuentran en la región central de la Península de
Azuero

Figura N° 57. Mariposa Adelpha Isis. Imagen cortesía de

[Link]

Algunas especies de mariposas en Panamá:

Adelpha Caliphana

Adelpha Serpa

Adelpha lsis

Adelpha Syma

Adelpha Goyana

Adelpha Mytra

Adelpha Hyas

Figura N° 58. Mariposa Adelpha Abia. Imagen cortesía de Adelpha Epizgis

[Link]

76
Figura N°59. Tucán Negro. Este ejemplar se encontraba mucho en el sector del Parque Nacional de Cerro Canajagua. La
deforestación indiscriminada hizo desaparecer a esta ave de la región de Azuero. Imagen tomada de [Link]

d. Tucán

Los tucanes son aves de plumaje y pico de colores muy llamativos por su brillantez y colorido. Llegan a medir
hasta 60 cm. Su pico es largo, macizo con dientecillos como sierra llega a medir la tercera parte de su tamaño
y es muy ligero por las numerosas cámaras que tiene por lo que no le dificulta el vuelo. Su lengua es muy
larga (llega a medir hasta 14 cm), angosta, aplanada y termina en punta. Tiene alas pequeñas, cortas y
redondeadas. La cola es cuadrada en unas especies y llama la atención la facilidad con que la mueve hacia
arriba y abajo. Los ojos están rodeados por una piel que a veces es de colores vivos.

77
e. Guacamayas

Guacamayas(Ara spp.) son un género de aves de la familia de los loros (Psittacidae), del orden de las
Psittaciformes, que comprende 14 especies (seis de ellas extintas) de origen americano, habitando desde las
selvas de México hasta el noreste de Argentina, aproximadamente. Se alimentan de insectos y bayas y viven
en los árboles.

Figura N° 60. Gran Guacamaya Roja. Este ejemplar se encuentra en la región boscosa central de la península de Azuero, entre
Cerro Quema y Cerro Canajagua Distrito de Tonosí, provincia de Los Santos. Quedan pocas actualmente.

78
 f. Flor de Semana Santa (Encyclia cordigera)

Esta especie con flores muy hermosas se localiza de México a

Colombia. En Panamá se le llama Semana Santa, porque florecen
en la semana santa en cada año. Son las orquídeas más
populares juntas con el Espíritu Santo, en Panamá. Hay muchas
variedades de colores de pétalo.

Figura N° 61. Flor de Semana Santa. Especie de

flor muy venerada por los católicos Azuerenses,
debido a que sólo florece para la Semana Santa.
Imagen tomada en El Valle de Antón.

g. Flor del Espiritú Santo (Peristeria

el ata)

Es la flor Nacional de la República de

Panamá. En español se llama Espíritu
Santo. El pseudo-bulbo es casi 15 cms de
diámetro y el tallo de flor llega hasta la
altura de una persona. La flor es muy
olorosa. Ella está incluida en la lista de las
plantas en peligro de extinción según el
Figura N° 62. Flor del Espíritu Santo. Flor Nacional de la República de Panamá.
tratado de Washington.
Actualmente se celebra el Festival de La Flor del Espiritú Santo en el Distrito de
Las Minas, Provincia de Herrera. Imagen tomada de [Link]

79
5.6. Soportes para murales cerámicos

El trabajo artesanal terminado, que contempla el proyecto: "Murales Decorativos Aplicando Nuevos Usos de
La Arcilla y Técnicas Cerámicas", reposa sobre estructuras realizadas con tubos metálicos y otros tipos de
materiales, como Plycem, MDF, etc, que se encuentran disponibles en los diferentes negocios de la localidad.
El motivo de diseño inspirador para estas estructuras fueron figuras geométricas, como cuadrados, rectángulos,
elipses, círculos, pentágonos, trapecios, etc.
Resulta muy raro que en Panamá, se utilicen este tipo de estructuras para realizar murales cerámicos (arcilla con
papel) sobre ellas; incluso a nivel de Centroamérica y el mundo, por lo general este tipo de obras se realizan
directamente sobre paredes y pisos.

5.6.1. Armazones de soporte para murales de exteriores

Los distintos armazones son trabajados básicamente con materiales de hierro galvanizado que se encuentran en
los distintos locales comerciales y ferreterías del país, como carriolas, tubos cuadrados o redondos de diferentes
grosores y calibres, etc. Estos armazones son el soporte del mural que ha sido elaborado en cerámica con papel
y sobrepuesto en planchas de Plycem que varían de tamaño y forma según el armazón.
Los armazones son ensamblados utilizando soldadura y maquinaria de herrería de acuerdo al diseño establecido.
Luego de ensamblado, se lija, para luego cubrirlos con una capa de pintura anticorrosiva, la cual protegerá al
material de las inclemencias del tiempo. Por último, se procede a darle el acabado final con pintura de poliuretano
de diversos colores, según el diseño final escogido y la instalación dentro de éste del mural confeccionado.
A continuación, diferentes modelos de armazones para sostener los murales cerámicos hechos con arcilla con
papel, utilizando las diferentes técnicas cerámicas para su elaboración.

80
Figura N° 63. Ejemplo N°1: Modelo A, para mural de exteriores.
Modelo para exteriores, construido en base a armazón metálico, con tubos redondos de 4" 0 x 5' de alto, en los
laterales dos tubos cuadrados de 4" x 5' en la base inferior y superior; en su centro, lámina de Plycem de 391/2"
de ancho x 471/8" de alto x 4" de grosor, con marco de 4" y en su ribete superior platina de 2" x 13', de la cual se
sueldan 9 tubos redondos de 4" O x 5' cal. 18.

81
Figura N° 64. Ejemplo N°2: Modelo B, para mural de exteriores
Armazón metálico, diseñado en forma de pentágono con tubo redondo galvanizado de 4" 0 x 10', y tubo
rectangular de 6" x 4" x 10', biselado en sus dos extremos, uniones hechas con dos tubos de 4" x5" calibre 18. En
el centro, plancha de Playcem de 1" de grosor, área de 16 pies cuadrados, con marco de 4" de ancho y en su

borde superior, platina de 1" x 14' con siete tubos redondos de 2.5" 0 calibre 18 soldados con soldadura 60/11.

82
Figura n° 65. Ejemplo N°3: Modelo C, para mural de exteriores
Armazón metálico, cuyo diseño está basado en una vela de barco. Cuenta con un tubo redondo galvanizado de
3" 0 x 10'en forma curva que sale de un lateral hecho con tubo cuadrado de 4" x 4" x 6.9' y cuya base reposa
sobre tubo cuadrado de 4" x 4" x 7' En su interior lámina de Plycem de 1/2 , con la misma forma mencionada.

83
5.6.2. Armazones de soporte para mural de interiores
Figura n° 66. Ejemplo N°1: Modelo A, para mural de interiores
Mural para interiores, diseñado en base a tres paños de 4 pies de ancho por 8 de alto de Plycem de 1/4 pulgadas,
descansando sobre un armazón metálico empotrado con tres tubos cuadrados de 4 plg. x 4 pulg. en cada paño y
puestos de forma escalonada. Su parte trasera está compuesta por lámparas de distintos colores para darle un
efecto luminoso en la noche.
84
Figura N° 67. Ejemplo N°2: Modelo B, para mural de interiores
Mural de interiores basados en figuras geométricas irregulares. Cuenta con círculos, uno en su lateral izquierdo,
cuyo radio es de 0.60 m en su exterior, y otro con radio de 0.70 m en el interior. Dos rectángulos irregulares, el
primero encima del segundo, con medida de 4"x 4". El segundo de 8" x 4"en su parte superior, con una ligera
curvatura al final.
85
Figura N° 68. Ejemplo N°3: Modelo C, para mural de interiores
Modelo de tres paños rectangulares; dos de 4"x 6" y el del centro de 4"x 8", montados sobre armazón metálico de
tres niveles distintos.

86
5.7. Bocetos artísticos para murales

Un boceto es un dibujo hecho a mano alzada, utilizando lápiz, papel y goma de borrar, realizado generalmente
sin instrumentos de dibujo auxiliares. Puede ser un primer apunte del objeto ideado que aún no está totalmente
definido. Se pueden utilizar tanto técnicas de perspectiva como vistas ortogonales. Es un dibujo rápido de lo que
luego llegará a ser un dibujo definido o la obra de arte final en sí.
En el proceso de diseño, tanto en el trabajo artístico, como en los soportes estructurales, dividiremos los bocetos
en prebocetos y bocetos finales. En los diseños de murales se emplea el siguiente procedimiento:

5.7.1. Propuesta de bocetos para murales artísticos

Basado en los elementos gestores sugeridos en los puntos anteriores, se realiza una serie de bocetos, que sirven
de guía para elaborar nuevas propuestas artísticas que serán trabajadas artesanalmente con el uso de arcilla
con papel y las diversas técnicas cerámicas, que tradicionalmente se utilizan para elaborar otro tipo de
artesanías. Cabe señalar que en el diseño, se puede realizar con combinaciones de elementos gestores, como
por ejemplo; animales en peligro de extinción con elementos folklóricos de la región de Azuero, etc. con esto se
puede dar un mayor grado educacional y cultural a los niños, jóvenes, adultos de nuestra región y preservar aún
más nuestras tradiciones.

La metodología de diseño a seguir es:

Continúa en la siguiente página

87
 a, Diablico Sucio b, Tucán
Figura N° 69. Paso 1 Del banco de imagenes se seleccionan las que se van a utilizar para la composición del mural Se pueden realizar
combinaciones de diferentes temas. los cuales son mixtos, como por ejemplo, temas folklóricos con animales en peligro de extinción, flora y fauna
de la región de Azuero

88
 EJEMPLO DE PREBOCETOS: COMPOSICIÓN REALIZADA CON ELEMENTOS
FOLKÓRICOS, FLORA Y FAUNA DE LA REGIÓN DE AZUERO

Figura N° 70. Paso 2 Se realiza la composición del mural (preboceto a mano alzada) Se puede escoger el elemento completo de
la ilustración, como también una parte de éste También se puede repetir los elementos dentro de la composición. Se debe tomar en
cuenta dentro del preboceto la forma que tendrá el área donde reposará el mural En la figura de arriba se puede mostrar un
ejemplo de composición

89
 Observación: en el caso de los murales de exteriores por ser de uso municipal o privado, se establece el uso
de propaganda en una de sus caras, como patrocinio de cualquier empresa interesada en la confección del
mismo.

5.8 Bocetos finales

Para la realización de los bocetos finales que serán plasmados en cada

uno de los murales, se ha utilizado la técnica tradicional de dibujo a mano
alzada. Cada mural consta de una propuesta la cual fue dibujada
primeramente de forma manual, utilizando lápiz de carbón, de colores y
plumilla. Esto permite encontrar los elementos adecuados en la SketchUp
composición para cada uno de los modelos. Posteriormente se procede a
llevar al formato 3D con SketchUp Pro 8, los bocetos escogidos.
La ventaja de llevar los bocetos a 3D con SchetchUp Pro 8, es que se
puede mostrar los detalles de construcción del mural escogido y se puede
apreciar de igual manera los distintos niveles que posee cado de las
placas o baldosas que conforma el mural.
Por último en combinación con softwares de diseño como, Adobe
Photoshop CS5, para fotomontajes de imágenes y Kerkythea 2008 ó V-
Ray for SketchUp pro8, para renderizar y darle el acabado final a las
imágenes del proyecto final.
Figura N° 71. Programas utilizados para
las presentaciones finales de las
diferentes propuestas de diseño.

90
5.8.1. Bocetos de dibujos artísticos para mural de exteriores
Figura N°72. Número 1: Boceto para Modelo A.
Cielo de Verano
Árbol de Corotú

Guacamaya Roja

Flor de Semana
Santa

Campiña
Interiorana

Guacamaya
Azul

91
Figura N° 73. Número 2: Boceto para Modelo B.
v

Labor de Pollera
Zurcida Calada
Mejoran era

Las Enanas
(Corpus Christi)
Tamborito

92
Figura N° 74. Número 3: Boceto para Modelo C.

Labor de Pollera
Zurcida Calada

Torito Guapo
Flor Del Espíritu Santo

Sombrero Pintao

93
5.8.2. Bocetos de dibujos artísticos para mural de interiores
Figura N° 75. Número 1: Boceto para Modelo A

Escudo de la
Escuela
Sergio Pérez
Delgado
Monagrillo-Chitré

Tucán Negro

Vegetación

Mejoranera, Churuca, Tambor y Socavón

Boceto diseñado para la escuela Sergio Pérez Delgado en la comunidad de Mona grillo, Chitré, provincia de
Herrera-Panamá.

94
Figura N° 76. Número 2: Boceto para Modelo B.

Palma

Mariposa

Iguana Verde

Mariposa

95
Figura N° 77. Número 3: Boceto para Modelo C.

96
5.9. Proyecto final

El proyecto final contempla la escogencia de los diseños que se van a trabajar a la realidad como modelos
estructurales, los cuales servirán para probar que el proyecto titulado, "Murales Decorativos Aplicando Nuevos
Usos De La Ardua y Técnicas Cerámicas", es factible y rentable para el sector privado y gubernamental, como:
hoteles, locales comerciales, restaurantes, bancos, edificios gubernamentales, aceras y áreas verdes
municipales, etc.

5.9.1. Murales de exterior e interior escogidos.

Modelo A paro EX TER/ORES Modelo A paro INTERIORES

Figura N° 78. Mural de exteriores escogido. Figura N° 79. Mural de exteriores escogido.

97
5.9.2. Planta y elevaciones: Mural A, para Exteriores

-4 1. SOm

-4 1.-0m

O. 15m

0.45m

0.30m

[Link] 0.60m 1.20m 1.77m

0.30m

0.46m L

ELEVACIÓN LATERAL
511 E
lo-
O.4m
(

[Link] [Link]

ELEVACIÓN FRONTAL PLANTA ARQUITECTÓNICA

s/E 5/E

98
[Link]. Detalles de construcción de Mural A, para Exteriores

Unión de tubo rectangular Cal. 20 de 6" x 6" x 59"

A con tubo redondo Cal. 20 de 4" x 59", hecha con
soldadura 60/11, en forma de costura en su parte
posterior.

Tubo redondo Cal. 20 de 4" 0 x 59", unido en sus

dos extremos a tubos cuadrados de 6" x 6" x 59".

6 tubos redondos galvanizados Cal. 20 de 4" x 43' 4"

, unidos a tubo redondo de 4" x 59" y a platina llana
de 4" x 471/4" x 1/4.. (Ver detalle de unión en la
siguiente página).

Marco rectangular MDF de 4" x 391' 4" x 473/4" x

.1/2
" curado en su superficie con sellador.

Lámina MDF de 391'

4" x 473'
4" x 1 1/2 curada con
sellador.

Tres tubos redondos Cal. 20 de 4" x 6", unidos a

platina llana de 4" x 471/4"X 114".

28 tornillos transroscables de 6". (Ver detalle en la

siguiente página).

99
Figura N° 80. Detalle de soldadura de costura. Tornillos transroscables de 6".
Figura N° 81. Detalle de colocación de tornillos.

100
[Link]. Detalle de fundación: Mural A, para Exteriores

Varillas de acero
soldadas _a base metálica •
del mural con soldadura
de arco 60/11.

-
Fundación de 0.60 cm x 0.60 cm de alto. :.:Pines de acero corrugado 1 2"
x 5" en ambos extremos
amarrados con alambre de
refuerzo cal. 26

Figura N° 82. Detalle de fundación.

101
[Link]. Técnicas cerámicas utilizadas: Mural A, para Exteriores

Técnica del laminado

Técnica del esgrafiado

Técnica del calado

Técnica del modelado

Figura N° 83. Diferentes

técnicas de cerámica
aplicadas en el mural de
exteriores.

102
[Link]. Cuadros de Costos: Mural A, para Exteriores
MATERIALES CANTIDAD PRECIO UNITARIO TOTAL + 7%
Tubo cuadrado galvanizado de 6" x 6" x 10 1 45.00 48.15
Tubos redondos galvanizados de 4" x 10' 2 40.00 42.80
Platina de 4" x 10'x 'Á" 1 22.00 23.54
Tornillos transroscables de 6" 28 4.20 4.49
Lámina MDF de 4" x 8" x 1 114' 1 63.00 67.41
Libras de clavos sin cabeza de 2" 3 1.20 1.28
Libras de soldadura 5 4.00 4.28
Pliegos de lija dura tipo 140 10 7.50 8.02
Pliegos de lija fina gris 160 5 6.00 6.42
Varilla de acero corrugado de 1 1/2" x 20' 1 10.25 10.97
Libras de alambre de refuerzos 2 2.30 2.46
Bolsas de cemento gris 3 29.40 31.46
Yarda de piedra picada 1,4 11.00 11.77
Yarda de arena 1/
2 9.25 9.90
Galón de pintura acrílica blanca para cerámica 1 45.00 48.15
Galón de pintura acrílica amarilla para cerámica 1 48.50 51.90
Galón de pintura acrílica azul para cerámica 1 48.50 51.90
Galón de pintura acrílica roja para cerámica 1 48.50 51.90
Galón de pintura acrílica negra para cerámica 1 45.00 48.15
Galón de sellador para madera 1/2 14.50 15.52
Galón de pintura antioxidante 1/ 4 15.25 16.32
Galón de plastogón 1/4 22.25 23.81
Bolsa de cemento jamón 2 13.00 13.91
Mano de obra de soldadura y chapistería 90.00 96.30
Mano de obra de instalación de armazón metálicos 75.00 80.25
Preparación de material arcilloso 150.00 160.50
Elaboración de piezas con el diseño escogió aplicando las técnicas. 20 10.70 214.00
Lijado de piezas 25.00 26.75
Quema de piezas en horno cerámico 35.00 37.45
Pintado y decoración de piezas 120.00 128.40
Esmaltado de piezas 60.00 64.20
Instalación de piezas en el sobre 50.00 53.50
Bocetos, planos y renders 400.00 428.00
Costo de Diseño 454.75 486.58

COSTO TOTAL 2370.44

103
[Link]. Mural A, para Exteriores instalado.

MUNICIPIII (NITRE
PIX2V: LA PlCINA
/10111111CM
RNIVIA zAry:E
Iii Milan SNIS
6lerno kiCNIled

Figura N° 84. Mural A para Exteriores, instalado en el parque La Piscina, Chitré, Provincia de Herrera.

104
5.9.3. Planta y elevaciones: Mural A para Interiores
1.4 1.21m (t 1.21m

.42m 2.42m

ELEVACIÓN FRONTAL
5/E

105
ELEVACIÓN LATERAL -A — ELEVACIÓN LATERAL -B -
syE S/E

106
 1.05m 1.05m
* a
a 0.1,5m

0 50D1

o o, a,

0.50m o 0.50m

•
D o a,
O 47p-1

2.42m II
2.42m

tOP
••• 0.50m
0.50m 0.50m--+ p.34m
Ir
1.09m

ELEVACIÓN POSTERIOR
5/E

107
 P1fiIOADEMETAIIISOCE0.50cmX0.9)(mx 314"

rPLITINALISACEDE00 311'
1

0.50m

i
t

2.42m
1.93m i

/ (
DETALLE - A — SOPORTE POSTERIOR DETALLE - B — SOPORTE POSTERIOR
s/E
s/E

108
[Link], Detalles de construcción de Mural A, para Interiores

-10.;
:f41W

Ver detalles en páginas `,N" Figura N° 86. Detalle de

sigulentes construcción posterior, para
Figura N° 85. Detalle de construcción frontal para men. es. mural de interiores,

109
Figura N° 87. Detalle de
construcción Unión de sobre
y marco, mediante clavos
galvanizados

Clavos de 3" galvanizados, para unir el marco de madera con el 4 sobres MDF de 4' x 8"x 1 112., tres para la base del mural y uno
soporte de MDF, el cuál es asegurado con pegamento ó cola blanca. para la confección de los marcos

Lámparas fluorescentes de l ur x 76"

conectadas con sistema de cables a la pared
principal.

Tornillos con tuerca galvanizados de 3", en platinas

laterales y planchas centrales de soporte.
Figura N° 89. Detalle de construcción. Figura N° 90. Detalle de construcción.
Tornillos con tuercas. Lámparas fluorescentes.

110
Costura de soldadura en los cuatros extremos y uniones de
soporte.
Figura N° 91. Detalle de construcción. Unión con
soldadura de costura.
Tubo cuadrado de 4" x 4" cal. 20 soldado a base de platina de
50" x 50" x 3/4", agarrados con tornillos con tuercas de 3"
galvanizados.
Figura N° 92. Detalle de construcción. Tubo
cuadrado.

Detalle de tornillo con tuerca •e 2» x • para amarrar la

platina base con la pared. Tornillos con tuercas de 3" galvanizados.

Figura N° 93. Detalle de construcción. Tornillo con Figura N° 94. Detalle de construcción. Colocación
rosca y tuerca. de tornillo en la platina.

111
[Link]. Técnicas cerámicas utilizadas: Mural A, para Interiores.

Técnica del laminado

Técnica del esgrafiado

Técnica del calado

Técnica del modelado

,
-
«s"..
•
111.,

w0«-
Figura N° 95. Diferentes
:545.

•410.
técnicas de cerámica
aplicadas en el mural de
'IN
interiores.

112
[Link]. Cuadros de Costos: Mural A, para Interiores
MATERIALES „Agit CANTIDAD PRECIO UNITARIO TOTAL + 7%
Tubo cuadrado galvanizado de 6" x 6" x 10" 2 45.00 96.30
Platina de 4" x 10"x Ya" -11=1 4 22.00 94.16
' Tornillos con tuercas de 1" x 20" 42 2.30 103.36
Lámina MDF de 4" x 8" x 1114- ws~damágía~i~~ 4 63.00 269.64
Libras de clavos de 3" galvaniza.1~ 8 1.65 1.1011~1~1 14.12
Libras de soldadura 12 4.00 51.36
Pliegos de lija dura tipo 140 '1911. 1 15 1.15 18.46
Pliegos de lija fina gris 160 111~1111111~1 15 1.32 21.12
Tornillo de 3" con rosca 1111.1~1~1 126 0.45 60.67
Plancha de metal de 4'x 8'x 3/4" -11111~~111 1 165.00 176.55
Lámparas fluorescentes 6 26.75 171.74
Rollo de alambre cero eléctrico de 100' 1 60.00 64.20
Galón de pintura acrílica blanca para cerámica 1111111.1111111.1 2 45.00 96.30
Galón de pintura acrílica amarilla para cerámica 111~1. 2 48.50 103.79
Galón de pintura acrílica azul para cerámica 111111~11111 2 48.50 103.79
Galón de pintura acrílica roja para cerámica A11111111~1 2 48.50 103.79
Galón de pintura acrílica negra para cerámica _11~11~1 2 45.00 96.30
Galón de sellador para madera .4111111111~1 1 30.27 32.39
Galón de pintura antioxidante 1 32.75 35.04
Galón de plastogón 1111.11111~ 22.25 23.81
Mano de obra de soldadura y chapisteria 1~1111 480.90 514.56
Mano de obra de instalación de armazón metálicos 290.00 310.30
Preparación de material arcilloso 1~1 265.00
Elaboración de piezas con el diseño escogió aplicando las 11.1 96 10.80 1036.80
técnicas.
Lijado de piezas 75.00 80.25
Quema de piezas en horno cerámico 135.00 144.45
, Pintado y decoración de piezas 220.00 235.40
Esmaltado de piezas 41111111 1 90.00 96.30
Instalación de piezas en el sobre 1111111~11•111111111 120.00 128.40
Bocetos, planos y renders .,idal~~111~11 700.00 749.00
, Costo de Diseño 41111111111111111111111~11 800.00

COSTO TOTAL 5832.35

113
[Link]. Mural A, para Interiores instalado (Escogido para confección).

Figura N° 96. Mural de Interior llevado a la realidad. Confeccionado en el Taller de Cerámica de INADEH,
Azuero, escogido para la Escuela Primaria Sergio Pérez Delgado, ubicada en el corregimiento de Mona grillo,
Chitré — Provincia de Herrera, República de Panamá.
114
CAPÍTULO VI: MANUAL PARA LA ELABORACIÓN
DE MURALES UTILIZANDO LA
ARCILLA CON PAPEL Y LAS
TÉCNICAS CERÁMICAS
Presentación

La preservación de nuestras costumbres y tradiciones, el interés por la

conservación de los recursos naturales como: flora y fauna de la región de
Azuero, a través del arte, con la confección de murales realizados a partir de la
arcilla con papel, es el principal objetivo de la realización de este manual,
además de contribuir a educar niños, jóvenes y adultos sobre la importancia del
reciclaje; en este caso con el uso del papel periódico que se desecha a diario
en cada uno de los hogares panameños, el cual se puede mezclar con arcilla
gris para crear nuevas consistencias en la composición del material que se
utiliza para hacer artesanías como por ejemplo, murales cerámicos para
exteriores e interiores; y por último, la necesidad de que la población antes
mencionada aprenda cómo se logra confeccionar murales, trabajados con las
técnicas de cerámicas utilizadas día a día por los artesanos areneros.
Para la elaboración de este manual se tomó en cuenta la metodología
constructivista en base a una enseñanza teórica práctica; explicada e ilustrada
con todos los pasos necesarios, para que cada lector lo ejecute en cualquier
taller de cerámica.

116
6.1. Fabricación de la materia prima (arcilla con papel).

Unos de los elementos más importantes del alfarero, artesano y el diseñador en artes aplicadas es contar en su
taller con una materia prima que contenga excelentes propiedades químicas, orgánicas y plásticas para lograr
buenos acabados en su trabajo final.
Desde hace mucho tiempo atrás, los alfareros y artesanos areneros utilizaban dos tipos de arcilla, la roja y la gris,
siendo esta última la más empleada en la confección de diferentes artesanías como potes, vasijas, vajillas,
esculturas de diferentes tamaños, etc.
Este tipo de arcilla la extraían de vetas ubicadas en el
distrito de Pesé, lugar cercano al corregimiento de La Arena
de Chitré, pero en los últimos doce años y bajo acuerdo con
el Gobierno Nacional de Panamá, la arcilla se extrae de una
veta ubicada en el corregimiento del Rincón, distrito de
Santa María, provincia de Herrera, (ver capítulo cuatro) la
cual es administrada por la asociación de artesanos
areneros.
La arcilla gris utilizada para confeccionar los distintos
murales cerámicos es igual que la empleada por los
artesanos areneros y se encuentra en el taller cerámico de
I.N.A.D.E.H. sede de Herrera. Debido al acuerdo existente
entre los artesanos y el gobierno nacional, el I.N.A.D.E.H. Figura N° 97. Molino Industrial necesario para la
trituración de la tierra de forma rápida.
puede extraer arcilla gris para el funcionamiento del taller
de cerámica.
117
Para la ejecución y realización del proyecto final, se solicitó un permiso a esta institución para utilizar su
instalación y equipo.
La mezcla particular de papel con arcilla gris nunca se ha utilizado en Panamá para la elaboración de piezas de
cerámica de ningún tipo, ya que es una técnica completamente nueva en Panamá.

En la elaboración de la arcilla con papel hay que tener presente los siguientes pasos:
6.1.1. Pulverización
Se le llama pulverización al proceso de desmenuzar la tierra que está en su estado natural (terrones de gran
tamaño) a partículas pequeñas. Los pasos para la pulverización son los siguientes:
[Link] empieza con la extracción de los terrones del depósito utilizando herramientas como la piqueta,
carretilla y pala de punta, donde posteriormente se traslada al molino para su trituración. El molino es una
máquina industrial en la cual hay que tener mucho cuidado en su manejo, ya que cuenta con gran fuerza
de arranque y en su estructura exterior se encuentra una correa que mueve el motor a gran velocidad, por
lo tanto hay que guardar la distancia correcta señalada en el piso mediante líneas amarillas de seguridad.

[Link] deposita la tierra con el uso de pala cuadrada en la parte superior o entrada que posee el molino,
donde posteriormente sale ya triturada por la parte inferior. Mediante la previa instalación de un saco de
hilo en esta salida, se procede a llenar el mismo del material triturado. Posteriormente se traslada el
material a la mesa de trabajo para seguir con el siguiente paso.
6.1.2. Colado
Realizado el proceso de pulverización de la tierra se procede al siguiente paso: "El colado".

118
El colado es el procedimiento que se utiliza para eliminar las impurezas y contaminaciones de elementos extraños
de la tierra arcillosa. Se utilizan mallas de metal o plástico de diferentes calibres, según la pieza que se vaya a
trabajar. El grosor de las celdas de los coladores se mide en base a números, los cuales son indicados en calibre.
Por ejemplo, si se pretende confeccionar una vajilla fina lo ideal sería emplear coladores calibre cincuenta,
setenta y ochenta.
Hay coladores de diferentes tamaños y formas. El colador que se
emplea para depurar la tierra que se utiliza para la confección de
las distintas piezas del mural de cerámica, es el de cocina. Este
colador resulta muy práctico por su peso y tamaño (el cuál puede
variar) debido a que es de plástico y posee maya calibre 20, ideal
para este tipo de trabajo de gran dimensión y proporción.
El método de uso ideal para este tipo de coladores es depositar
por medio de una vasija plástica, cantidades pequeñas de tierra y
luego realizar movimiento circulares de izquierda a derecha en
sentido a las manecillas del reloj, para que el material caiga de
manera uniforme y no levante nubes de polvo a su alrededor. Todo
esto se realiza sobre la mesa de trabajo del taller de cerámica, la
cual debe de ser de concreto preferiblemente. Figura N° 98. Notase como después de picado
6.1.3. Preparación de pulpa de papel el papel se procede a desmenuzarlo con batidora
industrial. Esta batidora posee un sistema de
En la preparación de la pulpa de papel se contemplo los cuchillas de acero inoxidable, la cual permite un
trabajo fácil y limpio
siguientes pasos:
1. Selección del tipo de papel a utilizar. Aunque básicamente

119
 la composición del papel es la misma para todos los productos fabricados a partir de éste, se optó por
utilizar el papel periódico por:
Ser muy común y encontrarse grandes volúmenes en los desperdicios de los hogares panameños.
Y El uso del papel de periódico en combinación con la arcilla gris despierta el interés por el reciclaje, a los
niños, jóvenes y adultos.
Conserva mejor su composición natural.
[Link] el tipo de papel (papel periódico) se le procede a picar en pequeños pedazos de tamaño
uniforme, que oscilen entre uno o dos centímetros cuadrados.
4. Luego se procede a depositar el papel ya picado en recipientes de cinco galones hasta un poco más de la
mitad.
[Link] le vierten cuatro galones de agua por cada recipiente.
[Link] deja en reposo por veinticuatro horas, para que el papel
absorba agua y se vaya desmenuzando convirtiéndose en pulpa de
papel nuevamente.
[Link] bate con licuadora eléctrica industrial por espacio de cinco
minutos convirtiéndolo en una masa espesa.
[Link] se pasa por una malla o colador para eliminar el
exceso de agua y luego se mezcla con la tierra preparada con
anterioridad.

Figura N° 99. Combinación de papel molido

sobre arcilla.

120
6.1.4. Mezcla de arcilla gris preparada con pulpa de papel
Este proceso empieza vertiendo la tierra previamente colada a lo largo de la mesa de trabajo donde se esparce
desde su centro hacia afuera para formar una abertura donde posteriormente se vierte la pulpa de papel
preparada.
Antes de realizar este procedimiento, hay que pesar el
total de tierra y pulpa de papel que se va mezclar para
aplicar la siguiente fórmula:

Arcilla con papel= 30% de pulpa de papel x 70% de

arcilla gris con barbotina.
Dada la fórmula anterior se puede decir que por cada
libra de pulpa de papel se tiene que agregar tres libras
de tierra preparada, esto incluye la barbotina que se le
agrega a la mezcla.
Dispersada la pulpa de papel sobre la tierra se vierte
barbotina previamente preparada sobre toda el área
que se va mezclar. La mezcla debe ser de forma
manual, utilizando las manos desnudas,
introduciéndolas de afuera hacia adentro y de abajo
Figura N° 100. Mezcla de arcilla con pulpa de papel. Se realiza
hacia arriba, para que la tierra absorba la pulpa de manualmente con las manos de abajo hacia arriba, repitiendo
papel húmeda, hasta quedar en estado de plasticidad; el proceso una y otra vez hasta darle con consistencia.

esto quiere decir que al tocar la arcilla con papel tenga

121.
similitud a la plastilina o macilla.
Hay que tener mucho cuidado con el movimiento correcto de las manos, porque si la tierra no cubre
correctamente la pulpa de papel, no se logra un material
consistente.
6.1.5. Proceso de moler el material selecto
Realizada la mezcla en la mesa de trabajo se utiliza el
molino para batir la arcilla con papel. Su objetivo principal
es eliminar todas las burbujas de aire que contenga el
material.
Cuenta con un cajón metálico donde se vacía el material
selecto, el cuál es batido por un conjunto de navajas de
acero inoxidable, que rotan de forma circular en sentido
de las manecillas de reloj y que van empujando a la
arcilla hacia un tubo; que a su vez comunica con la salida
donde se extrae la arcilla con papel preparada. Esta
máquina remplaza al método tradicional de amasar a
mano, que utilizan mucho los artesanos tradicionales.
En el proceso de molido se recomienda utilizar
mascarilla respiratoria, gafas oculares protectoras,
pañuelo o gorra para la cabeza y ropa holgada.
Figura N°101. Molino Industrial que se utiliza para amasar y
batir la arcilla con el papel de forma rápida. Esto permite la
eliminación de las burbujas de aire en la arcilla terminada.

122
6.1.6. Estado de reposo
El estado de reposo consiste en apilar la arcilla con papel molida sobre una carpeta plástica de gran tamaño la
que se cubre en su totalidad para evitar que se dañe el material selecto. El estado de reposo debe durar tres días
para que el material adquiera la consistencia adecuada y pueda ser utilizado.
Como elaborar paso a paso, un mural cerámico, utilizando arcilla con papel, técnicas cerámicas y materiales
diversos.

6.2. Dibujo a escala natural

del diseño escogido

Escogido el dibujo artístico (ver capitulo l0

para el mural de interiores se dibuja a
escala natural sobre una superficie
siguiendo los siguientes pasos:
[Link] utilizan dieciséis yardas de papel
manila de treinta y seis pulgadas de
ancho. Esta cantidad puede variar
según el tamaño del mural y soporte
escogido.
2. Se recortan tres tramos de tres
Figura N° 102. Papel manila en cuál se ha trazado un sistema de líneas
cuadriculadas enumeradas con tiza de color para realizar el diseño escogido.

123
 yardas de largo por cuarenta y ocho pulgadas de ancho cada uno. Como el papel manila es de treinta y
seis pulgadas de ancho, se empata con cinta adhesiva el pedazo que hace falta para completar la medida.
[Link] se pegan con cinta adhesiva a una pared los tres tramos.
4. Con una cinta métrica se mide y se divide en cuadrante el área donde se dibuja el diseño escogido.
[Link] en cuadrantes el área de trabajo se procede a realizar el dibujo seleccionado. Este diseño puede
ser dibujado con marcadores o si gusta, el artista puede utilizar tizas de colores, siguiendo siempre el
boceto original realizado previamente en una hoja a otra escala más pequeña.
[Link] el diseño se enumera cada uno de los cuadrantes empezando señalando el número uno en la
esquina superior izquierda del primer panel de mural. La enumeración sigue en el orden establecido en
línea recta de izquierda a derecha según las piezas de los tres paneles sumando en total noventa y seis.
Esto garantiza que a la hora de llevar el trabajo a la realidad en arcilla con papel, cada cuadrante dibujado
se convierte en una plantilla a seguir que tiene un tamaño de veintiséis centímetros de ancho por
veintinueve de alto.

124
6.3. Implementación de herramientas y técnicas cerámicas para
confección de mural escogido

El proceso de confección de cada pieza requiere de herramientas especiales. Cabe señalar que cada clase de
herramienta tiene un uso, según la pieza que se está confeccionando. A continuación las herramientas según su
tipo más utilizada en la confección del mural.

Figura N° 103. En la imagen véase como se confecciona el Figura N°104. Método de introducción de arcilla con papel en
molde o bastidor y la segundo el método de introducción de el molde. Se tiene que presionar básicamente con los nudillos
arcilla con papel al mismo. de las manos de manera vertical descendente para lograr la
compactación deseada.

125
Figura N° 105. En la imagen se muestra como se usa la regleta Figura N° 106. Igualmente la regleta se usa en conjunto
para eliminar exceso de arcilla en el bastidor. con los vaciadores para realizar los surcos de la parte
posterior de las placas, los cuales ayudan a adherirse a la
lámina de MDF.

126
c. Rodillos de madera

Figura N° 107. Una vez llenado el molde con arcilla y eliminado su saturación con la regleta, se procede a pasarle con el rodillo en
la superficie con mucha presión, hasta quedar bien plana la parte superior de la placa. Esto permite eliminar cualquiera burbuja de
aire que se encuentre en el interior.

127
d. Desbastadores o vaciadores

Figura N° 108. Los desbastadores o vaciadores, además de ayudar a realizar las estrías de las placas en su parte posterior,
también se utilizada para aplicar las técnicas de calado y esgrafiado.

128
e. Tiraderas

Figura N° 109. En la siguiente imagen, obsérvese el pulimiento que se le hace a la pieza utilizando la tiradera de caucho. Notase
también la técnica del laminado en tres niveles en esta baldosa, la cual representa una parte del pico del tucán.

129
 f. Compas
g. Hilo de cortar*

*El uso de cada una de las herramientas esta descrito en el Capítulo 2: Marco Teórico.

6.4. Proceso de secado y lijado de piezas cerámicas

Ya confeccionadas las noventa seis piezas del mural en estado de bizcocho o cuero se sacan al sol, en espacio
abierto, cada una de ellas para acelerar el proceso de secado, debido al grosor de las baldosas terminadas.
Secadas en su totalidad, continúa entonces el lijado, el cual se realiza utilizando dos clases de lijas:
y' Lija gruesa número cien (color amarillo) para emparejar las áreas toscas o defectuosas de los bordes y
ribetes de las baldosas.
/ Lija fina número ciento ochenta (color gris) para afinar los diferentes detalles y superficies.

Se recomienda utilizar guantes, mascarilla respiratoria, gafas oculares protectoras, pañuelo o gorra para la
cabeza y ropa holgada a la hora de realizar el trabajo de lijado.

6.5. Cocción de las piezas terminadas

Pasado el paso de secado y lijado de todas las piezas, sigue entonces el proceso de cocción. Se colocan en el
horno industrial las baldosas en posición lateral en forma de dominó para reducir el espacio entre ellas con el
objetivo de introducir la mayor cantidad posible, aunque este tipo de horno tiene la característica de albergar

130
grandes cantidades de piezas cerámicas. También se puede ordenar el interior del horno con niveles armados en
base a torres refractarias, las cuáles soportan láminas también refractarias donde descansan las piezas
terminadas.
Se gradúa la tempera del horno a 1,1000 C. a cono cero cinco por seis horas continuas; luego se espera de dos a
cuatros horas para que refresque y posteriormente se sacan del mismo.

6.6. Proceso de pintado, esmaltado e instalación de piezas en

armazón escogido

Finalmente se procede a pintar cada pieza. Los pasos a seguir en este proceso son:
a. Se pegan las piezas en el armazón metálico ya instalado en la pared con pegamento de cemento jamo,
usando hilos de refuerzos y regletas de madera para su apoyo. Este proceso se tiene que realizar en
hileras de tres para cada sobre y demora dos horas aproximadamente cada vez que se realiza.
b. Se sellan las ranuras ó empates entre cada placa
c. Se le da dos capas de acrílico blanco para cerámica, con pistola a presión.
d. Se pintan cada una de las placas según el color establecido en el diseño, dándole dos capas de pintura.
e. Se deja secar, luego se aplica Glaze con pistola a presión

131
6.7. Instalación de lámparas

Instalado el armazón eléctrico, se procede a la colocación de seis lámparas fluorescentes en la parte posterior de
cada panel del mural. Estas lámparas tienen el objetivo de darle un toque de elegancia en la noche al mural y así
resaltar el acabado final del mismo.

132
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
CONCLUSIONES
Al terminar la presente investigación del trabajo titulado: Murales Decorativos Aplicando Nuevos Usos De La
Arcilla y Técnicas Cerámicas, se puede concluir que:

. Los resultados arrojados por esta investigación dan a conocer la necesidad de orientar al pequeño artesano
de la región de Azuero, para que incursione en otro tipo de propuesta, en su oferta de productos
artesanales, como lo son: Murales Decorativos utilizando soportes y materiales alternos.

. Se debe incursionar en otro tipo de preparación en el material arcilloso, combinando materiales poco
comunes como el papel, para lograr alternativas en el acabado de la cerámica.

. El artesano de la arena no cuenta con una fuente bibliográfica accesible para actualizar sus conocimientos
de cerámica, ni mucho menos de un documento que ilustre los pasos del diseño, necesarias para lograr la
calidad en sus reproducciones cerámicas.

. Seria importante la realización de talleres artesanales que se dediquen al diseño y confección de productos
cerámicos alternativos como los murales de interiores y exteriores, aprovechando el recurso humano
disponible en la comunidad de La Arena de Chitré.

. Los murales de exteriores y de interiores ubicados en las diferentes áreas urbanas (parques, aceras, locales
comerciales) pertenecientes a la región de Azuero, le daría una nueva cara turística a este sector del país.

. La información visual presente en los distintos murales, referente a la flora, fauna y cultura de la región de
Azuero, ayudaría al reforzamiento de conocimientos de los distintos grupos estudiantiles del área.

134
RECOMENDACIONES
Dadas las conclusiones anteriores, en base a lo investigado y planteado en este trabajo final, se recomienda:

• Establecer una biblioteca de primera generación, donde el artesano arenero pueda investigar bibliografía
concerniente a la historia precolombina de la región de Azuero, específicamente de las culturas mas
sobresalientes como: Cubita, Tonosi, Monagrillo, La Mula, etc. Como también de manuales de
procedimientos para confección de murales cerámicos, que pueden ser realizado en base a la
investigación realizada para este trabajo de grado.

• Proponer la realización de seminarios de actualización en conjunto con la Universidad de Panamá, en

materia de cerámica artesanal, dirigidos a los artesanos areneros, con nuevas alternativas en cerámica no
tradicional como, "MURALES DECORATIVOS APLICANDO NUEVOS USOS DE LA ARCILLA Y
TÉCNICAS CERÁMICAS".

• Establecer un taller modelo en el corregimiento de La Arena de Chitré, para la instrucción y

perfeccionamiento en la confección de murales cerámicos tanto de interiores como de exteriores.

• Trabajar en conjunto con los distintos estamentos municipales y de la empresa privada, para la
implementación en las áreas urbanas de las distintas propuestas de murales, tanto en espacios abiertos
como cerrados y así garantizar el crecimiento cultural, educativo y artesanal de la región de Azuero, sobre
todo con la niñez.

IT( P
:B

to

O
135
• At5N
•
MERICO
BIBLIOGRAFÍA
 BIBLIOGRAFÍA

Angulo íñiguez, D. 1982.

Historia del Arte, tomo I.
Madrid
Editorial Daniel Jorro

Hérnandez, R. y otros. 2006.

Metodología de la Investigación.
Mc Graw Hill
México

C de Sánchez, L. 2004
"Metodología de la Investigación"
Imprenta articcsa

M de Prieto, A. 1996
"Las técnicas de investigación"
Imprenta Nacional

Pardinas, F. 1990
"Metodología y Técnica de Investigación"
Imprenta Nacional

Eco, U. 1982
"Como se hace una tesis"
Editorial CECSA. de México.

Acevedo, H y otros. 2003

"Dibujo Lineal y Geometría Descriptiva"
Editorial Tecnológica. Panamá.

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[Link] 2010. Vitrales de Ana Cibanik y Gladys Domínguez (en línea). Caracas,
Venezuela.
Consultado 22 de marzo de 2010. Disponible en
[Link]

138
ANEXOS
 Pasos al Seleccionar la Fuente y
Técnica de Recopilación y el Tratamiento de la Información

Preguntas, Objetivos Tipo de Fuente de Técnica de Tratamiento

Hipótesis Información Información Recopilación Que dará a la
requerida información

1. Observar de donde obtienen • Sitio exacto donde • Observación s7 Se realizará una inspección
la materia prima los se extrae la arcilla del lugar (veta mineral) donde
artesanos de La Arena de mineral. Primaria lo artesanos obtienen la arcilla
Chitré. gris, para elaborar los
• Lugar donde se productos de artesanías.
ubica

• Características del
lugar

2. Describir los diferentes tipos Tipos y Métodos de Primaria • Observación ,/ Observar los tipos y métodos
y métodos de preparación preparación de la arcilla de preparación de la arcilla
de arcilla artesanal que realizados por los artesanos
utilizan los artesanos de La • Tipos de Arcilla: ,7 Hacer entrevistas a los
Arena de Chitré. • Entrevista artesanos de la arena de
Chitré, sobre los distintos tipos
o Según su color
• Notas de de arcilla y métodos de
o Forma
campo preparación que utilizan para
o Textura
la confección de las
o Plasticidad
artesanías.
• Métodos de
Preparación:

o Herramientas
o Materiales
o Pasos

140
 Secundaria • Lectura ,/ Revisión de bibliografía
• Análisis existente para verificar el uso
• Textos • Síntesis correcto de los tipos y
métodos de preparación de la
arcilla
• Revistas

• Internet

• Prensa

• Otros

3. Determinar los tipos de Tipos de técnicas de Primaria • Entrevista s'Entrevistas a artesanos

técnicas utilizadas en las cerámicas utilizadas areneros para determinar qué
cerámicas artesanales. técnicas utilizan en la
• Como se trabaja la confección de las artesanías,
técnica además de las herramientas y
materiales que se utilizan para
• Pasos para trabajar practicarla.
la técnica

• Herramientas que
se utilizan para
realizar la técnica

4. Registrar las diferentes Clases de pintura según: Primaria • Observación s(Observar las clases de
clases de pintura según su pinturas utilizadas en la
tipo y marca, que son • Tipos de pinturas artesanías
utilizadas para las
decoraciones artísticas • Toma de st Hacer una lista de las marcas
artesanales. Marcas en el mercado apuntes de pinturas encontradas en el
local, utilizadas por los mercado
artesanos según:
• Entrevista ,./ Entrevistar a la población
• Calidad artesanal sobre los tipos y
• Precios marcas de pinturas más
• Durabilidad utilizadas
• Acabados

141
 Secundaria •Lectura ,/ Revisar en catálogos e
• Catálogos •Análisis internet, la calidad de las
•Síntesis marcas de pinturas usadas
• Internet por los artesanos.
s(Señalar que otros tipos de
pinturas se pueden utilizar

5. Registrar los temas de Temas de inspiración para la Primarias Entrevista ,/ Realizar entrevistas para
inspiración que utilizan los decoración artesanal determinar qué temas de
artesanos para decorar sus inspiración son más utilizados
artesanías. • Según la pieza de por los artesanos según el
cerámica: producto artesanal

• Tamaño s(Determinar el grado de

• Forma conocimiento por parte de los
• Textura artesanos de los temas
utilizados

142
 Secundarias •Lectura s/ Verificar en libros, revistas,
•Texto •Análisis etc, escritos que narren la
•Revistas •Síntesis artesanía de la arena en
•Internet función de su decoración
•Prensa
•Otros

6. Crear nuevas posibles Aplicación de las técnicas de Primarias •Observación •

(Hacer bosquejos de murales
aplicaciones de las técnicas cerámicas en la confección cerámicos para aplicar las
de cerámicas, para la de murales técnicas cerámicas
confección de nuevas
alternativas de diseños sf Realizar pruebas de aplicación
artesanales como por • Tipos de técnicas de las técnicas de cerámica a
ejemplo mural decorativo que se pueden otros tipos de diseño (murales
con el uso de arcilla. emplear cerámicos)

• Factibilidad de las
técnicas

• Acabado final
7. Demostrar que la calidad de Calidad de la arcilla: Primaria •Observación s(Realizar pruebas de
la arcilla es apta para resistencia y durabilidad en la
combinarse con otros • Resistencia y •Notas de campo arcilla para determinar la
materiales con el fin de Durabilidad de la calidad del producto
realizar murales cerámicos arcilla
decorativos. •
( Investigar la composición
• Composición química de la arcilla utilizada
química por los artesanos

• Mezcla de la arcilla ,/ Hacer pruebas de

con otros materiales compatibilidad de la arcilla con
del mercado otros materiales existentes en
el mercado.

143
 Secundarias •Lectura ,' Revisar en textos, libros, etc,
•Análisis sobre aplicaciones de la arcilla
• Textos •Síntesis en distintas superficies.

• Revistas

• Internet

• Prensa

• Otros
8. Investigar qué tipos de Materiales existentes en el Primaria Observación s/ Realizar una lista de
materiales del mercado se mercado, que se puedan materiales existentes en el
pueden utilizar en conjunto trabajar con la arcilla: Toma de apuntes mercado que se puedan
con la arcilla, para crear trabajar con los diseños
nuevas propuestas de Según: realizados a base de arcilla
diseño de murales • Textura
cerámicos decorativos. • Color Notas de Campo
• Forma
• Tamaño
• Peso s(Cuadro comparativo de
• Composición materiales para descartar ó
• Durabilidad aprobar: Texturas, Color,
Formas, Tamaños, Pesos
• Toxicidad
Composición, Durabilidad,
Toxicidad.

Secundarias •Lectura s/ Revisar bibliografía existente

•Análisis que ilustren más sobre los
• Textos •Síntesis materiales que se pueden
trabajar con la arcilla en
• Revistas
cuanto su textura, color,
• Internet
forma, tamaño, peso,
• Prensa
composición, durabilidad,
• Otros toxicidad.

144
9. Revisar la bibliografía Bibliografía sobre temas de Secundarias •Lectura ,
f Recopilar información sobre
existente sobre la flora, la región de Azuero, en las •Análisis las distintas especies de
fauna (animales en peligro áreas de: • Textos •Síntesis flores, fauna azuerense en
de extinción), Folklore y • Flora peligro de extinción, además
• Revistas
cultura de la región de • Fauna (animales en del Folklore y cultura de
• Internet
Azuero. peligro de extinción) región.
• Prensa
• Folklore
• Otros
• Cultura
10. Recopilar tipos de Buscar en los documentos Secundarias •Lectura ,./ Recopilar información sobre la
documentos que se han información sobre la •Análisis artesanía de Chitré.
escrito sobre la artesanía artesanía de La Arena de • Revistas •Síntesis
popular de La Arena de Chitré
• Folletos
Chitré.
• Separatas
• Artículos
de
periódicos
• investigadi
ones
• Libros
. Internet
11. Investigar información Aportaciones de las Secundarias •Lectura ,/ Analizar las referencias
concerniente a los principales civilizaciones •Análisis históricas y sintetizar los
antecedentes históricos sobre antiguas que contribuyeron al • Revistas •Síntesis aspectos y hechos relevantes
la confección de murales a nivel desarrollo de murales en este tema
• Folletos
de las principales civilizaciones decorativos
• Separatas
antiguas, como egipcias,
• Artículos
griegas, romanas y
de
mesopotámicas.
periódicos
• investigaci
ones
• Libros
• Internet
12. Registrar qué tipos de Murales decorativos Primaria •Observación s7 Observar y registrar los
murales decorativos existen existentes en la región de diferentes murales realizados
hoy en la región de Azuero y Azuero según: •Notas de campo en la región de Azuero y
con qué técnicas se señalar las técnicas utilizadas
trabajaron. • Tipos de murales en la confección.

• Técnicas de
confección
13. Observar que espacios Espacios públicos, privados e Primaria •Observación ,( Observar y registrar que
públicos, privados e instalaciones turísticas lugares públicos, privados e

145
 instalaciones turísticas del apropiadas para la •Notas de campo instalaciones, son factibles
Distrito de Chitré son aptos instalación de murales para instalar los murales
para instalar murales según: decorativos, según espacio,
cerámicos decorativos, población y condiciones
• Lugar ambientales.

• Espacio

• Tiempo

14. Indicar el costo de Costos finales de: Primaria •Cotización de ,/ Plasmar los costos de diseño,
producción y diseño de los • Producción materiales de confección e instalación de los
murales decorativos. • Materiales según: base para murales
• Precios estructuras,
• Calidad arcilla, pinturas
decorativas
• Mano de obra
artesanal
• Diseño

• Creatividad y
planos finales

146